① 第47屆台灣電影金馬獎的相關評價
金馬獎頒獎典禮前晚曲終人散,但賽果爆冷,《十月圍城》的王學圻意外敗給《艋舺》的阮經天,讓很多人大跌眼鏡,《唐山大地震》的徐帆大熱倒灶輸給《玩酷青春》的呂麗萍,無緣封後。不少中港電影人批評大會偏幫台灣片,連今屆金馬獎評審寧浩導演也透露開會時火葯味很濃,香港導演張同祖也覺得賽果偏幫台灣電影。
金馬獎可信度依然比金像獎高。中國媒體黑社會式的吹捧馮小剛徐帆不惜報道假新聞,令人生疑。
金馬獎近年屢被指為小圈子游戲,據悉其評選准則也欠權威性,初選僅由5位台灣評審檢閱所有報名影片,進入復選才增至11名台灣評審選出入圍名單,決選再加入2至4名海外評審選出得獎名單,控制權全在台評委手裡。今年大會明顯要熱捧台灣本土電影,所以賽果才會爆冷連連。
曾執導《瘋狂的石頭》的導演寧浩也是今屆金馬獎評審之一,他說:「金馬獎是票選制,我們只能投出自己的選擇,其實評審的討論火葯味很濃,比如攝影獎,那怕你不是這塊的權威,一樣有投票權。」寧浩對徐帆失影後獎也很無奈。
11月20日晚第47屆台灣金馬獎頒發,小成本電影繼續受到鼓勵,但影帝阮經天和影後呂麗萍均稱得上冷門。對於影後熱門徐帆的「失利」,馮小剛在微博上稱影片票房好遭人恨,「她是路線斗爭的犧牲品。」對此本屆金馬獎終審評委黃建業回應稱:「評委是就表演論表演,很難說票房好壞影響到選擇。」此外,對於影帝為何頒發給阮經天,是否有意保護台灣本土片等質疑也一一做出回應。
疑問1
徐帆為何輸掉影後?
因表演猛烈不夠討喜
金馬獎揭曉前,徐帆因在《唐山大地震》中的出色表演被認為是影後熱門人選,而最後的「失利」讓馮小剛略感不服,頒獎次日晚他在微博上寫道:「『唐』大賣就已鑄成今天的結果,賣了6.6億還把獎給你?恨你還來不及呢。這是生態平衡……她是路線斗爭犧牲品。」徐帆則通過丈夫的微博稱不在乎得失。
對於馮小剛的言論,黃建業稱:「我個人很喜歡徐帆的表演,但評委都是就表演論表演,很難說票房好壞影響到他們的選擇。而且每個演員表演都有正反面意見,徐帆的表演有比較猛烈的部分,可能有些評委不喜歡。」黃建業透露,前兩輪湯唯和徐帆陸續淘汰,就剩下張艾嘉和呂麗萍,「呂麗萍飾演的單親媽媽撐起《玩酷青春》全片,她在遭逢生活上的困難及教養孩子的無奈中,有很強的演繹。由於同是演繹朴實的單親媽媽,出局的徐帆的票數就落到了呂麗萍身上,最終後者以一票之差勝出。」
疑問2
阮經天如何贏老戲骨?
因有所突破以示鼓勵
王學圻在《十月圍城》中的表現一直被看好,但繼年初在香港金像獎上輸給《歲月神偷》的任達華,此番又輸給《艋舺》中的阮經天。黃建業稱阮經天此番摘掉偶像的標簽,得到多數評委看好。來自香港的評委舒琪也認為結果合理,他透露,「我個人投給了阮經天,以他的資歷有這樣的表現很不錯。但王學圻則用一個傳統的手法演繹,反而沒有阮經天突出。」對於王學圻的落敗,黃建業表示:「王學圻在《十月圍城》的戲份被割裂得很嚴重,導致整體戲份偏少。」此外他認為倪大紅在《透析》中的表現也很突出,只是電影氣氛太壓抑,讓其演繹較難表現出來。
疑問3:
台灣本土片受到保護?
絕非評委團主流依據
黃建業告訴記者,在投票過程中,地域是比較少被考慮到的,或許一兩位評委身上會有,但絕對不是主流。對於台灣影片得到保護,拿了最佳影片獎的張作驥導演認為:「保護不來的,要吃漢堡的還是會吃漢堡,有的人卻偏愛小籠包。我只希望《當愛來的時候》票房再好一點。」
【金馬影帝鮮有本土演員】
自1999年柯俊雄憑《一代梟雄:曹操》獲得金馬影帝以來,阮經天是11年來首個獲得影帝的台灣演員。影後方面,除2004年楊貴媚和2005年的舒淇,11年來金馬獎影後全部是大陸、香港演員。 金馬獎對於華語電影工作者來說,是一年的總結,在每年的11月份頒發,之後的12月份沒有重要的獎項開頒,在這個時間點上,金馬獎也算是辭舊迎新了。金馬獎的時間缺陷在於,它會錯過12月份的許多華語大片,因為賀歲檔才是大製作影片的匯集地,所以《十月圍城》這樣在2009年12月份上畫的電影,就只能等到2010年年底才能亮相金馬,有個時間差的遺憾,金馬就不能像香港電影金像獎那樣將賀歲檔的大片一網打盡,或許金馬獎可以考慮像美國奧斯卡那樣,改在每年的2月份舉辦,這樣子或許會使的金馬獎更有看頭,而不是讓去年年底的一些影片來金馬獎爭奪獎項了。
1、 越來越小眾化的金馬獎
台灣電影目前在華語電影圈之內仍然是很尷尬的局面,每年並沒有多少部台灣電影能夠引起足夠的關注,今年最火的台灣電影就是《艋舺》,阮經天憑借這部影片奪得金馬獎影帝桂冠,為台灣電影新人增添了幾分力量。本屆金馬獎台灣電影大獲全勝,在最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳新導演等多個獎項上都是獨占鰲頭,侯孝賢作為金馬獎主席,強推台灣電影也無可厚非,但這樣台灣電影是否真的強到這種地步了嗎?
本屆金馬獎不管是入圍的台灣電影,還是獲獎的台灣電影,都是相對小眾的影片,和去年《不能沒有你》橫掃金馬獎情況一樣,文藝片今年依然是金馬獎的心頭所好,可是這些影片真的擁有廣泛的觀眾群嗎?不要說在內地或者香港,即使在台灣,《當愛來的時候》、《第四張畫》、《父後七日》都不是備受矚目的影片,金馬獎的文藝氣息越來越重,扶持文藝電影是對的,但似乎不要一條道上走到黑,台灣電影連年低谷,不也是因為台灣商業電影的極度匱乏嗎?現在金馬獎難道要和台灣電影一樣走向同樣的低谷嗎?
