台灣電影反映家庭父子

① 你喜歡《兒子的大玩偶》這部劇中的父子嗎

《兒子的大玩偶》中父親說」這里我最大「，《小琪的那頂帽子》中男人辛苦賣鍋就是為了孩子出生後不用愁錢，《蘋果的滋味》里男人車禍後，全家人就是去了經濟的來源。它們都反映了當時台灣的社會家庭形態，男人是家庭的頂樑柱，男人掙錢養家，女人在家帶孩子，做家務的家庭狀況。另一方面是台灣的落後與卑微。《兒子的大玩偶》中父親模仿著日本過時的電影宣傳手段；《小琪的那頂帽子》中兩人賣的是日本一二十年前就開始使用的快鍋，但是應該是劣質品，才會導致爆炸；《蘋果的滋味》將台灣與美國的關系，導演更是著重表現台灣在美國照應下的卑微。三部短片都透露出一個技術落後，鄉土化的台灣。家庭狀況和社會問題共同構成了台灣當時的社會形態，而對於這種社會形態的記錄，或者說刻畫便是台灣新電影表達的主題和目的。

此外，對於這種社會形態的描繪，都為藝術創作提供了土壤，不管是小說還是電影，都在描繪這種社會形態中逐漸發展，或者說提供了契機。而且兩岸三地皆是如此，大陸魯迅的小說，早期的電影，也都是在反應大陸當時的社會形態和人們的愚昧。另一方面，《兒子的大玩偶》三部短片所描繪的社會形態也可見現代化初期的雛形，城鄉差距，庶民文化等等議題都可尋得蹤影。從這個角度，也可以猜想80年代兩岸三地出現的現代化（大陸的改革開放也是社會經濟的現代化，而香港的領土回歸可以看作一種政治上的現代化），為各自的電影藝術創作提供了充足的土壤，促使兩岸三地都出現了各地的電影運動：台灣新電影，香港新浪潮和大陸第五代。現代化的社會形態為解讀兩岸三地電影運動提供了另一個角度。

② 一部電影有個叫蘇蛋蛋的小孩子的叫啥

《父子變形記》。

《父子變形記》是CCTV6電影頻道節目中心推出的家庭奇幻喜劇電影，由張笑赫執導兼編劇，李天涯、張小婉、庄則熙等聯合主演。

蘇蛋蛋是劇中的主人公，11歲，愛逞能，有點倔強，自尊心強，想像力豐富，不受老師待見，在家頂撞老爸總挨揍。學習成績中下等，偏科嚴重，畫畫輪滑都是特長。

不想再學習壓力這么大，天天聽爸媽天天為自己成績吵架而許下願望，和爸爸互換身體。從不愛學習不理解父子，到最後有了真正的蛻變。

劇情：

該片講述了一位不稱職的父親和一位自以為是的兒子之間互換身體後，互相理解成長的故事。

上小學五年級的蛋蛋因為爸爸媽媽管教嚴厲，一直有快點長大的想法，而爸爸也有能替蛋蛋考試該多好的想法，一夜之間父子倆果真互換。

長大的蛋蛋一心想著向爸爸媽媽證明自己能夠做個有出息的人，變小的爸爸也正好想替兒子考出好成績，減少賺錢買學區房的壓力，於是兩人相互冒充對方，幫對方做了很多啼笑皆非的事情。

