德國介紹愛情與謊言的電影

❶ 電影頻道播過的德國電影逝去的日子講一個女人回憶集中營里的愛情

《美麗人生》是羅伯托·貝尼尼執導的一部電影，由羅伯托·貝尼尼、尼可萊塔·布拉斯基、喬治·坎塔里尼等主演。1997年12月20日，該片在義大利上映。
該片講述了義大利一對猶太父子被送進納粹集中營，父親不忍兒子飽受驚恐，利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個游戲當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，自己卻慘死在納粹的槍口下。
1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項[1] 。
中文名
美麗人生
外文名
La Vita è bella
其它譯名
一個快樂的傳說
出品時間
1997年
製片地區
義大利
導 演
羅伯托·貝尼尼
編 劇
文森佐·克拉米；羅伯托·貝尼尼
類 型
戰爭，劇情
主 演
羅伯托·貝尼尼，尼可萊塔·布拉斯基，喬治·坎塔里尼
片 長
116分鍾
上映時間
1997年12月20日
分 級
USA:PG-13
對白語言
英語；德語；義大利語
色 彩
彩色
imdb編碼
tt0118799
特技製作
Ditta G. Corridori

1電影劇情
1939年，第二次世界大戰的陰雲籠罩著整個義大利。圭多是一個外表看似笨拙，但心地善良憨厚而且生性樂觀的猶太青年。他對生活充滿了美好的嚮往。他和好友菲魯喬駕著一輛破車從鄉間來到阿雷佐小鎮，他的願望是在小鎮開一家屬於自己的書店，過上與世無爭的安逸生活。途經一座谷倉塔樓時，年輕漂亮的姑娘多拉突然從塔樓上跌落到他的懷中，原來塔樓上有個黃蜂窩，黃蜂經常騷擾當地居民。多拉想為民除害，燒掉黃蜂窩，反被黃蜂蜇傷。圭多立刻對她產生了好感，熱情地為她處理傷口，為表示謝意，多拉送了一些雞蛋給圭多，意味深長地目送他遠去。
陰雲密布的義大利，納粹的反動勢力日益強大，墨索里尼推行強硬的種族改良政策，圭多因有猶太血統，他
開書店的申請屢遭阻撓，拖了很久才得到。好友菲魯喬的工作也久無著落。期間由於生活所迫，圭多隻好在一家飯店當服務員，他以真誠、純朴、熱情周到的服務態度贏得了顧客們的喜愛，其中就有一個喜歡猜謎語的李醫生，對圭多聰明的頭腦和真誠的態度表示敬重。

一次圭多在填寫申請時無意中把一盆花砸到了簽字人（魯道夫）頭上，簽字人就去追圭多，圭多在一個拐角撞上了多拉，兩人再次邂逅燃起了圭多心中愛情的火焰。他不失時機地向多拉表白愛慕之情。
多拉是某學校的教師，有一天從羅馬來的督學要到學校視察，圭多得知後，竟冒充督學來到多拉所在學校視察。校長熱情地接待他，為取悅多拉，引起多拉的注意，圭多索性跳上講台施展起喜劇演員的才華，惹得學生開懷大笑，令校長和教師瞠目結舌。
圭多得知多拉和男友魯道夫要去劇院看歌劇，他也買票前往，坐在樓下的圭多始終目不轉睛地盯著樓上包廂里的多拉。起初多拉對圭多的苦苦追求並不在意，但是由於多拉討厭魯道夫，因此常和圭多在一起。魯道夫一廂情願地舉辦和多拉的訂婚晚會。晚會正巧安排在圭多所在的飯店。圭多巧妙地使多拉擺脫了魯道夫的糾纏，因此贏得了她的芳心。多拉不惜跟父母鬧翻，離家出走，嫁給了圭多。
婚後，好事接踵而來，圭多夢寐以求的書店開業了，他們有了個乖巧可愛的兒子喬舒亞。圭多閑來無事時常和兒子玩游戲，一家人生活的幸福美滿。可好日子沒過上幾年，在約叔華五歲生日這天，納粹分子抓走了圭多的叔叔、圭多和兒子喬舒亞，強行把他們送往猶太人集中營。當多拉和喬舒亞的外祖母興沖沖地回到家裡，只見人去樓空，家裡被翻得亂七八糟，多拉明白了眼前所發生的一切。她雖沒有猶太血統，但她堅持要求和圭多、兒子一同前往集中營，多拉被關在女牢里，圭多不願意讓兒子幼小的心靈從此蒙上悲慘的陰影。在慘無人道的集中營里，圭多一面千方百計找機會和女監里的妻子取得聯系，向多拉報平安，一面要保護和照顧幼小的喬舒亞，他哄騙兒子這是在玩一場游戲，遵守游戲規則的人最終計分1000就能獲得一輛真正的坦克回家。天真好奇的兒子對圭多的話信以為真，他多麼想要一輛坦克車呀！喬舒亞強忍了飢餓、恐懼、寂寞和一切惡劣的環境。圭多以游戲的方式讓兒子的童心沒有受到任何傷害。
圭多一邊樂觀地干著臟苦的工作，一邊編造游戲的謊言。他還因為李醫生的幫助而倖存下來。本來所有的小
孩要在洗澡時被殺死，而喬舒亞不知情地逃掉洗澡，而後，父親圭多讓他混在德國孩子之中，告誡他不要說話，說這是拿分的關鍵。

當解放來臨之際，一天深夜納粹准備逃走，圭多將兒子藏在一個鐵櫃里，千叮萬囑叫喬舒亞不要出來，否則得不到坦克。他打算趁亂到女牢去找妻子多拉，但不幸的是他被納粹發現，當納粹押著圭多經過喬舒亞的鐵櫃時，他還樂觀地、大步地走去，暗示兒子不要出來，但不久，就聽見一聲槍響， 歷經磨難的圭多慘死在德國納粹的槍口下。
天亮了，喬舒亞從鐵櫃里爬出來，站在院子里，這時一輛真的坦克車隆隆地開到他的面前，上面下來一個美軍士兵，將他抱上坦克。最後，喬舒亞母子團聚

