草原戰爭電影大全

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影片講述了在抗日戰爭時期，內蒙古草原上的青年獵手胡合、加米揚和張玉喜因打擊日寇被蒙奸官布逮捕。

② 請大家給我介紹幾部好看的戰爭片~

好萊塢十大經典戰爭片
一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979)
該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。

影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。

本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。

2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。

二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998)
該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。

當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。

這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。

三、《野戰排》Platoon (1986)
大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。

本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。

在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。

四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957)
這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。

影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。

本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。

大衛·里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。

五、《巴頓將軍》Patton (1970)
一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。

影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。

影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。

六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930)
這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。
導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。

七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978)
本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。

影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。

該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。

八、《最長的一日》The Longest Day (1962)
《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。

本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。

九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953)
本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。

其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。

日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。

十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970)
如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。

「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事。

特別推薦：《黃金時代》The Best Years of Our Lives (1946)
該片不屬於筆者自己定義的狹義戰爭片，因為它描寫的是二戰剛結束後三名美軍士兵返回家鄉的故事。我們藉此機會推薦本片，一則因為它感人淚下，另外，這個題材不多見，要處理得當更是不容易。

來自不同社會階層的三名士兵從九死一生的戰場，懷著無比的興奮和憧憬，回到故土。但他們面臨的新挑戰，在心理上絕對不亞於戰火的洗禮。一般的公眾印象都停留在英雄凱旋而歸的階段，但他們回到家以後又必需怎樣適應平凡的家庭生活，他們在普通工作崗位上又會有什麼新的挫折？本片把觸角伸向大家視而不見的地方，從炮火散去後的平淡中挖掘出戰爭的創傷和永恆的親情。

本片在二戰結束的次年推出，榮獲七項奧斯卡大獎，其中扮演斷臂軍人的演員是真的殘疾軍人，他除了獲得最佳男配角，還因「把希望和勇氣帶給退伍軍人」得到特別獎。

③ 關於草原題材的電影觀後感

電影《狼圖騰》是一部中法合拍片，取材於姜戎的同名小說，由法國著名導演讓·雅克·阿諾執導，還有強大攝影團隊及《泰坦尼克號》等電影的金牌配樂詹姆斯•霍納等製作團隊，全片總共投資3億元，整個拍攝和後期製作總共耗時近兩年時間。阿諾導演曾經執導了《熊的故事》、《虎兄虎弟》等多部轟動世界的動物電影，還執導過梁家輝參與演出的《情人》和裘德·洛主演的戰爭電影《兵臨城下》，都為中國影迷所熟知。按理說以他的水平，完全可以把《狼圖騰》拍成一部視覺和聽覺效果都極具震撼力，具有完美藝術氣質的大片，可惜，在中國這塊土地，他失去了所有的靈感。即使是最頂尖的導演，拍出來的電影不可能個個是經典。
50萬字的長篇小說在改編電影時，通常不能完全體現原著全貌，所以導演在改編的過程中應該會有所取捨，重點講述其中的一個點，抓住主要精神。但是，看完電影，卻感覺故事非常凌亂，感覺電影編劇是一個團隊，有人負責寫一段狼的戰斗場景，有人負責寫一段人的情感，有人負責寫一段特殊年代對自然生態平衡的破壞，導演負責使用漿糊強行進行最後一道工序，終於讓這部電影粘貼形成了。我認為電影的主角應該是狼，而不是人。電影的靈魂應該是緊緊抓住馮紹峰養小狼這條主線，徹底改變人狼對立而最終達到人狼和諧這一主題。然而，最能打動人的也是最感人的地方卻非常平淡，狼自始至終不過是人類的附加物，狼的活動都是圍繞人展開的，狼沒有自己的世界和生活。馮紹峰對小狼的感情也沒有達到一定的高度，不過是撫摸、親嘴之類的小動作，再加上給幾塊肉而已。換作任何一個喜歡動物的人都會做到。他對狼的了解只是比別人多餵了幾天狼罷了，憑什麼包順貴打狼時一定要他帶路才能找到狼？面對外來戶對狼群的瘋狂屠殺，特別是當兩頭狼走投無路時，一頭選擇跳崖，一頭選擇自掘墳墓，馮紹峰也沒有表現出一種深刻的內疚和懺悔。他絕不是真正迷上狼愛上狼的人。狼圖騰主題就這樣輕而易舉地被丟棄了。整部電影最能體現狼圖騰含義的地方在自以為是的編導和容易上當的觀眾看來，也許就是影片選擇用一個狼形狀的白雲作為別具匠心、意味深長的結尾，其實更是敗筆。真正的圖騰是在一個民族，一個人的心中，絕不是弄出個電腦合成就能表達的。