③ 關於家庭的電影推薦

以下是幾部關於家庭的電影推薦：

• 《活著》：由余華小說改編的電影凳伏，講述了中國農民在20世紀中期的苦難經歷和家庭生活。

• 《家和萬事興》：講述了一個大家庭因為兒子的婚姻問題而產生的一系列家庭問題和矛盾，最終通過溝通和理解而得到解決的故事。

• 《人民的名義》：改編自周梅森的小說，講述了一個檢察官和一位反腐敗專家共同打擊腐敗的故事，也涉及到家庭、親情、友情等多個方面。

• 《不能說的秘密》：講述了一個少年因為與家庭關系的糾葛而產生的成長故事，同時也涉及到音樂和愛情等多個方面。

• 《摔跤吧！爸爸》：講述了一位前摔跤手為了讓女兒成為摔跤手而與家庭和社會產生的矛盾和挑戰。

• 《一代宗師》：講述了一位中國武術大師的傳奇故事，同時也涉及到他與家庭和情感的糾葛。

• 《一出好戲》：講述了一位失業中年人為了挽救家庭經濟而開啟了一場荒唐鬧劇的故事，也涉及到家庭、親情和友情等多個方面。

• 《媽閣是座城》：講述了一位老媽媽與她槐賀的四個兒子在澳門生活的故事，也涉及到家庭、親情和友情等多個方面。

• 《山楂樹之戀》：講述了一個青年男女因為家庭和時代背景的不同而產生的感情糾葛和命運轉折的故事。

• 《後來的我們》：講述了兩位年輕人從相識到相愛再到分開的感情故事，也涉及到家庭、友情和人生選擇等多個方面。

• 《我的父親母親》：講述了一位失智老人和他的妻子與子女之間的家庭故事，也涉及到愛情、親情和人生選擇等多個方面。

• 《媽媽咪呀！》（媽媽咪呀！）：這是一部非常歡樂的音樂電影，講述了一位女孩在婚禮前尋找自己的親生父親的故事。電影中的音樂非常動聽，讓人感到輕

• 《爸爸回來了》（Daddy's Home）：這是一部喜劇電影，講述了兩個父親之間的爭斗。影片中有很多搞笑的情節，同時也有一些深入人心的家庭主題。

• 《親情歲月》（The Family Stone）：這是一部溫馨感人的電影，講述了一個家庭在聖誕節期間的生活。影片中探討了家庭成員之間的關系和溝通，以及他們如何在一起度過困難的時刻。

• 《爸爸去哪兒》（Dad Where Are We Go）：這是一部關於親子關系的紀錄片，記錄了五個父子或父女組成的家庭在戶外生存的經歷。這部電影非常感人，同時也讓人們重新認識到親子關系的重

• 《地球上的星星》（Starry Starry Night）：這是一部關於父女之間關系的電影，講述了一個女孩和她的父親之間的故事。影片中描繪了父女之間的溝通和理解，同時也展現了家庭的溫馨與力量。

• 《老爸的喜劇》（The King of Comedy）：這是一部喜劇電影，講述了一個關於父子之間的故事。影片中有很多搞笑的情節，同時也表現出了父親的棗明攜

以上是一些關於家庭的電影推薦，這些電影展現了家庭中不同的關系和情感，如愛情、親情、友情和家庭成員之間的相互支持和理解。它們可以讓我們反思家庭關系的重要性，以及在生活中如何更好地理解和支持家人。這些電影也讓我們看到了家庭中的挑戰和問題，例如婚姻問題、親子關系問題和家庭成員之間的矛盾。總之，這些電影不僅具有觸動人心的故事情節，而且提供了對家庭關系和家庭成員之間互動的深刻洞察，讓我們更好地理解和關愛我們的家人。

④ 電影《父子》其實想表達的主題是什麼結局又是什麼意思

最近看了郭富城、楊采妮主演的電影《父子》。

這部電影獲得了第43屆台灣電影金馬獎的「最佳影片、最佳男主角（郭富城）、最佳男配角（吳景滔，飾郭富城的兒子）」等三項大獎；在東京電影節上也勇奪「最佳亞洲電影」及「最優秀藝術貢獻獎」。闊別導演崗位17年的譚家明重新出山的第一部作品就大獲成功、郭富城演技再獲肯定勝利蟬聯影帝、小傢伙吳景滔喜獲嘉獎，可謂是收獲頗豐！

