香港電影與粵語的地位

1. 從產業和文化輸出兩方面看，香港電影在國際上的地位和影響如何

香港電影在國際上的地位算是可以。香港電影的存在，為中國的娛樂產業在國際上提高了很高的檔次，但是它在我們普通群眾的心中其實也是不可磨滅的記憶。記得小時候，並不是家家都有電視里的時代，於是我們就經常去鄰居家或者村裡面比較有錢的人家去看電影。甚至於有時候別人家的電視機還是黑白的，但是並不能磨滅我們的激情，也正是從那個時候結識了香港電影。

2. 鄭少秋、趙雅芝當初那麼紅，怎麼不怎麼演電影感覺沒像樣的電影

香港被稱作東方好萊塢，70年代，香港邵氏等電影公司盛產武俠電影，那時，王羽、狄龍等都是炙手可熱的武俠電影明星，不過那時的香港電影，影響力不是特別大，主要還是在華人世界流行。73年，由於李小龍電影在世界大賣，香港功夫電影在世界各地名聲大噪！

那時，香港演員都希望演電影，香港是個高度商業化的 社會 ，拍電影只有一個目的，賺錢，因此，演員是否有票房號召力直接決定了演員能否演主角。

電視劇演員和電影演員是兩碼事，看電視劇的群體與看電影的群體完全不是同一類人，因此很多演員雖然能在電視劇爆紅，但是卻很難在電影圈闖出名堂！

某些粉絲總喜歡拿演員演的一兩部電影混淆視聽。

電影很多講究，尤其是在香港這樣有著成熟的電影商業機制的地方，演員地位決定很多東西，主演小成本電影和主演大製作電影不是一回事，主演和群戲也不是一回事，在演員表中的排名更是顯示演員地位……

香港的電視劇製作是非常小作坊式的，製作成本都非常低，演員片酬更是低的在壓榨演員，所有的TVB演員都希望在香港電影圈站住腳，演電影！但是想成功從電視圈轉到電影圈並不容易。

問答中的兩人都不算香港電影演員！

第一，都沒有屬於自己的電影代表作。

第二、沒有主演大爆的電影，也沒有拿過任何電影獎項。

鄭少秋的楚留香大爆後，跑到台灣發展，也只演了幾部楚留香之類的電影，並且電影中的演員排名還在林青霞之後，並沒發展出什麼成績，而在香港，他幾乎就沒主演過電影，印象中，只有一部《名劍》，但是也沒有掀起風浪！

而趙雅芝，70年代在邵氏電影里演過花瓶角色，出場都沒幾分鍾，最著名的一部電影是許鞍華的處女作《瘋劫》，那是許鞍華第一部電影，找不到投資，當時張艾嘉投資並主演了，其他演員全都是tvb的職員，片酬都低（參看許鞍華的一個訪談，有談到片酬的事)，好在這部電影當時還很賣座。但是趙雅芝演完這部電影，也並沒有什麼電影發展！

最後，附上一個從某香港影史書籍中看到的1977年左右的片酬表，大家大概可以了解點當時的演員情況！

演電影和電視劇，沒有誰更高級的問題，只是每個演員所處的時代，或者合適不，是他自己的選擇嘛。

1、先說說趙雅芝，你要說她沒有「像樣」的電影，我當然可以極力反駁！

雖然趙雅芝入行是TVB，但人家最早的電影作品，是1976年在粵語片 歷史 上產生過重要影響的《半斤八兩》的女主角！不錯，趙雅芝不僅一開始就演電影，而且是經典電影的女主角。