電影中不時給觀眾熬制出帶著濃濃草原腥味的心靈羊湯，而且不只一碗。蒙古族老阿爸就像中國好聲音的導師，而馮紹峰則像個無辜又純情的學員。老阿爸開始極力推崇狼的隱忍和團隊協作，把狼的生存比作成吉思汗勝利一樣，後來又變成精神專家，隨處解釋著草原眾神騰格里—長生天是怎樣的精神信仰，最後變成生態學者，時刻強調食物鏈的重要性。可惜老阿爸如此高深的智慧，卻倒在了一個普普通通的陷阱，真不知道他觸動陷阱是為了拿走羊還是保護狼。電影中的狼也沒有老阿爸吹噓的神奇，幾場群狼出動的戲雖然出彩，但大多看不出什麼計謀，多是在一旁等待，然後突然出擊，拚命追逐和咬住獵物，完事大吉。這種手法對付弱小的動物還行，一旦面對人類的槍口，只有四散奔逃，更像烏合之眾，哪有什麼團隊協作精神？
法國人喜歡浪漫，法國人導演的電影一定少不了愛情這一元素。阿諾導演最讓人津津樂道的兩部電影分別展示了兩個屁股的美，一個是男人的，一個是女人的。香港著名演員梁家輝在《情人》中露的屁股絲毫不比外國男人差，甚至更性感，以至於全體法國女人都喜歡上了梁老師。還有在《兵臨城下》中，蕾切爾·薇茲和裘德·洛在一場激情戲中露的屁股，讓天下所有男人都砰然心動。而在中國，電影是要通過審查的，所以阿諾沒有選擇露屁股而是選擇露大腿。噶斯邁在暴風雪中的大腿確實唯美，不過，我不明白的是零下四十度的蒙古包里是不是安裝地暖或空調，女牧民睡覺還要脫光衣服？馮紹峰作為一個毫無用處，只會添麻煩的草原觀光客，女牧民為什麼會喜歡呢？難道是因為拿到了青黴素？要知道女牧民的兒子也是被馮養的狼咬的啊！還有竇驍在草原上演出的那半場野合戲更讓人感覺無聊。這種雞肋式的愛情其實完全沒有必要，導演這樣安排，純屬法國式的情懷，或者有不可告知的商業目的。
《狼圖騰》雖然有一流的攝影團隊，電影拍出來的烏拉蓋草原風光的確很美，但是因為近幾年草原退化嚴重，可供拍攝的場地有限，所以電影中有著很多重復的鏡頭。電影中還有很多不為人注意的硬傷，比如馮紹峰被小狼咬了，本來應該像噶斯邁兒子一樣打青黴素，然而只是噶斯邁草草包紮就算了事。馮紹峰找醫生要青黴素，那個醫生卻讓馮紹峰用狼身上的東西交換，顯然編導把當前的醫生醜行代換到上個世紀六十年代了。馮紹峰養的小狼成為草原公害，牧民們似乎沒有任何辦法阻止，充其量不過是和竇驍大鬧一場。

當然，《狼圖騰》還有很多讓人眼前一亮的地方，比如參演的明星狼們表演真實可信，電影中展現的幾個片段 「狼馬大戰」、「野狼獵殺羊群」、「狼跳山崖」等都拍得十分精彩，特別那場狼與馬群的追逐戲，場景宏大，讓人心跳加速，血脈賁張。第二天，馬群屍體像一個個冰雕一樣凍在寒冷的湖面上，幾乎是整部電影最具震撼感的場面。雖然那些馬好像是被瞬間封凍的，更像是「萬馬奔騰」的雕塑。還有蒙古國女演員昂哈妮瑪表演到位，暴風雪中不畏嚴寒，救羊露大腿的鏡頭讓人印象深刻。
縱觀整部電影，我只看到了狼，圖騰在哪兒沒有看到。我只看到一個染上兩坨高原紅就證明一輩子想呆在草原的2B青年，我只看到一個無意間見過女人大腿產生沖動就以為是愛情的屌絲青年，我只看到一個被女人拒絕後想通過養狼來打發漫長歲月的無聊青年。
評判一部電影好壞的標准很簡單，當人們從影院走出時，從中享受到了快樂，收獲了感動，這就是好的電影。成功的電影應該擁有打動人心的力量。顯然，《狼圖騰》沒有做到這一點。