先來交代一下劇情（出處）：一個非婚家庭的小孩，有一個終日混沌、濫賭的父親，還有一個無法忍受這種生活而離家出走的母親。父親被高利貸打斷腿後，竟開始訓練他偷東西，小孩不願與父親狼狽為奸，決心離開。但已婚並懷孕的母親讓他感到陌生，只好再次回到父親身邊。一次小孩失手被屋主逮住，無力挽救的父親落荒而逃。教養院再次相見的父子，父親抱著孩子希望得到諒解，但小孩卻狠狠地咬下了他的耳朵……

我是在網路影視下載的正版電影，雖然用了不少時間，但是能夠支持正版我還是很高興的。（進入網路影視本片的下載頁面）

下面就來說說我的觀感：

我覺得本片中幾位演員的表演是最大的看點。

郭富城在這部電影中的表現應該說是非常到位了，絲毫看不出他原來的偶像痕跡，嗜賭、粗魯、暴虐、無禮……眾多市井人物的品行都在他的表演中體現了出來。例如影片中的父親和母親雖然沒有合法的名分，但父親其實還是很愛自己妻子的。當妻子第一次出走不成被他抓回來後，他悔不當初，淚流滿面；當妻子第二次要出走裝作腹瀉難耐時，他關切地讓她休息；當妻子真的不告而別離他而去時，他傷心欲絕，四處尋找。而無論何種情況，郭富城都能很好地演繹作為那個父親當時的表現。影片更多的時候是父親和兒子對戲，郭富城也很好地掌握了和孩子對戲的竅門，兩人配合的非常默契。這當然也與小演員吳景滔的出色表演分不開的，我們下面再表。總之，郭富城在經歷了《三岔口》的轉型並奪得影帝頭銜後，演技上升到了一個更高的層次，也獲得了影評人和影迷的肯定。這次，他蟬聯影帝自然是實至名歸，也祝願他今後給我們帶來更多優秀的電影作品。

接下來說說小演員吳景滔，我不知道他之前的經歷如何，反正對於影視劇中的小演員我是一直都以一種寬容的心態去審視的。因為我覺得小演員們由於生活經歷不夠豐富，很難在表演上達到成年人的水平。但看了小景滔在《父子》中的表演後，我准備推翻以前的那種想法。電影中小傢伙的戲份可是著實不少，應該說必郭富城的出鏡率還要高些，能夠有這么多的戲份，就可以看出導演對小演員的能力是很有信心的。我們還是走進電影場景來分析。影片中有許多孩子的近景鏡頭，在這些鏡頭中，我們看到的吳景滔就像是在真實經歷影片中的情節一樣表情自然、動作到位，在和大人們的對戲中也完全能夠融入其中，跟著電影的節奏走。影片中的許多地方台詞比較少，全靠演員的神態和動作來推動情節發展，在一些長鏡頭中，小景滔對戲路的拿捏也恰到好處，令人稱奇。還有一點能夠體現小景滔演技（不知道用在這里是否合適）的就是影片中頻繁出現的家庭暴力鏡頭了。郭富城飾演的父親稍有一點不順或是心情不快就會對兒子惡語相加甚至拳腳相向，這時小景滔還能很自然地按照情節需要進行表演就很讓人佩服了，難道他已經完全理解了電影的這些表現形式？如果是這樣，那說明小景滔還是頗有戲骨了，努力發展的話，日後自當有所成就。

楊采妮的表演當然也可圈可點，不過畢竟由於戲份較之那父子倆少了許多，導致缺乏可以詳細介紹的亮點。就我本人來說是很欣賞楊采妮的，套用韓國綜藝中經常出現的一句話就是她「是我的理想型」（不過我的理想型種類還是很多的……），雖然我看過她的片子比較少，但印象都很深刻，像早期的《逃學戰警》、復出後與成龍大哥合作的《新警察故事》和與劉德華合作的《再說一次我愛你》。聽說她現在還是單身……呵呵，瞎想了^_^老實說楊采妮和郭富城似乎還是挺般配的，下邊會有一些圖給大家養眼。

