1. 電影《收割》沒看懂,求點撥。不要復制百度百科!
電影《收割》最後女主角懷的就是那個"完美的孩子",也就是撒旦的再生。而作為天使孩子的她應該也知道那小男孩是撒旦的再生,在知道的情況下她還說「我們要照顧好他」的意思是:即使是邪惡的東西,上帝也會照顧他,並感化他的。其實很多電影都是如此,最後留下懸念,給人想像的空間。
影片資料:
《收割》別名《致命報應》
外文名《The Reaping》
製片地區:美國
類型:恐怖/驚悚
主演:希拉里·斯萬克,大衛·莫瑞瑟
片長:95分鍾
出品時間:2007
劇情:凱瑟琳·溫特曾經是一名神職人員,她虔誠地信奉著上帝,直到她生命中發生了 一場慘劇,最終讓她背棄了自己的信仰。。。
2. 哪一部電影,你小的時候不明白,長大了感動不已(謝絕有V作者)
很高興能回答作者這個問題。我覺得在我從小看的電影中,能讓我小時候不明白,長大了感動不已的,非《肖申克的救贖》莫屬了,理由如下:
一.從這部電影的製作說起,劇裡面沒有動作、沒有特技、也沒有美人,但是卻依然能夠打動觀眾,並且經過幾十年的時間都魅力不減。有人說是什麼它反映了「人性之韌」,在一個狹小的空間里。展現出了人性的各種方面。也有人說體現了體制化,現實和生活把夢想和遠方打敗。放棄了曾經自己的追求,每天奔走在工作和家庭中間;但是還有一部分人始終不願妥協,來達到自己的目的。但是小時候哪看得懂呢?只覺得男主角很聰明罷了....
二.看完第一遍,僅僅好像是給我們自身的成長提供了一些助力,好像也沒有獲得其他的什麼東西或感覺。但是隨著年齡的增長,重新去看這部電影之後,總是感覺自己被裡面的劇 情感 動不已。題名為肖申克的救贖,他到底救贖的是什麼,我總結了三點「:
1.遵循自己內心價值觀的選擇,在安迪得知湯姆被射殺時,讓他徹底下定了決心,自己一定要出去,這也是他的抉擇.
2.身處困境,所以時刻告訴自己不要鬆懈,更不能鬆懈。所以這就成了他掃除所有困難的動力。再就是要把自己想做到的事情拆解開,階段性地完成自己的目標,讓自己得到正面的反饋,這樣就會給自己更多一些的信心,是自己更加容易堅持下去。這樣就不會因為自己看不到希望而放棄。更容易完成自我。
3.利用自己的優勢來獲取完成事情的核心資源。主人公安迪就是因為用自己的優勢,讓自己在牢房裡過得比別人舒服一些。同樣是用這個優勢也為自己後面逃出牢房,重獲自由的最大的依仗。這也是給了我們一些建議,懂得利用自身的長處,來為自己獲取更多資源。從而來達到想要達到的目的。努力要靠勤奮,而挖掘自己就是要把自己的長處無限的放大。從而轉化成達到成功的條件。
三.電影之所以感動,是因為它直觸人們的心靈,當我們無奈地遇到了如同肖申克一般囚禁了心靈自由的那種囹圄,我們是無奈的老布魯克,灰心的瑞德,還是智慧的安迪?運用智慧,信任希望,並且勇敢面對恐懼心理,去打敗它? 所以說經典的電影之所以經典,因為他們都在做同一件事——讓你從不同的角度來欣賞希望的美好。
小時候看不明白,長大了感動不已的電影
有些電影小時候看不岀來它的內涵,長大了再去看卻感動不已,是不是都有這樣的經歷呢?
