藍色愛情電影句子

A. 請問誰知道電影《藍色愛情》中的插曲叫什麼

旋律是 藍色的愛

歌名:L'amour est Bleu
歌手:Claudine Longet
下載地址:
http://www.0730jk.com/bbs/UploadFile/2007-1/200711612543729577.mp3

很經典的法語歌 ,這是原唱 鋼琴曲是後來才有的

法文歌詞：
(verse 1)
Doux, doux, l'amour est doux
Doux, est ma vie, ma vie dans te bras.
Doux, doux, l'amour est doux
Doux est ma vie, ma vie prés de toi.

Bleu, bleu, l'amour est bleu
Berce mon coeur, mon coeur amoureux.
Bleu, bleu, l'amour est bleu
Bleu comm' le ciel, qui joue dans tes yeux

Comme l'eau comme l'eau qui court
Moi mon coer court après ton amour.

(verse 2)
Gris, gris, l'amour est gris
Pleure mon coeur, lorsque tu t'en vas.
Gris, gris, le ciel est gris
Tombe la pluie quand tu n'es plus là

Le vent, le vent gemit
Pleure le vent lorsque tu t'en vas
Le vent, le vent maudit
Pleare mon coeur quand tu n'es plus la

Comme l'eau comme l'eau qui court
Moi mon coer court après ton amour.

(verse 3)
Bleu, bleu, l'amour est bleu
Le ciel est bleu lorsque tu reviens
Bleu, bleu, l'amour est bleu
L'amour est bleu quand tu prends ma main

Fou, fou, l'amour est fou
Fou comme toi et foue comme moi.
Bleu, bleu, l'amour est bleu
L'amour est bleu quand je suis à toi.
《love is blue》中文大意：
藍色啊，藍色，我的世界是藍色的，
沒有你，我的世界就成了藍色的。
灰色啊，灰色，我的生活是灰色的，
你離開，我的心就變得那麼冷了。
紅色啊，紅色，我的眼睛是紅色的，
在床上，我孤獨地為你而哭泣。
綠色啊，綠色，嫉妒的心是綠色的，
我懷疑過你的愛，那使我們分離。

我們見面的時候，陽光是那麼燦爛！
如今，愛情死了，彩虹消失。

黑色啊，黑色，我的夜晚是黑色的，
想念你，在迷惘和孤獨中想念你。

走了啊，走了，我們的愛情走了，
沒有你，我的世界成了藍色

B. 9部適合七夕看的浪漫小眾愛情電影

9部適合七夕看的浪漫小眾愛情電影

《沉靜如海》

法國 豆瓣評分9.2 岩槐

——愛是欲言又止，愛是一抹溫柔。

《莫娣》

愛爾蘭 豆瓣評分9.1

——「我們像粗老友兩只落單的襪子…」。「我是被拉長、變形了的那隻，上頭好多洞，灰土土硬邦邦」。

——「我像單調的白色棉襪子…」。「不，你是寶藍色的，明黃色，像金絲雀那樣…」。

《愛》

法國 豆瓣評分8.6

——不管他愛上的是什麼，我只是知道，我不想和你慢慢變老，因為那是世界上最不浪漫的事。

《那年夏天，寧靜的海》

日本 豆瓣評分8.6

——顧城「我們站著不說話，就很美好」。

《小婦人》

美國 豆瓣評分8.5

——「我還愛著你，只是不再喜歡你了」。

《春天的故事》

法國 豆瓣評分8.4

——春天的蘋果花開了。

《天若有情》

中國香港 豆瓣評分8.4

——我清楚的記得你敲碎櫥窗玻璃，剝下婚紗，穿在她身上。

《阿德爾曼夫婦》

法國 豆瓣含悄評分8.3

——如若你我變了模樣，就讓愛情定格在美好的瞬間。

《夏天的故事》

法國 豆瓣評分8.3

——無論生活的失意或是被動，勇敢的人才能擁有自由，這他的夏天的故事。

C. 潘粵明顏值高峰片《藍色愛情》：每個人都是藝術家 每天都是藝術史

說到如今內地的華語都市愛情電影，我想到的是《小時代》那樣的慾望流，《北京愛情故事》《一夜驚喜》那樣插科打諢、打性的擦邊球喜劇，或前些日子的魔幻愛情片《超時空同居》。男女的感情和婚姻繞不開車、房子，因提倡物質而慾望高漲，但又與現實無奈有無法彌合的間隙，折射了大多都市人群對真愛的迷茫。

