台灣的關於精神幻想電影

㈠ 推薦：幻想類的，精神分裂的恐怖片！

如題都是精神分裂的
《閃靈》 老了點，但是絕對十佳恐卜歲亂怖片行列
《精型檔神病患者》更老，但是當年來說是讓無數美國青少年不敢自己洗澡的影片
《1048幻影凶間》前兩年拍的，不過個人認為情節挺好的，絕對符合你的要求
《禁閉島》李奧納多去年的片子，口碑不錯，也絕對符合要求，但是沒有1048驚悚
《靈異第六感》目前只能告訴你是一部很經典的恐怖電影，因為這部電影的結果很出人意料，所以建議在觀看之前不要上網查簡介
《後窗》前兩年的，倒不是你說的那種題材，但是根據希區柯克的電影改編的驚悚片，票房也很不錯
另外還特別介紹一下《美麗心靈》，這個不是恐怖片，但是也和雀簡精神分裂有關，並且是真人傳記，當年的奧斯卡最佳影片！
時間倉促，目前只能想起這些了！

㈡ 一個叫阿衍的男孩被逼出精神分裂症的電影叫什麼名字

你的孩子不是你的孩子劇情介紹： 本劇為公共電視台時隔12年，繼《危險心靈》後推出的教育主題戲劇，取材自吳曉樂作家的同名小說，以其中的5篇故事改編為《茉莉的最後一天》、《媽媽的遙控器》、《必須過動》、《孔雀》與《貓的孩子》五個單元，每單元皆有2集，全劇共10集，並以台灣少見的詩選劇形式製作。

㈢ 有哪些推薦的台灣電影

謝邀！感謝關注奧斯卡，與你一起揭曉心中的謎底。

5、《卧虎藏龍》

豆瓣8.0分，將近20萬人標記。李安導演帶領中國電影走出國門，獲得奧斯卡最佳外語片。

比起表面的刀光劍影，人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎，李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。

