星空 聽說 不能說的秘密 那些年我們一起追的女孩 聽說 藍色大門 寶米恰恰 台北飄雪 一頁台北 夏天協奏曲 海角七號 最遙遠的距離 夏天的尾巴 這些都是台灣很著名的小清新 希望你會喜歡 求好評啦
Ⅱ 有什麼台灣的小清新電影推薦
《艋舺》是由鈕承澤執導，阮經天、趙又廷、鳳小岳、柯佳嬿等擔任主演的青春動作片。這是一段台灣幫派的往事。本片講述了太子幫五兄弟一起闖黑道，然而後壁厝老大的死，使整個艋舺黑道局勢發生了劇烈動盪，太子幫五人的友誼也因此面臨挑戰。在殺機四伏的情形中，五兄弟面臨著黑道與友情的抉擇。
Ⅲ 台灣小清新電影還能火多久
倘若說去年的金馬獎還有一部《賽德克·巴萊》撐本土門面的話，那麼2012年的金馬獎就是「外來人」的天下了，入圍最佳影片的五部作品《神探亨特張》、《浮城謎事》、《奪命金》、《消失的子彈》、《女朋友·男朋友》，兩部來自大陸，兩部來自香港，剩下一部來自台灣，導演是台灣新生代導演楊雅喆，題材還是小清新。小清新仍是台灣電影的方向。 而當每一部電影都擁有一張童話式的海報，每一次談吐都是賣萌的口吻，每一段故事都是白衣飄飄的年代，場景永遠離不開學校、操場，當三十而立的阮經天、趙又廷、彭於晏、桂綸鎂、陳意涵、陳妍希等人扮演著永遠長不大的學生，你會發現那些清麗脫俗的電影，都成為吃膩了的甜點。台灣小清新還能火多久？這個問題，很多人都在問。 何謂小清新？人人都拍小清新 單純從影像來說，小清新是精緻、唯美、浪漫、詩意、夢幻、童真的綜合體，不是一種類型，而是一種氣質，台灣電影最重要的類型是青春片，最典型的氣質是小清新，前者是後者的形，後者是前者的魂。 在新電影的年代，青春片是《風櫃來的人》中的肆意時代，或者《牯嶺街少年殺人事件》那樣的殘酷物語，而新世紀之後，青春片是《藍色大門》一樣的憂郁初戀，《人魚朵朵》一樣的幻彩童話，《盛夏光年》一樣的同性萌芽，小清新開始取代藝術、歷史和悲情，人文憂思被自我陶醉代替，十年之間台灣電影已經從一半藝術，一半青春過渡到小清新滿天下的格局。 而小清新，亦有勵志小清新和憂郁小清新之分，前者活潑爽朗，後者多愁善感，常常有些不為人知的隱秘，而這往往是小清新最值得挖掘的東西。 自2002年的《藍色大門》開始，台灣小清新慢慢成為一股浪潮，十年之中，電視台和廣告界的一批青年轉向電影創作，陳映蓉的《十七歲的天空》、鄭芬芬的《沉睡的青春》、李啟源的《巧克力重擊》等皆以小清新題材開啟導演生涯，而焦雄屏所說的「太超過時代」成員林書宇、楊雅喆、程孝澤、林育賢、陳正道等導演，雖然以侯孝賢、楊德昌為偶像，實際操作上都以易智言的《藍色大門》為模板，其攝影、構圖、色調、節奏，人物的設定、演員的選擇，都有太多相同的痕跡。 而新電影導演的門生們，並未繼承上一代的藝術感，投向小清新陣營，王明台、王也民、姜秀瓊、陳懷恩、蕭雅全、侯季然都已經有質量不俗的小清新電影面市。還有最近兩年誕生的新導演，如陳駿霖、林孝謙、李豐博和九把刀等，不管是編劇轉行、電視台滲入，還是國外學電影歸來，手裡能拾起來的，似乎也只有這一種類型。 