你的名字電影催淚

『壹』 為什麼《你的名字》結局在一起了卻還讓人感到悲傷想哭

為什麼《你的名字》結局在一起了卻還讓人感到悲傷想哭？

《你的名字》是由鬼才作家新海誠執導的。《你的名字》上映的時候我去電影院看了，那是我這幾年來唯一一個看哭我的電影。我一向不太喜歡看傷感主題的影視劇，起初看這個的原因也純粹是慕名，可看完後我確實被觸動到了。這部劇的故事內容簡單，主要寫小鎮女青年宮水三葉和都市文藝男立花瀧，二人互換身體並在夢中邂逅的故事。為什麼這么簡單的故事情節卻還是使人催人淚下呢？

以上觀點，僅筆者認為，你認為為什麼《你的名字》結局在一起了，卻還讓人感到悲傷想哭呢？

『貳』 電影《你的名字》有哪些情節感動了你呢

在《你的名字》中，男女主角相互奔跑相互追尋的那個片段，讓人覺得特別的感動。正是因為他們無法重疊在一起，但是卻又一直都在努力的爭取，那個畫面無論是誰看到都會覺得感動。生活在東京和小鎮上的兩個人沒有交集，因為身份互換，所以闖入了彼此的生活。身份互換這樣的故事情節並不吸引，就連影片最後那一句是不是在哪裡見過也讓人覺得做很常見。但是日本的動畫彷彿有一種魔力，就是能夠把很多熟悉的東西處理的特別的細膩。

跨時空愛戀

所以在這些故事的呈現之下，反而會讓人覺得特別的細致，讓人覺得特別的感動。其實《你的名字》是一部特別震撼的動畫，初看的時候會覺得波瀾不驚，但是看到最後會讓人覺得細膩而又美好。這大概就是青春的底色，也是愛情最美好的韻味，因為互換身體，讓大家看到跨越時空的愛戀，究竟有多麼的震撼。

『叄』 《你的名字》中，有哪些感人的鏡頭呢

《你的名字》中，有許多個感人的鏡頭這里我強調三個感人的鏡頭。

第三個鏡頭，男主和女主在高鐵站相遇的那一刻，也就是電影快要結束，兩人彼此相遇的那一幕，可以說是整個電影中最感人的那一幕。因為男主尋找女主，女主尋找男主，雙向奔赴的兩人，卻一次又一次的因為某些因數而與對方擦肩而過，這一切都深深觸動著看電影的觀眾們，總想著他和她能夠在一個合適的地點、合適的時間相遇，而導演也深知這一點，所以，在電影最後一幕，兩個人終於在對的時間、對的地點相遇了。所以，我認為這一個鏡頭是最感人的。

『肆』 新海誠《你的名字》經典語錄

新海誠《你的名字》經典語錄

《你的名字。》這部催淚影片賺取了不少觀眾的眼淚，很適合與另一半去看的電影，台詞也相當唯美經典。以下我為大家分享《你的名字。》金句。

1. 彼方為誰，無我有問。九月露濕，待君之前。

2. 描線一筆接一筆，白色的素描本上漸漸萌生黑意。即便如此，還無法照淮記憶中的風景。

3. 清晨 醒來的時候 不知道自己為什麼哭 時常會有的事情 做過的夢總是會想不起 只是 一種有什麼消失的喪失感。

4. 以彗星為龍，以彗星為繩結。描繪出割裂的彗星舞動的形態。又是一輪歲月。

5. 時間，我只是強烈的懷抱著想要和神明較勁的想法，連自己忘卻了這件事，都馬上忘卻了。所以我在這樣感情的奔流下，最後一次，大聲向夜空喊道。 “你的，名字是?”

6. 即使我忘記你的姓名，忘記你的樣子，但我不會忘記我愛你，你的過去夢中的.我依稀參與，所以你的未來我必奉陪到底。

7. 假如我們相遇，肯定一眼就能認出彼此

8. 只要記住你的名字，不管你在世界的哪個地方，我一定會，去見你。

9. 夢里相逢人不見，若知是夢何須醒。縱然夢里常幽會，怎比真如見一回。

10. 黃昏，不是白晝亦不是夜晚，是我努力卻看不清你的臉。

11. 我已記不得你的名字，卻還記得喜歡你。

12. 明明愛的至深，明明不想忘記，可是只有心碎的聲音，卻喊不出你的名字

13. 相遇不計其數的世界裡，和命運的那人相逢是困難的。而即使相逢了，又如何證明這就是命運的那人呢?

