2017槍戰電影大全排行

Ⅰ 有哪些好看的美國槍戰片

1、《石破天驚》也叫《勇闖奪命島》
2、《黑鷹計劃》也叫《黑鷹墜落》
3、《重裝特種兵》美國07最新超火爆槍戰動作巨制
4、《第一滴血》
5、《魔鬼司令》
6、《三角州特種部隊》
7、《海豹突擊隊》
8、《突襲貝魯特》
9、《鐵血戰士》
10、《海軍陸戰隊》
11、《反恐特警組》
12、《魔鬼女大兵》

Ⅱ 十大好看的槍戰片

《疾速特攻》、《王牌保鏢》、《奧林匹斯的陷落》，《黑客帝國》，《第一滴血》，《變形金剛》、《空中監獄》、《槍火》、《勇闖奪命島》、《變臉》。《疾速特攻》影片講述了退休的約翰·威克回到羅馬，幫助他的前同事與世界上最致命的殺手決斗。

《第一滴血》一個最好的特種部隊，一個被社會拋棄的人，一個不朽的英雄，這部電影充分發揮了美國一直宣傳的個人英雄。一個人在叢林中解決了幾十名美國警察，然後殺死了警察大本營。當蘭格成為超級賽亞人時，這部電影已經失去了思想，只有簡單的打殺刺激感官，流於平庸。

「我愛我們的國家，為什麼我們的國家不愛我？」當蘭博問這句話時，他把它推向了高潮。《勇闖奪命島》主要講述的是一群海軍陸戰隊的軍官對被派往海外執行非法任務的官兵的待遇不滿意，偷走了VX神經毒氣導彈威脅美國政府對死者給予公平評價。

Ⅲ 槍戰電影排行榜前十名都是哪些影片

槍戰電影排行榜前十名是：《黑客帝國》、《第一滴血》、《敢死隊》、《槍火》、《英雄本色》、《喋血雙雄》、《盜火線》、《勇闖奪命島》、《真實的謊言》、《黑鷹墜落》。

一、《英雄本色》

這是一部完完全全屬於男人的電影，影片中豪哥與小馬哥的兄弟情，豪哥與阿傑的親情都讓人動容。小馬哥的玩世不恭和忍辱負重給影迷留下了無法抹去的印象，槍在他的手中彷彿就如同他叼雪茄那樣隨意。

二、《黑鷹墜落》

影片講述的是1993年索馬里戰爭，美國陸軍因為情報錯誤而與索馬里武裝民兵進行持久的巷戰過程，這只是由陸軍游騎兵部隊和三角洲部隊及部分海豹突擊隊員共約150人於1小時內執行完畢的小任務，不料遭到當地軍隊的偷襲，竟演變成一場長達15小時的困獸之斗的故事。

Ⅳ 國產槍戰片排行榜前十。

第一名：《英雄本色》



真正讓人意識到槍戰片也可以拍的這么有內涵的片子。槍戰時絕不吝嗇子彈，場面火爆，但是又讓人感覺充滿情義，配樂和演員都堪稱一絕。三位主演很難分清誰是第一男主角，但是劇情線不混亂，又能拍出這么激動人心的槍戰片，不多見。

