⑴ 小丑和小醜女戀愛的是哪部電影
小丑和小醜女戀愛的是《自殺小隊》。
《自殺小隊》中小醜女哈莉奎茵本來是阿卡姆的醫生,在治療小丑的過程中被小丑反治療,發現了自己瘋狂的一面並迷戀小丑。
不過小丑只是把哈莉當做一個實驗品,證明了自己的任何人都可以變成瘋子的理論,小丑還曾經差點殺死哈莉,哈莉後來也減少了對小丑的迷戀,不是完全聽命於小丑,開始獨立活動了。
小醜女人物設定
哈莉·奎茵其實是一個非常聰明的女性,但在面對小丑的時候,她卻一點也冷靜不下來,哈莉·奎茵覺得只有自己了解小丑悲傷的內心世界。
她為了小丑變得異常的兇狠及殘暴,也因為小丑將蝙蝠俠和羅賓當成自己最大的仇人。只不過小丑並不愛哈莉·奎茵,他最後選擇和哈莉·奎茵分道揚鑣,這讓哈莉·奎茵受了很大的刺激。
⑵ 漫威當中的小醜女和小丑感情怎麼樣他們之前有愛情嗎
在電影《猛禽小隊和哈莉·奎茵》上映前,DC先行一步於上月末放出了小醜女的個人R級成人動漫《哈莉·奎茵》,找來了《生活大爆炸》中飾演penny的凱莉·庫柯配音,豆瓣評分9.1,IMDb8.2。再次證明,只要DC好好搞,作品不缺好質量。
在小丑的個人獨立電影《小丑》中,觀眾見到了小丑不同於暴力瘋狂的另一面,他身世坎坷,飽受抑鬱症折磨,與世界格格不入,感受不到周圍人的關注,最後走向犯罪與毀滅之路。而在《哈莉·奎茵》中,小丑的形象再次被顛覆。
哈莉·奎茵原名哈琳·奎澤爾,是小丑的精神醫生,在治療過程中被小丑瘋狂邪魅的人格俘獲,助其逃脫監禁後將李枯自己也畫上濃厚的小丑妝容,成為他的追隨者。但小丑從始至終都沒有愛過她,只有反復利用,甚至在精神和肉體上雙重則寬虐待她,將她犯下的罪轉移到自己的「功名簿」上,軟飯硬吃。
⑶ 小丑和小醜女戀愛的是哪部電影
小丑和小醜女出自《自殺小隊》這部電影。
《自殺小隊》是,由大衛·阿耶執導,瑪歌特·羅比、喬爾·金納曼、威爾·史密斯、維奧拉·戴維斯、卡拉·迪瓦伊、傑瑞德·萊托、阿德沃爾·阿吉紐依-艾格拜吉、傑·科特尼、傑伊·赫爾南德茲、亞當·比奇聯合主演的動作冒險片,於2016年8月5日在美國上映。
在影片中,瑪歌特·羅比飾演哈莉·奎茵是高譚市知名的犯罪心理學專家,因為瘋狂迷戀著小丑,所以生活中常常將自己打扮成一個小丑的造型,因此觀眾稱其為小醜女。
雖然哈莉·奎茵鍾情小丑,可小丑並不愛她,不僅多次利用她,最後還將其殘忍拋棄,但她並沒有因此痛恨小丑,反而越愛越深,在小丑消失後,哈莉·奎茵依舊對他余情未了,甚至不惜出賣小隊為代價換取小丑的臉皮。
當小丑再次出現,他依舊對哈莉·奎茵十分殘忍,還將其兩只愛犬注射了狂犬病毒,哈莉·奎茵再也無法容忍小丑的所作所為,最終與其決裂。
⑷ 有哪些關於小丑和小醜女的電影(包括動畫)
有關於小丑的電影其實最經典的也最容易讓人們記住的電影其實就是希萊傑斯所扮演的小丑了,在電影《蝙蝠俠之黑暗騎士》當中希萊傑斯將小丑內心的糾結與他的惡完美的結合起來並且將這樣的一個形象很好的展現到了觀眾的眼前,令人感嘆。
在蝙蝠俠有關於小丑的這部電影裡面,由於蝙蝠俠本身已經被觀眾所熟知,所以人們對於這個角色並沒有那麼多的驚嘆,反倒是這個小丑的驚天的演技還有突出的個性吸引到了觀眾的目光,所以甚至可以說這部電影的主角其實並不是蝙蝠俠而是小丑了。
另一部關於小醜女的電影其實就是《自殺小隊》了,在這部電影里,小醜女雖然名為小丑,但是人物突出的個性,有著性感的身材,雖然是一個不怎麼正面的形象但是卻有著一個伸張正義的心,所以小醜女也是十分招人喜歡的一個角色了。
⑸ 如何評價小丑這部電影
《小丑》是一部很有深度的電影,當一切美好皆為虛妄,唯有在痛苦中放聲大笑。
《小丑》絕非一般好萊塢超級英雄電影。它沒有擁有超能力、高科技、會飛來飛去的超級英雄,沒有純CG綠幕拍攝場景。假如將「哥譚市」「阿卡姆瘋人院」「布魯斯·韋恩」這樣的DC漫畫設定名稱更換掉,就毫無任何「漫改電影」的痕跡。即使觀眾對DC漫畫一無所知,也不耽誤理解劇情。
它沒有一個標准好萊塢商業巨制中必有的典型「反派」,更沒有打敗天下無敵手、拯救世界的「正派主角」;更讓我吃驚的是,它甚至幾乎沒有任何動作戲,沒有任何格鬥互毆場景。僅有的暴力元素屈指可數,只有三場干凈利落的暴力戲,極為克制。
