兩個人隔空對話的愛情電影

❶ 《一生一世》是一部怎樣的電影

《一生一世》是由鄒佡執導，張一白監制，謝霆鋒、高圓圓領銜主演。

影片橫跨北京、紐約兩大城市，講述了一段愛情故事，從1972年到2001年，男女主角愛情跨越了世紀，從兩小無猜到情竇初開，真摯的演繹了一段大時代下普通人的愛情史詩。

故事發生在二十世紀七十年代，趙永遠（謝霆鋒 飾）和安然（高圓圓 飾）像兩朵被風雨吹打的浮萍，相似的身世和不容樂觀的境遇將兩人緊緊拴在了一起，隨著時間的推移，兩人之間產生了真摯而又純潔的友情。一晃眼十幾年過去，歷史車輪裹挾著趙永遠和安然不斷前進，原本天各一方的兩人再度相遇，彼時的安然已經出落成為了亭亭玉立的美麗少女，兒時的友情轉變成為了炙熱的愛情，安然和趙永遠都堅信，世間沒有什麼能再次將他們分開，然而，現實卻恰恰相反。浩淼天地之間，他們的感情能夠始終如一嗎？茫茫人海之中，命運又是否會安排他們再度聚首呢

電影中，兩人前所未有的表演令觀眾津津樂道，有首映場觀眾更總結高圓圓在電影里送出了起床素顏美、午間朦朧美、黃昏逆光美、微笑慢鏡美、凝視定格美、街頭奔跑美的「六美」，堪稱女神出道「最美電影」，對於此贊譽，「當事人」高圓圓也大方表示：「我也覺得好美，甚至覺得，這是我嗎？
《一生一世》的片頭場景設為2001年的紐約，影片特意展示了紐約世貿雙子塔鏡頭。由於採取倒敘手法，觀眾不難想像《一生一世》的最終結局。這一部用極度泛濫的時尚元素包裝而成的俗套催淚劇，整個觀影過程中，觀眾都在等待懸而未決的結局。影片還暗示了中國的經濟變革。安然是一名醫科學生，她選擇赴哥倫比亞大學深造。趙永遠曾因一次斗毆事件而入獄，但最終做成了國際服裝生意。
但是，影片並沒有著力描寫社會變革。影片似乎沒有足夠的悲劇元素，僅講述安然的母親死於1976年的一次地震救援。資深影迷一定熟悉經典浪漫愛情影片《金玉盟》（AnAffairtoRemember）的車禍橋段，《一生一世》同樣有類似的車禍情節。

❷ 《妻子的浪漫旅行》製片人李甜：最動人的愛是細節

文｜攻主（珞思影視研究組）

愛情這東西，就算捂住嘴，也會從眼睛裡跑出來。

這一天，47歲的袁詠儀要在長白山的旅行中體驗一個叫「人體彈弓」的項目，坐在觀察室里看著這一幕的張智霖又「吐槽」了，「就讓她飛出宇宙吧！」

但到了真正迎來一個可能「飛出宇宙」的項目時，張智霖不開玩笑了。

在紐西蘭旅行中，面對可怕的「峽谷鞦韆」挑戰，演播室里的張智霖不自覺地雙掌交叉抱緊膝蓋，在袁詠儀和章子怡被甩出去的那一剎那，他長大了嘴，然後用手捧住了臉。

他身旁的汪峰在看到妻子因為恐懼一度尖叫並想要退出時，則不由自主地咬著自己的手指。

愛嗎？顯然是愛著的。此時說愛不需要言語，只需要一個動作。

「 做節目久了你會發現，故事最動人的一面往往是嘉賓自己的表現和講述。 」日前，在接受捕娛記（ID：ibuyuji）專訪時，《妻子的浪漫旅行》製片人李甜說， 他們從來不會去想著給嘉賓們「安排什麼」，而是習慣遠遠地觀察和記錄。

而這種方式曾在錄制殺青那天引發笑點，總編劇趙玥提到，當她提議妻子團跟編劇組合影一張時，妻子團「大驚失色」，「編劇？我們還有編劇組嗎？！」

編劇，是一定會有的。但在《妻子的浪漫旅行》第二季里，相對於節目組，老公們的「身份」才更像是一個編劇——張智霖給妻子團安排了接地氣的長白山旅行，卻只給了她們4000塊的生活費用，惹得大家叫苦連天；包貝爾選笑舉擇了包文婧最喜歡的珀斯為目的地，還為膽小的老婆故意安排了9000米高空的跳傘項目。

由老公來安排妻子們的行程，是這一季節目相較上一季的最大不同。而這種安排的背後，體現的才是編劇們的終極構想。

李甜說，第一季《妻子的浪漫旅行》拍攝期間，自己的團隊從來沒有放棄過「復盤」和總結，「 我們當時覺得，完全由妻子們安排行程，老公會不會顯得過於『看客』，夫妻間的勾連性就沒那麼強了。 」

