對台灣青春電影的認識

㈠ 如何評價台灣電影海吉拉

台灣電影海吉拉的評價：

題材新穎，年輕演員演技出色，一部很棒的愛情台灣電影。

下面詳細介紹一下：

1、海吉拉在烏爾都語中意為「性無能者」，是印度的一個特殊群體，印度人認為沒有生育能力的男女都應該成為海吉拉，除了極少數的兩性人和從未有過月經來潮的女性之外，絕大多數海吉拉人由生理條件正常的男性受閹而成。

4、台灣在一定程度上，思想的開放程度是比大陸走在更前沿的，比如電影那些年我們一起追過的女孩里的片段，在台灣同性戀已合法化。

(1)對台灣青春電影的認識擴展閱讀：

台灣電影海吉拉的劇情介紹：

1、兩個性格迥異的女性卻意外成了最好的姐妹——何希真、劉宛婷，他們同時喜歡上文棠生。

2、但其實文棠生早就注意到劉宛婷，在好友希真的讓步下，婉婷跟棠生進入交往，三人也形成親密的三角關系，直到一場意外讓宛婷發現原來她具有雙重性徵。

3、而此刻她必須選擇作為其中一個性別活下去。

㈡ 給我介紹一下台灣的青春勵志偶像電影吧！問題是電影不是電視劇

台灣好像還沒拍過青春勵志偶像電影哦！
我只知道台灣的偶像劇：敗犬女王（楊謹華、阮經天）
戀愛女王（卓文萱、楊謹華、洪小玲）
命中註定我愛你{愛上琉璃苣女孩(陳喬恩、阮經天）}
惡作劇之吻（林依晨、鄭原暢）
我的愛情麵包（林依晨、鄭原暢）
終極系列(一班，一家,三國)
公主小妹（張韶涵、飛輪海除了炎亞綸、卓文萱）
東方茱麗葉（林依晨、吳尊)
微笑past（王心凌、張棟梁）等等。
再告訴你一些內地受歡迎的：一起來看流星雨（鄭爽、張翰、魏晨、俞灝明、朱梓驍）
十八歲的天空（林憶蓮、金莎、保劍鋒）
醜女無敵第一季(李欣汝、毛俊傑）等。
瓊瑤劇：又見一簾幽夢（張嘉倪、保劍鋒、秦嵐、方中信、曾之喬）
一簾幽夢
青青河邊草等。

㈢ 青春與寫實，台灣的這些同志電影你看過幾部

前幾天台灣剛舉行同志巡遊，看起來台灣對同志的態度比內地要開放很多， 從華語同志電影的角度來看，無論產出量還是質量也都足以碾壓我們。 這周末，Q叔帶大家盤點一下台灣有哪些值得一看的同志電影。

提到台灣電影，不得不讓人想到青春電影，白衣飄飄的校園時代，性的覺醒和青春的躁動都是非常好題材，台灣同志電影有很大一部分就是青春電影，講年少往事，講初戀，講成長痛楚。

提到台灣青春片很多人都會想到這一部，兩個女孩和一個男孩的故事，桂綸鎂，陳柏霖嫩得都可以掐出水來。桂綸鎂飾演的孟克柔在牆上反復寫著：「我是女生，我愛男生？」，道出了其中隱藏的同性情愫。

《帶我去遠方》

故事發生在海邊寧靜的小漁村裡。講述一個色盲小女孩阿桂和同性戀堂哥阿賢的故事。 妹妹對阿賢哥產生了朦朧的愛戀，哥哥卻愛著同性。很多感情我們都無法觸及，因為它太靠近。他們都在守護彼此的秘密，一起計劃離開生活的小漁村，奔赴不會被人當做異類的自由天堂。

《盛夏光年》

由張睿家和張孝全主演的這部電影，應該算是台灣同志電影中的代表作品之一了，兩男一女的經典人物設定。 兩個從小一起長大的男孩，長大後這份友誼在慢慢變質。大概也是從這部開始，張孝全連續演了好幾部同志電影。另外還有五月天獻唱的主題曲。

