解說電影大全蒙太奇

❶ 蒙太奇手法電影舉例有哪些

蒙太奇手法電影舉例有霸王別姬，飛屋環球記，星際穿越，風聲，美國往事。

1、霸王別姬

風聲是中國內地諜戰電影的經典之作，在這部電影中，對於蒙太奇手法的使用十分講究，並且由於情節緊湊，故事的連貫性強，蒙太奇的使用非常密集，這也增強了研究這部電影蒙太奇手法的價值，因此研究這部電影的蒙太奇手法，對於我國內地諜戰電影的發展十分有價值。

❷ 怎樣理解電影里的蒙太奇手法

蒙太奇，bi格很高的詞，但很好理解，其實大部分人的理解是有問題的。
蒙太奇就是剪輯的意思，只不過我們說的蒙太奇在今天是情緒表達和敘事功能的體現。
說到蒙太奇，不得不提到前蘇聯的幾個人。電影剪輯的出現是追溯到美國導演格里菲斯的，他將兩個不同的鏡頭組接在一起，完成了敘事和劇情的延續。
這是人類第一次有意識的做法，比如一個男人開門的全景和一個男人進門的全景剪在一起，觀眾直觀的就知道了這個男人開門進去了，這是剪輯最初的出現和作用。

❸ 哪些電影是用到蒙太奇手法了的請寫出電影名

紅色娘子軍》,《黨同伐異,普多夫金拍的《母親,《鄉村女教師,北方的納努克,《戰艦波將金號》,」。《戰艦波將金號》是愛森斯坦1925年拍攝的，是蒙太奇理論的藝術結晶，片中著名的「敖得薩階梯」被認為是蒙太奇運用的經典範例。

❹ 常用電影蒙太奇手法解析

本文就幾種常用的電影蒙太奇手法給大家詳細解析一下，希望可以幫助大家更好地了解蒙太奇藝術手法。

01蒙太奇，法語montage的音譯，原是建築學上的術語，有構成、組裝的含義。

02 借用到電影、電視理論中來，有剪輯、組合、連接的意思。

早在十九世紀末期的時候，電影大師們就開始使用蒙太奇——這個使電影產生了飛躍的手法。蒙太奇在電影創作中呈現了驚人的藝術效果並創造了感人的藝術力，在流動的畫面結構裡面，蒙太奇成了最有效的創作方法。

電影蒙太奇方法，就是把兩個或者多個元素合成一個具有全新內容的方法。著名的蒙太奇大師，蘇聯的電影理論家兼導演艾森斯坦曾經在其著作中提到：漢字中的「口」和「犬」組成「吠」，要知道，這就是蒙太奇——「口」和「犬」都是名詞，各自有獨立的含義，但是，當把它們組合到一起的時候便發生了質的變化，成了動詞。它們展現在銀幕上，「口」和「犬」的特寫鏡頭剪輯在一起，自然使觀眾悟到那是一隻叫著的狗，或是那有一隻狗在叫，並且如聞其聲。這種蒙太奇方法成了電影獨特的語言形式。電影中蒙太奇指的是鏡頭的分切與組合，或者是剪輯。下面是一個典型的蒙太奇創作試驗的著名例子，同樣是三個鏡頭，採取不同的剪輯方法，就會產生不同的效果：

1、一個人在笑。

2、槍直指。

3、驚恐的臉。

如此的順序組接的鏡頭，給觀眾的是人物的怯懦和惶恐。

1、驚恐的臉。

2、槍直指。

3、一個人在笑。

如此組合的鏡頭，則表現人物的勇敢。艾森斯坦對這個試驗曾經加以概括，他說：「通過剪輯把兩個不相乾的問題並列起來，不是等於一個鏡頭加上另一個鏡頭——它導致了一種創造，而不是各個部分的合並。因為這種並列的結果和分開地看各個組成部分是有著質的不同。」 構思影視作品時，常常要用到下列五種蒙太奇手法：

