⑴ 第51屆台灣電影金馬獎的基本簡介
陳建斌奪影帝 《推拿》獲獎最多
不聲不響導了自己第一部電影的陳建斌,在金馬獎上一鳴驚人。憑《一個勺子》勇奪最佳新導演、最佳男主角兩項大獎,此外還憑借《軍中樂園》獲得最佳男配角獎。他三度登台拿獎,激動的有點語無倫次,而妻子蔣勤勤也是難掩喜悅的淚水。陳建斌表示,「這對我來說是意義非凡的一天,非常感謝金馬獎,感謝評委的鼓勵。這是我電影的元年,這個電影靠的都是我的親戚朋友同學,都是我打一個電話就來了,沒有拿到什麼報酬,特別感謝他們。對於我來說,永遠都會記得那兩句話,我的好朋友孟京輝說過的,我已找到愛你的秘訣,永遠作為第一次。」
婁燁導演的《推拿》則拿到了最佳劇情片、最佳新演員、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音效等6項大獎,成為獲獎最多的電影。婁燁攜劇組人員登台領獎,他說,「我替所有的人高興,這個片子做了很長時間,謝謝所有在台上的人,一直陪伴這部電影,謝謝沒有來的盲人演員,謝謝金馬。」
在內地市場票房慘淡的《黃金時代》獲得最佳導演獎,第三度拿到金馬的許鞍華顯然也有些意外,她登台後坦言沒想到得獎,「我本來想做個為藝術犧牲的人,結果拿了獎不知道說什麼好。我非常感謝投資這個戲的老闆,還有李檣,他是這個戲的靈魂人物,他替我找了錢來。我還感謝這個戲的演員,這是對他們的鼓勵。」此外,在柏林電影節上拿下最佳影片金熊獎及最佳男演員銀熊獎的《白日焰火》則顆粒無收。
陳湘琪成影後 鞏俐趙薇湯唯惜敗
而在所有獎項中女主角的競爭最激烈,鞏俐、趙薇、湯唯、桂綸鎂、陳湘琪都有實力獲獎,連評審會主席陳沖都坦言這個結果討論了好幾輪才得出。最終,影後由主演《回光奏鳴曲》的台灣演員陳湘琪獲得。上一屆影帝李康生將金馬交到陳湘琪手中時她已是眼中含淚,她說,「從小康的手上拿到金馬獎,我很高興,我們兩個練內功練了好幾年,謝謝你們讓我飾演這個角色,不然我今天就沒有機會站在這里。我要謝謝蔡琴蔡姐,我主演第一部電影時懵懵懂懂什麼都不懂,你就像上帝派來的天使照顧我。今天好多人對我講,請把金馬留在台灣,我做到了。我想說的是,我愛台灣電影。」
這個結果也讓不少媒體感到意外,因為此前《歸來》里的鞏俐、《親愛的》里的趙薇都是影後的熱門人選。鞏俐在金馬紅毯上還曾表示,「金馬獎舉辦了51年,我才第一次來參加,對不起大家」,可惜她的第一次沒能有所斬獲。不過,陳湘琪的獲獎也頗讓台灣影人欣慰,因為除了影後,其他大獎幾乎都被內地和香港影人獲得,而內地影人的獲獎最多,大約佔到了7成。
《軍中樂園》連奪最佳男女配角
台灣導演鈕承澤新片《軍中樂園》中內地演員萬茜、陳建斌先後拿下最佳女配和男配。萬茜回憶說演出《軍中樂園》的機緣是鈕承澤導演的編劇毛毛有看她在《聖誕玫瑰》里的演出,就向導演推薦了,之後她參加了面試,更是推了所有戲,花兩個月等豆導回復。而這次跟陳意涵因同一部電影而競爭同一個獎項,她也表示心情復雜。她坦言希望金馬獎是一個開始,「能讓更多人看到我,也希望有生之年能在這里再拿到最佳女主角獎。我覺得我戲路還是蠻廣的,歡迎大家邀約。」