果然，加入丈夫的安排，讓新一季節目綻放出了不同的火花。這些安排里體現的是「愛」，汪峰給妻子團安排的紐西蘭行程中，其實是有一個螢火蟲洞之旅。李甜說，汪峰安排的目的地需要三個半小時車程和一小時乘船才能抵達，但他堅持要如此安排，只是因為章子怡特別想看到螢火蟲成群的景色。

而有些安排里體現的是「鼓勵」。包貝爾給妻子團棗薯安排高空跳傘，就是期待不夠自信的包文婧能夠意識到自己其實非常勇敢、而最終的事實證明，膽小如包文婧，也的確願意為了凳升者家人的希望，去拼去付出。

這種勾連的存在，最終意外激發出了夫妻之間的「交心」和「對話」。

張智霖和袁詠儀這對相識27年的夫妻，給觀眾的常態互動可能是「相愛相殺」甚至是「互相嫌棄」，但其實，這不是婚姻的真相。

在長白山的旅途中，最初能夠單獨出行的袁詠儀一直沉浸在「逃開老公」的興奮中。結果到了需要對老公喊話的環節，她一開口卻是哽咽，「我想跟他說，（沒有你的陪伴）我真的很不習慣……去完這一次之後，我不會再一個人去 旅遊 ，我一定會跟著他，他跑不掉這樣。」

一生一起走，這其實很難說不是一個奢望。張智霖就說，遇到袁詠儀是自己的幸運也是不幸，這個不幸是因為相遇始終會分開，人會老會死，「我想跟她說，其實我們已經非常幸福了，珍惜現在不是更重要嗎？」

「隔空對話」環節的存在，正是《妻子的浪漫旅行》連續兩季能夠持續打動人心的關鍵。而丈夫為妻子設置旅行又深化了這個環節。

李甜說，夫妻的「隔空對話」一直是節目的內核，這種內核的設置也是基於節目組自身對於婚姻的認知，「兩個人就算相處了20年，還是可能不太了解對方。夫妻之間太過熟悉後很難去開口表達一些 情感 ，就比如智霖哥，當靚靚姐說出那番話時，他肯定是沒有想到的。他對於生死的思考也是對靚靚姐的一種寬慰。」這種交流，正是李甜期待在節目中看到的。

緊抓「夫妻隔空對話」的內核，也不忘更深層次地關照女性本身。

跟第一季節目相比，因為大量極限運動的存在，《妻子的浪漫旅行》第二季「更勇敢更少女」的主題也逐漸深入人心。如果說長白山旅行中的滑雪、人體彈弓、雪中卡丁車只是「更勇敢」主題的初階，那到了珀斯和皇後鎮的極限運動天堂，不管是高空跳傘還是峽谷鞦韆，這些項目在挑戰觀眾腎上腺激素的同時，也的確通過妻子們的勇敢，輸送出了鼓舞人心的力量。

李甜說，作為一支一直堅持在「女性綜藝」領域深耕的團隊，她希望自己的節目能夠為女性發聲，甚至為她們爭得一些話語權。

對於當代女性的關照首先體現在「獨立」和「勇氣」上，這兩點，章子怡和袁詠儀無疑是最好的代言人。雖然在人生第一次的真人秀節目中給出了小女孩和溫暖的特質，但章子怡在《妻子的浪漫旅行》這一季中給觀眾留下的更深刻印象是：難怪這個女人會成功。

她非常堅定，敢於挑戰。雖然手臂在8個月前嚴重受傷，但玩高空跳傘時，五個妻子中只有她是最「躍躍欲試」的，而更高難的峽谷鞦韆項目她曾一度想要放棄，但做完心理建設後，依然選擇了嘗試。

至於被包文婧戲稱為「袁膽大」的袁詠儀，更是什麼都敢嘗試什麼都敢玩，也樂於在挑戰未知的過程中收獲快樂。

相對於「獨立」和「勇氣」，《妻子的浪漫旅行》更珍貴的是對於「妻子」這個概念的重塑與尊重。

李甜說，作為節目創作者，他們當然希望每個女性不僅有幸福的家庭也要有個性的自我，但她也堅持認為，甘於為家庭貢獻的「妻子」是值得全 社會 尊重的，「第一季應采兒其實就說過，妻子是整個家庭的風水和氛圍，如果一個媽媽是 健康 的、自我的、積極的，那對整個家庭、 社會 和下一代，都是特別好的。」

第一季《妻子的浪漫旅行》曾以程莉莎和郭曉冬的相處模式引發很多探討，而到了這一季，一直為家庭默默付出，但卻總在「自己無法出門賺錢」的內疚感和不自信情緒中徘徊的包文婧，客觀上承擔了節目組對於「妻子」這一身份的觀察和思考。