復現蒙太奇

亦稱反復蒙太奇、重復蒙太奇。讓一些重要的物件、場面，反復多次在影視文學劇本中出現，一方面起強調的作用，引起讀者對他們的注意、重視;另一方面，在作品結構上起理清脈絡、劃分層次的作用。如蘇聯《鄉村女教師》中瓦爾瓦拉.瓦西里耶夫娜用的教具--地球儀，她任教之地小丘上的三棵松樹，就是反復多次出現的物件，場景。

對比蒙太奇

又稱對照蒙太奇。運用這種手法組接的鏡頭之間，存在相互襯托、比較的邏輯聯系。這種蒙太奇不僅可以用在普通鏡頭的場景、人物表情之間，也可以用來組接長鏡頭。如《白毛女》里的喜兒被蹂 的片斷：

佛堂小院里，月光花影異常靜穆。

佛堂里，神桌前，喜兒非常聖潔的形象，在往神燈添油。

黃世仁解下腰帶，鬼祟地疾走著。

喜兒在添油，黃世仁射門縫里進來，走到喜兒身後，一把捉住她的兩手。

喜兒掙著回身，黃把她推倒下去。

黑暗裡聽到喜兒叫二嬸子。

「大慈大悲」的橫匾，佛像。

黃家正廳，「積善堂」的橫匾。佃戶林(專門埋葬佃戶的亂墳崗)，狂風吹得草木嘯鳴。

惡霸地主黃世仁，正廳里高懸著「積善堂」的橫匾，居然在佛堂里干下了禽獸不如的壞事，欺辱了喜兒。這是聖潔與邪惡的對比!是標榜與惡性的對比。對比蒙太奇在這里起了鞭笞黃世仁的偽善的作用。

平行蒙太奇

把同一時間不同地點發生的有關事件、場面連接起來，讓它們有條不紊地呈現在觀眾面前，使劇情得以平行發展，強化觀眾的懸念心態。格里菲斯在《黨同伐異》里，成功地運用了這種組接方法：一個無辜的工人被誤判了死刑，當絞索套在他脖子上時，他的妻子帶著州長的赦免令趕到，這就是著名的「最後一分鍾營救」。我國影片《鐵道游擊隊》里，劉洪飛馬營救芳林嫂，也是運用蒙太奇的範例。

隱喻蒙太奇

也稱比喻蒙太奇、象徵蒙太奇、相似蒙太奇、聯想蒙太奇。它要求所連接的鏡頭，場面之間，存在某種微妙的類比聯系，通過「相似點」、「具象點」和「寓意點」，突出事物之間的有關特徵，促使觀眾領會其中內在的、深層的含義。蘇聯影片《十月》里，有一組隱喻蒙太奇的手法：

阿芙樂爾巡洋艦上的大炮開始轟擊;

冬宮華麗的`枝形吊燈在晃動;

阿芙樂爾巡洋艦的大炮又一次轟擊;

冬宮華麗的吊燈轟然落地。

用冬宮華麗的枝形吊燈由晃動而轟然落地，來象徵俄國資產階級政權被十月革命推翻，既形象又耐人尋味。

雜耍蒙太奇

這是一種綜合性的蒙太奇，既有畫面的分解，又有畫面的集中;既有全景，又有特寫;節奏快，有緊張感。愛森斯坦在其代表作《戰艦波將金號》里，在舉世聞名的「敖德薩階梯」那個段落里，成功地運用了雜耍蒙太奇，突出了沙皇軍警屠殺包括老弱婦孺在內的和平居民的血腥暴行。

(全景)階梯口。亂跑的人群。廣場上的警察，哥薩克騎兵。

(中景)軍隊從與孩子一同死去的母親身旁走過。

(全景)階梯的拐彎處。亂跑的人群。

(中景)在階梯上亂跑的人群。

(中景)柵欄。一個老人在屍體旁邊。人們從柵欄里滾出來。

(中景)在柱子附近的群眾。被殺死的人們。其中有一個老太婆。

(特寫)斷起槍齊射。

(中景)在柱子附近的群眾。倒在柱子旁邊的人們。

(中景)軍隊的行列。(腳)

(中景)一個婦女推著嬰兒車。人們從車旁走過。

❺ 經典的運用蒙太奇手法的電影請介紹下.