第二名：《槍火》



電影整體的風格就是簡練和冷靜。劇情絕不拖沓，電影細節和演員表現配合的天衣無縫的一部槍戰片。

第三名：《暗戰》



嚴格意義上講，本片不算槍戰片。缺少了槍戰片的槍戰場面。但是電影中的槍林彈雨是無形的，具備了槍戰片的特點。劉德華和劉青雲的對手戲是一大看點。

第四名：《辣手神探》



梁朝偉在電影中的眼神很到位，而周潤發在戲中的表現也比較完美。吳宇森暴力美學的代表作之一。

第五名：《沖鋒隊之怒火街頭》



影片節奏緊湊、槍戰扣人心弦，演員的表演等都做到了極致。描寫了一群警察和一群賊的智斗的電影。

第六名：《喋血雙雄》



周潤發是槍戰片里的代表人物，這部電影讓他的英雄本色發揮的淋漓盡致。

第七名：《縱橫四海》



與之前吳宇森槍戰片不同的一點是加入了搞笑元素，讓人感覺到了槍戰片的親和力。

第八名：《高度警戒》



導演拍出了槍戰片的另外一種層次，即現代人普遍生存壓力巨大，缺乏安全感，在糾結中尋求自我解脫。

第九名：《全職殺手》



劉德華少有的幾部槍戰片之一，電影時而嚴肅，時而嬉戲打鬧。劇情雖然一般，但是演員表現不錯。

第十名：《極度重犯》



影片有很多細節跟同時期的槍戰電影比較電影相像。林嶺東的代表作之一。

中國的槍戰片跟外國的接近實戰的風格不同，多了些浪漫和暴力審美在裡面。這就讓中國的槍戰片獨樹一幟了。

Ⅳ 十大最好看的槍戰電影

十大最好看的槍戰電影，這個好像來說並沒有這個相關的一些排行，只能自己查查的了。

Ⅵ 史上最經典的槍戰片

十大槍戰電影：

1、《龍蛇爭霸》:1988年，著名導演張徹的一幫學生為老師拍攝了一部黑幫電影《龍蛇爭霸》，李修賢、姜大衛、陳觀泰、狄龍等張徹弟子都有非常出色的表現，午馬是該片的導演兼演員，另外一位導演就是吳宇森。從本片中開始，吳氏槍戰風格開始大放異彩。

2、《喋血雙雄》： 1989年的《喋血雙雄》也許是吳宇森生平最重要的代表作，至今，吳宇森還沒有哪部作品超越此片所創造出的意境：無法用任何東西來衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可動搖的做人原則。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。片尾在教堂里的生死決戰，可以代表暴力美學的精髓：燭光中映出的聖母像，背景中掠過的白鴿，一對最不應成為朋友的生死之交，共同執行著自己心目中的正義。

3、《喋血街頭》：本片是吳宇森處於創作高潮期的野心作，大膽地將港片的視野推向戰地越南，藉以拉大港產動作片的格局。利落明快的槍戰場面，不會給人以凌亂的感覺，剪接得相當優秀；故事，有觸動，有感動，可謂令人叫絕。另外，張學友飾演的阿輝是本片最大的一個亮點，被越南兵抓捕後被迫殺人的恐懼，以及頭部中槍論落後的痛苦，演技發揮到極致，叫人驚嘆！阿輝那痛苦眼神，抖動的臉頰令人難以忘懷，他的痛深深烙印在我心靈最深處。後來的翻拍作《天堂口》，是垃圾之作。
4、《縱橫四海》：本片的包裝最具國際品味。透過周潤發、張國榮和鍾楚紅這三名青梅竹馬的神偷到巴黎盜取名畫的故事，導演肆意揮霍了一下他的浪漫情懷，和陽剛暴力美學之外的幽默雅趣。當然，他們被義父曾江出賣的壓軸戲，依舊保持了吳氏招牌式的瀟灑槍戰場面。還有，一身晚禮服的發哥在輪椅上與鍾楚紅跳起的激情的雙人舞，也是沒有復制的經典場景。
5、《辣手神探》:該片是吳宇森赴美發展前在港最後執導的警匪槍戰動作片，雖非其最佳作品，但仍維持一貫的吳氏暴力動作美學，槍戰場面拍得十分瀟灑。我最難忘的則是梁朝偉，其中槍殺關叔的一場戲，偉仔的那眼神讓我看到了，什麼是忠義，什麼是身不由己，被他表現得淋漓盡致。還有結尾的槍戰，在場景與空間的轉換上，也再上了一新台階，無可匹敵。本片2003年被美國雜志《娛樂周刊》評為全球50部「Cult片」第十八位。而英國權威電影雜志《Empire》則把片末的醫院大火並一場戲評為影史上最佳銀幕槍戰場面第二位，僅次於69年西部片《流寇志》的槍戰結局，據說入圍的原因是因為該場戲打破了影史上槍戰場面時間最長(45分鍾)及最多人死(230個)的紀錄。
6、《變臉》:最令我贊賞的是1997年的《變臉》，是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家本片庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰-特拉沃爾塔與尼古拉斯-凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。
7、《風語者》:雖然這部電影惡評如潮，但我折服吳老師調控大場面的能力，在激烈的群戰中，我們除了看到戰爭的慘烈，更看到了吳氏槍戰在戰爭片中的魅力。這是一場殘酷而美麗的戰爭。

