你的名字電影總結簡短

⑴ 《你的名字》電影觀後感

《你的名字》是由新海誠執導，由神木隆之介、上白石萌音擔任主要配音的一部原創日本動畫電影。作品講述了男女高中生在夢中相遇，並尋找彼此的故事。以下是我為大家整理的關於這部影片的觀後感，歡迎大家閱讀！

篇一：《你的名字》觀後感

新海誠導演因《雲之彼端，約定的場所》而走紅，憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象，此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子，而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物語隨之展開。

影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的花的名字》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆，可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上，分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在，給人一種難以言喻的距離感。

配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲，「看到瀧在片中劇照後，我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生，但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示：「我是第一次看到瀧和三葉的面孔，兩人的表情都尤為豐富，讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛，今後我也會更加愛著，能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」

《你的名字》講述的是現代戲，所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子，新海誠導演對兩位配音大加贊賞道：「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質，用青春清新的嗓音展現，我認為兩人都做到自然的流露。」

篇二：《你的名字》觀後感

新海誠的作品無論看多少次我總不會覺得無趣，並不單是每幀都可以當桌面那麼簡單，更吸引的應該是耐人尋味的內容。

這部作品，從我看來最有意思的應該是結局時「我好像哪裡看過你」這句對白。啊咧！怎麼這么熟悉的對白，不是我們老土式搭訕最常用伎倆了嗎？是的！沒錯！就是這么老土，沒有一絲套路。

但是最感動也應該是這句說話，本作主人公因為特殊的體質交換了身體，在交錯的時空喜歡上了對方，卻因為醒來後記憶會模糊而忘記了對方名字。

如果套回現實我可以理解成，前世我們互相認識，乃至於喜歡上對方，但是某些原因未能如願攜手一生。至於今世，我們彼此忘記了對方的名字。可以這樣理解嗎？

如果可以這樣理解，那麼現實里「我好像哪裡見過你」會不會非常美妙呢？我們都是在尋找著一個人，這個人可能就是上一輩子和你有著關系的人，這一輩子真的只欠了一個見面勇敢說出那句哪裡見過你的說話。

在這里我就不去解刨所謂世界線A與B的關系了，因為我覺得美妙的應該是可以和現實呼應的話題。

盡管對於我來說同是新海誠作品《你的名字》整篇都是十分溫暖的，一種你再堅持一下，你再努力一下就會有轉機有希望的感覺。與《秒速5厘米》截然不一樣，沒有《秒速5厘米》的那種刻骨的無奈和刺痛感。反而有點像《言語之庭》，生活上總有點無奈，但是只要遇到那個可以交心的人，為何不努力嘗試愛一次的感覺。

最後我覺得女主的頭繩我也想要，好像男主一樣系在手上也不錯。

篇三：《你的名字》觀後感

事實上，新海誠一直都不是我個人所喜歡的動畫電影導演。他的動畫總是充滿絢爛多彩的畫面，給人一種非常夢幻而不真實的感覺，唯美而憂傷，莫名其妙的哀愁。不過畫面的美麗也算得上是新海誠的重要優勢之一，但與之相對應的則是其在故事腳本上的弱勢一直為人所詬病。

對於一部分影迷，包括我自己而言，一部電影的故事的重要程度要遠超於其畫面的美麗或者其他一切藝術手法。而新海誠導演的幾部動畫電影都有著同樣的問題，過分重視畫面的質感，而忽視了電影的故事性。比如《秒速5厘米》中漫天隨風落下的櫻花，《言葉之庭》中細膩真實的雨水。美則美矣，但故事總是讓人接受無力。

不過這一問題被其最新作品《你的名字》所改變了。這部電影不僅僅有著新海誠標志性的美不勝收的畫面，而且還在故事腳本上有了質的突破。畫面與故事的盡善盡美，一起成就了這部電影。最終電影在日本上映兩天拿下超過7億日元的票房，被新海誠自稱為他的最高傑作。

據新海誠自己介紹說，電影的故事來源於一首著名的日本和歌，歌詞大意為：「夢里相逢人不見，若知是夢何須醒。縱然夢里常幽會，怎比真如見一回。」新海誠把這個夢中相見的故事更進一步地改編成為了一個兩個人在夢中交換身體生活的故事，並加上了一個千年一遇的彗星重返地球的「末日背景」，這讓整個故事變得有趣而吸引人了。

女主角三葉是一個生活在深山之中的鄉村女孩，母親早逝，父親忙於競選，自己與外婆和妹妹一起生活。小鎮生活平淡無聊，三葉早已厭倦這里的一切，希望去往大城市東京生活；而男主角瀧則是東京的一名高中生，與父親生活，經常去餐廳打工，同樣平淡而無聊的生活。

一切都從他們的夢中開始改變。

夢中的三葉進入了瀧的身體，過上了她一直想要的東京生活；而夢中的瀧則進入三葉的身體，變成了一個帥氣的女生，勇敢地面對所有流言蜚語。就這樣，他們不定期地在夢中交換身體，並給對方留下當天的日記，用文字互相交流。

電影中的這一部分非常有趣，同一個身體卻是兩個不同的人格，三葉變得時而內向膽怯時而勇敢帥氣，瀧也變得時而神經大條時而溫柔體貼，這對他們各自的生活都產生了非常有趣的影響，更是讓他們的朋友感到困惑。

在新海誠以往的電影中，男女主角總是沉浸在自己的世界中，與世隔絕般地孤獨、思考、獨自生活。而在這部《你的名字》中，男女主角終於一反常態，進入了像所有正常人一樣的生活，他們也被賦予了朋友、家人、同事這樣的社會關系網，讓這一切都變得更廣闊和大眾，不再是孤芳自賞般的個人情緒的展現。

少年與少女在時空之間不斷地穿越，互相交流也互相影響，但他們始終沒能相遇。

這一設定已經足夠吸引人了，但新海誠在此基礎上還加入了彗星來臨的「末日情緒」，更是讓人大吃一驚。雖然電影的前半段，彗星的來臨一直被作為是一種美麗的`自然天象來展示的，直到最後才突然意識到彗星即將毀滅小鎮的事實，這讓整部電影的故事性更上一層，變得更加精彩了。

隨著彗星的接近，故事不斷發展，少年瀧突然意識到好像在某一次之後再也沒有類似的夢境了。他開始懷疑一切，懷疑這夢中的故事究竟是夢還是事實，夢中的那個少女到底存不存在。為此，他踏上了尋找那個夢中小鎮的道路。

然而他所發現的事實不僅讓他大吃一驚，更是讓觀眾也同樣驚訝。原來夢中的故事不僅僅是一個空間的穿越，還是一個時間的穿越。少女三葉是三年前的少女，而少年瀧是現在的少年，他們共同做的這個夢的終極意義是試圖拯救整個小鎮的居民。

故事的最後，他們共同歷經千辛萬苦終於拯救了小鎮。少女三葉終於在災難之中活了下來，來到東京生活；少年瀧也同樣一直在東京繼續生活。但是他們卻互相遺忘了夢中的故事，忘記了那個不能忘，也不想忘的名字，只是隱隱記得一直在追尋的那個人。

要是以新海誠以往的調性，或許故事會就此結束，留下淡淡憂傷的結局，甚至會更催淚的讓男女主角在人海中插肩而過卻無法相識。但在這部電影中，新海誠竟然給出了一個Happy Ending，反而更加催淚更加動人。

冬去春來，地鐵上的偶然一瞥，驚人的似曾相似的感覺，讓他們互相尋找對方。可是見面之後，卻又沒有勇氣說話，強忍著沖動，默默低頭插肩而過，直教所有觀眾為他們著急。

直到少年瀧一低頭，一咬牙，大喊一聲：請問，我在哪裡見過你嗎？少女淚如雨下，微笑著說：我也是。

感動在這一瞬間達到極致，這種純粹美好的愛情讓人無比羨慕，真是抵擋不住的美好。人世間所有的相遇都是久別重復，即使沒有真正的遇見過彼此，但或許是在夢中。畢竟夢這種東西，醒來之後就會消失的。

享受夢境吧，或者珍惜每一個相遇的人，或者告訴我你的名字吧。

⑵ 你的名字電影觀後感

你的名字電影觀後感5篇

認真品味一部作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。那麼你真的懂得怎麼寫觀後感嗎？下面是我為大家整理的你的名字電影觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

你的名字電影觀後感1

第一：好記性不如爛筆頭。凡是重要的事情請一定要及時再及時、反復再反復記錄，不要認為自己的記性有多好。重要的事情說多少遍都沒用。這也是動漫當中實在無力吐槽的一點。

好吧，我再承認，我不解風情，不懂浪漫，不懂欣賞。可是這劇情需要的意圖也太明顯了吧。硬生生將你帶入那個場景，告訴你，你就是不記得那個人的名字了。唉。

第二：女配角一定不能漂亮，絕對不能漂亮，一定的一定絕對的絕對不能漂亮。動漫當中出現的一個人物，奧寺前輩。果然女配角比女主角漂亮，這就一定是青春言情劇的套路。而且確實相當吸引眼球，完美形象唄。至於一個小細節，故事最後奧寺前輩手上的戒指，和男主角死黨手上的戒指，總是有種就是想要你往兩個人應該是結合在一起的方面去想。哎。

第三：莫名其妙網上看見一個點，說是男主在寫給女主手上的名字，為什麼不是男主的名字，而是那啥。因為正面去看，是男主的名字，然後調轉180°反過來看，就是幾個字。我還以為新海誠還有這么變態感人的點，結果一查，YY罷了。只不過是另一個感人的梗罷了。

