台灣評價長城電影

① 代表性的中國電影標準是什麼

鄭大衛 最近，香港的電影組織通過票選方式選出了100部最有代表性的中國電影。差不多同一時間，廣東一個由媒體主辦的電影獎組織也評出了中國電影100部。兩次評選「異曲同工」地讓香港地區的作品佔了一半，而大陸的作品則占很少的份量，人們不禁要問——— 兩次評選過於偏重港產片細看及對照兩家分別評選出來的100部中國電影，有一個「異曲同工」的相似現象，就是香港地區的作品佔了一半。其中，香港評出的香港作品是61部；廣東評出的香港作品是49部。內地的作品:1949年之前的，香港評出11部；廣東評出13部。1950年(新中國成立以來)至今的內地作品，香港評出14部；廣東評出25部。台灣地區的作品，則分別為:香港評出17部；廣東評出13部。從數量上看，很明顯兩個評選中，偏重於香港作品。數量並不代表質量，作品的代表性與作品的數量是不能等量齊觀的。 從兩家所評選的內地電影數量與質量上來看，不難發現某種缺失與遺憾。在此可舉兩例，像《漁光曲》（蔡楚生導演），均榜上無名。該片是二十世紀三十年代叫好又叫座的中國影片，也是第一部在國際上獲獎的影片。另一位同期的著名影人卜萬蒼導演的《木蘭從軍》，也是被忽略了。這部抗日戰爭時期的中國電影，與好萊塢的《亂世佳人》均問世於1938年。在當時的上海，《木蘭從軍》由於受到愛國抗戰情緒高漲的國人追捧，曾連映八十多天，票房的收入足以平了放映戲院的建築費。最為有趣的是這部借古喻今的抗戰影片，當時還曾被日本人拿去日本的二十多個城市公映。片中的女主角、廣東籍的飾演者陳雲裳，還被當時美國影評人稱為「中國電影皇後」。上述提及的這兩部影片，都是中國當年很有影響力的影片。 《梁山伯與祝英台》 《江山美人》 《小花》 《一個和八個》 「文革」電影不應該空白化新中國成立以來的影片評選，1950年至1966年「文革」前夕，共入選了7部:《我這一輩子》、《林家鋪子》、《劉三姐》、《大鬧天宮》、《農奴》、《早春二月》、《舞台姐妹》。當中具有中國社會主義特色的工農兵形象的代表作品，基本缺席。香港方面的評選，對這段歷史的內地「國產片」亦只有4部當選:《我這一輩子》（1950年）、《林則徐》（1954年）、《紅樓夢》（越劇戲曲片，1962年）、《舞台姐妹》（1965年）。曾經在香港一度受到極高評價的《林家鋪子》（北京導演水華，1959年）在這次的評選中卻失蹤了。前面提及的4部被香港入選的內地「國產片」中，有一部是戲曲片《紅樓夢》。客觀地說，那個時期（中國電影史上稱之為新中國電影的「十七年」時期）的戲曲片，最有代表性的是1954年桑弧導演的《梁山伯與祝英台》，這也是新中國製作的第一部彩色影片，曾被國家總理周恩來帶到瑞士，請喜劇大師卓別林觀看。此外，還有一部頗有影響力的戲曲影片，由桑弧改編、石揮導演的《天仙配》(1955年)。這兩部片當年都在香港放映過，一度引起香港電影人的關注，導致後來邵氏公司及競爭對手爭相競拍「黃梅調」電影。李翰祥導演便是一個重要的「效法」高手，1958年他的代表作《貂蟬》便應運而生。1963年他拍的《梁山伯與祝英台》空前賣座，在這次的評選中亦佔有一席之位。反而「珠玉在前」的國內版及「始作俑者」反而名落孫山。 這次評選的嚴重缺失與遺憾就是對1966年至1980年這段時期國內電影的忽略，該時期出現的所謂「革命樣板戲」電影，這種一度在中國社會造成很大影響的作品成了視而不見的歷史贗品而被排除在外。隨後的1981年至今則選了18部。我們知道，1949年以後的國內電影發展與中國的社會歷史演變息息相關。1950年對《武訓傳》的大批判，1967年對《清宮秘史》的政治批判，1970年，第一部「革命樣板戲」搬上銀幕全國爭相放映，這些電影給整個中國人民的生活帶來了相當大的變化與影響。此外，對「文革」後為中國內地電影帶來極大突破的代表作品亦被忽略，如:《小花》和所謂「第五代導演」的第一部作品《一個和八個》。可是，這些代表中國電影歷史軌跡的作品卻在評選中成了空白。 廣東電影不應該被虛無化評選百部有代表性的中國電影，正如有人認為要公正、全面是不可能的。但是，作為對中國（不僅只是香港、台灣地區）電影百年歷史的一種檢閱與總結，起碼也應對這一百年中國電影歷史的事實有一種客觀、公平的審視及評選。中國的電影史常被誤讀，像當年對一些電影的政治批判，亦因此造成今天對某些影片在正面評價上的過份「反彈」。例如近年對費穆導演《小城之春》的評價。這次的評選活動，不難看出來自香港的評選「標准」更多在迎合香港觀眾對香港電影歷史和文化的體驗。但是，來自廣東的評選為何也拾人牙慧，為何就不結合一下廣東以及內地觀眾的觀影歷史記憶和體驗，從而更客觀地評選呢?廣東同樣有其自身的電影文化，甚至與香港電影互為影響。像王為一當年導演的《七十二家房客》，由於在香港受到歡迎，致令香港邵氏開拍粵語片時，由其老闆親自提出購其版權重拍。說到香港電影，這次的評選還有一項被忽視的就是與內地關系密切和影響最深的所謂香港左派電影公司的作品（長城、鳳凰、新聯等，曾在香港創下票房紀錄並在內地公映的《金鷹》、《少林寺》等，均出自它們）。此外，廣東的珠影，在廣州近五十年來，亦製作過一批優秀作品。遺憾的是在這次廣東方面的評選中亦只有《絕響》入選。（責編：吳小攀） （金陵／編制）

② 張藝謀都主導過哪些電影都獲得過哪些獎項

張藝謀是2008年8月8日奧運會開幕式和閉幕式總導演，也是2004年8月29日，雅典奧運會閉幕式上“北京8分鍾”的導演，在他主導過的電影之中，我比較有了解的分別是：2004年的《十面埋伏》、2006年的《滿城盡帶黃金甲》、2010年的《山楂樹之戀》、2016年的《長城》、2018年的《影》；對於《長城》感覺還是比較好看，而對於《影》完全看不懂，是改自《三國》的，不知道你有沒有看過。還有他捧紅的電影女明星，大家叫她做“謀女郎”。

所以，並不是所有導演都可以成為張藝謀， 其實大部分想要成為導演的人缺的是導演的專業知識和實操經驗，對於十大最具影響力的中國導演，張藝謀可謂排名第二了，第一是李安。現在，張藝謀已經老了，他的電影一部比一部少了，因此，我們要更加珍惜他的作品。

③ 為什麼不是中國導演拍花木蘭的電影或動畫

程小東導演，趙薇主演那個不是拍過嗎？

至於我們的電影體系和電影制度，並不想多說。《戰狼2》56億戰果可觀，不要高興太早。即使100億，然後呢？止於票房而已。再看看環球影城的那些電影IP，電影下線賺足票房，賺錢的里程碑才剛剛開始。游樂場，游戲，Cosplay，衍生品......《戰狼》和這個能比嗎？如果花木蘭找一位中國導演去拍，能接住嗎？中國的製片公司能支撐嗎？我相信錢有，人呢？制度呢？思維呢？體系呢？

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