我心目中的十大槍戰電影，前七部我都給了吳宇森，實在是太愛這類風格的電影了。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。正象吳宇森所說：「這是我最想用鏡頭來表達出的東西，哲學式的電影，騎士般的主角，也表達了我心中的理想。」而《終極標靶》《斷箭》沒有選入，是因為覺得那還算不上真正意義的槍戰電影，屬動作片的范疇。《碟中碟2》和《黑逃》是另我失望的作品，前者擺酷太多，後者則反復濫用著吳氏的經典橋段，令人生厭。

★在吳宇森的影片中一定會有以下場面：槍手橫向騰空躍起，手持雙槍於空中射擊，在落地之前打倒幾個對手，用慢鏡來表現主角在槍林彈雨中閃避，同時配以主角臉上憤怒的表情；兩人持槍對峙或三人交替用槍指著對方的頭。

8、《俠盜高飛》：這也是香港乃至世界槍戰電影中，獨一無二的作品。因為片中用高速攝影機拍出的子彈橫飛的效果，是絕無僅有的，即便是現在，用電腦作出來的效果，都沒有這么震憾人心。導演是林嶺東，刻意經營本片的熱帶狂野氣氛，演員造型和動作設計都有特色，可惜文戲部份流於一廂情願，削弱了故事的感染力。但槍戰場面絕對可載入史冊。

9、《殺人三部曲》：吳宇森發明的暴力鏡頭慢動作、冷酷的主角在槍林彈雨中雙槍出擊、敵對角色近距離攤牌決斗，槍口互瞄對方額頭的表現手法，被毫無保留的在該系列片中得到沿伸，尤其是這一部。（另兩部是《殺手悲歌》和《墨西哥往事》），導演羅伯特-羅德里格茲也是暴力美學的擁簇者，片中提著琴盒，留著長發的歌手殺手，也成了不可復制的銀幕經典。

10、想了很久第十部我喜歡的槍戰電影，想拿《殺手47》這部湊數，因為,會去看這部電影完全是被該片的預告片所指使，這不是一部純脆的槍戰電影，但槍戰場面還是值得一觀的。《明日天涯》是一部電視電影，出自杜琪峰之手，說實在的老杜的槍戰片就屬這部最精彩，後來的都是擺酷、刻意的個人化風格居多，看得沉悶。還想起《不敗梟雄》，布魯斯韋利斯的雙槍也很酷，這三部戲卻總與我寫心中所想的十大經典槍戰有出入。突然想到《決戰中的較量》那場斯大林格勒神槍手和德國狙擊校長的單挑，將歷史上這場最傳奇的單兵狙擊對決精彩還原，繼而引伸到了《生死狙擊》，就是他了。

《生死狙擊》雖然口碑不佳，但把冷狙擊的戰術「白熱化了」，而且場面賞心閱目。綜合了《決戰中的較量》那種純技術、智力和耐心的較量，以及吳氏的暴力美學風格，讓我門從另一個角度欣賞到了狙擊戰的魅力。

Ⅶ 介紹幾部槍戰電影

西爾維斯特·史泰龍宣布《第一滴血5：最後的血 》已被美國電影協會評為硬R級。史泰龍分享了即將上映的《第一滴血5：最後的血 》的兩張新照片來慶祝這一消息，這兩張照片調侃了約翰·蘭博的最後一場戲將會有多血腥。

第一滴血5：最後的血

第一滴血4

第一滴血

第一滴血3

Ⅷ 最經典的十部槍戰片

10、《特警新人類》（1999）
陳木勝導演 謝霆鋒、馮德倫、李燦森、吳彥祖主演
列這部影片可能使很多人產生疑問：它夠格么？的確，《特警新人類》在很多方面都有模仿好萊塢大片的痕跡，影片的故事情節也屬一般，但作為一部槍戰片，在火爆槍戰場面及特技等表面功夫上做好文章方面，好萊塢的影片確實堪稱典範！槍戰片能吸引大量的觀眾在很大程度上也正是由於這一點，因此學習好萊塢槍戰片的風格是必要的，只是不要完全照搬才行。
《特警新人類》在整部影片的節奏方面把握得很好，這也是導演陳木勝的強項。演員謝霆鋒、吳彥祖等人雖然表現尚嫩，但無疑是未來香港電影明星的希望（影片最後成龍出現和他們的幾句對話就是這一觀點的最佳注腳）。值得一提的是，《特警新人類》及其續集在國外極受歡迎，影片的另兩位演員馮德倫和李燦森還因在這兩集的精彩配合被美國一家雜志評為「最佳搭檔」呢。