包文婧的心情其實很像普通的家庭主婦，她們默默為整個家貢獻，其實心裡可能不止一次想去「做自己」，但現實的「不允許」又讓她們痛苦，反過來認為自我無價值。但袁詠儀一句話驚醒夢中人，「你是犧牲了自己的機會和時間，來變成你現在有一個幸福的家庭，有一個可愛的女兒，有一對 健康 的父母。每個人選擇的生活不一樣，每個人都值得被尊重。」

李甜也說，她覺得《妻子的浪漫旅行》珍貴的一點就在於呈現了不同夫妻相處的模式，「每個人的 情感 需求不一樣，要寬容看待每個人的相處模式，只要適合自己那就ok。」

她說，現代 社會 賦予女性的角色和責任太多，「很多女孩很堅強也很優秀，但內心關於 情感 的壓力也很大， 我並不想輸送什麼價值觀，只是希望能夠解決她們的焦慮，就比如在節目里，分享一下別的女孩是怎麼來解決自己心理問題的，對現實世界的觀眾也會有意義。 」

讓女性更「勇敢」之外，李甜說，連續製作了兩季這檔節目的她希望，能夠讓觀眾在看節目時收獲幸福感，也希望這種幸福感能連帶讓更多人像她本人一樣體會到「婚姻其實是美好的」，「如果我本人覺得婚姻不好，那我們就不會做這樣的節目。」

相信愛情和婚姻，對於當代青年來說其實「有難度」，畢竟，本月經由騰訊 財經 公布的2018年全國結婚率，已經是2013年以來的最低。但李甜強調，即便是真正的夫妻間很少像熱戀中的情侶一樣經常性地表達愛意，「但其實，愛是一直存在的。」

公開統計的數據顯示，截至第十二期（上）集，《妻子的浪漫旅行》第二季在微博斬獲熱搜61次，其中熱搜第一29次，而這些熱搜大部分都跟節目嘉賓「愛」的釋放相關。 比如先導片中「包貝爾包文婧回到出租屋」，正片中買超的「甜」、「醋」和那個風靡微博的「烏龜兔子漫畫」等等。

而前文中提到妻子們在體驗極限運動時老公不由自主的緊張，和很多「隔空對話」時的妻子、丈夫不約而同紅了眼眶的鏡頭，都是那些平時被隱藏的「愛」的證明。

李甜說，節目播出過程中，她最開心的是看到微博上很多網友說看完節目「想要戀愛」 ，「情侶、夫妻間肯定會有摩擦，我希望我們的節目就像女孩間的日常分享：婚姻都是很坎坷的，神仙眷侶可能也不止一次有想離婚的那一刻。但這種關頭，別人是怎麼選擇，如何度過？」

相對已婚的李甜，未婚的趙玥和其他同事一起，形容錄制這檔節目的狀態是「圍城外面的人帶著憧憬趴著牆頭往圍城裡面看」，「我們是懷著各種嚮往和期待的。」

她說，自己相信「人心裡是什麼狀態，看到的就是什麼樣子」，「未婚有未婚的好處，那就是對於婚姻我們始終心懷美好。」而一旦她們在這個「窺視」的過程中被某一點打動，「我會選擇盡量把它傳遞出去。」

她感嘆，在自己看來《妻子的浪漫旅行》就是愛情的「試金石」，「往往看素材都可以哭得鼻涕一把淚一把」，「真人秀跟棚內節目不一樣，就是這個東西沒有劇本，它演不了，你看到的愛的細節，一定是相愛的人在這場旅行中的自然流露。」她強調整個編劇組絕對都會緊盯後期，「那些無意間展露的細節是值得被放大的，那些細節才是愛情的力量和美好，也是我們要去呈現的。」

因為「觀察類綜藝」的模式，這種「傳遞」的過程其實比普通的節目要來得復雜。李甜說，《妻子的浪漫旅行》每一期至少要剪兩道，「先剪一版真人秀給老公們看，看完之後又要根據他們的觀察內容再剪。」

雖然辛苦，但李甜的團隊樂在其中。

采訪中她透露，目前第三季《妻子的浪漫旅行》已經在籌備中，預計將在2019年Q3上檔。而即便當下夫妻關系類的觀察節目越來越多，但這個團隊依然信心十足，「只要把夫妻隔空對話這個點做真實、做到極致就ok了。」李甜說。