14. 哪怕只是一點點時間，還是想與你在一起。

15. 看樣子這個世界依然試圖馴服我，那就如你所願，我會優雅的掙扎一番。

16. 即使流星墜落，我還是會活下來。

17. 重要的人;那個不想要忘記的人;到底是誰?你的名字是?

18. 我總是獨自一個人，孤單一個人，在展望。

19. 如果我們真的碰上了，只需一眼就能馬上認出對方。

20. 我一直覺得自己，一生也在尋找著一個熟悉的人。

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『伍』 大家覺得電影《你的名字》好看嗎

我看了，畫風挺好，劇情不是很喜歡。

新海誠的動畫電影，從來不是拍給孩子們看的，他的電影，一直是拍給這個殘酷世界看的。

新海誠說「這是一部獻給所有正值青春期的年輕人和內心仍舊懷抱青春期殘片的大人們的電影。我賭上了自己的全部來完成它的製作，希望大家能樂在其中。大家喜歡嗎？

『陸』 《你的名字》上榜，第一名是神劇，最感人的5部日本動畫電影都是什麼

催淚主題一直是電影業的一大賣點。今天就讓我們來談談這五部電影。誰偷了你的眼淚？

1宮崎駿的《龍貓》講述了川端康子患病住院，與4歲的妹妹卡托米回到農村生活的故事。你媽媽住院讓你鼻子酸嗎。

15歲的高中生邱躍曉雄在專心學習的過程中，不得不打工掙錢維持生計。他母親離家出走，他和弟弟過著不見門面的生活。進入梅花那天，小雄逃學來到日本花園。在一個安靜的亭子里，一位27歲的女職工李雪葉吃著巧克力喝著啤酒的樣子引起了小熊的注意。在雨天，他們逃離塵世的煩惱，在鋼鐵城的叢林中相遇，就像一個安靜的天堂角落。在梅雨季節的日子裡，他們的心漸漸拉近了距離。自願做手工鞋匠的秋月，決定以雪葉為模特做一雙鞋。在月亮中間，天空中沒有陽光。

催人淚下的動畫推薦：《你的名字》上榜，最後一個看完後超狠心

《你的名字》不是過去每一幀都可以用近乎完美來形容的新海城作品。幻想與現實的交織，讓人第一次感覺到他導演的動畫電影情節可以如此豐富。純真的愛情與畫風的結合猶如魚與熊掌，凈化心靈，共同釀造出這部無懈可擊的傑作。

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《地獄女孩》是一部揭露醜惡現實、指責社會的黑色作品。山愛是一個命運悲慘的女孩。因為她的悲慘命運，她死後變成了一個怨恨的靈魂。因為強烈的怨恨，她被三眼蜘蛛抓住，囚禁了小艾的父母，強迫愛成為一個地獄女孩接受地獄的溝通工作，地獄女孩有三季七八集。可以說，地獄女孩是一個純粹的虐待卡通。每集基本上至少虐待一次，尤其是在每一季的最後幾集和他們的心臟。

『柒』 動畫電影《你的名字》觀後感

《你的名字》一如既往的用細膩的感情，描述男女之間的感情。下面是我分享的關於動畫電影《你的名字》觀後感，歡迎大家閱讀！

動畫電影《你的名字》觀後感一

新海誠導演因《雲之彼端，約定的場所》而走紅，憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象，此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子，而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物語隨之展開。

影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的花的名字》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆，可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上，分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在，給人一種難以言喻的距離感。

配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲，「看到瀧在片中劇照後，我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生，但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示:「我是第一次看到瀧和三葉的面孔，兩人的表情都尤為豐富，讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛，今後我也會更加愛著，能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」

《你的名字》講述的是現代戲，所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子，新海誠導演對兩位配音大加贊賞道:「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質，用青春清新的嗓音展現，我認為兩人都做到自然的流露。」

