電影布景圖片大全

『壹』 為什麼拍電影的時候後面的幕布都是綠色的

在亞洲，一般使用藍幕，而在歐洲，一般使用綠幕。

綠色為人體中最稀有的顏色。同時，視頻攝像機在一般情況下對於綠色通道更加敏感，最好的解析度和畫面細節一般也都在綠色通道之中。因此擁有較好特效的電影都採用綠色幕布。

藍色作為我們皮膚顏色的補色，多數場景中，色調與我們皮膚顏色相近的居多，為了提高反差所以可以採用藍色幕布。

綠色相對於藍色更有優勢，當前景有藍色物體時，在畫遮罩部分工作時，有明顯的適應性。在繪制遮罩過程中綠色有明顯的反射比，相對於藍色更容易被識別。

而歐洲人藍眼睛的居多，使用藍幕的話，後期摳像容易把演員的眼珠摳掉。

(1)電影布景圖片大全擴展閱讀:

綠布景：綠布景，就是綠幕。

電影特技製作中常常採用藍幕或綠幕作背景，以便後期摳象合成。

由於藍色是人類皮膚的補色，用藍幕作背景應該是最容易實現摳象的，近年來特技拍攝更多採用綠幕，也許是綠幕使用的熒光綠色在電腦系統中更容易與前景分離，同時這種顏色較為明亮，不易產生黑邊。

示例:

比如《阿甘正傳》裡面，有古老的新聞鏡頭，摳出原來的歷史人物，再把湯姆漢克斯的現代表演形象加進去，也做得天衣無縫。

參考資料：

綠幕布網路

『貳』 請問，哪些影片中有水城威尼斯的鏡頭

《紳士大聯盟》中有
不知道你著的是不是這個。
影片根據艾倫·摩爾創作的同名系列暢銷漫畫改編，故事發生在維多利亞時代的英國。著名的冒險家艾倫·考德曼(肖恩·康納利)，帶領一群自「今日文學史」上精心篩選出來傳奇紳士們，其中包括尼摩船長、《吸血鬼德古拉》女主角米娜·哈克(皮塔·威爾遜)、隱形人羅德尼·斯奇納(托尼·卡倫)、美國人湯姆·索亞、無敵的不老人多利安·格雷(斯圖爾特·湯森德)以及個性分裂的化身博士海德先生(傑森·弗萊明)

『叄』 布景的電影布景

在戲劇中這倒是名符其實的，因為那裡有牆壁圍繞的舞台，籍以懸掛彩幕或絨幕，然後按劇情所需進行「裝飾」，而把非表演空間遮蔽起來。但是對銀幕來說，正如一篇寓言所說的那樣「天地萬物是舞台」，為什麼還叫布景呢？這個詞正如把橋逗「舞台調度」（mise-en-scene, 又譯為場面調度）這稱謂沿用做「電影導演」（mise-en-auteur) 一樣，是不，貼切的；在電影中沒敏液賣有舞台。電影布景並非一種「裝飾」，卻往往是一種構築物，比如說電影中的客廳或酒吧間，總得像真實的酒吧間或客廳那麼回事。那麼也就得了解所謂「真實」是怎麼回事才好。
照片本身並非現實，而是現實的再現。如果所拍攝下來的東西我們是如此之熟悉，難以識破其破綻，那我們就可以把它當作真實的。比如說，我手上的這張動畫片，我們之所以捨不得把它扔進字紙簍里，就是因為它上面拍攝著一隻可愛的動物（例如一隻小狗），形狀刻畫得維妙維肖，但是對於小狗的主人來說，這畢竟是張動畫片。
活動影像一誕生，一場論戰也就開始了。盧米埃爾兄弟是從照相業跨進電影界來的，愛把他們的鏡頭對著真實的場面拍攝（現在他們的對手們把這稱之為「真實電影」）。另一方面，梅里埃是從魔術和戲劇界到電影界來的，是喜歡把他所看到的東西變換成他所想像的東西，然後才再現出來。他會弄出一個超現實的世界來，就像他當魔術師時，從帽子里變戲法一樣。他這樣七弄八弄所拍攝出的卡里加里畸像，跟科學幻想片塑造的現代幻想魔術的形象一樣出色。在這兩種相對的極端中間，還有所謂「模仿」真實的概念，及相當於按模具翻制塑像的概念。
正是在這個范圍內，不管布景師的印象是何等現實主義的，他都能夠推行一種風格；這種風格與其布景作品溶合在一起，至使觀眾埋余感覺不到布景有什麼別扭或不自然之處的時候，他的藝術也就達到了頂峰。因此，可以毫不誇張地說，最成功的布景也就是最不引人注目的布景。