❸ 周傑倫電影不能說的秘密到底說的什麼啊

是一部納皮電影 這是一個穿越時空的愛情故事！ 《不能說的秘密》實際上採用了將復雜的時空關系簡化為二元時空的手法，即只存在1979和1999年兩個時空，並且其在時間進行上完全對應，這樣才可能出現小雨隨著時間進行總是可以恰好的到達未來對應的時間，並在1979年的畢業日准確的道達1999年的畢業日。其實這一處理和朱孝天和梁詠琪的影片《情牽一線》是類似的。旺旺打了一個很貼切的比喻：就像是19樓和20樓的居民，原本之間沒有任何交流的生活，但有一天忽然多了一個樓梯，有一個人可以自由的上下往來，從而影響了兩層樓居民的生活，這就是二元時空。二元時空處理手法的優點在於，不必考慮時空的亦步亦進的情況下人物空間的無限復制情況，只需考慮人物和空間的二重性即可；同時在時間上的嚴格對應對事件的順序記敘提供了很大的便利。 《秘密》在因果關系的處理上比較隱諱，基本上99％遵循了二元時空的因果關系，這種關系的表現因為因果循環的原因而難以把握，看看此片的處理方式。這種因果關系集中表現在葉湘倫對路小雨家的四次造訪。 第一次，小雨沒有進家門，而是直接帶湘倫登上屋頂，這時本片剛剛開始，所以所透露的信息不多。從結局來看當時扒彎情況就是小雨媽媽自己站在窗前看著一個陌生男子爬上自己家的屋頂的詫異表情。 第二次，湘倫造訪小雨家遇到了抱著蘋果回家的小雨媽媽，之前影片已經交待了湘倫送蘋果給小雨治哮喘的信息，也許很多人以為這是小雨媽媽精神有問題才這樣做，實際上，小雨媽媽只是寡言少語，從她和湘倫的幾次對話來看其語言邏輯性很強，並沒有嚴重的精神問題。也就是說，這時小雨確實卧病在家，小雨媽媽買蘋果的原因和湘倫送蘋果的原因一樣——治小雨的哮喘。影片的鏡頭從小雨的房間透出去看湘倫，並不是故弄玄虛，那確實是那個中年的小雨在望著湘倫，即1979年的歷史上小雨未死但已愛上湘倫，此為因；1999年小雨卧病思念湘倫為果。 第三次，小雨多日未來上課，湘倫來找小雨，小雨媽媽說「小雨休學了，得了哮喘在休息，你不要打攪她」，我想很多人再看完此片後回頭看這句話會認為小雨媽媽說的是瘋話，因為小雨已經死了。但我不這么想，因為從二元時空的演進關系，此時小雨無論在未來還是現在，還未死去，也就是說，小雨媽媽說的是真話，小雨那時確實在房間休息，而且是1999年的中年小雨，呵呵，現在是不是覺得有點不寒而慄。只是影片本身存在著這樣一個漏洞，不應該設置雨媽媽這樣回答。 第四次，最為玄妙的一次，這次造訪反映了小雨媽媽在時間進行中的大腦意識被歷史改變的過程。我說的明白一點，當湘倫進門時，1979年的小雨媽媽還未得知小雨的死訊，因此1999年的小雨媽媽告訴湘倫，小雨在聽歌，那確實是小雨放的歌，很可能在幾十分鍾之前，小雨就在房間，所以當湘倫進門以後，小雨媽媽說「不知這孩子又跑到哪裡玩了」。這時最精彩的時刻出現了，湘倫在桌子上發現了自己的畫像，與此同時，1979年的小雨媽媽得知了小雨的死訊，1999年的小雨媽媽的大腦被歷史改變，看著畫像忽然大哭說「小雨，媽媽應該相信你啊」，包括照片，也是瞬間才出現的。 2 《不能說的秘密》居中各種疑惑最完美的詮釋 明白了么？1999年小雨媽媽的思想和小雨卧室都在隨1979年的歷史改變而改變，不要以為那歌是小雨媽媽放的，那確實是1999年的小雨放的，燈也是她開的，只是當湘倫來的時候，1979年的小雨死了，所以1999年的小雨也無故消失了……如果你認為我的解釋過於復雜，如果你認為這一切就可以用「小雨媽媽是個精神病」的命題來簡單解釋的話，那麼再看下面一個情景，那就是全片最驚心動魄的「隔空對話」： 小雨在1979年的課桌上寫字而改變了歷史，因此1999年的課桌上也在隨小雨1979年的書寫而顯現出「我是小雨」「我愛你，你愛我嗎？」的字樣，但是湘倫在課桌上寫的「你在哪？」和那個心型實際上小雨卻永遠看不到了，所謂的「對話」只是二元時空因果的表現形式，洞此差寫完這些字，小雨在1979年死去了，這時1999年正在卧室聽歌的小雨也消失了，明白了么？這就是《秘密》一片完美的二元時空詮釋。 但是缺憾依然存在，我上面說其基本上99%遵循了這個規律，但是有1%沒有。就是結局，這主要有兩個問題：1）按照二元時空對應的規則，為什麼湘倫回到1979年時小雨不僅沒有死，而且連湘倫是誰都不知道？2）按照片中只有一人可以看到時空穿梭人的身影的理論，那麼最後除了小雨，其他1979年的任何人都看不到湘倫，而最後畢業照上湘倫的位置卻說明所有人都可以看到，這又如何解釋？ 在此，我為這兩個疑問做出二元時空規則上的完善。1）《秘密》的二元時空是分別以1979年和1999年的一個學年為循環周期，起始時間為開學，結束時間為畢業。因此湘倫在開學的第一天遇到了小雨，而當畢業典禮結束後，湘倫冒死彈奏鋼琴回到 1979年時，回到的並不是對應的畢業後的那天，而是1979年剛剛開學的那天，所以那時小雨不僅沒有死，而且不認識湘倫。2）湘倫冒死回歸的同時二元時空的載體之一1999年的舊琴房被摧毀了，因此時空穿梭被阻斷，湘倫將不再可能回到1999年，因此時空穿梭的規則被破壞，湘倫徹底變成了1979年的人，因此可以被所有人看到。