我回想了一下,卻實是這樣,在我看過的電影《喜劇之王》中就是這種感覺。以前看吧!只是覺得它很 搞笑 ,能給人帶來歡樂,現在回頭過來看,切有一種感人落淚的感覺。
《喜劇之王》於1999香港上映的,由周星馳、張柏芝、莫文蔚等人主演的,相信很多人都看過這部電影。
看到影片的名字,很多人都會想到它是一部喜劇。很少會聯想到感人的一幕。
該影片講述到,尹天仇(周星馳 飾)一直痴迷於表演,想成為一名演員。平時除了跑龍套以外,還會做一些演員訓練班。此時就有個舞女柳飄飄(張柏芝 飾)來找他學習演戲。在這個過程中,柳飄飄對尹天仇漸生情愫,同時她也成為了夜總會當紅的小姐。
剛開始的時候尹天仇看不起她,經過接觸多了,後來慢慢的也對柳飄飄動了情。講述到星爺一個卑微跑龍套的,一直努力奮斗的故事,帶給我們很多的感動。
凡是看過這部電影的人應該都知道,這部影片中星爺有一句非常經典的台詞「 我養你啊 」,對我的印象非常深刻。沒有高調浮誇的表演,也沒有煽情淚的海誓山盟,就是這句簡簡單單的一句話,卻感動了無數的人。
當飄飄從天仇家中岀來准備回去上班的時候,天仇:不去班行不行?
飄飄:不去上班你養我啊?
兩人不作聲默默的走著,天仇笑了笑追上去,天仇:喂!
天仇:我養你啊
這句話是一種責任,一種擔當,一種包容。
在生活中,又有幾個人敢大膽的說岀「我養你啊」。
就這么一句簡簡單單的台詞一直到現在都非常的流行。很多的年輕人用它來表白都非常管用。
直到後來,我在網上刷到一個非常火的一個視頻,說去廣東打工的,然後摸仿了星爺的這句話。這個時候我才又想起了星爺的這部電影,講的簡直是太 搞笑 了。星爺的電影不但是經典中的經典,而且還能容入到我們的生活中來。
《情深深雨蒙蒙》
最近我因為一首歌,又去觀看了一遍《情深深雨蒙蒙》,不懂是如今電視劇的劇荒,還是對經典的難以抗拒。
我最開始接觸這部電視劇是已經十幾年前的事情了。在我讀小學的時候,我家人很喜歡觀看這部電視劇,經常在家觀看,甚至反復觀看,包括在外面小賣部也播放這部劇,當時火遍大江南北。
小時候不知道是沉迷於童話故事還是幻想唯美主義。在童年中的我看來,陸依萍和何書桓就是完美的人。而長大後再去觀賞時,在我的視野里褪去了他們的主角光環。更多的是故事的傳播者、情緒的帶動者。彷彿這部電視劇在重復自己的遭遇,在述說自己一樣。等我發現眼裡悄無聲息的往下流時,我已經不知道這是在劇中哪個橋段、哪個環節、哪個時間段時,淚水就開始慢涌我的眼眶。
關於《情深深雨蒙蒙》大多數人想到的是轟轟烈烈的愛情,但是慢慢去體會,表達出的價值遠遠不僅限於如此,教會的人生哲理才是最可貴的。還有好多好多的二次觀後感,在這里就不一一啰嗦啦。不管是電視劇還是其他的作品都值得我們去反復欣賞,會品出不一樣的味道。
哪一部小時候不懂長大了才懂的電影?
