A. 《憤怒的黃牛》:最驚艷的那個大反派,就是《角頭2》最狂那個
2021年8月6日,中國武英級運動員出身的動作演員吳樾領銜主演的網路大電影 《憤怒的黃牛》 ,在愛奇藝全網首播,上映3天取得了530多萬的票房。
因為《憤怒的黃牛》翻拍自韓國同名動作電影,所以,盡管吳樾演得很辛苦,打得很賣命,網上的評分卻並不高。
《憤怒的黃牛》由郭玉龍執導,吳樾、董璇、崔志佳領銜主演,古斌、楊迪、王崗崗、王山水、張凱、肖沅希、王韜主演,梁超友情出演,岳暘特別。
韓國原作在豆瓣上是6.4分, 中國版《憤怒的黃牛》只有4.5分 。
電影故事設定在泰國,吳樾飾演的巴圖是一個賣海鮮的退役散打冠軍,因為妻子(董璇飾演)被一個販賣人口的犯罪集團綁走;巴圖變成憤怒的黃牛,和兩個朋友一起勇闖虎穴,營救妻子。
因為是翻拍,劇情故事上沒什麼新意,《憤怒的黃牛》的看點就是武打設計了。
可是因為沒有夠量級的對手,再加上吳樾要對飆的是美籍韓國人,身高180體重180的馬東錫,視覺上達不到對方那種能一夫當關的氣勢。
所以,《憤怒的黃牛》很難超越原本評分就不高的原作。
不過, 《憤怒的黃牛》的反派卡放 卻很亮眼,狂起來的樣子非常惹人厭,就是最後被收拾的時候,太軟。
仔細一看,這傢伙不是別人,正是2017年台灣省古惑仔電影 《角頭2:王者再起》,中的那個兇殘冷血的古惑仔壞壞 。
雖然他染回了黑發,還留起了絡腮鬍子,但那股子狂勁還在。
他的飾演者叫古斌,一位來自香港,卻在台灣省發展的年輕影視演員。
【古斌】 1986年生於香港,身高178,曾在香港當廣告模特,2009年開始到台灣地區發展演藝事業。
古斌就是深受電影《古惑仔》影響的那一代青年人,他的偶像是陳小春飾演的山雞。後來,他也如願以償地出演了古惑仔,並且一鳴驚人。
2017年的 《角頭2:王者再起》 ,絕對是《艋舺》之後最好的台灣省古惑仔電影,也是《古惑仔》之後最好的江湖片。
《角頭2:王者再起》的成功,主要是鄒兆龍、王識賢等台灣籍型男演員的精彩表現,他們演出了台灣省角頭大哥的氣度和風范。
另外就是電影中,重現了當年《古惑仔》中,幾百人上街打群架的大場面鏡頭,還配上多首節奏感很強的閩南語插曲,相當有排面。
還有就是古斌等小角色的精彩發揮,更讓人印象深刻。
古斌飾演的小頭目壞壞 ,染著一頭醒目的白發,隨時保持 一種吸食毒品正上頭的亢奮狀態 。
很可惜,這不是一個山雞式的古惑仔,而是一個靚坤式的反派。
這個壞壞非常兇殘狠辣,開始就坐著拉風的跑車出場,用很囂張的口氣和一個對頭老大說話;上樓後在老大一聲令下,把對方扔下樓。
全程,還一直保持著那種充滿邪氣的獰笑。
鄒兆龍飾演他的老大劉健 ,從頭至尾都是一身各種款式的高級定製修身西服,襯衣領帶領結,名表絲巾等裝飾一樣不少;還抽雪茄喝紅酒,坐高級寫字樓,聽高雅音樂,看英文書,完全一個霸道總裁的范,眼神中還透出一種咄咄逼人的氣勢。
只有這樣的老大,才壓得住這樣的手下。
不久,壞壞又把對手角頭的小頭目阿超,打得全身是血,越打越興奮;最後,兩幫人開打,又是他親手對著肚子連開數槍,再一腳踹進蝦池。
最後,他在夜總會吸食毒品,HIGH到一半帶妞出街,被阿超的兄弟砍死在雨中街頭。
《角頭2:王者再起》有非常多的暴力血腥鏡頭,而且還有脫衣舞、吸毒等限制級場面。
所有這些場面,都有這個壞壞。
特別是他被殺時,先被砍斷一隻手,鏡頭給了慢速定格。雖然在雨水中,血沒有噴射出來,但畫面仍能讓人膽戰心驚。
電影《角頭2:王者再起》2個多小時, 他不到1小時就被幹掉了 。可是,這樣一個出位的狠角色,卻足夠他一戰成名。