假設你們互相曖昧，但彼此並不知道對方名字，相約不說出來而是寫在對方手心。寫那三個字總比寫名字直截了當浪漫得多吧。而更加不解風情的在於，在咨詢朋友之後得知，更有可能男主不寫名字的原因在於，日文里那個名字短時間內還真沒辦法寫好。所以咯，攤手狀。

當然了，要強行解釋為，為了給整部動漫主題「你的名字」作點睛之筆，我也認了。

第四：男女主角，你認真去想，他們其實是姐弟戀。正所謂女大三抱金磚。我給大神長跪不起。這雞湯得趁熱喝。

你的名字電影觀後感2

去年冬天，有一部日本的動漫席捲了大陸電影榜，也曾一度引起網民狂熱議論。還有人說，帶上你喜歡的那個人一起去看吧，趁著電影余溫表白，那樣他一定會答應的。這部電影就是新海誠的《你的名字》。

很多人覺得，動漫只是拍給小孩子看的，動畫的形象，唯美的場景實在不適合成年人去觀看。其實不然，正因為是動漫，採用比較稚嫩的畫面感去講比較深刻的道理，故事演給小朋友看，道理講給大人們聽。就像那本經典的童話故事《小王子》，看似屬童話的分類，其實是在給大人講道理的一本書。

這部影片講的是一個關於相遇和重逢的故事。女主角三葉是一個生活在深山之中的鄉村女孩，母親在她很小的時候就去世了，而父親又一直忙於競選，自己與外婆和妹妹一起過著平淡無聊的生活。小鎮的生活早已令她厭倦不已，她期盼著可以去到大城市裡生活。而男主角瀧則是東京的一名高中生，與父親生活，他經常會去餐廳里打工，也同樣過著平淡而又無聊的生活。故事就這樣發生了轉變，三葉在夢里進入了瀧的身體，過上了她一直想要的大城市的生活，而夢中的瀧則變成了一個帥氣的女生，面對著各種流言蜚語依然不為所動。

故事的設定奇妙不已，勾起了人們的期待感。他們就這樣在夢里交換身體，並留下日記作為交流，直到彗星的出現改變了這一切，也讓他們開始了尋找彼此的道路。

當然結局是美好的，在列車上的一瞥，彼此落下熱淚。這世間所有的相遇都是久別重逢，你等的那個人，他一定會來。

你的名字電影觀後感3

昨天終於看了《你的名字》。影片中提出的「產靈」「時間」「編織」等概念都在給我啟發。尤其影片中自始至終貫穿的頭繩—手環，就是圖中的紅線，給我很親切的感覺。——這不就是中國文化中的「緣」嗎?

緣，就是絲線，而且堅韌不斷。右邊的結構應是某一種獨角獸。意思是連猛獸都無法掙脫的絲線，就是「緣」。

瀧和三葉，隔著時空，相聚於這根線的兩端。彷彿也在說明，這個世界是可以聯系在一起的，緣分的線是如此堅韌強大。在你所不知道的遠方，竟也有人有事與你息息相關。

也許，我們在長大的過程中，漸漸淡忘了那個名字，可是緣還在，我們就會相遇。而每一次相遇，都是久別重逢。那時候，請容我輕輕的問一句：「你也在這里嗎?」

影片試圖表現一個貌似並不成熟的的概念：冥界，人間，時間，空間，生命自身，夢境現實，都是聯系在一起的。而人的身體、口嚼酒、絲線都是通道或媒介，世界就是這樣相互連接。

所以，不可以面對別人的苦難無動於衷;生命給予人的意義，很大程度上是你內心的一念是否善良。是否發自內心的純粹善良。

《你的名字》在探討很深生命層次的東西，並不僅僅是愛情。瀧和三葉，也只是朦朧的情感，還不是我們認為的通俗的愛情。這種精神層上的探討遠勝肉體的歡樂。

韓國的電視劇、日本的動畫片，看完了，總有些意猶未盡，值得回味思考的東西。它們的片子，或多或少，或深或淺，都在探討人性、生命、文化。我們的片子，專注叢林法則、動物本能，比較多。這跟多年來，各方面教育矮化人類精神、盛行無神論、高級動物說不無關系。

你的名字電影觀後感4

動畫作家新海誠導演動畫電影《你的名字》日前公開最新海報，另外影片還首次公開了神木隆之介與上白石萌音配音的主人公瀧以及女主角三葉的形象。

新海誠導演因《雲之彼端，約定的場所》而走紅，憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象，此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子，而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物語隨之展開。

影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的'花的名字》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆，可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上，分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在，給人一種難以言喻的距離感。

配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲，「看到瀧在片中劇照後，我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生，但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示：「我是第一次看到瀧和三葉的面孔，兩人的表情都尤為豐富，讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛，今後我也會更加愛著，能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」

《你的名字》講述的是現代戲，所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子，新海誠導演對兩位配音大加贊賞道：「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質，用青春清新的嗓音展現，我認為兩人都做到自然的流露。」

你的名字電影觀後感5

這部電影講述的是一對男女之間平常是令人難忘的緣分。

在影片的開頭，一顆彗星劃過天際，天地下兩個截然不同的人便是互換了身份，卻恍若是一場夢，夢中留下的只有紙上的「你是誰?」這幾個字。

瀧是大城市一所高中的學生，對未來已經有了規劃，而住在鄉間小鎮的三葉卻依舊為著身邊的一些瑣事煩惱迷茫。平常的一個夜晚，彗星劃過，天醒來時卻發現自己身處於陌生環境之中。從開始的害怕，尷尬，到後來逐漸適應，甚至是有些期待。一次次的互換，讓兩人越發想要接觸對方。可茫茫人海，找一個人談何容易?瀧一步步的去尋找三葉，找到的卻是一個被彗星所毀滅的小鎮。最終，兩人在夕陽下奔跑，穿越了時空的界限，奔向對方，在彗星降臨前相擁。一切都改變了。

兩人決定在手心裡寫上對方的名字，防止遺忘。在彗星落地之後，一切塵埃落定，只是三葉沒來得及寫上名字，而瀧的手心裡寫著的卻赫然是：我喜歡你。

記憶都被抹去，就連用來互通消息的日記也消失不見。一切彷彿都是一場夢，夢醒之後，誰也不記得誰。卻在最後，不由回頭，問道：「你的名字是?」

兩人之間的情感何其復雜，似愛，卻不是。銘記對方最主要的原因，也不是因為此，而只是因為對方改變自己人生，因為有了一段可以回味的青春，被對方所救贖，從迷茫徘徊中脫身而出。

當他們在夕陽下奔跑時，也許已經明白這可能是最後一面，卻依舊向前，這便是朝氣的青春，我們無所畏懼，縱使前方是荊棘，我們也願意用遍體鱗傷的代價去擁抱。畢竟生活總不是那麼平穩的，人總是要向前。無論會有多麼痛苦，我們總不可能待在原地。既然無法改變過去，那便去創造未來。

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⑶ 動漫電影《你的名字》觀後感

當品味完一部影視作品後，相信大家一定領會了不少東西，需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。那麼你會寫觀後感嗎？下面是我精心整理的動漫電影《你的名字》觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

動漫電影《你的名字》觀後感1

新海誠導演因《雲之彼端，約定的場所》而走紅，憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象，此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子，而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物語隨之展開。

影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的花的名字》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆，可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上，分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在，給人一種難以言喻的距離感。

配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲，「看到瀧在片中劇照後，我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生，但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示：「我是第一次看到瀧和三葉的面孔，兩人的表情都尤為豐富，讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛，今後我也會更加愛著，能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」

《你的名字》講述的是現代戲，所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子，新海誠導演對兩位配音大加贊賞道：「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質，用青春清新的嗓音展現，我認為兩人都做到自然的流露。」

動漫電影《你的名字》觀後感2

新海誠的幾部長片，有一點一直被人詬病——故事講的零散瑣碎，唯美的畫面背後其實是一片無盡的空虛。

其實，新海誠真的不會講故事嗎？也不是，他的電影就是情緒多過於敘事。情緒這種東西是一把雙刃劍，感受到了就是感同深受，感受不到就是格格不入。

新海誠的電影，無論是美輪美奐的畫面，還是好聽的BGM，全都是為了把觀眾帶到某種特定的情緒當中去，情緒一旦到位，故事也就沒那麼重要了。就像是你的初戀，回味一下，是心酸還是甜蜜，是會心一笑還是痛哭流涕，全都是情緒。瑣碎的細節你可能早都忘了，但那感覺似乎還近在咫尺。新海誠的作品就是為了讓你重新回味某種情緒，回憶、孤獨、遺憾、落寞、依依不捨。打動你的未必是特定的事件，反而是突然湧起的某種情緒。

只不過，情緒電影特別容易失控，太過於沉浸就顯得自憐自哀、矯情做作，一旦情緒傳遞失敗，整部作品就會不知所雲。《言葉之庭》就是最好的例證，一味的烘托情緒，但卻忽略了觀眾對於故事走向的期待，以至於顯得有那麼一絲乏味和無趣。

觀眾們不想一味體會情緒啊，遺憾和悲傷成不了多久就會乏味啊，他們喜歡一波三折的故事，喜歡跌宕起伏的懸念，喜歡最後一分鍾營救，喜歡大團圓結局，這是亘古不變的真理。

《你的名字》其實也在一直不斷地烘托無法相見的急迫情緒，和《秒速五厘米》如出一轍，就連結尾處在大街上尋尋覓覓的戲碼都一樣。但為什麼這次的電影更加打動人心，以至於痴漢大叔信以為真呢？

