1. 如何評價李安導演的電影《理智與情感》
《理智與情感》中最鍾意的是片子的色調,悠久的灰色,懷舊的灰色。呵,那個繁復的古典的一去不返的維多利亞時代,牽扯起了多少現代人的憧憬和思戀啊!
愛情,理智也罷,情感也罷,真愛是永不退色的印記,唯有心中存愛,追求愛,那麼幸福女神將會降臨!
2. 《理智與情感》:虐心痴戀的姐妹花如何面對理智與愛情的交錯糾葛
《沙炳文》是美國著名導演斯哪悔坦利·庫布里克於1980年根據斯蒂芬·金的同名小說改編的心理恐怖片。多年來一直被認為是恐怖片史上的經典。
《犀利哥》講述了業余作家傑克在冬天找了一份酒店經理的工作。他和妻子孩子住在一家名為「瞭望」的酒店。長期的幽閉恐懼症和孤獨感,以及酒店裡所謂惡靈的引誘,讓傑克一步步走上了瘋狂的道路,最後殺死了妻兒卻在酒店外凍死。
在酒店住了一個月,妻子給丈夫准備了早餐,坐在床邊和他聊天。此時兩人還在一面鏡子里,說明夫妻此時正在確立自己的身份。沒有從各自的「鏡子」中自我分離的狀態;
隨著時間的推移,傑克本人和他在鏡子里的真實形象開始同時出現在導演的鏡頭里。
最後,無論是在酒吧前和勞埃德說話,還是在浴室和格雷迪說話,還是在卧室和丹尼的母子說話,他似乎都在盯著鏡子里的影像(甚至儲藏室的門)自言自語。傑克被困在自己的世界裡。
鏡子在他身上的作用是對物化現實的幻覺進行反思,一種似乎在迂迴的光路中清醒的深深的失落。
閃光的真正隱喻意義
這部電影之所以長期被視為經典,不僅是因為庫布里克用「鏡像」理論告訴觀眾一個精神分裂症患者的恐怖故事,也是因為它的深刻含義。
影片從一開始就充滿了一種奇怪而復雜的氣氛。
開頭的一個長鏡頭把自然美景盡收眼底。平靜的冰山湖四面環山,群山白雪皚皚。一切都傳達著一種自然平和的原始狀態。
然後,與這種安靜而漫長的距離相反的,是低沉而壓抑的背景音樂,它在跟隨者的鏡頭里循著無盡的道路,繼續無休止地傳播。
在故事的後續發展中,每次主人公一家人驅車前往瞭望酒店,總是伴隨著安靜悠遠的場景和被壓抑的神秘音樂,使得緊張未知的氣氛一觸即發,從而使主人公的命運和處境變得神秘而危險。
有了這個音樂背景,延伸的路的盡頭就是瞭望酒店。
在電影中,瞭望酒店展示了一種現代文明的狀態,面對著自然和原始的美。
隨著劇情的發展,瞭望酒店逐漸呈現出一種反現代的氛圍——不為人知的陌陌和華麗外表下深不可測的孤立與隔絕。
作為酒店的保管員,主人公一家飽受這種氛圍的折磨,產生倦怠和消極疲勞,逐漸失去對自己和周圍環境的控制,這恰恰是文明和秩序賦予的。
在影片中,傑克逐漸陷入了自己與「鏡像」的困惑,失去了真實的意識。這是一個秩序和文明被現代思想禁錮取代的過程。
瞭望酒店不再是荒野中現代和秩序的象徵,而是充分暴露了它荒涼和黑暗的一面。
在這種極度壓抑的氣氛中,瞭望酒店逐漸演變成了監獄般的牢籠,而主人公的家人則像是囚犯。出口雖近在眼前,卻被一股無形的力量壓制,無法逃脫。
酒店裡不斷出現的閃回片段,傑克意識「鏡像」中的前住戶的徘徊,走來走去沒有出路,都預示著時間在流動,空間的秩序被打亂,現實與想像交替。
