台灣十大銷魂骨電影大全

㈠ 台灣二十部打真軍電影

台灣打真軍電影：

1、《趕屍艷談》

《浪女迷魂記》講述的士司機遇到了艷遇，可事後得知是女鬼采陽捕陰，嚇的司機趕緊求神拜佛的故事。

㈡ 你認為香港電影中最有味道的女演員是誰

梅艷芳，一種成熟的美，梅艷芳出生於中國香港，祖籍廣西合浦，歌影雙棲發展的代表藝人之一，香港演藝人協會的創辦人之一及首位女會長。不屬於東方傳統女性的美，他的成熟使人感到有一種距離卻又是那麼的自然，也許是她一直走中性路線，性格豪爽的原因。是一位歌影雙棲發展藝人。1982年獲「第一屆新秀歌唱大賽冠軍」。1983年唱片《赤色梅艷芳》開始走紅。

㈢ 台灣有哪些真軍電影

台灣打真軍的電影有紫日、命令不準開火、命令越過國境。
1、紫日：
二戰即將結束時，忠厚老實的中國老百游喊鎮姓楊玉福被蘇聯紅軍從日本人的屠刀下救出。向後方轉移的路上，蘇軍誤入日軍軍營，一場激戰過後，楊玉福和女軍醫娜佳逃進林區，碰上與日軍失散的少女秋葉子。由於一直被灌輸軍國主義思想，秋葉子一心要置楊玉福和娜佳於死地。
2、命令不準開火：
命令不許開火這部電影是由ValeriIsakov導演，是蘇聯上映的一部對白語言為俄語、片長93分鍾的戰爭片。
3、命令越過國境：
二戰末期，蘇聯為了盡快結束戰爭，派遣蘇聯神粗軍隊20萬進入蒙古及中國消滅日本關東軍，在經過蒙古境內遭遇到日軍一個軍的敢死隊頑強抵抗，日軍用人肉炸彈沖擊蘇軍的坦克戰群。
並設置嚴密的防禦體系使蘇軍深陷埋伏，經過激戰，蘇軍傷亡慘重蘇軍一小分隊員進入日軍防禦堡壘用血肉之軀炸掉堡壘，而蘇軍坦克兵團在無彈葯的情況下，與日軍的增援兵團相碰，同歸於盡，最終蘇軍勝利。
抗戰電影的背景：
抗戰時期是中國電影經歷的一個特殊時期。一方面，國破家亡、外敵入侵的時代背景，決定了電影創作目的中的藝術追求已退居其次，宣傳作用才是主要的，另一方面，戰爭環境大大破壞了中國電滲扮影創作的正常條件，不可能去做藝術上的精益求精，激昂抗日的情緒要求已成為第一位的要素。

㈣ 星爺的哪部電影讓你感觸最深為什麼

星爺的導演的《長江七號》

這部影片里有好多感人的鏡頭

1，小狄的爸爸(周星馳飾演)在工地推著小灰車，中午也不吃飯，卻供著孩子上貴族學校，小時候以為那是假的，現在看來卻是無比的真實，更能體諒到父親平時對我們的嚴厲，背後默默付出的辛苦

2，「我們雖然窮，但是我們不吹牛，不打架。只要有骨氣，都會受人尊敬的」

小狄的爸爸雖然窮困潦倒，甚至自己給兒子周小迪的鞋都是從垃圾堆裡面撿的，但給予小狄的愛是那麼真實，自己再累也不願意苦了孩子，道出了天下父母的心聲

首先很榮幸能夠為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在我們一起探討一下。

下面我為大家分享，我個人對這個問題的看法與意見，希望我的回答能給大家帶來幫助，也希望大家能夠喜歡我的

《武狀元蘇乞兒》最能打動我，看了不下三遍，每一遍都有新的感觸。

裡面的很多情節進行了現代化的解構，卻一點不令人反感，不給人脫離古代場景的感覺。

比如，那個戴墨鏡的師爺明明知道蘇燦不會寫字，卻仍然欺騙同樣不識字的老爺，這司空見慣的一件小事反映那個時候，假的是多麼的多。如果光是這樣，不足以成經典，經典的是從這個師爺的表現來看，他並不壞，他對老爺家很忠心也有愛心，這樣一個小人物如此復雜，為什麼？是給時勢逼的。

