趙文卓演的保鏢電影叫什麼名字

『壹』 在國內功夫片裡面你最喜歡誰

大家好，我是花開不敗依舊帥的默默。

國內功夫片中身懷功夫卻非常低調的功夫明星——趙文卓。

那功夫片里我最喜歡的是趙文卓。我覺得大家對趙文卓印象並不是很深，因為他為人非常低調。而且身上是有真功夫的人。趙文卓從小習武。他曾是中國全國武術冠軍。在李連傑的影片《方世玉》中出演武功高強的清廷高手，後出演個人版的《黃飛鴻》系列及《刀》等電影。每個招式動作都非常的漂亮，有張有弛，收放自如。現在主要出演電視劇為一線演員。

下面我來說說趙文卓，卓哥他會哪些功夫。

首先卓哥最熟悉的拳就是長拳，他的通背拳非常厲害。形意拳也拿過金牌。通背拳和形意拳都屬於北派拳法。雖然卓哥也會一些太極拳，但是並沒有通背拳和形意拳厲害。

當然是李連傑，原因很簡單，他帶給了我們最早的功夫夢。

1982年上映的《少林寺》，觀影人次達到了5億，而由此掀起的功夫熱，更是席捲了整個中國。

李連傑剛柔並濟的功夫形象，影響了很多人，比如6歲開始練武的王寶強，以及少林寺周邊各種武校中功夫少年。

從1982年的《少林寺》開始，到1991年開始上映的《黃飛鴻》系列，再到2000年以後得《霍元甲》、《敢死隊》等等。

功夫巨星李連傑，已經帶給了我們太多的驚喜。

其瀟灑飄逸的功夫風格，更是塑造了無數的熒幕經典，比如「莫惹黑雨傘」的黃飛鴻，比如「精武英雄」陳真，比如「鼠膽龍威」李傑。

如果說李小龍是功夫片的開拓者，那麼李連傑和成龍，就是功夫片的發揚光大者。

但相對於成龍喜劇風的功夫，李連傑瀟灑飄逸的功夫風格，顯然更符合我們對功夫、對武俠的嚮往和想像。

國內的出名的功夫演員，而我喜歡的演員是李連傑。

為什麼說我喜歡李連傑演的，首先李連傑本身很厲害，演過很多電影，經典也是不在少數，《少林寺》、《黃飛鴻》、《方世玉》等。

其次是情懷吧，小時候經常看李連傑的這些電影，尤其是《黃飛鴻》《方世玉》，看的我都要舞起來了。

不過最重要的是，我覺得李連傑演反派太厲害了，非常適合演反派。我覺得李連傑演的壞人，兇狠，狠勁內斂，沒有誇張表情，卻十足能感受到他就是非常兇狠的傢伙。

非常喜歡李連傑演的反派角色，非常有魅力。可惜李連傑沒什麼反派電影作品。當然也喜歡李連傑的其他作品。

在國內功夫片裡面，我最喜歡的是李連傑。

李連傑十一歲出訪墨西哥，他跟隨中國武術代表團周遊世界，在墨西哥和美國受到華僑和當地人的熱烈歡迎。十九歲時，李連傑刀槍棍十八般武藝無一不精，成就了他一生都是功夫。在我的印象中《少林寺》、《精武英雄》、《中南海保鏢》這些作品印象最為深刻。

從《少林寺》這部劇中，體現出他不甘示弱，勇於同朝廷黑惡勢力作斗爭。

《金武英雄》這部電影更是體現了他的愛國思想，把民族思想提升了一個高度，比如接受光子，對光子關愛有加。

《中南海保鏢》這部電影更是體現了我們大國的力量，在國外為我們國家長了不少面子，對當時的我萌生了警察夢。

甄子丹，李小龍

國內功夫片一直比較火爆，功夫片演員的迭代也比較緊湊，從成龍、洪金寶、李連傑到現在的趙文卓、吳京，都有很多的受眾群體，接下來我們就盤點一下。

1、成龍

成龍（Jackie Chan），1954年4月7日出生於香港，中國香港男演員、導演、動作指導、製作人、編劇、歌手。1971年以武師身份進入電影圈。1978年以電影《蛇形刁手》、《醉拳》確立功夫喜劇的動作風格。

《醉拳》系列應該是最早進入中國內地的功夫電影，這種功夫喜劇的風格深受當時中國內地年輕人的喜愛，至今，成龍仍舊是大眾最喜歡的動作演員。

2、李連傑

李連傑（Jet Li），1963年4月26日生於北京市，華語影視男演員、導演、製作人、武術運動員。

個人首部電影《少林寺》把少林武僧推向大眾視野，頓時掀起少林學武風潮。

1998年赴美國好萊塢發展，同年出演其在好萊塢的首部電影《致命武器4》。

2002年因主演武俠片《英雄》而成為美國《時代周刊》的封面人物。

後期憑借加盟的《敢死隊》系列電影，再次火爆全球。

個人來說接觸到的李連傑第一部電影應該是《中南海保鏢》，對當時的觀眾們來說，中南海保鏢一直是神秘的，這部電影也受到年輕人的追捧。

3、趙文卓

趙文卓1991年，參演電影《功夫皇帝方世玉》；1993年在電影《黃飛鴻之王者之風》。1995年，參演徐克導演的電影《刀》（又名《斷刀客》。2000年，主演電影《生死拳速》。2001年，憑借電影《英雄鄭成功》，2010年，主演電影《蘇乞兒》。

2001年，主演功夫傳奇電視劇《霍元甲》。2002年，主演電視劇《風雲雄霸天下》。2003年，主演古裝劇《至尊紅顏》。

趙文卓的片子其實看的並不多，感覺他並不是傳統意義上的動作演員，比較火爆的應該是《風雲》。

4、吳京

這是目前我最喜歡的動作演員。

1998年因在古裝劇《太極宗師》中飾演楊昱乾一角而被觀眾熟知。那時起才知道平時老人們晨練的太極也是很牛的。

2003年赴香港發展電影事業。2005年參演動作片《殺破狼》並首次嘗試反派角色。

2012年在軍旅劇《我是特種兵之利刃出鞘》中首度飾演軍人。

2015年，自編自導自演軍事戰爭片《戰狼》，並憑借該片獲得第33屆大眾電影百花獎最佳導演提名、第22屆北京大學生電影節最佳處女作獎、第20屆華鼎獎最佳新銳導演獎 。

2017年自導自演動作片《戰狼Ⅱ》，該片創下國產電影 歷史 最高票房記錄及全球單一市場單片最高票房記錄。

在新生代動作演員中，吳京絕對是一把好手，三年過去了，無數人都期待著《戰狼3》早點上映。

大家好，我是寞子。

在國產功夫片裡面，我最喜歡李連傑。

在華語動作片的銀幕之上，那些身手敏捷的打星們，深受觀眾的喜愛。而在這些打星之中，其中不乏「 武英級 」的運動健將。

在六人中，唯有吳京和甄子丹不是「武英級」運動員。

經歷:

看的第一部動作片就是1982年的《 少林寺》

當時一張 電影票一毛錢 的情況下，《少林寺》獲得了 一個億的票房 ，記錄十分驚人。

他最大的污點也許就是: 為 愛背負一生罵名了。

個人的功過是非，不只是看他的個人感情，還要看他對 社會 的貢獻。在這個十年裡，他漸漸淡出銀幕，把精力全部放在慈善事業上，並創立了[壹基金]。

我們已經領教過什麼叫「 為 了拍出好電影，即使自己滿身傷痛也在所不惜」。 其實除了李連傑，像成龍，甄子丹，吳京等動作明星，他們無一不是用「生命」換來了業內的尊敬與台前的榮耀，靠受傷在影壇打下了自己的一片江山。

趙文卓，不過第一次認識他是在至尊紅顏裡面，哈哈哈，暴露年齡了，那個時候只覺得他帥，後來才知道其實他演的武打動作片也非常好看。

大家好！我是影視領域創作者，今天就由我來給大家回答下這個問題。

功夫片的出現，讓影視作品增添了許多優秀作品，好的作品當然需要好的導演和好的演員，在武打片這一片領域中有很多優秀且出名的五大巨星，他們武藝高超，以一當十，英雄形象深刻人心，那麼接下來我來介紹幾個家喻戶曉的武打明星吧。

林正英

林正英可以說是僵屍片的鼻祖，小的時候認為僵屍題材的電影就是鬼片，不敢去看，但是後來才發現，僵屍片不僅有驚恐，還有對打戲，喜劇的成分，讓人看了又輕松，又愉快，拳拳到肉的英叔，穿上自己的戰袍，拿上自己的法器，嘴裡念著什麼亂七八糟的咒語，戰勝僵屍的那一刻，我感覺世界都變得和平了，他在我們國人心中的地位就好比美國的美國隊長一樣。

成龍

成龍年輕的時候是一個跑龍套，他敢打敢拼，別人不敢的他都敢，有生命危險的他還敢，總之，導演需要什麼樣的鏡頭，他就能滿足導演，拚命也要做到，就是這種敢打敢拼的精神，讓成龍大哥表演出很多優秀的作品。我記得有一個場景是成龍大哥跳一個斜面的大樓，全程沒有防護措施，連滾帶爬滑了下去，多虧成龍身手敏捷，沒有什麼大事，這個鏡頭也被媒體稱作是最危險的鏡頭，甚至將樓頂封禁，不然人們模仿。

李小龍

李小龍是我熟悉的最早的功夫巨星，他的出現把我們中華武術傳向了全世界，讓世界的人都知道中國功夫的厲害，他在電影中的動作干凈利落，速度非常快，拳拳到肉，硬漢形象十足，是不折不扣的功夫巨星，李小龍的名聲至今仍然流傳，甚至有很多人還會去模仿他，學他的招牌動作，如果要我選最喜歡的功夫明星，那就是李小龍了。

我個人最喜歡洪金寶出演的功夫片！

我是他的粉絲，所以可能有一定的美化吧！但我並不認為我的觀點是屬於腦殘！放在那些演繹派當中，他的演技可能並不是最突出的，但都是放在動作演員當中，他的演技絕對可以排在第一！不信你看！

前期靈幻功夫片裡面的那個張大膽！到提防小手裡面的那個小偷！再到五福星系列裡面的鷓鴣菜！都屬於小人物角色，但每一個都有顯著的不同！中期是他演技大爆發時期，七小福裡面的師傅！八兩金裡面的猴子！阿金故事裡面的大哥！包括與成龍合作的龍的心裏面的那個弱智的大哥！再到後期以配角身份！雖然他的角色明顯有些模式化！依然還有殺破狼裡面的大反派王寶！葉問裡面的洪拳師傅！

所以從動作演員而言他的演枝絕對是排在第1位的，也是戲路最廣的一個！

『貳』 求視頻:之前趙文卓演了一個保護孫中山的電視劇加啥名

如果最終結局旁兄是杜主角刺殺袁世凱但沒有下手，被一女的阻止了，那個女的好像是袁世凱的女兒。那麼這個電視劇應該就不是趙文卓演的，片名叫《中華英豪》，又名《中華第一保鏢》，主角是邵兵演的杜興武，小辣椒其實叫紅辣椒，曹穎演的，當時非常喜歡，塌圓可惜貌似意外死亡了。當時還小，也沒有看全，只記得其中一部分劇情，還有非常喜歡這電團啟塌視劇的主題曲。

『叄』 被禁播22年，豆瓣至今不敢收錄，這部電影才是趙文卓演藝的巔峰，是哪部

有句話說得好，時勢造英雄。在上個世紀八九十年代，香港動作片可以說是風靡全國，一起也造就了許多武打明星，比如說李連傑憑仗《少林寺》一戰成名，後來又憑仗《笑傲江湖》走向世界影壇。李連傑出演的角色有許多，張三豐、霍元甲、方世玉、陳真等，都是一些經典中的經典，而李連傑也成為了動作電影的傳奇。

出道即巔峰

從那時起，趙文卓就開始進入電視行業，雖然他演過許多電視劇，但他依然希望能在電影界有所建樹，遺憾的是，回到電影圈後，他現已失去了以往的人氣，他的主要電影劇本也不好，這些年的票房吸引力越來越差。

『肆』 趙文卓被低估的神劇，徐克亞視劇版《黃飛鴻》，至今是港劇巔峰

1993年，李連傑因片酬問題，拍完三部《黃飛鴻》電影後，與嘉禾公司分道揚鑣。

後來，徐克去《方世玉》劇組探班時，經武術指導元奎介紹，看中了在片中演反派九門提督鄂爾多的趙文卓，當即拍板讓他來接棒出演《黃飛鴻4》。

20歲的趙文卓，因此成了最年輕的成年黃飛鴻扮演者。

徐克與趙文卓合作了兩部《黃飛鴻》電影，分別是《 王者之風 》與《 龍城殲霸 》，因為李連傑版珠玉在前，導致這兩部《黃飛鴻》的電影票房不及前作。不過趙文卓本人倒是受到這個角色恩惠頗多，由此打入香港電影圈。

前幾年，趙文卓在電影《功夫聯盟》中再次出演黃飛鴻，還親自掛名監制了兩部網路電影《 黃飛鴻之南北英雄 》、《 黃飛鴻之怒海雄風 》，可惜這些都是粗製濫造之作，影響有限。