❷ 求一部德國愛情電影名字

中文名稱：我愛麻煩
英文名稱：I Love Trouble

劇情簡介：
朱莉婭·羅伯茨與尼克·諾爾蒂分飾芝加哥兩大報的記者，不過朱莉婭是野心勃勃的新秀，而尼克則是逐漸轉變了小說家的老鳥。一宗火車爆炸的新聞，使兩人在追查新聞內幕時成為爾虞我詐的對頭人。為了趕快找出真相，他們決定攜手合作，交換消息來源，結果發現炸彈是沖著一名研究動物基因的科學家而來。當兩人歷經冒險揭發真相後，也跟著順理成章地成為新婚夫婦。

❸ 朋友們介紹些經典愛情電影！中外皆可。

.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆

14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人

16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作

41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

❹ 有哪些歐美愛情喜劇電影值得推薦的

愛情片:

《兩小無猜》

吉約姆·卡內、瑪麗昂·歌迪亞、吉爾·勒盧什主演。

《時空戀旅人》

由瑞秋·麥克亞當斯、多姆納爾·格里森、比爾·奈伊等主演。

《贖罪》

詹姆斯-麥卡沃伊和凱拉-奈特莉主演。

《怦然心動》

瑪德琳·卡羅爾、卡蘭·麥克奧利菲主演。

《午夜巴黎》

歐文·威爾遜、瑞秋·麥克亞當斯、瑪麗昂·歌迪亞主演。

《戀戀筆記本》

萊恩·高斯利、瑞秋·麥克亞當斯等主演。

《我最好朋友的婚禮》

朱莉婭·羅伯茨、卡梅隆·迪亞茲、德蒙特·莫羅尼、及魯伯特·艾弗雷特等主演。

《真愛至上》

休·格蘭特、比爾·奈伊、連姆·尼森、科林·費斯、艾瑪·湯普森、安德魯·林肯主演。

喜劇片:

《憨豆先生》

羅溫·艾金森、彼特·麥尼科、約翰·米爾斯主演。

《全民情敵》

威爾·史密斯、伊娃·門德斯、凱文·詹姆斯主演。

《你丫閉嘴》

熱拉爾·德帕迪約、讓·雷諾、理查德·貝里主演。

《驚聲尖笑》

安娜·法瑞絲、喬·阿布拉漢姆斯、馬龍·韋恩斯主演。

《這不是斯巴達》

西恩·馬奎爾、卡門·伊萊克特拉、肯·戴維蒂安主演。

今天 我就給大家介紹一部獲得第89屆奧斯卡金像獎最佳導演，第89屆奧斯卡金像獎最佳女主角兩項奧斯卡大獎的愛情音樂喜劇《愛樂之城》。

愛情劇怎麼能少了英俊瀟灑的男主與風情萬種的女主呢？

故事的男主是一名自由爵士的愛好者巴斯蒂安（簡稱賽巴），他的夢想是開一間以自由爵士為主題的酒吧，奈何現實總是不盡如人意，迫於生計男主在一家酒館彈奏鋼琴，日復一日，彈奏固定的曲目，面對表情僵硬的老闆。賽巴內心早已厭倦。(話說明明可以考顏值，卻偏偏要靠才華，這也怪不了別人吧）

女主則是一名心懷演員夢顏值演技均在線的逐夢少女米婭，與自己同樣追求演員夢的好姐妹們合租在一起。一次次的試鏡，一次次的失敗，米婭感覺自己的演員夢變得虛無縹緲，每天沉浸在試鏡失敗的郁悶中疲憊不堪。

一天夜裡，在參加完一次好萊塢明星聚會拒絕了一位男星的「求愛」後，米婭心情復雜地離開了party，由於車被拖走，米亞只能步行回家。這個時候，酒館中失意的男主早已忍受不了整天彈奏乏躁枯燥的曲目，於是忽略老闆的警告，彈奏了自己即興發揮的曲目。此時米婭恰好步行路過酒館，他看到賽巴坐在鋼琴旁深情彈奏，感覺到自己疲憊的心終於找到了寄存的地方，於是愛情的種子在此時悄悄埋下，米婭熱情上前去打招呼，誰知賽巴因被老闆當場炒掉對眼前的妹子完全沒有興趣，在米婭面前無禮地走掉。

但是緣分來了，想躲都躲不了。經過第一次的不愉快後，兩人三番五次的偶遇，兩顆孤獨的心慢慢靠近。這時的米婭才發現自己雖然有個家世不錯的男朋友，但自己心中早已填滿賽巴。於是，她決定遵從自己的內心，和賽巴正式開始了約會。

兩人互訴心事，互相安慰，度過了一段沒羞沒臊的幸福生活。

然而到這，唯美的愛情還差點意思，於是故事的轉折來了，男主賽巴接到了昔日競爭對手拋來的橄欖枝，和老友組成了樂隊。雖然與自己的夢想大相徑庭，但為了米婭也為了自己，賽巴同意了。

男主的樂隊一炮而紅，緊接著便是巡護演出。然而米婭的演藝事業仍不盡如人意，於是分歧就此愈演愈烈。男主整日忙於樂隊巡迴演出，一次又一次地錯過與米婭的約會。後來賽巴又缺席米婭自費在劇院上映的演出。演出並不順利。回家的路上，賽巴趕來，女主早已心灰意冷。女主回到自己的家鄉，與父母生活在一起，正式放棄了自己的夢想。