同樣被逼的還有丐幫的那個長老，為了丐幫真是死而後已，還有無霜姑娘，一個姑娘家出入煙花之地，為了什麼？

以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

周星馳裝瘋賣傻逗笑了很多人，可是後來，他不笑了選擇了講故事，但是沒有人被感動，大家只是朝他扔雞蛋，叫這位笑不出來的小丑再賣一次傻。

這一部是周星馳的轉型之作，是他靜下心來講的一個故事。

周鐵

周鐵是一個窮困潦倒的農民工，他是我們現狀農民工的代表，他不懂人際交往，只懂埋頭苦幹，沒有大的抱負，只能在工地里備人使喚來使喚去。他和兒子住在破屋子裡，傢具和日常用品都是撿來的，就連吃的水果都是爛的，一條幾乎只剩骨頭的魚都能繼續吃，但是這樣的家庭，滿屋子的蟑螂，他們還能比賽著拍蟑螂 游戲 ，沒有電視就一起蹲在馬路看廣告電視。

這一切樂觀都來源於周鐵，周鐵沒有文化，他不懂教育孩子，唯一的教育就是不斷囑咐他，我們雖然窮，但是不能撒謊、不能吹牛，要有骨氣，孩子小狄的行為多多少少也受到父親的影響。父親生活在艱苦，連老婆的醫葯費和喪葬費都是工頭墊付的，但是他卻捨得花錢讓孩子上貴族學校，因為他不想孩子想他一樣沒出息。

當孩子作弊考一百分的時候，他會高興得去工地炫耀，就算被工頭揭穿，他還會維護孩子的尊嚴和工頭吵架，縱使孩子再不優秀，他還是愛他。和孩子吵架後，還是默默到學校送飯盒，怕孩子被貴族同學嘲笑選擇默默離開，那瘦小黝黑的背影，像極了我們的父親。

小狄

小狄是一個異想天開，叛逆的孩子，他是窮人，穿著破破爛爛的衣服生活在衣衫華麗的同學身邊，他努力融入集體，但還是受到同學的欺負和鄙視。他努力要像父親說的那樣去做人，卻受到曹主任的看不起。他思維單純，當女同學受到欺負的時候，他明知弱小，也還是要去幫忙。

但是長期生活在這樣的環境下，難免會有心理問題，他會被同學的玩具吸引，會吵著和父親要玩具，但是貧窮讓他絕望。他在學校受欺負，回到家父親只是教導他不要打架，但是受到欺負難道我們不能還手嗎？當身邊的人被侮辱難道我們連維護尊嚴的機會都不能有嗎？小狄缺乏的是關愛，自幼喪母還有耿直的父親，讓他越來越困惑。他喜歡袁老師，因為袁老師給了他想要的母愛和關懷。

當長江七號出現的時候，他把它想像得神通廣大，他渴望在全校面前威風一下，他渴望拿一次一百分，渴望教訓一下看不起自己的曹主任和 體育 老師，他幻想自己有如來神掌，能給這個糟糕的現實一擊巴掌，但是，那終究是個夢，現實給他的是一泡屎還有嘲笑。

情節高潮

情節的高潮，父子大爆發，小狄向父親承諾自己會及格，終於，他及格了，但是父親，卻在復工的第一天墜樓身亡。也許當他在醫院外面等待就已經知道結果了，只是他一直在等待一個人讓他確定這個事實，然而，最後宣布的卻是小狄最喜歡的袁老師，由「母親」來告訴父親死訊，這無疑讓堅強的小狄崩潰。

還好這個故事是個童話，有一個天使來幫助他們，七仔用自己的治癒能力治療死去的父親，最終耗盡力氣變成了娃娃。父親活了，生活似乎好轉了。

但實際上， 小狄喜歡的女孩依舊被家財萬貫的蛋撻頭搶走，向追求袁老師的周鐵還是被冷落 ，原來，生活還不是一個完整的童話，窮人還是一樣沒有地位，受盡鄙視，不過還好，他們夠樂觀。還好，最後還是有一大堆的「七仔」可以陪伴。

這是周星馳的轉型之作，其實他講的都是悲劇，只是大家被周星馳的嬉皮笑臉帶走了，現在周星馳笑不動了，故事原原本本展現了出來，大家卻不再接受。

星爺的電影《國產凌凌漆》讓我感觸最深，當時我正在讀大學，和室友們一起觀看的。看過一遍後，覺得還不過癮，後來又陸續看了好多遍。幾乎隔一段時間，就會重溫一下這部經典電影。總結起來，有這么三個原因：