但不難看出，趙文卓的演員生涯，都受黃飛鴻這一角色影響很深。

而說到趙文卓與徐克合作的黃飛鴻影視作品中，除了兩部電影版外，還有一部亞視拍攝的電視劇《 黃飛鴻新傳 》，雖然由電影版的原班人馬打造，卻長期被低估。

本期「 被遺忘的神劇 」，迷影君繼續來聊這部電視劇版《黃飛鴻》——

Once Upon a Time in China

書接前文：25年前徐克攜趙文卓，原班人馬拍劇版《黃飛鴻》，可惜至今被低估。

該劇是當時已經在香港影壇成名的導演徐克，時隔17年重回電視圈的首部作品。

整部劇總投資逾兩千萬港元，全部採用電影膠片拍攝，武打場面氣勢恢弘。趙文卓、邵美琪分別詮釋新版黃飛鴻、十三姨。全劇分為： 《黃飛鴻之八大天王》、《黃飛鴻之少林故事》、《黃飛鴻之無頭將軍》、《黃飛鴻之辛亥革命》、《黃飛鴻之理想年代》 五個單元。

前三個單元迷影君之前已經講過，今天繼續講最後兩個單元的故事。

第四個單元叫做： 《辛亥革命》 。

時間來到辛亥革命前夕，廣州當地的起義運動此起彼伏，尤其黃花崗七十二烈士的犧牲，在 社會 上造成了巨大的影響，黃師傅也非常欽佩這些仁人志士。

廣州城的軍政大臣 李提督 ，奉命鎮壓革命黨人，於是找到了黃飛鴻，希望藉助黃飛鴻的影響力來助陣，動員廣州武術界一起，幫朝廷清剿同盟會。

黃師傅為人正義，他斷然拒絕了李提督的要求，因此得罪了官府。

回到寶芝林，黃師傅發現十三姨正帶著徒弟們一起發傳單，宣傳革命。

黃師傅知道目前局勢不穩，朝廷正在圍剿同盟會的志士，因此勒令十三姨和徒弟們不要參與這些活動，結果反倒被十三姨等人誤解，認為黃飛鴻思想落後封建。

與此同時，李提督找到了一名叛變的同盟會成員，得知同盟會首腦黃克強，將會來廣州接頭購買軍火，顯然是有大動作。

此時清廷派來了一名密諜 萬傾浪 ，從旁協助李提督，追查同盟會的成員。

李提督從叛徒口中得知，負責與黃克強接頭的，是黃飛鴻的師叔蘇乞兒。於是就讓萬傾浪喬裝打扮，冒充剛剛逃脫追殺的革命黨人，住進了寶芝林，並騙取了十三姨的信任。

在萬傾浪的蠱惑下，十三姨和徒弟們，誤以為黃師傅與朝廷往來密切，再也不信任他。

就在黃師傅孤立無援時，居然遇到了喬裝來到寶芝林治病的 蘇乞兒 。

誰也沒想到，這位蘇師叔竟然是女扮男裝。

蘇乞兒與黃師傅聯絡上後，發現寶芝林已經被人監視，懷疑有內鬼。

於是將計就計，讓十三姨傳遞假消息給萬傾浪。

萬傾浪設計想要抓捕蘇乞兒，卻沒想到螳螂捕蟬黃雀在後，黃師傅帶著寶芝林弟子趕到，反而瓦解了特務的窩點。

然而頭目萬傾浪卻逃之夭夭，黃師傅一路跟蹤，發現萬傾浪逃進了附近山裡的文昌廟。

蘇乞兒等人推斷，在文昌廟里可能還有其他特務殘余，而之前出賣同盟會的叛徒可能也在其中。為避免叛徒繼續泄密，所以必須將特務組織一網打盡。

於是，眾人設下了潛伏敵後的計策。

先是讓黃師傅假死脫身，然後喬裝成一名馬匪，謊稱半路劫殺了一名同盟會骨幹，並從屍體身上得到了重要情報，藉此取得萬傾浪的信任。

然而老奸巨猾的萬傾浪自然不會輕易相信，反而各種試探考研黃師傅。

幸好黃師傅膽識過人，一一應對過去。

在黃師傅和寶芝林弟子的里應外合下，黃師傅等人一舉殲滅了隱藏在文昌廟的特務組織。

然而萬傾浪和李提督依舊不死心，他們得知黃克強已經和蘇乞兒聯絡上，當即撕破臉，派兵圍剿寶芝林，黃師傅只好帶著十三姨一起，冒險和其他弟子殺出重圍。

路上，黃師傅遇到了攔路的萬傾浪，結果不用猜，沒有人能在BGM里打敗黃師傅。

黃師傅趕到碼頭，掩護了蘇乞兒和黃克強等同盟會成員從碼頭撤離。

但也因此，黃師傅被李提督問罪逮捕，以謀反罪名問斬。

行刑當日，黃師傅的徒弟們帶著火葯來劫法場，並一起殺出了重圍。

然而李提督的追兵在後面緊追不舍，眾人走投無路，只能背水一戰。

就在此時，官兵送來緊急電報，居然是武昌起義成功的消息。

李提督這才意識到，時代變了，而黃飛鴻等人終於等來了 歷史 性一刻的來臨……

這一單元的編劇是徐克，在徐克版《黃飛鴻》電影中， 黃飛鴻不僅僅是一位武林高手、一代宗師，更是清末民初那個動盪舊 社會 里，一位文人式的儒俠，他一方面極力維護傳統文化，有守舊古板的一面，另一方面又希望幫助當時的國家擺脫腐敗，努力擁抱新時代 。

到了劇版《黃飛鴻新傳》中，徐克的改編和顛覆更為大膽，黃飛鴻不再是舊時代里的冷眼旁觀者，更親身經歷並參與了很多近代 歷史 上的大事件。

在電影《黃飛鴻2男兒當自強》中，黃飛鴻最後參與了營救孫文的行動，劇版讓黃飛鴻遇到了 歷史 上收斂廣州起義烈士遺骸的同盟會志士潘達微，之後更結識了革命元勛黃興 （也就是劇中的黃克強） ，並參與了武昌起義的籌備工作。

在劇本方面，徐克秉承老怪本色，類型上要玩得更飛。在黃飛鴻故事中大膽加入了諜戰卧底元素，該劇後半段黃飛鴻卧底文昌廟的段落，不難看出是借鑒了《 林海雪原 》中的情節設計，也算是為二十年後徐克拍《智取威虎山》埋下了伏筆吧。