2、 難以捉摸的金馬獎
曾國祥和尹志文執導的《戀人絮語》入圍本屆金馬獎最佳新導演獎的角逐,這個獎項的頒獎嘉賓是他的爸爸曾志偉和姐姐曾寶儀,在之前外界看來,曾國祥此次獲獎的幾率很大,大家都想看到一個全家在頒獎台上團圓的景象,但是,這幅美景最終沒有出現。獎項的角逐對於入圍來說,是四分之一的機會,所以提名人都有機會得獎,曾國祥沒能獲獎,或許也是彰顯了金馬獎的公正吧。
但阮經天戰勝王學圻,《當愛來的時候》戰勝《十月圍城》,多少還是讓人感到意外,最佳導演的角逐上,鍾孟宏的脫穎而出也是堪稱黑馬,種種結果都讓人看到了台灣電影的絕對優勢,這樣看來,金馬獎似乎又不是那麼公正和令人信服。金馬獎既然是把兩岸三地的優秀電影和電影人都匯聚一堂,那麼為什麼會造成台灣電影大獲全勝這樣的局面呢?況且是在有《十月圍城》這樣出色作品參與的情況下,金馬獎不應該成為一個地域色彩越來越濃烈的獎項。
3、 能否激勵台灣電影的金馬獎
金馬獎今晚讓台灣電影揚眉吐氣,張作驥在2002年憑借《美麗時光》奪得金馬獎最佳影片之後,今年又憑借《當愛來的時候》又一度捧得金馬獎,兩度將金馬獎最佳影片收入囊中,這樣的成就連金馬獎現任主席侯孝賢都未能達到,侯孝賢目前為止還未能奪得金馬獎最佳影片大獎,這在台灣影壇也算是怪事一件。現在侯孝賢擔任金馬獎主席,對文藝類電影也展現出了偏愛。但文藝片始終不是市場的主流,金馬獎評委不跟隨大眾的腳步,一心一意支持文藝電影,精神可嘉,但對於市場而言,這並不是明智之舉。
從目前台灣電影的生存現狀來看,或許就像鈕承澤的電影片名和內容一樣——《情非得已之生存之道》,台灣電影人就是在夾縫求生,立足於台灣的金馬獎是面向整個華語電影圈的,台灣電影本身不給力,也導致了金馬獎的營養不良。本屆金馬獎的獲獎影片即使在藝術質量上過關,但影響力較小也導致了金馬獎自身的影響力削弱,這勢必不是一個長久之計。從長遠來看,台灣電影和金馬獎都需要能夠造成良好市場反響的藝術佳作來增添活力,魏德聖明年正在製作的大片《賽德克·巴萊》,或許能給台灣電影帶來一些全新的改變。
金馬獎自1996年開始改革為面向全球華語片(包括內地、美、加、新加坡等地,而改革後的首屆便是由內地電影《陽光燦爛的日子》獲得最佳電影、最佳男主角等)的電影獎,並為了保障本土電影及電影從業者而次年增設評審團大獎(獎勵台灣電影)及評審團特別獎(獎勵台灣電影人員)。不過,在金馬獎的四十七屆歷史里,絕大部分時候還是由台灣本土電影獲得金馬獎的主要獎項,無論是台灣電影沒落的九十年代末還是隨著「超過世代」崛起的今天。
而本屆金馬獎,整體上又是一次對「超過世代」的肯定:獲得台灣傑出電影的《第四張畫》,其導演鍾孟宏的導演處女作《停車》便是超過世代的代表作,憑《艋舺》獲得年度台灣傑出電影工作者的李烈,在當年也曾監制影片《囧男孩》成為當年超過世代的代表作品之一(另外則是《海角七號》、《情非得已之生存之道》、《九降風》等),而獲得最佳男配角、最佳改編劇本的《父後七日》的導演王育麟與劉梓潔,也可以歸入到超過世代……
另外,本土化還包含了另一層意思,即這些獲獎的台灣電影往往帶有著比較濃厚的本土生活氣息與色彩,如《艋舺》,表現出八九十年代台灣艋舺地區的血與淚及復雜的情緒,而《父後七日》充滿著濃厚的鄉土人情風俗,《第四幅畫》則通過兒童的眼光構成一幅現代社會的浮世繪。
平衡化:
既然金馬獎是一個面向全球華語電影的獎項,評審團還是在本土化的基礎上盡量的尋求平衡,包括台灣本土以外地區的平衡,藝術性與商業性的平衡。
去年只有三部香港電影入圍五個獎項遭遇了不少人的詬病,今年則有《十月圍城》、《月滿軒尼詩》、《葉問2》等九部影片入圍,並獲得最佳動作設計等獎項,但比較特別的是,《狄仁傑》、《十月圍城》、《葉問2》各自獲得一個獎項,帶有些分豬肉的味道。如果再加上菲律賓影片《台北星期天》,內地電影《透析》、《玩酷青春》等都僅是獲得一個獎項時,這種分豬肉的意味更加明顯。
相比於香港電影金像獎的比較注重於商業性與電影工業的影響,內地金雞百花電影獎的注重於主旋律影片,金馬獎則側重於電影本身的藝術性,即使是在這商業化流行的時期,金馬獎還是堅持著努力平衡藝術性與商業性之間的關系。如獲得最佳動作設計的《葉問2》、最佳造型設計的《十月圍城》都是商業性比較濃的影片,但在其它的技術性獎項里,同樣有《艋舺》的最佳音效、《當愛來的時候》的最佳攝影等平衡;而呂麗萍憑借《玩酷青春》獲得最佳女主角,也有平衡的意味。
縱觀本屆金馬獎的獲獎結果,過度保護本土電影及分豬肉這兩點,可能會成為影迷群體的詬病之處,倒是如今的金馬獎相比金像獎、金雞百花獎等,更加的敢於、勇於不斷的改革改進,被台灣影評人黃仁贊為是「雖然每年風波不少,卻是當今全球唯一力求改進的華人影展」。
何況,實行輪替制的金馬獎主席及不斷變動的評審團成員(每年都在20名左右),也使得金馬獎既帶有專業性(評獎過程有所類似於香港電影評論學會大獎等,評審團成員集體討論再表決出各項獎項),又有變化(如前幾年時金馬獎更側重於商業性作品與香港電影,這兩年再度側重本土化製作)。
② 單日票房僅710塊, 投資人大發雷霆, 鄧超尷尬了, 網友: 他早就跌下神壇了
鄧超和黃曉明誰的地位高? 幾年前說起華誼一哥幾乎都會說黃曉明,而現在再說起來就會有很多人說鄧超。鄧超和黃曉明不僅在華誼地位超然,在 娛樂 圈中也都是一線,關於兩人的一哥之爭的傳聞從來就沒有間斷過。鄧超已經今時不同往日,黃曉明和鄧超目前地位誰高呢?