1.經典的台詞，金句迭出，包袱不斷。比如：「它不是一個普通的剃須刀，其實它是一個吹風機」「你那憂郁的眼神，唏噓的鬍渣子，神乎其技的刀法 ，還有那杯dry martine ，都深深的迷住了我。」「研究什麼？被人研究！」「它是箱中之神，簡稱箱神！」「飛是小李飛刀的飛，刀是小李飛刀的刀」類似於這樣的經典台詞，簡直不要太多，每次想起，都會讓人會心一笑，忘記了工作生活中的煩惱。而且他們都來自於生活，都是有一顆幽默的心，都會讓生活充滿快樂。而且這樣的台詞安排，也讓本來是劍拔弩張，驚心動魄的特工故事，增加了幾分幽默的元素，讓觀眾看起來不是很累，反而會更加投入，在開懷大笑的同時，慢慢欣賞特工的傳奇故事。

2.穿插其中的愛情故事，感人至深。這裡面有兩條線索，一條是明線，就是星爺和袁詠儀，從他們最初的相遇，互相充滿了猜忌與不信任，到最後的慢慢理解，互相欣賞。尤其是凌凌漆冒著槍林彈雨去摘取那朵白玫瑰的時候，再配上那個鋼琴音樂，讓人印象尤為深刻。白色的場景，白色的西服，白色的玫瑰，色彩運用的也恰到好處。本來凌凌漆已經可以安全撤離，但是為了給李香琴拿到白玫瑰，又返了回來，結果中了子彈。子彈居然還是他心愛的人射擊來的，這種跳動的情節，印象深刻。另外，星爺坐在那裡彈奏鋼琴的片段，也是非常的經典。叼著香煙，一邊唱著，一邊彈奏，彷彿把觀眾帶到了那個美好的世界。雖然是短暫的，但是可以暫時的從沖突對抗中抽離出來，欣賞這份安靜的音樂。另一條是暗線，就是李香琴的父母。他們的愛 情感 人至深，後來李香琴被金槍客脅迫，利用，都和這條線有關。可以說導演安排的很巧妙，也讓觀眾有想像的空間。而他們的集中點，就是那幅掛在星爺家中的經典油畫。包括影片裡面，凌凌漆和李香琴抱在一起，正好和那幅油畫的內容一樣，鏡頭又切回到油畫上面。這個場景，一直讓我記憶深刻。

3.凌凌漆和金槍客的鬥智斗勇。金槍客擁有強大的裝備，金鎧甲，金手槍，還有強大的身份背景作為外表的掩護，似乎堅不可摧，而且從一開始也是金槍客一直在囂張地展示自己的武力。但是凌凌漆也是毫不示弱，整部影片就是充滿著他們的鬥智斗勇和明裡暗裡的對抗沖突。凌凌漆的智慧在這個其中也是很充分地展示出來。他沒有強大的裝備，他的武器就是刀，一個飛刀，一個殺豬刀。看起來好像刀無法和槍對抗，一個是冷兵器， 一個是熱武器，彷彿處於兩個時代。但是影片賦予凌凌漆很多成功必備的因素，一個是好的戰友，達文西提供武器研發，後勤保障，一個是凌凌漆的愛心，在商場用飛刀殺死喪心病狂的歹徒，一個是用智取的方式對付敵人，通過這三個穿插其中的情節，把一個外表看起來狂放不羈，不太靠譜的特工，實際上卻是充滿愛心，心細如絲，有著人生大智慧的形象給展現出來。這種亦正亦邪的角色，也是讓我印象深刻，沉迷其中的原因吧。

歡迎大家發表不同意見，共同交流探討。

《武狀元蘇乞兒》最能打動我，看了不下三遍，每一遍都有新的感觸。

裡面的很多情節進行了現代化的解構，卻一點不令人反感，不給人脫離古代場景的感覺。

比如，那個戴墨鏡的師爺明明知道蘇燦不會寫字，卻仍然欺騙同樣不識字的老爺，這司空見慣的一件小事反映那個時候，假的是多麼的多。如果光是這樣，不足以成經典，經典的是從這個師爺的表現來看，他並不壞，他對老爺家很忠心也有愛心，這樣一個小人物如此復雜，為什麼？是給時勢逼的。