④ 尋找一些關於戰爭的電影

中國的 1。上甘嶺(1956)(Shanggang Hill) 本片根據電影文學劇本《二十四天》改編。講述1952年秋朝鮮戰爭中最慘烈的戰役之一上甘嶺戰役的整個過程。在電影美學和影片主題上達到了和諧統一。 2。英雄虎膽(1958)(COURAGEOUS FIGHTER) 講解放初期，在廣西南部的十萬大山地區剿匪。 3。林則徐(1959)(The Opium Wars) 不用多介紹了。 4。紅色娘子軍(1961)(The Red Detachment of Women) 向前進 向前進 戰士的責任重 婦女的冤讎深 5。甲午風雲(1962)(Naval Battle of 1894) ] 打吉野的 6。冰山上的來客(1963)(VISITORS ON THE ICY MOUNTAIN) 還愛情呢 7。小兵張嘎(1963)(ZHANG GA,THE SOLDIER BOY) 你就是羅京寶叔叔。 8。紅日(1963)(Red SUN) 打74師的 9。歸心似箭(1979)(ANXIOUS TO RETURN) 獲1982年獲第一屆香港電影節金像獎最佳語片獎 10。一個和八個(1983)(ONE AND EIGHT) 第五代導演的看山座 至於大決戰之類 雖然導演在場面上很宏大史詩 對於蔣介石 林彪等形象也突破以往 更具回歸人性 但說穿了對於所謂兩種力量角逐中的領導人描述過多 還是咱中國人打中國人。悲哀 故不放入 我們要記錄大社會背景下掙扎的小人物 外國的 一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979) 該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。 影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。 本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。 2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。 二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998) 該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。 當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。 這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。 三、《野戰排》Platoon (1986) 大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。 本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。 在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。 四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957) 這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。 影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。 本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。 大衛·里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。 五、《巴頓將軍》Patton (1970) 一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。 影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。 影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。 六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930) 這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。 導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。 七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978) 本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。 影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。 該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。 八、《最長的一日》The Longest Day (1962) 《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。 本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。 九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953) 本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。 其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。 日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。 十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970) 如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。 「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事。
記得採納啊

⑤ 電影狼襲草原在哪拍的

《狼襲草原》是在烏蘭布統影視基地拍攝的。

《狼襲草原》是格日圖執導，何家勁主演的戰爭劇情片；影片講述了草原上一位英雄人物，雖然為了愛情與情敵多次展開搏鬥，但當安靜的草原被日寇侵略者擾得民不聊生、血流成河時，為了草原人民的利益，摒棄了個人恩怨，攜手並肩共同與敵人進行浴血奮戰。

(5)草原戰爭電影大全擴展閱讀：

劇情簡介：

日本侵華，將魔爪伸向了草原，搞得民不聊生。使本來土匪出身的烏日根也喚起了民族感。

烏日根看上了娜仁花，可她卻嫁給了陶克。烏日根等來鬧事，嚇驚了日本人的馬，小田一怒之下殺了娜仁花的哥哥和父親。烏日根等開槍將日本人引走。

日本人到處尋馬，與陶克發生了沖突，陶克激怒之下騎馬拖死了小田。朱田隊長等到處捉拿他，陶克攜娜仁花逃跑路遇烏日根。他雖然與陶克有過節，但是民族感使他搭救了陶克。

烏日根一夥有意灌醉陶克。但終於還是沒有下手。因為良知的還是提醒了他：一個真正的蒙古男人是不該對醉酒的人下手的。

陶勸烏日根同他一起打日本人被拒絕。日本人也來拉攏收買烏日根被戲弄。他們一怒之下搶了烏日根的馬，陶克帶人伸出援手，感動了烏日根，他終於同陶克、紅格爾等團結起來打得日本兵全軍覆沒。

