中文的孩子眼中的二戰電影

㈠ 中國關於二戰的電影有那些

1，《血戰台兒庄》

《血戰台兒庄》是廣西電影製片廠拍攝的戰爭電影，由楊光遠、翟俊傑執導，邵宏來，初國良、江化霖、趙恆多、翟俊傑等出演，於1986年上映。該片講述了1938年春，國民黨軍在台兒庄與日軍正面作戰，最終取得勝利的故事。

2，《鐵血昆侖關》

《鐵血昆侖關》是一部戰爭電影，由楊光遠執導，劉穎濤、劉大為、譚峰、鄭玉、鄭曉寧、舒耀瑄、王玉璋等主演。該片講述了中國抗日戰爭進入最艱苦的1939年，侵華日軍精銳第五師團，為威脅重慶，在華南突襲登陸。中國第一支機械化部隊第五軍奉命抗敵於昆侖關。

3，《太行山上》

《太行山上》是由韋廉、沈東、陳健執導，王伍福、宗利群、李樹生等人主演的一部戰爭片。於2005年8月15日在中國內地上映。影片講述了八路軍總司令朱德率領剛剛改編完的八路軍三個主力師東渡黃河建立太行山根據地的故事。

4，《南京！南京！》

《南京！南京！》是一部歷史題材的電影，由陸川執導，劉燁、高圓圓、范偉、秦嵐、中泉英雄等主演。影片通過一名普通日本士兵和一名普通中國士兵在南京大屠殺期間的經歷，揭示了戰爭對人性的摧殘。

5，《黑太陽731》

《黑太陽731》是中國香港導演牟敦芾拍攝的「黑太陽」系列電影中的第一部，由王剛、田介夫等主演，1988年上映。影片系統揭露侵華日軍發動細菌戰罪惡，大量的日軍細菌戰罪行被披露，對日民間索賠也從無到有，開始了艱難的歷程。

㈡ 評分較高的二戰題材的電影，大家都看過哪些呢

一，珍珠港，豆瓣評分8.0，改變是麥克背的經典代表作，講述了美國被日本偷襲了珍珠港之後呢，是如何實行復仇計劃的故事。接下來很多人都吐槽該片的劇情很辣，但是仍不能否認該片的戰爭場面的經典。在偷襲珍珠港這場戲份中，邁克爾貝的火葯桶和特效絕對讓你逃不出戰場彌漫的硝煙與火海，魚雷和戰艦的碰撞永遠美國坦克與地雷，即便到了後半段分量不太重的轟炸東京戲份，也鮮有戰爭電影能與之匹敵。

四，現代啟示錄，豆瓣評分8.5，本片由拍攝出教父的導演弗朗西斯福特，科波拉執導，由馬丁辛馬龍，白蘭度等人主演。影片以越戰為背景，講述了美軍情報官員威爾德上尉奉命除掉庫爾茲上校的故事。作為一部具有大歌劇風格的戰爭電影，現代啟示錄並不僅僅從視覺上還原了真實的越戰，更讓這一成為美國傷口的戰爭被異化，或者說還原出原本狀態的人性。影片呢，就像是一個寓言，揭示了最大的真相，任何一場戰爭其實都沒有徵服，勝利只有戰爭本身。

㈢ 十部不容錯過的二戰經典電影，充分展現戰爭的殘酷，人性的真善美

《最長的一日》影片以諾曼底登陸為故事線，講述了在諾曼底登陸剛開始所出現的事情，影片從同盟軍和德國軍隊的角度，講述諾曼底登雙方所發生的事情 。影片充分展現了人們在心理上對戰爭的恐懼，對美好生活的嚮往。

《鋼琴家》影片講述一個天才的波蘭鋼琴家在二戰期間，為躲避戰亂，藏在城市的廢棄的建築中，後被一名德軍軍官發現，由於鋼琴家的才華被德軍官欣賞，從而被德軍官冒死保護，鋼琴家也因此等到了戰爭結束，獲得了自由，在人們的幫助下，走出了戰爭對他心靈上的創傷，並重新從事他熱愛的事業。