男主也因為分手清醒了起來，退出樂隊，靠為舞會伴樂生活，重拾了最初的夢想。

一日清晨，賽巴獨自一人躺在空盪盪的公寓里，突然接到米婭好姐妹的電話，得知米婭被一位大導演看中了，於是驅車去尋找米婭，因為米婭沒有說過自己家的信息給賽巴，於是賽巴僅憑米婭說過的自己的家住在圖書館門口這一句話去尋找，最後終於找到了。再次見到賽巴的米婭已經一蹶不振，即使聽到有大導演邀請自己去試鏡，內心仍是毫無波瀾甚至還有害怕再一次被拒的恐懼。賽巴沒有辦法，驅車離開。

不過最後，在父母的勸說下，米婭決定試最後一次。沒想到，最後一次，米婭成功了，她的演技征服了導演拿下了角色。。

米婭再次約賽巴出來，兩人彼此對視，深情相望。賽巴選擇放手讓米婭去全心追逐夢想，米婭選擇接受，兩人不歡而散。

又是一年冬季，米婭早已成為大明星，並且結婚生子。

一天晚上，米婭與丈夫出席活動遭遇堵車，無奈只能停靠到一家爵士酒吧門前。這時，米婭順著熟悉的音樂聲朝台上望去，賽巴坐在鋼琴旁，正彈奏著兩人初見時的音樂。賽巴朝台下望到米婭，會意一笑，米婭早已泣不成聲。原來，這是賽巴自己掙錢開辦的酒吧，恰巧又被米婭碰到。

於是兩人的故事就在這最後的對視中結束了。

我愛你，但我更希望你能變得更好。放手有時並不代表拋棄而是成全。

回想前幾天被邀請的問題:你生命中最喜歡的十部影片，我下面要推薦的電影也在其中，我把他列為我生命中最喜歡的十部電影之一，最喜歡的愛情喜劇，沒有之一。

《居家男人》，凱奇的電影其實我感覺有點極端，要麼平平仄仄，要麼驚天動地。但是純愛情片凱奇是不多的，優秀的更少，於是居家男人更成了獨一份的經典。

故事主線圍繞凱奇很多年前的一個錯誤決定，大學畢業，成績優異，是選擇和乖巧恩愛的女朋友在一起，在並不發達的小鎮上做份普通的工作，還是選擇去富饒多金更多機遇的曼哈頓闖盪。愛情和野心面前，凱奇輕易的做出了選擇。

多年以後，身家不菲的凱奇每每總感覺空虛，唾手可得的豪車和女人並沒有讓他真正的活著，他時常想起那個單純愛他的女朋友。於是在一個神秘的信差催動下，他鬼使神差的回到了另一種生活中，當初為了金錢和野心摒棄了的愛情和多年沒有品嘗過的溫暖生活之中。

猝不及防的凱奇在適應了一段時間後，慢慢的愛上了這個當初他輕易放棄的生活中。青梅竹馬善解人意的愛人，乖巧懂事的女兒，甚至在冬天的早晨慵懶的遛狗，都讓他感受到前所未有的滿足，金錢和地位從來沒有帶給他的幸福一股腦撲向他。開著二手福特送女兒上學難道不比一個人在保時捷跑車里發呆更幸福嗎？

既然是喜劇，結局自然沒有讓你們失望，但說出來就沒有觀影最後的揪心了。推薦自己感受，我用我的人格起誓，全片無尿點。

要你選，你怎麼選

1、《卡薩布蘭卡》Casablanca

影片由亨弗萊·鮑嘉、英格麗·褒曼主演。講述了二戰時期，商人里克手持寶貴的通行證，反納粹人士維克多和妻子伊爾莎的到來使得里克與伊爾莎的舊情復燃，兩人面對感情和政治的矛盾難以抉擇。最後里克幫助維克多度過難關，他與伊爾莎的愛情在政治和倫理的推波逐流中愈走愈遠。這部片子催生了兩首好歌，一首是裡面黑人鋼琴師的「As time goes by」,另一首是

Bertie higgins看完電影後有感而寫的。

2、《羅馬假日》Roman Holiday

最讓人感動的是，兩人始終是超越愛情的知己。在赫本葬禮上，已是白發蒼蒼的派克老淚縱橫，他哽咽地說：「能在那個美麗的羅馬之夏，作為赫本的第一個銀幕情侶握著她的手翩翩起舞，那是我無比的幸運。」他低下頭，在赫本的棺木上輕輕印下一吻，深情地說道：「你是我一生中最愛的女人。」

3、《窈窕淑女》My Fair Lady

影片由奧黛麗·赫本、雷克斯·哈里森主演，講述了一個下層賣花女被語言學教授改造成優雅貴婦的故事，從頭至尾洋溢著幽默和雅趣。片中有大量經典歌曲 ，這是我看過的第一部音樂歌劇類的電影，印象深刻，頗有趣味。

4、《音樂之聲》 Sound of Music

影片由朱麗·安德魯斯、克里斯托弗·普盧默主演，講述了1938年，修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，久而久之兩人心生情愫。這時，德國納粹吞並了奧地利，上校拒絕為納粹服役，並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌。

片中最感人的內容，是他們逃離奧地利前，舞台上再次響起上校一家人的合唱，那隱含了的是對祖國深沉的愛……《天天向上》做過一期節目，請到了片中七個孩子，再次唱起了雪絨花，當年的小孩，如今已是白發蒼蒼了，可音樂，依舊溫暖……

5、《亂世佳人》Gone with the Wind

影片由克拉克·蓋博和費雯麗主演，講述了美國南北戰爭期間郝思嘉與白瑞德的愛情故事。郝思嘉一直愛著艾希禮卻得不到他，在戰爭爆發那一天，她遇到了白瑞德。兩個人歷經磨難，白瑞德一直對她不離不棄，但直到他最終離開，郝思嘉才發現自己其實愛的是白瑞德。

6、《雲中漫步》AWalk in the Clouds

影片由基努·李維斯 埃塔娜·桑切斯-吉永主演，講述從戰場上復員的軍人保羅，遭遇妻子的背叛，在火車上遇到未婚先孕遭受男友拋棄的維多利亞，善良的保羅同意暫時冒充維多利亞的丈夫，前往她的家鄉，那片總被溫暖的霧靄籠罩著的葡萄園——「雲之鄉」。上帝彈奏著歡快的曲子，正一步一步把他們引入愛的旅途。