第五個單元叫做： 《理想年代》 。

這一集的開場已經來到了民國初年。

黃飛鴻在武昌起義後攜家人徒弟一起，從日本流亡歸來。

辛亥革命勝利了，但期待中的理想年代是否真的會到來？

帶著對新民國的疑問，黃飛鴻舉家回到了廣州城，剛抵達境內，就感受到了時代的變化。

民眾被勒令剪掉辮子，全國都在大力推行新風俗、新文化，

歸來的黃飛鴻對於突然的變化，感到陌生且茫然。

黃師傅在廣州城重開寶芝林，還主動剪掉辮子，意圖作為民間表率，迎接新時代。

之後在吳夢貞的介紹下，黃師傅認識了當地的廣東督軍 齊崎 。

彼時民國初建，軍閥盤踞，各地都有不同的貨幣流通，導致民間幣制混亂，物價飛漲。

為了整頓金融，袁世凱政府下令在南方推行新貨幣。

廣州督軍齊崎是袁世凱的心腹，接到製作發行新鈔的任務。

此時一心報國的黃麒英主動攔下了印鈔之事，並在吳夢貞的幫助下，籌辦了一家寶芝林銀號。

然而新鈔的發行並不順利，連年戰亂導致民間對新鈔並不信任，新鈔發行也無人使用。

偏偏此時，還有洋鬼子操縱的印鈔集團，在市面上散播各種假鈔。

黃師傅於是大破假鈔集團，並利用寶芝林的信譽，逐漸站穩腳跟，成了政府承認的銀號。

這時，長江發生水災，吳夢貞找到黃師傅，提出用新鈔向民眾兌換黃金，藉此從洋人商行里購買糧食葯物來賑災。

黃師傅答應下來，在此過程中，和吳夢貞接觸越來越多。

結果，十三姨卻對黃、吳二人頻頻接近暗生醋意，可黃師傅卻對此毫無察覺。

此時，督軍齊崎對十三姨展開大膽追求，為了接近十三姨，還聘請她為齊府英文教師。

然而，十三姨在齊府做客的時候，竟然意外發現了吳夢貞與齊崎的曖昧關系。

就在這時，黃飛鴻也發現吳夢貞用寶芝林的黃金大量購進的不是糧食西葯，而是軍火。

而吳夢貞這么做的目的，是為了幫袁世凱復辟稱帝，籌集軍備物資。

吳夢貞的陰謀敗露，黃師傅停止交易，並和十三姨和解。

但沒想到的是，盯上這批黃金的還有另一方勢力，督軍齊崎。

原來，齊崎的真實身份其實是清朝皇室後裔，假意效忠袁世凱，實則想借袁世凱之力復國。

齊崎率領大軍包圍了寶芝林，威逼黃師傅交出黃金。

危機前夜，黃師傅在父親黃麒英的勸說下，與陪伴多年的十三姨拜堂成婚。

第二天一早，黃師傅帶著十三姨一起，以回鄉省親之名，引開齊崎的大部人馬。

而黃麒英則帶著豬肉榮、梁寬等弟子一起，暗中從密道運走黃金。

黃飛鴻在城外與齊崎展開生死搏殺，最終手刃了齊崎。

然而吳夢貞卻駕車沖向黃師傅，十三姨為救黃師傅，用炸葯與吳同歸於盡。

故事最後定格在黃飛鴻抱著十三姨的屍體的畫面。

犧牲了如此多的人，可每個人心中的「理想年代」，卻仍舊沒有真的到來……

關於黃飛鴻的生平，基本上已不可考，連很多資料文獻里的「黃飛鴻肖像圖」，也被現在的學者給證實，是與其子黃漢熙給混淆。唯一肯定的是，黃飛鴻確實是洪拳嫡傳，父親黃麒英為少林陸阿採的徒孫。

與銀幕上氣度不凡、家世顯赫的宗師形像不同，現實中的黃飛鴻自幼家貧，一度跟隨父親黃麒英四處賣藝求生。 歷史 上也沒有十三姨，結婚四次的黃飛鴻，前三任妻子都早逝。

黃飛鴻人生中稍為得志的階段，要數在軍中當教頭的日子。據說曾得黑旗軍領袖劉永福賞識而留在軍中，並隨黑旗軍一起赴台灣抗日。離開行伍後，黃飛鴻回到廣州行醫，從此不再授武。

大抵也是抗擊侵略者的從軍經歷，讓黃飛鴻意識到傳統武術在新時代，幾近無用。

連番受挫失意，晚年的黃飛鴻開始沉迷賭博，甚至要向徒弟林世榮借錢。而最得黃飛鴻真傳的二兒子黃漢森，在廣西梧州當保鏢時遭人暗算慘死。從此黃飛鴻變得更加消沉，不再向幾個兒子傳授武藝。

1924年，黃飛鴻努力經營數十年的「寶芝林」醫館，在戰亂中被焚毀。

次年，一代洪拳宗師，就這樣在悲貧交加的情況下辭世，終年77歲。

現實中的黃飛鴻的一生，無疑與銀幕上豪氣干雲的大俠宗師形象相去甚遠。如今的宗師黃飛鴻形象，大抵上源自林世榮之徒朱愚齋所撰寫的小說故事，到四十年代被關德興演繹成粵語電影，從此風靡一時，僅關德興一個人就出演了77部黃飛鴻電影。

幾乎在不同時期，都有各種版本的黃飛鴻影視劇，從少年到老年，從頑皮小子到一代宗師，黃飛鴻的形象經過多次變遷。到了九十年代，徐克與李連傑合作的《黃飛鴻》三部曲的成功，令這位民間武術宗師的威望來到了頂峰。

在漫長的電影演變中，黃飛鴻已經從一位單純的武林高手，演化成了一位華人觀眾心中的本土英雄。而到了徐克版電影中，黃飛鴻的形象被進一步灌輸了東方式的思想意識與精神態度。

徐克打造的六部《黃飛鴻》電影 （算上作為前傳的《少年黃飛鴻之鐵馬騮》，王晶拍的《鐵雞斗蜈蚣》不算在內） ，加上這套長達22集的電視劇《黃飛鴻新傳》，幾乎都可以看做是，導演徐克在借用黃飛鴻這一脫胎於現實卻又高度虛構的人物形象，來折射一個時代里整個民族的變遷。

也因此《黃飛鴻》系列的英文名被叫做， Once upon a time in China ， 中國往事 。

這個標題是為了致敬賽爾喬·萊昂內的《美國往事》，在導演徐克的眼中，黃飛鴻的故事，不僅要講述一個東方式的武俠故事，更大的野心在於勾勒出那個「 數千年未有之大變局 」的眾生相。

無論是電影，還是劇版中， 故事中都涉及到了一位傳統儒家文人，在新舊交替的時代里，面對中西文化的沖突時的抵抗、掙扎、反思與改變 。

在劇版《黃飛鴻新傳》中，五個單元的故事，雖然風格類型各異，但卻完整地呈現了黃飛鴻在思想態度上的轉變。

《八大天王》中，黃飛鴻會為了祖宗牌位而打擂，可見他對封建禮教的固守和堅持；《少林故事》中，黃飛鴻見證了少林內部陳腐的制度，因而意識到只有改變才是唯一出路；《無頭將軍》中，黃飛鴻見到了北洋軍閥的殘暴和清廷官僚的昏庸無能，以及普通百姓的愚昧迷信。