『肆』 能推薦幾部好看的單場景電影嗎

有一部場景最單一的電影推薦給你：《狗鎮》。

這部電影的布景只是畫在地上的一個個格子，代表著教堂、房屋、鍾樓、大街。但是，如此簡單的布景和數量極少的演員卻演出了一部反映出了人的復雜性的片子。可以說，這是個奇跡。

妮可基德曼出演的女主角格蕾絲因為黑 社會 的追殺逃入了一個小鎮，這里的人們善良淳樸，做任何重大決定都是到教堂里舉手錶決。他們的物質生活很匱乏，精神世界卻非常富足。格蕾絲覺得這里像天堂一樣，她熱愛這里。

格蕾絲因為感激小鎮上的人們的收留，就用極低的酬勞為居民們服務。居民們很感謝她，她也找到了生存的價值。然而，漸漸地，人們開始不滿足於格蕾絲的付出，他們覺得他們的善良應該獲得更多的報酬，於是，格蕾絲的勞動更加辛苦了。此時，格蕾絲在道德層面上已經變成了比小鎮居民低等的居民。

警察的懸賞令刺激了居民們失衡的心態，他們更加瘋狂地壓榨格蕾絲，他們甚至給她戴上枷鎖，白天讓她不斷勞動，晚上還要一個接一個地來蹂躪她的身體。格蕾絲徹底淪為了一個奴隸。她想讓善良的卡車司機幫她逃跑，司機卻利用這個機會強暴她，還把她帶回了小鎮。

格蕾絲的愛人湯姆是個不折不扣的偽君子，他由於站在道德的制高點而無法得到格蕾絲的身體，就向警察告發了格蕾絲。當黑 社會 來到小鎮後，結局出現了反轉，他們幫助格蕾絲屠滅了小鎮。