9、《紫雨風暴》（1999）
陳德森導演 吳彥祖、周華健、甘國亮、何超儀主演
雖然該片在某種程度上仍不脫好萊塢槍戰片的窠廐，但其曲折的故事性和導演在槍戰場面的調度上都有新意，絕不遜於美國同類影片。其中恐怖分子吳彥祖失憶被警方利用，以至父子反目成仇的情節非常吸引人。事實上，香港的其他槍戰片如《B計劃》《豪情蓋天》等在表現槍戰場景方面，都是可圈可點的佳作，《紫雨風暴》算是他們的代表罷了。

8、《極度重犯》（1998）
林嶺東導演 古天樂、張智霖、任達華、呂良偉主演
這是林嶺東在美國混了一圈後，回港的發韌之作。影片延續了其以往的風格，江湖兄弟間的復雜情感，身陷進退兩難境地的掙扎以及林嶺東最擅長的暴力槍戰場面在《極度重犯》中都得到充分的體現。
有位美國影評家認為吳宇森、林嶺東的英雄槍戰片中所謂的兄弟情義實際上頗有同性戀的傾向，他還特意舉了《極度重犯》中，張智霖讓任達華先走，任達華對張深情一吻的場景以作證明。依我看，這位美國影評人純粹是瞎扯，槍戰片雖是世界共通的電影類型，但東西方文化觀念的不同必定會在影片中有所體現，老外拿看美國電影的角度看香港同類影片，未免太敢下結論了吧？

7、《野獸刑警》（1998）
陳嘉上導演 黃秋生、譚耀文、張耀揚、王敏德主演
嚴格來說該片算不得槍戰電影，裡面的槍戰場面實在不多，但《野獸刑警》的導演陳嘉上實可算得上香港最擅長拍槍戰場面的高手，而在這部影片里，他舍棄了自己的長處，轉而注重挖掘角色的內在魅力，但影片最後黃秋生、譚耀文的那場激戰卻也顯示了陳嘉上此方面的功力。
從《野獸刑警》開始李燦森的喃喃自語，我們就可以感覺到導演正試圖拍一部有自己風格的影片，黃秋生飾演的腳踏黑白兩道的警察和譚耀文演繹的不露聲色卻飽藏禍心的小弟也為影片增光添色。

6、《暗戰》（1999）
杜琪峰導演 劉德華、劉青雲主演
該片的名字取得非常好，你在影片里很少看到他們動槍，主人公玩的是游戲，是一場鬥智的游戲。看得出，杜琪峰拍這部影片很用心，從影片情節的獨具匠心，到演員表演的酷氣十足（我的一位女同事看該片時曾說了句：劉德華連吐血都那麼酷！），都是那麼的令觀眾入迷。
但我還是要遺憾的說，從《暗戰》開始，杜琪峰的電影就越來越商業化了（這里的商業化是指創新精神和個人風格），盡管《暗戰》在很多方面皆有創新之處，但給人的感覺仍是商業味十足——等到現在的《暗戰2》出來，我們又發現，杜琪峰連那點創新都沒有了，這部續集已完全淪為復制前集的垃圾。

5、《沖鋒隊之怒火街頭》（1996）
陳木勝導演 劉青雲、陳小春、黃秋生、於榮光主演
這是一部我百看不厭的香港槍戰片，它吸引我的原因很多：影片整體的節奏、扣人心弦接連不斷的激火爆槍戰場面，精彩的對白、演員的表演等等都做到了極致！在描寫一群警察和一群賊的智斗的同類電影中，我認為該片無人能及！符合商業電影中槍戰類型片的原則卻又處理得不落俗套，如果香港能多拍些這樣的佳作，趕超好萊塢指日可待。