之後,他又出演了《角頭前傳:永不回頭》和《角頭外傳:浪流連》,幾乎都是延續《角頭2:王者再起》的風格和故事;而古斌飾演的壞壞,已成《角頭》題材電影必不可少的重要組成。
2021年1月15日上映的犯罪懸疑片 《緝魂》 ,張震和張鈞甯領銜主演,古斌在片中飾演一個年輕的集團總裁王世聰,除了同志設定,存在感並不強。
2021年2月26日首播的古裝言情劇 《錦心似玉》 ,鍾漢良和譚松韻領銜主演,古斌飾演一個小人物,羅五娘的丈夫錢明,存在感也不強。
《憤怒的黃牛》的卡放,幾乎就是復制了《角頭2:王者再起》的壞壞。
只不過卡放是老大,夠壞夠囂張;而《角頭2:王者再起》的壞壞上面還有老大,但他更癲狂更放肆,更讓人印象深刻。
他同樣西裝革履,說話陰陽怪氣,瘋起來隨時都會打自己手下出氣,相當的變態。
重復同樣的角色,也許會讓古斌的演藝道路受限,但至少讓他有了代表作,可以在更廣闊的大陸影視圈打開局面。
現在,是一個壞人演好了,比好人更受歡迎的時代。
B. 《滿城盡帶黃金甲》的完整劇情
五代十國間。中原大亂,盛唐滅亡.群雄擁兵自立。王(周潤發飾)以禁軍都尉身份,領兵造反.自立為王。為鞏固權力。他逐前妻,迎娶梁國公主(鞏俐飾)為後.從而得到梁王支持,穩定了政權。前妻留下一子元祥(劉燁飾)。王與後又先後生下二子元傑(周傑倫飾)、元成(秦俊傑飾)。王東征西戰國力漸盛。立元祥為太子,封元傑為將軍。王對前妻始終不忘.後宮內立其畫像,謊稱前妻已死。時時悼念。王與後的關系始終不好,後宮寂寞.終有一日後與大王子元祥通姦亂倫。[滿城盡帶黃金甲]的故事.開始於王登基二十五年後重陽節的前一天……
王——關於規矩的故事
王是一個講「規矩」的男人。他最常說的話就是「沒有規矩,不成方圓」,所以他吃飯的桌子也是方圓搭配的圖案,一家人的位置從未亂過。他時時告誡王後與他的王子們,家所以為家是因為有規矩的存在。像大多數男人一樣.王的規矩其實就是他自己定下的。比如說他給王後定的規矩是「有病就得吃葯」.這聽上去天經地義,但問題的關鍵在於,王後是否有病得由王來決定。所以王後喝了二十幾年的葯。因為王認為她有「虛寒症」。男人會把問題簡單化,他們常常以此標榜,結論是吃葯就是規矩,不吃葯就是壞了規矩。對於兒子.王也定下了規矩。王不止一次對英勇神武的二王子元傑說:「你想要的,是我給的,但不能搶。」為了證明自己說話的正確性(這對男人很重要),他特意坐在椅子上與二王子元傑比武,並將之擊敗。然而王忘記了一點,他成為規矩的制定者的權力,正是他二十五年前搶來的。
然而悲劇不可避免的因素在於。所有的人都壞了「規矩」。太子元祥與王後通姦,二王子元傑起兵反叛殺入王宮,三王子元成殺太子逼王退位。王很受傷.也很痛苦。男人的傷痛可以忍受到什麼程度不在於受傷的輕重深淺。重要的是受傷的位置。比如臉是萬萬傷不得的。面子大於一切。王後與太子的錯誤自然是大大沒有面子的事情。於是王後得辦,太子得廢。王後自然辦得無聲無息為最好.例如用一種叫草烏頭的慢性毒葯將之變成植物人..男人對於「紅杏出牆」女人的恨遠高於「牆外」那個男人.在「牆內」出事也是一樣。二王子元傑的錯誤也是面子問題.本來王廢太子是准備立二王子元傑為新儲君的。可是王說過:「我不給,你不能搶。」不聽老子的話,老子就殺你一萬叛軍.只為告訴兒子一句話:「老爸說搶不得.就搶不得。」三王子元成更可惡了。殺太子就是殺我兒子。你殺我兒子我就殺你.哪怕你也是我的兒子。我的兒子。我殺得你卻不殺不得。王告訴兒子的道理。三王子只有來世再消化了....