電影看得人十分壓抑，因為觀眾見證了人類的虛偽和人性的泯滅。女神就是女神，演技一流，這部電影十分值得一看。

《解除好友2：暗網》

整部電影都只有一個大場景，電腦桌面。

男主A在自己工作的咖啡廳撿到了一台蘋果電腦，為了運行、調試一款為聾啞人女朋友製作的溝通軟體，他把它帶了回來。

這天晚上是 游戲 之夜，他用新電腦和朋友們在skype上連麥玩 游戲 。

過程中發現電腦里的隱藏文件夾，裡面是一些很恐怖的虐殺人類的視頻。

同時電腦的主人B，暗網的某個網站的組織者之一，找到他女朋友家，

威脅他說如果不還回電腦，就殺了她女朋友。

這個網站就是專門為有錢人定製虐殺人類的視頻，並以此盈利，

男主完全相信B有能力神不知鬼不覺殺掉自己女友。

情急之下，男主A轉移了對方比特賬戶的所有比特幣，以此作擔保，

豈料該網站其他組織者都監視著這個賬戶，

資金一有異動，他們就順著網線監視了男主電腦屏幕，

並且找到了他的朋友們。

結果怎樣，男主和他的朋友們能否活下來，我就不透露了。

電影值得一看，不宜劇透太多。

雖然這部電影技術部分有很多爭議，但是劇情節奏、反轉驚險、氛圍營造都十分出色。

加上特殊的電腦屏幕視角，你很容易就將自己代入主角的角色。

最可怕的是，電影改編自真實事件。

反正，很多人看完電影後，二話不說就用貼紙把電腦、手機的攝像頭遮住了。

與這種表現手法相同的，是去年的《searching/網路迷蹤》，也是一部十分出色的懸疑電影，一度大熱，就不重復推薦了。感興趣的朋友們也可以去搜搜~

歡迎關注、私信獲得以上資源哦~

SmileClub，雖然關注牙齒，但不錯過每一次 娛樂 ~

推薦幾部自己看過的：

1.《顫栗空間》，2002年，朱迪·福斯特 、克里斯汀·斯圖爾特主演。

2.《狗鎮》，2003年，妮可·基德曼主演。

3.《致命ID》，2003年，約翰·庫薩克主演。

4.《活埋》，2010年，瑞恩·雷諾茲主演。

5.《十二公民》，2015年，何冰、孫紅雷主演。

6.《完美陌生人》，2016年，義大利電影。

7.《你好，瘋子！》，2017年，萬茜主演。

推薦一部吧：

沉默的羔羊。最經典的片段莫過於女主角史達琳第一次見漢尼拔博士的時候，監獄的工作人員巴尼告訴她兩句話，第一句是：他說過了，不要走進那塊玻璃；第二句是：他在最盡頭的牢房。通過這兩句其實就是告訴她一個信息，她要見的人是一個極度危險的人。然後當她慢慢走向關押漢尼拔的牢房時途中遇到的都是心理或者精神不正常的犯人，這就說明這個監獄關押的不是普通的犯人，然後走到監獄的盡頭，看到的卻是筆直的站姿，貴族般的微笑，一點也沒有食人魔影子的漢尼拔。這與她之前上司與獄警告訴她的漢尼拔根本不一樣，這樣簡單的台詞，以及巨大的反差，帶來的是讓人看了開頭，就讓人有慾望看完結尾的沖動。

單場景電影，我還真看過不少，而且都是高分高質量的好電影。因為單場景電影的拍攝考驗著導演的鏡頭調度能力，所以能夠敢拍單場景電影的導演真的是很厲害的。

手機里的秘密，你敢讓那個她知道么？

一部義大利電影，由保羅·格諾維瑟執導的喜劇片這部電影也獲得了多項大獎。

大家可能對這部影片不是特別了解，沒關系，我將會給大家介紹。

三對處於各個婚姻階段的伴侶和一個宅男，七人聚在一起吃晚餐。在女主人的提議下當夜所有人必須分享每一個電話、每一條簡訊、郵件的內容。由此隨著他們每個人的小秘密暴露出來，對方之間的關系也發生了變化。

全片都是在女主的家中進行，大部分都是之間的對話。

在元旦前夕，一部《來電狂響》走進了大眾視野，這部影片就是模仿了《完美陌生人》，模仿是模仿了，但特別失敗。它跟《完美陌生人》相差的真的不是一點半點。雖然他按照原片來布置了人物特性，甚至情節也是幾乎相同。但，不管是演員的演技還是節奏的把握，都遠遠落後於原片。

當面試考試變成一場鮮血廝殺。

全片在一個封閉的房間中進行拍攝，場面非常激烈，腦洞大開。

這部影片講述的是某神秘大集團招聘面試，最終有8名精英男女入圍最終測試。他們被帶入一間近乎全封閉的房間，在這里他們要在一定時間內完成測試題。而這個測試題上卻是空白的，幾乎每一個人面對這樣的試卷都手足無措，當有人嘗試答題時卻被淘汰。因為在測試期間只有三條規則：1）禁止與考官和警衛交談；2）禁止污損考卷；3）禁止離開房間。違反其中一條規則，將喪失考試的資格。

在這個房間中，有人選擇一起合作，有的自己想辦法，但最終都沒用。在巨大的壓力下，有的人開始用極端的方式，搶奪別人的試卷，甚至搶了保安的手槍。

與其說是一場激烈的就業測試，毋寧說是一場人性與智慧的大考驗

最終，男主依靠著本性的善良與沉著冷靜通過了測試。

十二位學生家長，在一個倉庫中為一起富二代的謀殺案展開辯論。全片場景都在倉庫里拍攝。

這部根據經典影片《十二怒漢》改編的國產影片還是取得不錯的評價，雖然沒有經典原版優秀，但在國內口碑還是很不錯的。(最起碼比《來電狂響》翻拍的好)

這部影片講的是在某高校模擬法庭，為 社會 上的一起案件展開爭辯。案件的嫌疑人是某房地產商收養的富二代，其生父是來自河南的務工人員。案發當晚，有人聽到富二代和其生父發生激烈爭吵，隨後生父被人在家中殺害。庭期間，12名陪審員被帶到另一個房間展開討論，他們必須在一個小時內得出結論，而且需要全票通過嫌疑人是否有罪。這些人來自各行各業，有著不同的背景。大家普遍希望盡快敷衍了事，誰知第一輪投票過後，只有8號陪審員（何冰 飾）認為嫌疑人無罪。有的人暴跳如雷、有的人奚落戲謔、有的人搖擺不定、有的則固執己見。

以上就是我分享的單場景電影，希望你們喜歡。也歡迎你在評論區中分享你所了解的單鏡頭電影。

第一部：《黑鷹墜落》，這部影片是根據真實故事的內容而改寫的，在以前的舊時代，於1990的年代裡，可以說這是一個動盪的時候，而電影中發生的地點，也就是在索馬里，在當地有著大勢力的軍閥們，燒死搶掠，對聯合國進行了襲擊，而美國便派出了特種戰隊來阻止這悲慘的事情，為了防止這些軍閥對人民造成更多的傷害，也就有了後面的故事。