他深愛著黑人女友麗塔,他視著名脫口秀主持人傑瑞為好友,反復練習自己成為傑瑞脫口秀節目嘉賓的狀態,甚至做起了自己已經功成名就、贏娶嬌妻的白日夢。但現實同樣擊碎了不堪一擊的夢想,主持人傑瑞收起了客套的面孔,毫不留情地將不請自來的他掃地出門。
為了登上夢想的舞台,魯帕走上了瘋狂而出格的道路。而在《小丑》中,德尼羅飾演的默瑞·富蘭克林,就是《喜劇之王》中傑瑞那樣的著名喜劇脫口秀主持人。而傑昆·菲尼克斯飾演的亞瑟,也與《喜劇之王》的魯帕有很多共同點。
魯帕成為了傑瑞,亞瑟成為了魯帕。看到熟悉的演員與橋段,馬丁·斯科塞斯的粉絲一定會會心一笑吧。除此之外,《小丑》中還出現了影視不朽的喜劇電影,查理·卓別林的《摩登時代》片段。出現的段落正是著名的「滑旱冰」場景。
電影中的卓別林與現實中的小丑表演者一樣,都在用全世界通用的肢體語言,為觀眾帶來歡笑。這既是對卓別林的致敬,也是對小丑的禮贊。銀幕內外,兩個「喜劇之王」在那一刻惺惺相惜,相互理解。
影片結尾,電影院門口廣告牌上出現了兩部1981年的影片《凶線》(Blow Out)和《粉雄佐羅》(Zorro, the Gay Blade)的片名。這既交代了電影年代,也延續了布魯斯·韋恩的父母看完《佐羅》後被殺的系列傳統設定。
因此,就不難理解為何說漫威大片是「主題公園電影」的馬丁·斯科塞斯,會對《小丑》刮目相看,並一度准備執導這個項目。《小丑》的出色確實與眾不同,它並非爆米花超級英雄商業大片,經得起反復觀看。
並正如斯科塞斯所說,《小丑》「擁有足夠的力量以及非凡的傑昆·菲尼克斯」。在沒有動作戲、反派的情況下,全片幾乎都由傑昆·菲尼克斯超凡的演技所撐起。他絕對有資格問鼎明年的奧斯卡影帝殊榮。影片中,「笑」的意象貫穿始終,且有三個不同的層次:面帶微笑、強作苦笑、放聲大笑。
在表演脫口秀節目收獲掌聲時,在與妄想的女友相約時,在觀看《摩登時代》時,亞瑟都露出了開心的微笑。而在遭受挫折時,亞瑟會將雙手食指伸入嘴內,強作苦澀的笑容。而這一笑容與結尾面對混亂的街頭,亞瑟用鮮血做出的笑容相互映襯。
片中出現最多的,是放聲大笑。向心理咨詢師訴說痛苦、公交車上受到路人的鄙夷、在地鐵路見不平、與托馬斯·韋恩談到自己的母親、得知母親的真相、妄想女友的破滅、在傑瑞的喜劇秀受到嘲諷。
電影從頭到尾,亞瑟一直在病態地大笑。這種笑既是葯物副作用所致,無法控制。也是心理上強烈苦痛的扭曲外化。笑得越大聲、越持久,約代表作難以言說的苦痛。悲哀至極。而這種悲哀,「你不會懂。」
(5)小丑微電影愛情擴展閱讀:
《小丑》劇情簡介
亞瑟·弗蘭克是一名以小丑職業為生的普通人,患有精神疾病的他和母親一同住在哥譚市的一座公寓里,幻想成為脫口秀演員的亞瑟為了這個目標而努力的生活著,但是現實卻屢次擊敗他的夢想。
亞瑟漸漸地變得越來越癲狂,某天在地鐵上,亞瑟為了自保殺害了幾名嘲笑他的人,同時,一個瘋狂的想法在亞瑟心靈萌發……在看似和平的哥譚市,即將發生翻天覆地的巨變。
⑹ 《幸福速遞》觀後感
平凡而真切的電影就是偉大的電影。
電影名叫幸福速遞,可速遞給的每一個人都不幸福,所以無論從電影故事本身還是從小丑速遞這個行業都是一個偽命題。
小丑速遞是作為一個創業的隱喻,艱辛、冷落、嘲笑,但成功後會有成就感和喜悅;後面的幾個故事是作為工作的隱喻。只要被奴役就會有失去,當生活被工作所奴役,就會有更多的出差,更多的出軌,產生出更多脆弱的愛情,多變的婚姻。這是這個電影所想表達的當下的一個很嚴重的社會問題。
最後的突然死亡,是多麼的殘忍,當幸福就在眼前時,當很多事業通過大半生努力追求,當為了工作放棄了那麼多時,當鼓起勇氣做出了一生中最重要的決定時,突然因為一件和自己本就不相乾的事情就讓生命戛然而止,那前面的這所有的一切的一切還有什麼意義呢?!這便是這個電影的另一個主題:珍惜。珍惜當下,假如下一刻就死去。
「七電影」之《幸福速遞》通過一個小丑快遞的經歷告訴人們要珍惜眼前的幸福的故事。導演李光潔首次觸電,把一個普通的人、普通的職業賦予了一個更深刻的意義。