陳建斌也憑該片獲得最佳男配,而他的導演處女作《一個勺子》中王學兵也入圍了男配。陳建斌在獲獎後透露自己差點跟《軍中樂園》失之交臂,「我的朋友廖凡說鈕承澤要找我拍戲,之後豆導給我打了四五十分鍾電話,又來北京兩次找我談。不過一想到要去金門拍太遠,我就辭演了。但我夫人一直鼓勵我和豆導合作。這時製片人又給我打電話說再考慮一下,我就改主意接演了。」陳建斌還回憶了拍攝該片時豆導「不瘋魔不成活」的完美主義追求,「有場在海邊拍的戲拍了一夜,我那個角色當時只能穿一個短褲,非常冷,但豆導就是不斷要求:再來一條!再來一條!我當時想馬上回賓館睡覺的心情,基本就是老兵想回大陸老家的心情!」此外,陳建斌還提到了同組演員阮經天,「他對我非常好,後來才知道他綽號場面王,非常會來事兒,但他真的很真誠。」
《藍色大門》導演時隔12年再拿獎
婁燁的妻子馬英力憑《推拿》獲得金馬最佳改編劇本獎,她說「這是我第一次改編小說,18年前我是帶著學生短片來參加金馬,這次完全沒有想到。第一我要感謝原作畢飛宇老師,他的小說確實非常難改,沒有傳統意義的主角,是他的堅持和婁燁導演的鼓勵,用各種辦法說你可以,我才做了這個事情。然後我要感謝所有的工作人員,你們花差不多2年時間,來傳遞這部小說。感謝婁燁,我們吵過很多架,為工作、生活,還要感謝我們的兒子,在《蘇州河》階段出生的兒子,他隨著爸爸的電影長大了。」
《藍色大門》的導演、編劇易智言時隔12年後再度獲得金馬最佳編劇獎,他的新片《行動代號:孫中山》講的是台灣的貧富差距,易智言花了八個月時間采訪台灣小朋友、做田野調查,才寫出這個劇本。他在獲獎後感慨,「希望再過五年十年,這個電影變成個笑話,台灣不再有貧富差距。」此外,他還表示,編劇是製作電影的環節中,最省錢但能做好的部分,「大製作的電影並不適合台灣,我希望所有年輕電影人安心去寫劇本。」
盲人演員拿到最佳新演員獎
朴樹獲最佳原創歌曲獎
婁燁導演的《推拿》拿到了6項大獎。片中第一次參演電影的盲人推拿師張磊,從謀女郎張慧雯、阮經天女友許瑋寧等入選者中脫穎而出,一舉獲得最佳新演員獎,場面動人。張磊在工作人員的攙扶下走上舞台,她坦言自己特別緊張,「其實從進劇組,我就特別緊張,最困難的戲是跟郭曉冬的兩次親密戲,是劇組老師們的幫助讓我放鬆下來。」
朴樹因《後會無期》主題曲《平凡之路》拿到最佳原創電影歌曲。獲獎後的朴樹說自己心情很平靜,只是之前有點擔心表演環節,因為最近嗓子壞了。他也透露自己一直特別抵觸頒獎典禮,之前經紀人動員很久他才答應參加。他回憶在創作《平凡之路》時,不想寫歌詞,就讓韓寒寫,曲子是做上一張唱片時就有了,代表了自己心中想說的很多話。他特別感謝金馬獎,還表示自己多年對華語電影有成見,認為是錢的游戲。「但我今天看了頒獎禮很感動,心生敬意,你們愛電影就跟我愛音樂一樣。」對於此後是否還會跟電影人合作,他也言簡意賅,「我只對有誠意的人感興趣,願意跟有誠意有熱情的人一起合作。」
黃子佼首主持 ELLA上演愛的抱抱
今年是金馬獎的第51個年頭,講究一切從新開始,黃子佼搭檔ELLA,都是第一次主持頒獎典禮。兩人配合默契,幽默段子不斷。去年蔡康永「穿馬」主持,今年黃子佼乾脆只穿紅短褲亮相,還大講山東話,原來是模仿《軍中樂園》中陳建斌的戲份,引全場爆笑。之後,黃子佼與ELLA用入圍電影和演員的名字串起今年金馬的主題「第一次」,包括鞏俐第一次來金馬、陳建斌第一次當導演等都被提及。此外,第一次主持的ELLA也表現出色,在頒發最佳男主角之前,為了緩解場上的緊張氣氛,ELLA大方上演「愛的抱抱」,先後抱了陳建斌和廖凡,特別是用「坐大腿」的方式抱廖凡,笑果極佳。而整個頒獎禮中頒獎人最令人意外的行動就要數陳妍希親吻楊佑寧的光頭,讓他頭皮發麻。結果主持人黃子佼插話說,不要讓郭采潔生氣呦。