動畫電影《你的名字》觀後感二

在今年夏天各種意義上意味著平成時代終結的新聞接連不斷的出現，而在動畫界也能感到後吉卜力時代的到來。這次《你的名字。》從故事內容方面來講與吉卜力和細田守的studio 地圖的作品相似，男女老少都適宜，特別是這部作品得到了十幾歲二十幾歲年輕觀眾特別是年輕女性觀眾的支持，看到《你的名字。》這部作品現在的人氣，作為一個從 2000 年後就一直追著新海誠作品看的奔三者感慨頗深

新海誠的動畫作品一定是有兩個關鍵詞構成，一個是世界系，另一個是美少女游戲，關於這兩個關鍵詞的關系，一定要考慮到 2000 年後也就是 00 年代御宅文化的本質。在對新海誠作為一名動畫製作者的獨創性產生新的理解的基礎上，更重要的是新海誠擁有在一個固定的時代(2000 年後)製作出與傳統御宅內容固有領域有所交錯的異常才能，新海誠並沒有繼承從吉卜力到押井守再到庵野秀明的戰後日本動畫的法統和財產，可以說新海誠是日本動畫行業的一個異類，從結果來看《你的名字。》這次是歷史性的大熱，另一方面也是成為了日本戰後動畫史的一次分水嶺，對於新海誠的職業生涯來說也是一個轉折點

首先為不太了解當時情況的年輕讀者，簡單的說明當時的情況。新海誠的成名作是其自主製作的第二部動畫《星之聲》，在今天的動畫行業這部作品的評價主要是以下兩點，這是一部幾乎完全由新海誠自製的動畫，而且動畫的高質量讓這部動畫成為了新時代數字作畫動畫金字塔尖的作品，另一點就是這是一部『世界系』代表作。所謂的『世界系』指的是從 2000 年到 2005 年左右在動畫、漫畫、游戲、輕小說這些御宅內容產品中固有的故事類型，世界系故事指的是以故事的主人公(我)與喜歡的女主角(你)的關系為中心的小小日常關系性問題，與世界末日、世界毀滅之類的抽象非日常巨大問題之間產生了直接聯系。

直接繼承了對現代日本亞文化產生了決定性影響的神作 EVA 的故事類型和想像力的世界系作品，當時受到了從青少年到 30 歲左右男性御宅也就是失落的一代的強力支持。回顧一下新海誠的早期作品《星之聲》、《雲之彼端約定的地方》都是世界系的代表性作品。在世界系於失落的一代阿宅流行的同時，美少女游戲也在失落的一代御宅群體中流行。

美少女游戲，就是讓玩家代入到游戲男主的視角當中，享受與游戲中的美少女角色進行帶有分歧選項的戀愛故事。美少女游戲中經常會有一些色色的場景和劇情出現，從90年代到2005年做魚美少女游戲都是獨自發展，這些美少女游戲也被成為 galgame 或者是黃油，但美少女游戲獨特的故事表現和游戲系統逐漸受到關注，從2000年後美少女游戲（www.910web.cn觀後感大全）就開始廣泛影響亞文化

例如暢銷輕小說作家西尾維新等知名創作者都公開表示自己受到了美少女游戲很大的影響，日本也有很多關於美少女游戲進行嚴肅討論的書籍和學者，從美少女游戲創作者中還誕生出了後來一大批日本人氣 ACG 作品的創作者，像是 Fate 系列的奈須蘑菇，寒蟬系列的龍騎士 07還有虛淵玄、麻枝准等等。正是因為美少女游戲本身的悶聲發大財特點，才讓美少女游戲領域誕生了具有突出才能的人才，也成為了日本流行文化中必不可少的一部分，而像麻枝準的. AIR，以及後來的部分催淚大作美少女游戲也被看作是世界系作品。這就是新海誠當年出道時的日本御宅文化狀態

新海誠的出道就是在世界系和美少女游戲大熱的時代，新海誠初期的作品也被評價為世界系的代表作，實際上在《你的名字。》訪談中新海誠稱曾經自己的作品主要觀眾是 20 多歲 30 多歲的男性，而新海誠本人也算是一位從美少女游戲領域走出來的動畫創作者。