但是,雖然人的異化和壓迫像鬼屋一樣在酒店內部上演,但酒店外依然有秩序的景象。
與外界少有的斷斷續續的接觸,不斷折磨折磨著那些深陷其中的人,最終將他們推向心理崩潰的邊緣。
整個故事圍繞著一個與世隔絕的籠子展開,所謂的瞭望酒店就是這個籠子的偽裝。
正如蒙太奇超越了鏡頭的簡單疊加一樣,電影中積累的壓抑和孤獨不斷升華著電影所蘊含的主題——
現代文明扭曲的一面像牢籠一樣禁錮了困於其中的個人和群體,表現出秩序下的壓抑和剋制。
這個主題在今天的時代仍然具有很大的現實意義。如今,人們對現代文明和技術的痴迷程度僅次於40年前。沒有電子支付和汽車,似乎連普通的生活都難以為繼;
在生存和工作的沉重壓力下,每個人似乎都在吶喊孤獨和寂寞,但難得的是,有限的空餘時間不是和親朋好友交流,而是一頭扎進手機,獨自瀏覽廉價快餐簡訊,沉溺於想像,人與人之間的距離又被疏遠了。
正如電影《沙平人》中所描述的,人們依賴現代技術,卻無能為力。
外觀整潔的現代瞭望酒店,其實是對現代發展導致人們日益依賴和喪失溝通能力的嘲諷。
主角一家和當代人一樣,一方面享受著現代化提供的一切便利,另一方面這種便利帶來的惰性和疏離感也在不斷增長。
這就是「sharping People」對經典的意義,有遠見,經久不衰。
3. 李安第一部外語電影《理智與情感》,為什麼說溫暖動人美如油畫
眾所周知,這部電影是根據英國著名作家簡·奧斯汀的同名小說改編的。簡·奧斯汀精妙而有意義的話語為文本奠定了良好的基礎。艾瑪·湯普森作了適當的改編,而李安則用圖像溫柔地表達了這個故事,並將其濃縮成這部美麗的電影。李安第一部外語電影《理智與情感》,小編覺得說它溫暖動人美如油畫的原因如下:
4、在電影的結尾,埃琳娜欣喜若狂的哭泣是一種理性壓抑後的情感爆發。瑪格麗特·安的愛情是無拘無束的。她的愛情註定要從強風大雨和烈日的邂逅開始。這是一種接二連三的安排,一種莎士比亞式的戲劇愛情。這兩種愛的本質其實是奧斯汀委婉曲折的語氣。雖然電影的結局已經變成了大團圓結局,但小說中的悲劇可能更令人震驚。
4. 電影《理智與情感》觀後感
這是一部主題有關愛情與麵包的電影。故事一開頭,就介紹了老莊園主彌留之際留下遺囑將遺產大部分包括諾蘭庄園留給兒子(約翰)所有,其後娶的妻子和女兒們僅得每年500英鎊,同時老莊園主要求兒子許諾要幫助他的繼母和幾個同父異母的姐妹,讓她們可以嫁人,安逸的生活下去。而這個兒子當然會一口答應,至於後來如何幫助,就從一次性給3000英鎊降到1500英鎊直至每年的100英鎊到最後的偶爾給個20英鎊。接下來的劇情就是約翰和芬妮入住諾蘭庄園,而原來住在這里的戴母女一家只得被迫離開庄園。而在他們接手諾蘭庄園之時,芬妮的大弟弟愛德華費洛斯的闖入,使得戴家大女兒愛琳娜與他產生了一段感情,在這段感情開始的時候還只是曖昧的情愫,由於愛琳娜的感情內斂,故事藉助小女兒瑪格麗特的丟失與尋回使得兩個人在精神上有了和諧交流的契機,然後又經過一系列的故事,兩個人深入地聊天,愛德華費洛斯向愛琳娜傾訴自己的境況和抱負等等,兩個人就相愛了,很自然的,平淡如水。可是背景的懸殊差異使得兩個人註定不能一帆風順的走下去。因為故事借芬妮的口說出了如果愛德華費洛斯沒有和門當戶對的人結合,就會得不到分文的遺產,而這自然而然成為橫亘在愛情之間的最大的障礙。恰在此時,約翰爵士(此約翰非彼約翰)提供巴頓小屋成了母女們的退路,這里也變成了豪婦鄉紳們解悶的場所。