1、《飛屋環球記》

中卡爾和艾莉的婚後生活片段雖然只有短短五分鍾，但卻成為電影史上最動人的場景之一，其實這和音樂蒙太奇的運用有很大關系。當響起音樂，觀眾腦袋裡都是慢慢的幸福。

(5)解說電影大全蒙太奇擴展閱讀

蒙太奇具有敘事和表意兩大功能,據此,我們可以把蒙太奇劃分為三種最基本的類型:敘事蒙太奇,表現蒙太奇,理性蒙太奇。前一種是敘事手段,後兩類主要用以表意。在此基礎上還可以進行第二級劃分,具體如下:

敘事蒙太奇這種蒙太奇由美國電影大師格里菲斯等人首創,是影視片中最常用的一種敘事方法,它的特徵是以交代情節、展示事件為主旨,按照情節發展的時間流程、因果關系來分切組合鏡頭、場面和段落,從而引導觀眾理解劇情。這種蒙太奇組接脈絡清楚,邏輯連貫,明白易懂。

表現蒙太奇 表現蒙太奇是以鏡頭對列為基礎,通過相連鏡頭在形式或內容上相互對照、沖擊,從而產生單個鏡頭本身所不具有的豐富涵義,以表達某種情緒或思想。其目的在於激發現眾的聯想,啟迪觀眾的思考。

理性蒙太奇 讓·米特里給理性蒙太奇下的定義是:它是通過畫面之間的關系,而不是通過單純的一環接一壞的連貫性敘事表情達意。理性蒙太奇與連貫性敘事的區別在於,即使它的畫面屬於實際經歷過的事實,按這種蒙太奇組合在一起的事實總是主觀視像。

❻ 電影中有哪些蒙太奇手法

蒙太奇（montage）在法語是「剪接」的意思，但到了俄國它被發展成一種電影中鏡頭組合的理論。蒙太奇基本上是俄國導演發展出來的理論，是由普多夫金根據美國電影之父格里菲斯的剪輯手法延伸出來，然後艾森斯坦也提出了相關性的看法。

蒙太奇（剪接/剪輯）手法最基本的三種：切出/切入、淡出/淡入、化出/化入。

平行蒙太奇、交叉蒙太奇、反復蒙太奇、對比蒙太奇等等，個人認為都是在最基本的切出切入手法上加上了時間屬性（僅僅前後兩個鏡頭無法判定是平行還是交叉還是反復還是對比……）。

蒙太奇是電影藝術家按事先構想的一定的順序，把許多鏡頭聯接起來，結果就使這些畫格通過順序本身而產生某種預期的效果。可見,蒙太奇不是與鏡頭畫面同一的元素，蒙太奇是將這些元素進行組裝的規則，是一種影視語言符號系統中的修辭手法。

廣義的蒙太奇不僅指鏡頭畫面的組接，也指從影視劇作開始直到作品完成整個過程中藝術家的一種獨特的藝術思維方式。從這個意義上講，普多夫金的著名論斷「電影藝術的基礎是蒙太奇」這句話今天仍然適用，並且極有可能永遠適用。 蒙太奇作為技巧和思維之存在，有著根深蒂固的人類心理學基礎。