因為《你的名字》不光只注重情緒，它在故事層面上，更貼近了人民群眾，而不是一味的情緒導向。新海誠把情緒和敘事做到了完美融合。雖然有點俗套，但講故事這碼子事兒只能靠套路啊，不按套路出牌就等於砸了老祖宗的招牌，與觀眾為敵。

動漫電影《你的名字》觀後感3

這部動畫電影由新海誠執導，由參與過《未聞花名》的田中將賀擔當人設，作畫導演則由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆。電影講述了每一千二百年回歸一次的彗星造訪過一個月之前，日本的糸守町一位女高中生三葉每天都過著憂郁的生活，而她煩惱的不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動，還有家傳神社的古老習俗。在這個小小的城鎮，周圍都只是些愛瞎操心的老人。為此三葉對大都市充滿了憧憬。

然而某一天，三葉做了一個變成男孩子的夢。這里有著陌生的房間、陌生的朋友。而眼前出現的則是東京的街道。另一方面在東京生活的男高中生立花瀧也做了個奇怪的夢，他在一個從未去過的深山小鎮中，變成了女高中生。兩人就這樣在夢中邂逅了彼此。

黃昏之時已過，三年前的三葉還沒來得及寫下自己的名字，而三年後的瀧也沒有寫下自己的名字，而是寫下了「喜歡你」。他們忘記了對方的名字，而忘記的'那個人是「很重要的，一定不能忘記的人」啊。原來因為隕石死亡了多人的糸守町因為三年後的瀧回來，幾乎全鎮人都生還了。在隕石墜落後的年間，他們兩人一直在尋找著，就連自己也不知道到底在尋找什麼。八年後，他們在電車上相遇，他們下車，飛奔著，尋找著，可找到後，卻誰也不認識。但最終他們還是相認了，因為「我們好像在哪見過」。

我看什麼，都有一個共同點：它們也許能打動我，但是不可能讓我哭出來。但這部不同，它是第四部打動我的影視作品。我看到了他們無數次地相逢；無數次地錯過；那種曾似相識的感覺，卻是怎麼都錯不了的。

是啊，雖然是一個夢，可是，誰說夢不能是真實的呢？夢還是要有的，萬一是真的呢？瀧穿越茫茫三年找到三葉，只為遇見她。三年，沒關系，因為我堅信，你會找到我，找回我們丟失的夢，找到我們共同的記憶。

動漫電影《你的名字》觀後感4

第一：好記性不如爛筆頭。凡是重要的事情請一定要及時再及時、反復再反復記錄，不要認為自己的記性有多好。重要的事情說多少遍都沒用。這也是動漫當中實在無力吐槽的一點。

好吧，我再承認，我不解風情，不懂浪漫，不懂欣賞。可是這劇情需要的意圖也太明顯了吧。硬生生將你帶入那個場景，告訴你，你就是不記得那個人的名字了。唉。

第二：女配角一定不能漂亮，絕對不能漂亮，一定的一定絕對的絕對不能漂亮。動漫當中出現的一個人物，奧寺前輩。果然女配角比女主角漂亮，這就一定是青春言情劇的套路。而且確實相當吸引眼球，完美形象唄。至於一個小細節，故事最後奧寺前輩手上的戒指，和男主角死黨手上的戒指，總是有種就是想要你往兩個人應該是結合在一起的方面去想。哎。

第三：莫名其妙網上看見一個點，說是男主在寫給女主手上的名字，為什麼不是男主的名字，而是那啥。因為正面去看，是男主的名字，然後調轉180°反過來看，就是幾個字。我還以為新海誠還有這么變態感人的點，結果一查，YY罷了。只不過是另一個感人的梗罷了。

假設你們互相曖昧，但彼此並不知道對方名字，相約不說出來而是寫在對方手心。寫那三個字總比寫名字直截了當浪漫得多吧。而更加不解風情的在於，在咨詢朋友之後得知，更有可能男主不寫名字的原因在於，日文里那個名字短時間內還真沒辦法寫好。所以咯，攤手狀。

當然了，要強行解釋為，為了給整部動漫主題「你的名字」作點睛之筆，我也認了。

第四：男女主角，你認真去想，他們其實是姐弟戀。正所謂女大三抱金磚。我給大神長跪不起。這雞湯得趁熱喝。

⑷ 電影你的名字影評

電影你的名字影評範文

《你的名字》講述著關於時間的故事。三葉與瀧，兩人的命運跨越時空關聯在一起，上演了一場夢幻唯美的故事。下文是為大家精選的電影你的名字影評，歡迎大家欣賞。

當我們習慣了現代愛情語境里最直接的肉體慾望；當我們習慣了感情被都市生活的繁忙瑣碎功利化處理；當我們習慣了愛情故事被送花，看電影，旅行，吃飯等等模式化的橋段填滿，我們內心極其渴望一種超越俗套的愛情，哪怕她只是一場夢，對很多人來說，能做一場這樣的夢也足夠了。

而《你的名字。》恰逢其時出現在觀眾的眼前，各種走心和圈淚。其實在我們的文化里，有著太多的東方傳奇愛情，只不過被現代社會里的功利愛情沖淡了。但當愛情成為奢侈品時，人們又哭著喊著尋找。

驚夢

有多少人會記得中國四大古典戲劇之一的《牡丹亭》？有多少還記得那場游園驚夢？沒有見過面的人真的能相愛嗎？當杜麗娘蜷縮在「原來奼紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣」的春閨苦悶時，高中女孩三葉也厭煩於困在這個安靜偏僻的小村子，渴望下輩子變成東京的帥哥。於是，愛情女神眷顧了他們，賦予他們一段夢幻之旅。杜麗娘於春花掩映中，夢到了翩翩公子柳夢梅，而三葉索性變成了東京的高中帥哥瀧。夢是我們隱藏在內心深處的慾望挖掘。

杜麗娘日日鎖在深閨，當二八少女的情竇初開時，卻不得不表現的端莊持重，三從四德。就連教書先生都要把「關關雎鳩，在河之洲」解釋成後妃之德這般可笑時，她根本不可能懂得何為愛情，但《你的名字。》影評——拾起了失傳的東方愛情

她內心卻有一個說不清的本能指引著她。三葉在靜謐小鎮的生活一成不變，2小時一班的電車，晚上9點就關門的便利店，而唯一的「咖啡店」是一個路邊的自動售貨機。但她也有著一種改變現有機械生活的本能沖動。此時，一場奇怪的夢助力她們突破現實，直達慾望本體。

杜麗娘在夢里被柳夢梅抱到牡丹亭做了羞羞的事情。三葉與東京帥哥瀧交換了靈魂，走在了東京的繁華忙碌的生活中。而這不可思議的一切都在夢中完成，當內心的慾望以另一種方式得到滿足時，現實中是一個更加孤零零的存在。當我們被互換身體的一幕幕畫面逗得大笑不已時，一個更加嚴肅的命題出現，有穿越生死的愛戀嗎？愛情禁得住生死的考驗嗎？

生死

《牡丹亭》題記里有這樣一段話：「情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。」然而杜麗娘自游園驚夢以後，思春成疾，竟香消玉殞了。三葉死的更意外，在一場流星雨中結束了生命。似乎愛情結束了。但導演新海誠和湯顯祖都在倔強的說不，故事還沒有完，他們賦予柳夢梅和瀧另一重身份，即挽救自己愛人的天使。而杜麗娘和三葉也有自己的使命，她們要突破生死，和愛人重逢。

其實他們所追求的是愛情的生命力和保質期，為了愛情不惜對抗閻羅，上天入地，翻山越嶺，無視法律規則，突破生死界限。這可能是這個物質孵化愛情的時代，人們難以企及的犧牲。杜麗娘為了與柳夢梅再相逢，於閻羅殿據理抗爭，終於魂歸故里。三葉為了拯救自己和村子，帶著發小炸毀供電站，盜取廣播頻段，極力勸說父親，幫助整個村子避難。

聽到杜麗娘夢中召喚，柳夢梅便掘墓開棺，找到復活的愛人，甚至日後因此而入獄。得知三葉死亡的瀧從東京翻山越嶺，來到被摧毀的村子，終於再度穿越，救活了三葉。證明愛情的方法有很多，可誰能抵擋穿越生死式的唯美和盪氣回腸。

名字

為什麼我們愛的如此深沉，卻記不住對方的名字？

三葉和瀧時時不忘提醒，卻依然走不出忘掉對方名字的現實。愛到最後卻成了最熟悉的陌生人，是喜是悲？而杜麗娘和柳夢梅則要浪漫一點，夢中只留下一首詩：「他年得傍蟾宮客，不在梅邊在柳邊」但我們依舊會因為不確定的愛情而欣喜，畢竟愛情如果可以用搜索引擎精確尋人，那所有的小鹿亂撞，臉紅心跳，都會因為已知而煙消雲散。因為即便忘記了名字，卻依舊記得彼此熟悉的感覺。誰能否認那種尋找的過程，極美妙。誰又能否認喜歡你的那顆真心，比記住你叫什麼，更重要。

命運

東西方的愛神有著巨大的差別，丘比特對准男女射出的愛情之箭強調隨機和偶然，而月下老人的紅線是前生姻緣註定，強調緣分的堅韌，羈絆和生生不息。杜麗娘臨終前讓侍女春香把她的花香藏在太湖石下，才有了三年後柳夢梅尋得畫像，與杜麗娘重逢。而三葉更向前一步，親自去東京尋找瀧，把扎頭發的紅繩，交到尚未對她有記憶的瀧手中。或許這是東方人看待生活的一種方式，一種源自農耕文明的.生生世世的命運認同。命運的堅韌，正如春去秋來周而復始；而命運的劫數，正如永遠無法預知的天災。所以我們又對命運，這個強大的力量會如此尊重。

