⑴ 如何評價電影《師父》
能吸引我看這部電影的也只有影帝廖凡,結果整部電影看下來感覺還不錯,至少比一些評分很高但是空洞沒有任何實在意義天價演員飾演的配音大電影有趣多了。
⑵ 如何評價電影《師父》
老百姓最愛聽最愛看的就是街頭巷尾的奇聞異事,武俠的世界天然就具有這種傳奇特質。離奇身世、絕世武功,以及英雄俠客為道義「雖千萬人吾往矣」的豪邁壯烈等等,這些都是我們在武俠的世界裡期待看見的內容。
1. 傳奇性
《師父》里的陳識算不上一個高尚的英雄,因為他畢竟利用了徒弟。但是當徒弟遭人暗算後,他又生出了悔意。於是他一人單挑整個天津武術界,想為徒弟報仇,也為自己贖罪。可以說《師父》中,陳識與以一敵百,幾步一人的巷戰是甚是好看和激動人心。我們期待的武功高手終於打了一個酣暢淋漓,並且還有著一個重情重義的理由。
所謂「名師出高徒」,陳識從第一次見到耿良辰就認為他是一個練武功的大才。而果真,耿良辰不負師望,在成功出師後,連踢八家武館,橫掃天津武術界。最後他雖然身死街頭,卻成為街頭巷議的傳奇人物。尤其是他身插雙刀,寧可死也要往回跑五十步的骨氣,讓妄圖稱霸天津武林的林督軍也深感敬佩。
還有鄒榕這個角色,一介女流竟然執掌了整個天津武林,多少七尺男兒皆聽命於她,看似萬萬不能的事情,她做到了,這本身也是個傳奇。
2. 俠骨柔情
除了錚錚鐵骨的超凡武功,觀眾還往往期待俠骨柔情的出現。尤其是在看似無堅不摧的強硬外殼下閃現的一絲柔情似乎更容易感動看客,我覺得這是顛撲不破的真理。所以陳識有趙國卉,而耿良辰有茶湯女。
趙國卉,一個17歲就和外國人生下孩子的壞名聲女人無人敢娶。可是陳識一見到她就看上了她骨子裡的不屈傲氣。當然,趙國卉很美,但若徒具一個外殼我想陳識是不會喜歡她的。所以貌似一場交易的婚姻,我覺得從一開始就帶著彼此欣賞的意味。趙國卉喜歡陳識身上的自信和霸氣。尤其在二人共經患難後,趙國卉在火車站前手撕旗袍狂奔的場面讓人不由得不愛這個女子。她是紅顏,卻有著有些男人都沒有的風骨。
耿良辰,從最初貪戀師娘趙國卉美色到對茶湯女的深情款款。我覺得耿良辰身上有種一覽無余的倔強和直率。他和茶湯女是《師父》里最可愛的一對,他倆不像電影里的其他人總是一副心思難測的高深樣子,他倆的愛情有著年輕人特有的天真爛漫。耿良辰臨死前對茶湯女的默默關注和一句「算了,就不嚇唬她了」的話,一定感動了不少觀眾。
3. 江湖規矩
為什麼電影最後是一場悲劇?顯見的原因是天津武術界的奇怪規矩所致:想要在天津開館就必須踢贏現有八家武館的規定。本來踢贏八家武館的規定也不奇怪,但怪就怪在,如果你踢贏了八家武館就相當於戰勝了天津一半的武館,天津的武術界會覺得顏面盡失,最後也無法容得下勝者,相當於踢贏了也白搭。於是為了虛假的面子,就有了一條不成文的潛規則,不自己出手,找一個本地人當徒弟替自己踢館。為什麼非得是本地人?因為天津人容得了天津人,可以不傷他性命,只是他必須永遠離開天津。所以陳識只要想開館為自己門派揚名立萬,就必須找一個本地徒弟替自己踢館,然後他找到了耿良辰,於是就不可避免地埋下了悲劇的種子。
其實,師父是否授意徒弟踢館和師父本人踢館成功有什麼區別呢?結果不都是師父的武功蓋過了他們所有人。自欺欺人的做法到底哪裡看上去會面上有光了?而且明擺著就是不想再讓新人開館的意思。不過電影就是這樣的設定,江湖的規矩並非每個人都懂。在這個邏輯下,電影里的江湖邏輯成立就好。
4. 關於導演