❼ 電影里的蒙太奇是什麼哪位朋友形象的介紹一下

廣義的蒙太奇手法:是指通過某種方式把沒有關系的東西串聯起來，成為一個完整統一的東西，讓人看上去是有意思的。平面的蒙太奇是不包含時間因素的，而電影中蒙太奇手法是必定包含時間因素的。德國著名海報設計師威廉·齊默爾曼的「蒙太奇」的風格——莎士比亞《仲夏夜之夢》海報。在使用歐洲有深厚傳統的「蒙太奇」手法的設計師中，他是一位承上啟下而獨樹一幟的代表人物。他的作品一眼看上去，只是單純的攝影，但它們卻是按照設計者的創意，在拍攝之前就已完成構思，並始終在嚴格的掌握和操縱之下完成拍攝的，既強調了原創性，使作品有一種逼人的真實感，又將「意念」與「表達」在一個過程中完成，作品的深厚內涵和藝術的美感融為一體。因此，主題的呈現異常自接、強烈，作品像一把尖刀。蒙太奇是指對構成藝術系統的視聽造型元素、表意元素、鏈接元素進行有機組合，以形成具有一定藝術功能的表現手段、思維方法、操作技巧的總和。蒙太奇概念的內涵，包括三個方面：1、蒙太奇是一種反映現實的獨特的形象思維方法(即蒙太奇思維)。2、蒙太奇是一種藝術的基本結構手段、敘述方式。3、蒙太奇是一種具體的編輯、製作、表達方法與技巧。蒙太奇系統中視聽造型元素、表意元素、鏈接元素之間的組合遵循一定的邏輯與藝術規律，包括各元素間的組合規律與總體組合規律。元素間的組合規律有勻稱和比例、對稱和均衡、反復和節奏、暗示和呼應等；總體組合規律主要有：表象與主題的統一、和諧與多樣的統一。主要表現:·構成整合。·創造運動。·再造時空。·營造氣氛。·調控節奏。·誘發想像。·升華主題。·展示風格。文學，也是一種蒙太奇藝術。這種蒙太奇藝術明顯地體現在文學語言的表達與文學形象塑造中。文學蒙太奇與影視蒙太奇的共同特徵，根本在於它們都採用形象思維，都能以敘事和表現手法來塑造藝術形象。舉例如下：鏡頭運動(推拉搖移跟)與敘事蒙太奇：「兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。」(李白，《早發白帝城》。鏡頭運動與色彩對比、動靜對比、形體對比蒙太奇：「兩個黃鵬鳴翠柳，一行白鴛上青天。」(杜甫，《絕句》)。特寫與並列疊加蒙太奇：「枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。」(馬致遠點天凈沙·秋思》)。鏡頭疊化(或圈變)與想像蒙太奇：「嗚乎!何時眼前突冗見此屋，吾廬獨破受凍死亦足!」(杜甫，《茅屋為秋風所破歌》)。

❽ 蒙太奇手法電影舉例有哪些

蒙太奇手法電影舉例有：《記憶碎片》、《戰艦波將金號》、《美國往事》、《紅辣椒》、《霸王別姬》。

《記憶碎片》入手分析諾蘭電影的敘事脈絡，並以《記憶碎片》展開對電影剪輯的探討。從1925年《戰艦波將金號》「敖德薩階梯」出發回顧近百年電影史的電影人利用光影帶來的奇思妙想。

體會瑟吉歐·萊昂在《美國往事》中如何用顛倒蒙太奇用4小時講述「面條」50年的時光；今敏如何在《紅辣椒》中利用交叉蒙太奇轉化時空；陳凱歌在《霸王別姬》中如何用聲音蒙太奇展現內心世界。

從盧米埃爾兄弟發明電影以來，導演一直嘗試利用景深鏡頭和場面調度連續拍攝的長鏡頭攝制影片。這樣拍攝的影片雖然可以保持劇情空間的完整性和真正的時間流程，但是也將電影局限於某一時間、某一場景。

隨著無數電影人的探索，蒙太奇這一電影手法出現了。蒙太奇一詞為法語，本意為建築中所用的腳手架。1920年代的蘇聯電影製作者發現的「蒙太奇」理論是：把兩個鏡頭剪輯到一起可以產生出第三種含義。