能堅守規矩的男人,心理上都是驕傲的男人.驕傲的男人更多寂寞,寂寞是驕傲的代價。誰也搞不清是王撐起那一身黃金戰甲,還是戰甲本身支撐著王的身軀。脫掉戰甲後的王,把自己疲憊之軀置於蔣太醫特製的蒸汽葯浴之中.那時他只是一個無助的老男人,那是驕傲的代價。親人一個個死去後,老王依舊坐在方圓有序的裹子旁驕傲地說:「我不給,你不能搶」。
守規矩的男人,都是有些情懷的男人。二十五年來,王對前妻念念不忘.並將二十五年前的起居布置一直保存著,二十五年「守」的力量是令人感動的。但是二十五年後,王懷念的女人出現了。王的決定竟是——殺。很多偉大的愛情其實是我們愛上自己的愛情.而不是愛情中的那個對象。前妻的出現搶走了王二十五年的懷舊。只有殺才可以繼續自己的愛情。很遺憾,王是五代十國的大王。那是中國歷史上最沒規矩的年代,殺子奪媳,弒主屠父。北方53年間出現14個皇帝,只有非正常死亡才可以使之成為史實。其實也就兩百年後,有個叫朱熹的傢伙,發揚先賢(孔孟)儒學,將「父為子綱」、「君為臣綱」、「夫為妻綱」的規矩推廣。這就是電影中王的理想,自此宋以後歷朝最少也有一百多年。明清更是各長達兩百多年。忍不住檢舉一下,其實朱熹其人有葉紹翁的《四朝見聞錄》評說如下:「虐待老母。不孝其親;與尼偕行,誘之為妾;開門授徒。厚素來;四方饋賂,動以萬計。」說著說著扯遠了,不過定規矩的人自己都不大守的,王太執著了。
有些女人天生就是不守規矩的,她們活著就是為了破壞規矩。可怕之處在於,十個意圖破壞規矩的女人中.可能有八九個的目的就在於破壞本身。只有一兩個是重建自己的規矩。武則天算一個。慈禧呂後之流只能算一半。王後是屬於那八九個當中的。她們在破壞的過程中.把自己也破壞掉了。
王後的破壞始於二十五年前,身為後梁國公主卻下嫁反叛的都尉,這應該是壞了規矩的事,註定了她的命運。其實王後也守了二十多年的,只是太子長大成人後。當後媽的沒守住。這一點。武則天聰明了許多。人家到廟里當尼姑等著去,於是成了正果。話又說回來,她是沒等二十多年.一個命字比規矩有力量。如果說這是愛情,那它的力量也是來源破壞規矩的原動力。反正出事了,王也知道了,按規矩你就該受罰的。比如把草烏頭毒葯當補品喝,這樣至少還有三個月有知覺的日子。
女人可以狠下心了,指使二王子元傑起兵攻入後宮逼王退位,可她又不讓動搖的情人(太子)也繫上作為叛軍標志的菊花圍巾。希望太子元祥可以逃過死劫。狠心與不狠心都不合規矩。王後都做了。最不按規矩辦事的部分是她在明知起兵的事敗露後,仍堅持起兵。這個女人似乎在表達一種意思.重陽節了,王不是要我死嗎?不妨用我的血澆澆你的菊花,不夠嗎?加上你的兒子怎樣?或者再加上一萬個士兵的血。
王後應該是一個浪漫的女人,因為即便是政變這樣血腥的殺戳行為。她也要給每一個叛軍將領親自綉上一條金菊圖案的白絲巾。這場註定失敗的兵變,對王後而言不過是生命中第一次像菊花般開放罷了,那是一場流血的儀式。她冒著敗露的風險。或者說毫不在意敗露。兵變也就像極一場浪漫的演出。當一萬人被大王的軍隊殲滅殆盡,廣場上的血水又被數萬朵黃菊覆蓋著,菊花好象多了些靈魂。比較喜歡關於絲巾的設計,無論環境與命運帶給我們什麼,有對美麗的渴望,就有希望。