第二部：《眼前的生活》，這部電影講述了一個高中女孩黛安娜看起來似乎是很早熟的心理狀態下，就對自己的平靜生活感到不滿足，這也就有了她不羈的人生和近乎狂熱的狀態下，以追求刺激的心理 ，於是她便慢慢地接受，毒品、性愛這些成人行為，對於這些他的好朋友對她進行了一系列的勸助，她對黛安娜接觸這些事情很是擔心抱怨卻又無可奈何。但是，對於劇情裡面的一起槍擊案件，卻改變了她們的命運。

第三部：《幸運數字斯萊文》電影裡面的來自農村的斯萊文，一心想著去大都市紐約去實現自己的夢想。裡面的劇情可能會讓人有些感覺不全情理，但是對於裡面的劇情有一些還是很 搞笑 的，像：我感覺電影裡面的好人也太多了吧，例：布魯斯威利斯演的殺手，我覺得他的立場絕對是有一點問題的，跟兩個大佬無冤無仇，結果是他要幫別人報仇，真是無聊透了。



說到單場景，就必然是密室逃脫類，《房間》講述一個有些驚悚的故事：一個27歲的女孩被人囚禁在房間里長達七年之久，她被人強奸，還生下了一個小男孩。從小男孩度過五歲生日開始，他開始對自己身處的境遇有所認識，然後和媽媽配合最後成功從囚禁多年的小房間里逃脫。

《這個男人來自地球》，傳說中一鏡到底的小成本電影，談不上真的一鏡到底，不過真是史上預算最少、場景最少的科幻電影了！

一萬美元的小製作，全片只有兩個場景，屋內與屋外。一群哈佛的教授坐在那裡聊天，至於聊些什麼，就不劇透了！不過看完你會覺得，很顛覆！

推薦一部電影，《活埋》，真正的單場景，整部影片就在棺材裡演，演員只有一個，是瑞恩雷諾茲演的，就是死侍那傢伙，電影相當的精彩，可以找來看看！

☞鯊灘☜20歲的少女南希在海灘沖浪，遭遇鯊魚襲擊，獨自求生的故事！
☞127小時☜男主角在峽谷探險時發生意外，在一個僻的峽谷被落石壓住無法動彈，故事為真實題材！
☞活埋☜看著主角獨自呻吟而不覺的枯燥，還是值的一看的！這三部高分電影完全是一個人撐起的，喜歡的話可以欣賞下！

『伍』 電影級布景、謎題好玩又刺激、99個npc，《密逃3》的設計有多用心

說起綜藝節目《密室大逃脫》，其實挺尷尬的。雖然算得上是半「原創」的節目，但總讓人覺得不夠新穎、不夠有趣，尤其是節目播出了三季之後，節目慢慢就顯得缺乏後勁的問題。尤其是第三季前兩期的「天使謎團」，有點一般，各種感慨，劇情內容有點亂。嘉賓們雖然表現不錯，但節目的內容卻是忍不住推敲。電影級布景、謎題好玩又刺激、99個npc，《密逃3》的設計有多用心？

不僅如此，「密逃六子」之間的齊心協力也著實讓人羨慕。許多需要成員之間分離的困難鏈接，與之前的鏈接相比，他們很容易完成。「天使謎團」中強團魂的行為，這個問題簡直不要太火。說實話，」天使謎團「對《密室大逃脫》還是有些失望的，但是沒想到臉巴掌來的這么快，「消失的旅客」真的讓我看到《密逃》節目組的用心。不僅好玩，而且注重細節和安全。基本上都是無處不在的小細節，提醒客人注意安全，雖然偶爾感覺有點多餘，但這種把客人安全放在首位的行為真的很喜歡。而這集節目組的用心也讓大家看到了國產綜藝的效果。其實這不是外國綜藝節目。只要精心製作節目，精心安排細節，國產原創綜藝節目也將擁有屬於自己的春天。

『陸』 電影狗鎮的布景和道具有何深意

這部電影借鑒了不少舞台劇的形式，布景非常簡單，都是象徵性的，像是實驗話劇。一開始確實有些不習慣，過了一陣子就好了。按照導演的說法，是為了讓觀眾忽視外在形式，更加關注人物和情節。電影還像戲劇一樣，分了章節。9個章節都有主題，交代了大致情節。拍攝方式是手持DV，略有些搖動，倒是不明顯。