這兩個鏡頭剪輯在一起產生出的第三種含義，無論從效果和從情緒感染力來說，都遠遠勝過原來那兩個鏡頭簡單疊加。從此電影的意義不在局限於一個鏡頭本身，而是鏡頭與鏡頭之間的沖撞。

蒙太奇原指影像與影像之間的關系而言，有聲影片和彩色影片出現之後，在影像與聲音（人聲、音響、音樂），聲音與聲音，彩色與彩色，光影與光影之間，蒙太奇的運用又有了更加廣闊的天地。蒙太奇的名目眾多，迄今尚無明確的文法規范和分類，但電影界一般傾向分為敘事的、抒情的和理性的（包括象徵的、對比的和隱喻的）三類。

❾ 電影中的 「蒙太奇」手法是什麼意思誰能解釋一下 謝謝！最好有圖片

蒙太奇

法文（montagemontage [mCn5tB:V, 5mCntidV]n.蒙太奇, 文學音樂或美術的組合體的音譯)，原為建築學術語，意為構成、裝配。電影創作的主要敘述手段和表現手段之一。電影將一系列在不同地點，從不同距離和角度，以不同方法拍攝的鏡頭排列組合起來，敘述情節，刻畫人物。但當不同的鏡頭組接在一起時，往往又會產生各個鏡頭單獨存在時所不具有的含義。例如卓別林把工人群眾進廠門的鏡頭，與被驅趕的羊群的鏡頭組接在一起；普多夫金把春天冰河融化的鏡頭，與工人示威遊行的鏡頭組接在一起，就使原來的鏡頭表現出新的含義。愛森斯坦認為，將對列鏡頭組接在一起時，其效果「不是兩數之和，而是兩數之積」。憑借蒙太奇的作用，電影享有時空的極大自由，甚至可以構成與實際生活中的時間空間並不一致的電影時間和電影空間。蒙太奇可以產生演員動作和攝影機動作之外的第三種動作，從而影響影片的節奏。早在電影問世不久，美國導演，特別是格里菲斯，就注意到了電影蒙太奇的作用。後來的蘇聯導演庫里肖夫、愛森斯坦和普多夫金等相繼探討並總結了蒙太奇的規律與理論，他們的有關著作對電影創作產生了深遠的影響。蒙太奇原指影像與影像之間的關系而言，有聲影片和彩色影片出現之後，在影像與聲音（人聲、音響、音樂），聲音與聲音，彩色與彩色，光影與光影之間，蒙太奇的運用又有了更加廣闊的天地。蒙太奇的名目眾多，迄今尚無明確的文法規范和分類，但電影界一般傾向分為敘事的、抒情的和理性的（包括象徵的、對比的和隱喻的）三類。第二次世界大戰後，法國電影理論家巴贊（Andr Bazin， 1918－1958）對蒙太奇的作用提出異議，認為蒙太奇是把導演的觀點強加於觀眾，限制了影片的多義性，主張運用景深鏡頭和場面調度連續拍攝的長鏡頭攝制影片，認為這樣才能保持劇情空間的完整性和真正的時間流程。但是蒙太奇的作用是無法否定的，電影藝術家們始終兼用蒙太奇和長鏡頭的方法從事電影創作。也有人認為長鏡頭實際上是利用攝影機動作和演員的調度，改變鏡頭的范圍和內容，並稱之為「內部蒙太奇」。

蒙太奇，是電影構成形式和構成方法的總稱。

蒙太奇——是法語montage的譯音，原是法語建築學上的一個術語，意為構成和裝配。後被借用過來，引申用在電影上就是剪輯和組合，表示鏡頭的組接。

簡要地說，蒙太奇就是根據影片所要表達的內容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然後再按照原定的構思組接起來。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。