因此到了《辛亥革命》中，黃飛鴻才毅然決然地選擇接納同盟會，表明與舊時代分道揚鑣的態度。然而諷刺的是在最後一章《理想年代》里，黃飛鴻剪掉辮子、換上中山裝，積極融入新時代，卻到頭來發現，期盼已久的理想年代，仍然道阻且長。

從這個意義上，這部《黃飛鴻新傳》作為徐克電影版的衍生作品，在創作野心和故事格局上較之影版，有過之而無不及。盡管因為是不同的導演負責各個單元故事，導致製作有些良莠不齊，但整體不失為一部相當精彩的 歷史 武俠劇。

『伍』 禁播22年，豆瓣不敢收錄，這部電影是趙文卓最成功的一部嗎

有句話說得好，時勢造英雄。在上個世紀八九十年代，香港動作片能夠說是風行全國，同時也培養了很多武打明星，比方說李連傑憑仗《少林寺》一戰成名，後來又憑仗《笑傲江湖》走向國際影壇。李連出色演的角色有很多，張三豐、霍元甲、方世玉、陳真等，都是一些經典中的經典，而李連傑也成為了動作電影的傳奇。

之後的趙文卓也是借著勢頭宣傳了本人的新電影《還擊》，主要講述的是安保專家在一次安保活動中演出的一次次驚險的叢林追逐戰。

如今的電影市場正需求新穎的題材，也需求陽剛之氣的動作巨星，隨著李連傑、成龍等功夫巨星的下線，希望這一次趙文卓可以勝利打造傳奇。

『陸』 趙文卓除了《生死拳速》還演過哪些電影

1、《斷刀客》如果有江湖，可能是這樣的。 沒有權力的一方，只有在被欺負時才會尖叫。 突然覺得武術沒有意義。 有些人學習武術是為了燒殺搶掠，而另一些人學習武術是為了保衛自己的國家。 人類的價值觀被感激和仇恨所消耗。 徐克似乎一直走在電影創新的道路上，但創新總是有好有壞。 趙文卓年輕時的武術也堪稱楷模。

4、《麻雀飛龍》看到這片名，我還以為一定是賭博片，男女主角的人物設定也和賭博有關，但最後沒有在賭場對決，而是一部動作劇 安排到結尾，讓整部電影有一種惡作劇的感覺。 劇情有點枯燥，動作戲比較差，可以看肖芳芳的表演。

5、《青蛇》如果張國榮願意演許仙，這部電影會更美，但麥琪和祖顯的妹妹足以勾引神仙，趙文卓飾演的法海也驕傲自大，吳興國飾演的許仙是個猥瑣男 . 整部電影的音樂非常優美。 非常漂亮，音樂和圖片都很棒。 音效真的很棒，感覺這也是趙文卓最好的演技。

『柒』 《大俠霍元甲》趙文卓：吃糠咽菜很窩囊，還有重要劇情有悖歷史

文/宸曦微涼

由趙文卓、釋小龍領銜主演的《大俠霍元甲》央視八套熱播，這部劇播出後，武打部分觀眾非常認可，但是隨著劇情的推進，很多粉絲是越追越生氣，趙文卓版的「大俠霍元甲」，實在是太不走尋常路了。

吃糠咽菜，慘遭滅門，趙文卓版霍元甲真慘！

原本觀眾以為，《大俠霍元甲》會是一部大俠升級打怪的爽劇，結果很多觀眾卻越追劇越覺得憋屈。

霍元甲真的是太慘了，他和大刀王五義結金蘭，後來王五被害，霍元甲義薄雲天帶領徒弟搶了王五的頭顱安葬，但是卻被陪數液鷹四懷恨在心，鷹四帶領大隊人馬去了天津衛，一夜之間霍家的壯男盡數被害，霍元甲帶著徒弟和婦孺逃了出來。

為了保全家人，霍元甲忍辱負重的隱居山溝，結果卻要經常餓肚子，迫於生計，也是欠了縣太爺的一個情，霍元甲開始了走鏢生涯。

很多觀眾覺得看《大俠霍元甲》著實憋屈，而且覺得霍元甲在劇中的人設，真的是智商堪憂，而且性格中也有優柔寡斷的一面，所以這部劇雖然打戲讓人覺得非常的精彩，但是整個故事，卻是和精彩的武打完全不同。

劇情觀眾不滿意，與 歷史 不符，《大俠霍元甲》改編得有點偏。

或許是為了增加戲劇沖突，增加電視劇自身的看點，《大俠霍元甲》雖然是講述霍元甲的故事，但是的確是藝術加工的成分頗多，很多劇中的情節，其實和 歷史 是相左的。

《大俠霍元甲》第一個名場面，就是霍元甲為了搶回大刀王五的頭顱，最終讓霍家慘遭滅門，包含霍元甲父親霍恩第在內，霍家的男丁都慘遭毒手，但是 歷史 上，霍恩第並非是被害死，而且他是在霍元甲去世8年後才病死的，霍家滅門一說更是子畢明虛烏有。

另外，就是霍元甲的出身，其實霍家並非是天津的大戶，霍元甲就是一個普通的農民，在28歲之前，他大多數都是務農，但是《大俠霍元甲》也是將霍元甲的家世進行了美化。

雖然已經播出16集，但是釋小龍飾演的陳真並沒有現身，其實不止是在這部《大俠霍元甲》中，陳真是霍元甲徒弟這件事情，已經被藝術加工，很多觀眾以為， 歷史 上的確是有這個人物的，尤其是霍元甲被害死後，陳真更是成了為霍元甲復仇的關鍵人物。

但是實際上，霍元甲的弟子中，並沒有陳真這么個英雄豪傑一樣的人物，很多人說，陳真其實是霍元甲的幾個弟子的融合體，是純屬藝術加工出來的人物。

沒有那麼多的波折，霍元甲生前雖然很受矚目，但是卻也並非如影視劇作品那樣，已經成了傳奇人物。

霍元甲搞起了「三角戀」，感情戲太多，還好沒走渣男路線。

《大俠霍元甲》中，感情戲還是有非常重的蘆物比重，30歲霍元甲才結婚，而且和妻子還沒拜堂就跑了去救大刀王五，但是最終因為仰慕霍元甲，王氏卻依然願意和霍元甲過苦日子。

不過在深山中生活了一年多，霍元甲終於出山保鏢，在保第一趟鏢的過程，霍元甲遇見了沙燕，沙燕對霍元甲更是一見鍾情，於是大俠霍元甲就深陷在三角戀中。

不過還好，霍元甲定力非常的強，他對王氏是死心塌地，最終還收了沙燕做徒弟，也算是徹底的斷了沙燕對自己的那份情愫。

客觀而言，《大俠霍元甲》的感情戲真的是挺沒看點的，畢竟趙文卓塑造的霍元甲，的確是更適合搞事業，感情戲看著的確是非常讓人別扭。

目前看來，《大俠霍元甲》這部劇，除了武打戲比較精彩，而且趙文卓等演員的演技也還是非常不錯的， 但是從霍元甲這個人設，到整個劇情而言，這部劇目前都是非常一般的。原本很多觀眾覺得趙文卓和釋小龍會憑借著這部劇翻紅， 但是目前看來，還是有些不現實的。