這不得不提起周星馳的《長江七號》,小時候就只覺得好看,卻沒覺得這其實是一部教育片。
電影講述的是一位父親撿了一個太空玩具給兒子當禮物,太空玩具改變父子生活的故事。故事在當時的年代算是很新穎的,小時候看著覺得很有意思。
但長大了之後,我看出了一位父親對兒子的愛。父親很窮,但卻將最好的東西給兒子。天熱了,父親想給兒子買台電風扇,頂著烈日,在工地上辛苦的工作,瘦小的父親因力氣小,被工頭嫌棄。我看出了一個父親的無助。
「我們雖然窮,但是我們不撒謊,不偷,不搶,不說臟話,不打架。」這是一個父親對兒子敦敦教誨。
我是北島隨風行。
要我說就是周星馳的《大話西遊》系列,小時候看只是覺得 搞笑 ,直到長大以後才明白這才是悲劇。
星爺的《大話西遊》在當時也是不被人看好,甚至被罵慘了,可是多年以後卻成為了經典。
《大話西遊》的深沉,在於它洞徹人性,把那些最古老的命題,重新還給了觀眾,告訴觀眾要想成為一個真正的男人,就要懂得眼淚的滋味,懂得生離死別的哀傷,懂得黯然銷魂的無奈,懂得道義、責任與愛人的抉擇。
《大話西遊》最初在影院放映並沒有引起很大的反響,隨著在網路上的興起,該片成為中國最具文化影響力的文化現象,其語言風格由網路影響發展到成為新時代語言的風格特點,說該片影響了一代中國人殊不為過。該片在眾多無厘頭影片中被奉為經典之中的經典。它在九十年代後期開始,成為一種文化上的圖騰,而且至今不失去其先鋒位置。
由於當年內地剛剛施行改革開放,對於思想一方面還沒有放的開,導致很多人認為這部電影是侮辱經典,但是現在人們對於這部電影有了重新的解釋,稱之為經典!
小時候看笑了,長大後看哭了,「初聽不知曲中意,再聽已是曲中人」
這場跨越了時間的愛情最後卻以悲劇結尾,實在讓人於心不忍,彷彿再告訴我們,要在對的時間遇到對的人才是最幸福的,在錯的時間遇到對的人是最痛苦的。帶上金箍不能愛你,不帶金箍不能救你。在長大後的抉擇也是這樣痛苦,珍惜眼前人,且行且珍惜。
阿甘正傳 小時候看只是覺得阿甘很 搞笑 之後經過一系列阿甘成了富翁 也看不懂後續的男女之情。長大之後再看 瞬間就有一種感同身受的感覺 感覺啊甘的經歷 給我帶來了很多很多動力 在心情不好的時候非常治癒人
《當幸福來敲門》小時候一直不知道這不電影哪裡好看,長大後每次看著都會流淚。
最讓人感動到哭的那段是父子倆被掃地出門後,坐在地鐵站里。父親欺騙兒子兩人已經用時光機穿越到山洞了,其實我們都知道那是公共廁所。父親抱著兒子以地為床,外面敲門聲不斷。他捂住兒子的耳朵,潸然淚下。都說男兒有淚不輕彈,可是生活有時太殘忍了。
如果克里斯是一個人的話,他可能不至於如此傷感,但有了孩子,就天差地別了。哪個做父母的忍心孩子跟著自己連家都沒有,還要流浪街頭。可人生有時候就是如此殘酷無情,人倒霉的時候喝水都塞牙。克里斯為了能有一張床,為了給兒子一個家,他拋去往日的紳士風度,和流氓打架,和女士搶公車座位,為此還丟掉了兒子最愛的玩具「美國隊長」。
克里斯既要面臨兒子的生活問題,還要推銷醫療器材,還要考取股票經紀人。他利用別人喝水上廁所的時間打電話聯系客戶。他用自己與生俱來的數學天賦拼好了魔方,才贏得實習的機會。
為了家庭的夢想,改變人生的夢想,克里斯在不斷的奔跑。並通過自身的努力和堅持,得到了自己實現夢想的機會。我們每個人都會有夢想,都會在追求的路上遇到種種難以逾越的挫折,如何去實現?是逃避還是去捍衛?