不幸的是烏日根為了搭救紅格爾而中彈身亡。大家還沉浸在悲痛之中，大批的日兵又進入到了草原，陶克終於決定還是到關內尋找「紅色軍隊」。將日本人趕出草原。

⑥ 求部少數民族 戰爭電影，忘記名字了

歌曲的名字叫： 《次仁拉索》 寧靜唱的那個版本很難找。網上有個高原紅組合唱的。大概意思講一個美麗的愛情故事。

電影是《紅河谷》
導演 Director
馮小寧 Feng Xiaoning
演員 Actor
寧靜 Jing Ning
邵兵 Bing Shao
應真 Zhen Ying
Paul Kersey .....Jones
Nicholas Love .....Colonel Rockman
[編輯本段]上映日期
中國 CHINA 1996年
美國 USA 1999年10月1日 ..... (San Francisco, California)
新加坡 Singapore 2000年9月16日 ..... (Mandarin Film Festival)
[編輯本段]劇情介紹
版本一 19世紀遼闊的西藏大草原上，一位藏族老阿媽背著一個裹在破氆氌中的孩子，手中不停地搖著瑪尼輪，艱難地走著。 黃河邊上，求雨的人們正在祭祀河神，他們要把兩個身穿紅衣紅褲的年輕姑娘作為供品扔到河裡，咆哮的河水淹沒了一個少女的哭聲。這時一個中年猛漢持刀沖上祭台，救出姑娘，殺出一條血路逃上峽谷間的藤索橋，追兵將他們逼上了絕路，姑娘毅然從他哥哥手中奪過刀，砍斷藤索，兄妹二人與追兵一起掉人湍急的河流中。 江水把姑娘沖到河岸邊，藏族老阿媽的兒子格桑救了奄奄一息的少女，從此草原上多了一個美麗的藏族姑娘雪兒達娃。 一支英國科學考察隊來到雪山，年輕的探險家瓊斯懷著對東方古老文化的好奇心跟著羅克曼教授來到嚮往已久的神秘的西藏。羅克曼的真實身份是英軍少校，他此行的目的是為英軍進攻西藏打前站。過冰谷時，羅克曼不聽從藏族向導的告誡，向相遇的馬幫傲慢地鳴槍示威，引發了可怕的雪崩，馬幫和探險隊被雪吞沒了。 格桑和雪兒從冰雪中救出凍僵了的羅克曼和瓊斯。頭人和巫師認為他們觸怒了山神，要將他倆處死，千鈞一發之際，格桑用飛鏢再一次救了兩個洋人。 驚魂未定的瓊斯發起高燒，只得留下來養病。羅克曼感激格桑的救命之恩，送了一個打火機給他。頭人搶走了打火機。頭人漂亮任性的女兒丹珠愛上了勇敢僳悍的粗壯漢子格桑，把打火機還給他，還處處討他的歡心。可格桑的心裡只有雪兒達娃，他倆深深相愛著。 瓊斯在與藏民的接觸中，深深愛上了這里的一切，愛草原和草原上熱情善良的人們。尤其是帶有野性的驕傲的「公主」丹珠，更是使他怦然心動。帶著藏族人民的友誼和拍下的許多照片，瓊斯走了。 當瓊斯再踏上西藏的土地，則是以英國遠征軍隨軍記者的身份。而羅克曼則是帶領軍隊來入侵西藏的。 頭人拒絕了羅克曼的勸降。率領藏民奮起抵抗，成千上萬的藏民為保衛自己的家園倒在了英軍猛烈的炮火下，整個山谷中遍布藏民的屍體，血流成河。 羅克曼抓住了丹珠，剝去衣服押上小山崗，逼迫藏民們投降。丹珠宛若仙女般唱起了歌，藏民們合著唱起來，面對死亡毫無懼色。丹珠面帶微笑將一顆炮彈擲向火葯堆，一聲爆響，烈火吞沒了整個小山。 英軍沖上山上的古堡，羅克曼看見活著的只有格桑一人，懷里緊緊抱著死去的雪兒達娃。他從懷里掏出羅克曼送給他的打火機，打出火苗，輕輕地拋向羅克曼。此時，羅克曼才發現遍地是火油，頃刻間，古堡在火海和爆炸中倒塌。 皚皚的雪山頂上，傳來一個古老的聲音：「雪山女神有三個兒子，老大叫黃河，老二叫長江，老三叫雅魯藏布江……」 版本二 1900年，黃河岸邊，求雨祭典儀式正在進行，一位紅衣姑娘不幸成了祭品，第二位即將被推進洶涌的黃河。