同樣被逼的還有丐幫的那個長老，為了丐幫真是死而後已，還有無霜姑娘，一個姑娘家出入煙花之地，為了什麼？

最震憾人心的自然是被抄家後的大笑，本該是應該大哭的事情，吳孟達和周星馳的笑，幾人能做到？不要以為是電影，真落在你身上，你肯定笑不出來了。

這部電影里，吳孟達的父親甚至比蘇乞兒本人都令人感動，原是將軍的他，不顧臉面的去上街要飯，還無比的快樂，又有幾人能做到？

作弊被皇上發現後，父親勇敢出來替兒子頂罪，讓皇上殺自己，這樣的父親到哪裡找去？

值得學習的地方太多了。

《破壞之王》——屌絲的逆襲

主角何金銀從出場時就自帶懦弱的光環，被老闆剋扣工資，一個月只有一天假。被同事欺負，做最累的工作，送最遠的外賣，註定他就是一個平凡屌絲。這也何嘗不是我們每天的日常。

可這一切都隨著女主的一個吻而改變，癩蛤蟆有了吃天鵝肉的心，可是吃天鵝肉的過程是痛苦的，明知道鬼王達在騙他，哀求他再騙一次，他痛恨自己的懦弱，希望能變得強大，成為女主理想中的男人，後來終於打敗了空手道斷水流大師兄，抱得美人歸，改寫了他自己的命運，成功擊敗高富帥，逆襲白富美，簡直是我輩眾屌絲的指路明燈和精神楷模。

我們基本上能從何金銀身上找到自己的影子，自卑但又痴情，雖然懦弱卻又憎惡懦弱，想要變強卻又不得其法，幻想哪天就會成為英雄，能夠英雄救美，不同的是他成功了，我還在「送外賣」。

周星馳的電影從小就在看，一直反復看到了現在，裡面給我印象最深刻的就是《少林足球》和《喜劇之王》《大話西遊》！

記得當時看《少林足球》的時候還是在上小學的一個暑假，外面下著大雨，我們一家人坐在涼席上面，我姐他們要看《泰坦尼克號》我要看《少林足球》最後我勝利了，周星馳的電影精髓就在於每一部電影都可以讓你在不同的年齡有不同的感受，當時年齡小，就是覺得特別 搞笑 ，現在進去 社會 體驗過酸甜苦辣對周星馳有了新的看法，他的電影都是從一個小人物出發，然後通過自己的努力經歷磨難膨脹再到成功後的平淡！一塊硬幣不只是有反正面，雖然立起來的概率很少，但是只要堅持就會有希望！

《喜劇之王》周星馳飾演的尹天仇，一個為了夢想奮斗的青年，在自己身無分文為了盒飯而奮斗的時候勇敢的對自己心愛的女生說我養你，這句話現在有多少人敢說出來呢！

《大話西遊》裡面的至尊寶戴上了緊箍咒的，在自己心愛的人被牛魔王殺死的時候，在去追紫霞仙子的時候至尊寶動了情緊箍咒的折磨，憤怒之下把牛魔王打飛天，在結束的時候至尊寶動作了法力讓在城牆讓的兩個人相擁！最後一句:你看那個人怎麼像條狗，其實是周星馳的自嘲，隨後響起了盧冠廷的《一生所愛》一生所愛，在白雲外！

星爺的電影，只說參演的，分早期，中期，後期。從霹靂先鋒嶄露頭角開始（獲得最佳男配角），其後有不少商業電影，雖然讓大家印象深刻，但有些成就不高，姑且排下十大電影。

1：大話西遊。說實話，前三真的猶豫很久，還是決定大話西遊排第一。理由如下：

影響力太大，粉絲太多，已近成為一種情懷，功夫可能在國外影響力大於大話西遊，但在國內還是遠遠小於大話西遊，以至於你提到周星馳，你可以不說功夫，但你不能繞開大話西遊。

開創無厘頭先河。不是說他第一次使用無厘頭，而是在他以後，大家發現並承認無厘頭也能表現很深刻的內涵，無厘頭也是正經的表演形式，原來大家一直是看不起無厘頭的，總覺得鬧騰，難登大雅之堂。這個從星爺原來一直是票房冠軍，但從來沒有得過金像獎，以至於在大內密探時還嘲諷了一下：表演浮誇，但在這以後大家的觀念轉變了。

內涵深刻，百看不厭。愛情，事業，愛憎，網上很多，就不解讀了，反正越到中年看感慨越多。好像一條狗說出多少人的心酸和無奈?