據導演徐浩峰自己說:「他想重建武俠類型片」。沒有上天入地,沒有地動山搖,《師父》這部功夫片,導演通過對演員的高標准嚴要求的武術訓練,最終實現了零威亞、零替身、零特效的「真武俠」。雖然沒有特效,但是所有武打場面都很流暢,看上去既真實又悅目。
另外據說導演徐浩峰還有一個雄心,就是挖掘民國武學這塊寶藏。他想通過電影、小說,以及口述史來反映和傳承民國這段歷史,所以與他有關的幾部電影都有民國武林的背景,像《道士下山》《一代宗師》和這部《師父》。
5. 關於演員
這部電影里幾乎全是演技派,除了麥迪娜飾演的茶湯女弱一些,但也符合人家青春少女的氣質。其他尤其是廖凡、宋佳、蔣雯麗都有著超強大氣場,會被他們的表演吸引。但正因為如此,有時我會覺得他們有些地方用力過猛,有刻意耍酷的嫌疑。(不知道是不是導演特意安排的?)
關於電影,我還有一個小小的疑問。就是陳識巷戰一役,鄒榕一直端坐在窄巷盡頭的黃包車上觀看陳識與眾人的比斗。鏡頭反復多次給到她臉上一副大局在握的自信微笑。一開始還可以理解,畢竟他們人多勢眾。可是到最後陳識一路銳不可當,她仍然保持著那副得意的神情到底為何?既然如此勝券在握的樣子,她怎麼也該在最後一個關卡與陳識大戰三百回合吧。可是陳識只輕松一招就讓她手無還手之力,那為何她一直自信滿滿?有些深奧,估計電影看一遍還不夠。還有就是最後他們追到火車站,陳識已走。她自我安慰道:「走了就是沒了。」意思還是他們贏了!這又算什麼邏輯?明明就是掩耳盜鈴。在本地都沒掌控住局面,憑什麼等陳識跑到了廣東她篤定自己仍能拿住陳識?電影有些地方真的沒看懂。一定是我腦迴路太少。唉!
⑶ 如何評價電影《師父》
看罷《師父》,欣喜和失望是皆有的。這是一部優點和缺點都太過明顯的電影,在武打效果的呈現上是超乎預料的精彩,但作為一部電影作品卻硬傷太多,深覺可惜。
無可挑剔的老派動作戲
剛剛才在金馬獎上摘得了最佳動作設計,《師父》的動作戲無疑是整部電影最賞心悅目的部分。自編自導,甚至自己擔任動作設計的徐皓峰說:「好萊塢港式韓式什麼的都不會,就只會老天津式的。」正是這種老天津式的武打設計,讓《師父》的武鬥場景有著特別不一樣的質感。和現在武俠片裡面典型大開大合、故作瀟灑的武術,或好萊塢那種實用主義至上、拳拳到肉的蠻打都不一樣,《師父》的武打戲點到即止,而且透著一股暗勁。這股暗勁尤其體現在高手過招之間,兩人往往距離極短,動作看似不快也不大,但最為直接而不花哨,往往在幾手之間就見勝負,不拖沓,不纏斗,是武打戲中難得的干凈利落和爽快。
除了武打動作上的設計,徐皓峰的武戲還有一種從容不迫的氣場和儀式感。我最喜歡的兩場武戲,一場是廖凡和他戲中的妻子邊談情邊打架的一幕。一邊是老神在在地訴說往事,一邊是驚慌失措的打手。嘴上不含糊,手上也不含糊,逼得對方數十人不敢越半步雷池,這邊則從容離去,那種泰山壓頂的氣勢看得人大呼過癮。
另一場武戲當然就是最後的高潮決戰。持不同武器的對手輪番上陣,但都被廖凡一一化解攻破。而這場武戲最讓我喜歡的地方,除了動作的利落和悅目,更重要的是一種「武道」的重現。一方雖人多勢眾,但也是輪番挑戰,沒有群涌而上;一方雖技藝高超,但也是點到即止,沒有傷人性命。於是廖凡每打敗一人,攔路的對手就退後一步,直至被全部撂倒,廖凡揚長而去。彷彿一場武道的試煉,充滿了儀式感,而這種儀式感實際上在這部電影里隨處可見,營造出一種曾經「武道至上」的尊崇感,這和《一代宗師》倒有一些異曲同工之妙。
凌亂失控的節奏感