或許這部電影也是我們很多人生活的寫真所以長大後每次觀看都會感動不已。
很多人稱這部電影是當時的「救世主」。
——《無間道》。
一:最無可挑剔的一次表演盛宴。
關於《無間道》有一句經典的贊譽:「《無間道》之後,再無港片。」
如果說《東邪西毒》曾是香港電影最鼎盛的一批演員的齊聚,那《無間道》則是一場最鼎盛的電影藝術盛宴。
「三年之後又三年,三年之後再三年。」
時至今日15年,再回看《無間道》系列,它好像給了我們一種錯覺。
梁朝偉、劉德華、曾志偉、黃秋生、吳鎮宇、陳冠希、余文樂,以及當時還沒出位的林家棟等等。
彷彿,他們在《無間道》之前的表演經歷就是在為等待《無間道》的到來。
因為,他們為《無間道》奉獻出了自己表演生涯里,最「布萊希特隔離體系」的演繹。
一個眼神,一個回眸,或是一句看似簡單的台詞,背後都經過了無數次的琢磨與體驗。
所謂,扮誰就得像誰,誰來扮誰,誰就得是誰!
讓作為觀眾的我們,無可挑剔。
二:港片從未有過的姿態
對於過往的港片,《無間道》做了兩件顛覆性的改變。
一是讓「人」本身超越了人物情景設置,突破了職業概念。
無論是警察還是黑 社會 ,先不論好人與壞人,首先得是人。
是人,就會復雜,就會有過往。
韓琛的「狠」不是一觸而就的。
倪永孝的「毒」是不得已而為之。
黃志成的「執」是他見到了人性的多變。
陳永仁和劉建明的「焦灼」,是因為他們「看不見光」。
二是警匪題材從未如此的冷峻克制。
「兵抓賊」這個老掉牙的題材,在《無間道》中被剔除了一切膚淺的表象。
它不糾結如何用動作來表現電影的張力,不糾結「邪不壓正」。
而是選擇往深處走,選擇以「捉心理」的方式,讓你看到黑 社會 卧底警察,他們都有一種因為身份而導致的自我迷失。
誰說兵與賊,不能在一起討論音響效果,或是吃飯聊天。
誰不是在以己度人和以人觀己,這是人避不開的人性缺憾。
兵與賊,本就在暗自掂量著孰強孰弱。
最後
《無間道》的出現,就像一個百年老人洗盡鉛華之後,重新定義了港片的「色香味」。
它把速食麵一般的港片,變成了細火慢燉的高湯。
這樣的力道與技法,是每個參與到《無間道》的人,帶著工匠之心琢磨出來的。
我們知道,電影炫耀技術沒關系,但一定要有和 情感 ,思緒,態度有關系的東西,這樣才能得到觀眾的回應。
朱光潛說過一句話,今天用來形容《無間道》再合適不過:「藝術是一種冷靜以後的回味。」
所以:《無間道》後,再無港片。
其中的意思,也許正如那首「再見......警察。」
一去不復返.......
你好,很高興能回答,你這個問題。
小時候我們看電影,肯定不懂一些 搞笑 的梗和劇情,只是看一些好看, 搞笑 片段,長大之後才知道電影除了 搞笑 之外,還有許多內在的意義。
1.星爺的,兩部經典電影《大話西遊之仙履奇緣》《大話西遊之大聖娶親》,小時候只是兩部喜劇電影而已,到了現在,卻被我們看作愛情經典電影,還有許多內在的意義沒看過的自己去體會。
2.還有成龍大哥的《警察故事》系列,小時候光看精彩的打鬥鏡頭了,看成龍大哥功夫真好,於是萌生了好多次學功夫的念頭,現在看,就能看出不一樣的劇情來。
3.還有英叔的僵屍的電影,小時候看起來挺害怕的,現在看不光有 搞笑 片段,還能看出當今 社會 人性的醜陋。
現在看一些90年代的電影小時候大多看不懂,現在仔細看都有不一樣的意義在裡面,有木有相同看法的人?[靈光一閃]
"曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此。
如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你~
如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是…… 一萬年!"
——《大話西遊》
最經典的莫過於《大話西遊》中至尊寶的這段深情告白了。這是一部卓越的喜劇,卻也是一部悲劇。看完之後讓人不禁思考:人生到底有沒有什麼是能真正把握住的東西?