其他演員我就沒有太深刻的印象了，按住不表。

說完演員的表演我還想給影片提一點個人意見，就是雖然影片的基調比較沉重，過程中還有多處悲慘的情節，但我卻覺得每一個情節點都沒有達到令人落淚的程度（而且我還是比較容易被影視劇中的情節感動的）。當然，我們不能以能否使觀眾落淚作為衡量電影好壞的准繩，我只是希望能在這類反應社會百態的電影中找到更多感人至深的東西，使我們可以在看電影的同時使自己的感情得到釋放，也算是對生活巨大壓力的一種緩解。

再好的影片也有一些小瑕疵。觀影過程中我發現了一個小BUG，就是在影片的中段，孩子在同學家幫其寫作業，他的兩個同學在一旁玩兒掌上游戲機。經過仔細辨認，我們可以確定他們玩兒的就是索尼公司於2004年12月12日推出的PSP掌上游戲機。當然，由於還沒有交代故事的時間背景，所以此處只能說明那兩個小孩兒家裡比較富足罷了（那時郭富城家用的還是撥號碼盤的電話呢）。而當我們看到影片最後時，小孩兒長大了，從台詞上可以知道已經過了十幾年。如果認為這時的時間和電影拍攝時間一樣是2006年的話，那十幾年前也就是上個世紀九十年代初期了，那時的小孩兒竟然已經玩兒到了PSP就有些失實了。如果他們玩兒的是任天堂的GB應該就符合時間背景了。（會不會有朋友提出現在是十幾年前，而十幾年後是202X年？……）

不過瑕不掩瑜，這些小BUG只是拿來調節一下就好，不應被肆意放大。導演也不可能面面俱到，畢竟所有的設置都是為了更好地推動影片的情節嘛，我們不能因此否定了電影的成功。

最後總結一下：《父子》這部電影所描寫的是當屬一個個案，但其中的許多細節都是我們生活中真實存在的現象，如非婚家庭、因賭喪家、夫妻離異、家庭暴力、青少年犯罪、婚外情等等都有深刻的體現，相信大家在看完後都能找到引發自己思考的切入點。幸福美滿的家庭要靠每個家庭成員的共同呵護，希望《父子》中的情節只發生在電影中。

⑤ 陽光普照：又一部爸媽禁看的電影：驚心動魄又回味無窮

最近《想見你》大火，大家都有看吧？

劇中男主角，台灣90後男演員許光漢脫穎而出，在2019年一部優秀的電影《陽光普照》同樣有出色的表現。

其實故事的題材並不新穎，台灣很喜歡在電影內討論家庭故事，《陽光普照》同樣不是著眼於家庭，而是深究人與人之間的關系，透過一個家庭裂縫，窺探整個社會。

1 

這是一個極其普通的家庭，父親是駕校教練，母親是酒店化妝師。大兒子在復讀高三，小兒子自小調皮，早早成為社會人。

故事的開端源於小兒子阿和的一次闖禍。阿和被少年黑輪欺負，找來兄弟菜頭為自己出氣，原本只打算恐嚇一下以示懲戒，不料菜頭竟把對方的右手手臂砍下，飛進沸騰的火鍋湯底中。

法官對父母進行提問，父親冰冷回答：「我希望他關到老，關到死。」

冰冷之下，與其說是絕望透頂，不如說是從來沒有期望過。

阿和低頭默然承受。

而對待大兒子，父親則是截然不同的態度。

在教練場，經常有學員問他：「你結婚了嗎？你有幾個孩子啊？」

他總是回答：「我有一個兒子。」

小兒子是劣跡斑斑的，被拒絕承認，鋃鐺進入牢獄，卻給家裡造成了一系列的麻煩，包括懷孕的女友小玉。

大兒子是品學兼優，滿足父母的所有期待。他會親自把學費帶到兒子上課的地方，每年都要把自己視若珍寶的筆記本送給大兒子，筆記本上寫著父親視為人生格言的幾個大字「把握時間，掌握方向」