能在短短的三十幾分鍾里折射出一套人生哲理,這非常需要導演的掌控力。通過快遞小丑一天之內的幾次工作任務,把影片的主題升華到了對幸福的理解和珍惜這個價值觀層面上,這是微電影的精髓所在。從拍攝手法看,李光潔運用了不少新奇特的手法,變形玻璃的運用,貓眼裡的視角,與主角小丑的人物性格不謀而合,對這個世界充滿了嚮往與憧憬的同時,又看不太懂這個世界。影片中強烈的色彩對比,比如說小丑的鮮艷衣著,靈堂上的漆黑一片,都預示著曾經的美好如同過眼雲煙,如果不珍惜,它便會消逝得更快。
《幸福速遞》不僅告訴人們要珍惜幸福,還告訴了人們如何表達愛。薛佳凝和杜淳扮演的一對小夫妻因為缺乏溝通而爭吵升級,小丑及時送來的一封信化解了馬上就要瀕臨破裂的關系。原來這是做丈夫的事先寫給妻子的,妻子一聽馬上淚流滿面投入了丈夫的懷抱,一分鍾前的火葯味煙消雲散,所有磨破嘴皮的針鋒相對,都不如這一封字字如磯的信來得有效,這時候短片中所折射出的就是人與人之間的真誠溝通,話不怕肉麻,但一定要誠懇表達。
一部微電影能夠承載下這么深刻的內容很不容易,尤其是片中演員的對白並不多,而且大部分是以朗讀信件的形式出現,這對演員的表演要求也很高。對於第一次拿起導筒的李光潔來說,短片充分體現出他對電影的態度,有一股認真執著勁兒貫穿始終,但那種對電影的懵懂又好奇的新鮮感讓短片看起來很萌。
首先,「一生只愛一個人」真的是句毀人的話。盡管電影《幸福快遞》為時下對感情不堅貞的男女們帶來一絲最清新的真愛之風,盡管我們感性的觀念里無比贊同影片中溫柔浪漫奮不顧身的故事,但是,理性的思想還是會在我們眼角帶淚之餘冒出來感慨,嗯,絕不娶個病媳婦。早知道這么痛苦,還不如不開始。明知道要失去,還不如不擁有。電影就是現實為痛苦編織的一個美夢,噗的一聲夢醒了,更加痛苦。
我相當討厭做美夢。當然,做了惡夢也會嗷嗷大哭。人呢,不就是這樣,又脆弱又堅硬又任性又囂張。至少,理性的時候事不關己的時候,是堅硬的囂張的。可是曾經的歌手王菲也有唱過這樣的歌,「只是這一次,這次是自己而不是誰」。掌管情感線的大神肯定缺了理性這根弦,所以當你產生自己喜歡一個人的錯覺,就只能一錯再錯下去了。難道不能回頭?能,可是,回頭你不覺得可惜嘛。你很難確信這個人是不是你的命中註定,萬一是呢?
很不幸,《幸福快遞》中台灣主角進儒從小就遇到了他的命中註定,那位百分百的女孩孫以容。郎騎竹馬來,繞床弄青梅。最初最純的'愛,時間永遠停留在明媚卻不刺眼的午後四點,空氣中散發著淡淡的青梅味,柔光打在她的肩膀上輕輕的唯恐驚擾她,恬靜的音樂蔓延開來。青春的愛永遠屬於生命中最美的那楨畫面,隔著羞澀的美好的薄窗紙,朦朧地看著一切。影片拍攝同樣幾近溫柔,生怕驚擾這一切。台系電影的小清新風吹盪,藍房子外的透明玻璃瓶、精緻的木頭信箱、耀眼的彩燈、最浪漫的秘密基地,夢幻般美好。
學生時代的青澀愛戀多年後再續,依舊純美如初。然而某天還是噗的一聲,不是窗戶紙碎了,而是好姑娘的整個星球被炸翻,碎片傷及整個宇宙。那些我們曾經以為還很遙遠的問題生硬地被拉到我們面前,死亡。唯有十七歲得永生?不是的,再美的句子也擋不住人們對死的恐懼以及生的無限渴望。姑娘一方面不想拖累小伙兒,一方面,如果沒有他自己根本就沒有繼續活下去的勇氣。每天所面臨的痛苦只有自己最清楚。也許,甚至自己已經沒有清醒的神志去思考自己多麼痛苦。
《幸福快遞》根據真實生活改編,講述了台灣上海兩地兩對青春男女的愛情、生活與命運,情節細膩不亞於郭敬明的小說。相較同類青春電影,主打病症的影片中對愛情與親情的展現也更顯濃烈。雖然白血病一直是備受詬病的老設定,但男女之間生離死別的愛戀,是永恆催淚的。影片中上海情侶向陽與於樂唯美決絕的婚禮更將這種情緒推向高潮。無論她將來是富有還是貧窮或無論她將來身體健康或不適,他都願意和她永遠在一起。明知道不會前路,還是要走到路的最盡頭。
作為搜狐7電影系列的第二彈,知名演員李光潔並不象王學兵那樣大玩特玩鏡頭語言,而是在電影敘事和黑色幽默上大下功夫,故事簡潔明了,最後的結局非常出人意料,幸福的定義與突如其來的沖擊力結合一處,給人深刻的印象,同時也在體味我們當下平淡瑣碎的種種不如意時,突然地感受到了「幸福」!