《女朋友·男朋友》

還是兩男一女的三角戀，跟盛夏光年有點類似，這部由張孝全，桂綸鎂，鳳小岳主演的電影，Q叔覺得比盛夏光年要好不少。青春加上學生運動的背景，道出自由的主題。我們友誼無法長存，因為我對你動心了。

《渺渺》

范植偉，柯佳嬿和張榕容主演的這部，對比前面幾部還是比較特別，說起來就是，她愛她，她愛他，他愛他的故事。他，直到他離世後才敢承認愛著他；她，直到她離開時都不敢說喜歡她。人生渺渺，世事難料。

《花吃了那女孩》

本片由四段感情故事「在一起很快樂」「不在一起很快樂」「不在一起不快樂」「在一起也不快樂」獨立交錯的演繹愛情的味道，四對女孩之間的故事。部分演員也都挺出名有林嘉欣、、王心凌、莫子儀、陳綺貞等。

以上就是台灣同志電影裡面比較有代表性的幾部涉及青春題材的電影。華語語境里，同志也往往會牽涉到傳統習俗，親人關系，社會壓力等話題，這類題材台灣同志電影也有不少佳作。

《喜宴》

前幾天已經單獨推薦過，李安的這部電影，講的是一出形婚鬧劇，在20年後再看，依然沒有過時，藉助同志的話題，表達導演對中西文化差異的思考，親人關系，中國傳統習俗的反思。

《那天媽媽來看我》

這是一部比較讓人心痛的電影，白冰冰飾演的母親，在母親節那天，知道了小兒子性取向和死亡消息的雙重打擊。最後的哭訴很揪心。.

《艾草》

同樣是一部跟母親有關的電影，58歲的母親吳艾草早年間曾與異鄉老師私奔，可算是思想開放的女性。然而她在不經意間發現了小兒子宋海是同志，留學而歸的大女兒宋伶也跟黑人有了私生女。面對兒女們的離經叛道，內心陷入苦苦的掙扎中。

《夜奔》

《林沖夜奔》是崑曲中的一出劇目，本片由黃磊，劉若英和尹昭德三人主演，背景為民國，講述海歸徐少東和未婚妻英兒以及戲班主演林沖之間的感情糾葛。本片最大的亮點是那些文藝的念白。

導演徐立功說：在我的世界裡，只有真愛，沒有性別；性別只是肉體結構上的不同，性靈上是不分彼此的。這是一部關於愛的電影。愛是超越性別的。

《孽子》

這是一部同志劇，根據白先勇長篇小說《孽子》改編。跟國內那些耽美劇很大區別在於這是真正意義上的同志劇，殘酷而真實。

本劇也囊括了台灣不少當年的年輕演員，包括前面提到的張孝全、范植偉，楊佑寧等。故事發生在「新公園」荷花池周圍的黑暗王國。「寫給那一群，在最深最深的黑夜裡，獨自彷徨街頭，無所依歸的孩子們。」

《醉生夢死》

這部是去年的新片，講社會底層人物，描述一個母親、一對兄弟和一名房客共處一屋的悲傷故事，片中除有濃厚母子情、兄弟情，也有在張作驥電影首見的同志情。

台灣其實還有不少同志電影，比如任賢齊主演的《明天記得愛上我》，楊佑寧主演的《十七歲的天空》，楊丞琳主演的《刺青》等等，包括台灣導演蔡明亮也拍過不少涉及同志情的電影，這里就不一一介紹了。

你看過哪些？你有什麼其他好推薦，都歡迎再下方評論。

㈣ 如何評價台灣電影《十七歲》

周格泰執導的《十七歲》（台灣名《五月一號》），難得提供了別樣的選擇。「多少春秋風雨改 多少崎嶇不變愛 多少唏噓的你在人海」，Beyond的《情人》如是唱到。片中的鋼琴老師王蕾，時隔多年，在一場音樂會結束後，偶遇高中無疾而終的戀人林克銘，其後在一封寫就卻未寄出的郵件里，以「世路多崎，人海遼闊」，傾訴了相似的感受。相較於楊雅喆執導的那部壯懷激烈的《女朋友○男朋友》，《十七歲》作為周格泰轉型長片導演的處女作，顯然缺乏把兩代人的愛情故事置於世代交替之下的野心。它更符合我們對台式青春片的刻板印象，即「小清新」。今昔相襯，雙線交叉的敘事結構，自戒嚴末期至民主化的時代變遷，在片中就像王蕾女兒沈亦白約見林克銘的「二二八遺址公園」，不過一處遙遠的背景。