在片尾男女主角相遇中，男主角說：我好像在哪裡見過你？還記得嗎？《紅樓夢》里賈寶玉第一次見到林黛玉是怎麼說的？「這個妹妹我是見過的！」而王家衛那句經典台詞「所有的相遇都是久別重逢」更是如此：

「我並不是遇見你，而只是對於早該有的相遇的重復。我並不是愛上你，而只是回憶起了我對你的愛。我們為什麼相愛？因為我們命中註定要相愛。我必須在遇見你之前已經遇見過你，在愛上你前已經愛上過你，只有這樣我們才能愛得理直氣壯、愛得心裡踏實。就好像我遠遠看見一個靶子豎在那裡，我所要做的只是射出那支箭……」

但我們要知道，現實中的愛情與浪漫主義式的愛情往往都相反。忘記前世姻緣註定，奮不顧身抓住眼前真實的存在。

拓展：電影你的名字經典台詞

彼方為誰，無我有問

九月露濕，待君之前

不管你在世界的哪個地方，我一定會，再次去見你的。

大概我的表情一直是要哭出來一樣吧。所以別人才會即使想放手也放手不了，在我看來反而演變成了擅自的關心吧。

但總不能一直做出這副表情，總不能一直借著別人的手去前進。

以彗星為龍，以彗星為繩結。描繪出割裂的彗星舞動的形態。又是一輪歲月。

重要的人，不能忘記的人，不想忘記的人。

你，是誰？

聚攏，成形，捻轉，回繞，時而返回，暫歇，再聯結。這就是組紐。這就是時間。

我們曾經在過去相逢。不，這也許只是錯覺，也許只是夢境一般的一廂情願。也許，只是前世的

妄想。即使這樣，我，我們，再一點就好，想要那時在一起。再一點就好了，想要現在在一起。

相遇不計取數的世界裡，和命運的那人相逢是困難的。而即使相逢了，又如何證明這就是命運的那人呢。兩人相逢的物語，在無限壯大的世界中描述。兩人被命運引導而相逢。

最初兩人本來是一體，聯結在一起的，人由此，斷開聯結隕落於現世。

重要的人，不能忘記的人，不想忘記的人！悲傷和愛憐，都一樣消失。甚至連自己為什麼會哭，我都已經不明了。如沙子作的城堡崩塌一樣，感情也轟然不在。沙子崩塌以後，也有唯一不會消失的沙塊，那就是寂寞。我了解了，這個瞬間我知道了。之後殘存於我心中的，只會有這個感情。像是被人強行塞給的負重，我懷抱著寂寞。――沒什麼。世界如果是如此殘酷的地方的話，我會帶著這唯一的寂寞，用全身全靈活給這個世界看。帶著這唯一的感情永遠的掙紮下去。即使相隔天涯，即使再也見不到面，我會掙扎。永遠不可能向這個世界妥協――一時間，我只是強烈的懷抱著想要和神明較勁的想法，連自己忘卻了這件事，都馬上忘卻了。所以我在這樣感情的奔流下，最後一次，大聲向夜空喊道。你的，名字是？

醒來的時候 不知道自己為什麼哭 時常會有的事情 做過的夢總是回想不起 只是 一種有什麼消失的喪失感

散落至四方。又或是升起至四方。在無法確認這一事實的浮游感中，彗星耀輝在夜空。彗星裂開，碎片落下。

人的記憶，是寄宿在哪裡呢。是存在於腦部突觸的組合方式嗎。眼球和指尖上也有記憶嗎。或者說，霧靄一樣不定形不可視的存在於某處的精神的聚合體之上？心，精神，或是被稱之為魂之類的東西。如擁有操作系統的記憶卡，是可以插拔的嗎。

神明如果真的在的話，要許下什麼願望才好，我自己其實也不知道。

我，將某個人，唯一的某個人，試圖鎖定。我，

你會哭著笑，笑著哭，是因為你的心，早已超越了自己啊。

不管你在世界的哪個地方，我一定會，再次去見你的

聚攏，成形，捻轉，回繞，時而返回，暫歇，再聯結。這就是組紐。這就是時間。這就是，聯結

眼看夕陽。太陽不知何時已沉入雲朵背後。從直射中解放出來的光與影開始融合，世界的輪廓變得斑駁柔和。天空還很亮，而地上已被淡淡的影子完全包裹。粉紅色的過渡光，溢滿周圍。是了，這樣一個時間帶，是有名字的。黃昏。彼方為誰。誰為彼方。人的輪廓漸漸曖昧，和不是這個世界之物相遇的時間。那古老的名稱。我輕輕念出。――昏黃之時。聲音，重疊在一起。所期待的。從雲朵間移開視線，我看著正面。

倒下的我，睜開眼睛。陣陣生疼的眼皮底下，是我握緊的右手。打開手指，張開手掌。不聽使喚的僵硬的手指終於是一點點松開。定睛看上去。喜歡你呼吸，停止了一瞬間。我試著站起來。腳上沒力，比平時花了更長的時間。但終於我的雙腳，再一次站在瀝青路面上。再一次，看著手心。那是似曾相識的筆跡，寫下的，喜歡你。……這樣寫，我想道。淚水溢出，視界再次氤氳，和仿若從心底湧出的淚水一起，溫暖的波浪一樣的東西在身體中擴散。我笑著，哭著，對你說。這樣寫，怎麼可能知道名字嘛――。而最終又再一次的，全力，向前跑去。再也沒有恐怖，再也沒有誰恐怖，我已經不再寂寞。因為終於領悟。我戀愛了。我們戀愛了。

這全都是你引起的，你的話還在耳旁。沒錯，這是我，是我們開始的故事。我一邊疾走，望著天上的彗星。地上的明亮每消失一分，彗星反而愈加閃耀。在雲朵之上拖曳著長長地尾巴，如巨大的蛾子播撒著亮晶晶的鱗粉。怎麼可能如彗星的願，如較勁一樣這么想道。沒問題，還來得及。――曾經有誰滿懷自信的對我說過的語言，現在在我嘴邊輕吟。

只要記住你的名字

不管你在世界的哪個地方

我一定會，去見你。

這篇故事當然是幻想類作品，但我相信在哪裡有和他們有著類似經驗，類似思緒的人們。失去了重要的人和場所，但仍然決定要與之抗爭。現在還未相遇，但總有一天絕對會相遇，這么相信並且伸出手的人。

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⑸ 《你的名字》觀後感影評

你的名字觀後感【1】

前天去看了《你的名字》，看得很投入。這部電影笑點挺多的，坐在我旁邊的女孩都笑得挺開心的，尤其是可愛小蘿莉看到男主女身時反復自摸乳房這個梗兒……

難能可貴的是，這部電影里沒有那種刻意硬煽的程式化淚點。只是片中人物自然流露的一些情感，還是讓我看哭了好幾次。

今天再回味，坐在電影院里全情投入的那種感覺沒有了。然後意識到《你的名字》是一部好電影，但不是經典電影。這兩天看的《海洋奇緣》和《佩小姐的奇幻城堡》亦是如此。

只是真的特別喜歡《你的名字》里那個名叫三葉的女孩，我被她認真生活的樣子深深地打動了。雖然她是一個動畫人物，但還是能從她身上感受到撲面而來的青春氣息，活力十足，無限美好。她特別清純，但又特別性感。她特別接地氣，但又特別夢幻……

因為三葉認真生活，她經歷了可以用驚天動地來形容的愛情。三葉喜歡的男孩瀧同樣是一個認真生活的人。

因為源於認真的勇敢和執著，三葉和瀧像神一樣逆轉了時空，改寫了天註定的命運……

如果你很認真地生活，很多人會認為你很瘋狂。如果你很麻木地生活，很多人會認為你很靠譜兒。

如果你身邊有一個像三葉一樣認真生活的女孩，你會不會覺得她很瘋狂?如果她讓你心動了，你敢去愛她嗎?你敢去追求她嗎?

那些能和認真生活的女孩彼此相愛的人真幸運啊，就像被神偏愛的人。

或者也可以這樣說，那些認真生活的人，就是人世間的神。

很多日本藝術家對於這一點可謂感悟至深。例如我在《穿女神氣場的你永無困境》這本書里曾介紹了日本作家岡本加乃子寫的一篇名為《老妓抄》的短篇小說。這篇小說講述了一個老藝妓“包養”了一個志向遠大的年輕男人、讓後者衣食無憂地盡情追求理想的故事。這個故事的奇特之處就在於，老藝妓對她“包養”的那個年輕男人沒有任何與情慾有關的想法。

這個老藝妓為什麼會全力支持那個年輕男人去追求理想呢?我們可以從她跟後者說的這段話中找到答案：“如果只是玩玩而已的話，無論嘗試幾次，永遠不會有什麼結果的。不管是對工作，還是對男女之情，我真心想看到你真誠且沒有一絲虛假的認真模樣。我只想近距離地看見這種奇跡發生，這樣我才能安心死去。我並沒有要你為此焦急或立刻做給我看，我只是希望看見你不管在工作上還是感情上，都能不白費力氣、徒勞無功，而是毫無遺憾地專心追求，最後能有好結果。”