嚴格來說,《幸福速遞》的敘事結構很棒,簡單,清晰,在必然中有不少令人哭笑不得的偶然,不過稍微可惜了點,李光潔導演似乎太過注重雕琢表演,尤其是包貝爾尷尬到令觀眾尷尬的細節表演,雖然包貝爾的表演確實有種天然呆的效果,但是過猶不及,看多了,真是有點膩人。不過好在幾段黑色幽默意味濃重的段子,以及故事結尾處那個意料之外的極具沖擊力的不圓滿結局,令人非常震驚,可見李光潔不走尋常路的個性,以及在藝術表現上的獨特構思。
所謂幸福,對於抱怨多多的現代人而言,或許真的已經成為一件奢侈品。在壓力巨大的城市生活,以及自己內心那點卑微卻又不斷貪婪地向外索取的小小心思,都阻礙了人們看到,找到自己真正想要的幸福。其實《幸福速遞》想要傳達的意念並不多麼高深,大家估計都很清楚,只是往往無法正視自己的內心世界。通過三次送快遞的過程,讓包貝爾飾演的小丑快遞員,一個來自社會最底層,因為卑微,懦弱而無法正視自己感情的小快遞員,終於獲得了強大的內心世界,這個發想雖然簡單,但是卻能有效地傳遞出導演李光潔質朴的世界觀,非常難得。
當然,最令人印象深刻的還是在短片中無處不在的黑色幽默橋段,並且這些充滿反諷意味,突然的黑色幽默段子,並沒有與短片簡單小幸福的主題相沖突,反而從另一個角度起到了烘托出短片主題的良好作用。而幾位客串明星的演出,更增添了表現力。尤其是幾乎可以算得上小宋佳獨挑大樑的荒誕「告別式」一出,寥寥數筆,就把一個對愛充滿渴求,多情卻又倔強的女人表現得非常完美。當然,李光潔導演還是沒忘記在這里給自己安排上一個超級大龍套,一個尷尬的表情,局促不安的一點小動作,就把他這個「偷情者」的形象給淋漓盡致地表現了出來,戲淡而有味,再加上那篇至死也不忘幽默的「遺書」,把整部短片的情緒頂到了最高潮,也給真正的主人公——小丑快遞員,找到了追求自己幸福的勇氣!
至於短片最後那個最為黑色幽默的結局,則更加提醒觀眾,要想追求屬於自己的幸福,除了勇氣之外,盡早下手也是很必須的,在當下這個社會中,任何的「突然」都很可能造成對於你,對於你所愛的那個人,終生遺憾的結局!
不過,假如能夠再稍微控制一點片長,尤其是結尾,那大段抒情閃回能夠簡單一點,或許那個突然的結局,留給觀眾內心的震撼和餘味或許會更強烈一點!
因為生活越來越浮躁。已經不肯好好的靜下來看電視劇,連兩小時的電影也不肯好好看。
我隨意的點點點,點到這部微電影。李光潔給我的印象還不錯,能導片子讓人意外。其實我更想看黃渤那一部。
小丑速遞是個新興的職業。這個工種對臉皮厚度和心理素質的高要求讓傳統的循規蹈矩的人有些無法想像。不過好在有濃重的油彩遮擋。
討厭看和愛情有關的電影是因為那些所有的所有都是虛假。
賣包子的姑娘有多大的概率長得那麼清秀動人?
這時,會默念一遍:藝術來源於生活且高於生活。
因為不可能,所以才吸引。
小丑們開始送快遞了,挨家挨戶敲著客戶的門。表演不熟悉的舞步。
最喜歡的是送信給薛佳凝的那一段。從貓眼望出去,小丑的臉有些變形。滿臉的油彩下面,只有一雙眼珠給人以真實感。他在樓道里聽著那對情侶吵架,結結巴巴的念著男人寫給女人的真心話。念著念著,停了下來,似乎在醞釀情緒。接著在貓眼中看看他的嘴角一撇,帶著哭腔又繼續念了。
我就跟著哭了。
真委屈。
幸福這個詞被用的太濫。早就讓人麻木了。
一條溫暖的簡訊,一個理解的眼神就是幸福。真心的就是幸福的。
非要死在愛人面前才能領悟到珍惜眼前人。
也對,死亡是最具沖擊力的注腳。所謂悲劇就是把美好毀滅給人看。那就這樣毀給你們看吧。
生命就是最大的幸福。你所經受的一切都是上帝的饋贈。
縱觀全片,葬禮告別式的這段是讓人「哭笑」不得的。在一個老舊的電影院里,正在舉行著一場特殊的追悼會,舞台中央的床上靜靜地躺著一個長眠的年輕男人Seven,小宋佳飾演的遺孀神情哀傷,正在這時小丑十分滑稽地走了進來,眾人皆詫異,原來這是小宋佳的丈夫Seven臨死前安排的特別「禮物」。小丑按照Seven的遺願先跳了一段舞蹈,在肅穆的葬禮現場顯得特別不合時宜,小宋佳皺著眉打斷了小丑的舞蹈,讓小丑直接念起了Seven的遺書,這也正是「哭笑」不得的開始。
哭,是因為Seven這遲來的別樣的愛情宣言——遺囑,他有心留著的那本電影票根紀念冊,他字里行間流露出來的「我愛你」,即使故去也為妻子李潔的著想;笑,是因為這個男人即使死了也不忘幽默一把,讓喜感的小丑來悲愴的喪禮念遺囑,跳舞活躍氣氛。可是這笑著笑著就慢慢地變了滋味兒,那一句句寬慰人心的話語卻壓得人喘不過氣,相看淚眼無語凝噎。來不及說我愛你,這是怎樣的遺憾啊!