但關於愛情的本質，是男女關系中權力的爭奪，是男生應該給女生買口紅的體貼，或是真愛與婚姻不是一碼事的論斷嗎？當我有意識地找老電影來看，發現霍建起（《那山那人那狗》）導演的有關公安題材電影——《藍色愛情》（2000年，潘粵明、袁泉），關於「尋找」主題的文藝片，改編自方方的中篇小說《行為藝術》。影片頗有些先鋒性，不管從「行為藝術」的主題表達上，還是大量採取特寫、畫中畫以及廣角等非常規鏡頭的拍攝視角，以及話劇舞台與現實世界的套層敘事結構，都具有強烈的形式主義色彩，即風格化地再現現實。看完後，讓我實在感嘆，這樣的片子現在怎麼沒有了呢？

影片文藝到極致，像一首口風琴純音樂的海邊MV，透過藍色咸腥海浪看到男主角在街邊鏡中對於未來感到彷徨的神情，看到女主站在大橋邊沿張開雙臂一躍而下的輕盈。最值得讓人津津樂道的是袁泉一身即膝黑色長裙在街邊舉起鏡子塗上口紅，盯著自己天真無邪地一下就咧開嘴笑了，眼睛水靈得彷彿下秒就能滴下淚。潘粵明那時還很瘦，在電影里笑著對袁泉飾演的女主說「我今年26歲，身體健康未婚」，可愛極了的懷春少年。故事拍攝地在海濱城市大連，碼頭總空無一人，偌大的跨河大橋車輛稀疏，海邊沙灘似乎籠罩在霧里，電影里的這些場景營造出清冷、留白但有韻味的氛圍。一如做美術設計出身的霍建起導演對畫面美感的追求。

通過幾張圖就能看到那時袁泉和潘粵明的靈動。

袁泉的顏禁得起特寫鏡頭的考驗，值得吐槽的是造型太過於像《那個殺手不太冷》的娜塔莉波特曼造型，但美腿真是無可挑剔。

一、【行為藝術】究竟誰參與了誰的行為藝術

行為藝術，20世紀五、六十年代流行於歐洲的現代藝術流派，藝術家精心策劃特定時間和地點的事件，通過與人交流走向等待在終點的結果。方方如此先鋒，在小說里將當時深奧的詞比擬為人與人之間的交流。她說，聰明的人創作行為藝術，而愚笨的人走進它成為演出者。

劉雲（袁泉飾演）是那個沖動的行為藝術家，人戲不分的話劇演員，舞台和生活之間只有一線之隔。她自小無父，而母親又在某天受到刺激成為精神恍惚的人，成長環境應該孤獨得不得不學會獨立，因此也成長內心十分敏感的女生。這樣的性格特質作為藝術創作者恰如其分。她總在腦海里盪著鞦韆在生死之間來來回回，通過戲謔人生從中獲取表演的真實體驗。而邰林（潘粵明飾演）是個做夢都想當藝術家的人，可無奈高考落榜只得穿上父親的警服當名刑警，生活對於他只是詩意彼岸的替代品。

可說兩人的相識是命中註定，彼此是相互成就的默契配合者。兩人初次邂逅於橋上，劉雲的某次行為藝術中，她想知道在要跳橋的瞬間，有沒有人來。她還因此編了個前夜殺死男友的驚悚故事，結果撞上了救她的邰林帶回派出所拘留了一夜。所謂不打不相識。