2：功夫。巔峰集大成之作。非凡的想像力，劇情起伏，伏筆很多，有點草蛇灰線的感覺。關鍵每個配角都很出彩。笑點也很多。為什麼說集大成，無厘頭，配角，特效，故事，想像力，小人物等等，星爺電影主要元素都有，而且都達到巔峰。

3：喜劇之王。星爺自傳。無論如何都要進前三。是星爺的影子，又何嘗不是大多數人的影子。奮斗，愛情，專注，不忘初心。多少人聽到我養你會和張柏芝一樣哭呢。既有愛情的美好，有又現實的無奈。我們總是在無能為力的時候碰到對的人。我們總是在奮斗中迷茫，該不該向現實妥協，成為自己討厭的那個人。

4：少林足球。排第四的原因在於瑰麗的想像，還有人沒有夢想和咸魚有什麼分別，達叔給雄哥擦鞋像不像你一邊心裡罵領導一邊嘴裡拍領導馬屁?某個夜深人靜的時候是不是突然想給她打個電話，一如田雞守門前給阿珍打電話?當然排第四主要是因為這是星爺電影大特效的開山之作，功夫里特效明顯有少林足球的影子。

5：唐伯虎點秋香。再往後排要被打死了，小強太出名了。無厘頭的巔峰之作，但僅僅是無厘頭的巔峰。裡面的橋段完全出乎意料卻有合情合理，讓你會心一笑。小強就不說了，對聯前的親嘴，吐血，含笑半步癲的廣告，教師秒變黑 社會 ，家丁變老大，還有祝在柴房完事後用草剔牙的賤樣，唯一缺點就是鞏俐太不搭了。

6：賭聖。沒什麼好說，無厘頭開山之作。星爺傳奇的開始，排這完全是致敬星爺。

7：鹿鼎記。對星爺演技的肯定。韋小寶不作第二人想。陳小春也行，就是面相苦了點，其他人演韋小寶就呵呵了。

8：食神。後面排前排後都差不多。就不說理由了。黯然銷魂飯，十八銅人還是很驚艷的，撒尿牛丸想像力夠豐富，而且牛丸從開始到上市經歷了多少個合情合理的反轉？

9：九品芝麻官。走向 社會 的教科書。跟對老大很重要，還得有才。

10：逃學威龍。總是個系列。其他的就委屈一下了。

為什麼星爺電影這么受歡迎?首先是敬業，星爺總想把電影排的最好，所以你發現他一個鏡頭可以拍幾十遍，就是為了找到最好的。你會發現在星爺電影里光芒四射的配角到其他電影就泯然眾人，完全不出彩。其次是內涵。 搞笑 只是表面，星爺其實是一本正經和你講故事，講人生感悟，講道理。比王晶（導演），張衛健（演員）這種為 搞笑 而 搞笑 就高明了許多。故事也相當嚴謹，反派也是正經反派，不是弱智，比如常威改證據，請義父等，不像張藝謀片子注重特效，故事一塌糊塗，比如最近什麼饕餮的片子。

望夫成龍吧，和吳君如的望夫成龍，周星馳把一個帶女私奔的窮小子的落魄，不爭氣靠妻子養家的小丈夫，再到事業蒸蒸日上開始嫌棄妻子的所謂上流人士的傲慢，最後浪子回頭的那種糾結，演繹的入木三分，雖然不是喜劇，但我覺得卻是最能體驗他演技的一部作品

《國產凌凌漆》

（1）「豬肉佬」渴望被國家重用的人設；

（2）在這部電影中不止一次的表達凌凌漆這個角色被嘲笑的橋段，認為一個賣豬肉的想要咸魚翻身就是個笑話，但是凌凌漆這個角色就是憑借著厚臉皮和扎心的幽默活躍著這夢想；場景插入的背景音樂到現在都記憶深刻，一段有一段的對話，無厘頭的表現都無時無刻不展現著星爺的才華，尤其是彈唱《李香蘭》的那個場景；明明很深情，但是看到星爺嘴上始終不掉的那支煙， 搞笑 的氛圍在深情中被提了出來。