7《茜茜公主》Sissi

茜茜公主這個系列的影片共有三部組成。包括《茜茜公主》《年輕的皇後》和《皇後的命運》，講述了弗蘭茨皇帝和茜茜公主之間凄美的愛情故事。

8、《簡·愛》Jane Eyre

該片講述貧困出身的少女簡·愛到神秘古堡中當小女孩的保姆，不料男主人愛德華·羅切斯特個性暴燥，行事神秘，令她的感情飽受折磨。當愛德華決定另娶新婚夫人時，簡愛黯然離開古堡。但在她驚聞古堡失火燒毀，而她所愛的堡主已變成了瞎子之後，又忍不住重投愛德華的懷抱。

9、《魂斷藍橋》Waterloo Bridge

該片講述了陸軍上尉克羅寧在休假中邂逅了芭蕾舞女郎瑪拉，兩人墜入愛河並互訂終身，然而羅寧徵召令提前到來，使得這對戀人的愛情面臨考驗。

10《廊橋遺夢》The Bridge of Madison County

11、《蒂凡尼的早餐》Breakfast at Tiffany's

霍莉（奧黛麗·赫本）是紐約上流 社會 的交際花，靠著每小時五十、一百的費用來獲得交際收入。在她心裡，還有一個重要的目標，那就是嫁得金龜婿。霍莉的新鄰居是一個作家保羅夢想著成名，卻也是依靠富太太的供給度日。遇見霍莉的保羅墮入情網，千方百計讓霍莉過回正常生活，並向她求婚。然而，霍莉似乎並不願意，在她心中，嫁給這么一個人，放棄她之前的努力，未免太不值。然而，霍莉在尋找幸福路上跌跌撞撞，直到有一天才突然明白了幸福的含義。

12、《安娜·卡列尼娜》 Anna Karenina

卡列寧(詹姆斯福克斯飾)和安娜(蘇菲瑪索飾)是十九世紀俄國上流 社會 的一對夫妻。安娜擁有非凡的美貌，萬種風情。後來，安娜和風流倜儻的渥倫斯(西恩•賓飾)邂逅了。渥倫斯的炙熱愛情點燃了安娜心中沉睡已久的激情，兩人不顧一切的相愛了。卡列寧當然無法容忍安娜的這種行為，但是安娜為了這段愛情，選擇了奮不顧身，不惜一切代價。於是，她的命運被徹底改寫，走向了另外一個軌跡。

13、《泰坦尼克號》Titanic

影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。

14、《了不起的蓋茨比》The Great Gatsby

影片講述了未成名作家尼克·卡羅維深受這個紙醉金迷的上流世界及其中的幻想、愛情和謊言吸引，他目睹這種世界內、外的一切，於是決定寫一個關於一段無緣的愛情、不滅的夢想和讓人心痛的故事，並反映出當前的時代和掙扎的故事。