網上關於黃曉明和鄧超地位分析類的文章有很多,但是都不是很全面。明星地位在外人眼中很難判斷出來,只能從可以看掘悶到的方面分析,下面我就從電視劇、電影票房、 娛樂 圈人脈、歌壇和人氣等各個方面給大家對比一下鄧超和黃曉明。 電視劇 鄧超和黃曉明都是由電視劇出道,轉戰大熒幕。先從起點上來說,很多人認識黃曉明是《大漢天子》,這部電視劇當年真的是很火,而且拍了不止一部。說起黃曉明著名的電視劇作品,大家應該都能說出很多,論國民度《還珠格格3》算是比較高的。 此外黃曉明塑造過很多經典電視劇形象,比如《上海灘》中的許文強,《鹿鼎記》中的韋小寶,《神鵰俠侶》中的楊過,《精忠岳飛》中的岳飛,但從這些角色上就能看出黃曉明的資源真的很好,這些電視劇的角色的國民度都很高。 相比而言鄧超在電視劇方面比黃曉明要遜色一些,前期鄧超也是個皇帝專業戶,《少年天子》《少年康熙》都是這個時期的角色,之後鄧超也拍了幾部比較著名的電視劇,像《少年包青天》《倚天屠龍記》,其他的都市劇和文藝片也有,但總體來看電視劇方面是不如黃曉明的。 電影 黃曉明和鄧超在電影方面很相似,他們身上都有過「爛片之王」的稱號,口碑差的電影都拍了不少。像黃曉明《何以笙簫默》《橫沖直撞好萊塢》《大唐玄奘》《太平輪》都是不及格的片子,不過黃曉明也有比較優秀的,像《中國合夥人》他就拿了很多獎。 同樣在電影中有重要角色的鄧超卻沒有拿獎。不過鄧超後來在大熒幕上不斷發展,慢慢的就超過黃曉明了。《中國合夥人》以後黃曉明在大熒幕上沒有特別出色的作品,鄧超雖然也有《四大名捕》這樣的爛片,但也有《烈日灼心》這樣的高口碑作品。 綜上來看兩人是差不多的,但是鄧超近兩年來發展太快了,就不說他自己導演的兩部電影了,雖然都被稱爛片,但無疑對他地位是有所提升的,《美人魚》和今年的《乘風破浪》奠定了他的電影地位,內地票房號召力第一,這點上黃教主是不如超哥的。 握散則 娛樂 圈人脈 人脈多少是衡量一個明星地位的重要標准,也能體現明星的實力,舉個最簡單的例子,大哥成龍,要論及人脈,恐怕 娛樂 圈無人能比,跺一跺腳 娛樂 圈都抖一抖,地位能不高?黃曉明和鄧超雖然比成龍遜色,但在 娛樂 圈也都是大牌。 他們有多少人脈在外界是很難清楚判斷的,在明面上黃曉明是要比鄧超人脈更廣一些的,最明顯的是他的婚禮,幾乎整個內地 娛樂 圈都去了,人脈遍及港澳台,至今為止他的婚禮罕有人能比。而鄧超結婚太低調,這一點上無法比較。 雖然鄧超在 娛樂 圈的人脈也很廣,人緣也很好,但是沒有一個真正展現他實力的機會,所以表面來看,黃曉明是要比鄧超人脈廣的。 歌壇和綜藝 這兩個放在一起說的原因就是都是鄧超的拿手好戲,而黃教主這兩方面都只是客串。鄧超人生軌跡上有一個重要的轉折點,那就是錄制《奔跑吧兄弟》,從此他成了最熱的綜藝大咖,他的影視事業也因此才迎來了高峰。 《奔跑吧兄弟》給鄧超加分太多,知名度也成了國民級的,要知道上一季的跑男收官時候收視還是過3的,以前更高,一部電視劇能過1就很艱難了,可見這個真人秀節目影響力要超過太多電視劇和電影了。 再來說歌壇,鄧超不是專業歌手,但是幾次開唱都引起了極大的關注,幫唱羽泉取得《我是歌手》冠軍,獻唱《中國好聲音》唱跑男主題曲都展示了他不俗的唱功,在歌壇也算跨界歌手當中很有名氣的明星了。 人氣 我專門去看了一下,鄧超在網路的搜索指數是4576,處於上升階段,而最新一季跑男的開播無疑會讓他再度上升,而黃曉明落後一些,搜段棚索指數為4184,處於下降狀態。 再來看粉絲,鄧超5616萬粉絲;黃曉明5210萬。從粉絲上看黃教主也是不如鄧超的,還是那個觀點,鄧超自從錄制跑男以後,大電影又接了不少,網路關注度要明顯高於黃曉明,這一點是無法否認的。 總體來看鄧超這兩年發展勢頭迅猛,已經不弱於黃曉明,但是也難以下定論,畢竟黃曉明的影響力還是很大的,和baby秀個恩愛也是分分鍾上熱搜。還有就是黃教主在創投圈的名氣不是鄧超能比的,這也吸引了教主的很多精力 當然是鄧超 鄧超和黃曉明在演藝圈「70後」中年隊里可算是代表性的人物。在當時 娛樂 產業還沒有今天這么發達的時候,「韓流」「小鮮肉」等網路名詞還沒有被發明出來的時候。論顏值論形象這二位絕對是數一數二的男明星,別提演技。 鄧超,1979年出生於江西南昌,中國內地男演員、電影導演、投資出品人、互聯網投資人。1995年考入江西藝術職業學院話劇班,1998年考入中央戲劇學院表演系,畢業後編入中國國家話劇院,並落戶北京,2011年與娘娘孫儷結婚,如今已有兩個孩子,一男一女,鄧涵之和鄧涵一。一家四口可謂行業典範家庭。 黃曉明,1977年11月13日生於山東省青島市市南區,中國內地男演員、歌手、商人。畢業於北京電影學院表演系。1998年主演個人首部電視劇《愛情不是 游戲 》,從而進入演藝圈。2015年10月與Angelababy在上海展覽中心舉行,號稱請了半個 娛樂 圈卻唯獨沒有邀請鄧超,於今年1月17日生下一名男孩小海綿,黃曉明霸氣總裁似的秀愛能力一直被網友津津樂道。 鄧超的通告《中國合夥人》
官網主推的三人海報《中國合夥人》更有意思的只要鄧超黃曉明一起出席活動,二人一定要搞出一些「不合」的事情,就是要搞事情。如果黃曉明穿的很正式,鄧超一定很休閑,鄧超穿的鮮艷,黃曉明一定是樸素單調。完全甄嬛傳的即視感啊。 黃曉明演技爛是公認的,不光眼光不好,還演一部爛一部,演一部死一部,回憶一下,比如何以笙簫默、白發魔女、錦綉緣實在是看不下去,導致網友大呼「求求你了,別再接戲了」。