《橋》影片講述在二戰快結束的時候，德軍面臨失敗不甘心，為了贏得一絲的喘息，德軍需從南斯拉夫撤退，從而回到本國，以便做最後的掙扎。但是反戰爭的人民不會答應，雙方圍繞一座橋梁而展開激戰，後經過這座橋的設計師親手炸掉自己設計的橋梁，斷送了德軍生還的最後的希望。

《拯救大兵瑞恩》電影講述了，一個美國家庭的4個兒子在二戰期間陸續死亡了3個兒子，最小的兒子也下落不明，為了不讓這個家庭在市區最後的一個兒子，軍隊上層決定派一支特別小分隊，將這個家庭僅剩的小兒子找到他並安全地救出來送回家。

《敦刻爾克》影片以敦刻爾克大撤退為線，講述二戰早期，英法同盟軍被德軍包圍在敦刻爾克的海灘上，在德軍不停地逼迫下，當時的英國和法國的政府以及當時的海軍派遣大批的船隻，動員全國人民營救同盟軍隊。

《瓦爾特保衛薩拉熱窩》影片講述了游擊隊長瓦爾特帶領多名勇敢的游擊隊員，憑借出色的謀略和游擊隊員的大無畏不怕犧牲的精神下，找出了潛伏在隊伍內部的間諜，後經過一系列的戰斗，從而成功的阻止了敵人的陰謀。

《現代啟示錄》影片講述了在越戰後期，一位美軍官在越南脫離軍隊，建立自己的勢力范圍，美軍高層得知後，派遣軍隊進行調查，後被叛軍捉拿，在此期間親眼目睹了戰爭給人民帶來的痛苦與毀滅和人性墮落後的貪婪殘酷。

《巴頓將軍》影片講述二戰期間，美軍在北非的失利，巴頓臨危受命，扭轉敗局，後轉戰多地，成為二戰期間著名的戰將，後因訓練士兵時過激而遭到譴責，出來道歉。但巴頓在二戰期間的軍事才能，使他成為美國軍史上和世界軍史上有名的將軍。

《西線無戰事》影片講的是馬恩河戰役中，有一幫德國兒童兵在戰爭中看到的，聽到的，思想上從開始的緊張熱血興奮，到後來的麻木乃至厭煩上的轉變，影片極度細膩的描述和展現戰爭期間不管是侵略國還是被侵略國的人民對戰爭在思想上的轉變，對和平的渴望。

《桂河大橋》影片講的是，二戰期間日軍侵佔泰國後，利用戰俘營中的戰俘修橋，雙反圍繞橋，一方要修，一方要炸的故事，期間影片展現了日軍對戰俘的殘暴，描繪了侵略者的不人道和丑惡的嘴臉。

㈣ 100部經典的二戰電影

100部經典的二戰電影：

《希特勒的男孩》、《再見，孩子們》、《拉貝日記》、《堅不可摧》、《空中世界二戰 》、《柏林孤影 》等。

部分影片介紹：

《希特勒的男孩》：該片講述了出生於工人家庭的弗萊德里希在納粹德國開辦的精英訓練學校接受了「優勝劣汰」、「排猶」等軍國主義思想，之後他在好朋友阿爾伯特之死的影響下開始徹底醒悟的故事。

《再見，孩子們》：該片講述了二戰時期，德軍佔領法國期間，一所教會學校中，法國兒童朱利安和猶太兒童讓·波奈兩人之間的友誼故事。

《拉貝日記》：影片取材自拉貝撰寫的戰時日記《拉貝日記》，通過這個「中國版辛德勒」的傳奇故事，再現了南京那段驚心動魄的慘烈記憶。

影片從親歷者角度記錄了「南京大屠殺」始末，是證實「南京」事件信息最為完整詳實檔薯的史料。曾對納粹主義深信不疑的拉貝，在行塌者戰爭的殘酷現實中挺身而出，在「南京大屠殺」期間一手組建起「國際安全區」，挽救了20萬中國百姓的生命。