這個問題提到有點亂，到底是愛情電影和喜劇電影兩類，還是愛情喜劇電影這一類？不過，問題是有愛情喜劇這一類的電影嗎？我就推薦三部電影——

《廊橋遺夢》，經典的愛情電影，梅麗爾·斯特里普和克林特·伊斯特伍德分別飾演女主和男主。

《隨波逐流》，算是愛情喜劇電影吧，男女主演都大名鼎鼎，亞當·桑德勒和詹妮佛·安妮斯頓，還有妮可基德曼來客串了，挺好笑，值得一看。

比起愛情悲劇，愛情喜劇總多少給人點「淺薄」的印象，其中的一個大類，更是被人稱為「小妞電影」。

聽起來格局不大，完滿的結局不如缺憾更令人輾轉反側，所以在評分上，也總是略低愛情悲劇一籌。

但輕盈不意味著不好看。

不如這樣，今天我們說哪些歐美愛情喜劇，好看到被翻拍，尤其是符合東方審美，被亞洲甚至中國翻拍。

先來個剛被翻拍熱乎的。長澤雅美和山田孝之剛剛翻拍了[初吻50次]，導演，就是讓真人慘遭銀魂化的福田雄一。

而原版[初戀50次]，來自本·斯蒂勒和甜姐兒德魯·巴里摩爾。沒有日和笑料，原版一邊屎尿屁，一邊浪漫著。

女主角露西因車禍，喪失了短期記憶，生活永遠停留在同一天，無法保留新的記憶。

而男主角亨利，本是撩妹高手，萬花叢中過，片葉不沾身。

愛情來了就是來了，亨利浪子回頭，想盡辦法讓露西一次次愛上自己，有時損招迭出，有時又溫柔繾綣。

吶，你們不是要我待XX如初戀嗎？且看初戀50次如一日的真實版。

2017年，林允和陳柏霖[假如王子睡著了]就翻拍自這部電影。直接說原版吧。

露西(桑德拉·布洛克飾，好的，又是露西)是個售票員，每天，都有一個倜儻的男人買票搭車。在對他一無所知的情況下，她愛上他了。

有天，這個男人突發意外，露西出手相救，這才知道他叫彼特(彼得·蓋勒飾)，卻被彼特的家人，誤認為是他的未婚妻。

之後我們的女主角，就像小燕子一樣騎虎難下，在正主昏迷不醒的情況下，融入了這個大家庭？？？

只有彼特的弟弟，傑克(比爾·普爾曼飾)對她心存懷疑。但在一來二去的過招中，兩人漸漸互相傾心。

對傑克來說，眼前的人是准嫂嫂；對露西來說，自己把這一家人騙得好慘。

微妙的情緒就這樣涌動著，讓我邊看邊在心裡嚶嚶嚶。

2016年，舒淇、馮紹峰、宋茜、鳳小岳那版咱循例不提。

原版卡司：茱莉亞·羅伯茨，德蒙特·莫羅尼，卡梅隆·迪亞茲，魯伯特·艾弗雷特。

朱利安(羅伯茨飾)和邁克爾(莫羅尼飾)約定，28歲前，各自還沒有結婚，就在一起。

但就在這約定到期的前夕，女孩收到了男孩的請帖，她這才意識到，自己是深愛邁克爾的。

一場搞倒搞臭新娘，凸顯自己高風亮節，以爭奪新郎的鬧劇就開始了。

這部電影的最亮點，在魯伯特·艾弗雷特飾演的Gay蜜。

男神結婚了，我有Gay蜜。

男神拒絕我的告白了，我有Gay蜜。

我一人飲酒醉，我有Gay蜜。

而羅伯茨自然也是愛情電影保證。這樣一個角色，換到現實中，不折不扣是個「心機婊」，但她演起來，卻深情又可愛，莽撞又勇敢。

選擇經典愛情喜劇，打開羅伯茨的作品列表，也是一個好方法：[諾丁山]、[風月俏佳人]、[落跑新娘]、[ 美食 、祈禱與戀愛]……

牆裂推薦迪士尼出品的《歌舞青春》，超棒的愛情電影，一共三部，劇情hin浪漫，主打的音樂、舞蹈編排也無可挑剔，主演們顏值演技都在線，滿分推薦。

另外一部《舞出我人生》（好像都是歌舞片

❺ 有哪些推薦的德國電影

提起德國電影，就難免與二戰題材的電影產生關系，首先要推薦一部17年年初上映的《極寒之城》。

1、《極寒之城》

是一部女性角色挑大樑的動作驚悚片，女主扮演者塞隆，分分鍾掰彎你。影片講述了「冷戰」結束前的間諜行動，一位英國軍情六處的地下官員在柏林遇刺，他掌握了從民主德國帶回來的間諜名單，塞隆肩負起找回間諜名單的任務，就是美國、英國、德國、前蘇聯各國間諜的爭斗，基隆女神上演碟中諜。推薦理由純粹是基隆女神的荷爾蒙魅力以及帥氣肉搏戲。

推薦理由就是本來沖著布拉德皮特去的，克里斯托夫沃爾茲圈粉，他還出演了《被解救的姜戈》。

❻ 《美麗人生》這部電影怎麼樣

《美麗人生》是1997年由羅伯托·貝尼尼自導、自編、自演的作品，在第七十一屆奧斯卡一舉包攬三大獎項。

後半段雖然總體基調沉鬱，但總有詼諧的笑料和溫情的場景穿插，圭多即便身在煉獄，仍不忘向女子集中營那裡播放曾經與妻子定情時的音樂，讓妻子聽到他和孩子的聲音。在電影的最後，約書亞終於等來了父親所承諾的坦克——美國士兵帶來了戰爭勝利的消息。約書亞終與母親相聚，畫外音里是青年約書亞的聲音：「這是我的故事，這是我父親所做的犧牲，這是父親賜予我的恩典。」

《美麗人生》集戰爭、親情、愛情的主題為一體，它所展現出的人性光輝，為後來很多電影立下了教科書式的範本。

❼ 電影《秘密訪客》講了個什麼故事

秘密訪客講的故事很亂，我沒看懂。

❽ 為了愛情犯罪的電影

親，下面的推薦里很多都是為愛犯罪的，你參考一下！
1、《十二怒漢》12 Angry Men (1957)：西德尼·魯邁特導演的第一部作品，個人認為在法律電影中排名第一，在imdb的排名也相當靠前。2007年俄羅斯導演米哈爾科夫翻拍了這部經典，重拍版亦獲得很多的好評。

2、《大審判》The Verdict (1982) ：西德尼·魯邁特導演作品，保羅•紐曼演一個窮困於酒的律師辦一個重振雄風的案子。本片能反映出在美國「小律師」與「大律師」法庭如何搏弈，富有信息，很能給人各種啟發。好片啊。

3、《判我有罪》Find Me Guilty（2006）：西德尼•魯邁特導演作品。影片根據美國司法歷史上最長的一次黑幫刑事審判改編而成，主人公為上世紀80年代的傳奇幫派頭目傑基•迪諾西奧（Jackie DiNorscio），故事情節與台詞片段均采自18年前入檔的庭審記錄。由於案情復雜，且牽涉人物眾多，審判持續21個月之久，並創下多項紀錄：創下了多項庭審紀錄：20名被告配備了20名辯護律師、8個陪審團輪番上陣以及史無前例的超長結案陳詞（其中一位辯護律師的結案陳詞居然宣讀了5天）。

4、《在魔鬼知道你死前》Before the Devil Knows You're Dead（2008）：西德尼•魯邁特導演作品。片名出自於一句愛爾蘭當地諺語：「在魔鬼知道你死之前，希望你已經在天堂待了半個小時。」（May you be in heaven half an hour before the devil knows you're dead）。導演通過對一個犯罪驚悚的故事描述，揭示人性罪惡及黑暗的一面。

5、《性書大亨》The People vs. Larry Flynt（1997）：柏林電影節金熊獎影片，曾執導過《飛躍瘋人院》《莫扎特傳》的著名導演米洛斯•福曼作品，一個激盪人心的故事，一切關於言論自由，一切關乎憲政理想。

6、《公民行動》 A Civil Action (1998) ：又名「禁止的真相」、「民事訴訟」，是由暢銷作家強納森·哈爾的名作《民事訴訟》改編，真實事件，環保題材。本片也常為國內法學老師提起，比如其中的睡醒後第一句是「我反對」情節。一部對美國現實法律的有很集中很細膩表現的優秀電影。

7、《紐倫堡審判》Judgement at Nuremberg (1961)：這部電影是社會派製作人斯坦利•克雷默根據赫魯特審判長的回憶錄拍攝的，先前有一個相同題材的電視劇。影片的主題：當整個社會實施暴行時，個人負有什麼責任。影片除了題材突出，演技也無可挑剔，兩位女星更是精彩絕倫。