由此可知，蒙太奇就是將攝影機拍攝下來的鏡頭，按照生活邏輯，推理順序、作者的觀點傾向及其美學原則聯結起來的手段。首先，它是使用攝影機的手段，然後是使用剪刀的手段。

當然。電影的蒙太奇，主要是通過導演、攝影師和剪輯師的再創造來實現的。電影的編劇為未來的電影設計藍圖，電影的導演在這個藍圖的基礎上運用蒙太奇進行再創造，最後由攝影師運用影片的造型表現力具體體現出來。

在電影的製作中，導演按照劇本或影片的主題思想，分別拍成許多鏡頭，然後再按原定的創作構思，把這些不同的鏡頭有機地、藝術地組織、剪輯在一起，使之產生連貫、對比、聯想、襯托懸念等聯系以及快慢不同的節奏，從而有選擇地組成一部反映一定的社會生活和思想感情、為廣大觀眾所理解和喜愛的影片，這些構成形式與構成手段，就叫蒙太奇。

綜上所述，可見電影的基本元素是鏡頭，而連接鏡頭的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以說，蒙太奇是電影藝術的獨特的表現手段。

既然一部影片的最小單位是鏡頭，那麼，這電影的基本元素——鏡頭，究竟是什麼呢？它和蒙太奇又有什麼關系呢7我們知道，鏡頭就是從不同的角度、以不同的焦距、用不同的時間一次拍攝下來，並經過不同處理的一段膠片。實際上，從鏡頭的攝制開始，就已經征使用蒙太奇手法了。

就以鏡頭來說，從不同的角度拍攝，自然有著不同的藝術效果。如正拍、仰柏、俯拍、側拍、逆光、濾光等，其效果顯然不同。就以本同焦距拍攝的鏡頭來說，效果也不一樣。比如遠景、全景、中景、近景、特寫、大特寫等，其效果就不一樣。再者，經過不同的處理以後的鏡頭，也會產生不同的藝術效果。加之，由於空格、縮格、升格等手法的運用，還帶來種種不同的特定的藝術效果。再說，由於拍攝時所用的時問不同，又產生了長鏡頭和短鏡頭，鏡頭的長短也會造成不同的效果的。

同時，在連接鏡頭場面和段落時，根據不同的變化幅度、不同的節奏和不同的情緒需要，可以選擇使用不同的聯接力法，例如談、化、劃、切、圈、掐、推、拉等。總而言之，拍攝什麼樣的鏡頭，將什麼樣的鏡頭排列在一起。用什麼樣的方法連接排列在一起的鏡頭，影片攝制者解決這一系列問題的方法和手段，就是蒙大奇。如果說畫面和音響是電影導演與觀眾交流的「語匯」，那麼，把畫面、音響構成鏡頭和用鏡頭的組接來構成影片的規律所運用的蒙太奇手段，那就是導演的「語法」了。

對於一個電影導演來說，掌握了這些基本原理並不等於精通了「語法」，蒙太奇在每一部影片中的特定內容和美學追求中往往呈現著千姿百態的面貌。

蒙太奇對於觀眾來說，是從分到分。對於導演來說，蒙太奇則先是由合到分，再分切，然後又由分到合，即組合。分切的最小單位是鏡頭，因此導演應寫出分鏡頭劇本。作為觀眾，應當怎樣從蒙太奇的角度來鑒賞導演的藝術呢？說到底，蒙太奇是導演用來講故事的一種方法；聽的人總希望故事講得順揚、生動，富有感染力又能調動起觀眾的聯想，引起觀眾的興趣，這些要求完全適用於蒙太奇。觀眾不僅僅滿足於弄清劇情校概。或一般地領悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流暢地感知影片敘述流程的每一個環節和細部，—部影片的蒙太奇首先應讓觀眾看懂。

現在，一部當代的故事影片，一般要由五百至一千個左右的鏡頭組成。每一個鏡頭的景別、角度、長度，運動形式，以及畫面與音響組合的方式，都包含著蒙太奇的因素。可以說，從鏡頭開始就已經在使用蒙太奇了。與此同時，在對鏡頭的角度、焦距、長短的處理中，就已經包含著攝制者的意志、情緒、褒貶、匠心了。