台詞：江湖裡卧虎藏龍，人心裡何嘗不是？刀劍里藏凶，人情里何嘗不是？

㈣ 關於《禁閉島》結局

這么給你講一下劇情吧。 看完你就全明白了
LEONARDO所扮演的男主角，曾經是一名參加過2戰的戰士，他曾經親眼目睹過納粹集中營中，對於猶太人的種種暴行，從他的回憶中可以看出來，並且他也目睹了納粹集中營頭領由於笨拙的自殺方式，導致在開槍自殺後並沒有立即死去，電影中男主角看著瀕死的納粹頭領在用盡一切辦法想再次拿槍自刎時，選擇了把手槍用腳挪開而讓納粹首領在自刎一個小時之後才死亡，並且當有一個納粹俘虜由於緊張想要逃跑的時候，他所在的隊伍毫不猶豫的將那些納粹俘虜盡數擊斃，他所經歷的一切讓他患上了所謂的戰後精神綜合症，這種症狀表現為焦慮，不安，酗酒，等等，具體的可以自己去看看其他資料。
再繼續回到電影。其實這部電影的拍攝手法和當年的《孤島驚魂》（尼克.基德曼演的那部）一樣。男主角其實是這個精神病院里患病最深的一個患者，因為他有著很明顯的雙重人格，也就是所謂的分裂的人格缺迅老，這個人格分為兩個部分，一個部分是Andrew Laeddis，就是防火燒了他家，熏死他昌數妻子和孩子的那個人；另外一個是Teddy，也就是他幻想中的那個執法官。故事的起因是，他戰後回到家鄉，和自己的妻子結婚，並且有了幾個孩子，而他由於有著強烈的戰後精神上的表現，使得自己對於他的妻子，孩子雖然很在於，但是卻疏於關心愛護，這直接使他們的婚姻生活並不如意，導致了他的妻子在長期服用葯物的情況下精神失常，終於在某一日，她的妻子精神病爆發，親手溺死了自己的幾個孩子，而當他回家目睹這一幕的時候，由於過分的悲傷難過，在精神極度緊張，壓力很大的情況下用手槍結束了自己妻子的命運，並防火燒了自己的房子。這一點從電影中就可以看出來，有一幕是他摟著自己的妻子，在滿是煙塵的房間里，他妻子的腹部在流血，這足以說明他的妻子並不是被煙熏死，或者被火燒死，而是被他槍殺。
接下來，在這種精神狀況下，主角出現了所謂的人格分裂，並且極度暴力。他的意識分為了兩個部分，上文已經提過。他不斷的站在自己善良的一面而尋找自己兇殘的另一面，這樣的精神狀態使他自己很難分辨出來，到底什麼是真相，自己所尋找的真相是什麼，因為他活在了自己思維所創造出來的世界裡。原因很簡單，他無法接受自己的妻子死於自己的槍下。
接下來，他應該是被送往了精神病院接受治療。我們知道，在80年代之前，治療這類精神病的一般方式是利用葯物和外科手術。葯物一伏升般無非是鎮靜劑之類，而外科手術則是前腦葉蛋白切除，這中外科手術一般目的在於讓人失去記憶，失去直覺等等，簡單來說就是成為一個傻子，沒有痛苦，沒有高興，開心等一系列的感情意識（看過影片《飛躍瘋人院》的朋友應該能了解，只是後來這種手術由於缺乏對於人的基本尊重而被廢除了）。影片里所有的安委會（大概就這個意思了）成員一致認為應該讓男主角進行這種手術，但是他的這家精神病醫院的院長以及他的主治醫師，也就是電影中男主角自己想像中的助手，來自於西雅圖的那人，都極力反對，因為他們在嘗試用另外一種辦法治癒這種疾病，也就是角色帶入法，role-play，也就是常說的角色扮演，他們希望創造一個男主角所臆想出的空間，時間，讓男主角在這段幻想中逐漸情形，走出幻想，從而真正的意識到自己，於是，影片的第一幕開始了，也就是所謂的角色扮演治療方式正式啟動。
男主角的幻想中，他性格中邪惡的那一面的具體指代物---Andrew Laeddis，去到了在禁閉島上的那家醫院，而他又給自己找了一個很好的理由，就是溺死自己孩子的那個母親從醫院里跑了，這樣，他人格中善良的那一個人，Teddy，聯邦執法官，便有了去禁閉島調查的理由。於是，他帶著幻想中的助手chuck，其實就是他的主治醫師（Lester Sheehm），一起來到了禁閉島，而從他在船上時，暈船，不喝酒，就可以看出，他的潛意識里非常的懼怕水，因為他的孩子正是被自己的妻子溺死的，並且他不喝酒，因為正是由於酗酒導致的家庭生活不如意，這點從他一到家先喝酒就能看出來。來到小島之後，小島上的獄警們如林大敵，而男主角卻對這點嗤之以鼻，因為他認為聯邦法官的到來還不至於如此，其實，獄警們這正防範的其實不是正是主角本人，因為他本身是一個退役的戰士，聯邦調查局的偵探，經歷過人格分裂之後已經成為一個極端暴力和危險的人物。而進入醫院大門之前，有一個繳槍的情節，可以看出，主角卸槍的熟練程度和他的助手是截然不同的，因為那人並不是什麼可配槍的執法官，而是一名醫生而已，而這個所謂的穿幫讓他的「助手」用自己只是文職人員所掩飾過去了。