8、《因父之名》In the Name of the Father (1993)：影片的故事來源於格里•康倫感人至深的回憶錄《證明無罪》，講述的是上世紀70年代，一位北愛爾蘭青年因莫須有的罪名遭到英國警察當局的逮捕。警方利用逼供的方式逼迫他寫下了認罪書，於一年後被判處終身監禁。格里的父親更是受到無端牽連，最後含冤屈死在獄中。直到八十年代，在女律師皮爾斯的幫助下，格里才重獲自由……丹尼爾•戴-劉易斯主演，獲得1994年柏林電影節金熊獎。

9、《驚爆內幕》The Insider (1999) ：又名「煙草訴訟之證人」。阿爾•帕西諾、拉塞爾•克羅主演。題材涉及新聞自由，著名導演邁克爾•曼經典作品。

10、《費城故事》 Philadelphia (1993)：湯姆•漢克斯主演，獲得當年奧斯卡最佳男主角，丹澤爾•華盛頓也是主演，那時他沒現在這么有名。被經常提起的法律電影，一個同性戀律師控告其事務所的「勞動爭議」案件。信息豐富。好電影啊，猶記被告方女律師在一次短陳述中連用八個「fact」的排比句，生動非常，盡現律師功力。

11、《死囚168小時》Dead Man Walking (1995) ：蘇珊•薩蘭登奧斯卡獎作品。西恩•潘演一個死囚，死前獲得了寧靜。而兇殺事實是漸漸呈現出來的，也並非重要，重要的是死囚的心理變化。

12、《永不妥協》Erin Brockovich (2000)：茱莉亞·羅伯茨憑此片獲得當年奧斯卡影後，由真人真事改變。法律工作者（無牌律師），中年婦女文化不高，只本著公平信念，在律師的配合下，打贏一個巨額賠償的官司。

13、《刺殺肯尼迪》JFK (1991)：檢察官調查肯尼迪案。奧利弗•斯通導演，美國有人說他在不負責任地胡說八道，而另有一個我國網友曾說凱文•科斯特納最後陳詞的20分鍾長鏡頭讓他激動流淚。很好的法庭演講，被很多人贊為經典。

14、《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird (1962)：格里高利•派克主演的經典法律電影。美國電影學會評選出電影史100年來的50個英雄和50個惡人。這部影片中，他扮演的律師被選為影史第一大銀幕英雄。

15、《桃色血案》Anatomy of a Murder（1959）：又名「對一場謀殺案的分析」，影片涉及到了很多法律概念，不僅對案情，也對刑事訴訟的程序做了精細的介紹。從司法鑒定到證據提交，從陪審團審查到交叉盤問。對於想了解美國刑事司法程序的朋友，是很有幫助的。

16、《裁判結束》Justice est faite（1950）：又名「刑事法庭」。這部影片是法國導演Andre Cayatte 1950年之力作，獲得威尼斯電影節金獅獎，為1950年法國電影空洞時期填補了一定的空白。電影講的是法國的司法改革，為了顯示司法的公正性，法國政府改革了開庭形式。20個從法國各地各行業邀請來的人成了新式法庭的臨時法官，審判的是一個沒有犯罪的罪人，為了愛情她甘願受到懲罰。在審判期間，每個臨時法官的生活都起了很大的變化，最後對「罪犯埃爾莎」的判決更是難上加難。

17、《角色》Karakter (1997)：奧斯卡外語片獎，荷蘭電影。節奏如同一部歌劇，酣暢淋漓。最令人印象深刻的是作為法院執行法官的父親，彷彿是法律冷酷一面的人格化身，對法律執行工作忠實到烈士的級別，雖千萬人而往矣，佩服啊。本片故事精彩、結構恢宏，好電影啊。

18、《一級恐懼》Primal Fear (1996) ：里查•基爾飾演律師，愛德華•諾頓的處女作已經盡顯高度，本片的題材可以聯想到前幾年我國著名的「邱興華案」，關於精神病人犯罪的探討。

19、《死囚之舞》 Monster's Ball (2001)：哈里·貝瑞獲得當年奧斯卡影後。死囚妻子與獄警的故事，算是法律與心理電影。and,作為一個男人，不得不提到其中貝瑞非常性感的演出。

20、《失眠症》Insomnia（2002）：又名「白夜追凶」。蝙蝠俠前傳導演克里斯托弗•諾蘭早期作品。講述一位英雄警長(阿爾•帕西諾飾)因受質於人，動搖於名譽與正義之間，最後以犧牲證明了他一生堅持的信念與抉擇。

21、《密西西比的鬼魂》Ghosts of Mississippi（1996）：又名「密西西比謀殺案」，美國真實題材法律電影。影片可能有這樣一種表達：有再多的人權法案，也無法規定人們的思想；正義的伸張即使在「自由的國度」也需要如此艱難。

22、《謎一樣的雙眼》El secreto de sus ojos（2009）：阿根廷影片，獲得奧斯卡最佳外語片獎。25年前的一樁強奸殺人案，銀行職員痛失愛妻，司法機構敷衍了事，聯邦法院職員頂住壓力沖破阻撓明察暗訪，一舉擒獲真凶，卻因政府包庇而使得兇手逍遙法外？25年後舊案重提，真相到底是什麼?