就是這樣一個優秀的大兒子阿豪，在深夜無人之時，跳樓自殺身亡。

表面上，他沒考上第一志願，接受了父親的建議，選擇了重讀上補習班，實際上他非常迷惘。常常有一種不知身在何處的困惑。

表面上，他每次都接受了父親送的沉重的筆記本，但他從來沒有用過。這無疑是內心的反抗。

此時「一個兒子」的謊言真的實現了。

細心的朋友可以留意到，片名《陽光普照》的英文譯名是A Sun,正是a son的諧音。

2 

為什麼阿豪會選擇自殺？阿豪是怎麼樣的一個人？

女同學說：他對人很好，有時候會覺得他好像把所有的好都給了別人，忘了留一點給自己。

弟說：我哥是一個很好的人，他好到連沒考上第一志願的醫學院都要重考，什麼事情都替大家設想，但其實我們沒有一個人真正知道他心裡在想什麼。

母親說，他在自殺之前把手機上所有的信息都刪掉，甚至把房間都收拾得整整齊齊，像是生怕給家人造成一點點麻煩。

電影里有這么一幕：大兒子阿豪的房間正對著廚房，他看見目前站在廚房內安靜地抽煙，正在煩惱明天沒有時間帶阿和女友小玉去做產檢。阿豪毫不猶豫主動要帶小玉去做產檢。

可想而知，阿豪一直以來在家裡所扮演的是什麼樣的角色。絕不犯錯，也絕不能脆弱的一個角色。

照顧所有人的情緒，不敢喊累，不敢喘息。

因為…

在父母眼中，你是家裡唯一的希望。

阿豪曾經和那位女同學說過司馬光的故事。

在故事裡，司馬光和小夥伴一起玩捉迷藏，明明所有「鬼」都找到了，但司馬光就說還少一個。小夥伴拗不過他就只好繼續找下去。一群人走著走著，遇見一口缸。小夥伴歡呼：那他一定在裡面。司馬光舉起石頭，砸向大缸。缸裡面果然藏了一個人。是司馬光自己，也是阿豪。