《堅不可摧》：該片改編自勞拉·希倫布蘭德衫悔所著《堅不可摧：一個關於生存、韌性和救贖的二戰故事》，講述了1943年，曾經是參加過奧運會的運動員路易斯·贊佩里尼，在二戰爆發以後，成為一位轟炸機投彈手。

在一次飛行途中，贊普里尼乘坐的轟炸機墜毀，他和兩位機組成員在海上漂流的整整47天，最後終於獲救，但是救他們的是日本軍人，他們也被投入了戰俘營，在那裡他們遭遇了更多磨難的故事。

㈤ 推薦一些好的二戰片，適合初三的學生看的

<美麗人生>

二戰經典老片《虎口脫險》http://bbs.citymao.com/read.php?tid=2987

兵臨城下 Enemy at the Gates

導 演：讓·雅克·阿諾 Jean-Jacques Annaud
主 演：約瑟夫·費因斯 Joseph Fiennes
裘德·洛 Jude Law
瑞切爾·薇茲 Rachel Weisz
艾德·哈里斯 Ed Harris
出 品：曼德勒影業（歐）、派拉蒙影業（美）
網 站： http://www.enemyatthegatesmovie.com/
日 期： 2001年3月21日
片 段:medialist.php?key=EnemyattheGates

瓦西里·澤索夫（裘德·洛）是烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法，斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到十天的戰斗里就狙殺了40多名德國兵，一時間「瓦氏神槍，例無虛發」的神話傳遍整個戰場。然而在之後的幾天，蘇軍的狙擊兵也連連被人槍殺，對方同樣只使用一發子彈。真正的對手來了！

與此同時黨代表達尼洛夫也向瓦西里的愛人——女狙擊兵塔妮婭（瑞切爾·薇茲）發起了「進攻」，一時間瓦西里陷入了「腹背受敵」的困境。高手過招，最忌心浮氣躁，對於狙擊手來說，錯誤永遠是致命的，哪怕是最小的。

「整個早上都在等，為的是不讓瞄準鏡的反光暴露位置……太陽轉過去了，對面的掩體後隱約有閃光，難道狙擊手就在後面，難道是偽裝……子彈穿透了鋼盔……有人在慘叫……是圈套！槍響了……」

這個故事是根據作家威廉·克雷格1973年的一本同名紀實小說改編，瓦西里也是確有其人，按照當時蘇聯的宣傳，瓦西里在二戰中一共斃敵400餘名，他繳獲德軍狙擊手的步槍瞄準鏡至今還在俄國的軍事博物館里展出。這部極富傳奇色彩的影片同時也是歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品，達到了9千萬美元，主要演員基本上都是走紅於好萊塢的英國明星
http://bt.xdowns.com/bt/.html

二戰片經典回顧 (2001年07月03日 17:21)
大洋網訊電影似乎讓戰爭帶給全人類的傷害成為一道歷久常新的創口。新世紀的第一年，兩部分別來自歐洲和美洲的大片———《兵臨城下》與《珍珠港》重新揭開了二戰的傷疤，只不過這次它們想喚起的不是反思，而是票房。二戰算得上是20世紀人類史上最浩大的劫難，正面描寫這次戰爭的優秀電影可說是層出不窮，如果從藝術性和影響力來評判的話，下面這10部可算是其中最傑出之作：
1．《卡薩布蘭卡》（美國，1942）：當愛情遇上戰爭

或許你會覺得，這部沒有出現槍林彈雨的影片不能算作狹義的「戰爭片」，但從某種意義上說，這又是一部真正意義上的「戰爭片」，因為它是一部在戰爭中完成，為士兵們拍攝的電影。這部奧斯卡最佳影片表面上講述了一個令人心碎的愛情故事，實際上宣揚的是民族主義和愛國主義。影片避開了一切與人性主題無關的枝蔓，直接切入心靈最深處的掙扎———愛情與戰爭之間的矛盾，當愛情遇見戰爭，愛情———即便是一場尋常的三角戀，也可以變得如此崇高。而魅力十足的漢弗萊·博加特與優雅動人的英格麗·褒曼也因本片成為電影史上一對經典的銀幕情侶。