岡本加乃子借老藝妓之口說的這段話，是人如何變成神這個謎的終極謎底。女人做到這一點能變成女神，男人做到這一點能變成男神。

認真生活，這原本應是世界上最簡單的一件事，就像孩子天真游戲。但認真生活似乎又變成了世界上最難做到的一件事，變成了被稱之為奇跡的一件事。

《你的名字》里的三葉和瀧做到了認真生活，所以他們像神一樣創造了奇跡。

《老妓抄》里的那個被老藝妓“包養”的年輕男人，直到小說結尾，依舊未能做到認真生活，反而出現了沉淪墮落的端倪……

只要你認真生活，你的生活就會特別接地氣但又特別夢幻，你會變成一個特別有魅力特別性感的人，變成人世間的神，像神一樣創造奇跡。

只是如果你認真生活，很多人會認為你很瘋狂，很不靠譜兒。就像《你的名字》里的三葉，連她的親生父親都會懷疑她的腦子是不是有問題。就像《你的名字》里的瀧，在求職的過程中不斷碰壁……

麻木生活很容易，只要隨波逐流就可以了。至於認真生活，很多時候，這不是一個能不能的問題，而是一個敢不敢的問題。

你的名字觀後感【2】

小時候不懂事，被雲之彼端還有秒速5cm坑的心酸不要不要的，現在回想起來，那也許就是青春吧。今年感謝光線傳媒將這部話題做引進了國內的大屏幕，而且還成了爆款，從此誠哥也從小眾圈子正式邁入大眾圈子。對此表示祝賀，當然從前致郁系誠哥再也回不來了。。。。

很多首次看這部片子肯定都會被畫面驚艷，哇，這個小鎮太美了，真想一輩子住這里啊，還有這么多美少女，(當然日本動畫小鎮裡面都是住著美少女)。事實上，風景的確美，生存卻是殘酷的。

小時候羨慕，哇，日本學生都要去打工，白天上課，晚上端盤子，遇到各種美少女同事，比如迷糊餐廳這樣啥啥的，事實上，為毛要打工，因為父母沒錢，沒錢啊!泡妹子要錢，課外活動要錢，動畫裡面高檔餐廳一個蛋糕2000日元，打工最低工資800，累死累活3小時才能請女同學吃個蛋糕。嘿嘿....還覺得浪漫嗎。那為啥父母會沒錢，看看動畫裡面瀧君的父親，其實應該算是中產了吧，畢竟在最繁華的新宿地區租了公寓，大概一瞧面積40平左右，東西都堆放的很緊湊，租金至少12w日元月起啊，為什麼說是租呢，因為大概率是買不起的，查了下資料那邊區域的售價45平都在2000w左右了，單親爸爸還要拉扯孩子那可能有積蓄。看過日本電視劇的更加清楚，日本職場，那個競爭激烈啊。。。40歲混到一個小部門領導就算是不錯的，工資平均600w左右，普通職員，350w左右，對不起，只能說帶小孩能在東京生存下去。想要混到領導還得是這個公司的老員工，不管多有才幹，換個公司大概率福利待遇從頭來起，所以中國很多人隨便跳槽工資翻番，日本人民應該是羨慕嫉妒恨的。

互換身體，三葉吐槽瀧“為什麼最近打工變的更多啦!”瀧回應“還不是因為你最近花錢太多啊!”

高中生就如此巨大的生存壓力，如此巨大的泡妞壓力，然而男主從不抱怨，努力工作養女友，這是一種什麼樣的精神，誠哥委婉地告訴阿宅們如果不努力賺錢，就別想著找女友啦!

我們把視角回到農村，電影太多的細節就不談了，彗星撞地球的災難如果發生，那麼大面積才死了500人，放到中國，一個工地冷卻塔都能砸死快80人。那麼小鎮上實際居民肯定不足萬人了，所以連個咖啡館也沒有。有個畫面，敕使望著遠方，說道，也許會一輩子在這個地方當個普通人吧。事實上誠哥告訴我們肯定是反的，敕使心裡的願望肯定是要去遠方出人頭地，然而現實的無奈卻讓他妥協，對待父親想讓他去工地實習的態度就可以看出。而女主三葉更加直接，吼了一聲“讓我變成東京的帥哥吧”!於是!As you wish!

日本的農村究竟發生了什麼呢，首先和中國農村一樣，宅基地都是蓋獨棟，再次，和中國一樣，都是種地。最後，和中國一樣，太多的空巢老人。老人在農村的工作擠佔了年輕人的位置，於是要麼子承父業，要麼去大城市尋找機會，這也造成了鄉下的繼續種地，種地平均年齡也一年年升高，年輕人全去東京端盤子了。沒有年輕人的地方自然也沒活力。電影中一句話概括了日本邊遠小鎮，沒人願意嫁過來!!所以災後為啥不重建，小鎮的居民全藉此機會跑到大城市東京等地區了。

畢業之後找工作，自學成才靠信仰沒有機會。男主那麼努力地求職，只是一次次被拒絕。所以讀大學非常重要，大學畢業出來起薪好歹在20w以上，租個房子，吃飯零花基本能養活自己，當然也就這樣了，想談女朋友結婚基本屬於做夢。日本條件好點的女性要求可是很高的，基本屬於寧願不結婚也不會降低生活質量結婚。所以阿宅們，高收入高學歷才是泡妞的基礎，不然你學男主到路上搭訕一個漂亮女孩“我們好像認識”，十有八九被扭送派出所。

最近幾年無聊時候也會帶著姐姐大人去東京買買東西，去鄉下泡泡溫泉，實際看到的情況也和資料中查的差不多。無論在哪裡，工作的老人也佔了三分之一以上。越偏的地方越糟糕，似乎除了遊客看不到特別多的活人聚集=_=。而東京卻是人多忙成狗。明顯誠哥這么多年來，也是患上了大城市憂慮症，越大的城市裡面越活的孤獨，這么多人，這么多美女，竟然難以找到一個老婆，真這么想那就是大錯特錯，誠哥早就是人生贏家，娶了大明星，女兒又可愛聰明。千萬不要被他越來越猥瑣的相貌欺騙，最該燒的就是他。

電影在男女主角相視一笑中結尾，喂給大家一坨大大的狗糧。結合誠哥的人生軌跡，簡直是滿滿的惡意嘛!

(題外話，安倍經濟學的根本之一就是鼓勵年輕人不要來大城市，還是去日本鄉下種地，頭兩年每年補貼150w，還免費交你種田，低息無息農業器械貸款。還可以各種農村美少女養成，安倍政府在農業上面的各種措施還是相當nb的，大數據，雲監測都普及化了。而中國農村的地大部分都是化學肥料澆灌的一坨翔啊，如果沒錢，選擇回農村種田養豬也是不錯的選擇。)

最後，我還是喜歡總是淡淡憂傷(NTR)結局的新海誠，男主必須努力再努力，最後初戀女友都變成別人的妻子，這才是這個社會的殘酷真相啊。

你的名字觀後感【3】

這是繼《秒速五厘米》、《言葉之庭》之後新海誠第三次將東京都作為故事的舞台，對街景的描繪一如既往地精緻細膩，標志性的光影運用與雲海疊層依然沒有缺席。 片中不少地方和新海誠之前的作品存在密切的關聯，例如，鄉村少女和都市少年相遇的大體構思，在今年新海誠與日本教育機構Z會聯合打造的特別短篇《Crossroad》里已初露端倪;瀧和三葉在夢中互換身份，彼此發覺後，通過雙方留在手機里的訊息進行交流——只能通過手機進行聯系這一設定在早期的.個人短篇《星之聲》里就出現過;三葉抬頭仰望彗星的場景，與《秒速五厘米》中主角們望著向天發射的人造衛星的場面構圖極為相似;男主角通過夢中留下的線索尋找下落不明女主角的情節也似曾相識，對，這是《雲之彼端~約定的地方》里有過的劇情;三葉的古文老師正是《言葉之庭》的女主角雪野，聲優也是花澤香菜(應該有不少人聽出來了吧)，至於她為什麼會在糸守町就留給觀眾想像了。

由此我們似乎可以窺見新海誠自始自終都莫名熱衷的那些元素：少男少女，手機(通訊方式)，時間，空間，星星與夢，而如何將這些元素自然地串聯起來是他一直以來的創作傾向。於是在厚積薄發之後，集大成的最新作《君之名》就這樣誕生了。

本作的主題兼關鍵詞：連接(結び)。關於這個詞的解釋，在祖母和三葉姐妹倆的對話中得到了最直接的表達：“紗線的縫制、人與人之間的聯系，以及時間的流逝都是一種‘連接’。” “喝的水、吃的飯、飲的酒，這些構成肉體的物質與靈魂的關系也是‘連接’的表現。”

新海誠作品中飄渺不定、若隱若現的男女感情總是需要某種類似信物的東西來維系，如《星之聲》里的簡訊，《言葉之庭》里的鞋子……在《君之名》里則是名字。我是誰?你是誰?名字誕生於人類歷史早期的社會交往中，其最本質的作用是用來區分個體，通過賦予每個人獨特的象徵意義，讓我們更好地連結了彼此。每逢時空斷裂、夢醒時分，瀧和三葉都一遍遍呼喊對方的名字，試圖與瀕臨消失的記憶抗爭，“不想忘，也不能忘”，因為唯有記住名字才能記住彼此的存在。

八年後的東京，他們於人海中再次相遇。8這個數字也有特別的含義。《星之聲》的男主角阿升曾說過：“光速需要花費八年時間的距離，和所謂永遠沒有什麼區別”。在那個故事裡，八年是信息從天狼星傳達到地球所需的時間。他在地球的這一端等待著遲到了八年的簡訊，而她在茫茫宇宙的另一端漸行漸遠，再也不見。八年可以是一瞬也可以很漫長。所幸這次男女主角的擦身而過有了善終，彷彿在彌補《秒速五厘米》的結局所帶來的缺憾。

⑹ 《你的名字》電影觀後感

《你的名字》電影始終貫穿了「結」的主題，瀧的手鏈、三葉的發帶都是結繩編織而來。下面是我為大家整理的新海誠《你的名字》觀後感，希望大家喜歡!