再來說說鄧超,以前鄧超一直是男神形象,公共場合、電影、電視劇作品中,一直也是沉穩性格,但是人氣卻並不高,關注度也很低。後因為《分手大師》、《奔跑吧兄弟》《烈日灼心》等經典影視節目人氣飆升,另外鄧超後期開發的逗比屬性,更是讓其人氣、關注度大大提升,網路人氣直逼小鮮肉。唯一美中不足的是超哥的英語。。。實在是。。。伐木累啊。。。 如今二人都娶妻生子、事業有成、已為人夫為人父,那個時代也已經過去,只希望兩人可以各自幸福吧。 個人覺得是鄧超。 鄧超即是演員,又是導演。在2016年主演的《美人魚》票房33.9億元,《從你的全世界路過》票房8.13億元,刷新了記錄。鄧超參演電影總票房超過110億元。同時鄧超對孫儷很好,在家庭方面讓我喜歡。 黃曉明,在《無問東西》里的表現很好,但可能是記錄片所以票房不是太高。感覺黃曉明演的電影和電視劇,沒有那麼的好看, 搞笑 。 所以我還是是鄧超的地位比較高。 鄧超和黃曉明近幾年已完全轉戰大熒幕。 鄧超每年都會有新作品上映,從周星馳到張藝謀,鄧超無疑已是大ip演員,票房口碑直線上升。 黃曉明近幾年似乎沒有較吸引人的作品,整體演技也處在同期中年演員中下等。 如果單從演技上來比對兩人,意義不大,您覺得呢? 怎麼說呢?倆人都是一線大牌,都很隨和脾氣又好,重要的是圈裡的人對他們的評價人也都不錯。 從來沒有想過把他倆放在一起過,之前有人說,鄧超適合演霸道穩重的人物,黃曉明適合逗比 搞笑 型的,但是現在看來倆人看好一翻。 不過,相比之下應該很對人會傾向於鄧超,因為穩重的人去逗比反而而 搞笑 ,而逗比的人成熟穩重化只會讓人看著很不舒服。 於我而言,就特別喜歡鄧超,不僅人逗比還愛老婆愛家庭,他沒有什麼丑的感情史,但是教主好像之前跟李菲兒還在一起時又跟baby在一起了,最後還跟她結婚了。 最能體現教主人脈和地位的要數他辦給媒體的世紀婚禮,半個 娛樂 圈的人都到了,何老師做主持,可見他的實力有多強。但是鄧超好像沒有很高調過,一直就混跡在微博里。不過他的人脈也是不能小覷的。 只能說拿這兩個人比較本身就是一種悲哀,因為現在的演員都不是看作品看演技了。單純的比較作為演員的本職,鄧超兩口子的演技可以說是完爆曉明夫婦。論作品,曉明的電視劇雖然都是大ip,什麼鹿鼎記,神鵰,上海灘等等,但是沒有對比沒有傷害,和之前的版本做個比較,答案顯而易見。鄧超的電視劇,甜蜜蜜,你是我兄弟,幸福像花兒一樣等等,演技怎麼樣也是顯而易見。電影方面,感覺鄧超只要別自己瞎導,出演的電影都是非常不錯的。 總體來看鄧超這兩年發展勢頭迅猛,已經不弱於黃曉明,但是也難以下定論,畢竟黃曉明的影響力還是很大的,和baby秀個恩愛也是分分鍾上熱搜。還有就是黃教主在創投圈的名氣不是鄧超能比的,這也吸引了教主的很多精力 黃曉明 黃曉明和鄧超年齡相仿,是同時期出道的演員,前期來講黃曉明的影視資源較好,手裡拿到的,也都是好劇本,他翻拍了,像《新上海灘》《神鵰俠侶》,這樣的經典之作,演戲上,拍出了自己的風格。 鄧超前期沒有這么好的條件,他也認識到這一點,所以非常努力,主角和配角戲,他都接演,從角色里發揮了自己的好演技。 然後黃曉明和Angelababy成了明星夫妻,鄧超和孫儷成了明星夫妻,在 娛樂 圈強強聯手,雙雙名氣大增。 隨著鄧超成功跨越到電影圈,通過自己的不懈努力,成為「 百億票房 」男演員時,黃曉明還在電視劇和電影兩方面,來回徘徊,這時的他,有點迷茫,左右不能兼顧。 當鄧超成為電影圈,這樣 大熒幕 上,赤手可熱的,實力派演員時,黃曉明近幾年的作品,少了許多。 個人覺得,現在無論是成就和人氣,還是 娛樂 圈的影響力,用實力和作品說話,鄧超的要高些。
③ 周星馳的微博叫什麼
周星馳的微博名是什麼
周星馳沒有注冊騰訊微博和新浪微博。
想通過微博關注周星馳可以去關注周星馳的官方粉絲微博獲得最新消息。
周星馳(Stephen Chow),1962年6月22日生於中國香港,華語喜劇演員、導演、編劇、監制、製片人、出品人。
因其獨特「無厘頭」(毫無邏輯)的個人演繹方式;透過他的喜劇影視作品,並被香港及海外的廣泛華人接受,聲名甚至遠達北美地區。其代表影視作品有《唐伯虎點秋香》、《大話西遊》、《國產凌凌漆》、《食神》、《喜劇之王》、《逃學威龍》等。2003年當選《時代周刊》「年度風雲人物」,並獲選成為「冊宴蔽亞洲英雄」的封面人物。2004年《功夫》創下數十個國家和地區的華語電影票房紀錄,並被《時代周刊》評為「2005年十大佳片之一」。
2013年執導的《西遊降魔篇》創華語片新記錄,成為全球最賣座的華語電影;同年當選廣東省政協委員。
2015年執導的科幻電影《美人魚》;因《功夫》上映十周年,數字修復版《功夫3D》於2015年1月15日重登大銀幕。
周星馳微博叫什麼
周星馳是沒有微博的,最近這么多人黑他都只是他的助理在微博上回應,他如果有微博媒體早就能找到了
周星馳微博叫什麼
周星馳是沒有微博的,這段時間黑他的人那麼多也只是他的助理在微博上回應,他本人並沒有微博,如果有早就被媒體朋友找到了
周星馳新浪微博名字
周星馳-StephenChow
周星馳為什麼沒有微博
很多明星都沒有啊 不想開 可能比較清凈一點吧 工作室都會有微博的 比如霍建華和鄭爽
周星馳有沒有微博?