❹ 有一部電影一男一女無意間可以隔空交流，素不相識的；兩個人卻各自影響著對方的生活，這電影叫什麼名字

是國內的還是國外的

❺ 周依然施柏宇《好想去你的世界愛你》好評如潮，這部影片有哪些看點

有周依然、施柏宇主演的，《好想去你的世界愛你》這部電影，在2月14情人節上映。一經播出，好評如潮，之所以會有如此好的口碑，是因為在劇情方面，非常的新穎，並且能夠讓原本不熟悉的兩個人，慢慢的走進彼此的生活當中。特別是影片當中，有一幕是兩人隔空說話的場景，既貼近生活實際，又讓觀眾感覺到非常的搞笑。這種互動的模式，也引發很多情侶的共鳴。並且在相處的過程中，慢慢熟悉彼此，最終收獲一段甜蜜的愛情。而且這部影片當中，最大的亮點就是隔空演戲，並且沒有任何實物，對於演員來說，也是增加了很大的難度。

❻ 張國榮隔空對話 梁朝偉談張國榮離世時崩潰大哭原因

拍《春光乍泄》之前，梁朝偉、張國榮私交甚篤，但由於被王家衛騙至拍片現場才知道是部同性戀影片，梁朝偉產生了抵觸情緒，好說歹說才接受拍攝，因此衡謹遲，與「哥哥」張國榮拍吻戲時的尷尬是難以想像的。期間，張國榮大病一場，梁朝偉與張國榮同屋，也很自然的擔當起照顧張國榮的重任。因為《春光乍泄》，也由於與張國榮私交甚好，《春光乍泄》公映並屢獲大獎後，梁朝偉被多次盛傳是同性戀者。對此，梁朝偉一笑置之，並希望影迷網友尊重張國榮，也尊重自己，不要污化了他與「哥哥」之間的友誼，不要以訛傳訛。而梁朝偉女友劉嘉玲則大笑到前俯後仰，並說梁朝偉絕不可能是同性戀者。

今年是張國榮主演的經典影片《阿飛正傳》公映20周年，而4.1則是張國榮辭世8周年的日子。3月28日在尖沙咀海港城舉行了《阿飛正傳20周年電影珍藏展》，大會請來曾與張國榮合作的老牌歌手潘迪華擔任開幕禮嘉賓。場內展出了多張《阿飛正傳》的劇照，還擺放了許多珍貴的照片，其中包括張國榮、劉德華、張曼玉、梁朝偉等巨星的罕見合影。

提到張國榮與梁朝偉，就不能不提他們兩人奉獻的另一部經典佳作《春光乍泄》，正因為那一部電影，張國榮梁朝偉傳出同性戀緋聞。不過，了解真相的藝人以及圈中好友都認為那是不可能的事兒，即使是劉嘉玲也出面辟謠，認為絕對不可能。

《春光乍泄》一開場就是重口味的同性 *** 戲，不僅很多觀眾感到不適應，就連梁朝偉都覺得很誇張。回憶起那段拍攝經歷，梁朝偉顯得灰常痛苦。據了解，當時張國榮的胡茬很硬，晌敬把梁朝偉的臉都扎疼了，與張國榮「接吻」好像是在與磨砂紙親吻，疼得不得了。那場戲是影片的開場戲，也是劇中很重要的一場戲。那場戲後，梁朝偉靜坐了好幾個小時，獃獃的，任何話都沒有，整個人彷彿陷入了無限驚恐的狀態中。

梁朝偉還坦言自己是被王家衛騙到拍攝現場的。梁朝偉說拍攝《春光乍泄》之前他並不知道自己演的角色是同性戀，因為非常信任王家衛，梁朝偉對王家衛邀請其出演《春光乍泄》也就沒有多慮。但當劇組到達阿根廷時，梁朝偉才發現自己與張國榮出演的是一對同性戀者，而且兩人還有大量的 *** 床戲、吻戲要拍攝。當時梁朝偉本想打退堂鼓，但整個劇組都已經到了阿根廷的布宜諾斯艾利斯，而且王家衛對其也是委以重任，無奈之下，梁朝偉不得不咬著牙上。開拍頭天就是 *** 吻戲，梁朝偉毫無心理准備，但其過硬的專業素養，還是很好的完成了那場在膠帶、砂紙包裹中的 *** 吻戲。

