Ⅰ 7部超超超甜的愛情電影少女心爆棚
雖說咱們女生要拒絕戀愛腦,但偶爾看一部超甜愛情電影,還是非常治癒滴~尤其現在大冬天,躲在暖暖的被窩里看甜甜的愛情電影,頂級曖昧氛圍感拉滿,簡直不要太爽!今天分享的7部愛情電影,總的來說就一個字,甜!
1、《致所有我曾愛過的男孩》
講述16歲的平凡女孩,給棗首每一個愛過的男孩寫情書,隨著這些秘密情書被公開,她的生活也陷入混亂,後來漸漸擁有了愛的自信和勇氣。
很簡單的小故事,卻實實在在感動到我了。女孩的懵懂和純粹,男孩的可愛與赤誠,是長大鄭岩兆之後的我們很難再擁有的。
2、《愛你,羅茜》
講述了「友達以上,戀人未滿」的一對青梅竹馬長大後各自戀愛嘗盡了酸甜苦辣,直到最後兩人才發現,最愛的原來就是對方。男女主的顏值實在太高了劇中有很多甜蜜瞬間,真是養足了眼!
3、《真愛至上》
10個愛情故事竄成的喜劇雜燴情竇初開的少年、新婚燕爾、中年夫妻.....故事都發生在距離聖誕節到來前的五個星期因此每年聖誕前夕,這部電影總會刷屏。今年的聖誕節快到咯,趕緊碼住! !
4、《和莎莫的500天》
性情浪漫的湯姆,突然被女友莎莫甩掉,於是開始回憶和莎莫在一起的500個日子。整部電影都充滿了獨特的神秘感,期待值拉滿。它拍攝的不是一個愛情結果,而是一種相愛的過程。而愛情讓我們感動的,往往是過程中的細節。
5、《怦然心動》
對青春期男孩女孩之間喊租,純純的愛情」戰爭」。整部電影的主打色彩是暖暖的淡黃色,溫馨浪漫,容易讓人產生」怦然心動」的感覺。這不僅僅是怦然心動的青春更是一個自我成長的故事。
6、《他是龍》
講述了公爵的小女兒米拉被惡龍擄走後喚醒了惡龍的人性,最終和龍相愛的故事。雖然是科幻片,卻把浪漫玩到極致。影片雖然充滿」囚禁」「撕咬」、「摔打」等意象卻非常純愛,可以說是一部女性向電影,很多瑪麗蘇情節能輕易喚起少女心。
7、《戀戀筆記本》
講述一對青梅竹馬,在二次世界大戰後的歷劫重逢故事由一位老先生娓娓道來,他天天到療養院,捧著一本褪色的筆記本把故事講給患上阿爾茲海默症的老太太聽。而他們正是故事中的男女主角。
鏡頭唯美浪漫,給人舒服寧靜的感覺更給了我們「有情人終成眷屬」的希望和嚮往。正是因為愛,每次都把你帶回到我的身邊。
Ⅱ 有什麼很甜很甜全程無虐無誤會的電視劇、電影推薦嗎
強烈安利《微微一笑很傾城》,主要是電視劇套路虐來虐去的太讓人著急了,這部全程無虐,我看了不下5遍。
《微微一笑很傾城》最大的亮點是用網游作為開端,中間人物劇情穿插著游戲畫面,讓人覺得很有意思。雖然現實中不能一言不合就開打,但游戲里卻能實現,看誰不順眼就殺個痛快,讓觀眾心裡也痛快。
肖奈是絕對的男神,貝微微既是女神也是小迷妹,兩個人在一起,什麼都是剛剛好。整部劇甜甜的地方太多了,配上清新的BGM,每次都能膩的你心花怒放。同時,還有好多很可愛搞笑的地方,絕對值得一看,也絕對是苦澀生活中最好的調味劑。
Ⅲ 最值得看的愛情電影有那些
說實在的,作為一個常年都處於單身狀態的人士,七夕情人節什麼的對編輯本人而言,可以說是避之不及了。然而,心裡卻總是有個聲音在隱隱作響,仔細一聽——啊!全都是渴望愛情的吶喊!