據香港媒體近日披露,目前的微博熱潮感染不少藝人。此前有消息稱,周星馳也加入其中,並在微博上呼籲賑災,迅即引起數千名粉絲關注。28日,周星馳的星輝公司澄清周星馳並沒有開微博,之所以澄清是因為有藝人「關注」了周星馳,比如馮德倫、馮曦妤,以及前星女郎李卉。而該「周星馳」也「關注」了楊采妮、張靜初、余文樂等藝人。
網友聲音:這個偽微博以「周星馳Stephen」之名,發了12篇文章,還寫到自己只有這個「官方站點」。不過,微博一直沒有像其他藝人一樣申請身份認證。在星輝公駭澄清後,有香港媒體記者致電馮曦妤,她表示:「朋友告訴我這個是周星馳微博,所以才加入。知道是假的很失望,因為很希望周星馳上微博。」不少網祥御友表示,微博已是不少人州州獲取消息的途徑,類似以實名注冊的應該進行身份認證,否則很容易引起誤會。比如,昨晚就有人在微博上爆料稱姚明妻子葉莉已經在洛杉磯產下一女嬰,事後被證明是虛假消息。本報綜合
周星馳怎麼了?怎麼微博上都是說周星馳的?他做了什麼?
周星馳參加廣東省政治會議,向太攻擊周星馳,說他花錢收買政協。
周星馳的微博
他們沒有開通微薄的,網上那些都是星迷開的。沒有實名驗證。
周星馳有新浪微博嗎
周星馳沒有開微博。新浪沒有,其它地方也沒有。早在2012年周星馳的星輝公司就澄清周星馳並沒有開微博。
周星馳用微博嗎?還是什麼交流軟體
周星馳,是絕不會整天低個頭,看手機的。所以不用微博。
但他有博客,是用電腦上的,
不是微博。
④ 這個導演竟然把自己拍攝的電影的資源放到了新浪微博上,太耿直了
去年10月底由何平執導,王佳佳,張譯,王志文,劉儀偉等人主演的電影《回到被愛的每一天》在國內上映,
但是由於影片小清新、文藝片的風格,以及沒有什麼小鮮肉、話題性明星大咖的加盟,影片上映沒多久就被同時期上映的商業片給淹沒了。
但是因為院線很低的排片量,影片匆匆上線又匆匆下線,影片的票房也是差的一塌糊塗。
當時小迷在網上看到過一些關於這部電影的評價,感覺還不錯,於是打算支持一下,結果發現當時附近的電影院根本就沒有排片,真的是想花錢都沒地花。
而這部電影的資源也一直沒有流傳出來,時間久了,我對這部電影也就逐漸淡忘下來了,
直到前幾天,我在網上看到了這部電影的資源,於是趕緊保存了下來,只是這幾天一直忙還沒來得及看,
剛才瀏覽微博,竟然發現導演何平親自把這部電影的資源發到了自己的微博,我真的是被導演的耿直給打動了,
看著何平導演在微博上發的這段話,突然感覺有兄凳肢點傷感,有時候我們處羨世在這個大時代,很多事情是我們無法控制的,於是就有了很多無奈。
而這次導演竟然主動把資源給分享出來了,我想他可粗兆能是第一人。真心喜歡電影而又沒看過這部電影的朋友真的可以看了一遍。
⑤ 《速9》主演辱華後,電影的「報應」來了,票房直接跌破五千萬,你怎麼看
《速度與激情9》早就提升十億價位,殊不知,相對性與前幾個的得分、票房、用戶評價,速9算作完全玩砸了。要了解速7的得分但是維持在8分上下,在速9沒有出去前,速8是全部系列產品「較弱」的一部。但這一部好賴也平穩在7分上下,這一次速9的發生取得成功擺脫了這一局勢,變成了全部系列產品之中最爛的一部。
⑥ 徐崢放出狠話:無論票房多高,也不會用王寶強,兩人之間有啥不解的矛盾
徐崢和王寶強的矛盾起因是因為在電影《人在囧途之泰囧》大火之後,徐崢拒絕以演員分紅形式支付給王寶強片酬,而是選擇按照事先約定好的固定片酬模式,給予了王寶強幾百萬的片酬,正是由於這件事情,使得徐崢和王寶強的關系出現了隔閡。
雖然按合同規章辦事,在任何地方都能夠說得過去,但是要徐崢要明白娛樂圈是一個講人情的社會,如果只講規矩不講人情的話,那麼自己也將會得罪很多人。只不過目前徐崢和王寶強都有著各自的心結存在,所以這對曾經的好朋友,並不可能很快就達成和解的意願。
⑦ 彭昱暢霸氣解約,片方違約遭被除名,意外扯出王大陸黑料,你怎麼看
之前引起王大陸與彭昱暢兩人爭論的電影《小小的願望》庭審結果已經出來了,結果表示,片頭簽陰陽合同,涉嫌兩頭欺詐。這個消息出來之後,網友們紛紛表示非常驚訝,也非常的氣氛。片頭這樣做確實是非常的不道德,而且這件事情對彭昱暢與王大陸兩人也產生了非常大的影響。
彭昱暢宣傳新戲被調侃摸魚,曾和王大陸爭一番被壓制,如今有結果以鎮唯如前娛樂圈是實力派演員沒有人氣,有人氣的演員沒有演技,但現在這樣的格局也是被打破了。很多有實力的演員都擁有了人氣,特別是很多年紀小的演員,在有演技的情況下,還擁有人氣,因此我們也發展他們的資源和作品,在一點點的累積。
《小小的願望》由田羽生執導,彭昱暢、王大陸、魏大勛主演,於2019年9月在內地上映。該電影改編自2016年的同名韓國電影《偉大的願望》,講述了患上肌肉萎縮症多年的高中生劉軒,在自察到自己命不久矣之後,委託自己從小到大的兄弟二人幫助自己完成最後的心願的故事。
反倒是彭昱暢現在的發展越來越好,也一直都在認真的演戲,相信以後一定會有更好的未來。
⑧ 竹聯幫吳敦:一個黑幫大佬的影視人生
1993年6月,少林寺和尚到台灣表演武術。
小和尚並無怯意,機靈的眼珠兒骨碌碌轉。
小和尚:通臂拳、達摩杖,還有……還有童子功。
小和尚:不想。
小和尚:有師父。
眾人鼓掌、喝彩。好個小和尚,有了師父忘了娘!