動畫電影《你的名字》觀後感三

大熱的「你的名字」一開始並沒有特別的吸引我，但聽聞大家的好評已經豆瓣上出奇的高分我還是決定去看一看的。於是選了電影下架的最後一天去了萬達影城觀看這部電影。

當我認真的看完最後的時候，我徹底的被這部電影感動了。我覺得幾乎沒有幾部電影可以影響我的心理，可以使我發自內心的融入電影中去，即使我看完電影後的三天，我的感受久久不能散去。

《你的名字》是由新海誠執導的一部日本動畫電影，由神木隆之介、上白石萌音擔任主要配音演員，人設是由參與過《我們仍未知道那天所看見的花的名字。》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆。因此無疑是個大手筆，大製作。

故事發生的地點是在每千年回歸一次的彗星造訪過一個月之前， 日本某個深山的鄉下小鎮。在這里女高中生三葉每天都過著憂郁的生活，而她煩惱的不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動，還有家傳神社的古老習俗。在這個小小的城鎮，周圍都只是些愛瞎操心的老人。為此三葉對於大都市充滿了憧憬。

然而某一天，自己做了一個變成男孩子的夢。這里有著陌生的房間、陌生的朋友。而眼前出現的則是東京的街道。三葉雖然感到困惑，但是能夠來到朝思暮想的都市生活，讓她覺得神清氣爽。另一方面在東京生活的男高中生瀧也做了個奇怪的夢，他在一個從未去過的深山小鎮中，變成了女高中生。兩人就這樣在夢中邂逅了彼此。不得不說這個劇情簡直好到了極致，無數的人觀影時淚流滿面，劇情十分牽動人心，我觀看到高潮時，我甚至忘記了呼吸，忘記了眨眼，感覺整個人都置身與電影之中，無法自拔。

我覺得在我所看的所有電影中，這部影片必是無法磨滅的記憶，可能數年後我重新觀看一遍也會同現如今一樣感觸萬千。這部電影帶來的不僅僅是觀影的愉悅，而是心靈的震撼。

動畫電影《你的名字》觀後感四

新海誠的作品無論看多少次我總不會覺得無趣，並不單是每幀都可以當桌面那麼簡單，更吸引的應該是耐人尋味的內容。

這部作品，從我看來最有意思的應該是結局時「我好像哪裡看過你」這句對白。啊咧！怎麼這么熟悉的對白，不是我們老土式搭訕最常用伎倆了嗎？是的！沒錯！就是這么老土，沒有一絲套路。

但是最感動也應該是這句說話，本作主人公因為特殊的體質交換了身體，在交錯的時空喜歡上了對方，卻因為醒來後記憶會模糊而忘記了對方名字。

如果套回現實我可以理解成，前世我們互相認識，乃至於喜歡上對方，但是某些原因未能如願攜手一生。至於今世，我們彼此忘記了對方的名字。可以這樣理解嗎？

如果可以這樣理解，那麼現實里「我好像哪裡見過你」會不會非常美妙呢？我們都是在尋找著一個人，這個人可能就是上一輩子和你有著關系的人，這一輩子真的只欠了一個見面勇敢說出那句哪裡見過你的說話。

在這里我就不去解刨所謂世界線A與B的關系了，因為我覺得美妙的應該是可以和現實呼應的話題。

盡管對於我來說同是新海誠作品《你的名字》整篇都是十分溫暖的，一種你再堅持一下，你再努力一下就會有轉機有希望的感覺。與《秒速5厘米》截然不一樣，沒有《秒速5厘米》的那種刻骨的無奈和刺痛感。反而有點像《言語之庭》，生活上總有點無奈，但是只要遇到那個可以交心的人，為何不努力嘗試愛一次的感覺。

最後我覺得女主的頭繩我也想要，好像男主一樣系在手上也不錯。

『捌』 《你的名字》電影觀後感

《你的名字》是由新海誠執導，由神木隆之介、上白石萌音擔任主要配音的一部原創日本動畫電影。作品講述了男女高中生在夢中相遇，並尋找彼此的故事。以下是我為大家整理的關於這部影片的觀後感，歡迎大家閱讀！

篇一：《你的名字》觀後感

新海誠導演因《雲之彼端，約定的場所》而走紅，憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象，此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子，而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物語隨之展開。

影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的花的名字》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆，可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上，分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在，給人一種難以言喻的距離感。