當男主角在醫院內進行自己臆想中的所謂「調查」的時候，他發現，那個溺死自己孩子的母親「瑞秋」不見了，而在床底下留了一張紙條，上面寫的是，根據第四條規則，誰是第67號病人。其實這正是男主角在自己潛意識里追尋的目標，到底第67號病人是誰。其實答案很簡單，正是他自己本人，這一點在後來他的「助手」在懸崖邊給他一張入院檔案的紙上可以看出來，他的醫生希望他自己能夠清醒的意識到這一點，只是男主角自己並不承認罷了。關於第四條規則，後來電影中在燈塔那裡，醫院的那個光頭院長也給他講述了，其實那些名字都是從他名字和他妻子的名字中重新排列字母組合而成的。電影中失蹤的瑞秋，其實就是照顧他的護士，後來從他在床上躺著，而那個護士則在一邊端著葯盤可以看出來。
之後男主角在他的世界裡進行了一系列的「調查」，首先是那個用玻璃把給自己父親看病的護士臉劃破的人開始，他問那個病人是否認Andrew Laeddis的時候，那名病人顯得非常害怕，緊張，不敢說話，其實那個病人是認識男主角的，也深知他的暴力程度，可是男主角卻知道對方不能忍受那種用尖的物體摩擦東西的聲音，卻故意用筆在紙上摩擦以發出聲響來激怒，恐嚇對方，由此可見男主角的恐怖程度，這樣的結果使得後者在極大的憤怒和恐懼之下說出了那個把自己的孩子溺死的人，應該受到極刑，甚至應該被毒氣毒死，而這句話深深的刺激了男主角的潛意識，應該說也是一個讓他治癒的一個開始吧。
而後他「審問」的是一個典型的大媽，那個大媽可能是精神病院里，除了醫生護士警衛之外精神最正常的一個人了，她只是不堪忍受家庭暴力而親手結束了自己丈夫的姓名。她告訴男主角，那個所謂的瑞秋把醫院里的每一個人病人都想像成了自己的鄰居，賦予他們社會的角色，這正是想讓男主句意識到其實他本人就是如此，但是當男主角把Andrew Laeddis是誰這個同樣的問題拋給她時，善良的大媽知道他已經沒救了，估計要被進行那種切除腦葉的外科手術時，支走了他的主治醫師，在紙上給他寫了一個字母「RUN」，意思讓他趕緊從醫院里跑出去，因為不久之後他會變成一個傻子，什麼都不知道。
再後來影片還有一個情節，男主角要求醫院開一個什麼會，討論關於走失的瑞秋以及她本人因為放假而回家的主治醫師的什麼事，結果當他緊張的進來時，發現大家似乎卻並沒有太在意，他很生氣，詢問這是為什麼，而大家卻都覺得可笑，現在想來確實如此，一幫正常人在討論一件沒有的事，沒有走失的瑞秋，而所謂瑞秋的醫生其實就是他的助手，而男主角卻在那裡煞有介事，是一件多麼可笑的事啊。
劇情接著發展。男主角讓醫院的警衛們去海邊尋找瑞秋，結果那幫獄警為了配合他不得不去尋找，當他提及為什麼不去燈塔那邊的山上也搜尋時，警衛們的回答是那裡的路不好走，而且馬上要來暴風雨了，改日再說。而之後的電影給我們闡述的確實，他僅僅一個人，在沒有藉助任何登山工具的情況下就可以輕而易舉的爬下岩石，並且還找到了一個因為不滿醫院對病人實施外科手術而逃跑的女醫生的時候，就可以知道，去那裡根本不費什麼力氣，只是警衛們認為他所幻想的一切都是假的，根本就沒有瑞秋，去那裡能找到什麼呢。