『柒』 幾部電影的布景分析，一定要看！

1.雨果 Hugo (2011)

導演：馬丁·斯科塞斯

這部電影除了對默片的致敬以外，最大的視覺成就在於用電腦特技重現了上個世紀20年代的大都會巴黎：巴黎聖母院、巴黎圖書館、街道以及橋梁……最令人興奮的是主要場景都集中在巴黎火車北站，各種時代符號令觀眾重回黃金時代的巴黎。

2.末代皇帝 The Last Emperor (1987)

導演：貝納爾多·貝托魯奇

這部電影能夠入選有一個很簡單的理由，因為這是第一部得到中國政府許可在紫禁城內拍攝的故事片，滿足了西方以及很多中國人的窺視皇家生活的慾望。

3.大都會 Metropolis (1927)

導演：弗里茨·朗

這是一部偉大的電影，是默片時代製作費用最高的影片。它開創了一種科幻片類型，即反烏托邦電影。資本家在類似空中花園般的大都會享樂，工人階級則在惡劣的地下城拚命工作。在沒有特效的年代，全部以手工繪畫製作，堪稱藝術傑作。

4.2001太空漫遊 2001:A Space Odyssey(1968)

導演：斯坦利·庫布里克

這部電影開創了影響至今的科幻片拍攝手法。電影故事時間跨度上百萬年，從人類起源到太空殖民。所有的道具和布景都必須符合我們對於歷史和未來的想像，尤其在庫布里克如此嚴苛的導演執導下，布景的精準性以至於很多道具如今已經變為現實，例如平板電腦。

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『捌』 你見過哪些布景、用光、色調和服飾等方面很優秀的電影

有些人看影視劇是為了主演，有些人是為了劇情，有些人純粹為了打發時間，有些人是為了大哭一場。

但是對於視覺控們，他們要的就是有顏料痕跡的畫面感，以及滿足強迫重症患者的布景。

1. 好「色」無罪

王家衛的電影有很多極致之處，例如那些摧垮人內心、山崩地裂的台詞，還有他對數字幾近偏執的狂熱，以及像是跟我們大腦皮層簽訂了盟約的光影。每提到一個電影名，首先讓你想起來的是裡面的人物與背景交織的畫面。

原本以為哲學家搞藝術，應該會直抒胸臆。可你說 Wes Anderson 在諷刺人性嗎？《布達佩斯大飯店》里那些人卻是不黑不白。你說他在贊美真善美嗎？偏偏那畫面又甜膩又像泡沫。那是在抨擊政治嗎？這時候 Wes Anderson 又告訴你，「別上綱上線的，那隻是我做的一個夢」。

『玖』 為什麼70代香港武俠電影的布景/背景那麼漂亮呢像水墨畫一般~ 現在電影即使有電腦特效，卻很少有這種效果

那時候大多數香港電影的背景應該都是假的，是以畫做背景或者是假模型

『拾』 什麼是箱式布景

箱式布景是整個場景布置在封閉的空間里，也就是三面牆式的布景。

17世紀古典主義的戲劇創作原則，其布景特徵是類型化，一般表現「宮殿」「房間」等環境，在同一布景里可演出任何悲劇（在宮殿中）或喜劇（在房舍中）。因此被稱為「值班布景」。18世紀上半葉盛行。

舞台其他布景形式

在鏡框式舞台上，通過人們的想像位於舞台台口的一道實際上並不存在的「牆」。它是由對舞台「三向度」空間實體聯想而產生，並與箱式布景的「三面牆」相聯系而言的。它的作用是試圖將演員與觀眾隔開，使演員忘記觀眾的存在，而只在想像中承認「第四堵牆」的存在。

斯坦尼拉夫斯基演劇體系與布萊希特演劇理論以及梅蘭芳的戲曲被幷稱世界三大演劇流派。斯氏演員一概是「體驗派」。斯氏提出：「要學習、觀察、傾聽、熱愛生活。」每次演出都應該預先深入研究過的人物形象的生活邏輯，重新創造生動的有機過程。

19世紀出現了恢復莎士比亞戲劇原貌、不用布景演出等實驗。卡爾. 因默曼於1840年建造了杜塞爾多夫劇場，1843年按照莎士比亞風格演出了《仲夏夜之夢》。1879年英國斯特拉特福莎士比亞紀念劇場建立。1889年德國慕尼黑建造了莎士比亞舞台。