張國榮離世梁朝偉崩潰大哭

「張國榮那年走了，當人人都哭的時候，他就一臉嚴肅，好像沒什麼事似的，等人們個個都接受了這件事時，他就來了!大概過了三四天，他實在忍不住了釋放出來，哭到崩潰。」

劉嘉玲與梁朝偉相伴走過24載，除了那些浪漫的情愫記憶外，還見證和守護著各自的悲傷與脆弱的瞬間。周刊的訪談披露了梁朝偉的幾段「崩潰秘史」。「那年他拍《阿飛正傳》，同一個鏡頭他拍了二十七咐李遍，導演怎麼都不讓過，他回到家，情緒低落，不停地去抹窗拖地，一邊抹一邊喊，他覺得自己已經不再會拍戲了，足足喊了一個禮拜。」劉嘉玲回憶道。

2003年，張國榮離開了人世。梁朝偉沒有立即表露他的悲傷，「當人人都哭的時候，他一臉嚴肅，好像沒什麼事似的，等人們個個都接受了這件事時，他就來了!大概過了三四天，他實在忍不住了釋放出來，哭到崩潰。」類似的情況出現在劉嘉玲的父親離開的那一年，「我爸爸六年前過世，當晚偉仔趕緊完工回來陪我，他到爸爸火化之後，才崩潰大哭，他就是這樣一個那麼慢才流露(情感)的人。」

梁朝偉與張國榮隔空對話：不如我們重頭來過

曾經與張國榮合作過多部作品的好友梁朝偉，演唱會當晚以嘉賓身份亮相，並先後三次與哥哥隔空對話。他首先用電影《阿飛正傳》的對白懷念哥哥：「要記得的始終都記得，雖然3000多天聽不到你的聲音，但我們都試著抬頭看天空，看看你這位一分鍾朋友。十年沒見，我最想知道的是，你還記得我們嗎?」哥哥去世後，梁朝偉常常不自覺想起與哥哥生前的相處場面，更坦言十年後的今天，手機里還存儲著張國榮當年的手機號，並現場撥通讓大家聽語音信箱留言。「我好珍惜今晚每一刻，讓我想起很多跟哥哥在一起的片段。哥哥剛離世不久，有一次我不小心按錯了他的電話號碼，傳來了他熟悉的聲音：請留言。我還一直留著你的號碼，有時候還想打給你，聽聽那把熟悉的聲音。不如我們重頭來過。」不少歌迷聽到梁朝偉的獨白，早已泣不成聲。

此外，與張國榮相守二十載、被哥哥稱為「一生摯愛」的唐唐(唐鶴德)，當晚現身紅館觀看張國榮紀念演唱會。他身穿一身黑衣，低調地坐在觀眾席的人群中靜靜欣賞。

梁朝偉張國榮演技對比

我個人覺得張國榮和梁朝偉的演技是香港演員，甚至是中國演員演技最接近的一個!都是擁有高超的演技!盡管梁朝偉拿的香港影帝比張國榮多，但演技絕不能說在張國榮之上，說心裡話，我總覺得張國榮在影壇受到的待遇有點不公平，也許因為張國榮在歌壇上成就卓越，得到太多了，或也許因為張國榮是同性戀的關系，也或是張國榮不是TVB培訓班出身，張國榮入行時是進了TVB的商業對手——亞視的前身「麗的」電視!當年很多與張國榮角逐金像獎影帝的都是TVB藝人出身的!香港金項獎似乎總是有意或無意地節制張國榮在香港影壇拿的獎項，但放眼國際影壇，許許多多的電影專業人士對張國榮的平價是如此的高，特別的是外國的影評人!不用說出張國榮那麼多經典出 *** ，就一部《霸王別姬》足以使張國榮在影壇不朽了，作為一個張國榮的FANS，我可以很客觀，很感觸，也很自毫地說，到目前為止，這部電影所取的成就在中國電影史上是空前絕後的，起碼那些國際影壇的專業人士也曾說過：「《霸王別姬》是中國電影史上的曠世之作!」

這部電影是1993年的作品，那就是說，1993年，張國榮的演技已是世界級的!這電影，那麼成功，我為何感觸呢?是因為張國榮的離世嗎?是的，但我感觸的最大原因卻是——–當年的《霸王別姬》在嘎納電影節上風光無限，然而哥哥卻留下一票之差的遺憾。回國後，由於政治環境、地域環境的不同，在各種評獎上又處處碰壁被拒之門外。一個最佳男主角的桂冠還是日本影評人給的。拋開民族芥蒂不說，從這一點上看，在亞洲地區日本人對藝術的評判是最公正最不受政治束縛的。不可否認，《霸王別姬》是一部成功的電影，也是哥哥最得意的作品，然而，我卻一直不是很喜歡它，因為我擺脫不了它給我帶來的壓抑和言不由衷的難受。而今，《霸王別姬》已經栽入了中國電影的史冊，為中國電影增加了輝煌的一頁，但曾經的好事多磨卻從沒有讓知情者停止過唏噓。

說說香港，在香港金像獎上，張國榮常得影帝提名，但就是沒法拿獎，以張國榮的演技和天分，他絕不止拿這么少影帝!也許某些評委說的那樣吧，張國榮實在得到太多了!或也許，對同性戀的一種偏見，也或是張國榮不是TVB培訓班出身，如果是這樣，那麼香港影壇是可悲的!