一代大俠霍元甲，想要拍出觀眾滿意的影視劇作品，的確還是非常有難度的。

『捌』 趙文卓在電影《全城通緝》扮演誰

電影《全城通緝》用拍攝懸疑罪案類型片的手法為觀眾講述了一段歷經十年，為愛復仇的懸疑故事。

影片一開始就上演了兩場失去：劉燁飾演的離職警員唐越開槍打死了邵雲峰（趙文卓飾演）的妻子林嵐（秋瓷炫飾演），至此趙文卓失去了自己最愛的妻子，之後劉燁的未婚妻離奇失蹤。

從此劉燁為愛而生，踏上了一條長達十年的尋妻之路；趙文卓為愛復仇，綁架、改造仇人的愛人，十年之後東窗事發最終為愛而死。

片中，劉燁為了尋找失蹤未婚妻，而讓自己十年都活在痛苦和內疚當中，就算最後他的未婚妻已經改變了模樣，改變的性格，甚至愛上了別的男人，也一如既往愛她如初。這樣一份深切的愛，在現實里恐怕再難找到，劉燁笑稱自己「片中最美」，當之無愧。

趙文卓，愛為復仇，改造劉燁未婚妻十年之久，心甘情願每時每刻都活在幻想里，恨之入骨毋庸置疑，正如趙文卓曾經說過：「為了愛，做錯什麼是都不為過。」

秋瓷炫，被「愛」改造十年，忘記了自己是誰，與其活在糾結里，不如用死亡來解脫，把希望放在了來生。娜扎，從小便失去母親，對父親既恨又愛，因尋找母親被殺的真相，最終眼睜睜的看著自己的父親跳樓生亡，從失去中體會到了擁有的重要性。

『玖』 李連傑、趙文卓和甄子丹哪個拍的功夫電影更好，為什麼

就按你寫的順序就好。

李連傑的功夫總是有種美感在裡面，一招一式都讓人挪不開眼，柔中帶剛，又不失霸氣，而且施展出來，總有四兩撥千斤之感，就讓人總是感嘆怎麼有這么奇妙的功夫。

他的功夫電影基本上都是正能量的，雖然在好萊塢的那幾年，電影人把他塑造成了只會功夫的冷血機器，但我認為這是由於國外的電影人不能夠真正體會中國功夫的內涵，一味只求表面的結果。

李連傑最早的《少林寺》至今都是經典，在幾代人心中都是不可磨滅的記憶，即便是當時技術限制的原因，也絲毫不影響它在功夫電影中舉足輕重的地位。

現在我列出幾部我最喜歡的李連傑的電影，看是否有志同道合之人。

1.《精武英雄》

李連傑在片中的形象不知是多少少女的夢中情人，謙遜、正直，功夫又好，一招一式干凈利落，最後一場和日本人的決斗太經典了，不過我後來每次回看的時候，還是會避開這個畫面，就是因為太讓人心疼了！

2、《中南海保鏢》

「我可以死，但不可以錯！」霸氣，有沒有！沒看過的小夥伴趕緊去找資源來看，年輕氣盛的李連傑太帥了。

有多少人是因為看了這部電影對咱們國家的一等護衛產生了敬意，而且對他們的神秘感也是神魂顛倒，只可惜他們就像一級秘密文件一樣，雖知道存在，但不曾有過他們更多的傳說。

李連傑在影片中一身正氣，高度警惕，身手矯健，最後他與鍾麗緹扮演的女主兩岸相隔，實在讓人有些惋惜，而且他把賞金全部給了「胖子警察」，當時我真的淚目了，太感人了！

3.《黃飛鴻》系列

他是黃飛鴻的絕對主角，盡管趙文卓也演過黃飛鴻，但在我的記憶思維中，我認為李連傑演繹得更幽默也更討喜一些。

他還演過《方世玉》系列，片子類型很相似，只是人物性格不同，黃飛鴻就是表面嚴肅，其實是悶騷型，方世玉就是表面吊兒郎當的大男孩，我認為李連傑把這兩個角色都演繹得非常好。

這也是我們青春年少不可忽視的功夫電影。

我是冒著暴露年齡的風險在講啊。

4.《霍元甲》

這絕對算得上是李連傑功夫電影的一個完美的呈現。感情非常真實，內容很有層次感，功夫的演變也是一大看點，是霍元甲心路歷程的外化表現。

從開始招式霸道、性格自以為是、比武拳拳到肉，到後來由於家庭變故，遠走他鄉之後，逐漸領悟功夫的真正意蘊，創辦了精武體操會，以武會友。

影片最後非常燃，我每次看，每次都起雞皮疙瘩，也屢屢落淚。

5.《英雄》

我喜歡上青銅劍是從這部電影開始的，你就聽那個聲音，太清脆悅耳了。這部電影的成就不用我多說，古裝電影里最好之一，和《卧虎藏龍》一樣，把中國的功夫之美做出了一副畫般，讓人賞心悅目。

當然李連傑的功夫電影太多了，《太極張三豐》、《新少林五祖》等，總感覺李連傑的功夫招式太多，似乎沒有重樣的，涵蓋的內容非常豐富，有集百家之長的宗師模樣。

至於提到的趙文卓，其實我本人認為他在功夫上的突破不是很大，他的功夫電影不是很叫好。甄子丹呢，硬漢、耐打，更偏向西方格鬥術，缺少中國武術的柔美，所以電影方面，時間長了有審美疲勞之感。

以上就是我的見解，歡迎大家來評，留言，說出你們心中的功夫之王！

這三個人都是武打明星，都有不錯的作品，我呢還是喜歡李連傑多點（不喜勿噴哈哈）。

我看的第一部李連傑的電影是《中南海保鏢》，哇好帥，連我這個男生都驚呆了，怎麼可以有這么清新脫俗的男子呢，當時李連傑主演這部劇的時候是他人生巔峰的時候，就拿這段慧卜部戲來說李連傑和鍾麗緹有不少對手戲，其中最令人拍案驚絕的當屬那場欲擒故縱的曖昧戲，鍾麗緹在黑暗中穿的是白色的透色睡衣長裙，欲拒還迎，李保鏢的眼睛在看對方的嘴唇，身體在微微顫抖，手在抖動著拉下窗簾，這一段堪稱經典，要是換成我肯定把持不住，哈哈我多沒出息，這部電影看了10多遍，每每回味起來都別有一番滋味呢。