《大話西遊》成了經典,無厘頭的劇情只是一種創新的形式,讓人津津樂道的是它留給人們的遐想和思考。希望大家對自己的青春(或者選擇)沒有遺憾吧!
3. 有哪些推薦的紐西蘭電影
推薦《指環王》
這部電影是根據英國作家、語言學家、牛津大學教授約翰·羅納德·瑞爾·托爾金創作的長篇奇幻小說改編而成的。是一部一經上映就成為經典的作品。而這部電影也為紐西蘭的電影史增加了濃墨重彩的一筆。
紐西蘭一直是一個讓人感覺很清新干凈的國家,指環王的出現給這個國家又增加了不少神秘的色彩和讓人神往的力量。
電影中,主角弗羅多的故鄉夏爾(Shire),一個風光怡人充滿悠閑田野風情的哈比村,借景就來源於紐西蘭北島懷卡托平原農牧區的瑪塔瑪塔 (Matamata)市區外的一個小農庄霍比屯。本來已經拆除了大部分,但是《霍比特人》的拍攝,讓霍比屯得以重新修復,並可以長久保留,所以這部電影對於這個地方也有著十分重要的意義。
第二個地點就是皇後鎮,電影中有一幕,當逃出地底礦區後,魔戒遠征隊懷著悲傷的心情來到了精靈王國所在的羅斯洛立安森林,在這里,美麗的精靈女王告訴弗羅多,他的冒險旅程將會是孤獨的。這個森林的取景地就是皇後鎮。
4. 有哪些電影裡面風景特別優美,適合一個人靜靜觀看
最近看了《刺客聶隱娘》,堪稱風景片,導演侯孝賢,整部電影的氣質都很寧靜致遠,很適合一個人看。
片中有好多漂亮的風景,我印象最深的有兩個地方(對了,電影比例是1:1.41,據說是導演為了寫實):
村莊
導演想像中的大唐生活,像油畫一樣,自然讓人不由自主地沉靜下來。
山中的雲霧
最後聶隱娘的師傅站在山頂等她那一幕,簡直就像風景紀錄片抓拍到的奇景。從霧氣繚繞到見不到天,再到雲霧散去,陽光照射下來,讓人窒息的奇妙。看完真的很有沖動實地去一次,據說是在神農架。
整部電影就像一副寫意的畫卷,情節什麼的都不重要,看風景就值了。
如果你是為了看風景,特別是一個人靜靜欣賞,那絕對不要錯過此片。
給您推薦一部張藝謀導演2009年拍攝的喜劇,懸疑電影《三槍拍案驚奇》。具體的電影內容就不談論了。只說電影畫面的美。
電影選址在中國張掖丹霞地質公園。是國內唯一的丹霞地貌與彩色丘陵景觀復合區。它是一個以自然風光為主體的自然風景。集雄偉,驚險,奇妙,幽美於一身。
張導學的是電影攝影專業。以他攝影人的獨特眼光,運用光影,色彩,用優美的構圖把丹霞拍的氣勢之磅礴,場面之壯觀,造型之奇特。色彩之艷麗,令人驚嘆!
靜靜的觀看這壯美的畫面。令人陶醉!
叫風景名勝處的電影
非常高興回答你的問題。
以下發表一下本人觀點:
①.泰坦尼克號
這部電影的畫面特別美好,大部分是柔色系橘黃色,給人的感覺特別好,特別溫暖。
②.《怦然心動》
一部愛情片,自我感覺裡面的風景和畫面都不錯,值得欣賞。
③.縱橫四海
港片,發哥、哥哥、紅姑主演,不僅景好看,而且人更養眼,三人的組合特別棒。
本人看過三遍,推薦。
以上均代表個人觀點。
最後祝大家身體 健康 ,開開心心!
下次見,古德拜!
非常高興回答你的問題!
有哪些電影裡面的風景特別優美,適合一個人靜靜的觀看!