愛情是什麼?就像瑪麗安所說的,像愛琳娜和愛德華那樣相敬如賓就能滿足嗎?還是瑪麗安所一直追求的熱情奔放的愛情?我相信觀眾也會有這些疑惑的,故事的發展合乎大家的猜測,瑪麗安同時遇到了兩個男人,第一個是布萊登上校,布萊登被瑪麗安的歌聲所深深吸引而喜歡上了她,而瑪盡管知道布的意思,卻因為布與自己理想中的戀人不一致而忽略了他。同時布也因為自己的不幸的過往而內心怯弱 —因為前一段感情的失敗造成的陰影使得他不敢於執坳地追求自己心中所愛,而只得默默的關注著瑪,從這里引申出的布萊登與前任女友的遭遇讓我們也可從中一窺當時上流社會的殘忍,女子沒有財產就只可以依靠找個富有的人嫁了,否則就會她一樣墮落風塵,下場悲慘。出現在瑪麗安面前的另一個男子卻是能夠使她釋放熱情的男子—約翰衛樂比悠悠(強烈懷疑作者和叫約翰的有仇,不然為什麼故事裡的壞人都叫這個名字),兩人的邂逅頗具詩意而顯然這個人也很會迎合年輕女子的心,幽默風趣,有風度、有禮貌、有活力、機智而富同情心(故事裡的瑪和她母親的原話)。
故事進行到這里大家就都會認為這樣一個紳士是可以和瑪發展一段純純的愛戀。可是這里作者卻借愛琳娜的話埋下了一個伏筆:瑪和她母親的—話不多卻句句重點(愛琳娜的原話)。請看清楚這句話在約翰將瑪救回然後離開的時候說,再聯系瑪和母親的對話,我們輕易的就可看出裡面的反意。愛琳娜說這樣的話無疑是給興致上的瑪澆一桶冷水:看人不能光看錶面,也許有人會認為愛琳娜過於冷靜和理性了,是的,故事裡的愛琳娜就是這樣的一個女子,但是在愛情的世界裡,到底是感性還是理性才是好的呢?作者借機將兩位女主角愛琳娜和瑪格麗特做了深度對比,同時也滿足了大家的好奇心,如此截然不同的兩姐妹到底誰能收獲真正的愛情?接下來發生的一切就是理所當然的了,瑪麗安向約翰爵士打聽有關衛樂比的情況、嗜好等,從這里我們又了解到艾倫漢是距此三哩外的小庄園,是衛樂比的親戚將要留給他的財產。
衛樂比的浪漫和善解女人意促成了兩人的所謂的「心靈契合」 ,當然我並不是說衛樂比對瑪麗安就沒有感情,相信一開始他對瑪是有著真情實意的,只是他的感情太膚淺和流於表面,經不起時間的推敲,世事的考驗。而愛琳娜的略顯酸味的諷刺話語「你們談了莎翁和其他詩詞,等你知道他對愛情的看法後,你們就沒有話題了」,瑪麗安的「我想我的確不矜持,我應該只談天氣」,再一次將姐妹兩的迥異的個性活靈活現的展現出來—兩姐妹互相了解又互相矛盾。愛琳娜將自己的感情深埋於心,而不露聲色。這是她的優點還是缺點?固然她可以很清醒的看到一個人的內心,透過現象看本質,但這也造成了她所愛的人不能從她的反應來很清楚的意識到她的感情所在,而這個是戀愛最大的障礙—愛情是不能靠猜的,必須一五一十的說出來或做出來。雖然我們說真正的愛情是隱藏不了的,但誰也不是聖人,能夠不靠肢體語言輕易的讀懂他人的心事。反觀瑪麗安和衛樂比,兩人之間的互動就非常明顯,從最初的送花、畫剪影,到剪發絲、策馬狂奔,戀愛的幸福和喜悅溢於言表。