青春片是時代的必然選擇 拍《最遙遠的距離》的林靖傑說台灣導演很難，99%時間都在找錢，導演的通常做法是拿劇本向新聞局申請「輔導金」，自己再湊一點開始拍攝，這種「無工業體系」造成的最直接問句，就是如何把資源和效益發揮到最大化。 而小清新似乎是個必然的選擇，林書宇曾說：「這類東西不需要太多資金就能完成，宣傳上也省費用，拍張海報展一下主角和片名，觀眾一看就知道什麼片子。」拍電影需要量入為出，小清新也是沒有辦法的辦法，損失扛得起，且能以小搏大。除此之外，強大的偶像劇和MV製作體系為小清新提供天然資源，有些時候，小清新題材還是偶像劇的衍生品，《背著你跳舞》、《痞子英雄》、《犀利人妻》，以及今年大熱的《我可能不會愛你》，都已經被改編或即將被改編為小清新電影版本。 2008年是台灣電影復興的一年，最賣座的《練習曲》、《九降風》、《沉睡的青春》等都是小清新題材。2011年則是台灣電影最輝煌的一年，有四部電影票房過億，回報率最高的是《那些年，我們一起追的女孩》，這部電影投資僅有幾百萬的小 清新電影，在台灣賣了4.6億，成為歷史第三，在香港挫敗《功夫》，榮升歷史榜首，大陸突破5000萬人民幣，在哪裡都是奇跡。這一年，台灣共上映30部電影，有17部是所謂的小清新，數量和票房總額都超過年度一半。 2012年迄今為止，台灣電影上映數目大約能達到50部之多，比去年增長20部，小清新題材占據30多部，仍是壓倒性的優勢。 青春片不死小清新悄然變種 很明顯，青春片的單一、重復性都是最大掣肘，但十年來熱度不退，自然是有其內在的改良，事實上自「太過超時代」誕生，這些電影被植入更多元化的因素，如《海角七號》是本土雜化，《練習曲》是公路模式，《盛夏光年》是同志題材，《艋舺》 是黑幫傳奇，《花吃了那女孩》是MV化的形式，《停車》是多段式結構的探索，這些電影，有些已經不再是所謂「小清新」，或只有部分「小清新」，但作為青春片的變種，在市場上有了更高的競爭性。 這批導演同樣有更好的商業頭腦，深懂市場回報的意義，拍青春片雖然是資金掣肘，但他們用同性、喜劇、情慾元素來適應市場，成為典型的「另類小清新」，最典型的李啟源的《亂青春》，大量唯美大膽的情慾戲未影響小清新的質感，這種另類化既有導演們對影像的追求，也有推陳求新的商業計算，這批導演既善於用參加影展獲獎再轉銷本地的模式，又注重直接的噱頭刺激市場，小清新越來越呈現同性戀和唯美色情泛濫的跡象（這也是國外參展的意圖），這樣的題材已多如牛毛。 近十年，台灣電影的最值得驕傲的恐怕就是這些青春片，它不但以小搏大搞活電影市場，還能走進大陸。尤其是ECFA簽訂之後， 《那些年》在大陸破5000萬，《LOVE》過億都是了不起的成績，而更標志性的則是《戀愛恐慌症》、《咫尺天涯的愛戀》、《翻滾吧！阿信》、《轉山》、《新天生一對》、《愛的麵包魂》、《為你而來》、《星空》這樣的青春片大量湧入，蔚為奇觀，一下子填補了大陸電影幾十年罕見台灣電影的空白。 對大陸觀眾而言，一眼是清麗，二眼是通俗，三眼就是抵觸，如此之多的青春片進入視野，必然有良莠不齊的作品，其中不少就是賣萌裝可愛搞低級的商業流水作，電影里也有相當重復性的痕跡，但不可否認的是，礙於資金的問題和製作上的習慣，小清新仍占據市場的最大比重。