㈤ 台灣盛產青春偶像劇，有哪些值得一看的台灣電影

謝邀！感謝關注奧斯卡，與你一起揭曉心中的謎底。

5、《卧虎藏龍》

豆瓣8.0分，將近20萬人標記。李安導演帶領中國電影走出國門，獲得奧斯卡最佳外語片。

比起表面的刀光劍影，人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎，李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。

台詞：江湖裡卧虎藏龍，人心裡何嘗不是？刀劍里藏凶，人情里何嘗不是？

㈥ 推薦幾部台灣青春電影

海角七號
艋舺
練習曲
一頁台北
近在咫尺的愛戀
五月之戀
暫時能想到的就這幾個~希望能幫到你

㈦ 10大青春校園愛情電影推薦台灣

台灣的校園愛情一直是很多女生所嚮往的，那麼，除了風靡大陸的台灣偶像劇，其實台灣的校園青春愛情電影也不少哦，那麼，閑暇時候的你，或許可以找這些電影來看一下，來回味一下自己最真實的青春，回顧自己那青澀而放肆的時代!
1. 《我的少女時代》豆瓣：8.3
《我的少女時代》以90年代的台灣高中為背景，講述了女生林真心和校園霸王徐太宇浪漫又溫情的初戀故事。娓娓道來的敘事和青春無悔的情懷都讓這部電影擁有著和內地青春片截然不同的氣質，不墮胎、不劈腿、不疼痛的「三不」原則更空襲是徹底向狗血劇情說再見，用誠意致敬熱血又美好的青春時光。該片作為記錄扒虧答每個人經歷的青澀歲月，以充滿趣味與青春能量的堅實劇本引起觀眾共鳴
2.《藍色大門》豆瓣：8.3
台灣導演對於青春片的把握讓人咋舌，反正看得心裡又溫暖又感動就是了。
3.《麻將》豆瓣：8.5
「這個世界上沒有人知道自己到底想要什麼。他們就等著別人來告訴他們，所以，只要你用很誠懇的態度告訴他，他想要什麼就對了。知道為什麼嗎?因為沒有人願意在失敗的時候承認自己的錯誤，他們寧願自己是上當被別人騙而責怪別人，也不願來罵自己……」
4.《艋舺》豆瓣：7.7
絢麗而美好的青春就是用來揮霍的。有一種青春，叫殘酷!
5.《女朋友○男朋友》豆瓣：7.5
我們的友誼不會長存，因為我對你動了心。
6.《盛夏光年》豆瓣：7.2
青春是殘酷的，更是隱忍的!原來寂寞的時候，所有人都是一樣的。
7.《聽說》豆瓣：8.2
完全不是淡淡的台灣片味道，無聲的部分還蠻溫情的，但是一旦出現說話對白就變得超搞笑。
8.《轉山》豆瓣：8.0
文藝青年的苦行，可見想見，影片對角色、劇組、以及演員本人都是一次磨練。
9.《那些年，我們一起追的女孩》豆瓣：8.2
青春就是手牽手，坐上一春慧去不回頭的火車。
10.《逆光飛翔》豆瓣：8.3
如果喜歡的事情沒有辦法放棄，那就要更努力地讓別人看見你的存在。這部影片沒有通過情節而博取觀眾的同情，更多的是一份內心真摯的感動，讓我們看到盲人的勇敢，看到了勇敢的力量，讓我們知道勇敢是可以傳遞的，信心是可以共造的。

㈧ 台灣的青春電影與大陸的青春電影在感覺上有很大區別，這是導演們風格的不同還是兩地的地理文化的不同

我覺得都有吧，相對於大陸來說，台灣整個歷史和地域決定了在某些程度上的思考角度和大陸是存在較大差異的。就像從台北到台南，大家講的話，吃的習慣等等都不會差太多，文化異質性不會太大，大陸就不一樣啦，光是福建，閩北到閩南就差別很多，更不用說整個大陸地區了。況且目前台灣很多教育模式和美國是類似的，也有很多台灣人到外國留學，然後再回來發展，文化多元，等於說是在一個點上輻射出很多角度。而大陸是在很多不同的點上輻射比較一致的角度（和諧太多），所以差異也就出來了。