大王子元祥從小就沒有母親。有心理學家認為沒有母愛的男孩大多喜歡年紀大的女人。在王後的胸懷里,他尋找的是愛情還是關懷?他沒能明白就恐懼了。他害怕他所有得到的東西,卻渴望得到他得不到的東西。他害怕與王後的私情,他甚至害怕太子位置有可能給他帶來的災難。他渴望蔣太醫的女兒蔣嬋(李曼飾)毫無保留的愛情,他更渴望王能讓他出宮,從而擁有心靈的自由。命運不會選擇懦弱者,因為懦弱者總是壓力前選擇背叛。他背叛父王,和王後通姦;他又背叛王後,將王後起兵的計劃告訴了王。他應該比《雷雨》中的周萍更懦弱,周萍至少要帶著四鳳私奔的。而元祥卻在明知蔣嬋要走的情況下一個人回宮報信。所以,老謀子的故事也沒有給他一個如周萍般自殺的勇氣,而通過三王子元成的劍讓他得以解脫。
二王子元傑是這個家庭的另類,也好似那個時代的另類。我喜歡他給自己做事找的理由,起兵造反,他說他只是想讓母後不再喝葯。他是三個王子中武藝最好的一個,他也是他們之中唯一願意也敢向父王說真話的人。這絕不是一部武俠電影,但二王子是唯一一個有武俠意境的人物。王其實最看重他,也多次給他機會讓他學會審時度勢,他卻放棄。只要過了重陽節,王就會改立他為太子。他卻陪著他的母後完成了一次美麗的瘋狂。
三王子元成的生活像一個玩笑,他只是一個孩子,卻把自己當成雄鷹。他也策劃了一次可笑的政變,卻被大王用皮帶解決了性命。沒有打過仗,沒有愛情的孩子心中卻生長黑暗與陰謀。因為在他生活的世界裡那是看得見的法則。他也是一種單純。邪惡的單純。他的父兄和母親都有自己的事要做,存在感是他渴望得到的。像現今那些父母因工作忙沒有教育好的不良少年,犯罪甚至死亡只是證明自己存在著。
[黃金甲]和《雷雨》人物的基本對應如下:大王——周朴園;王後——繁漪;元祥太子——周萍;二王子元傑——魯大海;三王子元成——周沖;醫女蔣嬋——四鳳;蔣太醫——魯貴;蔣氏——侍萍(魯媽)。電影改編自《雷雨》不假,但從一開始就沒人認為老謀子會真的原封不動地講原來的故事。自從有了萬方老師對劇本改編的優良評語之後,大家的期待都集中在一個變字上。
上世紀二十年代的資產階級宅院和五代十國的帝王後宮的差異不用多說。最大的變數還是體現在人物上,魯大海的角色對應二王子元傑,老謀子千脆給他換了個媽,這下他和「魯家」毫無關聯,擁有了純粹的帝王血統。我想這里好處有二,第一。一家人的情感關聯更緊湊了,原來兩家階級對壘變成了一個大家庭成員間的陰謀,省出些講故事的時間正好展示賺錢的傢伙什兒。第二,魯大海的戲份原本弱於周萍、周沖,那兩個角色都不大適合酷酷的周傑倫。這樣一改,至少人氣鼎盛的周大少可以成為票房主打。我這樣猜測其實不大厚道,大言不慚地講出來因為我看元傑那小子比魯大海可愛多了。
另一個比較大的變動是沒了周沖與四鳳的愛情,原理大約和魯大海的差不多,枝蔓多了便什麼都顧不了。再說後宮最不少的就是女人,純真愛情的概率應該小到忽略不計了。更多的變化是來自人物氣質上,周朴園以資本家變大王當然少不了英雄之氣,發哥往那一站不變也得變!繁漪在《雷雨》中有點令人生厭,壓抑而陰暗。而王後雖然也有神經質的一面,但其高貴的血統讓其拼全力來一次驚艷的綻放。用一萬人的死完成一次行為藝術。前面也說了,太子其實把周萍的一生剛強分給二王子元傑了。小王子則完全顛覆了周沖這個陽光男孩。後宮長大的孩子哪見得了陽光呢?他當然單純,是單純的邪惡。他以為自己是為王位而生的,其實他只是為王位而死的。同樣可以稱為單純的邪惡的是蔣嬋,也就是四鳳。她一方面愛得毫無保留,另一方面調制給王後喝的毒葯時,又如此穩定從容,這和《雷雨》中的丫頭四鳳完全不同。蔣太醫比魯貴少了些無恥,所以老謀子在電影里讓他不知道老婆的秘密。結尾的變數也出人意料,但不能再說了……