之後，「瑞秋」找到了，她其實是一名護士，在和男主角的談話中，不斷的提及溺死的孩子，親手殺死自己的配偶，並不斷的詢問他「你是誰」，就是想通過這些刺激讓主角認識自己，可是依舊，沒有成功。之後，男主角的醫生，也就是他的助手，只有通過另外一個手段，就是讓他進入他思想中所謂的「C區」，他們安排了一個假停電的情節，讓C區如入無人之境，而讓他相信醫院能夠停電的情節在之前他要求醫院開集體大會的時候，那些人已經透露給他了。而後，他和他的醫生來到了所謂的C區，C區是一個看管有著重度精神病患，而且極其危險的病人的地方。來到C區，醫生們首先安排了一個病人，對他進行心裡暗示，那個病人告訴他，他不願意離開這里是因為他已經在這里太久，而不願意去接受外部世界，他不知道什麼是氫彈等等。。。目的就在於讓他意識到自己一直生活在自己的世界裡，從而與世隔絕，和上面的情況一樣，沒有效果。後來，醫生借故離開他，讓他自己去找那個叫George Noyce，就是他所說的大學生，試想一下，如果不是George Noyce自己告訴男主角自己放火什麼的事，他又怎麼能從外界得知呢。後來男主角輕易的就找到了後者，其實原因很簡單，因為男主角也是生活在C區的一個患者，並且是最重度，最危險的那一個。男主角和他的談話也是圍繞這Andrew Laeddis是誰而展開的，後者一直在暗示他其實那人就是他自己，告訴他其實這一切只是一個針對他的游戲，他只不過是迷宮里的白鼠，除非他意識到事情的真相，真正放下自己妻子溺死孩子，他殺害妻子的這個事，否則他將永遠離不開這里，也就是永遠無法從自己的世界裡走出來。他之後問及Andrew Laeddis到底是誰的時候，後者也似乎指明了就是他，而且他臉上的那些傷也是拜主角所賜，因為後者曾當面指明過他就是自己所苦苦追尋的Andrew Laeddis，結果是主角不信，反而給他了一頓痛打。這一招失敗以後，後者只能把最後的一切線索指向了主角心目中的「燈塔」。
尾聲。主角在燈塔里，男主角見到了他的「助手」和院長，二人最大程度的向他講明了事實的真相，包括那些字母的組合，那些照片的來歷以及他的真實經歷。主角在這種情況下，變得怒不可褻，甚至准備開槍將二人打死，可是卻發現，其實他的那把槍不過是一個玩具而已。。。。。。還有一個細節，就是所謂的那種非常BT的手術室，卻只有區區一個警衛，並且警衛在繳械之後還問他「你該不會殺了我吧」。
結局。一覺醒來，在自己所幻想的世界裡走了一遭的男主角，終於清醒的認識到了自己究竟是誰，事實的真相到底是什麼，而我們也從他的口中聽到了自己對於真實世界的認知。這一切的一切彷彿已經說明他已經在這種治療的方法下完全康復了。可是，結局的意外卻將這個影片推向了高潮。在第二天的清晨，他的主治醫師，也就是他的助手，坐在他的身旁，卻意外的聽見主角仍舊叫他查克，仍舊跟他討論計劃逃離這個島的事，在醫生和院長眼神的交匯中，可以看出，醫生認為主角的意識還是不清醒的，他們的計劃應該是失敗了。這個所謂的計劃，院長說過，就是於病人進行溝通，試著去聽他們說話，試著於他們進行交流，從而幫助他們走出自己的陰影，而不必接受外科手術。可是主角的這幾句話，讓他們徹底失望，從而不得不接受讓他進行外科手術的方案。而後，男主角站起來，慢慢的走向將要帶走他的幾個警衛和醫院工作人員的時候，說了一句意味深長的話，「Which would be worse?To live as a monster...or to die as a good man.」「哪一樣更差些呢？是像個怪物一樣活著，還是像個人一樣死去」。當他的醫生聽見這句話的時候，其實知道了主角的病已經完全康復了，只是，男主角自己接受不了這樣的現實，他寧願生活在自己的世界裡，寧願在自己的世界裡死亡也不願意背負這那樣沉重的思想負擔而生活著。因此他選擇進行外科手術，去除掉自己的記憶，思維，感官，意識，因為康復前的他不願意去面對，而康復之後的他卻無法面對，而他的醫生，則是默默的，尊重了他的選擇。
全劇終。
其實，影片的一些思想，觀點是很發人深思的。當主角最清醒的時候，其實也正是他自己最悲傷的時候，自己的妻子殺死了自己的孩子，進而自己又親手結束了愛妻的生命，這樣的結局，需要去承擔，會對人造成多大的心裡傷害呢。到底是選擇在外界面對著這樣的悲劇，痛苦的或者，還是在禁閉島里，麻痹著自己，失去自我的活著。到底是做一個殺人兇手Andrew Laeddis，還是做一個善良的聯邦法官Teddy，我想，主角做出了自己的選擇。
有的時候，人能夠忘記過去，忘記一些很難忘記的事情，其實是一種幸福，既然如此，為什麼人還要回到悲劇的原點而重新開始呢！