本屆的終身成就獎授予了86歲的老演員田豐,他是胡金銓導演的御用演員,成龍曾給他當過替身,同時他也在侯孝賢《童年往事》、吳宇森《英雄本色》演出過父親角色。站在領獎台上,田豐非常激動,他直言等金馬獎杯等了半個世紀了。 金馬獎執委會2014年10月1日宣布第51屆金馬獎入圍名單,《白日焰火》入圍最佳劇情片等8項大獎是最大贏家。知名演員陳建斌以自編、自導、自演的作品《一個勺子》以及《軍中樂園》入圍最佳劇情片等5項大獎,則是本屆最大亮點。《KANO》、《推拿》、《軍中樂園》、《掃毒》等片也入圍6項以上獎項,成績斐然。金馬獎主席張艾嘉同時也演宣布第51屆金馬獎年度台灣傑出電影工作者得主是知名監制黃志明。
金馬獎執委會主席聞天祥針對入圍名單說明,2014年報名作品再度創下新高,共有364部電影報名,競爭非常激烈,共有11部電影有5個以上獎項入圍,史無前例。其中,《軍中樂園》是最佳影片和最佳導演獎的大遺珠,而且因為最佳劇情片獎有典範效果,評審們對這個獎項的討論也最久。此外,陳建斌以自編、自導、自演的作品《一個勺子》以及《軍中樂園》入圍最佳劇情片等6項大獎。執委會說明,原本鈕承澤為陳建斌在《軍中樂園》中的演出報名最佳男主角獎項,然後經過評審協調後,改以最佳男配角入圍,陳建斌也因此要同時角逐最佳男主角和最佳男配角獎項,甚至和自己的《一個勺子》男配角王學兵打對台。
全才陳建斌爭6大獎
陳建斌除了以自編、自導、自演的《一個勺子》入圍多項大獎,還以《軍中樂園》入圍最佳男配角,聞天祥稱贊陳建斌擁有「全方位電影人的才華」,還透露《一個勺子》最後一場戲有極大的格局和視野,讓聞天祥非常驚訝,頗有2013年《爸媽不在家》的氣勢。
聞天祥也透露重要大獎的入圍遺珠,提及女主角部分,《闖入者》的呂中、《冰毒》的吳可熙都差點問鼎影後;《推拿》黃軒也在最後關頭與入圍名單擦身而過。男配角部分,《親愛的》張譯、《共犯》的巫建和也險些闖進入圍名單。新導演部分,韓寒、王維明也差點入圍。此外,大師級導演陳可辛和張藝謀也都在討論過程中鎩羽而歸,《親愛的》和《歸來》最後都沒有入圍導演和最佳影片獎項。聞天祥說,《親愛的》幾乎在每個重要獎項中都被討論到,但整部片表現最出採的確實是趙薇,因此最後由她角逐影後。
日本演員加入影帝戰局
男主角獎項部分,陳建斌、劉青雲、廖凡、永瀨正敏、張震將挑戰影帝,除了三地演員同台競爭,日籍演員永瀨正敏也以《KANO》加入戰局,非常熱鬧。事實上,金馬獎過去已有不少技術獎項由外籍人士獲得,但外籍演員入圍演員獎項的狀況十分罕見。影後部分,桂綸鎂、陳湘琪、鞏俐、湯唯、趙薇將角逐影後大獎,桂綸鎂已連續三年入圍,她的男友戴立忍這次也以《寒蟬效應》入圍最佳男配角獎。
合拍片漸多電影血統難劃分
在兩岸三地電影的入圍比例上,聞天祥說,2014年共38部電影入圍金馬獎,地主台灣共有14部作品入圍、比例超過三分之一,但因為合拍和合作狀況太多,難以再用傳統標准分類,好比張震和桂綸鎂雖然是台灣演員,但都以內地導演的作品入圍。
聞天祥也提及,《KANO》和《軍中樂園》試圖為台灣電影帶來產業升級的嘗試,試圖讓台灣類型化電影有新格局,評審肯定兩部作品的嘗試,因此兩片皆入圍多項大獎。