阿豪想找一個可以躲避陽光的角落藏起來，偶爾喘息一會兒，但他沒有地方可以躲。

在自殺之前，他給女同學的發的信息中，再一次提及了司馬光的故事。

「這個世界，最公平的是太陽。

不論緯度高低，每個地方一整年中，白天與黑暗的時間都各佔一半。

前幾天我們去了動物園，那天太陽很大，曬得所有動物都受不了，它們都設法找一個陰影躲起來。

我有一種說不清楚模糊的感覺，我也好希望跟這些動物一樣，有一些陰影可以躲起來。

但是我環顧四周，不只是這些動物有陰影可以躲，包括你，我弟，甚至是司馬光，都可以找到一個有陰影的角落。

可是我沒有，我沒有水缸，沒有暗處，只有陽光，24小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。」

這就是陽光普照的意思。

3 

小兒子阿和從小活在阿豪奢望的「陰影」之中，犯錯不斷。

在獄中表現良好，得以提前出獄。出獄之後的第一份工作最是難尋，處處碰壁，好不容易在一家洗車行找到了工作，為了照顧妻兒，他日夜在洗車行和便利店之間切換。

而他昔日好友菜頭三年後找了上門，處處找他麻煩，阿和被迫再次踏入了犯罪的邊緣。

父親到便利店買煙，兒子作為收銀員的身份，幾年來第一次與父親進行了交流。

阿和在找零時，緊張到雙手發抖。可見十幾年來，在阿和的生命中，父愛缺位的嚴重，兒子在父親面前的自卑感盡顯。

昔日無話可說的父子，在便利店門口的這一次談話之後，關系的死結得以解開。

為了不讓現在唯一的兒子再次犯罪，他主動找到菜頭，拿出20萬，希望他不要再與阿和來往。

可惜事與願違，阿和還是被菜頭裹挾著。一段時間之後，阿和聽到菜頭被打死的消息，懸在心口的大石，終於可以搬下來。他在公路上奔跑，陽光透過雲層，俯瞰著一切。

片尾，父親向母親交代，自己兩個星期以來為小兒子所做的一切。

為了阿和可以在陽光下奔跑，他在雨夜裡殺死了威脅阿和的菜頭。

4

和很多家庭一樣，愛是有條件的。

父母無疑是悲劇的源頭，尤其是父親，從一開始，對兩個孩子的愛與期待就極度不均。

我愛你，是因為你成了我期待的樣子。所以父親偏愛大兒子，因為他品學兼優，是全家唯一的希望。

不待見小兒子，因為他爛泥扶不上牆，給家裡處處留下所謂的「臟屁股」。

哥哥求的是一隅陰影之地，而弟弟奢望的是一縷陽光。而父親給的，都不是他們想要的，兩代人就這樣來回的牽絆著。

他不具備愛的能力與辦法，如果有，他給阿和換取一縷陽光的辦法不會是沾滿菜頭鮮血的雙手。

導演鍾孟宏說：「所謂的父慈子孝，那些都是王八蛋，都是講來騙人的。沒有了解的愛，會讓子女幸福嗎？」

我們與我們的家人天天在一起，又了解對方有多少？我們又何嘗學會了如何愛對方？

— END —

⑥ 問一部電影名字和劇情

父子》這部戲，父子由關愛到對立，生活在父親影子下的兒子和掙扎在兒子目光下的父親一起，用整個身心在「父子宿命」上刻下了濃厚的一筆。我們可以從這部電影中看到一個久違了的澄靜無比的世界，在這場沒有戰爭、沒有政治，有的只是一個愛卻不知道該怎麼用力去愛的父親、一個恨卻包含善良與溫情的稚子。
這部戲向我們展示了一個父與子尋找幸福的過程，一個迷惘但卻堅定的過程，在他們的宿命里當愛轉向恨的時候，背叛卻不會隨時跟隨。影片用一個個事件串起平凡生活的寫實方式，中國式的隱隱道來，用含淚的笑和帶笑的悲哀，對「父子宿命」進行了直白的深度描寫，將現代父子之間的依戀與迷失，表達得含蓄而又酣暢淋漓。片中無法掩飾的真情與震撼活生生地展現在人們的面前，讓每一個人都能情不自禁地想起我們的父親和兒子。 所有人目光的盡頭，都可以望見，在人生的路途上，有著無盡的恩恩怨怨：孩子的出世，仿若一張純潔的紙飄落人間，父母會帶給他何種情感——仇恨還是親愛；家庭和社會將賦予他何種經歷——歧視或者包容；人性的駁雜和甩不開的血脈很輕易就能在孩子的心底留下傷痕。
人的心靈如白板，我們日常所見的人中之所以有好有壞，或有用無用，十之八九都是由他們所受教育決定的。教育的悲劇一再上演，沒有問題的小孩究竟存在不存在？人性的悲劇到底是誰的過失？教育孩子又該是誰的責任？忽視了教育的重要性，即便是相依為命的父子也必將反目。父親的腳印，兒子會不會沿著它繼續往下走？這是一條漫長的教育的路。 但是這種父與子的宿命卻永恆不滅。整部影片就像透過烏雲的一縷陽光，照耀在人們心靈的最深處，因為，在那裡孕育著一顆愛的種子。「父與子」的含義與所謂的「宿命」，完全被濃縮在影片的結尾，釋放於抓住風車的兒子的手中。
關於影片
《父子》目前幕後陣容堅強，集合港台電影的重點工作人員，導演譚家明是中港台重量級的導演，最善於處理親情、愛情沖突性的人性沖擊；攝影大師為今年因為電影「一個陌生女子的來信」剛剛榮獲金雞獎的李屏賓，李屏賓也因為被監制邱璃寬硬留在馬來西亞拍攝《父子》，而錯失參加今年的金馬獎頒獎典禮(以「最好的時光」入圍最佳攝影)。在男女主角方面，男主角郭富城以超實力、金馬獎影帝的氣勢，在「父子」中挑戰情慾糾葛、人性轉換的內心戲，企圖再為自己演技再上層樓；女主角為久未露面的楊采妮，這將是她擺脫玉女形象的一大挑戰，在經歷玉女、歌手、息影的生活歷練後，更令人期待楊采妮展現成熟的多面向；小童星吳?滔，是萬中選一的小演員，在劇中要面對父母的離異與面對大人世界的感情的掙扎，博得大家的好評與期待。另外，歷經舞台劇洗煉的楊乃文與許茹芸(blog)第一次跨界演出，與港台知名的曾志偉和林熙蕾(blog)即將展開一場對於人性無奈、糾纏的感人演出。
監制邱璃寬談「父子的宿命」：有人說母親對兒子有著無休無盡的呵護與愛，有人說女兒才是父親的最後一個情人。父親與兒子的感情，卻顯得如此復雜，是兄弟？是朋友？是守護神？還是冤家？是不兩立的仇敵？沒有人能說得清。父親與兒子就像一對連體的生命，一個眼神，便勝過生命的臍帶。一對父子，兩種表情；兩個時代，兩種性情。但令人驚奇的卻是每一對父子的神態終會和諧一致：尋覓，同樣尋覓；安逸，同樣安逸；好奇，同樣好奇；困惑，同樣困惑；憤恨，同樣憤恨。天下父子，相偎相依，又有誰能說得清到底是父親更需要兒子，還是兒子更需要父親？又有誰能說得清是愛大過天，還是恨更讓人懷念