小和尚:會!
小和尚唱:沒有共產黨,就沒有新中國……
這個小和尚就是釋小龍。
4歲的釋小龍沒有想到,那次台灣之行,竟是自己命運的分水嶺。
6月14日,少林寺訪問團在台北室內 體育 場進行武術表演。令現場一萬多名觀眾大開眼界,甚至比明星演唱會還火爆。
釋小龍在台上表演通臂拳、齊眉棍和達摩杖,把現場氣氛推上了高潮。
觀眾席上,有位導演也觀看了這段演出,他拍了一下大腿,頓時心中有了盤算。
這位導演就是朱延平。
朱延平準備回家給長宏影視公司老闆吳敦打電話,讓他趕緊簽約這名功夫小和尚。結果剛回到家,在電視上又看到一個很可愛的小孩,在廣告片里說,師傅你要嘗一嘗。
朱延平再次拍了一下大腿,有了,這兩小孩,一文一武,不火都不行。
於是他再一次拔通了吳敦的電話,說還要再簽一個。
吳敦很快就找到少林寺武術團的住址,也聯繫上了釋小龍的父親,可是卻被人家拒絕了。
原來,人家得知了吳敦的背景,是竹聯幫大佬,還坐過6年牢……
一、
吳敦出生於1949年11月,父母原籍是安徽銅陵,隨老蔣來的台灣。
那時的台灣,高層政局動盪,底層亂象叢生。200萬軍工教家庭隨老蔣來到台灣。這些外省人,受到本省人的排擠和抵制。
竹聯幫教父吳啟禮,就是外省孩子,一到台灣就經常跟本省孩子打架。為了抱團不受欺負,他加入了幫會,最終成為竹聯幫教父。
吳敦打小個子不高,但很壯實,像一個混圓的球,簡稱混球。
陳啟禮是因為被本省學生欺負,才憤而反抗的,吳敦則不一樣,就算本省人不欺負他,他也會主動去欺負別人。
1965年,16歲的吳敦加入竹聯幫,那時跟陳啟禮還不很熟。
1967年,18歲的吳敦遇見陳啟禮,此後認陳啟禮為大哥。
1970年,竹聯幫陳仁私吞了賭場母金,有小弟發現陳仁,打電話到陳啟禮家要不要干,陳啟禮不在家,是吳敦接的電話,他說當然要干!
於是陳仁被竹聯幫小弟捅了三刀,事發後,陳啟禮被捕入獄,吳敦很自責,覺得這都是自己的責任。
台灣黑幫電影《艋舺》劇照
在沒有陳啟禮的日子裡,竹聯幫成員受盡其他幫派的欺負,吳敦參加過多次戰役,因狠辣著稱,被江湖人稱「鬼見愁」。
那時21歲的吳敦原本考上了政工幹校,結果因為陳啟禮坐牢,他也無心學習,便退學了。
退學後干過很多工作,後來在朋友賴慧中的慫恿下,一起拍一個幫會電影。
那時有位很勵志的黑 社會 成員,名叫吳政輝,他在監獄里考上了大學,被老蔣頒獎表揚。
因老蔣的表揚,吳政輝成為一個IP。
吳敦認識吳政輝,給了點錢把改編權買過來,電影名字叫《金榜浪子吳政輝》。
就這樣,吳敦進入電影圈。
吳敦沒想到,就是這么一次偶然的機會,令他成為台灣 娛樂 圈大佬。
二、
那時候的吳敦其實只是個打醬油的角色,除了把版權簽過來,也沒幫到什麼忙。
但七賢電影公司還是給吳敦拋來橄欖枝。
吳敦但一口應承了下來,這個對他來說比較擅長。
那時候台灣各行各業都有黑 社會 看場子,影視圈也不例外。
吳敦第一天上班,跟演員確認好第二天的通告,結果第二天一個演員都沒來。原來都被其他劇組搶走了,吳敦知道後,火冒三丈,旋即帶領一幫兄弟,拿著武士刀,開車過去把演員給搶了回來。
那時在台灣拍戲要找一個「文製片」和一個「武製片」,文製片是真正作業的製片,武製片就是專門解決這種搶演員的問題的……
後來吳敦在台灣影視圈成為王牌武製片。他從不主動搶別人,也沒人敢搶他的演員。
台灣導演蔡揚名,跟吳敦合作過多部電影後,對他說:
此後 ,吳敦師從蔡揚名,學習電影製片的流程和技術。
順道介紹一下蔡揚名,他比吳敦大10歲,曾給大導演張徹當過副手,在台灣導演圈裡很知名。後來紅遍兩岸三地的偶像劇《流星花園》就是他——兒子蔡岳勛導演的。
蔡揚名還有個徒弟,叫朱延平,後來和王晶齊名。說起來,吳敦和朱延平還是師兄弟。
多年後,二人一個製片一個導演,一起拍了100多部戲。
王晶、朱延平
師從蔡楊名後,文武雙制的吳敦就更出名了。
張徹、鮑學禮、劉家昌等導演到台灣拍戲,指名要找吳敦。八九年間,吳敦製片了將近100部電影。
賺到錢後的吳敦,還兼職做些生意。開了間南昌茶樓,還和導演兼歌手劉家昌一起合開唱片公司。
1983年,台北舉辦亞太影展,綵排期間,吳敦正在和劉家昌聊事情,結果冒冒失失的功夫巨星王羽,囂張跋扈地跑來甩了劉家昌一耳光。
吳敦為朋友出頭,隨即要跟王羽干架。
王羽那時哪裡知道,那位個頭不高奇貌不揚,脾氣倒很沖的人就是竹聯幫的「鬼見愁」吳敦。
得知大名後,練過功夫,有錢又有名的王羽不得不找竹聯幫元老作陪,在天吉樓餐廳向吳敦擺酒道歉。
那一次飯局,竹聯幫老大陳啟禮也參加了。
這一年,作家江南(不是那個寫《此間的少年》的江南)在美國《加州論壇報》上連載《蔣經國傳》。該書曝光了蔣經國很多醜聞,受到海外華人圈吃瓜群眾的熱烈追捧,可是蔣經國卻如芒在背。
有資料顯示,台灣蔣家給了江南一大筆錢,欲封口,把還未刊了的一些勁爆的戲碼重寫或刪減,結果江南收了錢,並沒有照辦。
於是,江南招來殺身之禍。
而竹聯幫大佬陳啟禮接到這個日後讓他身陷囹圄的刺殺任務。
三、
1984年9月16日,吳敦要和相戀四年的女友舉行婚禮,喜帖發了800多張,還請到了老蔣二兒子蔣緯國將軍來證婚。
結果,大婚沒辦成。
在吳敦結婚的前兩天,他開設的南昌茶樓里,有一名職員身藏一把左輪手槍,被警方查獲,吳敦被供了出來。