但僅有動作上的驚艷,是成不了《一代宗師》的。《師父》最讓人失望的地方,就是其凌亂失控的節奏感。可能是因為電影本身改編自短篇小說,《師父》更像是由一個個漂亮的碎片胡亂拼合起來的四不像,充斥著無意義的慢鏡頭和各種故弄玄虛的分鏡。很多段落的處理更像是導演的一時興起,完全沒有考慮到電影整體的氛圍和節奏,所以雖然故事的邏輯勉強算是通順,但是基調的保持卻是災難性的。觀眾往往醞釀好了一種情緒,下一段就被導演自行打破,實在尷尬。
這讓我不其然想起《刺客聶隱娘》,侯孝賢在處理這部電影時,故事上是刻意留白的,所以習慣了直白的電影邏輯的觀眾可能會雲里霧里,但他在電影整體氛圍上的把握卻是到了嚴苛的地步,從頭到尾的每一個段落和細節,都是為再現真實的唐朝而設的。相反,《師父》在電影語言上的隨心所至則使電影整體都呈現出一種不真實的滑稽感,我認為這是這部電影最失敗的地方。
僵硬突兀的人物和情感
整體氛圍和節奏上的失控,直接導致的結果,就是電影裡面人物和情感的僵硬和突兀。廖凡飾演的陳師父和他徒弟之間的情誼也好,陳師父和他妻子之間的愛情也好,都來得那麼莫名其妙。例如師徒之間的情誼,這是引發最後高潮的原因,本應好好刻畫,但兩人之間情感上的互動在電影里幾乎為零,乃至於最後徒弟身死,師父留下的那一滴淚顯得如此刻意而不自然。
再例如師父和他妻子之間的愛情,這兩人的互動倒是夠了,但問題是幾乎感覺不到火花的存在,兩人都似乎在端著樣子演戲,說著故作深沉的台詞,卻看不到情在里頭。實際上電影里的所有人物都有這種問題,在電影一開始的時候,這種端著樣子能讓人有不明覺厲的感覺,但如果整部電影都是如此,只會使人物形象流於表面,觀眾無法投入感情,人物行動的動機也經不起推敲,而使故事本身也黯然失色。
⑷ 西遊記觀後感
西遊記觀後感(合集15篇)
當品味完一部作品後,相信大家增長不少見聞吧,是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。那麼觀後感到底應該怎麼寫呢?以下是我為大家整理的西遊記觀後感,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
前幾天,哥哥帶著我和姐姐去觀看了西遊記之大鬧天宮,是3D的,令人十分震撼。
故事中的齊天大聖孫悟空是一個富有愛心的猴子。當他知道自己的猴子猴孫終有一天會老去死去的時候,他下了一個決定,就是去學習長生不老之術。為的是讓自己的後代,永遠在這個世界上生存下去。在這裡面,孫悟空做的最不對的一件事就是:它從牛魔王那裡聽說天兵天將把自己的猴子猴孫全部殺死了,還有小狐狸與他的同伴。後來孫悟空到天庭要去殺了天帝,他真的傷害了許多無辜善良的人。
我最討厭的並不是狠毒的牛魔王,而是二郎神楊戩。他覺得天帝讓自己看守南天門是屈才了,於是就產生了邪念。二郎神針對孫悟空,欺騙他,讓他跳進煉丹爐,讓孫悟空承受三昧真火的痛苦。二郎神與牛魔王聯手對抗天帝。
這部電影我認為十分精彩讀後感,不管是劇情還是感受,都很棒。讓我更深刻的了解了西遊記大鬧天宮這個神話故事,體會那樣的傳奇故事。
寒假期間,我幾乎天天都看《西遊記》,總然而是看不煩、看不夠,從中受到了很大的教育和啟發。
《西遊記》里,我最佩服的然而是唐僧和孫悟空。唐僧西行路上遇到了九九八十一難,始終不低頭,在孫悟空、豬八戒、沙和尚和白龍馬的幫忙下,歷盡了千辛萬苦,最後取回了三十五部真經。孫悟空然而是唐僧的大徒弟,會七十二變,騰雲駕霧,有一雙火眼金睛,為唐僧西天取經立下了汗馬功勞。