那麼如何在這樣的渴望中得到安慰呢?看電影是一個很好的方法:隨著電影故事的跌宕起伏,跟著角色去感受愛恨糾葛,一場電影看完,就好像談了一場戀愛。
趁著今天,我就為你們挑選出8部跟愛情有關的電影,從「奇幻人獸戀」到「凄美黃昏戀」,不管你是什麼偏好什麼口味,都一定能從這 8 部電影里找到你最期待的那一種愛情。當然,這幾部電影里的家居場景也非常不俗,如果你還能從裡面摘出點家居靈感,就再好不過了。
1/ 即使物種不同 也無法阻止我們相愛
推薦電影《水形物語》/The Shape of Water
推薦指數 ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
▲ 香港的住房資源也十分珍貴,所以在不脫離實際情況的前提下,志明與春嬌的家也是個硬裝非常簡單的小戶型。(但卧室不裝窗簾實在太不合理了,作為一個睡覺大過天的人,我感到很不理解。)
Ⅳ 分析電影《暖》
你好,樓主,我為您找到的資料。如果滿意,謝謝採納。 在現實社會中,面對真誠的挑戰,人們總是困惑不已,生活中我們總是自覺不自覺地迴避真誠,並按照一種定勢去選擇面具,戴上且不停地更換,於是便有了雙重人格與虛構。但是每個人的心靈深處都有揮之不去的記憶,都有最柔軟的角落期待被撫慰和觸摸,這卻是無法迴避與偽飾的「原罪」。改編自莫言的小說《白狗鞦韆架》的影片《暖》以極其真誠的故事架構與飄逸唯美的影像,消融了長久以來人們藉以藏身的偽善,喚起了人類原始的情感沖動,將我們帶入那夢一般、詩一樣的過往。
霍建起導演的電影《暖》是用「唐詩宋詞的意境」(霍建起語)拍攝出來的一個現代農村的愛情故事,講的是一個農村青年在城裡生活了十年,一次偶然回到故鄉,遇見了自己初戀的情人,由此牽出的一段情感往事……暖遠遠高飛的夢想與對愛情的渴望一起滋生,一次盪鞦韆不幸摔斷了腿,也折斷了她遠飛的翅膀,打碎了她對愛情的夢想;林井河滿腔熱情化作一個無法兌現的承諾;啞巴的字典里沒有「自卑」,他最終得到了他一生的愛。這是一部純粹的情感影片,是一個漂亮女孩與三個男人之間的情感糾葛,是關於承諾與背叛的終極詮釋,是企圖振翅高飛卻跌落塵埃的虛妄無力,是美麗與背叛,醜陋與真情的冥迷思辨。故事的情節並不復雜,但所包容的卻很多:夢想、遺憾、理解,以及逝去的歲月。
一如既往的凡人小事,同樣唯美溫情的人生際遇,霍建起這次用凄美表述愛情,用記憶溫暖傷痛。《暖》是一部很唯美的影片,憂傷、凄美,清新含蓄,舒緩深情,給人一種恬淡的意境。優美的畫面配上舒緩卻略帶傷感的音樂,影片用一種朴實的風格表現了一段情,一段逝去的過去。導演用清新內斂的故事情節和影像風格打造了電影的美感,捍衛住了人性中的悲憫,又超越了悲憫,讓我們看到了那些平凡人性中的高尚情懷。
影片一開始,暖的出場就讓人心頭一酸。一個曾經美麗,充滿了活力和靈氣的女孩,如今已變成了一個步履蹣跚,彎腰駝背,眼如死灰,連擦身子都不避人的粗俗女人。面對井河的同情和悔恨,「好?啥叫好?合適?啥叫合適?」暖的一連串反問讓人感到絕望,絕望帶來了憂傷,帶來了安於現狀的妥協和沉默。其實,生活原本如此,面臨生存的困境,每個人都需要義無反顧地承受。
影片中井河有這么一句台詞:「遇到一個人,你對現實生活的全部感受就會突然改變。」這句類似對自己拷問的話並不是在煽情,而是一種普遍的人生感悟。難道塵世間所有人的煩惱、遺憾和傷痛都是相似的嗎?回想一下,我們不也曾多次在一些回憶悄然來襲的瞬間,突然感到那些自以為苦心經營多年,已經堅固無比的心理防線就那麼土崩瓦解了。就像劉憶斯說的:「我們的忘卻就是我們的懷念。」
