A. 求一電影名，外國戰爭片，名字有19幾幾年的
最真實的戰爭片才是最打動人心的
B. 求問一美國戰爭電影的名字。
梅爾.吉布森主演；《我們曾是戰士》；因誤報坐標導致戰斗機轟炸到自己陣營，不過寫的是越戰，不是日本；
http://ke..com/view/334951.htm
C. 求一部美國佬電影名字,戰爭題材!
生死豪情 第一部關於伊拉克戰爭的電影
【片名】Courage Under Fire
【譯名】生死豪情
【年代】1996
【國家】美國
【片長】112Mins
【類別】動作/劇情/戰爭
【語言】英語
【導演】愛德華·茲維克 / Edward Zwic
【主演】丹澤爾·華盛頓 / Denzel Washington
梅格·瑞安 / Meg Ryan
盧．戴蒙德．菲利普斯 / Lou Diamond Phillips
邁克爾．莫里亞蒂 / Michael Moriarty
【簡介】
海灣戰爭正在激烈進行，在科威特的伊軍佔領區，一支美國坦克部隊集結待命。由於天黑，沙林誤下命令擊毀了自己的坦克，好友鮑德溫犧牲了。戰斗結束後，雖然軍事法庭調查後認定沙林不需負責任，但他卻十分內疚，試圖向鮑德溫的父母說明真相。
將軍讓沙林去調查一件機械師搶救士兵的事件，以便給他授勛。但幾位被救人員的證詞卻不盡相同，甚至還互相矛盾。白宮的調查人員交給沙林材料時他才驚異地發現這位因勇救傷員而陣亡的卡倫·法頓竟然是一位女性。而此時，記者迦納也正緊緊追蹤沙林以圖弄清鮑德溫死亡的真相。
在對卡倫·沃特的調查中，沙林發現當時在場的目擊者供證不一。焦點集中在當時直升機墜落後抵擋伊軍進攻時使用的M－16機槍上。沙林抓住疑點逼問士官墨菲。 墨菲無路可走， 開著車撞向火車自殺。墨菲的自殺使軍醫弗里茲終於說出了實情。當時，墨菲想投降，而卡倫則要堅持戰斗並逼他交出武器。在混亂的戰斗中，墨菲打傷了卡倫。當救援隊到達時，幾個人都上了直升機，但墨菲卻將受傷的卡倫留在了陣地上。隨後，轟炸機投下的燃燒彈使整個陣地化作一片火海……
在白宮的援勛儀式上，總統親自把勛章戴在卡倫的女兒身上。沙林下定決心來到鮑德溫家，向鮑德溫的父母告說明了真相，承認是自己誤殺了鮑德溫。兩位老人理解了他，沙林感激得淚水盈眶。他獨自來到卡倫的墓地，把自己的一枚勛章放在墓碑上，抬起手敬了一個軍禮。
製作背景：
《生死豪情》是第一部以海灣戰爭為題材的影片。影片講述了一個女人在男人的戰爭中犧牲的故事。影片討論的是「什麼是真正的勇氣」這一古老命題，它的內涵與外延都很深廣。面對事實，就是一種勇氣。然而，美國軍方缺少的就是這種勇氣，因為它知道其自身內部的確是存在各種漏洞與問題的，但卻沒有勇氣面對。《生死豪情》被稱作是九十年代的《羅生門》，但其實質卻更為豐富。它探討了人生與命運，它的親身遭遇也折射出許多社會問題
D. 求幾部外國軍事戰爭影片的名稱
1是野鵝敢死隊，剩下的沒看過不知道．
E. 求幾部經典的外國戰爭電影。
第一滴血系列。拯救大瑞恩。希特勒名單。風語者。兵臨城下。珍珠港。勇敢的心。亞瑟王。斯巴達300勇士。
我只說最經典的
F. 一個外國戰爭電影名字
南斯拉夫電影瓦爾特保衛薩拉熱窩
G. 求一部外國戰爭電影名字
賀根森林之戰
http://ke..com/view/1572862.htm
H. 一部歐美戰爭電影的名字。
我只看過一部類似的電影 不過不是歐美的
情節很像你說的這個 裡面有柯受良 和 王傑
名字叫做《戰龍在野》
那小子替人背黑鍋坐牢 出來以後又險些被滅口，老婆懷了孩子，他就帶著老婆跑路了，最後沒法謀生了就參加了僱傭軍，也是人家問他殺過人沒有，他說沒有，人家要把他拽出去，因為語言不通 他就使勁揮手，被誤會殺了5個人，就讓他加入了，裡面還有個小日本，細皮嫩肉的，後來在軍營里，由於他性格軟弱，總被欺負，都是小黑在幫他，可惜他老婆在外面被追殺他的人弄死了，他醒悟了以後開始瘋狂訓練，成了營地里最優秀的雇傭兵，然後就回去報仇了，結果他的仇家請了他們的教官和他在營地里最大的敵人來對付他，小黑為了幫他和教官同歸於盡了。
和你說的很像 裡面大部分人都是歐美的 不過不是歐美的片子
I. 求一部外國戰爭電影的名字。
電影《冷山》，女主角是妮可基德曼
J. 關於戰爭的電影名字
。上甘嶺(1956)(Shanggang Hill) 本片根據電影文學劇本《二十四天》改編。講述1952年秋朝鮮戰爭中最慘烈的戰役之一上甘嶺戰役的整個過程。在電影美學和影片主題上達到了和諧統一。 2。英雄虎膽(1958)(COURAGEOUS FIGHTER) 講解放初期，在廣西南部的十萬大山地區剿匪。 3。林則徐(1959)(The Opium Wars) 不用多介紹了。 4。紅色娘子軍(1961)(The Red Detachment of Women) 向前進 向前進 戰士的責任重 婦女的冤讎深 5。甲午風雲(1962)(Naval Battle of 1894) ] 打吉野的 6。冰山上的來客(1963)(VISITORS ON THE ICY MOUNTAIN) 還愛情呢 7。小兵張嘎(1963)(ZHANG GA,THE SOLDIER BOY) 你就是羅京寶叔叔。 8。紅日(1963)(Red SUN) 打74師的 9。歸心似箭(1979)(ANXIOUS TO RETURN) 獲1982年獲第一屆香港電影節金像獎最佳語片獎 10。一個和八個(1983)(ONE AND EIGHT) 第五代導演的看山座 至於大決戰之類 雖然導演在場面上很宏大史詩 對於蔣介石 林彪等形象也突破以往 更具回歸人性 但說穿了對於所謂兩種力量角逐中的領導人描述過多 還是咱中國人打中國人。悲哀 故不放入 我們要記錄大社會背景下掙扎的小人物 外國的 一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979) 該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。 影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。 本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。 2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。 二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998) 該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。 當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。 這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。 三、《野戰排》Platoon (1986) 大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。 本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。 在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。 四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957) 這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。 影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。 本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。 大衛·里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。 五、《巴頓將軍》Patton (1970) 一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。 影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。 影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。 六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930) 這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。 導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。 七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978) 本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。 影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。 該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。 八、《最長的一日》The Longest Day (1962) 《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。 本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。 九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953) 本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。 其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。 日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。 十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970) 如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。 「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事