究竟誰參與了誰的行為藝術？劉雲無疑是那個聰明但又莽撞的人，邰林無意識走進她的行為藝術，成為那個拉她一把的人。她滿足於他對於藝術所有的嚮往和期待，是他的繆斯女神，他在無意間被她撞上心門，為之沉迷。他答應幫她找那位叫馬白駒的男人，或許能讓其精神恍惚的母親恢復清醒的人。但隨著調查深入，當他發現馬白駒和當年一起警察在公務里喪命的案子相關，而劉雲和她的母親正是與嫌疑犯相關的關鍵人物，邰林在刑警人格和男友身份中掙扎，最終痛苦地選擇隱瞞劉雲，利用她破案。可怕的結果隨之而來，馬白駒竟是劉雲的親生父親，而她記憶里的父親才是那個拆散親生父母的人。此時，劉雲又邰林的掙扎和選擇里，走進了邰林的行為藝術。

誰都是行為藝術家，劉雲在尋找愛情的路上因為邰林找到了父親，而邰林在追求藝術的道路上完成了自我的撕裂與彌合。

無法收場的行為藝術結果，於劉雲最後在萬眾矚目下從橋邊縱身躍下，而邰林也隨之跳入河中的場景中落幕，腦內傳來沉入水底水流的咕嚕聲，像劉雲澆窗邊的盆栽時滿溢出底盤的水，像馬白駒家中魚缸里水管里冒出的氧氣氣泡。劉雲張開雙臂腳上掛著蹦極的繩索，如魚兒一樣在空中翻騰著，盪來盪去。她說過，不開心的時候就回去蹦極，她又一次完成了偉大的行為藝術，不知情的邰林再次沒讓她失望，是親密無間的配合者，他抬頭望著她，真是個捉摸不定的女人啊。

最終結果是劉雲因為妨礙公務，拘留五日。

在他們的故事裡，橋與碼頭成為見證感情的符號，從相識、約會，彷徨、迷茫，到最後和解。橋體堅硬的水泥外殼下，是洶涌無形態的水流，像看似平常的外表下內心的暗潮湧動。而這也是兩人刑警與話劇演員身份本身的矛盾，是理智與情感的較量。而他們各自身後站著不同的子人格，劉雲精神錯亂的母親一如她本身內心的不穩定，邰林的對破案如痴如醉的父親，告訴他做警察要有殺氣的同事楊高，還有因一時心軟而深受重傷的同事灰馬。不同身份的相互碰撞，兩人互相參與對方的行為藝術是如走鋼筋繩索的極端體驗下的握手言和。

小說到電影的改編，將原作中女主的畫家身份改為話劇演員，將邰林同事楊高的父親慘死之謎移到女主身上，將原作中楊高對自我身份的質疑轉換為女主發現真相後的遲疑和邰林自我的成長。女主在小說里只是行為藝術的踐行者，其人生卻沒有起伏。改編後，邰林和劉雲的形象更加鮮明有層次感，矛盾也更加集中。

私以為，電影里最有魅力的人物是劉雲，因為她人如其名，像天邊的雲沒有固定形態，好聽叫有靈氣不俗氣，不好聽的話叫不靠譜。而袁泉將這份不食人間煙火的氣質演繹得入木三分。行為無邏輯的人，不能說深思熟慮，但會靈光乍現。而邰林則老實略有些笨拙，被劉雲諷刺警察不懂行為藝術，就跑去書店買有關行為藝術的書。在街邊碰見混混就要沖上去勸架，而劉雲高喊一聲「警察來啦」，人便作鳥獸散，拉著邰林逃跑高呼「這是行為藝術的勝利！」。誰技藝更勝一籌，一眼便知。而最終馬白駒能夠主動聯系邰林交待始末，也是劉雲主動找上門來，他不想連累女兒選擇自首。