我想,學習就像西天取經一樣,肯定會遇到很多的困難和挫折,要想取得很好的成績然而是不容易的。我要像唐僧那樣遇到困難不低頭,像孫悟空那樣聰明機智、本領高強、勇敢無畏,力爭取得優異的成績。
今天,觀看了《大聖歸來》動畫片,我深深被那精彩的畫面所吸引,被那詼諧的語言所逗樂,被那充滿力量的歌曲所打動。故事從新進行編排,被壓在五指山下的美猴王——孫悟空經歷五百年的滄桑變化,它變得消極、無力。但是在江流兒的唐僧的幫助下,猴哥逐漸找回了自信,勇敢,戰勝了餛飩巨獸。它很像80後的我們,在社會上經歷了一段社會歷練,感受著社會的現實而變得消極、無力,自己的夢想也被丟棄到了一遍,為了生活奔波忙碌。然而,夢想與勇敢是我們在任何時候都不能丟失的東西,讓能使我們過得更加的精彩和有意義。
伴隨著我們長大的美猴王亦如此,我們為什麼不呢?
田曉鵬導演的這部《西遊記之大聖歸來》,是一部精彩的動畫,是一部成功的故事。感謝這樣優秀的團隊帶來的精彩動畫,期待,第二部作品精彩問世!
《西遊記》然而是由吳承恩寫的神話小說。書中講了唐僧三徒歷經千辛萬苦,經過九九八十一難,到西天取回真經的故事。
孫悟空,相信大家必須明白吧!它然而是一隻從石頭跳出來的猴子,上天入地,無所不能。它會七十二變,連玉皇大帝也奈何不了它。一次因為王母娘娘沒請孫悟空參加蟠桃會,孫悟空就大鬧天宮,把天庭搞得雞犬不寧。唐僧然而是金蟬子化身,從東土大唐來,然而是皇上的御弟。沙僧來自流沙河,豬八戒來自高老莊。
讀完這本書,我明白了一個又一個故事:大鬧天空、三打白骨精、真假美猴王、大戰蜘蛛精…許多妖精想吃唐僧肉,吃了能夠長生不老。妖精變著花樣讓唐僧走進自我設得一個又一個的圈套,但都被聰明機智的孫悟空識破了,一次次虎口脫險,一次次驚心動魄,一次次如履薄冰,但都脫險了。
《西遊記》一書,使我懂得了只要肯吃苦,沒有做不成的事。
近來,我讀了在明代作家吳承恩著的神魔小說《西遊記》的基礎上改編的青少版的《西遊記》。故事講的是唐僧師徒四人去西天取經,沿途降妖伏魔,歷經九九八十一難,最後取得真經、修成正果的故事。
唐僧師徒四人為何能歷經磨難取得真經、修成正果呢?就是因為唐僧師徒四人對取經事業有著堅定的信念,能頑強地去克服取經路上的艱難險阻。現在,我們的有些學生為什麼學業難成,往往半途而廢呢?我覺得他們最主要的就是缺乏唐僧師徒那種歷經磨難取經的堅定精神。
這類學生對認真學習缺乏堅定的信念,在學習上一旦遇到困難就動搖退縮,最終自暴自棄,毀了自己。如果這類學生像唐僧師徒四人學習,能克服學習上所遇到的重重困難,那麼他們也一定能學有所成。在此,我相信所有的同學只要對學習有著堅定的信念,堅持不懈地努力學習,將來就一定能學有所成。
「在冰冷的水中,孫悟空伸出手,握住那個浸入水中的孫悟空布偶」。我覺得從那時起,孫悟空才真正掙脫了封印。其實,掙脫山石封印,並且掙脫了腕間冰涼的佛印,孫悟空才真正從心靈上掙脫了束縛。
電影塑造了一個有著復雜心理的孫悟空。不管是剛剛掙破山石的束縛,還是在遭遇山妖的嘲笑時,誰也不知道孫悟空當時在想什麼。
孫悟空從叛逆,到絕望,他似乎成了現在社會上的青年的影子。江流兒彷彿清澈的泉水一般洗滌了孫悟空的心靈。
而結尾,甚是精彩。在江流兒死後,孫悟空爆發了,就在他迷茫,默默地坐在山頂時,身後卻傳來了江流兒的聲音:「大聖!」給所有人都留下了無限的感慨及懸念......