第二部就是《精武英雄》，李連傑平頭+中山裝+筆直的身板。帥呆了酷酷的，經典的場面是與周比利的那場打鬥，李連傑演的陳真雖然在最後階段戰勝了藤田剛，但是前面藤田一直占據上風，還把陳真的胳膊打傷了，最後如果不是自己太作死拿刀去偷襲陳真也不會被陳真幹掉！話說藤田剛的扛打擊能力太強握穗了，如果不是陳真智勇雙全的話就被藤田干介川那樣幹掉了。按照比武決生死是陳真贏碧知了，如果按照算點數是誰勝呢？這場對決真的是經典！

李連傑、趙文卓、甑子丹哪位拍的功夫電影更好看說一下個人看法:

1:李連傑，我們的功夫之王，塑造了很多經典武俠角色，拍出那種江湖的感覺。所以最好看的當屬李連傑啦。

2:甑子丹，個人看的甑子丹大部分電影以民族英雄，塑造不少為國為民的正義人物，跟李連傑比起來差那麼點所以就第二啦。

3:趙文卓，個人看到的趙文卓電影的電影不多，對於電視劇風雲裡面的人物印象挺深刻的，看的比較少所以不好評論就第三吧。

相對於以前功夫影星，現在出來的功夫電影基本沒什麼好看的了。

要說誰拍的電影更好，與其說誰的拍的電影更好看。誰拍的電影更好看，這個要看每個人的喜好而定。根據我的觀點去看的話，先來說說李連傑吧！

李連傑8歲接受正規傳統武術訓練，一路以來獲獎無數。無論南拳還是北腿，太極還是搏擊，徒手還是兵器，只要是中國功夫，沒有那種不是耍得像模像樣，精氣神俱佳的。總的來看，李連傑基本功扎實，動作舒展如行雲流水，能契合不同的電影主題施展相應的動作功夫，可塑性相當強。李連傑的熒幕形象是正氣凜然，善良仁義的英傑。古裝動作片，很難有人再超越李連傑和袁和平。好萊塢不會拍動作片，不論。 文戲方面，方世玉、張三豐、黃飛鴻，或聰穎機敏或心底純良，一個個躍然紙上，還不夠豐富嗎？

趙文卓是當今中國最炙手可熱的功夫巨星演員，擅長劍、槍和拳術，精通太極拳，能武三百多套拳法。1991年獲全國武術冠軍，當選中國國家武英級運動健將。1992年進入影視圈，出道21年憑借俊朗的外形，扎實的真功夫，爽朗大方的男子漢氣概深受觀眾喜愛。趙文卓在《青蛇》里的演繹，徹底顛覆了法海在人們心中的印象：趙文卓赤膊出場，古銅色的健美身材配上眉清目秀的俊美面孔，力與美的完美結合，作為一個男子，卻美得不可方物

甄子丹的熒幕形象屬於沉默的硬漢形象，雖出身功夫世家，但受現代搏擊影響較大，屬於綜合格鬥的實戰型，動作簡潔凌厲，直接有效，不拖泥帶水，也就是一直的定位「甄(真)功夫」。但成也蕭何敗蕭何，正是由於現代綜合格鬥追求簡單有效，去繁存簡之後，觀賞性也打了折扣。可對比李連傑的早期電影《少年黃飛鴻之鐵馬騮》和近來以現代搏擊為主的的《導火線》、《殺破狼》。《葉問》雖是傳武，但觀賞性依然不高。他演的角色大多台詞精簡，且面部表情僵硬，不擅長文戲。

按照個人的觀點來說，我還是比較喜歡李連傑的。在這三個中，唯有李連傑曾被好萊塢看好的動作演員之一。曾出過不少的動作大片，李連傑在裡面也是演的淋漓盡致的。

綜合以上陳述，大家對這三位動作演員有什麼看法呢？歡迎在評論區留言！

我心目中的排名是李連傑、甄子丹、趙文卓。

李連傑排第一我想大部分觀眾都能同意。從《少林寺》到《黃飛鴻》再到《精武英雄》，傑哥給我們帶來了太多的經典電影，這是其他兩人比不了的。無論資歷、實力、名氣、影迷群體，李連傑都是當之無愧的第一名。

把甄子丹排在第二，是因為與趙文卓相比他的動作更有自己的風格。無論是《男兒當自強》里的布棍還是《導火線》里的綜合格鬥，亦或《葉問》里的詠春，都給人留下非常深刻的印象，令人耳目一新，這在功夫片里非常難得。但是比起李連傑，丹哥電影的經典指數還是要差上一截，所以屈居第二。

趙文卓也是根正苗紅的科班出身，人長的也不錯，但是跟上面兩位大佬相比，沒有太拿的出手的作品。其實趙文卓的動作場面是沒有問題的，但是也沒有什麼特點，這點跟吳京類似。所以比下有餘但比上不足，只能位列第三。

甄子丹由於《葉問》系列的電影的成功，給小G一種感覺拍什麼都像葉問，武功招式都有詠春拳的感覺。趙文卓憑借《風雲》中聶風一角紅遍大江南北，但是在電影中時常演反派，武打招式也讓人感覺審美疲勞。

李連傑被稱為為功夫皇帝，這個稱號是靠他一招一式拼出來的。他是全國蟬聯五屆的武術冠軍，也是中國武俠人物的代表之一。1982年出演《少林寺》一舉成名。之後拍攝了《黃飛鴻》系列電影，塑造出了方世玉、張三豐、霍元甲、陳真、令狐沖等經典武俠角色。他的武功有一種力量與美的結合，力量、速度、柔韌三者有機融於一體的武術美感別具一格。他的武術動作剛柔並濟、利落敏捷，招式中蘊含了豐富的中國哲學意境。

你對三個人誰拍的功夫電影更好？有什麼不一樣的看法？歡迎在評論區留言討論。

管他三七二十一我先給你們來排個名，李連傑的大師兄、甄子丹二師兄、趙文卓三師弟，你們之間如有什麼矛盾的話，各自去擺平，但也要悠著點，但是在江湖上的排名還是要給的。

甄子丹，趙文卓你們兩位別不服氣，你們大師兄李連傑那可是正宗的少林寺學武出身，更是得到過全國武術總冠軍，想當年他出演《精武門》陳真的時候，可是悟出了天下武功唯快不破，把全身的力量集中十七一點去擊敵，更是把迷蹤拳跟西洋拳相結合，把日本鬼子打的是落花流水啊！在出演《中南海保鏢》的時候那可是帥氣逼人啊！並且還學的一手好槍法，可謂是英俊、瀟灑、武功集一身，愣是把女主角給抱回家了。最後又加深了內功方面，把武功提升的飄逸程度，改變了風格，把黃飛鴻和令狐沖的詮釋的唯妙唯悄，把知名度打到國外去了，把美國佬狠揍一頓，現在跑回家修心養性靜修悟憚了!時不時的還出來做做慈善，深受老百姓的愛戴。