在2012年，雖然票房最高的是馮凱的《陣頭》和葉天倫的《雞排英雄》這樣的本土化創作，但論票房過千萬的電影，以《女朋友·男朋友》和《逆光飛翔》為代表的小清新，仍占據了其中的最大比重。 有一點遺憾的，唯一提名金馬獎的就只有最佳影片的《女朋友·男朋友》，面對來勢洶洶的大陸製作和港片，根本毫無勝算，這類電影可做甜點，但永遠成不了大餐。小清新，就像今年兩部關於麵包的電影《愛的麵包魂》和《女孩壞壞》里，精心裝飾過的糕點鋪，或者《36個故事》中那樣泛著小資氣息的咖啡館，咖啡和糕點不會消失，只會有吃膩了的腸胃，小清新也不會死，死掉的只有一顆顆對小清新審美疲勞的心。 騰娛
Ⅳ 電視指南推薦台灣十大小清新電影是啥來
台灣清新電影推薦：1、戀戀風塵。2、單車上路。3、童年往事。4、練習曲。5、飲食男女6、一頁台北。7、 美麗時光。8、夏天協奏曲。9、再見南國。10、五月之戀 。詳細的介紹悅己網上有，希望能幫到你。
Ⅳ 有什麼好看的台灣小清新電影
《海角七號》《不能說的秘密》《雞排英雄》《艋胛》《翻滾吧，啊信》《七天愛上你》《正青春》《早熟》《love》《聽說》
Ⅵ 求台灣小清新電影~
那些年我們追過的女孩
藍色大門
聽說
戀戀風塵
練習曲
不能沒有你
第36個故事
海角七號
父後七日
夏日協奏曲
九降風
夏天的尾巴
囧男孩
Ⅶ 台灣小清新電影推薦
36個故事 台北飄雪 女朋友男朋友 聽說
Ⅷ 推薦幾部小清新 比較文藝的電影 最好是台灣的
藍色大門~ 渺渺~ 推薦兩個日本的 四月物語 和 東京少女. 很治癒很愛~
Ⅸ 推薦台灣小清新電影、台灣的…本人不太喜歡泰劇
《晴天娃娃》
中文片名：晴天娃娃 外文片名：Sunny Doll
上映日期：2000年12月30日 台灣
原著小說：《晴天娃娃》 原著作者：琦琦（范芷綺）
導演：陳義雄 音樂：豬頭皮
主演：
范植偉飾 方克磊
李康宜飾 顏歆荷
蕭淑慎飾 黎雅
演出：
李康生飾 譚校長
鄧詠麟（姚元浩） 飾 柯政偉
幕後及簡評
從劇情能感覺到，這是部充滿青春氣息的描寫E世代生活的電影作品。與《第一次親密接觸》類似，本片原著也是一部網上流行的小說，作者范芷綺用充滿村上春樹味道的筆觸生動地為我們描繪出了當今台灣校園的年輕人，導演陳義雄從網上看到這部小說之後，便萌生了將它搬上大銀幕的想法，之後他花了一年的時間和作者通信聯系，談妥拍攝細節。 片中男女主角的扮演者李康宜與范植偉都畢業於華岡藝校戲劇科，此前曾在《黑暗之光》中扮演過情侶，李康宜還因《黑暗之光》而獲得了金馬獎最佳女主角的提名。二人再度在銀幕上談情說愛，更加具有說服力，尤其是李康宜以其自然鬆弛的表演和准確的肢體語言，將歆荷那種想愛不敢愛、卻又暗暗期待與男主角見面的少女心情演得絲絲入扣，她因此獲得了2000年台北電影節評選的年度最佳演員稱號。 導演陳義雄用高中生的生活、語言與觀點很好地將文字作品中的世界——幽默、機靈、時而帶著嘲諷的距離——詮釋了出來，編導很細心地用充滿象徵意義的晴天娃娃將女主角心中的少女情懷具體化，觀眾看到的是一部不流於過分傷感、充滿恬淡風格的清新小品，一如它的片名——《晴天娃娃》般晴朗和煦，是台灣同類型電影中難得一見的佳作。