有人說張國榮陰柔。假如說者是根據戲中角色來推斷演員本身個性的話，我就想反問他：你看過《東邪西毒》嗎?看過《星月童話》和《槍王》嗎?這三部影片中的張國榮均是陽剛十足，毫無半點陰柔可言，當然也不僅有這三部。其中，他在《東邪西毒》里扮演的歐陽峰更是受到「香港電影評論學會」的高度贊賞：「中國演員，甚至可能是中國人，有一個素是極罕見的，那便是對irony(反諷)的處理……幾乎沒有一個中國演員明白什麼叫做irony，而張國榮對這個角色的含蓄的掌握則完全達到這要求……從來沒見過一個演員可以表達出這種irony的悲劇和苦澀的意味……」說張國榮演技好，絲毫不假!

梁朝偉張國榮 ***

很多人比較梁朝偉與張國榮的演技，其實導演的心中是早已經有分數的了。《春光乍瀉》中全片最震撼的無疑是何與黎的眼淚，但王家衛給張國榮的是大半個正面，而黎有兩場哭戲，前一場遮住了臉，後一場分不出雨水還是淚水。想來未採用的膠片中應該有梁朝偉正面流淚的畫面，但顯然無法達到王家衛要的效果，而張國榮只給王家偉十天補戲，已經交足貨了。

完成《春光乍泄》之後，王家衛用了三年時間才拍成一部《花樣年華》。雖然王實現諾言，讓梁朝偉榮登嘎那影帝，但影評界對《花樣》更多是禮節性地表揚，而不是《春光》般的驚艷。再以後就是那部倒霉的《2046》，在打亂無數大明星的檔期後依然無法完成。，令人不僅懷疑王到底還有什麼花樣，他的深度是否已到極限。

其實那部《花樣年華》，王多數還是找過張國榮，無論張國榮演周慕雲還是那位偷情的陳先生，恐怕很多事情都會因此改變。至少張國榮可能一償嘎那影帝之夢。而王也不至於浪費這么多時間。張國榮未必會後悔，但他曾很豪氣地說，他自己的電影是奔著嘎那最佳故事片去的，而不僅是最佳導演獎，意指何人自然是有些分數。

幾年前，曾有香港雜志比較劉德華與張國榮，說劉拼了命地想證明自己無所不能，只要觀眾想看他打，他唱，他搞笑，他就去做。而張國榮是極端自戀地什麼都不做，見者上勾，是天生的明星。話是極窩心的，但張國榮也是累死在這種話上的。試問如果張國榮沒有完全忘我，身心全部投入地去做，哪來的《霸王別姬》中絕色之蝶衣?

再說回《春光乍泄》，何寶榮無疑是張國榮做得最好的一部戲，更何況他是一直在那樣一種狀態下交足功課的，寂寞難耐，病得要死，掛住演唱會，明爭暗鬥等等。98年他陷入低潮與這部電影以及演唱會關系甚大，他已經過度透支了自己的生命，卻因為人們始終認為他一切源於天賦，得來容易，連贊賞的表示都吝嗇，何況獎項，加上同性戀身份的影響，張國榮實在累的無奈，累的辛酸。

無論張國榮的戲還是歌，其實都是有生命的，他放自己的heart在其中，因此便不難理解為什麼他對於那些影評，演唱會評，以及獎項的重視與感懷。你用很鈍且銹的刀割他的心，哪有不痛的道理?

不管張國榮也好，梁朝偉也好，誰的演技高點，或誰最有天分，其實已不再重要了!但這些沒甚麼意義了，在憂鬱症的折磨下，，張國榮永遠離開了我們!我強調一下，我要說的只是反映一個事例和我內深心處的世界!因為，我不想在我去世前，把自已心中積壓多年的壓抑帶到棺材!

梁朝偉張國榮合作的電影

梁朝偉張國榮《 東邪西毒 》

「很多年之後,我有個綽號叫做西毒」。這句話我們已聽得太多，可我還是不介意再說一次，因為說話的人已經不無法為我們再說一次了。在黃沙滿天的沙漠，留起鬍子，滿臉滄桑的歐陽鋒，拋去射鵰中的狠毒與無情，在寂靜的屋子裡，獨自品嘗落寞。

「影片的明星陣容令人瞠目結舌，網羅了當時香港大多數的一線巨星。大家八仙過海各顯神通，互飆各自的喜劇才華，梁朝偉的「西毒」歐陽鋒力壓群雄，成為該片中最經典的一個角色。張國榮在電影中演「東邪」黃葯師，色大膽小。這大概也是張國榮演藝生涯中最為輕松的一個電影形象，既不沉靜也不憂郁，感情糾葛也以喜劇的方式加以處理，也許他多演演這類角色，結果也許不是現在的這個樣子吧。