《你的名字》觀後感篇一

前兩天一直在朋友圈刷到日本動漫電影你的名字觀後感，然後也迫不及待到影院一睹為快。買完票進場，說實話剛開始並沒有什麼期待，反而是對花費將近兩個小時來看一場動漫感到心疼，當然還有不便宜的電影票。

電影剛開始是講在一個日本的鄉下，有一個可愛的姑娘，但是和朋友們都很不喜歡小鎮的枯燥生活，夢想要去首都東京生活。然後就是作者新海誠奇思妙想的時候來了，這奇思妙想只是剛剛開頭。少女與東京的一位年紀相仿的少年，在不確定時間內互相交換思想，由對方主宰著自己的身體生活。這一段其實蠻有看點的，幫助對方做一直不敢做的事，同時對異性身體的好奇心，有笑點，也有淚點。在彼此日益熟悉後，想要互相聯系，卻發現聯系不上了，因為之前相約看千年一見的彗星，而後就開始了讓人混亂的時間軸了。

男女主想邀晚上一起看彗星，之後就在也沒有互相換過身體，於是少年便萌發去找姑娘的念頭。在尋找的路上，偶然得知女主生活的小鎮在三年前的彗星墜落中毀於一旦，全鎮居民幾乎全部喪生，其中包括女主三葉。然而三年前的事故，就在不久前還有互相換過身體的事情發生。就在記憶不斷消失的時候，男主隴找到之前存放象徵女主另一半的米酒，喝完之後再次相見，三年前的事故，再往前推三年，三葉曾經來找過隴，這就是六年，然而六年前卻沒有彗星出現。最後的一個片段好像解釋女主三葉的家族是一個世代祭祀的家族，每一代傳人都會發生互換身體的情況出現，一直在找人能夠幫忙小鎮居民避免那次災難的發生，也就是說在不同的時間軸上，提前得知災難的發生，然後穿越回災難發生時間之前的小鎮。經過隴與三葉的努力，小鎮的鎮長，也就是三葉的父親最後在三葉與妹妹還有外婆的勸說下，發動小鎮災難演練，成功的在彗星砸到小鎮的時候救出了村民。也就是成功的更改了歷史，挽救了很多人的生命。然而三葉與隴之間的記憶也越來越模糊最後完全忘記。但在電影的最後，三葉與隴再度重逢，雖然彼此不認識，但是一直都有熟悉感，結局很感人，男女主在淚流滿面中相遇。你等的人，時間會帶給你。

很燒腦的一部電影，在觀看的時候完全解不開時間的順序，就好像隴手上一直帶著的繩結，彼此纏繞，分開，再次纏繞，這也應證三葉與隴之間的聯系，相聚，分開，再度重逢。總的來說很棒的一部電影，尤其是劇情，並非說是看不懂的才叫好，而是當時看不懂，卻能讓人看完離開影院依然在慢慢回味的劇情，很棒。 《你的名字》觀後感篇二

《你的名字》日文原名是「君の名は」，雖然是字面意思的直譯，但更准確的意思，應該是「你叫什麼名字?」，是的，就是這么一句簡單到不行的疑問句，卻成為了整部電影的主軸。

導演新海誠在接受采訪時說，他創作這部電影時的一個情感動力是2011年日本發生的3.11大地震，那場天災讓他感受到人生有著太多的不確定性和未知。

面對這份未知，新海誠給出的辦法是：說出來!對，喜歡上一個人時，就大膽問：你叫什麼名字?我喜歡你!我想，這並不同於西方教育語境之下的強調個人主義的主動表達，而是更具有東方人思維特徵的一種不舍：我不知道下一秒會發生什麼，因此我珍惜眼前的一切!

這種不舍，當然不止愛情，它對親情、友情都是適用的，正因為我們珍視這些感情，所以我們不能混混沌沌地讓它們平白無故地消逝不見。很多人說看了這部電影之後會想結婚，但今天也看到有人在看了電影之後想分手，但換個角度看，這些情緒或許都是發自內心的，即便就一剎那而已。

周末了，不論你是一個人還是兩個人甚至一群人去看這部電影，我都建議你跟著這部電影一起「呼吸」，一同追尋內心的那份不舍。

《你的名字》觀後感篇二

《你的名字》，看完之後最大的感受是，誠哥還是那個誠哥。與現實界限模糊的都市街景，光影重疊變幻和絢麗的雲舒雲卷等標志性元素在本片依然得到最多的展現，無限貼合著人物內心的舒緩曠遠。與之前從現實出發表現愛情沖突不同的是，此次故事的支架建立在時間上，通過對多重時空的交錯性刻畫，並輔之以日本傳統文化的敘述性描寫，講述了一個龐大而又細膩的跨時空愛情故事。

影片的前半部分用及其幽默詼諧的方式展現了互換身體的荒誕感。對東京無限憧憬卻無奈被困於鄉下的少女三葉，在東京生活卻兢兢戰戰的叛逆少年立花瀧，他們在流星降臨前莫名的互換了身體，經歷著一日自己一日他人的奇妙生活，與彼此約定的諾言未得到對方遵守，由此引發著靈魂與肉體的不協調而帶來的尷尬與沖突。

三葉的靈魂寄生於瀧的`身體，少女天生的手腳靈巧讓奧斯前輩對瀧刮目相看，也逐漸拉近著二人的關系，並促成瀧與奧斯前輩的第一次約會。而瀧在深山裡私自濫用著作為寄主的三葉身體為其打抱不平，看似沖動易怒的少年之心卻在祭祀神明時發生了感動。

前半部分的敘述視角主要圍繞三葉展開，在日復一日單調卻刺激的互換人生里，用少女此時天生細膩敏感的神經暗示著兩人感情的緩慢升溫。前往東京前，三葉對著鏡子不明所以的淚流滿面說穿了一切。當她攜帶著三葉的肉身初涉東京，實現二人第一次相見時，面對瀧的陌路，她沮喪萬分，同時，二人由紅絲帶牽引的結界也正式形成。

此時誠哥的一盤大棋初現端倪。觀眾此時明白，二人原本處於不同的時間維度中，而這樣的時間卻又不是純粹的過去與現在的關系：瀧的時間是正常向前並線性延伸的，而三葉的時間卻是散亂無章的，是基於「現在」的基礎之上才成立的。所以，我們才能在後面看到瀧以現實者的身份進入時間隧道並篡改歷史。

電影始終貫穿了「結」的主題，瀧的手鏈、三葉的發帶都是結繩編織而來。正如片中所說，「結」是神的作品，形式上一頭牽一頭也象徵了結繩所連接著的倆人的羈絆。

《你的名字》觀後感篇三

開心，看完了你的名字，等了應該沒有很長時間，當時看宣傳的時候就挺期待的，在等這片子出源的時候，我還看了看導演其他的片，都暖暖的，瑪德，都好好看的樣子，而且超勵志。

故事我覺得挺新穎的，但是放在當下，又好像沒那麼新，就像之前看W的時候，覺得W故事新穎啊，漫畫和現實兩個世界，你的名字是讓住在地方的三年前的女孩，和在東京生活的三年後的男孩相互交換靈魂。

扒開層層外衣之後，就是一個拯救世界的故事，但是故事為什麼就好過其他故事呢，就是因為有這些合適的層層外衣，打扮的好了的話，你的名字就會被所有人知道。

之前湯唯和吳秀波不是拍了北京遇上西雅圖第二部嗎，然後男神女神嘛，倆人顏值又高，就想去看，問了一下同樣被顏值吸引的小夥伴們，結果除了故事爛，他們還說，男女主角整部片子都沒見面，我當時就在想，我擦奧，編劇很牛啊，還敢這樣編故事，這不就是說你們來看顏值好了，沒什麼太有趣的故事，反正到現在我都沒看，我都覺得事實可能就是我想的那樣的。然後這不是看了kimiinonameiwa之後，我開始有點恨自己的唐突了，整個片子不見面的倆人，怎麼就不能整出一部有趣的片子了。

男女主角完全生活在自己的圈子，或者對方的圈子，而兩人的交流好像只有寫下來，見面方式也只有照鏡子，整部片子就見過兩次對吧，三年前女生到東京一次，五年後倆人的見面。倆人在女生家湖邊的那次是不是就是神交，而不是真正的見面啊。

日本人的動漫業真的很發達，不僅僅是畫面，也包括故事，動畫完全掩蓋掉了電影電視這些需要人的缺點，對外人來講尷尬的表演就不用真人了，而動畫人物，因為陌生感，以及距離感，使得觀眾對於其本身面貌並沒有了解，也就接受了表現出來的樣子，當然，日本電影電視表演在本國的發展不再討論范圍，你想如果日本人自己都覺得那些很尷尬的話，有人看嗎，沒有收視怎麼活，所以如果這種表演體系在日本不被認可，早就死了。

在回來，導演新海誠很喜歡這種故事，我覺得和宮崎駿差不多水平，宮崎駿是把所有他想要教育人的東西，放在神話的角度，而非現實常理世界。而新海城也是講超夢想的東西，而他故事的環境，基本是現實世界，可能會像這部一樣，真是世界，在時空上進行一些修改。看著都很過癮的感覺，各有特色。