正如方方寫的那句對劉雲的評判，「要說起來，其實最深刻的東西總不是那些有深刻思想的人做出來的，而是那些不懂得何為深刻的淺薄之徒才能做出」。劉雲自然是那個淺薄之徒，憑直覺過活的人，可思考的人也只是在剖析那些無頭腦的行為，逞一時最快罷了。

二、【尋找】行為藝術結果的不可預期

「你在找什麼，找到了嗎？」

這是電影里劉雲所排練話劇的結局。

尋找，順著那毛線球，打開閣樓上的門，讓那人告訴你所期許的真相。尋找是個陷阱，容易踏進去卻難以走出來，劉雲在電影里話劇舞台這么說，「我渴望尋找，卻又害怕找到」。

當她越靠近真相，越感到恐懼和忐忑不安，她問有心事的戀人，你為什麼不敢看我的眼睛。

每一幕話劇，都是劉雲的內心獨白，對著愛人和世界喃喃自語，與現實世界交織成為互相映照的鏡子，是理解電影情節和電影主題的關鍵。

行為是過程，總會帶來需要承擔的結果，而這結果往往無法預料，但這就是結果。當她瞞著邰林推開馬白駒的門，光在她臉上投下陰暗分明的影子，她得到從未預料到的真相。除了凄厲地說聲不，她只能接受。

電影里的尋找具有強烈的錯位感與荒謬感，每個人都暗自走了那麼長的路，費盡周折，最後都未得到想要的幸福。

邰林想當藝術家，追求話劇演員劉雲讓他感到舒心、人生圓滿。但他最終找到的是感情的糾葛和理智戰勝了情感，無論怎麼選，他都只能背叛另外一方人格。所以他說「這輩子不談戀愛，下輩子不當刑警」。選擇難以避免。

劉雲在尋找行為藝術配合者，她收獲了愛情。但為了尋找馬白駒，卻不得不面臨邰林的背叛，並接受真相。

馬白駒始終難以忘懷劉雲的母親，他想盡辦法和她在一起，卻涉入命案。當逃了幾十年終於打算自首，能夠在醫院見到昔日愛人，她卻早已瘋瘋傻傻忘記他是誰。

而邰林的同事灰馬，告訴邰林，做警察需要殺氣，當你發現罪犯指著對你重要的人的頭顱時，你便明白了。但他自己卻在面對罪犯手軟受了刀傷，最終讓邰林下定決心追查馬白駒不惜犧牲愛情。

正像小說里寫的，人何其渺小，這世間合理或不合理的一切都找到最為恰當的理由，即這一切都是行為藝術。誰也不需要對自己的行為負責，因為它們是藝術，藝術需要的是個性隨心所欲。因為藝術的結果不可預料，以為的明天也不一定會迎來預想的結果。如此，我們只需在隨意操作後，說聲，謝謝合作。頗有些無奈，但也道出了人與人關系的本質。

電影里，邰林說，我打算和劉雲結婚。她問我怎麼找馬白駒，而我還沒想好，說還是不說馬家駒已經自首。他們在最後一次隆重的行為藝術中和好。我將它想做，電影對殘酷世事做的打磨。終究要有人獲得幸福吧？即使是在相互隱瞞下的幸福。

而在小說里，邰林打算和飄雲結婚，像是從沉重案件里解脫，他不想要如此清醒地思考是否落入他人的行為藝術，他寧願簡單糊塗一些，同看似淺薄但總說出驚人之語的劉雲走在春暖花開的街頭。

三、【藍色】克制與抽離

為了表達上述主題，人生的錯位與荒謬，導演選擇街景里現代與傳統並存的大連，似乎也與行為藝術這樣的現代主題與人生終究從脫軌恢復正常的含義映照得貼切。

電影里的場景很有韻味，像帶著淡藍色調的海邊碼頭，邰林和劉雲相互依偎，再往前走就是深海。深夜無人的街頭，男主穿過電車軌道，與側面駛來的公車擦身而過。見證男女主的感情的跨河大橋，則寬闊得一眼望不到頭，似乎能承載一生的故事。