2．《攻克柏林》

（蘇聯，1949）：為了祖國和領袖

《攻克柏林》與後來攝制的《莫斯科保衛戰》、《斯大林格勒保衛戰》被統稱為「解放三部曲」。影片以國家名義調用了雄厚資金與大量軍隊，故此片場景異常壯觀真實。導演齊阿烏列里原先是喬治亞的雕刻家，他一方面繼承了俄國前輩創作嚴謹的體驗派電影理論，同時又恰如其分地表現出人性美好的一面。影片風格既帶有歌頌英雄與戰爭勛跡的吟唱詩人那種奔放的熱情，也呈現了中古民間藝匠那種與原始時代畫家相類似的驚人簡潔手法。雖然多年以後，這部影片被視為斯大林故世前持續好多年過度個人崇拜的一個鮮明例子，但影片本身仍不失為一部偉大的史詩巨片。

3．《桂河大橋》（英國，1957）：軍人的榮譽

這是影史上最出色的反戰電影經典之一。執導過《阿拉伯的勞倫斯》的英國大導演大衛·里恩告訴我們，榮耀不只屬於那些戰死沙場馬革裹屍的軍人，也屬於那些展現民族精神、實現自我價值的軍人———即使他們是戰俘。盡管桂河大橋是為敵人而造，他們也要築造得最好。故事在由東西方不同人生觀、價值觀而產生的強烈沖突中不緊不慢地走到最高潮：被俘的英國軍官竟然試圖阻止盟軍戰友的炸橋計劃。在人們驚訝於英國式的僵硬思維時，觀眾卻看到了一個軍人、一個英國軍人莫大的榮譽感。因為戰爭中沒有絕對的贏家和輸家，它遲早會結束；而軍人的榮譽和智慧將隨著這座大橋屹立600年。

4．《最漫長的一天》

（美國，1962）：傳統電影中的二戰

在《拯救大兵瑞恩》之前，以諾曼底登陸為背景的影片有很多部，其中最著名的就是《最漫長的一天》，該片由安德魯·馬頓等五位著名導演聯合執導，並雲集了約翰·韋恩、亨利·方達等當時眾多超級明星。影片讓人們認識到戰爭不是簡單的武力征服，不是僥幸的死亡游戲，而是殘酷無比的智與勇的搏鬥。《最漫長的一天》以英國人、美國人、法國人和德國人不同的視角，展現了總攻日盟軍對盤踞歐洲的納粹發起進攻的情形，不但大事件敘述平實逼真，而且從將軍到士兵一系列人物也刻畫得栩栩如生。由此被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。

5．《巴頓將軍》（美國，1970）：一個軍人的靈魂

巴頓既是一位暴戾的軍神，又有著詩人善感的靈魂。在這部弗蘭克·林沙夫納執導的影片里，巴頓不僅是一個毀譽參半的人物，還是一位生錯時代的英雄———這需要感謝年輕的編劇科波拉，更為關鍵的則是喬治·C·斯科特出神入化的演技。斯科特將巴頓內心矛盾表現得淋漓盡致，盡管他最後獲得了奧斯卡獎，卻拒絕領取小金人，因為他「不是為奧斯卡而演出」。影片的開場是高難度的反傳統段落，在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達5分鍾的著名獨白，他的聲音甚至蓋過了震耳欲聾的坦克聲———「陣地讓敵人去守吧！我們要進攻，當你老了的時候，你會自豪地說年輕時是在戰場上戰斗，而不是在印第安納鏟大糞」。

6．《虎！虎！虎！》（美國＋日本，1970）：史實的再現

今年大片《珍珠港》中以電腦特技展現的45分鍾轟炸戲，也許只能滿足你的視覺要求，如果你想了解「珍珠港事件」的前因後果，又對枯燥乏味的歷史教科書不感興趣的話，那麼，去看看《虎！虎！虎！》。「虎！虎！虎！」是日軍戰機偷襲得手後向母艦發出的密電，因為日本人迷信地認為虎是一種能平安地從千里征途上歸來的神奇動物。這部由美日聯合製作的戰爭影片，風格朴實，嚴格按照時間順序，細致、全面地呈現了雙方在珍珠港事件中的始末，包括外交、軍事的進程，在觀點上不偏不倚，極其客觀，具有極高的史料價值。