愛情有的時候是很折磨人的,有人為了愛不顧一切,有人為了愛態度謙卑到低到土裡去 —就像布萊登上校對待瑪麗安一樣。而布萊登與愛琳娜的談話就是作者預測瑪麗安的愛情命運之路的前兆,也是作者暗示瑪麗安愛情的夭折。上流社會的人的虛情假意和鄉紳們的孤陋寡聞沒有學識同樣的讓人作嘔,但是至少這里有著笑料可以讓鄉紳們解悶,也可以讓靈魂孤獨的人釋放一下權作笑料,暫且把這里當成戴家姐妹們的避難所也未嘗不可(也只能這樣了)。同時在瑪麗安與布萊登的相處之中,那位約翰爵士的太太到是說對了一點:所有的追求者都需要有人推一把。而在這里約翰太太的隱語道出了兩人同病相憐的境況,一個失去了愛人,一個失去了財產;盡管彼時瑪麗安對布萊登完全沒有興趣。在舉辦宴會的時刻,布萊登收到了一封來自倫敦的信而匆匆離去。從布萊登的反應來看是出了大事了,但是故事這里並沒有說出是什麼事件—作者也沒有機會來表達,直至後來瑪麗安被衛樂比遺棄我們才知道這是衛這個風流種子種下的又一枚愛情債—布萊登收養的前女友的遺孤懷了衛的孩子。由此我們可以得出結論:衛樂比是一個感情豐富而行為舉止輕佻的人,或者說在感情的問題上,不太良善。當然瑪麗安追到倫敦去只得到了一個結果:被冷酷的拋棄,衛樂比即將迎娶身價5萬鎊的蓋小姐為妻。我們可以感受到瑪麗安的絕望和痛苦,卻也無能為力。在衛樂比如此冷酷的對待之下,為背叛的愛人找一個想像中的借口是多麼的無奈,這叫人情何以堪!—「他沒你想像中那麼『壞」「常有暗示但沒明說」「他沒違背誓言」瑪麗安的原話—一切的說話在這里都成了自欺欺人。
瑪麗安的愛情如此,那麼愛琳娜呢?地圖集是寄來而不是愛德華自己送來表達出了愛德華對於他們感情的背棄。雖然這里用這個詞語稍嫌感情放大了,可是也只能這么理解了,戴媽媽的.一廂情願要撮合女兒和愛德華的好事在這里對於愛琳娜只是徒增煩惱,母女兩的對話道破了玄機:沒地位連買糖都嫌貴的女子怎麼能要一位上流社會的紳士的親睞,況且這里還有愛德華的遺產繼承問題。既然問題已然出現,那麼故事又將怎樣發展呢?露茜(約翰太太的表妹)的出現完全是一個轉機,可以說促成了兩人的好事。露茜本和愛德華私定終身,可是後來也將愛德華拋棄,從露茜將她和愛德華戀愛的事情告訴愛琳娜所耍的小伎倆我們可以看出,露茜也不是那種很良善的女子,拚命想躋身上流社會的她選擇了抓到手的救命稻草—羅伯(愛德華的弟弟)。作者將露茜與愛琳娜對比,這兩個人在地位、身份、錢財等方面是大相徑庭的,唯一的不同之處就是性格—對於愛情的態度,而這就是導致她們走向不同的命運的因素。所以說,在作者這里,讓觀眾看到的不僅是不同階層的人的對抗,還有同一階層的個人對於愛情的不同看法做法也會導致結果的不同。可以說作者在愛琳娜的身上賦予了很多的美德:深刻、善良、有內涵,有風度,替人著想。而露茜顯然對上流社會心存幻想,將自己與愛德華是戀人關系的事實告訴了愛德華的大嫂芬妮而惹來了一頓羞辱與打罵。