評審部分,2014年評審團主席是知名演員陳沖。聞天祥說明,陳沖曾獲得金馬獎最佳導演、影後等重要獎項,甚至多次參與世界名導的電影演出,視野的開闊和寬廣無庸置疑。除此之外,2014年決選評審還包括郭富城和馮德倫雙帥,郭富城連續兩年獲得金馬影帝、馮德倫也有豐富的電影演出和製作經驗,執委會想倚重他在《太極》中出色的美術和視覺眼光。
⑵ 台灣電影金馬獎的獎項設置
金馬獎共設有二十一個獎項、二個特別獎項目、一個非正式競賽獎項,包括劇情片、創作短片、紀錄片及動畫長片等影片獎項。
中國金雞百花獎,中國香港金像獎和中國台灣金馬獎被稱為華語電影三大獎項,它們都曾是本土電影的權威,不過隨著兩岸三地的交流越來越多,它們之間的差距也在悄悄拉開。
捧出過劉曉慶、葛優、姜文等一批實力派演員的內地金雞獎和百花獎逐漸被人淡忘,在它的歷屆獲獎名單中,竟然沒有《霸王別姬》、《活著》、《陽光燦爛的日子》的影子,這也許就是沒落的原因之一。
有人說,金馬獎是「戛納的口味,奧斯卡的風格」。「戛納的口味」意思是金馬評審口味比較偏文藝,太商業化的電影只能拿技術類獎項,這也難怪,以前的金馬執委會主席吳念真,侯孝賢,現任主席張艾嘉他們都是文藝片起家。「奧斯卡的風格」指的是頒獎典禮專業性和娛樂性兼顧,既營造出如夢似幻的殿堂感,又打造出好看的綜藝效果。
金馬獎發展到今天,也得益於它的電影大局觀,海納百川,凡是華語發音或華人製作的影片都可以報名參賽,很多宣傳甚少的優秀華語電影都由金馬獎為大眾熟知。
⑶ 第50屆台灣電影金馬獎的嘉賓陣容
執委會主席侯孝賢和評審團主席李安領銜群星,李冰冰、蔡康永擔任評審團成員。
出席慶典的四十位歷屆影帝、影後名單:歸亞蕾、江青、凌波、盧燕、秦祥林、徐楓、常楓、陳秋霞、柯俊雄、王冠雄、張艾嘉、艾迪、陸小芬、孫越、狄龍、鄭裕玲、張曼玉、梁家輝、林青霞、成龍、陳令智、梁朝偉、陳沖、夏雨、謝君豪、秦海璐、楊貴媚、劉德華、郭富城、舒淇、張涵予、劉美君、李冰冰、張家輝、黃渤、呂麗萍、桂綸鎂、劉青雲、阮經天、陳松勇。
頒獎嘉賓:李安、侯孝賢、關錦鵬、趙薇、阮經天、林美秀、桂綸鎂、陳沖、章子怡、楊貴媚、鄭秀文、吳宇森、狄龍、劉青雲、林青霞、劉德華、張曼玉、舒淇、戴立忍、黃渤、陳可辛、許鞍華、郭富城、張艾嘉、鄭裕玲、陳秋霞、郎朗、秦祥林。
表演嘉賓:何韻詩、蔡琴、郎朗、王傑。
⑷ 香港電影《龍虎情》主要演員是
這個看起來還不錯。
⑸ 鞏俐和陳沖誰在國際上的影響力更大
陳沖當年和劉曉慶拍完電影《小花》,大火。劉曉慶一路上揚,走到人生高峰。而陳沖卻選擇了遠赴重洋。
陳沖既美國電影《大班》之後,在好萊塢也演繹一些其他角色。中年以後才又轉戰國內,在《太陽照常升起》等影片中,也有過些很好的表現。
鞏俐就不說了,謀女郎出身,和張藝謀合作若乾重磅之作,加之和張藝謀的戀情,一度風光無限。如今雖然也已經是高齡演員,但依然自帶光環。氣場滿滿。
個人覺得到了這個咖位,就沒啥可比性了,不同的人生經歷、生活軌跡。表演風格迥異、藝術造詣已經形成。
如果要說她們的共同點,就是都是知道自己要什麼?不要什麼的人。都是人生定位清晰的演員。正因為如此,雖然時代變遷,但依然有著自己的一席之地,且不可動搖。
問世間是否此山最高?或者另有高山比天高?女演員能做到她們幾個這個程度的,可謂鳳毛麟角。就不必再分高低了吧?