㈤ 找一部台灣電影 一個患有精神病的男的幻想自己是自己的一個好朋友 並且愛上了這個朋友喜歡的女孩

是張孝全主演的《沉睡的青春》。
獨自守著老舊鍾錶店的女孩徐青青，因為一個自稱是國中同學的謎樣男孩蔡子涵的出現，如時鍾般規律的生活開始有了浪漫的轉變，因為她戀愛了。然而一天，子涵突然消失，焦急的青青循著畢業通訊錄上的資料打電話到子涵家，卻被子涵父母告知兒子早已死亡多年的消息。如果子涵死了，那每天到鍾錶店找青青的男孩是誰？青青愛上的人又是誰？

㈥ 求台灣的一部電影。裡面是說一個群女學生通過拔河成就自己夢想的。裡面人物具體不清楚

叫，志氣。。。。。。。。。。
描述一個隔代教養的單親高中女生春英，春英這名字是阿嬤幫她取的，意思是說有存擱有閑，因家庭環境的關系，她獨自一人離鄉背井來到台北就學，她代表著大部份拔河隊同學的家庭背景，因為這些拔河隊的同學，大部份來自單親和經濟狀況不佳的家庭，但是這些孩子非常的內向，反而因為沒有退路的家庭背景，使得她們在課業及拔河的訓練，比常人更加努力。這群拔河女孩們在嚴格認真的郭教練帶領，以及熱心溫柔的吳老師輔導下，揮灑著她們的汗水與淚水，一步一腳印，用力拉出屬於她們的一片天，向全世界證明她們的志氣！

㈦ 電影《小城的故事》 (1979)的資料故事梗概~~~~~~~

電影《小城故事》
外文名：Xiao cheng de gu shi（Story of a Small Town, The）
國家或地區：中國台灣
出品年代：1979
導演：李行
演員：鍾鎮濤、林鳳嬌、歐弟、葛香亭、江明、李烈
片長：94分鍾

簡介：
小城故事多，充滿喜和樂，若是你到小城來收獲特別多。看似一幅畫，聽像一首歌，人生境界真善美，這里已包括，談的談說的說，小城故事真不錯，請你的朋友一起來，小城來做客…… 鄧麗君的這首美妙動聽、至今仍傳唱不衰的歌曲，想必很多人都再熟悉不過了。這首歌就出自這部《小城故事》。

本片由金馬獎歷史上響當當的台灣本土導演李行執導，李行縱橫台灣影壇長達三十餘年，有影壇常青樹之稱。他執導的《養鴨人家》、《路口》、《吾土吾民》、《汪洋中的一條船》和這部《小城故事》分別獲得第三、六、十二、十五、十六屆金馬獎最佳劇情片，並兩度榮獲最佳導演獎。他的影片多關注台灣社會底層小人物的悲歡故事，充滿了濃郁的台灣本土氣息和人文主義的關懷精神，在國際上也具有相當的知名度。其1963年合作導演的《蚵女》、1968年獨立導演《玉觀音》均獲得亞洲影展最佳劇情片獎，1983年導演的《大輪回》獲義大利國際幻想電影節最佳導演獎。李行是華語導演中的佼佼者以及台灣電影人的代表性人物，1995年獲邀擔任中國上海國際電影節的評委，同年獲得金馬獎終身成就獎。

純朴的故事情節，鍾鎮濤、林鳳嬌等明星們出色的表演，優美動聽的配樂歌曲和濃郁的台灣本土氣息，大大增添了本片的觀賞性和可看性。這部4：3全屏，畫質並不十分理想的1970年代的中國台灣老片，想必一定會同這首主題歌一樣不會讓大多數影迷失望。本片榮獲第十六屆金馬獎最佳劇情片、最佳原著劇本、最佳女主角、最佳童星等多個獎項。