《幸福速遞》講述了關於珍惜幸福的故事,由新一代瓊瑤女郎張嘉倪和實力小生包貝爾領銜主演。劇中,包貝爾飾演一個小丑造型的快遞員。預告片中可見,小丑騎著電動自行車遊走在城市之中,在以黑白為主色調的背景下,小丑五彩斑斕的外衣和面孔愈發突出。
一幅幅的畫面閃過,多張面孔,不同故事。在短短50秒的預告片中呈現了太多,讓人有一探究竟的沖動:小丑為什麼被另一名小丑一腳踹在地上?婚禮上,小丑為什麼被掐住了脖子並扇耳光?杜淳飾演的男人為什麼聲色俱厲地罵小丑?小宋佳凝重地在跟小丑說什麼?李光潔為什麼令人心疼的一臉憂郁?張嘉倪一臉笑容地伸出一隻手,她在干什麼……無不令人好奇。
看完《幸福速遞》,哭濕了一大坨紙巾。
微電影憑借新媒體的平台迅速升溫,以品牌、產品推廣為目的的作品多如牛毛,它們的長度通常在幾分鍾至十幾分鍾不等,同時,看過後給我留下深刻印象的並不多,相比之下,《幸福速遞》算是「微」電影里的「大」作品。
之所以說它「大」,首先是它有強大的創作背景,出品方分別為中影和搜狐,前者作為創作平台,充分的整合資源,保證影片拍攝水準;後者憑借強大的推廣平台,足以吸引更多的觀眾。另外率先問世的《幸福速遞》,也讓人對「7電影」這個品牌充滿了更多的期待。
其次,《幸福速遞》是一部「大」格局的微電影,35分鍾的時長在微電影中不算短,盡管它自始至終都是以601速遞員的第一視角來說事兒,但卻包羅萬象,將生活中的世間百態盡收眼底,它講述的是老百姓自己的故事,很接地氣,而一般的微電影,視角都非常狹窄,限於製作費和片長,它們通常只能由很簡單的事件構成,或圍繞著捆綁的產品說事兒,這是作為一部微電影,《幸福速遞》最與眾不同的地方。
從影片本身來看,《幸福速遞》也呈現出了微電影的種種特性。
第一個「微」,是它並非以1:1的比例來寫照生活,更像是微縮膠卷。35分鍾的長度,不可能像100分鍾的電影那樣拍攝,因此導演在故事脈絡、敘事形式上進行了壓縮,影片講述的是一個很簡單的故事,速遞員601愛著對麵包子鋪的女孩兒,他在一天的速遞工作中,碰到了幾件事兒,給了他勇氣,讓他在下班後向這個女孩表白。在敘事上則採用了較單一的平鋪直敘,且沒有讓人眼花繚亂的剪輯。這是一部大電影通常比較忌諱的兩點,但是在《幸福速遞》中無疑起到了正面作用,它讓觀眾能夠完整的、平穩的去解讀導演想要表達的東西,並且很好的吸收,說到這,我想到了筷子兄弟的《11度青春之老男孩》,相信很多觀眾看過之後,除了能記住那一瞬間被激發起來的情緒外,很多細節性的東西都已經模糊了,微電影不能亂。
第二個「微」,是它聚焦的是一些微不足道的草根階層。我們一直被教育,「只有社會分工不同,沒有高低貴賤之分」,讓這種論調見鬼去吧!這個社會就是被分出了三六九等,包貝爾飾演的角色,無疑是處在社會的最底層,他拿著微薄的收入,還要小心翼翼的保護著那即將被泯滅的自尊,在公司被同事欺負、嘲弄,在外面被顧客毆打、辱罵,他是生活最艱辛的人的代表。他生活的理想和追去就是包子鋪的女孩兒,可那個女孩也被導演狠心的設定為一個聽障者。
真正沒有貴賤之分的,是愛情、良知等發自內心的東西,同時,這些由以上卑微的人投射出來,反倒能夠給人極大的觸動,《幸福速遞》由黑色幽默到感人至深的急速轉換,造成的心理落差會讓再堅強的人也難以招架。影片對愛情的解讀也比較獨到,由婚前、婚後、第三者插足三個點,構成了三個小品,它們各有各的痛,在各種痛中折射出了愛情的本真。
第三個「微」,是眾多台前幕後放低身段、踏實的創作態度。《幸福速遞》歸根究底,只是一部微電影,它很優秀,服化美道都挑不出硬傷,這點足以讓很多觀眾買票才能看到的電影汗顏,但是它出眾並不出格,它講述平凡百姓簡單的故事,不追求高大全,沒有特效,作為初執導筒的李光潔,這是一顆平常心帶來的剋制;作為主演,包貝爾讓人驚喜,這個卑微的角色甚至連名字都沒有,只有一個601的代號,但是他所散發出的能量讓我數次眼淚決堤,這個角色,要比《畫壁》里的書童有意義得多。
《幸福速遞》相信會對整個微電影領域產生積極和模範作用,終有一天觀眾會回過味兒來,七八十塊錢一張票的大銀幕電影,反倒不如坐在電腦前、地鐵上握著手機看半個小時的微電影給力,反正,我真的是這么覺得。
這是一部可以讓人安安靜靜看到底的電影,30分鍾,我坐在電腦前安靜地隨著小丑走過一個現代大都市的各種代表性建築——行人稀少的廣場、有玻璃幕牆的高樓大廈、寬闊的燈火通明少人行的大馬路、古城牆、有包子店的小街、立交橋和涵洞、教堂、小區、廢棄的工廠、城郊結合部、舊劇場。。。。。
鏡頭簡捷、干凈,沿途背景色調單調、冷峻,小丑瘦小孱弱、形單影支,衣著、車子、禮物色彩絢爛、明亮,孤獨地在現代又荒涼的城市場景間穿過。。。。。