1、個人感覺還是陳沖,雖然鞏俐年輕一些、獲得的名頭多些、國際上的獎項多些、還是很多國際電影節的評委會主席,但是,就首創性、開拓新、革命性來說,感覺還是陳沖走得早、走得快、步子也相對大很多,可能很多現在的國際電影行家、機構對鞏俐的評價要高些,國內輿論更是把鞏俐推向了「鞏皇」的位置了;
2、但我還是認為,在中國電影史上真正走出去了的、真正在好萊塢這個世界電影中心立住腳了的、對整個中國電影的國際化道路有開創意義的、從華裔電影演員被世界承認的角度來看的,還是首推陳沖,而且非陳沖莫屬;
3、改革開放前的三十年就不用說了,美、蘇兩大超級大國都封鎖過中國,中國幾乎是與世界主要國家絕緣的,聯合國合法席位也是1971年10月恢復的,奧運會恢復參賽甚至到了1984年的洛杉磯奧運會了。那麼,中國電影全面復甦是哪一年?
4、應該是以十一屆三中全會以後的1980年恢復的第三屆電影百花獎為標志的,而陳沖就是時隔十七年後,中國電影評獎的第一個百花女皇;而鞏俐第一次獲獎是1987年,還是當時並不被人熟知的柏林金熊獎,第一次獲國內的金雞獎就更晚了,是 1992年了;
5、陳沖只比鞏俐年長4歲,基本上是同一個時代的演員了,陳沖因主演《小花》一炮走紅、大紅大紫的時候,鞏俐還在濟南泉城中學讀書;陳沖隻身闖盪好萊塢,主演《大班》的時候,鞏俐還在中戲讀書;陳沖因主演《末代皇帝》獲得奧斯卡金像獎的時候,鞏俐因為主演《紅高粱》才剛剛成名,成為了風頭可以比肩當年陳沖那麼大名氣唯一潛在的明星;
6、陳沖的頂峰之作應該是《小花》、《末代皇帝》,還有出任導演拍攝的《天浴》;鞏俐的代表作應該是《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》和《霸王別姬》,相比之下,唯有《末代皇帝》是好萊塢獲獎作品;在國際影壇的地位而言,鞏俐是戛納、柏林、威尼斯、東京等數個國際電影節的評委會主席,而陳沖也擔任過台灣電影金馬獎評委會主席;鞏俐哪些職位,其實跟中國大國地位的崛起有關,而跟電影藝術本身關系似乎不是很大;
7、還有一點,就是鞏俐再多的評委會主席都比不了的,陳沖還是奧斯卡金像獎評委,是好萊塢編劇家協會會員;陳沖是上海外國語學院畢業的,英語比漢語說得都要流暢,而且常年生活在美國,在好萊塢圈子裡出入,內在的那種國際范、國際視野、國際思維,肯定是鞏俐比不了了;
8、就拿兩個人的現狀來看,同是最近上映的兩部片子,鞏俐是《奪冠》的主演,陳沖是《誤殺》的配角,但我們實事求是地評價,盡管鞏俐的郎平是《奪冠》中最出色的,但跟陳沖比較一下,陳沖的功夫還是要比鞏俐老道些,刻畫人物的內心還是要深刻些,陳沖是那種骨子裡面都出戲的人,是人戲合一、滲入到了角色靈魂中的人。
9、雖然兩個人都已經加入外國籍了,但鞏俐在國內比陳沖的活動范圍要大,特別是因為有當今國內第一大導張藝謀呵護著,鞏俐和陳沖,有點像一個是體制內的模範演員、出場的機會多、評獎的頻率高,而一個是民間的武功高手、行走於江湖、混跡於市場、見好就收、閑雲野鶴般的存在著,總體上感覺呢,還是老陳的武功強大些、江湖地位要高些。
鞏俐和陳沖誰在國際上影響力大?我覺得是鞏俐,陳沖是曾經去老美好萊塢求發展多年,後來回到國內發展,偶爾表演角色,有時作個電影或電視劇的製片人,大概是她成立了自己公司後的一些露面而已。
鞏俐雖然已經出嫁,此前給大家留下諸多不滅的記憶,個人淺談在國外電影節中,鞏俐受過多次邀請包括去做評委,無論她的個人氣質或者在國內外各大電影節中,走紅毯都是最靚麗的風景線。
就她倆而言:陳沖出國發展更早,而鞏俐參演的國外電影都是國外大導演的邀請。陳沖是用美國的方式改變自己,而鞏俐是用自己的方式來證明中國民族的文化精神,就此說來:我感覺鞏俐在國際上的影響更大!