⑦ 關於感恩父母電影有哪些

1.《世界上最疼愛我的那個人去了》：

影片根據女作家張潔的同名長篇散文改編，講述了一個失去母親的作家在母親的最後歲月中所發生的故事

2.《媽媽再愛我一次》：

影片改編自台灣民間故事《瘋女十八年》，以倒敘方式進行，描寫精神病醫生林志強（孫亞東飾）尋找失蹤18年的母親秋霞（楊貴媚飾）的故事。

3.《漂亮媽媽》：

該片講述孫麗英數年前與丈夫離婚後，獨自撫養著天生失聰的兒子鄭大，耐心地教兒子說話、識字的故事。該片獲得蒙特利爾國際電影節最佳女演員，金雞獎最佳女主角，百花獎最佳影片、最佳女主角。

4.《我是山姆（I am Sam）》：

講述了一個智商只有相當於七歲孩童的父親，與有關當局爭奪女兒撫養權期間發生的故事。

5.《海洋天堂》：

是由薛曉路執導，主演李連傑、文章、桂綸鎂、高圓圓、董勇、朱媛媛等主演親情電影。該片講述了一個父親傾盡所有，守護孤獨症兒子的感人故事。

⑧ 想找兩部台灣老片非常感人電影

媽媽再愛我一次
不散（蔡明亮版）
異域
暗戀桃花源
魯冰花
那些年我們一起追的女孩
不能沒有你
情非得已之生存之道
父子
喜宴
推手

童年往事

⑨ 尋找一部台灣很早的電影 將一個破了產被債主四處逼債的父親與兩個兒子的感人故事

是劉松仁和早年著名童星黃坤玄(在"阿郎的故事"里演周潤發的兒子)合演的

片名:<愛的世界>

劇情介紹轉自網路

http://ke..com/view/592643.htm