23、《風的傳人》 Inherit the wind (1960)：本片改編自真人真事。一名鄉下老師在1925年遭警方拘捕，因為他違反了當時的法律禁令，在課堂上公開講授達爾文的「進化論"。此事在平靜的南方小鎮此起轟動，兩位頂尖的律師各據一方代表正反兩面互相抗辯，等於人類直接向上帝的權威挑戰。

24、《伸張正義》 And Justice for All (1979) ：又名義勇急先鋒，阿爾·帕西諾主演。北大一老師作文舉例稱此片主角是一個三流律師。是三流嗎？不是，只不過確實是一個在生活中掙扎的律師，為公正與惡法官作魚死網破式的斗爭。說他是三流，太市井味了。本片對律師在公正與職業義務之間的掙扎也有很好的表現。

25、《克萊默夫婦》Kramer vs. Kramer（1979）：當年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女配角得主。多重主題下的情感故事，法律方面主要涉及子女撫養權。感人至深，經典程度毋庸置疑。

26、《無休無止》 Bez konca（1985）：波蘭大師級導演克日什托夫•基耶斯洛夫斯基作品，可以看一看波蘭的律師、法官與法庭。本片由幾個初看起來並無關系的線索匯聚而成，關於夫妻之愛，關於工會和法律。

27、《左拉傳》The Life of Emile Zola（1937）：威廉•狄特爾（William Dieterle）執導的這部影片獲得了第十屆奧斯卡最佳影片等三個獎項。故事描述法國文壇巨匠左拉的一生經歷，以及他為了正義而不屈不撓的精神。重點講述他為軍官德雷福克斯平反冤案時的遭遇和他不畏強權勢力的正義感。保羅•茂尼和約瑟夫•史屈克勞的演出精彩令人難忘，就幾場法庭辯論戲這部分而言，本片也可視為法庭電影的先鋒。

28、《破綻》Fracture（2007）：《一級恐懼》的美國導演格里高利·霍布里特 Gregory Hoblit在2007年的新作，由老將安東尼·霍普金斯和新銳瑞恩·高林斯主演。

29、《焦點新聞》Z（1969）：奧斯卡最佳外語片獎作品，並開啟了政治黑幕片的新風暴。本片講述在軍事政權創獨裁體制的南歐某國（影射希臘），反對政府的在野黨領袖Z先生在一次演講中遭人暗殺，政府當局公布是意外車禍而死，對這理由不能置信的人們強烈要求查明真相……

30、《立體謊言》 City Hall (1996) ：阿爾·帕西諾和約翰·庫薩克主演。市長助理調查一起法官受賄案。在感情與仕途之前，選擇說真話。

31、《芝加哥》 Chicago (2002) ：歌舞類犯罪題材，獲得當年奧斯卡最佳影片。里查·基爾演一個擅長於操作的律師。

32、《魔鬼代言人》The Devil's Advocate (1997)：阿爾•帕西諾和基諾•里維斯主演，探討律師的原罪，有相當的深度。

33、《熱淚傷痕》 Dolores Claiborne (1995)：史蒂芬•金小說改編的作品，《魔鬼代言人》導演泰勒•海克福德（Taylor Hackford）作品，內容是關於多年前的一場兇殺案的審理。這是史蒂芬•金小說改編的電影中最被忽視的一部，經典程度絲毫不遜於知名度更高的《魔鬼代言人》。

34、《落在香杉樹的雪花》Snow Falling on Cedars（1999）：又名「愛在冰雪紛飛時」，導演斯科特•希克斯 (Scott Hicks)在《閃亮的風采》之後的作品，改編自大衛•古特森（David Guterson）的同名暢銷小說。影片的風格柔緩寫意，但講述的卻是關於殺人的犯罪故事。

35、《M就是兇手》M（1931）：影史上最偉大的犯罪電影之一、德國表現主義大師弗烈茲•朗的第一部有聲片、電影史上第一部連環變態殺手電筒影。

36、《黑罪風雲》The Hurricane (1999)：又名「颶風」。丹澤爾•華盛頓主演。真人真事改編，拳王冤獄入罪，不斷上訴、申訴的故事。

37、《叛艦凱恩號》The Caine Mutiny（1954）：本片根據獲普利茲獎的同名小說改編而成，講述了一位陸軍上尉的軍事法庭審理事件。法庭戲堪稱全片高潮，另外關鍵的台風襲艦劇情，也十分震撼。好萊塢傳奇硬漢亨弗萊·鮑嘉出演患有偏執狂的艦長奇格，顯示了非凡的角色駕馭能力。

38、《無罪的罪人》Presumed Innocent（1990）：《塘鵝暗殺令》《蘇菲的選擇》的導演艾倫·帕庫拉（Alan J. Pakula）作品，美國著名演員哈里森·福特主演。一部很不錯的法庭片，帶有感情、懸疑等元素，編劇在細節的鋪墊方面很老道。

39、《細細的藍線》 the thin blue line (1988)：紀錄片，這宗案件發生在1976年美國德州達拉斯市，一名公路警察被車子撞死，警方苦無破案線索。16歲少年慣犯大衛指證並無犯罪前科的路人藍道為嫌疑犯，以至藍道被判有罪而終身監禁。導演埃羅爾·莫里斯採用一種重現事實的半紀錄片手法來追蹤一件殺警冤案，結果成功地發掘出事件真相。讓被冤枉的疑兇坐牢十一年之後討回清白。

40、《被告》 The Accused (1988)：朱迪·福斯特憑此片第一次獲得奧斯卡影後，在影片中她飾演的被強奸的婦女入木三分。

41、《史密斯先生去華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington (1939) ：確實挺好看，如果要講議會的制度、民主與新聞等等比較「大」的法律問題，真是一部很可示例的片子。

42、《伊芙琳》 Evelyn (2002)：愛爾蘭影片，布魯斯南演一個訴爭子女撫養權的工人的電影。很好的法律電影。

43、《鐵律柔情》Suspect (1987)：美國法律援助律師的故事。女導演彼得·耶茨執導的又一部反映美國司法體制的電影。導演在處理這部影片的功力方面十分老到，無論驚嚇氣氛的醞釀和法庭辯論的波濤起伏都掌握得准確而有效，整個戲劇高潮一氣喝成，令人看後非常過癮。

44、《一級謀殺》Murder in the First (1995)：剛入行的年青律師堅持信念，與強大的國家機器對抗，勇且有謀，維護人權。建議我國律協不如免去如皇帝新衣似的新律師入行宣誓活動，多搞些這樣的電影放放，學學人家的法律信仰精神啊。