在鏡頭間的排列、組合和聯接中，攝制者的主觀意圖就體現得更加清楚。因為每一個鏡頭部不是孤立存在的，它對形態必然和與它相連的上下鏡頭發生關系，而不同的關系就產生出連貫、跳躍、加強、減弱，排比、反襯等不同的藝術效果。另一方團，鏡頭的組接不僅起著生動敘述鏡頭內容的作用，而且會產生各個孤立的鏡頭本身未必能表達的新含義來。格里菲斯在電影史上第一次把蒙太奇用於表現的嘗試，就是將一個因在荒島上的男人的鏡頭和一個等待在家中的妻子的面部特寫組接在一起的實驗，經過如此「組接」，觀眾感到了「等待」和「離愁」，產生了一種新的、特殊的想像。o又加，把一組短鏡頭誹列在一起，用快切的方法來連接，其藝術效果，同一組的鏡頭排列在一起，用「淡」或「化」的方法來連接，就大不一樣了。

再如，把以下A、B、C三個鏡頭，以不同的次序連接起來，就會出現不同的內容與意義。

A，一個人在笑； B、一把手槍直指著；C、同一的人臉上露出驚懼的樣子。

這三個特寫鏡頭，結觀眾什麼樣的印象呢？

如果用A—B—C次序連接，會使觀眾感到那個入是個懦夫、膽小鬼。現在，鏡頭不變，我們只要把上述的鏡頭的順序改變一下，則會得出與此相反的結論。

C、一個人的臉上露出驚懼的樣子，B、一把手槍直指著；A、同一的人在笑。

這樣用C—B—A的次序連接，則這個人的臉上露出了驚懼的樣子，是因為有一把手槍指著他。可是，當他考慮了一下，覺得沒有什麼了不起，於是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他結觀眾的印象是一個勇敢的人。

如此這樣，改變一個場面中鏡頭的次序，而不用改變每個鏡頭本身，就完全改變了一個場面的意義，得出與之截然相反的結論，收到完全不同的效果。

這種連貫起來的組織相排列，就是運用電影藝術獨特的蒙太奇手段，也就是我們所講的影片的結構問題。從上面的例子，我們可以看出這種排列和組合的結構的重要性，它是把材料組織在一起表達影片的思想的重要手段。同時。由於排列組合的不同，也就產生了正、反，深、錢，強、弱等不同的藝術效果。

蘇聯電影大師愛森斯坦認為，A鏡頭加B鏡頭，不是A和B兩個鏡頭的簡單綜合，而會成為C鏡頭的嶄新內容和概念。他明確地指出：「兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和，而更象二數之積——這一事實，以前是正確的，今天看來仍然是正確的。它之所以更象二數之積而不是二數之和，就在於對排列的結果在質上（如果願意用數學術語，那就是在」次元「上）水遠有別於各個單獨的組成因素。我們再回到上述的例子。婦人——這是一個畫面，婦人身上的喪服——這也是一個畫面；這兩個畫面都是可以用實物表現出來的。而由這兩個畫面的對列所產生的『寡婦』，則已經不是用實物所能表現出來的東西了，而是一種新的表象，新的概念，新的形象。」

由此可見，運用蒙太奇手法可以使鏡頭的銜接產生新的意義，這就大大地豐富了電影藝術的表現力，從而增強了電影藝術的感染力。關於這個向題，我們還可以從物理學上的一個現象得到極大的啟發：眾所周知，炭和金剛石這兩種物質。就其分子組成來講是的相同的。但一個出奇的鬆脆，一個則無比的堅硬，為什麼附科學家研究的結果證明：是因為分子排列（品格結構）不同而造成的。這就是說，同樣的材料，由於排列不同，可能產生如此截然相反的結果，這實在發人深思了。