戴家姐妹倆在愛情這個戀愛習題中都遇到了困難。而在遭遇挫折時兩姐妹相互支持,特別是在瑪麗安重病時愛琳娜的悲痛和支撐另人動容。而愛琳娜憑借著真誠最終得到了愛人,盡管她的表現有些怯弱—「我們希望從別人身上找到幸福,卻未必能夠找到」愛琳娜的原話。布萊登的幫助使得愛德華能夠當牧師,完成自己一直以來的心願。事實證明瑪麗安在愛琳娜態度的問題上的爭執是對的—愛琳娜以為愛德華與露茜結婚了,而愛德華以為愛琳娜對他「只是友誼」「是我在拿良心來冒險」「我今天來並不抱任何期望」愛德華的原話,兩人先前都陰差陽錯的錯過了對方。
瑪麗安這邊呢「但娶了我他會滿足嗎?」「縱然有心愛的人但身無分文」「可能很快會先考慮錢然後才是愛情」瑪麗安的原話可以反應出她已經從當初的天真浪漫對世界存在幻想變成了一個會考慮現實基礎的人—盡管這改變也是現實教會她的。所以我們可以看到瑪麗安選擇布萊登上校是有那麼一點不決絕,畢竟這是她最後的退路了,跟上一段與衛的感情比起來,這段感情未免要平淡低調很多,這與瑪麗安的理想是有差距的。
還好最後來了個大團圓的結局,這讓讀者們都很欣慰了吧—影片結尾處在瑪麗安與布萊登上校的婚姻現場外出現的衛樂比意味深長,至於他代表了什麼,就由各位自己去猜吧~~~
5. 電影《理智與情感》內容介紹,看點是什麼
基本上這個電影讓你看到了注重理智和注重情感的姐妹倆在面臨愛情時不同的抉擇和態度,算是傲慢與偏見的姐妹篇,簡奧斯丁的又一部擇偶教科書。。。當然重點還是要期許天下有情人終究會成眷屬。
一大看點是可以看到年輕時的斯內普教授(上校是他演的)~~~~那個迷人的聲音和眼神多年來都沒有變啊~~~
6. 求李安導演 1995年的電影《理智與情感》 百度雲資源,感激不盡!
沒有字幕的話在線載入或者下載觀看
7. 電影《理智與情感》——我們在愛情中得到了什麼
無論轟轟烈烈還是風平浪靜,一切過去,留下的會是海闊天空還是滿目瘡痍。
在我從單位離職的前一天晚上嗎,我看了由李安導演的這部《理智與情感》。
這部電影改編自 簡·奧斯汀長篇小說頃和。
我特別喜歡這部電影的主題曲Weep You No More Sad Fountains,這首有著淡淡憂傷的歌曲就是這部電影的主旋律;
或許世界上大多數愛情故事的背後都有一些憂傷。
故事剛開始就交代了主人公們當時的命運,法律規定父親去世後,遺產要全部交給兒子,女兒們沒有繼承權,也沒有工作的權利,也就意味著女人要活在這個世界上就必須依靠男人。
艾麗塔是一個理性、優雅、識大體的姐姐形象,剛開始我並不是很喜歡這個人物,就像她妹妹瑪麗安說的:她太過於聽天由命,活的太拘束。以至於當自己心儀的對象出現在自己的眼前,都不敢表露自己的真心。但是作為一個年長的姐姐,在面臨父親去世,母親與姐妹們生活沒有依靠的時候,只有她在張羅著找便宜的房子用來棲身,為傭人准備離別禮物,親人們還都沉浸在失去父親的悲痛中,艾麗塔只能把悲傷藏在心裡,未來的生活還有很多問題需要解決,總有個人要勇敢面對。