4、《爆裂刑警》（1999）
葉偉信導演 吳鎮宇、古天樂、羅蘭主演
各國的槍戰電影很多都是兩個警察拍檔聯手除奸的故事套路，香港此類的代表作品有《神勇雙響炮》《刑警雙龍》等，但這些影片中兩個拍檔之間往往只注重喜劇效果和聯手的槍戰場面，對人物的心理則很少刻畫，而《爆裂刑警》就是在這方面做得極好.吳鎮宇與古天樂這對警察搭檔中，吳的戲份是最令人難忘的，這個身患絕症的警察從開始的忠於職守、喜感十足到後來為自己所愛的人居然黑吃黑，直至在把錢給了愛人之後，死於自動售貨機前的心理軌跡被吳鎮宇演繹得感人至深。因此，《爆裂刑警》是一部使人過目難忘的電影，同時也證明，通過電影塑造個性化的人物形象對任何成功的類型片都是必要的。

3、《非常突然》（1998）
杜琪峰監制 游達志導演 劉青雲、任達華主演
其實觀眾對槍戰片的要求並不高，只須有精彩的故事、明快的節奏、激烈的槍戰、鮮明的人物形象以及令人意想不到的結尾（別一看該頭就知結尾，那還讓我們有什麼興趣）而已。但說歸說，要做到以上這幾點還真很不容易，這部《非常突然》雖然也沒完全做到，但它給觀眾的印象卻是異常深刻，原因之一就是該片有一個「非常突然」的結尾：一群警察歷盡艱難消滅了一夥極難對付的全副精良武器裝備的悍匪，卻在最後被一夥無名的只拿幾桿破槍的土包子給盡數殲滅！
《非常突然》的製作單位為銀河映像，這個在90年代中期由杜琪峰、游達志、韋家輝「鐵三角」組成的公司，近幾年來對香港槍戰片（或黑幫片）的諸多方面進行探索創新，所拍影片如《真心英雄》《暗花》《暗戰》《槍火》《一個字頭的誕生》等都有值得稱道之處，並與80年代徐克、吳宇森、林嶺東的英雄槍戰片遙相呼應、互為對照。較之吳宇森等人對槍戰片的動作場面及正統俠義觀念施以濃彩重墨，杜琪峰等人卻注重在影片的故事結構、細節及懸念性上匠心獨運，而《非常突然》就體現了他們這方面的追求。

2、《高度戒備》（1997）
林嶺東導演 劉青雲、吳鎮宇主演
很多人都把該片與美國影片《盜火線》相提並論，更將劉青雲、吳鎮宇比做香港的羅伯特 德尼羅和艾爾 帕西諾，片中劉、吳二人不多的幾次交鋒顯示出的演技還真有那麼點意思，而劉青雲那張嚴肅凝重的臉和吳鎮宇最後瘋狂絕望的眼神也都讓人記憶猶新。
林嶺東作為與吳宇森齊名的槍戰片導演，他的影片少了吳宇森的浪漫風格，卻比之多了份對現實的關注。從《龍虎風雲》中邊緣人進退維谷的境地，到《監獄風雲》中香港犯人受盡折磨黑暗現實，再到《高度戒備》中警察和罪犯都面對著社會、家庭的重重壓力，我們不得不承認，林嶺東的電影確實不能簡單的和一般的槍戰類型片劃在一起。

1、《槍火》（1999）
杜琪峰導演 吳鎮宇、黃秋生、林雪主演
該片堪稱近來香港槍戰片的巔峰之作！無論從影片的故事情節、槍戰場面的調度，還是導演的手法、演員的表演，《槍火》都達到了完美！
幾個江湖人保護老大，結成好友，最後卻要拔槍相向！一個很簡單的故事被杜琪峰處理得節奏不疾不緩，細節有聲有色；槍戰場面尤其是大廳遇襲那段，更拍出了古龍小說的凌厲風格；而吳鎮宇的渾身邪氣、黃秋生的面冷心熱也都讓人印象深刻。總之《槍火》是一部很酷的槍戰片，也是一部很難模仿的影片，它代表著杜琪峰目前為止在槍戰片方面的最高成就。