45、《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption (1994)：史蒂芬•金同名小說改編，太過出名，不予介紹。

46、《綠里奇跡》The Green Mile（1999）：根據史蒂芬•金小說改編，《肖申克救贖》導演弗蘭克•達拉邦特導演。延續了前作的經典氣質和對人性的挖掘。影片的一些情節對死刑進行了深入刻畫，發人深省。

47、《義海雄風》A Few Good Men (1992)：又名「好人廖廖」，據約翰·格里森姆律師小說改編，美國軍事法庭故事。湯姆·克魯斯，黛米·摩爾，傑克·尼克爾森主演。

48、《律師事務所》 the firm (1993)：又名「黑色豪門企業」。改編自約翰·格里森姆的同名法律小說，湯姆·克魯斯主演，講了一個剛從大學畢業的律師進入一家黑色豪門企業，發現高層的陰謀與之搏鬥的故事。

49、《塘鵝暗殺令》The Pelican Brief (1993)：改編自約翰•格里森姆的同名法律小說，茱莉亞•羅伯茲與丹澤爾•華盛頓主演。環保訴訟後面的大陰謀。

50、《終極證人》The Client (1994)：又名「致命內幕」，蘇珊·薩蘭登主演。改編自約翰·格里森姆的同名法律小說，故事講了一個女律師義務幫助小孩子逃避黑幫追殺。

❾ 愛情大謊言的介紹

《愛情大謊言》是由Alfonso Albacete David Menkes導演的西班牙劇情電影，由Mario Casas，Ana de Armas等主演。影片講述了兩個男孩商量如何弄到錢去參加一個音樂節，他們通過賣毒品途中遇到各色的人，但這些人的結局都是和想像的相反。

❿ 電影一次別離表達的是什麼

樸素表達下的沖突力量
《一次別離》故事很簡單，講述了一次伊朗式的分居引發的種種矛盾。妻子西敏得到簽證想要出國，丈夫納德不願拋下患有老年痴呆症的父親而選擇留下，兩人因此而分居。納德不得不僱傭女工瑞茨照顧父親，但瑞茨卻在其間意外流產，瑞茨和她的丈夫將流產的原因歸結為納德對她的推搡而摔倒，並將納德告上法庭，一場激烈的爭吵就此開始，每個人都很善良，但每個人都在這場爭吵中說了謊。
伊朗電影受義大利新現實主義影響巨大，風格寫實，鏡頭語言樸素，追求純凈的影像風格和簡單明快的敘事。但主題往往是對本土現實、本土文化和本土體驗的殷切關懷，導演們的創作靈感講究來源於個人的生活體驗、價值觀和世界觀。
《一次別離》就是這種風格的印證，導演阿斯加法哈蒂的這部電影對整個伊朗社會進行了一次白描。豆瓣網友評價說，影片通過一對夫妻的離婚間接反映了現代與傳統、道德與法律、誠實與謊言、婚姻與愛情、父母與子女、移民與留守等眾多問題的離別。影片以紀錄片式的攝影手法，用長鏡頭和非職業演員的表演最大化地還原了生活的真實面貌。
但樸素的表達之下，卻絲毫沒有掩蓋住戲劇的沖突。因為每個人都說了謊，納德究竟知不知道女工瑞茨懷了孕、瑞茨為何將納德的父親綁在床上、那個時候瑞茨究竟出去做了什麼、瑞茨到底為什麼會意外流產、納德的女兒會不會幫父親圓謊，一系列的疑惑將電影推向了高潮，也吊起了觀眾的好奇心。最終導演層層撥開迷霧，將答案一一道來，但是這時候結果似乎已經不再那麼重要，因為階層與階層的分離已經在爭執中表露無疑。
嚴苛審查制度下的好電影
和中國電影動輒過億的投資相比，這部獲獎無數的影片才只花了不過30萬美元。也確實，電影中的場景不過是納德家、西敏娘家、女兒的學校、醫院、法庭和幾個車上的街景，全片甚至沒有一處大全景的運用。在審查制度同樣嚴苛的情況下，《一次別離》的確只用了30萬美元完成了一部高水準的作品，這不得不讓怪罪審查制度、投資匱乏，卻拍不出好作品的國內電影人汗顏。
去年底，一部《三個傻瓜》讓人驚艷，原本印象中只會唱歌跳舞的印度電影，已經能夠在嬉笑中闡釋深刻的道理。而《一次別離》再一次說明，即使有審查制度，也可以拍出好電影，也可以揭示社會現實。電影中，只一句不經意的「在薩珊王朝時期，人們被劃分為兩個階層：上層特權階層和平民百姓」，就已經把伊朗的社會等級問題說明。正如片中的這兩個家庭，就是兩個階層的寫照。
導演阿斯哈法哈蒂在接受采訪時，曾談起伊朗嚴格的審查制度，阿斯哈說：「在伊朗，導演們不會跟審查制度作對，我們都在努力地尋找新的拍攝方法。」
文藝范兒下的曲高和寡
盡管影片打動了不少觀眾，但是似乎並沒有說服更多的觀眾走進電影院。《一次別離》在成都影院的場次已經逐漸減少，甚至出現了一人「包場」的窘相。業內人士認為，缺少商業元素，缺乏娛樂性可能是主要原因。
在成都，《一次別離》的場次已經從上映首日的近200場下降到目前的130場，比上映了一周的港片《寒戰》少了600個場次。「影片的場次佔比遠遠低於票房的產出比例，因此院線不得不減少場次。」四川太平洋院線業務部經理秦立為說，「國內尚沒有形成觀賞文藝片的氛圍，此前《鋼的琴》也遭遇過這樣的尷尬，影片打動了院線，卻打動不了觀眾。」
觀眾湯先生說，影片整體不錯，但是和好萊塢影片相比，兩個小時的影片還是略顯沉悶，缺少激烈的場面，沒有明顯的興奮點。