速遞電動自行車是穿起全劇鏡頭的主線,隨著車輪曲直著前行,導演帶著觀眾來到三個主場景:結婚的教堂、小區夫婦家、劇場,鋪開了三個小單元劇情,結婚現場由於錯送禮物由溫馨突而沖突大起,吵架夫婦由於速遞來的愛情表白和好如初,去世丈夫充滿悔和愛的遺言掀起孀妻巨大的感情波瀾。
三個小段落講述平實,冷靜,幽默,戲劇感強,讓人時而會心一笑,時而揪心謔情,感情豐富的人在讀遺書的時候會流淚(那確是淚點)。
三個段落告訴我們和劇中小丑:1、人們的愛情是脆弱的,男人壓力巨大,哪怕在婚禮上,也經不起錯送一次禮物;2、愛情是需要表白的,速遞來的表白不失浪漫驚喜,但下半輩子的幸福還得靠自己營造,不然,下次速遞再來晚點可怎麼辦?3、愛情需要維護,幸福要珍惜,遺書上感人的表白如果早說早做,愛情和幸福就不會溜走了。
電影到這里,由於色調、節奏、三個小橋段的先抑後揚再抑,已經掀起了人們心底的感情波濤,但導演講述依然是克制的,薛佳凝的啼哭、小宋佳的慟哭都是克制的,小宋佳和李光潔的擁抱也刻意壓住了觀眾感情的博發。
是不是有點太壓抑了?好吧。導演在這時給感情的迸發找到了一個點。路人一句「再不去就來不及了」點醒了一天經歷後若有所悟的小丑包貝爾,他應該馬上向心儀的女孩表白愛意,不然,就來不及了。到此,音樂大起,「大聲說愛你。。。毫不猶豫。。。用盡全力」的歌聲直接煽情,訴說著勇敢追愛的真諦,將電影帶到高潮,小丑勇敢歡快地蹬著車回去求愛,觀眾心裡的那口氣那點情緒得到宣洩,心裡舒服多了並期待一段美好溫馨感人的感情隨之呈現。
可是,導演是李光潔,以冷靜、成熟著稱的80後老演員。不少人已經預料到了,他不會就這樣「有情人終成一對、王子公主幸福地生活在一起」地給大家一個大團圓的結局,果然,包貝爾把電影票送到張嘉倪手裡後滿心幸福地回去洗臉時被車碰死了,貨車來得太突然,人們的心情再一次凝結,悲劇了。
結尾了嗎?雖然這樣地戲劇化能虐觀眾的心,但是還是不出好多人的意料的,好像還差了點什麼。於是,在落幕音樂聲中,導演讓包貝爾繼續開心地將臉上的油污洗掉,讓他默默地幫著啞女寫好新一天的菜單,讓他由一個卑微的受人欺侮、被人輕踐、耍寶也不招待見的小人物,幻化成一個陽光健康笑容燦爛的帥小伙,於是,他幸福地安詳地如SEVEN一樣地守護著他的愛情,因為說出了愛意而不遺憾地保佑著心愛的人,如人鬼情未了中的男女主人公那樣讓愛和寧靜充溢時空。。。
然後,我們看到,一對對情侶安詳幸福地散步,我們聽到,一個個真實生動的生活中平常人在感謝字幕緩緩推出的同時,說著自己對於幸福的理解,那麼簡單,美好,這時,我們發現,彷彿點睛之筆,剛才呈現在觀眾眼裡的冷漠灰色調的城市變得明亮鮮活起來,我們安靜地看完最後一個字幕出來,心裡充滿了感動、難過、感悟。
有沒有生出一種對於愛情和幸福要珍惜和抓緊的感受?其實不重要。只要你能安靜地看完這部短電影,心有觸動,電影就是成功的。
綜觀李光潔這部電影,敘事方式、鏡頭運用、色調、節奏的把握,橋段的設計,中規中矩又別具匠心,不喧嘩不騷動,平實地表達著他對於幸福的理解,對愛情的理解,對城市的理解,對小人物的關懷和尊重,稱得起是一部有誠意的作品。
在30分鍾片長、七天拍攝期、經費有限、初次執導的條件下,李光潔能用他的方式給我們講述這樣一個有意味和有意義的故事,是令人驚喜的,做有誠意的人,做有意義的事,相信李光潔將帶給我們更多的驚喜。
加油。
⑺ 一直想知道《自殺小隊》中,小丑和小醜女的愛情是不是真的,小丑是真的愛小醜女嗎
在之前的漫畫里,甚至是蝙蝠俠的系列電影里。也曾看過小丑是如何對待小醜女的,有人說小丑只是把她當做一個工具,揮之則來呼之則去。這次我們不針對過往去探討。但在這部電影中,作為觀眾的小編,卻有不一樣的感受。
Harley愛小丑愛到痴狂,
而作為Harley的資深配音Arleen Sorkin說:「所有人都看到小丑在笑,只有哈莉看到小丑在哭。」
在<自殺小隊>中的版本里,Harley救出小丑後,被小丑帶到了一所化學工廠,結果小丑為了讓她「證明愛」,Harley二話不說的跳了下去。
其實跳下去前,小丑曾這么問過Harley。
恩,是的。愛一個人愛到去死,感覺沒什麼不可以的。但愛一個人愛到為他好好活下來,其實更深愛。看著跳下去的Harley,小丑不舍也跟著跳下去。
就是這樣從化學池裡再次出現的Harley變成了和小丑一樣全身慘白的瘋子,染過的頭發也永久性的變成了對稱的紅藍色。
當小丑知道小醜女Harley被安排到組織里,還被注射納米晶元後。小丑就帶人直接闖進實驗室,抓走博士,就是為了解除納米晶元對小醜女造成的生命危險。不惜一切劫機就是為了去解救小醜女。