影片中最後送別井河的那場戲,是這部電影的高潮。暖拒絕了啞巴讓她和女兒跟井河走,攙著啞巴一起向自己的家走去。這時,我很慶幸此前我種種庸俗的猜測最終都化解在釋然中。暖和啞巴漸漸遠去的背影,此時看起來是那麼的和諧。也許生活就是這樣,它既不是假設,也不是虛構,而是真真切切地在繼續著。我們看著看著,走著走著,過著過著,就習慣了。一切都是那樣的順理成章,生命就是以如此堅強的姿態承受和化解著突如其來的非難。
霍建起的《暖》,真的給人一種暖暖的回味?熏它充盈、飽滿、充滿了張力和詩意,令人難忘。侯孝賢早期電影如《童年往事》里靜謐的田園詩情與飽含眷戀感的畫外回憶,以及小津電影里人物的安詳平和,都在《暖》中找到了失落已久的歸宿。霍建起試圖找到一種天人合一的平衡,而這種平衡具體在影片中表現為對逝去時光的帶著遺憾與傷感的緬懷與懺悔,以及面對迷茫未來不得不選擇的面對。「暖」的女兒成為主人公的生命和希望的延續,而導演本人則明顯地在通過這個寓言化的情節劇,為自己於現代與傳統更替互動的風起雲涌的電影創作時代里找到明晰定位。所以,暖既是人、也是情;而《暖》說的既是愛情與生命的「暖」,也是電影人記憶中的期待中的電影創作現實里的「暖」。
揮之不去的淡淡憂傷讓電影《暖》不出意外的獲得了當年的金雞獎最佳影片,同時獲得了最佳編劇;去年在由鞏俐擔任評委會主席的第16屆東京國際電影節上,它還獲得了兩項大獎:影片獲金麒麟獎,日本演員香川照之獲最佳男演員獎。霍建起電影不事張揚的頻頻獲獎是當代中國一個獨特的文化景觀,他每部影片里的角色在開始都企圖在價值觀念上有所突破,但到影片結尾,在道德觀念上都進行了回歸。在霍建起的「電影鏡界」中,人類的倫理禁忌他是不會觸碰的,對主流價值取向的完全認同必然能夠換取主流意識形態對他影片的認同,這是他的電影能夠頻頻獲獎的重要因素。在《暖》中,人物關系一直存在著重復性的三角結構,這一切使影片努力傳達的憂傷溫暖的情緒油然而生,呈現出霍建起堅守的中國傳統的倫理情境。「藝術未必要直面現實」(霍建起語),影片精心選擇的敘事角度和手法,加上刻意設計的恬淡含蓄的影像,霍建起努力在給現實的殘酷罩上一層柔光鏡。
霍建起的「鏡語」溫文爾雅,攝影機的運動不緊不慢,表達人物情緒的鏡頭節奏不慌不忙,情節敘事舒緩平和,影片極其內斂、節制,成就了東方「猶抱琵琶半遮面」的若有若無的含蓄美感。正如導演自己所說:「我的影片特別安靜,有時候自己從頭看這些片子,也會沉浸在其中。我是有鄉土中國情結的,影片全都是寫人性、感情的,需要看的人能沉下心來,在特別安靜的狀態下才能體會到其中的味道。」
霍建起就是用形式感頗為精緻的影像、鋪張的音樂與規避人物情感劇烈沖突和社會現實殘酷性的敘事,去追求一個人類精神家園的「理想國」。無論是上個世紀末的精神困頓與這個世紀的虛無與狂歡都不能使他為之所動。美術師的出身使他的電影在影像的視覺構成上與他採用的敘事形態有一種很好的互文承接的關系。著名的美學家萊辛十分稱道古希臘雕塑《拉奧孔》的表現方式:雕塑家沒有採取拉奧孔與他的孩子們被毒蛇纏繞,痛苦、恐懼、絕望等強烈情感爆發的瞬間,而是將這種種情感爆發前得以順利用雕塑這種空間藝術永遠的保留下來。因為,作為空間藝術,如果在作品中將一切可能性都表現出來而不加任何節制,觀眾就喪失了想像的空間。作為時空藝術的電影也是一樣,在電影的物理空間中,一切都可見,節制的方式可以在流動的畫面中製造不可見的因素,增強情感的張力。於是,一場柏拉圖式的戀愛或者無法得到滿足的愛情悲劇才更能在觀眾心目中久久縈繞不去。所以,霍建起的這部「溫和」的影片《暖》才會被我們記住。