或許,每個人都能像孫悟空一樣,找回曾經的自己。
《西遊記之大鬧天宮》這部電影講的是一隻潑猴與天宮的故事。電影里有武打,有愛情,有友情,有親情。尤其是最後孫悟空與牛魔王大戰,那叫一個嚇人啊!牛魔王化身巨牛,孫悟空化為巨猩猩,兩人打得不可開交。最後巨猩猩將巨牛的一隻角折斷,將牛魔王摔下天宮。
這部電影有眾多明星加盟,甄子丹孫悟空、郭富城牛魔王、周潤發玉皇大帝、何潤東二郎神、陳喬恩鐵扇公主、梁詠琪嫦娥、陳慧琳觀音都是大牌明星,這下大家可有福了!大家可以想像一下,這么多明星組成的電影能不好看嗎?
我們在看電影的過程中不小心發生了一個小插曲:我們聽到後排有一位小孩和小孩的爸爸,只聽小孩的爸爸語重心長地說:孩子,『爸比』沒有3D眼鏡,我們走吧。小孩不願意。最後,他們還是堅持了下來。
這部電影的結尾其實就是唐玄奘開始取經的旅途那一幕:唐僧看到了五指山,救了孫悟空,然後他們就開始取經了。很簡短的結尾,但卻給人一些思考。
如果說過去的所謂中國大片只是單純的模仿好萊塢,那麼從這部開始,我想就是超越的開始。
其實所謂的美國爆米花電影,特效肯定是放在第一位的,其次夾雜著一些基本沒有任何懸念的劇情,正義經過種種磨難戰勝自我再戰勝boss,當然不可或缺的還要體現出美國的意識形態,所有好萊塢大片都是這個套路。
很多人認為中國的爆米花電影不如美國,主要原因在於特效做的很差,完全像是動畫片,劇情上更是沒有新意雲雲。
但這部電影的出現,我相信將是中國電影的拐點,首先是特效,可以說完全不存在動畫的感覺,有些鏡頭甚至超越了霍比特人中的特效,可以說這部片完全證明了中國電影可以做出世界一流水平的特效。其次劇情方面在小說的框架下大膽改編使得劇情更加跌宕起伏,又完全沒有非常離譜的感覺。再加上鞏俐驚人的演技。
我認為這完全是一部可以載入中國電影特效史冊的電影。
2個小時的電影,腰板從片頭挺直到片尾,灑淚兩次,最後我鼓掌了。這部電影彌補了我對國產電影的所有看法。電影里我能看到的都是真材實料。若非故意我看不出瑕疵,這就是完美。我們中國作出了這么一部作品,拉開國際大片都好幾條街。
拼實力也不局限在只需生拉硬靠就能成功的技術上;那麼原汁原味的創作風格,光禿禿的'土山丘里有了唐僧,小白龍和孫悟空,我的天哪,這么接地氣又高大上的創作,簡直又重啟了我小孩子般的喜悅和崇拜感。劇情選在三打白骨精就有了出神入化作品的基礎。語言靈巧不冷場的幽默,道理深刻准確不高冷。鞏俐一顰一笑之間的微表情展示,看這個決然是種享受。香港演出的大陸孫悟空我完全接受。東北味道的豬八戒,還有西域味的沙僧看的好過癮!這部電影也讓我對《西遊記》這四個人物設定的理解到了另外一個高度。感謝這部電影!