情感上的理智者看上去總是波瀾不驚,那是因為她們知道有事必須有人承擔。
相比於艾麗塔我更喜歡瑪麗安,我喜歡她的才華橫溢,天真爛漫,還有愛憎分明,面對即將把自己趕出家同父異母的哥哥和勢力自私的嫂子。瑪麗安在他們面前非常冷漠,但在善良大度的愛德華面前,絲毫不吝嗇自己的欣賞與誇贊。
兩個人物的性格就為故事的主題埋下了伏筆,一個用理性的角度去理解世界。另外一個是用感情描繪世界,這部電影在我看來就是兩種生命價值的碰撞。
這部電影的節奏就像Weep You No More Sad Fountains這部樂曲的旋律一樣波瀾不驚,雖然情節也會曲折但總讓人感覺到細水長流的靜好。
艾麗塔清醒隱忍的理性氣質讓她與愛德華的愛情節奏是如此的平靜舒緩,淑女與紳士在綠水藍天之下屈膝躬身,信步漫步,他們的愛情是那種波瀾不驚的心靈契合。
在得知愛德華已與別人訂婚多年,艾麗塔雖然身心俱焚但她沒有告訴任何人,獨自在夜深的時候流著眼淚,就算站在自己心愛之人面前,她也要將感情隱藏起來,做到面無表情還要強裝祝福。
在這份感情里隱忍、理性使她不能像妹妹一樣愛的不管不顧,地位等級懸殊這座大山一直壓著她,所以她才會在得知自猛乎昌己心愛的人並沒有結婚反而在自己面前表明對她的愛慕之時,她終於控制不住地失聲痛哭。
那時我才了解到這個女人的愛是多麼辛酸,還好兩個閃光的靈魂終於走在了一起。
瑪麗安的是一個情感豐富的姑娘,愛憎分明的性格讓她深信愛情就應該是熾熱的,就應該如海上的風浪猛烈充滿激情。因此當她遇見那個高大,風度翩翩的韋樂比時就像巨石墜入深海,瞬間激起萬丈水花。陷入愛情的姑娘又謹慎又奔放,她不害怕讓全世界都知道她與這位「白馬王子」在戀愛。
這突然而來的「愛情」讓瑪麗安徹底迷失了方向,其實到了這,我們已經有了預感。如果要毀滅一個人或者她的信仰,必定先要讓其瘋狂。
天真爛漫的瑪麗安註定要「安葬」自己的岩溶一樣的情感;當時一場發燒都可能要了一個人的命,馬麗安卻敢於去淋雨,她的愛情在一場大雨中到來,也在一場大雨中結束,當馬麗安得知自己深愛的「王子」是一個品行不端的浪盪公子,為了錢將她拋棄的時候,在大雨中她看向自己心愛的人與別的女人成婚的新房,傷心欲絕,也許小說的創造者認為只有讓她經歷一場生死,才能讓她徹底放下過去的執念。
但她是幸運的,因為在她一腔熱血投入到愛情中的時候,一位深情款款的上校布蘭登一直在默默守護著她,人到中年,在經歷過一段失敗的感情之後,布蘭登認為的愛情已經不再是隨心所欲的了,與其讓對方了解自己的心意不如默默守在傍邊看著她開心幸福。
他會紳士溫柔的將自己心愛的姑娘送上自己情敵的馬車上;他會在蘆葦塘里假裝無意地給瑪麗安送來工具。盡管心裡再迷戀,但他都在隱忍控制自己感情。
在瑪麗安生死未卜的時候,布蘭登焦急的守在身旁,在眾人得知瑪麗安患的是一種傳染病都相繼離開的時候,布蘭登依舊守在病房外,連夜枝扒將瑪麗安的母親接到她身邊。
我知道瑪麗安一定會接受布蘭登的,在她睜開眼睛望向站在門口將要離去的布蘭登時,說出的那一句「謝謝你」就印證了我的想法。