（3）才華橫溢是我對星爺的標簽，盡管現在對於星爺的批判聲越來越多，質疑也越來越強烈，但是我對於星爺的喜歡隨著星爺電影的播出有增無減。支持星爺；加油、加油、加油！

㈤ 關於烹飪的電影~！

食神目錄[隱藏]

●電影介紹
○故事梗概
○經典對白
○幕後製作
●大陸電視版《食神》
○ 主要演員
○故事梗概
○ 劇情介紹
●港台電視版《食神》
○ 主要演員
○ 劇情介紹
○ 分集介紹
○ 主題曲
●八字十神食神的查法
●電影介紹
○故事梗概
○經典對白
○幕後製作
●大陸電視版《食神》
○ 主要演員
○故事梗概
○ 劇情介紹
●港台電視版《食神》○ 主要演員○ 劇情介紹○ 分集介紹○ 主題曲●八字十神
食神的查法

[編輯本段]●電影介紹
【導演】：周星馳；李力持
【編劇】：周星馳；谷德昭；曾謹昌
【首映】：1996年12月21日
【地區】：中國香港
【語言】：粵語
【時長】：95分鍾
【類型】：喜劇片
【分級】：香港:IIB
【主演】：
史提芬周-周星馳飾
雙刀火雞- 莫文蔚飾
老闆- 吳孟達飾
唐牛- 谷德昭飾
夢遺大師- 劉以達飾
鵝頭- 李兆基飾
肥雪- 林雪飾
「神仙」- 田啟文飾
廟街居民- 徐志雄、 八兩金飾
算命女- 苑瓊丹飾
喪標- 潘健君飾
食神大賽司儀- 歐錦棠飾
戴龍- 戴龍飾
陳東-陳東飾
楊震天- 陳志成飾
第二次食神大賽司儀- 羅家英飾
薛家燕-薛家燕飾
薛家燕丈夫-黃錦燊飾
第二次食神大賽參賽廚師- Bill Lod飾
第二次食神大賽參賽廚師- 黃老邪飾
理查 - 鄭文輝飾
記者-祝文君飾
護士- 羅雪玲飾
記者- 江希文飾
史提芬周夢中情人- 鍾麗緹飾
史提芬周擁戴者- 李健仁飾
[編輯本段]○故事梗概
食神史提芬周驕傲自大，被商業利益沖昏了頭，以制遭朋友出賣，一夕之間事業化為烏有，周也人間蒸發。廟街大姐大火雞崇拜周已久，一日落魄的周到雞的面攤吃霸王餐，被眾人毒打。後雞收留周在廟街生活，周憑著創新的點子和商業頭腦，以「爆漿癩尿牛丸」重出江湖。周為了再度挑戰食神大賽，專程前往大陸受訓。雞追上大陸向周表白，卻遭周無情拒絕。現任食神派人暗殺周，雞為周擋了一槍，生死未卜。周在少林寺接受嚴格的訓練後現身食神大賽，以深情的「黯然銷魂飯」挑戰唐的「超級無敵海景佛跳牆」。最後周終於領悟食的真諦，重回食神之位…
[編輯本段]○經典對白
根本就沒有什麼食神，或者說，人人都是食神。」
點評：就像周星馳回答記者的話：「根本就沒有什麼周星馳時代。」史蒂芬周不學無術時騙得「食神」的稱號，真正藝成悟道之後，卻發現這一切都是虛妄。周星馳會有這么多的人喜歡他，正是因為他是一位平民英雄，沒有莫測高深。正如佛陀所謂：人人皆可以成佛。
[編輯本段]○幕後製作
這是一部典型的賀歲片，也是星爺親自上陣又編又導又演的影片，星爺的無俚頭在裡面可謂是淋漓盡致。整個故事是個「得而復失、失而復得」的戲劇過程，給了星爺發揮演技的巨大空間，而且烹制佳餚美食的題材也適合星爺絕妙想像力的揮灑。果然，星爺的「撒尿牛丸」就有十足的噱頭，打乒乓球的創意可以在《破壞之王》中找到來歷，最後的「叉燒飯」更是匪夷所思。星爺的「湖南少林寺」之行，是食神大賽的一個極為精彩的「插曲」，老方丈和十八羅漢銅人陣成了片中最有喜劇效果的人物造型。影片最誇張，令人印象最深的莫過於大賽最後的品評了。兩次誇贊手法不同，各具妙處，尤其是「為什麼我流淚了呢，哦，原來是洋蔥」現在已經成了「星青年」經典語匯之一了。如果只有無俚頭，那麼星爺的作品也就列入了下乘，有搞笑有感人才是星爺電影的真正厲害之處。劇中星仔一夜白頭，苦練技藝，雖沒有《大話西遊》那段台詞經典，但也同樣感人至深。在嬉笑中去感受真情，這就是星爺的特色。