《西遊記》是我國四大名著之一,是一部老少皆宜的作品。每次讀《西遊記》,我總是情不自禁地融入那精彩的情節之中。
電視劇《西遊記》,我曾經是一遍又一遍地看,著迷到忘記吃飯,而最近,我又把青少年版《西遊記》書從頭到尾仔仔細細地看了一遍,發現取經的師徒五人各有所長,但有一個共同的特點:善良而不畏艱險。
取經的路是艱難的,五人一路上跟妖魔鬼怪和險惡的環境作斗爭,團結一致,始終不放棄前行。師徒四人共經歷了九九八十一難,最後千辛萬苦取得了真經。
看完整版《西遊記》後,我覺得孫悟空非常機靈,也很忠心,特別是對唐僧;唐僧非常善良、朴實而又顯得仁慈;豬八戒傻得可愛但特別懶;沙和尚則給人一種忠誠而又老實的印象。
總之《西遊記》一書,深深震撼了我。它告訴我們一個道理:雖然這是一個神話故事,但師徒四人一路不畏艱險,跋山涉水,團結一致的合作精神,是值得我們學習的。
遇上妖魔,你還敢前行嗎?我們都不敢,而唐僧卻有始有終的美德,他不畏妖魔,求得真經的行為深深地震撼了我。
《西遊記》主要講了東土大唐聖僧陳玄奘奉命去西天取的真經。路上,他相繼收服了孫悟空、豬八戒和沙和尚,他們一路過關斬將,降服妖魔,為民除害,歷經千辛萬苦,終於取得了真經。
他們就是靠著那有始有終的美德,才能到達西天取得真經,試想一下,如果他們被前面幾個妖怪就嚇破了膽,那他們該怎麼面對後面的更強大的妖魔呢?有好幾次唐僧都被妖魔抓走了,但他的徒弟們沒有放棄,他們本來可以拋開唐僧,散夥走人。但他們卻沒有選擇放棄,而是一次次地拯救唐僧。這不正是有始有終的體現嗎?
我想起了那些比賽中處於落後的選手,眼看著領頭羊已經跑遠了,勝利的希望已經很渺茫了,但他們沒有使用消極的戰術,而是仍然用盡全力繼續向前,他們為了什麼呢?這不就是有始有終的體現嗎?
有始有終是一種美德,還是成功里必不可少的一部份。
新版《西遊記》出來了
屁顛、屁顛地連續看了好幾集,看到凌晨三、四點,好累。
感覺一般般。
但看這么多遍不同版本的《西遊記》
我現在非常深刻的明白了一個道理。
凡是有後台的妖怪都被接走了,凡是沒後台的妖怪都被一棒子打死了。
我感覺這是西遊記的哲學和最終道理。
想想神話里的妖怪都需要後台
那現實社會里的人要是沒有了後台不是連什麼時候被滅了都不清楚,忒郁悶了吧!