我第一次用了3000多字才把故事人物掰扯清楚,不管你持什麼心態看這部[滿城盡帶黃金甲],都會看到老謀子在電影中耐心地講著故事,而且態度誠懇。
通篇為數不多的幾場動作戲都體現出其為劇情服務的功能。節奏快、爆發力強,絕不做獨立情節之外的炫技。老謀子在看完電影後告訴我,看他剪片時,動作導演以及道具部門都心疼,往往一剪下去,幾十萬的製作費就沒了。但他一定堅持,因為老謀子知道這部電影的重點是和前兩部有區別的,故事是第一要素。
改編人們熟悉的故事就不要指望故事懸念會帶來張力,豐富的細節會給影片節奏上的推動。,這一點上[黃金甲]似乎又有了一些[大紅燈籠高高掛]的影子。主要角色的特點不談,片中一胖一瘦兩個太監的選擇。據說也頗下了一番功夫。不僅聲音到位,形體動作也很准確,足下碎步邁動,小腿帶動大腿,典型的女性運動方式。王後喝葯的動作要有四個宮女伺候,一人端葯,一人端漱口水,一人端空盞接王後吐出的水。最後一人執絲巾為王後拭口。四人動作肯定經過嚴格的訓練,進退動作速率一致,不急不徐卻有節奏上的壓迫,帶動喝葯人保持一樣的頻率。既有皇家奢華的表露,也表達了王後喝葯的身不由己。那是規矩的一部分。就一個喝葯還有更多的細節信息來展現,每日固定的時辰,更夫報時後,必是王後喝葯的時間,分毫不差。報時的太監唱腔也很有趣,什麼「四方來儀——子時」,除了表現王後吃葯的准時,這個發生在一天里的故事,被高亢唱腔推動著,哪怕血流成河時也不走樣,荒誕中透著冷酷。無論死的是誰,時間都不會停留。
除了認准一門心思的講故事之外,這部電影肯定顛覆了多年來對老謀子的一個最通俗的評價。那個講了二十年的說法是,老謀子無非是把中國落後的一面拍給外國人看。而[黃金甲]完全可以表達為他把民族最奢華的一面又拍給外國人,其實那些東西我們自己同樣沒看過。那完完全全是後宮的戲,拿出幾千萬甚至上億搞室內裝修,可以預料到我們得到的視覺享受。
還是離不開細節,如果不是事先訪問美術部門.單從影片你是無法區別數十種宮燈、扇子、宮服的差異。紅金色營造的暖色調中,上百的葯工在葯房制葯,上百的宮女更衣梳妝,鏡、物、人互相襯著華貴。老謀子的電影先不談好壞,你總會在兩小時內享受到一種獨特的視覺景象,這是從二十年前紅色高粱地開始的,[黃金甲]只是仍在繼續。
不要因為[黃金甲]的動作比例而低估了老謀子對於武打表現力的野心。西方影評人對於東方動作片的評價標准之一,就是你的動作場面是否有原創力。[英雄]和[十面埋伏]都不缺少這樣的元素,[黃金甲]仍然在沿襲傳統。除了一些短暫的殺戮和比武場面外,[黃金甲]主要有兩場大的動作場面,這兩場打鬥展現了完全不同的動作風格。
第一場發生在天坑。大王的衛隊高手在天福客棧殺死蔣太醫一家。衛隊高手們充分利用了地勢地況,從幾百米高處以飛索固定從坑口直飛坑底,數十條飛索如巨大的蛛網罩住客棧,好象一下罩住了生機。戰斗有幾個段落,客棧殺戮、飛索武士格殺逃跑的馬上騎士,飛索武士被埋伏好的士兵箭陣射殺。
其實現在再談動作場面的原創力是比較難的一件事,武術指導們的招數被用了二十多年,不會輕易再有什麼「子彈時間」了。[黃金甲]的動作原創性體現在它強調了不同兵種、不同武功方式的對抗。比如大王衛隊的飛索武士可以蝙蝠俠一樣高來高走,其機動性極強.對付陸地高手甚至騎兵時,他們的飛鐮可以從不同角度殺敵。但是當他們進入王後派來的軍隊的箭陣射程內,就只有做靶子的份了。