藍色是冷靜、剋制、憂郁的，無論是海、濾鏡、音樂，都從未有過一絲一毫的暖色調。剋制，如同給上手術台的病人注射的一管麻醉劑，拖慢速度，減緩了疼痛的感知。

這樣的剋制不知道是刻意冷靜，還是對殘酷的溫情化處理。

但水流聲、橋、碼頭這些濕冷的物體都提醒著冰冷外殼下復雜人情在流動。音樂也總在不經意間插入，帶來不安定感。男主與女主在派出所的告別，在女主瞪大眼睛說，「有人來了」後，突然接入下一個非現實的鏡頭，不知從哪兒吹來一陣風將劉雲的頭發吹起，劉雲離開警局，慢速鏡頭的加入和突兀的音樂讓其非同尋常和羅曼蒂克，兩人相識如此浪漫、宿命但又帶有詭異和懸疑的戰栗，如接下來兩人將要面臨的明天。此外，電影中也有許多對女主面孔的特寫，除了讓人感嘆袁泉怎麼這么美，但也帶來情緒放大，並感到不真實。

音樂的確是亮點，由王曉峰作曲，是從很遠處飄來的口風琴聲，像人在夢中的囈語，更有種娓娓道來和與世事劃清界限的悠閑感，基本奠定了電影清冷嚴峻的基調。可說，如果不是這布魯斯調的口風琴音樂，電影的味道又會少些。

可以說，這樣的剋制只是成人做了噩夢後的冷靜吧，其中的每份感情都那麼真實，但卻還要起床趕前往公司的首班車。而電影從小說的改編，的確溫情化了些，小說里的男主和女主只是作為旁觀者，或者更像是旁人生活的見證者，但他們在電影里能有幸親歷這一切，至少還能有握手言和的機會。現實里很多時候也只能不了了之。而這是否是導演根據自身對於唯美風格和溫情解讀人生的個人風格進行的改編，也不得而知。

其實說到電影題材的基本類型，這部電影有些三不像，公安片？懸疑片？愛情片？哪個都不完全是。甚至故事情節回頭想來，也不復雜，連馬白駒牽涉命案的人也只是個老實的學校老師，當初也完全是無心之過。懸疑故事外殼下包裹著溫情無奈的陳年愛情故事，有些一拳頭打在棉花上。故事本身並非獨具特色。

可能關鍵在於孕育它的時代，還可以談人的「尋找」，而方方對於人之間關系的戲謔態度，顯得既正經又不正經，至少他們在思考。

我們在找什麼，找到了嗎？這不是比「我們想買什麼，能買嗎」這樣的問題，對人生更有意義嗎？

光憑這個，我就很想推薦這部霍建起導演的《藍色愛情》了。

一部不是純粹講愛情的藍色故事。

D. 《藍色生死戀》——永恆的愛戀

    「哥哥，我愛你。」

    《藍色生死戀》，一部以偽兄妹為題材的愛情故事。從年少到成人，從親情到愛情，從生到死，一路一線，一天堂一地獄。

      多年前，一部韓劇《藍色生死戀》讓宋慧喬和宋承憲紅遍大江南北，也哭紅了多少觀眾人的眼睛。溫柔善良的妹妹恩熙，溫暖帥氣的哥哥俊熙，十幾歲之前，他們之間只有親情，幾年過後，感情變質成為了禁忌。

    好像只有思念才能訴說這份感情是真實存在的。戀戀不忘，長長久久。從一開始不明白心裡的悸動到最後敢在父母面前說出想和恩熙結婚的俊熙，似乎有點心疼，又似乎有些無奈。

  心疼他和妹妹痛苦的愛情是夾雜了四個人的謊言，愛他的幼美，愛妹妹的泰錫，互相折磨，互相傾注。想來在十幾年前就寫出這么好的故事，也是不可思議的。想起民國才女林徽因，一身的清秀和才華，使得成家的詩歌王子徐志摩對她一見傾心，最後和結發之妻張幼儀離婚，而最後的最後也是為了聽林徽因的演講而坐飛機喪失了自己的年輕寶貴的生命。以至於之後關於他的一切都只是傳說而已。