[編輯本段]●大陸電視版《食神》
【名稱】：食神(連續劇版)
【集數】：[共 29 集]
【產地】：大陸
【語言】：國語
[編輯本段]○ 主要演員
王仁甫飾史提
吳佩慈飾楊 桐
陳浩民飾徐教授
孫耀威飾RICHARD
釋行宇飾熊拜
陳國坤飾鵝頭
梁小龍飾歐陽空
馬梓涵飾火雞
[編輯本段]○故事梗概
他究竟來自何方，他是否腦袋出了毛病，他愛頤指氣使，愛捉弄人，愛逞威風，行為帶點怪誕，他的性格，他的舉止，不知道為甚麼，總顯得與村中人格格不入。他正悠悠閑閑地享受著日光浴，二十多年來，生活得無憂無慮，銜頭是廠長，多威風！但實際上，他猶如一隻井底蛙。所謂的?鎮企業「香香加工廠」，實質上只是一間小型香草加工廠。他終日與菜余豬食為伍，因為無人願意當廠長，才由他去當。他的父親是工廠老闆，老闆愛吃魚，但想不到卻被魚骨鯁死，或許可說死而無憾。但對於一直無風無浪的史家材，卻因此而颳起一場在小村來說，直如龍卷風的風暴！對於他來說，更是晴天霹靂！因為在分家產的同時，利益沖突並不因為這里是小村而有所不同，為了少許利益，材民揭發他並不屬於這里，更不是老闆的親生兒子，他只是老闆在路邊撿拾回來的棄嬰。老闆給予他的一個名字－史提。大受打擊的史提，想不到會淪落到不容於村，更遭村中人遺棄！但村中人又怎料他將來竟會變成一代食神？
[編輯本段]○ 劇情介紹
王仁甫：星爺所有作品都倒背如流
「食神」阿星一角最終由台灣人氣組合5566成員王仁甫出演，據說這還是星爺欽定的。導演陳浩威表示，王仁甫在年輕觀眾中擁有足夠的人氣，同時，他本人又唱歌又做主持，非常搞怪，有很多喜劇細胞，非常適合「食神」這個角色。
能被星爺欽點，王仁甫自己也非常興奮，他一直把周星馳當成偶像，認為自己能夠重新演繹星爺的作品，對他來說簡直太幸福了。他表示不會刻意模仿星爺的搞笑方式，「只有一個周星馳，我如果模仿的話，根本不可能演得好，電視劇《食神》一定是有王仁甫特色的。」
在劇中，王仁甫全新發型亮相，原本「惜發如命」的他為了配合劇情弄了個非常搞笑的發型，讓造型師把他的頭發設計成傻瓜頭，為了演好這個角色，王仁甫還把周星馳的所有作品倒背如流。
吳佩慈：領銜「三角戀」
關於《食神》女一號最終會花落誰家，一直備受關注。近來人氣飆升的台灣女星吳佩慈成為劇中與「食神」有大量對手戲的女主角，她在戲中出演大中華美食的總裁，原著劇本經過修改後，吳佩慈的戲份是最多的。
跟阿星演對手戲的女主角，除了保留電影中莫文蔚演繹的「齙牙火雞姐」外，還新增了一個美女———伊能靜。這三個女人會讓阿星陷入一段難纏的三角戀。周星馳害怕三角戀故事落入俗套，結局設計也是頗費心思。
電影版《食神》中由莫文蔚主演的廟街「齙牙火雞姐」的形象已深入人心，盡管遺憾的是莫文蔚此次不再出演電視劇版本，但之前，趙薇、劉若英，包括浙江衛視當家花旦朱丹等明星都有傳聞爭過該角色，而後來由於種種原因沒了下文。
朱思恩昨天還透露，電視劇中的「齙牙火雞姐」目前已確定，由一位叫馬璐的新人出演，她目前還是北京電影學院表演系大三的學生。