片尾一場叛軍與大王軍隊的戰斗。更把這一特點強化了。飛索武士在大王軍隊與叛軍的大戰中只是誘敵的角色。他們可以輕易擊敗持短兵器的叛軍戰士,然後被周傑倫的長刀與士兵的長矛擊潰。然而手持長兵器的黃金大軍與裝備了戰車、盾甲陣、箭陣的大王部隊一交手,武器決定了勝負,一萬人盡被殺盡。這場片尾的大戰或稱為殺戮,強調了武器裝備的重要性。武器的運用超越了人的能力。我們相信程小東的技術能力。但這樣的理念肯定是張藝謀的。
大王軍隊防守時的盾甲陣,進攻時的箭陣,配合戰車有節奏地屠殺叛軍。戰法有序,動作到位。叛軍陣形混亂,片刻死傷滿地。位置、器械超過了人體的生理能力,這樣的理念足以震撼了。
C. 新黃飛鴻之一夫當關的主要看點
1、打造全新經典新黃飛鴻系列功夫片,新的打鬥場景是影片一大亮點。
2、還原真實歷史黃飛鴻人物經典主要歷史事件。
3、用本片鼓勵和激發民族團結意識和愛國情操。
4、將多條復雜的感情(愛國情義、親情、愛情、友情、江湖情義、師徒情義等)線索融入在影片中,也是一大亮點。
5、黃飛鴻等系列電影在國內外享受的口碑廣泛,坐擁龐大的群眾市場,相信該片必會再度引起轟動。
6、數十位實力派的強明星陣容加盟。
7、經典劇情,經典台詞,經典人物串成一線。
D. 怎麼評價電影《功夫聯盟》
劉鎮偉在讓觀眾失望這條路上已經越走越遠,到了拉不回頭的地步。
《功夫聯盟》目前的豆瓣評分是3.6分,也算是在劉鎮偉導演的平均水平線上。原本我還是對電影抱有期待的,可是現在劉鎮偉導演已經徹底被我拉進黑名單了。
都說如今的國內市場好騙錢,但是這部《功夫聯盟》上映四天才1500萬票房。即便是這樣繁榮的市場下,觀眾也終於是認清劉鎮偉導演,再也不買他的帳了
E. 求一部古裝武打電影的名字
智勇和尚(1991)
導演:張鵬翼
編劇:張鵬翼
主演:陳玉蓮/午馬/徐承義/徐忠信
類型:武俠/古裝
製片國家/地區:中國大陸 / 台灣
語言:漢語普通話
片長:91分鍾
這就是被破罩門的那個
F. 求一部幾個孩子的武打電影 好像是港台的
台灣早期的動作電影~也是自從好小子系列之後又出來的一批會工夫的小孩演的```
你說的這部叫〈娃娃兵〉 他們後來又陸續拍了~〈沒大沒小〉〈七小福重出江湖〉````
G. 巾幗梟雄裡面的祥發叔叫什麼名
張翼(Cheung Yick,1945年2月24日-),原名張伯燊,廣東惠州人。1967年加盟邵氏公司之前,曾在台灣復興劇校接受過八年評劇科班訓練,學過武生和須生表演,身手矯健,更是跆拳道高手,甫進入影視圈即擔當主角,第一部備受矚目的電影是《神劍震江湖》。此後作品大多是武俠片,包括《儒俠》、《七俠五義》、《玉面飛狐》等。60年代末邵氏大搞新派武俠片的時候,張翼被挖掘到香港,一上來就在《儒俠》、《奪魂鈴》等片中扮演第一男主角,張翼在當時和邵氏首席2武俠小生王羽關系很好,後來王羽離開邵氏去台灣發展的時候,張翼也是其中忠實的追隨者之一,一起跟著王羽去了台灣,和王羽合演過《俠義雙雄》等經典作品。整個70年代,張翼活躍在港台兩地,主演或參加演出超過百部武打片,其中不乏《俠義雙雄》、《棍王》、《黃埔灘頭》、《螳螂與鷹爪》《十大弟子》這樣的經典,在這些片中,張翼或熱血青年、或正義高手、但最經典的形象卻莫過於反派BOSS,尤其是白發的BOSS,張翼在電影中經典的白發BOSS形象實在太多,比如《勾魂針奪命拳》、《螳螂與鷹爪》、《十大弟子》、《棍王》、《中原鏢局》、《方世玉大破梅花樁》等。1971年離開邵氏以後,仍活躍於影壇,片約不斷,以拍攝武俠、功夫、動作片為主。80-90年代張翼轉而接拍電視劇,在香港兩家商營電視台的銀幕上均有它的影蹤。近年雖移居加拿大,但他對演戲仍有濃厚的興趣,所以他在加拿大也間中作慈善演出,並於2007年年底回港拍攝無線電視劇《甜言蜜語》。