  我們都渴望活成林徽因，卻也可憐張幼儀。可是誰都知道，在美麗與才華面前，溫柔賢惠在大多時候都不堪一擊

  恩熙，一個因為被抱錯而和哥哥生活了十幾年的豆蔻少女，在這期間只有親情而無任何雜質污濁，可一次意外欣愛入院，所有人都知道了，她是貧窮家的女兒，而欣愛才是俊熙的親妹妹。

  一時間，她的世界天崩地裂。

  她親愛的爸爸媽媽，以及哥哥都成了別人的。她甚至沒有立場和理由去維持在家裡的身份，她是灰姑娘，而欣愛才是真公主。

  怎麼辦呢？她心疼親生母親，就算自己換了個身份卻依舊阻擋不了那層血緣。把原有的身份換掉，她接受新的命運。

  哥哥一家去了美國，再無消息。

  為了給媽媽買房，存一筆錢，她不斷的工作，酒吧酒保，醫院護士，房地產銷售員……一份份的工作，從不停歇。

    最近被翻拍成電影的《藍色生死戀》由趙露思，許凱，孟美岐聯合出演。整部劇似乎是放慢了節奏，淡淡的憂傷，隱隱的心疼，讓觀影者的心情也隨之入鏡。唯一遺憾的是，電影刪減了很多部分，男女主的感情直接被剪成一副好似幻燈片一樣的圖像，從街頭走到街尾，你在笑，我也在笑，只有我和你。

  到哪個鏡頭的時候情緒崩潰？大概是恩熙穿著一身黑紗裙，站在鏡子面前，借著昏暗的燈光，拿著哥哥送她的口紅塗口紅的時候，眼裡明明沒有了靈魂，卻還是閃著淚光。這一幕讓我想起了小四《小時代》電影中的顧里。她的三個姐妹中除了林蕭還在身邊支持她之外，全都走了，因為傷害，因為誤會。

  戴著一頂假發給她們錄視頻，眉眼清秀，眼下卻有濃濃的黑眼圈，她的嘴角帶笑，眼裡卻有了淚光。一字一句，既是真情，也是道別。

  想起高三放假和室友躲在被窩里看《滾蛋吧，腫瘤君！》的時候，兩個姑娘也是淚流滿面看白百合飾演的女主得腦瘤之後拍的一個視頻，在她的道別會上，她強裝鎮定，眼裡卻有著若隱似現的淚光。