1、陳沖在1979年拍攝完電影《小花》之後不久,被義大利導演在停車場發現,由此她去國外拍攝了美國電影《大班》,在1990年才在好萊塢開始演繹一些角色。
2、鞏俐比陳沖小四歲,從1987年的電影《紅高粱》一炮而紅,而獲柏林第三十八屆金熊獎,成為華語電影首部影片連獲歐洲三大電影節的最佳影片獎及亮點。1996年鞏俐的電影《菊豆》再獲第四十三屆嘎納電影獎項。
本人回答的不夠完全,僅從獎項上看鞏俐獲國際獎項較多,名氣大振,應邀多次受邀做國際電影節評委,遠比陳沖更優秀。
鞏俐和陳沖都是老牌女演員,按資列陳沖在演藝圈最早出名,如今聽到妹妹找哥淚花流這首歌讓人記憶猶新,1979年陳沖演《小花》17歲就獲得了百花金雞獎,不同凡響,劇中的人物主演陳沖和唐國強,劉曉慶…都是實力派演員,那時《小花》這部電影,顛覆了70.80年代人對戰爭片的熱愛,陳沖成為了許多人心中女神,包括劉曉慶,電影中的唐國強英資帥氣。
唐國強和陳沖
那時陣沖很火,上過《大眾電影》封面,她演的《未代皇帝》在影史中成為經典,獲得了第六十局九個獎項,金馬獎 評委團主席 ,2007年陳沖和鞏俐為了兩部威侖斯競賽電影,兩個人產生心結負相打壓。
小花
1987年鞏俐演的《紅高梁》一炮走紅,成為演藝界演技最好的女演員,出生於北方的鞏俐身高體長,豐滿迷人,很有氣質,顯露出東方女性的獨特,她演的《紅高梁》《秋菊》《大紅燈高高掛》電影,還有和陣凱歌合作《霸王別姬》帶有文藝,紀錄性,比較封建的電影,演出女性被壓抑又反抗意識,獲得許多獎項,影響力極大,2020年9月25日參賽電影奪冠,
鞏俐和陣沖
陳沖在最紅的時候,她像電影里的小花一樣,喜歡外面的花花草草,事業心重,後來到囯外去發展,在美國演了一部《大班》電影很火,讓美國人覺的好奇,在歐美各地播放。當然年代不同文化程度也不同,時間久了,許多人對她慢慢淡忘了,被國人吐槽,都30多年的事情,那時陣沖在香港演出身價比較高,一般影片公司存在負擔,所以陣沖在香港美國受重用的。
鞏俐
陳沖性格瀟灑的女演員,曾經在好萊塢拍一場戲幾千萬美元,隨著年齡回國內。近些年陣沖又是演員又是導演,她自己導演的《天浴》獲的了金馬最佳導演獎,還導演了許多電影,2020年陳沖和張藝謀串友。
當然鞏俐和陳沖影響力各有不同,都有獨特之處,紅高梁, 小花 經典。
兩人都是屬於國際影星,要論鞏俐和陳沖誰在國際上影響力更大?當然是 鞏俐 。
不過陳沖也很優秀,如果將問題換成誰的戲路更廣,演技更好,那就是非 陳沖 莫屬了。
那麼言歸正傳,回到這個問題。
鞏俐中國女演員數不勝數,獨獨只有她能稱「 皇 」。
還記得16年的戛納電影節,多少明星網紅擠破了腦袋,只為在紅毯上多爭取幾秒鍾時間面向各國媒體,甚至有女星賴著不走,被強制性「請」走的,如此操作讓人貽笑大方。
等到鞏俐出場時,各國媒體沸騰,相機閃光燈咔咔不停,官方直接給了鞏俐幾分鍾的開場特寫,鞏皇排面到位,氣質拿捏的足足的,這影響力沒誰了吧?