主要作品:
電視劇(麗的電視/亞洲電視)
在圓月彎刀中飾演魔教教主任天行1981年:大控訴
1984年:四大名捕 飾 鐵手-鐵游夏
1984年:十二金牌
1984年:醉拳王無忌之日帝月後
1985年:戰神
1986年:秦始皇 飾 李牧
電視劇(無線電視)
1981年:鱷魚潭
1989年:還我本色 飾 高家傑
1989年:俠客行 飾 貝海石
1991年:我系黃飛鴻 飾 祝昆
1992年:中神通王重陽 飾 霍景山
1993年:飛星尋龍
1993年:天倫 飾 林海
1993年:金蛇郎君 飾 夏侯義
1993年:賭霸天下 飾 成堅
1995年:命轉乾坤
1995年:箭俠恩仇 飾 楚天威
1995年:包青天之人皮面具 飾 柴經武
1995年:神鵰俠侶 飾 公孫止
1995年:圓月彎刀 飾 任天行 (於1997年播映)
2008年:甜言蜜語 飾 齊勝
未播映:巾幗梟雄
電影
1965年:痴情淚
1967年:七俠五義
1967年:神劍震江湖
1967年:儒俠
1968年:玉面飛狐
1968年:奪魂鈴
1970年:五虎屠龍
1970年:大羅劍俠
1970年:江湖三女俠
1970年:武林風雲
1971年:獨臂刀大戰盲俠
1971年:奪命金劍
1971年:一夫當關
1971年:血符門
1971年:蕭十一郎
1972年:黑吃黑
1972年:鐵掌旋風腿
1972年:俠義雙雄
1972年:山東響馬
1972年:黃浦灘頭
1973年:烈日狂風
1973年:半斤七
1973年:剋星
1973年:黃金賭客
1974年:虎豹雙雄
1974年:大搏殺
1974年:英雄榜
1974年:四大天王
1974年:大地龍種
1974年:鬼風吹
1974年:碧城故事
1975年:昨夜星辰昨夜風
1975年:南俠展昭
1975年:獵人
1975年:龍門風雲
1975年:避孕大全
1975年:不共戴天
1975年:十八羅漢陣
1975年:妙手千金
1975年:八百壯士
1976年:大太監
1976年:大江南北
1976年:達摩密宗血里飄
1976年:天皇巨星
1976年:黑龍會
1976年:神環
1976年:獨臂雙雄
1976年:少林寺十八銅人
1976年:火燒少林寺
1976年:金羅漢
1976年:中原鏢局
1977年:武林客棧
1977年:少林小子
1977年:聖劍風雲
1977年:燈籠街
1977年:血連環
1977年:刀劍霸王拳
1977年:鷹爪螳螂
1977年:少林叛徒
1977年:快刀亂麻斬
1977年:方世玉大破梅花樁
1978年:鷹拳
1978年:勾魂針奪命拳
1978年:龍拳蛇手斗蜘蛛
1978年:飛燕雙嬌
1978年:幽靈神功
1978年:五花箭神
1978年:追獵
1978年:十八玉羅漢
1978年:七俠八義
1979年:錦衣衛
1979年:十大弟子
1979年:功夫七戒
1979年:烈日狂風野火
1979年:戰天山
1979年:醉步迷猴
1979年:棍王
1980年:身不由己
1981年:神劍動山河
1981年:御劍伏魔
1984年:無名火
1984年:黃禍
1986年:霹靂大喇叭
1987年:中華戰士
1990年:再戰江湖
1992年:戰神傳說