突然，姑娘的哥哥帶人趕來，拚死救下了姑娘。鄉兵追來，姑娘砍斷橋索掉進了黃河。雅魯藏布江邊，姑娘被藏族青年格桑和老阿媽救起，取名雪兒達娃。 一支英國探險隊進入西藏，探險家瓊斯和羅克曼被雪崩淹沒，格桑與雪兒將其救起。在英國人將被頭人處死的千鈞一發之際，格桑的「烏朵」(放羊用的耗牛繩兜)再次發揮了神奇的作用，將他們從死神手裡救出。為感激救命之恩，羅克曼送給格桑一個打火機。 羅克曼走了，瓊斯留下養病。美麗的草原和朴實的藏民，讓瓊斯愛上了這塊神秘之地。漂亮任性的頭人女兒丹珠，被格桑的豪放所吸引，不顧雪兒對格桑的愛慕，放肆地追求格桑。格桑拒絕了丹珠的愛情，向雪兒求愛。 西藏的古老文明和神秘，讓英國人想要掠為己有。以羅克曼為首的英國遠征軍進攻西藏，成千上萬的西藏人民不畏強暴，為保衛家園，保衛領土完整，與英軍展開了浴血奮戰。頭人率余部退進古堡，丹珠被俘，為救女兒，頭人倒下了。丹珠唱著古老的情歌，與敵人同歸於盡…… 英軍潮水般涌進古堡。格桑懷抱受傷的雪兒，面對「文明的使者」，面對曾經救過的羅克曼。格桑打燃打火機，扔向它的主人羅克曼，一聲巨響，古堡在一片濃煙烈火中消失。 天葬台上，厭倦了侵略的瓊斯，面對他兩次進藏尋找的神聖雪山，慢慢地把手槍對准了自己的頭顱。 版本三 19世紀西藏草原，藏族老阿媽背著一個孩子，艱難地走著。黃河邊，求雨的人開始把兩個年輕姑娘為供品扔到河裡祭祀河神，這時一猛漢持刀沖上祭台，救出姑娘，追兵將他們逼上絕路，姑娘砍斷藤索，二人與追兵一起掉人湍急的河流。老阿媽的兒格桑從河裡救了一少女，她成了藏族姑娘雪兒達娃。一支英國科學考察隊來到西藏雪山，領隊羅克曼其實是英軍少校，目的是為英軍進攻西藏打前站。過冰谷時，羅克曼不聽從告誡，鳴槍示威，引發了可怕的雪崩，馬幫和探險隊被雪吞沒了。格桑和雪兒從冰雪中救出凍僵了的羅克曼和瓊斯。頭人和巫師要將他倆處死，危機之際，格桑甩出石頭砸滅了導火索再次救了兩個洋人。受驚嚇的瓊斯發起高燒，留下養病。羅克曼送打火機給格桑以謝救命之恩。頭人的女兒丹珠愛上了勇敢的格桑，格桑的心裡卻只有雪兒達娃。瓊斯感受了藏民的善良，深深愛上這里的草原和藏民。尤其驕傲的「公主」丹珠，更讓他感受到了什麼是美。帶著友誼和拍下的照片，瓊斯回國。瓊斯再來這里是以英國遠征軍隨軍記者的身份。而羅克曼則是遠征軍司令。頭人率領藏民奮起抵抗羅克曼的軍隊，整個紅河谷遍布藏民的屍體，血流成河。羅克曼抓住了丹珠，把她押上小山崗以迫使藏民投降。丹珠唱起了歌，藏民們合唱，面對死亡丹珠微笑著將炮彈扔進火葯堆，爆炸的烈火吞沒了整個小山。英軍沖上古堡，活著的只有緊抱著已死的雪兒達娃的格桑。他掏出了羅克曼送他的打火機，打出火苗，拋向羅克曼，點燃遍地火油。羅克曼等英軍和古堡在爆炸中倒塌。皚皚的雪山頂上，傳來一個古老的聲音：「雪山女神……雅魯藏布江……」

⑦ 有沒有講述內蒙古抗日解放戰爭的電視劇或者電影

電視劇《草原春來早》，還有一部相關類型的電影，也是講清末民初時在草原上的故事

⑧ 一部國產電影，很老的，上過《流金歲月》，講草原抗日的。

《悲情布魯克》1995 同類型電影還有《嘎達梅林》

導演: 塞夫 / 麥麗絲
編劇: 柳城
主演: 塗們 / 董娉 / 巴音 / 契那日圖 / 穀子
類型: 劇情 / 歷史 / 戰爭
製片國家/地區: 中國大陸
又名: The Sorrow of Brook Steppe

⑨ 尋求關於草原與戰爭的電影或電視劇

《生死線》、《大秦帝國》