婚禮被迫延期,吳敦還必須去警局接受調查。
此時敏銳的吳敦已察覺到警方在策劃新一輪的「掃黑行動」,他以拍電影為由,溜到美國避難。
與此同時,陳啟禮也帶人去美國刺殺作家江南。
二人在美國相遇。
原本陳啟禮帶著另外兩人去執行任務的,結果那兩人都借口溜了,最後陳啟禮便約上正好在美國避難的吳敦和董桂森,期望幹了這一票,可以和當局和解,逃過掃黑。
董桂森跟吳敦一樣,也是在台灣犯事,來美國避風頭的竹聯幫兄弟。
1984年10月15日上午9點,筆名江南的三面間諜劉宜良被吳敦一槍命中眉心,又被董桂森在胸部和腹部補了兩槍。
江南命案在萬小刀公眾號文章《竹聯幫江湖往事》里有寫,在此就不寫那麼詳細了。
後來,吳敦和陳啟禮被關進綠島監獄。
王敦、陳啟禮
對於坐牢,大哥陳啟禮比吳敦有經驗多了,當年因為陳仁案,他坐過6年牢,在牢房裡還認識了李敖。
怎麼打發監獄里單調無聊的日子?這是一門學問。
一開始,吳敦看武俠小說,或下象棋。他特別喜歡金庸的武俠,後來出獄當製片人,把金庸的《倚天屠龍記》《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《天龍八部》等小說的影視版權全買下來,還都拍了出來。
雖然除了賈靜雯蘇有朋版的《倚天屠龍記》還可以,其他的都很爛。
陳啟禮看吳敦在監獄里心浮氣躁,便對他說:
吳敦開始讓家人給他寄古文書,比如《四書》《五經》《論語》《資治通鑒》等等。
一開始,看不懂,一箱書只看過一兩本。不懂的就問陳啟禮,後來到出獄的時候,家裡定期送來的書,一箱里只剩下一兩本沒看。
吳敦沒上過大學,監獄就是他的大學,而竹聯幫教父就是他的大學教授。
四、
1988年1月,蔣經國逝世,百日後大赦,陳啟禮吳敦於1991年假釋出獄。
出獄後,果然如陳啟禮所言,他們成為名人了。好多媒體采訪他們,引起 社會 廣泛熱議。
吳敦入獄前就是台灣文武雙制第一人,出獄後又名聲大噪,再加上當年那麼多影視資源和幫會背景,很快就有人投資,跟他合夥開影視公司。
公司名字就叫長宏影視股份有限公司。
1992年,吳敦出獄後開拍第一部電影《五湖四海》,導演朱延平。
其實從80年代初開始,港台影視圈就被黑道把持,朱延平曾透露,自己拍了近十年被黑 社會 脅迫的電影。
朱延平是在80年代初走紅的,那時他跟」台灣卓別林「之稱的諧星許不了合作了多部叫座又叫好的電影。
許不了紅了,成了棵搖錢樹。
左一許不了
被各種電影公司脅迫拍片,當然,這些電影公司全他媽是黑 社會 組織。
多年後,朱延平回憶說:
朱延平只跟許不了合作了幾部戲,其中成龍主演的《迷你特攻隊》,還僅僅是客串。
他以為少合作點戲,許不了就有時間休息了,結果許不了的時間又被其他公司壓榨走了。
在那四五年時間,許不了拍了64部電影,平均一年十幾部,有時一天同時趕9部戲。甚至連跟兒子見面的自由都沒有。
最終,許不了因打了過量嗎啡而致命,可以說他就是黑 社會 控制 娛樂 圈後的悲劇。
像這樣的悲劇還有很多,如果大家喜歡看,萬小刀公眾號會陸續寫相關文章,但是你們得分享支持啊,不然我沒激情。
許不了的死跟吳敦有多大關系,萬小刀不敢斷定,只知道許不了跟本省幫派西北幫的老大楊登魁有關,他也開電影公司,脅迫許不了拍了很多戲。
許不了死於1985年7月,而吳敦早在一年前就到美國避難,後因江南案被捕入獄。
所以,個人認為,許不了的死跟吳敦沒什麼直接關系。
插播這一段,其實還想說,在吳敦入獄後,朱延平的日子就不好過了,以前還有情同手足的吳敦罩著,此後他也被各種幫會脅迫拍片。
五、
吳敦出獄後,第一部電影《五湖四海》就找朱延平當導演。
為了開門紅,吳敦請來台灣、香港六個影帝合演,像庹宗華、秦漢、鄧光榮、柯受良、王羽、午馬,等等。
這些影帝在吳敦入獄前,還是很有流量的,可是6年後,這6個影帝加起來都400歲了,影視圈已不是他們的時代。
那是「雙周一成」,外加李連傑劉德華張國榮的時代。
結果,這第一部電影在台灣票房還可以,畢竟出品方和演員大多是台灣的,但台灣以外連賣都賣不出去。
那時的香港電影叫好叫座的特別多,哪裡輪得上這些過氣明星的台灣電影呢。
第一部電影沒賺錢,投資人又撤回了投資,吳敦怎麼辦呢?
第二部電影,吳敦借了1000萬港幣到香港,找劉德華的經紀人張國忠,拍了一部電影《廟街十二少》,演員陣容強大,劉德華、呂良偉、王祖賢、葉德嫻、吳孟達、曾江、劉江、向華強等,幾乎涵蓋了90年代初香港電影圈最紅的老中青三代演員。
連向華強都來捧場,可見吳敦的實力。
最終電影《廟街十二少》取得了1200萬港幣的票房,在當年票房排行第29名,在「雙周一成」霸榜的時代,這個成績也算不錯。
這部戲賺了100多萬港幣,他馬上在香港簽下10個當紅演員,每人付10萬訂金,把梁朝偉、張曼玉、張學友這些一網打盡。等他們誰有檔期,就把誰組合一起拍戲。
那時林志穎在歌壇走紅,吳敦馬上就安排他和香港一些當紅演員一起拍戲,還是由朱延平導演,比如《逃學外傳》《新流量蝴蝶劍》《神經刀與飛天貓》,在當時都取得不俗的票房,吳敦賺了大錢的同時,把林志穎也帶紅了。
六、
時間終於流逝到1993年。
當朱延平發現了釋小龍時,因為吳敦的黑 社會 背景,釋小龍父親拒絕了簽約。
怎麼辦呢?