影片的人工布光散發著詩情畫意,充滿著一種小布爾喬亞的情趣。其鏡語章法精緻無倫,構圖色調的優美明麗,場面純凈漂亮,情景交融,細膩而生動地表達了這個多主題敘事。讓人印象深刻的是電影中使用了許多藍青色調油畫質感的「靜物」的特寫鏡頭,一盆清水中浮著一條白毛巾;老舊的爐灶上老舊的水壺蒸汽,一支老舊的青花瓷罐立在一旁;白瓷碗中剛敲入的雞蛋清清黃黃,撒上一些綠的蔥花紅的辣椒,出奇的優美干凈,就像霍建起用的每一個演員,干凈靚麗。霍建起無疑是個唯美主義者,顯然在他眼裡,美高於真,是至上的創作原則。電影里,無論主題、情節、人物、畫面、細節都是按照美的原則打造,處處可看到導演的良苦用心。
當然,影片並不是完美無缺的,唯美而富有質感的畫面背後所架構的故事完全是霍氏自己的語境風格在演繹延續,全篇節奏沉緩,缺少現代節奏該有的緊湊和充實,用冗長頻繁的台詞表現人物的內心,使得劇情缺乏一種內在的張力。影片改編自莫言的小說《白狗鞦韆架》,最大的改動可以說是將黃河文化移植易裝為長江文化。雖然有了稻田、溪流、池塘、水牛、綿綿細雨等作為影片點綴或作為情緒與環境氛圍的參與,《暖》卻依然沒有逃出張藝謀早期民俗電影的繁復。影片中對盪鞦韆、婚禮、燈節的鋪排與儀式化的描述,乃至庭院里紅燈籠的高高掛都可在張藝謀的電影里找到明確的參照。莫言確實通過《紅高粱》影響了張藝謀,但《暖》從某種意義上看作為張氏民俗電影的南方鏡像現代版的存在,必然地處在一種尷尬的境遇里——在虛構與寫實、激情與溫情、刻意與自然、傳統和現代的沖突的漩渦里,正如影片中井河糾纏在過去「暖」和現在的「暖」中一樣。
霍建起的影片內核總是淡然而不乏悠遠的懷舊。不過霍建起式的懷舊,並非全然的哀悼,而是始終夾雜著一縷深情的凝視,所以,霍建起式的青春,憂傷而不瘋狂,愛情雖有碎裂卻最終能縫合成一道雋永的風景。英國殘廢的女詩人白朗寧夫人著名的十四行詩中曾有這樣的句子:「聽哪,那銀鈴般的聲音?蛐不是死,而是愛!」我們「因為愛,所以懂得。」我們因為愛,所以記住,記住這樣一部唯美的片子,將我們帶進了原始情感的美麗漩渦,帶進了那藏匿著憂傷與本真的過往。
Ⅳ 電影暖的拍攝地在什麼地方
電影《暖》的拍攝地點是江西婺源縣段莘鄉慶源村。
電影《暖》取材於莫言小說集《白狗鞦韆架》。電影的拍攝地點在江西婺源—有山有水的世外桃園。電影中稚嫩懵懂無知的男主林井河,和依靠當然、童真質朴卻落伍阻塞的農村時代氣息,禁不住想到到另一部電影—《那人,那山,那狗》。
這兩部電影均出自電影導演霍建起之手,應或毀了兩字,命運。電影以男主林井河的角度敘述了女一號暖的一生,於井河十年後返鄉與暖的一次巧遇。講述了一個很青春、很含蓄的愛情故事,在北京工作的林井河請假回到10年沒有回過的農村老家,他在家鄉的橋頭遇到了昔日的初戀情人暖,就此展開了一段他和曾經的戀人暖之間的回憶。
拍攝地介紹:
婺源慶源古村位於婺源縣東北部的段莘鄉,與安徽黃山市的休寧縣五城僅隔一座五龍好爛山,東與浙江開化也只隔一條馬金嶺。婺源慶源建村於唐開元間,是一個有1300多年歷史的古村落這里峽谷深幽,寬如太行之盤谷,美如武陵之桃源,地處萬山之巔,阻外而溢中,是始祖幾經選擇的避亂衫襪備勝地,素有小桃源之稱。
慶源村口「別有天」古亭內現仍留有古人絕句「空山隱卧好煙霞,水不通舟陸不車,一任中原戎馬亂,桃源深處是吾家」。原亭大門口兩側有聯為「車馬絕喧闐憶前人三徑怡情托跡不殊陶靖節、雞犬聲相聞惟此地四民安堵落花猶似武陵源」。橫聯為「桃源深處」。