整個故事其實分了三段，每段之間加了一個音樂作為過渡，當然這個音樂不是純粹的音樂，而是一段加速的事件或情感，第一次音樂出來的時候，我還是有點小興奮的，莫名興奮，可能是感覺，這是不是要用什麼新的模式，或者是當時對於故事的講述開始有點走神，而音樂的加入，讓我重新找回的觀看的興趣，不管是哪個，反正效果不錯。

如果你對現實感到絕望，那你去看新海誠，如果你遇到困難想放棄，那你去看新海誠，如果你找不到繼續下去的方向，那你去看新海誠，如果你想看看故事，那你去看新海誠，如果，就去看看新海誠吧，重新找回你的名字。

⑺ 動畫電影《你的名字》觀後感

《你的名字》一如既往的用細膩的感情，描述男女之間的感情。下面是我分享的關於動畫電影《你的名字》觀後感，歡迎大家閱讀！

動畫電影《你的名字》觀後感一

新海誠導演因《雲之彼端，約定的場所》而走紅，憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象，此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子，而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物語隨之展開。

影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的花的名字》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆，可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上，分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在，給人一種難以言喻的距離感。

配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲，「看到瀧在片中劇照後，我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生，但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示:「我是第一次看到瀧和三葉的面孔，兩人的表情都尤為豐富，讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛，今後我也會更加愛著，能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」

《你的名字》講述的是現代戲，所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子，新海誠導演對兩位配音大加贊賞道:「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質，用青春清新的嗓音展現，我認為兩人都做到自然的流露。」

動畫電影《你的名字》觀後感二

在今年夏天各種意義上意味著平成時代終結的新聞接連不斷的出現，而在動畫界也能感到後吉卜力時代的到來。這次《你的名字。》從故事內容方面來講與吉卜力和細田守的studio 地圖的作品相似，男女老少都適宜，特別是這部作品得到了十幾歲二十幾歲年輕觀眾特別是年輕女性觀眾的支持，看到《你的名字。》這部作品現在的人氣，作為一個從 2000 年後就一直追著新海誠作品看的奔三者感慨頗深

新海誠的動畫作品一定是有兩個關鍵詞構成，一個是世界系，另一個是美少女游戲，關於這兩個關鍵詞的關系，一定要考慮到 2000 年後也就是 00 年代御宅文化的本質。在對新海誠作為一名動畫製作者的獨創性產生新的理解的基礎上，更重要的是新海誠擁有在一個固定的時代(2000 年後)製作出與傳統御宅內容固有領域有所交錯的異常才能，新海誠並沒有繼承從吉卜力到押井守再到庵野秀明的戰後日本動畫的法統和財產，可以說新海誠是日本動畫行業的一個異類，從結果來看《你的名字。》這次是歷史性的大熱，另一方面也是成為了日本戰後動畫史的一次分水嶺，對於新海誠的職業生涯來說也是一個轉折點

首先為不太了解當時情況的年輕讀者，簡單的說明當時的情況。新海誠的成名作是其自主製作的第二部動畫《星之聲》，在今天的動畫行業這部作品的評價主要是以下兩點，這是一部幾乎完全由新海誠自製的動畫，而且動畫的高質量讓這部動畫成為了新時代數字作畫動畫金字塔尖的作品，另一點就是這是一部『世界系』代表作。所謂的『世界系』指的是從 2000 年到 2005 年左右在動畫、漫畫、游戲、輕小說這些御宅內容產品中固有的故事類型，世界系故事指的是以故事的主人公(我)與喜歡的女主角(你)的關系為中心的小小日常關系性問題，與世界末日、世界毀滅之類的抽象非日常巨大問題之間產生了直接聯系。

直接繼承了對現代日本亞文化產生了決定性影響的神作 EVA 的故事類型和想像力的世界系作品，當時受到了從青少年到 30 歲左右男性御宅也就是失落的一代的強力支持。回顧一下新海誠的早期作品《星之聲》、《雲之彼端約定的地方》都是世界系的代表性作品。在世界系於失落的一代阿宅流行的同時，美少女游戲也在失落的一代御宅群體中流行。

美少女游戲，就是讓玩家代入到游戲男主的視角當中，享受與游戲中的美少女角色進行帶有分歧選項的戀愛故事。美少女游戲中經常會有一些色色的場景和劇情出現，從90年代到2005年做魚美少女游戲都是獨自發展，這些美少女游戲也被成為 galgame 或者是黃油，但美少女游戲獨特的故事表現和游戲系統逐漸受到關注，從2000年後美少女游戲（www.910web.cn觀後感大全）就開始廣泛影響亞文化

例如暢銷輕小說作家西尾維新等知名創作者都公開表示自己受到了美少女游戲很大的影響，日本也有很多關於美少女游戲進行嚴肅討論的書籍和學者，從美少女游戲創作者中還誕生出了後來一大批日本人氣 ACG 作品的創作者，像是 Fate 系列的奈須蘑菇，寒蟬系列的龍騎士 07還有虛淵玄、麻枝准等等。正是因為美少女游戲本身的悶聲發大財特點，才讓美少女游戲領域誕生了具有突出才能的人才，也成為了日本流行文化中必不可少的一部分，而像麻枝準的. AIR，以及後來的部分催淚大作美少女游戲也被看作是世界系作品。這就是新海誠當年出道時的日本御宅文化狀態

新海誠的出道就是在世界系和美少女游戲大熱的時代，新海誠初期的作品也被評價為世界系的代表作，實際上在《你的名字。》訪談中新海誠稱曾經自己的作品主要觀眾是 20 多歲 30 多歲的男性，而新海誠本人也算是一位從美少女游戲領域走出來的動畫創作者。

動畫電影《你的名字》觀後感三

大熱的「你的名字」一開始並沒有特別的吸引我，但聽聞大家的好評已經豆瓣上出奇的高分我還是決定去看一看的。於是選了電影下架的最後一天去了萬達影城觀看這部電影。

當我認真的看完最後的時候，我徹底的被這部電影感動了。我覺得幾乎沒有幾部電影可以影響我的心理，可以使我發自內心的融入電影中去，即使我看完電影後的三天，我的感受久久不能散去。

《你的名字》是由新海誠執導的一部日本動畫電影，由神木隆之介、上白石萌音擔任主要配音演員，人設是由參與過《我們仍未知道那天所看見的花的名字。》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆。因此無疑是個大手筆，大製作。

故事發生的地點是在每千年回歸一次的彗星造訪過一個月之前， 日本某個深山的鄉下小鎮。在這里女高中生三葉每天都過著憂郁的生活，而她煩惱的不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動，還有家傳神社的古老習俗。在這個小小的城鎮，周圍都只是些愛瞎操心的老人。為此三葉對於大都市充滿了憧憬。

然而某一天，自己做了一個變成男孩子的夢。這里有著陌生的房間、陌生的朋友。而眼前出現的則是東京的街道。三葉雖然感到困惑，但是能夠來到朝思暮想的都市生活，讓她覺得神清氣爽。另一方面在東京生活的男高中生瀧也做了個奇怪的夢，他在一個從未去過的深山小鎮中，變成了女高中生。兩人就這樣在夢中邂逅了彼此。不得不說這個劇情簡直好到了極致，無數的人觀影時淚流滿面，劇情十分牽動人心，我觀看到高潮時，我甚至忘記了呼吸，忘記了眨眼，感覺整個人都置身與電影之中，無法自拔。

我覺得在我所看的所有電影中，這部影片必是無法磨滅的記憶，可能數年後我重新觀看一遍也會同現如今一樣感觸萬千。這部電影帶來的不僅僅是觀影的愉悅，而是心靈的震撼。

動畫電影《你的名字》觀後感四

新海誠的作品無論看多少次我總不會覺得無趣，並不單是每幀都可以當桌面那麼簡單，更吸引的應該是耐人尋味的內容。

這部作品，從我看來最有意思的應該是結局時「我好像哪裡看過你」這句對白。啊咧！怎麼這么熟悉的對白，不是我們老土式搭訕最常用伎倆了嗎？是的！沒錯！就是這么老土，沒有一絲套路。

但是最感動也應該是這句說話，本作主人公因為特殊的體質交換了身體，在交錯的時空喜歡上了對方，卻因為醒來後記憶會模糊而忘記了對方名字。

如果套回現實我可以理解成，前世我們互相認識，乃至於喜歡上對方，但是某些原因未能如願攜手一生。至於今世，我們彼此忘記了對方的名字。可以這樣理解嗎？

如果可以這樣理解，那麼現實里「我好像哪裡見過你」會不會非常美妙呢？我們都是在尋找著一個人，這個人可能就是上一輩子和你有著關系的人，這一輩子真的只欠了一個見面勇敢說出那句哪裡見過你的說話。

在這里我就不去解刨所謂世界線A與B的關系了，因為我覺得美妙的應該是可以和現實呼應的話題。

盡管對於我來說同是新海誠作品《你的名字》整篇都是十分溫暖的，一種你再堅持一下，你再努力一下就會有轉機有希望的感覺。與《秒速5厘米》截然不一樣，沒有《秒速5厘米》的那種刻骨的無奈和刺痛感。反而有點像《言語之庭》，生活上總有點無奈，但是只要遇到那個可以交心的人，為何不努力嘗試愛一次的感覺。

最後我覺得女主的頭繩我也想要，好像男主一樣系在手上也不錯。

⑻ 動畫電影《你的名字》觀後感

新海誠的作品無論看多少次總不會覺得無趣，並不單是每幀都可以當桌面那麼簡單，更吸引的應該是耐人尋味的內容。下面是動畫電影《你的名字》觀後感，歡迎閱讀。

動畫電影《你的名字》觀後感1

一個要費盡千辛萬苦哪怕時空旅行也要找到的對方，而那個人，可能就是我們渴望的另一個自己。與你的相遇，如同遇到自己，像是一個夢，醒來時無論多麼努力卻也無法記住你的名字，但是「我愛你」卻被寫在了手掌心。