匈牙利電影理論家貝拉。巴拉茲也同樣指出：「上—個鏡頭一經連接，原來潛在於各個鏡頭里的異常豐富的含義使象電火花似地發射出來。」可見這種「電火花」似的含義是單個鏡頭所「潛在」的為人們所未察覺的，非要在「組接」之後，才能讓入們產生一種新的、特殊的想像。我們所講的蒙太奇，首先是指的這種鏡頭與鏡頭的組接關系，也包括時間和空間、音響和畫面、畫面和色彩等相互間的組合關系。以及由這些組接關系所產生的意義與作用等。

總之，「蒙太奇就是影片的連接法，整部片子有結構，每一章、每一大段、每一小段也要有結構，在電影上，把這種連接的方法叫做蒙太奇。實際上，也就是將一個個的鏡頭組成一個段，再把一個個的小段組成一大段，再把一個個的大段組織成為一部電影，這中間並沒有什麼神秘，也沒有什麼訣竅，合乎理性和感性的邏輯，合乎生活和視覺的邏輯，看上去『順當』、『合理』、有節奏感、舒服，這就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。」再沒有如此深入淺出、通俗易懂地對蒙太奇的說明與闡述了。

蒙太奇大的方面可以分為表現蒙太奇和敘事蒙太奇,其中又有心理蒙太奇,抒情蒙太奇,平行蒙太奇,交叉蒙太奇,重復蒙太奇等等。

蒙太奇學派出現在二十世紀二十年代中期的蘇聯，以愛森斯坦、庫里肖夫、普多夫金為代表，他們力求探索新的電影表現手段來表現新時代的革命電影藝術，而他們的探索主要集中在對蒙太奇的實驗與研究上，創立了電影蒙太奇的系統理論，並將理論的探索用於藝術實踐，創作了《戰艦波將金號》《母親》《土地》等蒙太奇藝術的典範之作，構成了著名的蒙太奇學派。

愛森斯坦是蒙太奇理論大師，1922年，他在《左翼藝術戰線》雜志上發表了《雜耍蒙太奇》，這是第一篇關於蒙太奇理論的綱領性宣言。在愛森斯坦看來，蒙太奇不僅是電影的一種技術手段，更是一種思維方式和哲學理念。他指出：兩個並列的蒙太奇鏡頭，不是「二數之和」，而是「二數之積」。《戰艦波將金號》是愛森斯坦1925年拍攝的，是蒙太奇理論的藝術結晶，片中著名的「敖得薩階梯」被認為是蒙太奇運用的經典範例。

總之，蒙太奇是一種電影視頻技術。

❿ 八種蒙太奇手法是什麼

八種蒙太奇手法：平行蒙太奇，交叉蒙太奇，顛倒蒙太奇，連續蒙太奇，抒情蒙太奇、敘事蒙太奇、表現蒙太奇、理性蒙太奇。

蒙太奇作為一個重要的電影理論，可謂百家爭鳴。包括愛森斯坦、普多夫金、貝拉·巴拉茲、魯道夫·愛因漢姆等在內的諸多電影導演、理論家都曾嘗試對蒙太奇進行分類。

蒙太奇論者的共識：鏡頭的組合是電影藝術感染力之源，兩個鏡頭的並列形成新特質，產生新涵義。蒙太奇思維符合思維的辯證法，即揭示事物和現象之間的內在聯系，通過感性表象理解事物的本質。

(10)解說電影大全蒙太奇擴展閱讀：

蒙太奇就是影片的連接法，整部片子有結構，每一章、每一大段、每一小段也要有結構，在電影上，把這種連接的方法叫做蒙太奇。

實際上，也就是將一個個的鏡頭組成一個段，再把一個個的小段組成一大段，再把一個個的大段組織成為一部電影，這中間並沒有什麼神秘，也沒有什麼訣竅，合乎理性和感性的邏輯，合乎生活和視覺的邏輯；

看上去順當、合理、有節奏感、舒服，這就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。」再沒有如此深入淺出、通俗易懂地對蒙太奇的說明與闡述了。