配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲，「看到瀧在片中劇照後，我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生，但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示：「我是第一次看到瀧和三葉的面孔，兩人的表情都尤為豐富，讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛，今後我也會更加愛著，能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」

《你的名字》講述的是現代戲，所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子，新海誠導演對兩位配音大加贊賞道：「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質，用青春清新的嗓音展現，我認為兩人都做到自然的流露。」

篇二：《你的名字》觀後感

新海誠的作品無論看多少次我總不會覺得無趣，並不單是每幀都可以當桌面那麼簡單，更吸引的應該是耐人尋味的內容。

這部作品，從我看來最有意思的應該是結局時「我好像哪裡看過你」這句對白。啊咧！怎麼這么熟悉的對白，不是我們老土式搭訕最常用伎倆了嗎？是的！沒錯！就是這么老土，沒有一絲套路。

但是最感動也應該是這句說話，本作主人公因為特殊的體質交換了身體，在交錯的時空喜歡上了對方，卻因為醒來後記憶會模糊而忘記了對方名字。

如果套回現實我可以理解成，前世我們互相認識，乃至於喜歡上對方，但是某些原因未能如願攜手一生。至於今世，我們彼此忘記了對方的名字。可以這樣理解嗎？

如果可以這樣理解，那麼現實里「我好像哪裡見過你」會不會非常美妙呢？我們都是在尋找著一個人，這個人可能就是上一輩子和你有著關系的人，這一輩子真的只欠了一個見面勇敢說出那句哪裡見過你的說話。

在這里我就不去解刨所謂世界線A與B的關系了，因為我覺得美妙的應該是可以和現實呼應的話題。

盡管對於我來說同是新海誠作品《你的名字》整篇都是十分溫暖的，一種你再堅持一下，你再努力一下就會有轉機有希望的感覺。與《秒速5厘米》截然不一樣，沒有《秒速5厘米》的那種刻骨的無奈和刺痛感。反而有點像《言語之庭》，生活上總有點無奈，但是只要遇到那個可以交心的人，為何不努力嘗試愛一次的感覺。

最後我覺得女主的頭繩我也想要，好像男主一樣系在手上也不錯。

篇三：《你的名字》觀後感

事實上，新海誠一直都不是我個人所喜歡的動畫電影導演。他的動畫總是充滿絢爛多彩的畫面，給人一種非常夢幻而不真實的感覺，唯美而憂傷，莫名其妙的哀愁。不過畫面的美麗也算得上是新海誠的重要優勢之一，但與之相對應的則是其在故事腳本上的弱勢一直為人所詬病。

對於一部分影迷，包括我自己而言，一部電影的故事的重要程度要遠超於其畫面的美麗或者其他一切藝術手法。而新海誠導演的幾部動畫電影都有著同樣的問題，過分重視畫面的質感，而忽視了電影的故事性。比如《秒速5厘米》中漫天隨風落下的櫻花，《言葉之庭》中細膩真實的雨水。美則美矣，但故事總是讓人接受無力。

不過這一問題被其最新作品《你的名字》所改變了。這部電影不僅僅有著新海誠標志性的美不勝收的畫面，而且還在故事腳本上有了質的突破。畫面與故事的盡善盡美，一起成就了這部電影。最終電影在日本上映兩天拿下超過7億日元的票房，被新海誠自稱為他的最高傑作。

據新海誠自己介紹說，電影的故事來源於一首著名的日本和歌，歌詞大意為：「夢里相逢人不見，若知是夢何須醒。縱然夢里常幽會，怎比真如見一回。」新海誠把這個夢中相見的故事更進一步地改編成為了一個兩個人在夢中交換身體生活的故事，並加上了一個千年一遇的彗星重返地球的「末日背景」，這讓整個故事變得有趣而吸引人了。

女主角三葉是一個生活在深山之中的鄉村女孩，母親早逝，父親忙於競選，自己與外婆和妹妹一起生活。小鎮生活平淡無聊，三葉早已厭倦這里的一切，希望去往大城市東京生活；而男主角瀧則是東京的一名高中生，與父親生活，經常去餐廳打工，同樣平淡而無聊的生活。