就如同《HarleyQuinn》的作者之一Pual Dini這樣評價小丑的一樣,「他很愛她,只是以他的方式愛她。」
小醜女Harley知道小丑必定是和她一樣的叛逆,或者比她更瘋狂。
墜機那刻,小丑將Harley往外推,看著飛機就那樣炸毀,Harley以為小醜死了傷心不已,還要強裝沒事。是因為真的堅強嗎?深信就是因為那句「你是否願意為我活著?」
小醜女Harley看似放盪不羈,其實比誰都認真用心。崇拜的回應是寵愛,慶幸她贏回了自己的愛情。
當你愛他愛到甘心為他屈尊俯就,你就已經輸得乾乾凈凈了。如果你愛一個人愛到沒有了自己,那麼你一定得不到他的珍惜。當他愛你而你不愛他的時候,他決不敢輕舉妄動。而當他變得殘忍,變得冷漠,變得驕傲自大橫行霸道,其實只是因為,他吃定了你愛他比他愛你更多。
因此,你變得不再像自己。變得不知道該如何愛,變得每次聊天都小心翼翼。這應該就是現在大家所說的套路吧。為何不簡單點,我想你,就找你,我愛你,就告訴你。
或許,別人以為你愛瘋了,其實你只是在做最真實的自己罷了。
⑻ 小丑和小醜女戀愛的是什麼電影
小丑和小醜女戀愛的是電影《哈利棚亮·奎因與小丑》。
《哈利·奎因與小丑》是由格倫·費卡拉與約翰·里誇執導與編劇,瑪格特·羅比、傑瑞德·萊托主演的電影。該片將於2021年在美國上映。這部電影計劃在《X特遣隊2》後上映,並會被打造成一部犯罪愛情故事,注重小丑和小醜女的關系。
精彩劇情
當小丑對哈莉奎茵感到厭煩時,能夠隨意把她綁在火箭上射走。還利用她把蝙蝠俠騙進陷阱,並把哈莉奎茵關進監獄蹂躪。特意和她講,在她之前,他已經殺死很多和她一樣的哈莉。
種鏈塵寬種手段,有惡意的慣性使然,但主要還是想讓她傷心,想要逼她離開。小丑又不是完全沒有人性,只是思想被自我放大的惡意扭曲了,理智面已然死亡大半。殘存的理智讓他清楚,自己對她的感情和其他的哈莉迥然不同,那是愛的味道。
小丑從來都應該是瀟灑酷的,內心極其害怕哈莉奎茵變成他的軟肋。不然該怎麼解釋,沒有人活著走出小丑的手中,除了兄銷哈莉奎茵這件事,分手也許是小丑無法開口的意難平吧。
⑼ 求一個片子名字,不記得是電影還是微電影了,男主角是小丑演員,失戀了在冬天半夜街上遇到一個女孩,外國
俠骨柔情 導演: John Ford 主演: Henry Fonda 看點: 西部西部片johnfordjohn_ford 地區:美國 / 歐美
⑽ 《小丑2》上映時間公布,Lady Gaga或出演小醜女
《小丑2》上映時間公布,Lady Gaga或出演小醜女
《小丑2》上映時間公布,Lady Gaga或出演小醜女,在DC的許多項目中,《小丑2》是最令人期待的電影之一。《小丑2》上映時間公布,Lady Gaga或出演小醜女。
終於,《小丑2》的上映時間公布了。從DC宣布的時間來看,我們距離這部電影並不會太遠。
在這部名為《小丑2:兩個人的瘋狂》電影中,將繼續探索華金·菲尼克斯扮演的標志性蝙蝠俠反派。雖然DC宇宙多年以來,一直在擴展,但是華納兄弟也開始推出DC的分支項目。其中,《小丑》就是其中代表性的作品。
華金·菲尼克斯主演的《小丑》,講述亞瑟·弗萊克的生活——一個在哥譚市飽受欺負的男皮野旅人。他患有心裡的問題,這讓她慢慢走向了邪惡的道路。這部電影,在全球獲得了10.74億美元票房上的成功。當然,這部電影的成功,不僅僅是票房的收入。《小丑》獲得了奧斯卡的多項提名,華金·菲尼克斯也獲得了當之無愧的奧斯卡最佳男主。
不僅如此,《小丑2》的故事線索我們也知道,這部電影將會圍繞著阿卡姆瘋人院。這意味著,這部電影有望讓我們知道,哈莉·奎茵和小丑另類的愛情故事。
雖然我覺得,續集電影不會是傳統的愛情電影,但是這部電影顯然會帶給我們DC宇宙中粉絲們非常喜愛的兩個角色:哈莉·奎茵和小丑。先不說,這兩個角色本身就具有高人氣,尤其是當他們在一起的時候,更是容易獲得大眾的`關注。
《小丑2》終於確定了上映日期。據Deadline網站報道,華納兄弟公司已確定《小丑2》將於2024年10月4日上映。不僅如此,這部電影將於2022年的12月份開拍。所以,我們很快就會知道更多關於《小丑2》的幕後消息了。這部電影仍然由托德·菲利普斯繼續執導,除了華金·菲尼克斯和Lady Gaga知道,目前還沒有確定其他的演員。
盡管距離《小丑2》還有兩年才會上映。但是這部電影,除了目標是奧斯卡的頒獎季之外,與第一部的上映日期,是一樣的。首部《小丑》上映的日期是2019年的10月4日。不管怎麼說,《小丑2》並沒有放在暑假檔或者是聖誕節,這是有原因的。除了避開其他的好萊塢大片之外,《小丑》的成功也證明了,即使在10月份這個冷門的月份,是非常適用於這個超級反派的。