從小跟奶奶一起生活在系守、守護神社的高中女生三葉，嚮往的是成為豪邁而瀟灑的東京男孩瀧。雖然像其他男生一樣不修邊幅，打籃球，在西式餐廳打工，瀧內心深處的某個地方卻是柔軟的，他愛畫畫，想成為能夠改變東京城市景觀的建築師。三葉和瀧並沒有什麼相同的地方，唯一讓他們相連的不過是兩人成長中如此相似的對理想的期望。

於是，發自內心的渴望與彗星的來臨，促成了兩人在夢中的相遇，從此，你和我，因為同時夢到彼此而開始了交換身體的旅行。

有夢想的人，無論夢想怎樣，大多在性格深處是浪漫的。而浪漫本身就如同一個巨大的賭注。當你和我在夢醒許久之後，站的莫可名狀般繁華的東京街頭，如何才能一抬眼就認出彼此是連名字都不記得的那個他/她？

這個世界無論旋轉了多少個維度，折疊了多少個交接點出來也無非就是讓我們這些愛無能的人有了更多選擇的可能性而已。而選擇性越是充沛，選擇之後的滿足感常常越是匱乏，而這種愈發明顯的疏離感與愛無能或許才是那些自古以來喜歡一個人在深夜獨自觀察天象的人內心最恐懼的情感黑洞，也是所有的科幻、時空旅行、二次元世界探討的核心問題。

把結局打開的時候，原來最浪漫的瞬間，是你奮不顧身跑來告訴我要勇敢救自己，和你還不認識我時就問我「你的名字」，我們相遇在不同的可能性中，因為彼此的幫助而走過了與青春告別的時光，卻無法看到彼此。

請記住，無論在未來相遇與否，與青春離別的那一刻是你陪我度過，我愛的你也是我自己。別因為我還不認識你就忘了我們相遇的夢。

謝謝，新海誠，給了孤獨患者們一個如此浪漫的愛無力治癒病例。時空旅行可能是愛情中最艱難的距離了，核心卻還是那個古老的話題：我愛你，你在哪裡，要怎樣才能找到你。

「我們一起去離再見最遠的地方吧」！

動畫電影《你的名字》觀後感2

新海誠導演因《雲之彼端，約定的場所》而走紅，憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象，此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子，而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物語隨之展開。

影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的花的名字》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆，可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上，分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在，給人一種難以言喻的距離感。

配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲，「看到瀧在片中劇照後，我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生，但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示：「我是第一次看到瀧和三葉的面孔，兩人的表情都尤為豐富，讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛，今後我也會更加愛著，能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」

《你的名字》講述的是現代戲，所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子，新海誠導演對兩位配音大加贊賞道：「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質，用青春清新的嗓音展現，我認為兩人都做到自然的流露。」

動畫電影《你的名字》觀後感3

這部動畫電影由新海誠執導，由參與過《未聞花名》的田中將賀擔當人設，作畫導演則由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆。電影講述了每一千二百年回歸一次的彗星造訪過一個月之前，日本的糸守町一位女高中生三葉每天都過著憂郁的生活，而她煩惱的不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動，還有家傳神社的古老習俗。在這個小小的城鎮，周圍都只是些愛瞎操心的老人。為此三葉對大都市充滿了憧憬。

然而某一天，三葉做了一個變成男孩子的夢。這里有著陌生的房間、陌生的朋友。而眼前出現的則是東京的.街道。另一方面在東京生活的男高中生立花瀧也做了個奇怪的夢，他在一個從未去過的深山小鎮中，變成了女高中生。兩人就這樣在夢中邂逅了彼此。

黃昏之時已過，三年前的三葉還沒來得及寫下自己的名字，而三年後的瀧也沒有寫下自己的名字，而是寫下了「喜歡你」。他們忘記了對方的名字，而忘記的那個人是「很重要的，一定不能忘記的人」啊。原來因為隕石死亡了多人的糸守町因為三年後的瀧回來，幾乎全鎮人都生還了。在隕石墜落後的年間，他們兩人一直在尋找著，就連自己也不知道到底在尋找什麼。八年後，他們在電車上相遇，他們下車，飛奔著，尋找著，可找到後，卻誰也不認識。但最終他們還是相認了，因為「我們好像在哪見過」。

我看什麼，都有一個共同點：它們也許能打動我，但是不可能讓我哭出來。但這部不同，它是第四部打動我的影視作品。我看到了他們無數次地相逢；無數次地錯過；那種曾似相識的感覺，卻是怎麼都錯不了的。

是啊，雖然是一個夢，可是，誰說夢不能是真實的呢？夢還是要有的，萬一是真的呢？瀧穿越茫茫三年找到三葉，只為遇見她。三年，沒關系，因為我堅信，你會找到我，找回我們丟失的夢，找到我們共同的記憶。

動畫電影《你的名字》觀後感4

新海誠的作品無論看多少次我總不會覺得無趣，並不單是每幀都可以當桌面那麼簡單，更吸引的應該是耐人尋味的內容。

這部作品，從我看來最有意思的應該是結局時「我好像哪裡看過你」這句對白。啊咧！怎麼這么熟悉的對白，不是我們老土式搭訕最常用伎倆了嗎？是的！沒錯！就是這么老土，沒有一絲套路。

但是最感動也應該是這句說話，本作主人公因為特殊的體質交換了身體，在交錯的時空喜歡上了對方，卻因為醒來後記憶會模糊而忘記了對方名字。

如果套回現實我可以理解成，前世我們互相認識，乃至於喜歡上對方，但是某些原因未能如願攜手一生。至於今世，我們彼此忘記了對方的名字。可以這樣理解嗎？

如果可以這樣理解，那麼現實里「我好像哪裡見過你」會不會非常美妙呢？我們都是在尋找著一個人，這個人可能就是上一輩子和你有著關系的人，這一輩子真的只欠了一個見面勇敢說出那句哪裡見過你的說話。

在這里我就不去解刨所謂世界線A與B的關系了，因為我覺得美妙的應該是可以和現實呼應的話題。

盡管對於我來說同是新海誠作品《你的名字》整篇都是十分溫暖的，一種你再堅持一下，你再努力一下就會有轉機有希望的感覺。與《秒速5厘米》截然不一樣，沒有《秒速5厘米》的那種刻骨的無奈和刺痛感。反而有點像《言語之庭》，生活上總有點無奈，但是只要遇到那個可以交心的人，為何不努力嘗試愛一次的感覺。

最後我覺得女主的頭繩我也想要，好像男主一樣系在手上也不錯。

動畫電影《你的名字》觀後感5

《你的名字》是新海誠自《言葉之庭》後，時隔3年的最新作品。影片的上映范圍預定會比前作更廣，將成為新海誠至今為止上映規模最大的一部作品。川口製片人預告說：「東寶已經為本作準備了很大的舞台。」

擔任主角聲優的神木隆之介稱自己是新海誠的忠實粉絲，但「因為太喜歡了所以壓力也很大」。另一方面，擔任女主角聲優的上白石萌音是通過試音會被選拔出來的，她沒想到自己會被選中配音，很意外也很驚喜，而且還表示就算沒有被選中，也一定會去電影院觀看本片。

《你的名字》講述了男女高中生在夢中相遇的幻想故事，監督新海誠說這個故事的來源是小野小町的一首有名的和歌：「夢里相逢人不見，若知是夢何須醒。縱然夢里常幽會，怎比真如見一回。」（原文：思ひつつ寢ればや人の見えつらむ夢と知りせば覚めざらましを。）由此可見，與前作《言葉之庭》相同，本片也會帶有獨特的日本的細膩風情。新海誠監督充滿信心地表示：「這部作品將成為我的最高傑作。」

動畫電影《你的名字》觀後感6

在此之前，新海誠的作品始終縈繞著一種沒有來由的、唯美而哀傷的喪失感，故事零碎、結構鬆散等弱點也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》無論在節奏控制還是情節推進上都可圈可點。

從內容上看，本片一掃前作中的憂傷與陰霾，走上了輕松愉快、活潑有趣的大眾路線，令人捧腹的同時又有感動，男女主人公不再埋頭於自我世界，而是像普通人一樣周旋於家人、朋友與社會的關系網中，男女主角之間曾經無法傳達的思念也終於有了明確的落腳點。彗星災難的設定則反映著經歷311大地震後的生死無常觀，此外，影片添加了不少日本傳統文化元素，不僅延續了《言葉之庭》中對日語語言文字本身的溯源（愛與孤悲），更在此之上有所發展；這種對傳統的回歸使作品有了真正的底蘊和原色。

從製作上看，本片的成功除了新海誠對敘事手法的駕馭日臻成熟，也要歸功於此次製作團隊的強大（吉卜力出身的安藤雅司擔任作畫監督、田中將賀擔任人物設定等）和製作設備的更新（購入StoryBoardPro軟體）。在選擇配音人員的時候除了角色匹配度，也考慮到了話題性、觀眾接受度等，確定插入歌曲時選擇了在年輕世代中頗受歡迎的RADWIMPS。

各方面的優化帶來了全新的視聽體驗，標志著新海誠在動畫創作上的新突破。他的作品不再只是靠優美的風景畫面獲得好評，而是通過流利的節奏、豐滿的人物與故事、以及對傳統文化的回歸打動人心。