勤快的沒後台的趕緊自己去找些木頭釘一個,怎麼說都有一個嘛。
誰知道是真貨假貨,現在的人都戴有色眼鏡,只知道貴賤,不知道真假。騙死一個是一個。
懶惰的沒後台的也不要緊,
因為
再過幾十年,我們來相會,送到火葬場,全部燒成灰,你一堆我一堆,誰也不認識誰,全部送到農村做化肥。
暑假裡,我重溫了《西遊記》這本書,它是我國四大名著之一,本書的作者是吳承恩,講述了唐僧以及他的三個徒弟,一路上歷盡艱險,降妖伏魔,經歷九九八十一難終於取得真經的故事。
我最喜歡的人物就是齊天大聖——孫悟空,他機智又勇敢,本領也很大,不僅會七十二般變化,還有一雙火眼金睛,能夠分辨是人還是妖,他的如意金箍棒是一件非常厲害的兵器,而且能夠根據需要隨意變大或變小,一路上保護唐僧它可是發揮了很大的作用呢,孫悟空用它打死了很多想吃師父的妖怪。我最不喜歡的是唐僧,因為他人妖不分,顛倒黑白,常常念緊箍咒痛得孫悟空滿地打滾,甚至還把他趕回了花果山,隨後害得自己也吃盡了苦頭。但是,他們不管碰到什麼艱難險阻,都從未放棄去西天取經。
讀了這本書讓我明白了一個道理:做事情一定要堅持到底,不要半途而廢,這樣才能成功。
我又一次看完了小說《西遊記》。這部小說講的然而是唐僧師徒四人去西天取經,一路上經歷了九九八十一難,歷經千辛萬苦,才取得真經的故事。
師傅唐僧從東土大唐而來,一心向善,但卻不分真假,不明然而是非。大徒弟法名悟空,唐僧又叫他孫行者;二徒弟法名悟能,唐僧又叫他豬八戒;三徒弟法名悟凈,唐僧又叫他沙和尚。三個徒弟各有所長。
我最愛看的一節然而是《通天河收金魚怪》。講的然而是唐僧師徒四人來到一個叫陳家莊的小村子。得知每年都要用一對童男童女投進河裡去祭祀,才能保平安。唐僧讓孫悟空和豬八戒幫忙除妖。最後,在觀音菩薩的幫忙下,收服了作怪的金魚怪,使百姓們不再為失去孩子而悲哀。
《西遊記》真好看!我看了一遍又一遍,用我的話說,真然而是百看不厭啊!
每天回家做完作業後,都要打開電視機去看《西遊記》。媽媽說:「它是小說改編的,是中國四大名著之一。」
電視劇里,有唐僧、孫悟空、豬八戒、沙和尚、牛魔王、還有好多好多有趣的人物。故事是說唐僧帶著他的三個徒弟,孫悟空、豬八戒、沙和尚去西天取經。途中遇到好多好多妖怪,最後都被他們打敗。經過了八十一個劫難才到達西天取得真經。
這其中我最喜歡的人就是孫悟空了。他會筋斗雲一個筋斗雲十萬八千里。 還會七十二般變化,還有火眼金睛。他的如意金箍棒可厲害了,可大可小,孫悟空用它打敗了好多妖怪。
看完這部電視劇讓我知道了,遇到困難不要害怕。要想辦法去解決困難。
;⑸ 如何評價電影《師父》
《師父》中的武林故事,並非人們印象中的家國大愛、快意恩仇的熱血江湖,而是宛如一曲悲歌。該片的故事充滿了悲情色彩,當徒弟因師父而死,師父卻並未醒悟,依舊為了自己的大業知難而行,最終卻落得倉皇而逃的結局。
徐浩峰對人物塑造和故事構造都突出了寫實,他寫的是現實武人,並非臆想出來的武俠,著力點在他們的真實生存狀態和近代武館的揭秘。所謂的宗師也不過是凡人的角色,和以往武打片中那些快活馳騁的大俠們大相徑庭,也使得這個故事別有一番滋味。
幕後花絮
1、廖凡為拍攝該片「閉關」兩個月刻苦練功,每天早晨凌晨四點就起床「死磕」刀樁學習詠春拳,開機前累計練習功夫超過了720個小時。
2、拍攝期繁重的武打戲份,常讓廖凡傷痕累累。膝蓋、肩膀多處受傷,其手指多次被兵器砍傷,左手險些骨裂。面對受傷,廖凡總是先顧拍攝,往往是等到拍攝結束後,才去處理傷勢。
3、該片在烈日炎炎的高溫天氣下拍攝,主創們要身著厚重的長衫、西服、盔甲等戲服,手拿重量級兵器「耍功夫」,每場戲下來都會汗流浹背。
4、該片是宋洋與導演徐浩峰合作的第三部武俠片。宋洋並不會功夫,為了拍攝該片被導演送去泰安的一所武術學校專門習武。
5、徐浩峰與廖凡在拍戲之前達成過協議,如果廖凡拳法能夠練好就對外告知其是詠春,練不好就另起名稱。