劇情講述文雄因看不慣姐夫有外遇和欺負姐姐，氣憤之下打傷姐夫，被判刑三年，獄中與賴老頭學會木雕手藝，提前出獄的文雄謝絕了前女友的挽留，來到小城成為賴老頭的得力助手，並與賴老頭的啞巴女兒阿秀彼此關懷、情愛滋長。這時文雄的前女友月華出現，賴老頭對此頗不諒解，遂要逐文雄出門，以免女兒上當……。鎮上工藝品店的周小開和同在賴老頭處做活的獄友郭金發都對阿秀早有非份之想，幸而在其對阿秀動手時，都被文雄所救。幾經波折和誤會，文雄和阿秀感情更深，賴老頭也認清了文雄的為人，風雨過去小城歸於平靜……

㈧ 幽禁島講的是什麼

題主是否想詢問「禁閉島講的是什麼」？精神病人幻想自己是警衡帶行察並犯罪。《禁閉島》由馬丁·斯科塞斯執導，萊昂納多·迪卡普里奧、馬克·魯法洛、本·金斯利、米歇爾·威廉姆斯、艾米莉·莫迪默、派翠西婭·克拉克森等主演的懸疑驚悚電影，禁閉島講的是精神病人幻想自己是警察咐嘩並犯罪的故事，電影《禁閉島》主要講述的是一個患有精神失常的人泰德，殺死自己妻子後，把自己幻想成一個正義的警官，一個疼愛行握妻子的好丈夫，但最終他的記憶被喚起，他終要面對自己殺人的事實。

㈨ 《禁閉島》反轉劇情背後，講述著一段關於創傷的故事，內容是什麼

《禁閉島》這部電影是改編自美國小說家丹尼斯·勒翰的同名小說，電影非常忠實於原著，盡量還原小說中呈現的波詭雲譎、撲朔迷離，但在這個懸疑、推理的電影中，蘊含著一段哀傷的過往。

這部電影我覺得真的是細節做得非常出色，伏筆寓意也是非常深刻。比如說“島”是封閉著，象徵著人的心跟失去、被封鎖的記憶。男主人怕水，是因為潛意識裡面他知道自己的三個孩子是被他們身患抑鬱症的母親淹死的，所以對水有著深刻的恐懼、傷痛。創傷損害了他們的大腦，在禁閉的空間里，上演著一幕又一幕的故事，揭示著真實又多樣的人性。實際上，在影片的最後，男主人公恢復了清醒，那段被自己封閉的記憶涌現出來，但是陪伴他度過餘生的是這段經歷殘酷戰爭、妻兒悲慘死去的殘酷記憶。

㈩ 台灣電影推薦

幻想愛情喜劇《消失的情人節》一定是第57屆金馬獎的最大贏家，包括五個獎項：最佳情節、最佳導演、最佳原創劇本、最佳視覺效果和最佳剪輯。

《親愛的房客》莫子怡，金馬獎最佳男主角，最佳女配陳淑芳，專注於同性家庭、收養、老年人等現實生活問題。愛沒有什麼不同，希望有一天每個人都能真正尊重和容忍不同的聲音。

《同學麥娜絲》人會變老，存錢也要存一些老朋友，從同學那裡看現代人的生活…這部電影獲得了8項提名，包括第57屆金馬獎最佳電影和最佳導演。

《無聲》聚焦聾啞人特殊群體的故事和性侵犯、欺凌等青年成長中的敏感問題，思考旁觀者應承擔的社會責任。

《孤味》一部覆蓋了幾代台灣女性情感脈動的電影，從主角到配角全年齡段覆蓋。

《刻在你心底的名字》每個人的初戀，無論是20年前還是20年後，都和史詩電影一樣偉大，與性別和歲月無關。刻在你心裡的名字會讓你忘記時間。