我不知道瑪麗安接受布蘭登是因為愛情還是感恩,但這已經不重要了。
我之所以喜歡電影是因為它裡面的每一個畫面,每一句話都不是無關緊要,更不是導演憑空想的,它都是主角生命里的一部分。
最後當布蘭登坐在瑪麗安身邊吃力的讀著莎士比亞的詩時,瑪麗安已經不再介意讀詩的語調是否充滿激情了,在她的眼裡更多的平靜。
我也並不覺得過去的那個天真的瑪麗安已經死了,相反此時的她已經有了新的生命,面對現實是對自己的和解。
愛情是矛盾的,它可能會像莎士比亞的詩句里寫的那樣,「愛是亘古長鳴的燈塔,面對暴風雨卻毫不為動」;也許韋樂比也是愛瑪麗安的,只不過他更愛自己。
戀人們說出的並不會多於他們心靈所有的,那是因為總存在那些不了解自己和別人的部分,而這些卻成就了使愛情善美感性、深厚激顫的可能。
我想每個人都不可能成為單獨的瑪麗安或者艾麗諾,因為他們就是我們的不同人生階段,年輕時嚮往愛情的轟轟烈烈,卻註定會為了愛情而黯然傷神甚至是被其傷害的遍體鱗傷。最終只會變成在情感中隱忍、被動的人。
因此我們學會了給自己的內心穿上一層層盔甲,讓感情躲在裡面,不肯出來。
但我不知道我們的人生會不會像電影一樣,成為一出喜劇。
8. 如何評價電影《理智與情感》
「這部《理智與情感》已經蓋上了李安典型的內斂導演風格不可磨滅的印章雖然這個埃莉諾比人們期待的要老一些,但艾瑪·湯普森還是成功發掘出了這個角色感人的脆弱性,而在《罪孽天使》有過如此搶眼表現的凱特·溫絲萊特,也完美在捕捉到了瑪麗安理想化的浪漫受到背叛時的困惑。」——邁克爾·德懷爾(Michael Dwyer),《愛爾蘭時報評》
《理智與情感》這部電影在李安所有的電影作品中或許算不上是最出彩,但卻最坦誠地道出了他心中永遠的主題:理智與情感的沖突。
在這部電影中,李安最善於表達拿捏的人物當然是隱忍的姐姐埃莉諾。鏡頭中她在靜靜聆聽露西跟她述說與愛德華的甜蜜往事時她眼中悄悄的閃過一絲哀怨,與愛德華在倫敦重逢時保持的陌生的禮貌,這樣的隱忍壓抑,正是李安東方式的思維最善於表達和捕捉的情感。李安用他東方人的保守含蓄,詮釋了英國古典文化的優雅矜持。而片子的末尾,內心情感豐富但同時又理智清醒的艾琳諾最終收獲了理想的愛情,是簡奧斯汀對於理智與情感如何平衡所給出的答案。而對於李安,這個課題永不會結束。在他之前與之後的作品中,這一主題貫穿始終,並且每一次都迸發出了迷人的魅力。(林韻濤評)
9. 電影理智與情感意義
《理智與情感》是英國作家簡奧斯汀的一部長篇小說,也是一部由
該小說改編成的美國愛情電影,1995年上映,由著名華人導演李安
執導, 艾瑪·湯普森 / 凱特·溫絲萊特等主演,劇本改編自英國
偉大女作家簡·奧斯汀的同名小說。影片採用了較獨特的敘事手法
,在兩條平行的愛情主線發展過程中,穿插著倒敘或補敘的另兩條
愛情副線。這樣,圍繞著幾個主人公形成一個交織滲透的愛情悲劇
網路,每個人在各自己的愛情生活中都扮演了悲劇角色,在瑪麗安
娜的愛情生活中,她被威洛比欺騙玩弄,而布蘭登卻對她一往情深