㈨ 求大神，對於台灣電影的看法。

對台灣電影而言，2011年註定是不平凡的一年。在台灣地區，《那些年，我們一起追的女孩》《賽德克·巴萊》等片的高票房進一步拉動了本土電影的市場效應；另一方面，以鈕承澤、陳正道、林書宇為代表的一批導演，來到大陸尋求新的合作機會，被視為香港導演集體北上之後又一輪人才流動。值此契機，我們專訪了一批活躍於業界的台灣電影人，包括製片人徐立功、焦雄屏、陳國富、李烈，林書宇、陳正道、九把刀等導演，以及趙又廷、彭於晏、陳柏霖等新生代明星。希望通過他們的表述，呈現出這一年台灣電影的面貌。 在中國電影產業化發展突飛猛進的十年中，台灣電影一直是其中的一個「缺口」，業內甚至出現了很多「台灣電影已死」的看法。但是近年，隨著《海角七號》《艋舺》《雞排英雄》《那些年，我們一起追的女孩》等台灣影片不斷刷新本土票房紀錄，或者在國際影展上嶄露頭角。台灣電影漸漸開始爆發，且復甦之勢十分迅猛，不僅在票房上屢創奇跡，在題材類型方面也開始了越來越多的嘗試。早前《海角七號》等台灣電影在大陸引進公映後雖票房平平，但在業內卻實現了口碑相傳，而隨著今年《星空》《LOVE》兩部影片宣布與大陸電影公司合作拍片，以及金馬獎提名出現有史以來囊括兩岸三地優秀作品的「格局」之大，台灣電影是否會與香港電影同樣呈現「北上」的趨勢也開始引起業內關注。 台灣電影的本土發力令人矚目，解決「生存之道」後，下一個問題是如何尋求更大的發展。台灣本土市場容量畢竟有限，而隨著兩岸電影合拍政策的開放，台灣電影人也開始效仿香港電影人的「北上」浪潮，去內地尋找一個更大的市場。 2011年，台灣電影導演「北上」的勢頭變得清晰。小馬奔騰影業投資的時尚愛情片《幸福額度》，邀請台灣新銳導演陳正道執導；而台灣青年導演領軍人物鈕承澤赴內地開拍的《LOVE》，投資成本叫價7500萬元，比起鈕承澤上一部佳作《艋舺》6000萬新台幣(約為1260萬元人民幣)的投資規模，堪稱天壤之別。「北上」意味著更大、更專業的宣傳發行規模，而這一度是台灣青年導演最大的掣肘。台灣導演林書宇籌拍幾米漫畫改編的《星空》之初，成本只有3000萬新台幣，其中1000萬新台幣還來自電影輔導金。而該劇本入圍華誼兄弟的「H計劃」之後，投資成本一下擴大三倍，用充足的資金為影片營造了唯美夢幻的視覺效果。華誼兄弟用專業團隊為影片賣力運作後期的宣傳營銷，讓這部文藝氣質的影片享受到商業大片的待遇，這一切，是林書宇在台灣完全想像不到的。 對台灣導演而言，「北上」意味著更為廣闊的天空，而台灣導演獨特的人文氣質、細膩的拍攝手法，也為他們在內地的發展逐步鋪路。在香港導演入主內地，爭拍億元大製作的同時，台灣導演集體表現也讓人拭目以待。

㈩ 台灣青春電影有哪些代表導演各自風格怎麼樣

台灣青春電影有很多代表導演，比如說易智言導演，他就是台灣比較著名的青春電影代表人在他的作品裡有很多青春的電影，因為大部分都是關於青春的這種題材，嗯，還有其他一些導演，他們的風格都是有獨特風格的，但是也有著相像之處，因為畢竟是青春，青春一共就是那樣的題材，關於情情愛愛，或者是悲傷或者是開心到結婚這種。