《東成西就》是一部一鬧到底一俗到底的搞笑荒誕影片。 這部電影從幕後製作班底到幕前明星都是王家衛《東邪西毒》的原班人馬。據說這部電影是導演劉鎮偉為了彌補好友王家衛晦澀難懂的《東邪西毒》在票房上慘敗而所做的一個補救措施。和《東邪西毒》一樣，影片的人物都源自於金庸先生的《射鵰英雄傳》，不過這兩位對金老的原著壓根就沒打算尊重，兩部電影各自立於藝術和商業的兩極，

《東邪西毒》大玩電影手法，影像支離破碎，人物關系錯綜復雜，而這部《東成西就》則瘋狂堆徹喜劇元素，幾乎是鬍子眉毛一把抓，導演似乎不願意放棄任何一次逗樂的機會，可以說該片是「香港式」搞笑手段的集大成者，電影中的很多搞笑橋段經常被劉鎮偉本人以及其他一些導演照搬到其他港產喜劇中，其中就包括周星馳的那部《大話西遊》!所以《東成西就》被很多人冠以「後現代」頭銜，當年的票房收入也頗豐，多少彌補了《東邪西毒》在商業上的失敗。從此，「拿獎找王家衛，賺錢就找劉鎮偉」成為香港影壇的一段流行的調侃之言。

梁朝偉張國榮《 春光乍泄 》

可以說這是華語電影中最出色的一部同性戀題材的電影，也是王家衛最為被人稱贊的一部電影，一種超然世外的愛情態度。

電影描寫了一對流浪到阿根廷的同性戀黎耀輝和何寶榮的故事，兩個人一同去找那個大瀑布，在布宜諾斯艾利斯，他們分分合合，在那句致命的「不如重新開始」中演繹一個沒有結局的故事。在被賦與過多的寓意的本片，細致的描述了一種純粹的愛情，王家衛刻意的拋掉其他因素，讓梁朝偉和張國榮在地球的另一面體驗猜忌、爭吵、糾纏、解脫、慾望、哀傷、任性……讓人忘卻這是一部同性戀電影，盡管電影很大膽的刻畫了一些 *** 鏡頭。

全片那種陰暗的光影之下表現了十足的壓抑心態，至到大瀑布的出現而一片空靈，也許太多個人氣質左右這部唯美至極的電影。

梁朝偉張國榮《 阿飛正傳 》

這是張國榮唯一一次獲得金像獎影帝，可惜當時人在美國，沒能到場領獎。好像該片還是當年金像獎的最佳影片。片子非常不錯，就是有些難懂。

梁朝偉張國榮就這么天人兩隔了!每次想起哥哥的去世總會讓人們感慨萬千。如果哥哥還活著的話，我們應該能夠看到更多更好的作品，也許哥哥的諸多遺憾都能夠被時光所填平。說什麼也沒有用了，哥哥一路走好吧!

❼ 有一部美國愛情電影。大概就是男主角無意之中能聽到女主角說話。兩人遠在千里。女的結了婚。最後還是在一

《你眼中的世界》？
女主麗貝卡，美貌但是某些方面反應稍遲鈍。丈夫是個醫生，總是要求她恭順的配合他出席一些無聊的上層社會的酒會。
男主迪倫，正在保釋期的一個小偷。
兩個相隔萬里的人，被不可思議的力量聯系在一起，共享視覺聽覺嗅覺，最終兩人相愛在一起了。

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美國電影in your eyes中文名是你眼中的世界，希望我的回答能幫到你，另外答題不易滿意望採納哦

❾ 沈騰主演的《獨行月球》，究竟是喜劇還是科幻片呢

《獨行月球》是由張吃魚執導，沈騰、馬麗主演的科幻喜劇片，改編自韓國漫緩搏畫家趙石創作的同名漫畫。

第二層，往往是雙關和多義。面對重返地球這項艱巨的任務，獨孤月自信心爆棚地反問自己：「回地球能把我難倒嗎？」結果，下一秒立刻打臉，他就和維修梯一起「倒」了下去。一個「倒」包含著兩層意思，而且還沾了點生活的氣息。也就是我們口中常說的：「理想很豐滿，現實卻很骨感！」

第三層，拓展主題和價值觀。喜劇和鬧劇的最大區別，就是看似荒唐的背後，卻具有深刻的現實意義。在《獨行月球橋侍》里，獨孤月這樣平凡的小人物，充當了主要的笑點。但是隨著劇情的推進，你會發現在他的身後，卻藏著偉大的影子。

❿ 一部講男女主角能隔空對話，閉上眼睛時候能看到對方看到的東西的電影

你是看過這個電影嗎？我是做夢夢到的這個劇情，我不記得我是不是看過