陳沖
作為鞏俐的前輩,當然也是十分優秀的,不僅限於演員身份,她還是有名的導演,作品兩次獲得金馬最佳。
但陳沖是屬於「平淡」型的風格吧,不愛熱鬧,雖然每隔幾年也會有作品問世,可在掀起一陣風波之後又突然銷聲匿跡。
現在她本人定居美國,論國內外知名度和地位,她還是略遜鞏俐一籌。
地位與資源鞏俐55歲,陳沖也到了59歲的年齡,對於這個年紀的女星,大多淡出圈內,或者演一些配角。
要看一個人的地位如何,此刻, 商業價值和 社會 資源顯得無比重要。
55歲的鞏俐現在和婁燁合作,2020年出演迪士尼真人電影《花木蘭》,同年主演電影《奪冠》中的郎平,全球上映。
在今年獲得新時代國際電影節慶祝新中國成立70周年全國十佳電影女演員獎。
59歲的陳沖,在2016年友情出演了《如懿傳》,2019年主演《誤殺》,2020年友情出演《堅如磐石》,多是接演一些配角的戲份了。
看她的社交平台動態,目前是在沉澱狀態,她將更多心思放在了家庭上。
結論綜上所述,國際的知名度和影響力誰更大, 鞏俐實至名歸 。
毫無疑問,是鞏俐。
從鞏俐到「鞏皇」,她的成就和國民性接受度,在全中國都是獨一無二的,真正成為了一個傳說。
鞏俐作為第五代導演的同一「繆斯」,是大陸電影在歐美最重要的符號,意義已經遠遠超過了演員這個屬性本身。作品演技獎項星光榮譽,也許某一項她不是最強的,但都是最強之一,綜合起來就是頂級的代表。兩次歐洲三大主席,東京上海電影節主席已經可以說明她的國際分量了。
在A類獎項方面一騎絕塵:
1992年,第49屆 威尼斯 國際電影節最佳女演員獎《秋菊打官司》。
2000年,第24屆 蒙特利爾 國際電影節最佳女演員獎《漂亮媽媽》。
1993年,第43屆 柏林 國際電影節金攝影機獎。
2000年,第24屆 蒙特利爾 國際電影節藝術成就大獎。
2004年,第57屆 戛納 國際電影節紀念大獎。
2019年,第72屆 戛納 國際電影節躍動她影——卓越女性電影人獎。
與此同時,在2016年戛納電影節上,鞏俐作為開場嘉賓,戛納電影節官方給出了幾分鍾的個人特寫,歐洲三大電影節表演獎得住、奧斯卡影後茱莉安摩爾,也僅能隨其後入場,可見鞏俐在世界影壇上的地位影響和藝術成就。
與之相比的陳沖則較為遜色,她曾是百花獎史上最年輕的影後獲得者,兩度獲得金馬獎影後,憑借《天浴》榮獲金馬獎最佳導演,也曾多次作為頒獎嘉賓出席奧斯卡頒獎禮,是最早登上奧斯卡頒獎台的華人女星。
她主演的電影《末代皇帝》使她幾乎上遍了所有的美國雜志封面,她同時是澳洲影後、南斯拉夫影後、沃克電影節影後,以及夏威夷國際電影節終身成就獎獲得者。她也多次被美國《人物》(people)評選為全世界最美50人之一,曾擔任柏林、夏威夷、威尼斯等國際電影節評委。
雖然成績斐然又同時進軍好萊塢,但陳沖相較於「鞏皇」仍是不能與之並肩,鞏俐的獎項和成就都遠遠超過陳沖,個人影響力更是獨一無二的。
這么著說吧,其實是難分伯仲,但實際上鞏俐確實影響力要大一些。
1、嚴格的說,陳沖是好萊塢影星,盡管她近年來也涉足華語電影,但對她的定位與介紹,應該是一位在美國發展的華人女演員、女導演。
陳沖是一個完全靠在好萊塢的打拚,而被美國乃至全世界觀眾認識的演員,這一點和鞏俐完全不同。
陳沖當年在中國是家喻戶曉的巨星,但她1980年代初去好萊塢後才發現,在國內得的那麼多獎和名氣,在好萊塢沒有任何作用,於是她從頭開始,在好萊塢從頭做起。
當然,讓她躋身好萊塢明星行列的,就是那部《末代皇帝》,當年《末代皇帝》拿了那麼多奧斯卡,陳沖表演那麼優秀,卻連個最佳女配角都沒被提名,足見好萊塢的門檻有多高,偏見有多深了。
就算是《末代皇帝》讓她出名,之後她也沒有馬上在好萊塢接到好的戲,而是奮鬥了好幾年,才在1990年代初,終於拍到大衛林奇的著名電視劇《雙峰》,在其中扮演主要角色。