  底下的人更是泣不成聲。

  而我和小夥伴蓋著被窩，眼裡滿是淚水，卻也是一點沒有出聲。

  不禁發出一個疑問，現在的導演都開始走悲情路線了？

    癌症，還是癌症，各種各樣。所幸世界的科學家們始終沒有放棄研究治療癌症的放大和葯品，盡管路程漫長，盡管希望渺茫。

    但，希望就是一切願望。

    當時不明白為什麼電影中的恩熙要盛裝打扮去酒吧陪酒買醉，後知後覺想到，她大概是為了給媽媽留下一套房，一筆錢，而其中也不排除她已經自暴自棄且無奈的思緒。

    回應不了的感情，承受不了的離去，她甚至沒有朝任何人索取。這一點倒是和韓劇《藍色生死戀》裡面的情節不一樣，至少裡面的恩熙還叫哥哥陪他六個月，只要六個月。

    六個月之後，她安心地走，哥哥有幼美姐姐陪伴，泰錫哥有欣愛，還有辛苦的媽媽也有哥哥幫忙照顧。好像無牽無掛，她可以安心地走了。

    可哥哥並沒有答應。對於恩熙來說，那大概是一份難以言說的感動。不能說出實情，也滿足不了最後的願望，也許還會遺憾離去……

    所幸哥哥最終還是知道妹妹患癌的消息。

    韓劇中的俊熙崩潰大哭，恨不得和妹妹一起離去。可是恩熙叫他好好活下去，活下去，勇敢的活下去。

    恩熙，沒有了你，我怎麼活得下去。

    回到年少時候住過的地方，讀過的學校，一起走過的街道。記憶中，哥哥踩著單車，一臉陽光，而他身後是同樣踩著單車的妹妹，長發披肩，面容青澀且稚嫩，好像被放慢了播放速度，一幀一幀，都是永恆的回憶。

    最心疼的大概就是恩熙懇請哥哥陪她六個月的時候，淚水從眼角流下，滑過面頰部，無聲哭泣，也無言訴說。

    想著世間那麼有多的愛情故事，伏羲女媧，牛郎織女，嫦娥後裔，亞當夏娃……既是神話，也是傳說。忽然有些慶幸生活在這樣的一個時代，可以從長輩口中知道幾十年不離不棄的周總理和妻子，從語文書中看到同生同死的傅雷夫婦，也可以從《邊城》中發現清秀樸素的翠翠原型張兆和，還有終身未娶妻的紀梵希和金岳霖……他們似乎都是詮釋一種叫愛情的東西，或許等待，或許鍾情，或許成全，或許遺憾。

    《藍色生死戀》好似一份獨家記憶，始於十幾年前，基於不放棄不拋棄。生命之外還有生命，愛情之上是永不放棄的親情，無關於血緣，無關於背叛。

    善良的恩熙，溫柔的俊熙，執著的泰錫，嬌縱的欣愛。身份互換，感情交錯。不可置疑地是，在這部劇中，任何一個演員都把小說中的人物演活了，角色的性格特色都被那個時代的年輕演員發揮得淋漓盡致，這部劇可謂是演技和顏值派的頂峰。

  飾演恩熙的宋慧喬，飾演俊熙的宋承憲，十幾年過去，容顏似乎沒多大改變，只是身份有所變化而已。一個經歷兩年的短暫婚姻，一個作為一個演員收獲了來自外界的極大榮譽和贊揚。而多年以後，當兩人聚在一起時，我們還是會想起曾經轟動一時的韓劇《藍色生死戀》。

    電影《藍色生死戀》中最後一幕是哥哥俊熙走在晨曦直射的地下通道，而妹妹恩熙坐在一個男孩子的單車後座上，一臉燦爛。

    哥哥的目光久久不散，電影也隨開放式結局結束了。

    有點悵然若失，感嘆這份愛情，也可惜恩熙的離去。

  「恩熙，我愛你。」

  這大概是世間最簡單樸素，也是最動人的情話。五個字，裝下的卻是整個世界。

  這樣一部電影，淡淡的憂傷夾雜著難以言說的情緒，明明很心疼，卻只是默默流淚。浮沉紛雜世間，大概最遺憾的事就是，想說的話未能說出口，想做得事未能順利完成。

    世事無常，毫無預料。

    電影帶給我們故事，生活促使勇氣長大。

    在癌症面前，所有的感情都被放大，並加快消耗速度。親情，友情，以及愛情。為了在最後的時刻不留下遺憾，幾乎所有的人都拚命地表達自己的心情。

    愛意，不舍，愧疚，遺憾，傷心，難過。

    「我下輩子要當一棵樹，因為樹一旦在一個地方，以後它都會永遠在那裡不會換地方，這樣，它就不用跟家人分開。」

    這樣一個故事似乎在告訴我們，世界之大，唯愛不可辜負。

    學習恩熙的善良和堅強，理解俊熙的隱忍和控制，感動泰錫的不離和不棄。等待愛，相信愛，勇敢愛。人生百味，只有不負當下才足夠燦爛。

    等風來，也等風散，直到最後一刻，也不離不棄，所謂天人相隔，只是一個時間和空間距離問題，無所畏懼。