值得一提的是,《小丑2》這么快就宣布上映時間,是很有趣的。因為,華納兄弟才取消了《蝙蝠女》的上映。這讓華納兄弟和DC處於爭議的漩渦中,許多人都批評華納兄弟。不管怎麼說,《小丑2》這部電影的上映,讓DC的粉絲們還是對華納和DC充滿了信心,也期待接下來的《小丑2》是否能夠延續前作的成功。畢竟,我們都希望這部電影是值得期待的。
DC新片《小丑》續集《小丑2:二聯性精神病》正式定檔,宣布將於2024年10月4日在北美上映脊禪,該片將於年底開拍。
在DC的許多項目中,《小丑2》是最令人期待的電影之一。關於這部電影的其中一個故事細節已經曝光了。終於,我們距離了解這部電影更近了一步。
2019年上映的《小丑》是DC的一部熱門電影,讓觀眾看到了這個標志性的反派更黑暗,更堅毅的一面。《燃凳小丑》的成功,讓好萊塢的電影人發現,其實除了超級英雄之外,超級反派的電影,也可以獲得成功。
華金·菲尼克斯扮演的小丑大受歡迎,他也因此贏得了奧斯卡獎,票房也大大地超出了預期。雖然很長一段時間,我們都以為這部電影不會發現,但是隨著導演托德·菲利普斯分享了電影的劇本封面後,《小丑2》已經被敲定,會和我們見面。
《小丑2》的片名暫定為:兩個人的瘋狂,由於這部電影哈莉·奎茵的扮演者DC想邀請Lady,所以許多人覺得,這會是一部音樂劇。在《小丑》第一部電影的結尾,我們知道他在阿卡姆瘋人院,接受精神病治療。然而,在片尾字幕出現之前,據說小丑殺死了治療他的醫生,然後逃跑,被警衛追趕,這讓很多人想知道《小丑2》的故事將如何講述他的監禁。
根據The Wrap的一篇新報道,據說《小丑2》的故事將大量涉及阿卡姆瘋人院。關於這個地方在故事中扮演的角色的具體細節還不清楚,但據說情節發生在哥譚市標志性的精神病院的圍牆內。
值得一提的是,關於哈莉·奎茵和小丑的愛情故事,也是發生在阿卡姆瘋人院內。只不過,在《自殺小隊》電影中,這一幕基本就被砍掉了。由此來看,《小丑2》會彌補關於哈莉·奎茵和小丑之見的故事。不僅如此,這個新的進展表明了,雖然小丑殺死了他的治療師,但是他不會立刻逃跑。
關於這部備受期待的電影,還有許多值得期待的。不過,阿卡姆瘋人院幾十年來一直是蝙蝠俠和小丑故事的重要組成部分,因收容了一系列危險的罪犯而聞名。
該設施最早是在1974年的《蝙蝠俠》系列漫畫中引入的,此後出現在許多真人版和動畫改編版中。在克里斯托弗·諾蘭的《黑暗騎士》三部曲中,希里安·墨菲飾演的稻草人和希斯·萊傑飾演的小丑都提到過這個地方。只不過,諾蘭的電影,絕大多數的故事,並沒有圍繞著阿卡姆瘋人院。
雖然還沒有得到證實,但是在大多數角色的迭代中,哈莉·奎茵成為了小丑在阿卡姆的治療師。所以這個場景可以提供一個完美的介紹她的方式。雖然阿卡姆瘋人院會如何影響小丑和哈莉·奎茵的關系還不得而知,不過這部電影也會進一步探索哥譚市的這個標志性地點的同時,也會解答《小丑》留下的許多疑問。
日前,DC旗下的新片《小丑2》順利定檔。將於2024年10月4日上映。而這也是《小丑》上映五周年的紀念日。
這個上映時間踩在了頒獎季的前段。目前尚不得而知該片是否會參與威尼斯電影節。演職員方面,華金·菲尼克斯回歸出演小丑,Lady Gaga有望出演哈莉·奎茵,托德·菲利普斯回歸執導。關於續集的故事,暫未曝光。從之前的采訪來看,托德·菲利普斯對於續集的態度十分開放。2019年11月15日,《小丑》正式成為歷史上首部票房超過10億美元的R級電影。
《小丑》的故事背景被設定在了20世紀80年代,一位生活陷入困境的喜劇演員漸漸走向精神崩潰,在哥譚市開始了瘋狂的犯罪生涯,最終成為了蝙蝠俠的宿敵。很顯然,這部講述人物走向陰暗面的影片,充滿了新好萊塢的特色,尤其是具有《出租汽車司機》和《喜劇之王》的風格。此外,導演托德·菲利普斯還表示稱,《小丑》或許會被開發成一個三部曲。
2019年上映的《小丑》讓DC電影一時風頭無兩,口碑票房雙豐收,作為首次入圍國際三大電影節的超英電影,《小丑》獲得了威尼斯電影節的最高獎金獅獎,也讓主演華金·菲尼克斯成為奧斯卡金像獎影帝,其全球票房更是高達10.74億美元。
原本《小丑》只有一部,不過華納看到第一部這么成功,開發續集也是意料之中的事。去年THR曾報道,《小丑》導演兼編劇托德·菲利普斯已經簽署了一份《小丑》續集的協議,續作依然由他導演和編劇。
較早前有消息稱,《小丑》導演托德·菲利普斯已經非常接近著手續集的開發。
托德·菲利普斯此前更新了個人ins動態,發布了《小丑2》項目的劇本封面和正在閱讀劇本的華金·菲尼克斯的照片,項目名《Joker: Folie à Deux》直譯為《小丑:二度瘋狂》。