而在所謂的好萊塢A類製作,也就是大片級的電影,其實陳沖是很難擠得進去的,她多年來其實演了很多獨立製作的電影。一直到1993年的大片《天與地》,她才演到媽媽這個配角。
這之後,陳沖就好萊塢和華語片都拍,並開始嘗試當導演和製片人。2000年,她導演了電影《紐約的秋天》,雖然不是那麼成功,但終究是和好萊塢巨星合作的大製作電影。
近十來年,盡管陳沖多半的精力是在華語片這邊,但美國的作品依然還是在拍,比如《海明威與蓋爾霍恩》、《雙峰:遺失的碎片》,美劇《馬可波羅》等,應該說,陳沖在好萊塢的影響力是有的,但沒有鞏俐大。
2 來看鞏俐,她在很多國家,甚至是那裡觀眾唯一認識的中國演員,比如某一次義大利著名演員索菲亞羅蘭在接受訪談中,就說中國的演員,她只認識鞏俐。
鞏俐一開始演戲,就因為和張藝謀合作,頻頻在歐洲電影節亮相、得獎,所以她首先是在歐洲擁有很大的影響力。
《紅高粱》拿到金熊獎,讓鞏俐一下子被全世界觀眾認識。
《秋菊打官司》是威尼斯影後,這可是歐洲三大電影節的影後,含金量非常高。
她主演的《霸王別姬》更是拿到戛納金棕櫚獎,這樣,鞏俐在歐洲三大最重要電影節,都有影片得獎或她本人得獎。
鞏俐最早演的國際製作電影,是好萊塢華人導演王穎的《中國盒子》
2005年,好萊塢A類製作大片《藝伎回憶錄》,鞏俐扮演初桃,這部日本背景的電影,女主角卻多是華人女演員,這其實是華人演員的一個驕傲,因為當時日本真的找不出有國際影響力的女演員來,所以只好找鞏俐、楊紫瓊和章子怡這樣的華人女星。
2006年,鞏俐又在好萊塢拍了《邁阿密風雲》,扮演女主角,證明好萊塢對她的重視程度。
當時鞏俐連續好幾年拍好萊塢電影,2007年是《少年漢尼拔》
2010年拍了國際製作的《諜海風雲》
2020年則拍了迪士尼的大製作《花木蘭》
接下來鞏俐還演了一系列的國際大製作。
其中確認了的有著名導演馬丁坎貝爾的《阿娜》
3、這樣來說吧,鞏俐是在全世界最具知名度的華人女演員沒有之一,陳沖是之一,這就好理解了吧。
陳沖各方面都比鞏俐在國際上的影響更大。從各方面文化素質,藝術修養陳沖強得多。
紅玫瑰和白玫瑰、一邊是火焰,一邊是海水;勢均力敵。
鞏俐在歐洲的影響力較大,無論是戛納,還是威尼斯,抑或柏林,鞏俐在這歐洲三大電影節上的表現鋒芒畢露。
陳沖在北美的影響力較大,優秀的語言能力,通過和好萊塢知名導演的合作,積淀豐腴,演而優後又執導,奧斯卡評審身份,陳沖具有獨特的魅力。
鞏俐和陳沖都是中國內地在國際上有名氣的演員,相比之下鞏俐要比陳沖在國際上的影響力大。
她們兩個都是長相很大氣的女明星,身材高挑,陳沖五官比鞏俐要漂亮,鞏俐氣質上要好些。陳沖的電影《小花》、《青春》、《末代皇帝》……,都很經典,並且通過電影《末代皇帝》得過奧斯卡多項獎項,從而在國際上嶄露頭角;鞏俐大家都知道是拍張藝謀導演的作品而在國外電影節得獎,打開國際的影視之門。
鞏俐,經常被國際上一些電影節邀請作為嘉賓,她的影響力要比陳沖大些。
⑹ 第50屆金馬獎黃渤頒獎是在多少分鍾
大概在96分鍾左右。
2013年11月23日,第50屆台灣電影金馬獎於台北市國父紀念館隆重舉行。本屆金馬獎適逢「知天命」的50周年,執委會決定由張曼玉擔任大使,李安擔任評審團主席,邀請歷屆金馬獎得主「回娘家」齊聚一堂。
金馬獎是華語影壇歷史最悠久的電影獎項,自1962年創立以來,獎勵了無數優秀華語影片及電影工作者,知名導演李行、胡金銓、李翰祥、白景瑞、侯孝賢、楊德昌、李安、王家衛、吳宇森、徐克、姜文、蔡明亮、許鞍華、周星馳、陳可辛、杜琪峰,影星張曼玉、梁朝偉、舒淇、周潤發、成龍、劉德華、郭富城、林青霞、林鳳嬌、秦漢、秦祥林等人都曾是金馬獎得主。