甄子丹，趙文卓，你們兩位相比較起你們大師兄還是有點沉不住氣，就先說說子丹你吧！雖然出生於世代的武學之家，學了一些傳統的武十人，但是你不甘於一成不變，硬是把跆拳道的優點融合進來，腿功相當好，出拳相當快，硬是打出了自己的一片天地，在出演《戰狼傳說》、《殺破狼》、《武俠》電影當中，出招的是招招致命，果斷利索，一副硬漢形象在人們心中抹之不去，就是那個殺氣實在太重了點。好了在等你出演《葉問》系列的時候，慢慢的悟道沉住了氣，有了一位大師的風范。但是偶爾你還是會對其他的配角進行一些打壓，在這點還需要好好的改正一下。

至於趙文卓啊，你這位小師弟可就有點不太爭氣了，從小就學武又是 體育 學院畢業的，有一身的硬功夫，但是這么好的資源就不會去好好的利用，不懂得去變通，學的東西都是中規中矩的沒有突破，想當年你演《風雲系列》的時候，那也是風靡一時，獨霸一方啊!誰知你的脾氣太硬不懂得溝通，與二師兄吵了一架就放不下面子了，回到家裡不思進取就一蹶不振了?害的你的粉絲天天想著你復出，你對得起以前支持你的那麼多人嗎？好好反思一下，准備復出吧，你不像你大師兄，你還年輕，還有的是機會。

世界第一武術指導袁和平說李連傑是功夫字典，動作飄逸瀟灑，剛勁有力。袁和平對其餘幾位的評價就一般了，只是說都是非常優秀的動作演員。

周比利也曾說過李連傑是實戰型的動作演員。

李連傑和趙文卓，兩個很相似的人物。同是武術冠軍出身，起點同樣很高，不同的是李高開高走，甚至闖到了好萊塢，而趙高開低走，淪落到拍抗日神劇。李和趙一開始都是套路，但是在兩人的黃飛鴻可以看出，趙的動作的勁度和觀賞性，還有一些高難度動作的完成效果都沒有李做的好，同樣是冠軍，只是李的天賦和身體素質高一點，這也是兩人的一大差異，後來李在電影里加入了很多西洋拳術和截拳道，而趙的這些明顯沒做好，還是一味的吃老本套路。所以，對比兩人。李要比趙強。

很多時候我們看甄子丹的電影，看起來非常生猛，其實這只是一種電影風格而已，用電影技術風格的不同去評價一個人的實戰能力，彷彿一個白痴。當然甄子丹的實戰水平也很高。為了電影需要，其實要展現的是動作的美，而不是實戰，實戰都是非常簡單的招式。

甄從小就跟其母親麥寶嬋學習太極，小時也在美國大街經常與黑人打架，成年了也到北京武校學習，很典型的中西結合風格。甄子丹的套路不強，但格鬥技巧豐富且實用。甄子丹的電影風格更注重實戰，拳拳到肉，他精通巴西柔術，截拳道，MMA格鬥。《殺破狼》《導火線》《特殊身份》里都展現了他豐富的MMA技巧，動作干凈利落，搏鬥的目的就是把對方擊倒。《一個人的武林》《武俠》《龍虎門》又打出了很多套路性的動作。他的古裝的電影給人一種大俠的風格，一種與生俱來的霸道。

要說實戰，目前世界上最接近真實格鬥的搏擊比賽也是在一定的規則之內舉行的，現在世界上，已經沒有完全拋棄規則的格鬥已經不存在的。

成龍戲班子出身，體能很好，技巧也不錯，實戰非常一般，成龍的定位更接近於喜劇動作演員。和洪金寶一樣是京劇出身，有扎實的功夫，前期的片子都是以套路為主，很少有格鬥技巧，不過以前的電影都是硬橋硬馬，沒有真功夫是拍不了的。成龍大哥巔峰期的功夫喜劇主打 搞笑 和拚命，很多時候都是處於"被打"的狀態，把頭腦和拳頭還有一些能用的工具集合在一起。他的風格是主張不"不打架"，靠躲避來避免受傷。這種風格適合很多人，就是說打架不要硬碰，靠頭腦打贏。

袁和平，甄子丹他們被問的時候毫不猶豫的就說出了李連傑的名字了，這就足夠證明李連傑的功夫了

三位都是動作演員，目前看影響力差距還是挺大的。

李連傑，百年一遇的武術奇才，自幼習武，18歲出演少林寺一炮而紅，可謂出道就是巔峰。武術功底扎實，動作唯美瀟灑，飾演了太多的經典角色，也是少有的幾位打入好萊塢的巨星，為中國功夫片走向世界發揮了巨大的推動作用，一代宗師實至名歸。

甄子丹動作干凈利落，拳法相當了得，快。准，狠，不拖泥帶水，殺破狼，導火索等拳拳到肉的視覺體驗讓觀眾大飽眼福，但是影響力還不及李連傑。

趙文卓外表帥氣，也是武術世家出身，早期也飾演過黃飛鴻，也是挺成功的，但是一直都沒紅起來，沒有大紅大紫，近期甚至去拍抗戰電視劇。所以目前看趙文卓影響力是最小的一個。在李連傑成龍等巨星已經老去，沒法在拍動作片的情況下，在中國動作影星青黃不接的情況下，希望趙文卓能接起這面大旗，撐起中國功夫片電影半邊天。

李連傑、趙文卓和甄子丹

三人都可以，差不多是動作電影裡面的扛把子了，我們來了解一下三個人的電影和取得的成就。

1：李連傑

李連傑剛出道時起點就很高，也沒有像大多數武打明星那樣的，跑龍套或者當替身的經歷，以18歲的年齡就主演了第一部電影少林寺，並且電影一播出就紅遍了大江南北，而且李連傑作為主演也被國內人熟知，電影上映於1982年，可以算得上是國內 歷史 上票房最高的電影了，那時候一毛錢的電影票，卻能票房達到一個億，這是任何電影都無法比擬的，

而且黃飛鴻，方世玉，等等一系列的角色都讓人記憶深刻，陪伴了我們一代人的童年，功夫皇帝的稱號不是白來的。

2：趙文卓

趙文卓是我很喜歡的一個演員，為人一身正氣，兩袖清風，也出演過黃飛鴻，霍元甲這些經典的角色，和李連傑一樣很受大家的歡迎，也同樣是全國武術冠軍，

但因為傳出過和梅艷芳的一些事件，還有鬧出和甄子丹劇本之爭，沒有徹底的紅起來，也希望他現在正值壯年，能夠有一些好的角色讓他像吳京一樣徹底的爆紅起來。

3：甄子丹

在很多網友眼中口碑不是很好，但不得不說他拍的電影確實比較好看，動作犀利，像導火索，殺破狼，也都成為了動作電影的經典，還出演了國外電影極限特工。

總結：單論電影李連傑的最好看，甄子丹的作品和影響力是要高過趙文卓的，但還是想將趙文卓排在第二，也希望趙文卓能夠有一部好的作品徹底火起來.