7．《瓦爾特保衛薩拉熱窩》

（南斯拉夫）：一個人的城市

這是一部曾在中國風靡一時的影片，也曾讓許多少年人熱血沸騰，「空氣在顫抖，彷彿天空在燃燒」更是耳熟能詳的台詞。電影用曲折多變的情節給我們講述了一群勇於獻身、決不屈服的英雄兒女的動人故事。只要有侵略和壓迫，誰都可能也可以是瓦爾特，雖然沒人知道瓦爾特是誰，但他卻真實地存在著，在他的領導下，薩拉熱窩的游擊隊粉碎了納粹的一個又一個陰謀。自由最終必將屬於人民！誰都記得在影片的結尾，納粹軍官馮·迪特里施指著壯麗的薩拉熱窩對他的繼任者哀嘆地說：「看，這座城市，就是瓦爾特。」

8．《遙遠的橋》（美國＋英國，1977）：

這是20世紀70年代攝制規模最大的戰爭片，在大導演理查德·阿坦伯勒的旗下聚集了諸如詹姆斯·卡恩、邁克爾·凱恩、肖恩·康納利、羅伯特·雷德福、安東尼·霍普金斯等一干明星。但也正因為戲份分配的關系，使情節進展有如片段的組合，缺乏一氣呵成的氣魄，而且也拍得太冗長。不過即便如此，憑借極其出色的攝影和明星們的傾力出演，部分場面仍令人有大開眼界之感。影片描述了歐戰尾聲的1944年，盟軍為了打開通往柏林的道路直搗納粹首都提前結束戰爭，於是採取大規模的空降行動降落荷蘭。為了奪取具有重要戰略地位的鐵路大橋，與佔有絕對優勢的德軍浴血奮戰的故事。讓人扼腕嘆息的是，雖然付出了傷亡慘重的代價，盟軍仍遭失敗；不過，微軟公司於1998年出品的同名電子游戲卻能讓你有重返當年戰場、甚至扭轉戰局改變歷史的機會。

9．《拯救大兵瑞恩》

（美國，1998）：生命的價值

這部表現戰爭中拯救同胞的電影，看起來是在討論八條生命換一條生命的價值觀問題、探討拯救與被拯救這一古老的哲學問題，但透過故事的表面，斯蒂文·斯皮爾伯格將人們的視線推向了人性的更普遍層次：在困境中人們互相關心這一綻放光輝的神聖品格。所以，巴黎的女孩子可以犧牲生命去愛護；母子的深情可以向戰友們傾訴。這是一部出色地調和了思想性和戲劇元素、既赤裸裸表現戰爭暴力，又不遺餘力贊美人性的作品。由於過度宣揚「大美國主義」，這部作品在藝術成就上不如同年出品、獲得「金熊獎」的《細細的紅線》出色。

10．《細細的紅線》（美國，1998）：理智與瘋狂之間

隱居20年的導演特蘭斯·馬利克的復出，絕不是為了滿足觀眾對「奧哈馬海灘」式戰爭片的習慣性期待，而是透過一場噩夢般令人恐懼、殘酷到了骨子裡的血戰，對「戰爭」與「死亡」，「理智」與「瘋狂」發出天問式的疑惑。導演在本片里展現出他駕馭鏡頭的非凡功力，鏡頭頻繁在旖旎的南太平洋風光和血腥殘酷的戰爭場面之間切換，逃兵威特在海邊呢喃的文藝氣息濃厚的內心獨白和撲面而來的滿山遍野的長草，以及鬼魅般出現的日軍，將戰爭中的荒謬恐怖感表現得淋漓盡致。此外，美軍攻入日軍營地後的瘋狂殺戮和日軍面對死亡的巨大恐懼，對戰爭中的「人性的理智」提出了有力質疑。也許就像該片的名字———來自於陣亡將士墓誌銘上的一段碑文所說的，「在理智與瘋狂之間只有一道細細的紅線」。（揚子晚報）