,同時,布蘭登自己也曾有個愛情悲劇;而在愛德華與埃莉諾的愛
情中,先是芬妮阻礙他們,後來又跑出個私定終生的露西。結果造
成影片主題理智與感情的激烈沖突,並且,理智戰勝了感情,又造
成了一個愛情悲劇。這種結構最恰當地對情節進行了有機組合。諾
蘭庄園的主人去世了,按照家族財產不能分割的傳統,把幾乎所有
財產都給兒子約翰繼承,而三個女兒和妻子只能得到很少的一點生
活費用。在妻子芬妮的一力主張下,約翰逐步 把四個女人趕出了
庄園。芬妮的弟弟愛德華來庄園小住,愛上了三姐妹中的大姐埃莉
諾,但這段姻緣卻受到勢利眼大嫂芬妮的百般阻撓,她想方設法阻
止他們交往,並將愛德華送去倫敦。
母女四人租了約翰爵士的小屋居住,熱情的鄰居詹寧斯夫人正把布
蘭登上校介紹給瑪麗安娜,希望能促成一段婚姻。布蘭登上校有一
段辛酸悲慘的往事,他被迫與心上人伊萊札分離, 等到他找到她
時, 她已淪為妓女悲慘死去。然而,瑪麗安娜卻因為正愛著英俊
的威洛比而對上校十分冷漠。但威洛比對上校十分敵視,不久就借
故離開去了倫敦。而一個名叫露西的女人卻突然出現,告訴埃莉諾
她與愛德華曾私定終身。
在感情上受到折磨的姐妹倆結伴來到倫敦,瑪麗安娜意外地看到了
威洛比,然而,威洛比對她卻情淡意冷,幾句話就把她打發了。
布蘭登上校告訴埃莉諾,威洛比為人輕薄可惡,欺騙伊萊札留下的
女兒並使其懷孕又拋棄了她。於是他的姨媽斷絕了他經濟上的資助
以懲罰他。因此,他決不會與瑪麗安娜這個沒有身份地位和金錢的
姑娘結婚的。失意傷心的瑪麗安娜在雨中獨自漫步,卻暈倒在山坡
上,幸虧被布蘭登上校的救助才化險為夷。
愛德華抓住機會向埃莉諾吐露愛意,但埃莉諾卻以理智控制了感情
,堅持愛德華應對露西守諾言。不料,但這個秘密卻被揭露出來,
愛德華由此被剝奪了繼承權。但正因此,他與埃莉諾的愛情卻出現
了轉機……
原著《理智與情感》是簡·奧斯汀的第一部小說,寫作技巧相
當熟練。故事中的每一個情節,經作者的巧妙構思,表面的因果關
系與隱藏在幕後的本質緣故均自然合理。女主人公根據表面現象產
生合情合理的推測和判斷,細心的讀者雖然不時產生種種疑惑,但
思緒會自然而然隨著好的觀察而發展,等著最後結果出現時,與表
面現象截然不同,造成了出乎意料的喜劇效果。如果理智與情感》
是簡·奧斯丁富於幽默情趣的處女作。埃諾莉和瑪麗安娜兩姐妹生
在一個英國鄉紳家庭,姐姐善於用理智來控制情感,妹妹的情感卻
毫無節制,因此面對愛情時,她們作出了不同的反映……小說以這
兩位女主角曲折復雜的婚事風波為主線,通過「理智與情感」的幽
默對比,提出了道德與行為的規范問題。本書和作者的《傲慢與偏
見》堪稱姐妹篇,同樣以細膩的筆觸和生動的對白敘述沒有富裕嫁
妝的少女戀愛結婚的故事。反過來重讀一遍,會發現導致必然結果
的因素早見於字里行間。
10. 艾倫·里克曼在理智與情感中的角色
《理智與情感》是1995年上映的好萊塢哥倫比亞影片公司拍攝的電影。由李安執導, 艾瑪·湯普森、凱特·溫絲萊特、休·格蘭特、艾倫·里克曼等主演,改編自英國女作家簡·奧斯汀的同名小說的愛情電影。