許冠傑三兄弟主演的《半斤八兩》，徹底改變了粵語片在香港的次要地位，讓粵語片後來一步步成為香港電影的主流，是一部非常賣座也非常重要的電影。

看這個妝容，你還認得出是芝姐姐嗎？

趙雅芝演的秘書琪琪，是三兄弟之外的第一女主角。

之後她成為這類粵語喜劇片的不二女主角，這部是《發錢寒》

1979年演了邵氏的《教頭》，和巨星狄龍合作。

1979年開始，香港電影 歷史 上著名的香港電影新浪潮開始了，其中最重要的作品就是許鞍華導演的《瘋劫》，這部電影就是由趙雅芝、張艾嘉、萬梓良主演的。

你能想像這猙獰的樣子，是平常給人優雅印象的芝姐姐嗎？

1980年邵氏電影《英雄無淚》，很美的古裝。

她還在張國榮和陳百強合作的《失業生》中扮演她自己。

和劉松仁演古裝武俠片《彈指神功》

我們光知道趙雅芝演的《上海灘》是TVB的經典電視劇，其實TVB還把電視劇剪成兩部電影上映。

1984年的《傻探出更》

之後趙雅芝就結婚隱退，從中國台灣復出，演出《新白娘子傳奇》《戲說乾隆》等幾部風靡大江南北的電視劇而再度成為巨星。

2018年，暌違電影長達三十多年的芝姐姐，拍了關錦鵬的《八個女人一台戲》，算是重回電影。

2、而秋官鄭少秋呢，他出道的時候是從電影開始的，甚至和肥肥沈殿霞是在拍電影時候認識的。

20歲的秋官的第一部電影《黑煞星》

和蕭芳芳演冒險時裝片《藍鷹》，年輕時候的秋官就帥得很啊

秋官還演了不少喜劇，比如《天天報喜》

動作電影《鐵頭》

直到1970年代中期，秋官才開始演電視劇，不過電影還是同時兼顧著。

香港電影新浪潮的核心人物譚家明的《名劍》，鄭少秋就是主演。

甚至1982年最後一部瓊瑤電影《昨夜之燈》，也是請來港星鄭少秋和陳玉蓮，搭配費翔演出的。

1980年代初期，著名的香港邵氏影業還在拍片，秋官也演了不少

《御貓三戲錦毛鼠》，和惠英紅姐姐合作呢

《玉劍留香》

台灣電影《迷你特攻隊》，成龍、林青霞都有出演，鄭少秋還演出了好玩的喜劇感覺。

《禪武門》

徐克導演著名的《蜀山：新蜀山劍俠》也是鄭少秋主演的、

和女神林青霞的武打戲份。

我們知道鄭少秋的楚留香幾乎都是電視劇，但他其實拍過電影版的《楚留香大結局》

在台灣和林青霞合作的《楚留香新傳之午夜蘭花》

以及和林青霞合作的《情人看刀》，也是台灣電影。

1985年的武俠電影《少林與武當》

1988年還和劉嘉玲、利智、關之琳拍了一部《群鶯亂舞》，一個大丈夫要糾結在三位大美女之中，真是太艷福不淺啊秋官。

民初動作片《天羅地網》

電影《忠義群英》，和梁朝偉、張學友合作。

電影《沖天小子》

友情出演《醉拳3》

古裝武俠喜劇《笑八仙》

李連傑的《方世玉》他演的是陳家洛，真是帥啊。

電影《畫皮之陰陽法王》

之後秋官幾乎長達二十年沒有怎麼演電影，都專心電視劇，2013年內地電影《忠烈楊家將》，他終於復出影壇，演的是楊家之主楊令公楊業。

應為他們是電視劇演員啊親

比如戲說乾隆 光這個就拍了三部，當年可是火遍大街小巷

楚留香 這也是印象最深刻的楚留香 其他人飾演的總感覺欠點火候

其他的雙面人 倚天屠龍等就太多了

趙雅芝也是電視劇為主，比如最深入人心的白娘子

既電視劇演的好又電影演的好的演員可不多，何況他們當年的電影基本都是武俠的狀態，可不像現在電影題材這么豐富

3. 國語版的香港電影丟了什麼為什麼很多人一定要看粵語版

只舉一個例子。周星馳《九品芝麻官》里，吳啟華演的方唐鏡在惡搞周星馳的包龍星。舉一張小的契約，一張大的契約。國語版台詞：方唐鏡：一張濕的，一張乾的。大人要哪張啊？包龍星：乾的！方唐鏡：對嘛，大人還是經常叫人乾爹嘛！我小時候看，怎麼都不懂。那明明是大小之分，怎麼能論干濕呢？後來看原版：包龍星：這么小的「契崽」怎麼看？方唐鏡：小的「契崽」不好，還有張大的「契爺」（乾爹），大人想看那一張呢？包龍星：契爺呀方唐鏡：乖哦，大人未必不叫人「契爺」（乾爹）的嘛！所以對粵語觀眾群來說，這個包袱就流暢多了。我不是說國語版不好，實際上我還是愛看國語版，流暢。但這種例子就能證明，國語版會流失許多類似的東西。電影語言的妙處，本身就不可翻譯。塔倫蒂諾的電影和周星馳的電影有一樣類似，就是許多很「街」的俚語台詞，你聽懂了就是聽懂了，聽不懂就只能說可惜了。大多數國語版都很努力，而且香港導演許多也很有國際意識，把許多粵語的東西盡善盡美了，但畢竟不是粵語原版。當然這不只是語言，還有對香港風土的理解。所以像麥兜系列、周星馳、黃秋生、吳鎮宇、吳君如（比如《江湖告急》)的的許多根植香港本土味道的電影，粵語版多少會差了些味道，很細微，但就是味道本身；《老港正傳》這種則更考驗對香港歷史的在意，那就不只是語言的問題了。最後補一個。我當初看《男人四十》，是粵語版配國語再在大陸另配國語字幕的。張學友演的語文老師，有一句「上次高行健來我們學校做演講」，大陸版國語字幕則改成了「上次余秋雨來我們學校做演講」。嗯，我覺得這個例子挺有說服力的。