一切都從他們的夢中開始改變。

夢中的三葉進入了瀧的身體，過上了她一直想要的東京生活；而夢中的瀧則進入三葉的身體，變成了一個帥氣的女生，勇敢地面對所有流言蜚語。就這樣，他們不定期地在夢中交換身體，並給對方留下當天的日記，用文字互相交流。

電影中的這一部分非常有趣，同一個身體卻是兩個不同的人格，三葉變得時而內向膽怯時而勇敢帥氣，瀧也變得時而神經大條時而溫柔體貼，這對他們各自的生活都產生了非常有趣的影響，更是讓他們的朋友感到困惑。

在新海誠以往的電影中，男女主角總是沉浸在自己的世界中，與世隔絕般地孤獨、思考、獨自生活。而在這部《你的名字》中，男女主角終於一反常態，進入了像所有正常人一樣的生活，他們也被賦予了朋友、家人、同事這樣的社會關系網，讓這一切都變得更廣闊和大眾，不再是孤芳自賞般的個人情緒的展現。

少年與少女在時空之間不斷地穿越，互相交流也互相影響，但他們始終沒能相遇。

這一設定已經足夠吸引人了，但新海誠在此基礎上還加入了彗星來臨的「末日情緒」，更是讓人大吃一驚。雖然電影的前半段，彗星的來臨一直被作為是一種美麗的`自然天象來展示的，直到最後才突然意識到彗星即將毀滅小鎮的事實，這讓整部電影的故事性更上一層，變得更加精彩了。

隨著彗星的接近，故事不斷發展，少年瀧突然意識到好像在某一次之後再也沒有類似的夢境了。他開始懷疑一切，懷疑這夢中的故事究竟是夢還是事實，夢中的那個少女到底存不存在。為此，他踏上了尋找那個夢中小鎮的道路。

然而他所發現的事實不僅讓他大吃一驚，更是讓觀眾也同樣驚訝。原來夢中的故事不僅僅是一個空間的穿越，還是一個時間的穿越。少女三葉是三年前的少女，而少年瀧是現在的少年，他們共同做的這個夢的終極意義是試圖拯救整個小鎮的居民。

故事的最後，他們共同歷經千辛萬苦終於拯救了小鎮。少女三葉終於在災難之中活了下來，來到東京生活；少年瀧也同樣一直在東京繼續生活。但是他們卻互相遺忘了夢中的故事，忘記了那個不能忘，也不想忘的名字，只是隱隱記得一直在追尋的那個人。

要是以新海誠以往的調性，或許故事會就此結束，留下淡淡憂傷的結局，甚至會更催淚的讓男女主角在人海中插肩而過卻無法相識。但在這部電影中，新海誠竟然給出了一個Happy Ending，反而更加催淚更加動人。

冬去春來，地鐵上的偶然一瞥，驚人的似曾相似的感覺，讓他們互相尋找對方。可是見面之後，卻又沒有勇氣說話，強忍著沖動，默默低頭插肩而過，直教所有觀眾為他們著急。

直到少年瀧一低頭，一咬牙，大喊一聲：請問，我在哪裡見過你嗎？少女淚如雨下，微笑著說：我也是。

感動在這一瞬間達到極致，這種純粹美好的愛情讓人無比羨慕，真是抵擋不住的美好。人世間所有的相遇都是久別重復，即使沒有真正的遇見過彼此，但或許是在夢中。畢竟夢這種東西，醒來之後就會消失的。

享受夢境吧，或者珍惜每一個相遇的人，或者告訴我你的名字吧。

『玖』 在《你的名字》這部電影中，哪些情節讓你直接淚奔

我最大的淚點是，三葉尋瀧，瀧不識。三年前，三葉跑去東京見瀧，由最開始的忐忑與興奮，心裡一直在矛盾，見到的話，瀧會不會開心，但是會不會打擾到他。然後轉到人海茫茫的搜尋，三葉確定的是，如果相遇，雙方都會相認。最後在快要放棄的時候在列車上發現了三年前的瀧，鼓起勇氣地向瀧打招呼，得到的卻是「你是誰？」的反問；臨近下車的時候三葉將自己的繩結交付於男主，並告訴了他自己的名字。這一段我們以三葉的第一視角經歷了忐忑-茫然-希望-失望 的情感線。