總不能拿刀去架著人家來拍電影吧,畢竟人家少林寺,都會有功夫的。而且,來台灣的活動是官方性質的文化交流,這樣做不是找死么。
怎麼辦呢?
手眼通天的吳敦四處摸底,很快就想到辦法。
原來少林寺代表團早在1991年就來過台灣,那時還受到蔣介石次子蔣緯國的熱情接見。吳敦跟蔣緯國有一些交情,前面說過,當年蔣緯國差點就成為他的證婚人。
通過蔣緯國的介紹,釋小龍父親也就打消了疑慮,但吳敦又加了四個砝碼:
其一,導演朱延平在80年代拍過《好小子》系列電影,也是童星的電影,反響還不錯,這說明長宏公司是有經驗的;
其二,長宏影視公司剛拍的電影《廟街十二少》《逃學外傳》《新流量蝴蝶劍》《神經刀與飛天貓》,都叫好又賣座,很成功,說明長宏公司是有實力的;
其三,拍電影能弘揚少林文化,這不也正是少林寺此行台灣的目的么。
其四,當時給的片酬是一部電影一萬塊人民幣。
那時的萬元戶相當於現在的千萬富翁吧。
就這樣,1993年7月,釋小龍簽約長宏影視公司。郝劭文的簽約,倒沒費什麼周折。
那時的吳敦在製片方面已是很有經驗了,他知道,光找兩小孩電影是火不了的,為了吸引不同年齡的觀眾,把當紅小鮮肉林志穎和徐若瑄找來了,同時還搭上老戲骨秦沛。
就這樣,第一部電影《笑林小子》在1994年4月上映了。隨後趁熱打鐵又拍了《笑林小子2新烏龍院》。
記得《笑林小子2新烏龍院》中有個郝劭文露雞雞的鏡頭,因為台灣電影審查法里有一條「性器官不可以外露」,電影審片官沒通過這部電影的審查。
吳敦不是吃干飯的,跑去跟審片官吵架,他說:
面對吳敦這架勢,局長忙過來打圓場,對審片官說:
於是就通過了。
《笑林小子2新烏龍院》在台灣上映後奪得2.6億台幣,締造了台灣電影票房奇跡,而釋小龍、郝劭文也於一夜之間成為紅遍兩岸三地以及東南亞的童星。
那一年吳敦賺了一億多台幣。
在慶功晚會上,吳敦給釋小龍和郝劭文各30萬台幣的獎金,還收了釋小龍為義子,郝劭文媽媽因吳敦竹聯幫背景,沒有答應。
第二年,釋小龍和郝劭文的片酬也水漲船高,比一些當紅明星還高。
此後五年,吳敦就靠這倆小孩打天下,賺了不少錢,朱延平也靠他們與香港導演王晶的「賭」片系列相抗衡。
七、
吳敦的烏龍院時代,釋小龍和郝劭文共合作了十部電影,僅在台灣就創造了近10億台幣的票房,但是由於朱延平過度重復釋小龍和郝劭文二人千篇一律的喜劇風格,令觀眾審美疲勞,最終導致票房一蹶不振。
1997年,拍完《哪吒大戰美猴王》後,釋小龍、郝劭文這對一文一武的搭檔宣告解散。
那時候,台灣電影市場非常慘淡,吳敦開始在大陸拍電視劇。
其代表作品有《烏龍闖情關》《倚天屠龍記》《神醫俠侶》《鐵齒銅牙紀曉嵐III》《刁蠻公主》《天涯明月刀》等等,捧紅了賈靜雯、鍾漢良等。
吳敦、賈靜雯
一天,吳敦曾對賈靜雯說:你好好工作,從現在開始,到明年這時候,包你賺到五千萬。
結果媒體傳出來的新聞是 吳敦5000萬包養賈靜雯 。
後來,吳敦澄清包養時說:
周令剛是台灣金牌製作人,也是竹聯幫成員。
2007年4月,竹聯幫教父陳啟禮患病去世,葬禮上各種黑白兩道名流前來弔唁,其中還有周傑倫。
那時周傑倫和陳楚河主演吳敦投資的電影《大灌籃》。
電影《大灌籃》上映後取得票房、口碑雙豐收。
2008年,吳敦趁熱打鐵,找周傑倫和林志玲搭戲,拍動作大片《刺陵》。
吳敦、周傑倫、朱延平
常在河邊走,哪有不濕鞋,這一部戲栽了。
一共投資4億台幣,有很大一筆資金是找銀行借貸的,結果只收回3億,虧損的1億台幣,吳敦只好拿房產抵押償還。
當媒體問他為何如此高價請周傑倫主演時,他說:
江湖大哥就是局氣。
八、
吳敦的晚景,只能用「凄涼」來形容了。
《刺陵》一敗塗地,令吳敦元氣大傷。
2010年,因替賈靜雯接了一個廣告,結果被賈靜雯爽約了,二人鬧翻, 吳敦宣稱不會再和賈靜雯來往。
2011年,新劇《射鵰英雄傳》啟動的時候,吳敦感覺不適,不過仍勉強到韓國首爾公幹,最終暈倒在酒店前。
主診醫生認為,他的病情火急,必須馬上插管輸氧氣,可是吳敦卻堅持不讓醫生插管。
他說:那些被插管的人,沒有幾個能活著走出醫院。更何況我是江湖硬漢,怎能插著管子見人。死並不可怕,不過死也要死得「庄嚴」!
最後,吳敦在鬼門關轉了一圈,又回到人間。
那時,拍《刺陵》借貸的8000萬元,還欠7100多萬,他卻無力償還了。最後他的房屋也被法院拍賣了。
接受媒體采訪時,他說: 沒什麼,人生嘛,認命就好。
隨後又補充了一句: 再說吧,船到橋頭自然直。
2018年5月21日,釋小龍發了條微博稱最感謝的人有父親、師父和乾爹吳敦。
三個月後,《新烏龍院之笑鬧江湖》上映的時候,製片不是吳敦,投資也不是長宏電影公司,釋小龍也沒有參與演出。
不難看出,吳敦和朱延平這一對多年搭檔,已分道揚鑣了。
在朱延平的采訪里,他說自己被黑幫脅迫拍片18年,這18年也包括與吳敦合作的近十年。
原本他一直就沒把吳敦當搭檔,只是因為自己被脅迫的。
如今,已沒有了吳敦的消息。這位「文武雙全」的狠人也曾叱吒江湖,呼風喚雨,怎奈最終,還是應了李清照那句經典:
三杯兩盞淡酒,怎敵他、晚來風急!
⑨ 電影票房bar的微博怎麼沒了
電影票房bar的微博沒了的原因如下:
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