要說風景特別優美的電影,那應該有很多了,最近我看了一部電影特別適合你,那就是馮小剛拍的《如果芸知道》。這部電影是一部唯美的愛情片,說是馮小剛根據他的一個摯友的真實事件改編的。由黃軒、楊采鈺主演。電影是在紐西蘭拍的,劇組縱穿紐西蘭北島南島,途徑奧克蘭、皇後鎮、克萊德鎮、庫克山、特卡波湖、凱庫拉、惠靈頓等地,為片中留下很多美麗的風景。
作為一部唯美的愛情片,很適合一個人看的!
白日夢想家
現在又沒有什麼好看的電影了,今天給大家推薦一下以前的經典高分電影吧!今天推薦的是3部適合一個人靜靜觀看的電影,一個人的5/1也可以開心地度過喲~
《阿甘正傳》
阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮,聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。他跑著躲避別人的捉弄。在中學時,他為了躲避別人而跑進了一所學校的橄欖球場,就這樣跑進了大學。阿甘被破格錄取,並成了橄欖球巨星,受到了肯尼迪總統的接見。
5. 世界上風景最美麗的電影.有嗎有的話告訴我噢
電影中那些壯美的景色是吸引我們旅遊的重要因素,能夠跟劇中人站在同一個地方,這樣入戲的方式恐怕誰也不能拒絕。
英格蘭安尼克堡
歐美電影十大美景第十位
影片:《哈利·波特》
上榜理由:在那神秘的魔法學校里開始一段美麗的旅程。
美景指數:
在影片《哈利·波特》中有這樣的一幕:一個夜黑風靜的夜晚,空氣中彌漫著神秘詭異的氣息,前進的狹窄通道豁然敞開通向一個寬闊的黑色湖泊,在湖對岸的高山頂端聳立著一座尖塔成群的巨大城堡。
無數明亮的窗口在星光下熠熠生輝,一整列小船就這樣同時向前移動,迅速劃過像鏡子般平靜的湖面,大家都非常安靜,默默望著遠方那座巨大的城堡,越來越靠近城堡所在的懸崖時,巍峨的建築就好像是聳立在頭頂一般。這就是著名的魔法學校——霍格沃茲。
電影中霍格沃茲魔法學校這個城堡的外觀和部分場景是拍攝於英格蘭北部的安尼克堡,安尼克堡位於小鎮安尼克的中心,是一個小到連車站都沒有的小鎮,在旅行手冊上根本找不到,而如今因為一部電影卻使這個小鎮成了熱門的旅遊之地。
安尼克堡是一座中古世紀建築風格的建築物,在維多利亞時代有北部溫莎堡的美譽。此城堡不僅依山傍水,周圍綠樹如茵,區內還有佔地3000公頃的美麗公園。搭乘著舊式蒸汽火車前往安尼克堡是一次愉悅非常的旅行,一次欣賞美麗景緻的旅程。
穿越景物宜人的荒野國家公園的心臟地帶,火車途徑多處景緻優美的地方,翠綠的林地峽谷,未受破壞的綠地,以及平靜如畫的村落,旅程雖短卻叫人有時光倒流般的鄉村感覺。
湄公河上
歐美電影十大美景第九位:越南湄公河
影片:《情人》
上榜理由:殘陽凄艷、瑰麗悲愴,一條浪漫傷感的河流。
美景指數:
渡船靜靜的依著喧鬧的碼頭,在湄公河黃色的濁流里盪漾起伏,影片《情人》就這樣在 湄公河上開常一片俗事的喧鬧聲中,一個身著西裝的中國男子走到了法國女孩的面前,一段激情就這樣開始了。
載著中國男子和法國少女的渡船沿著湄公河緩緩的行駛,濁黃的水流在高遠的蒼天下滾滾而去,遠處一抹殘陽凄艷有著說不盡的瑰麗卻又有說不盡的悲愴。愛情開場了,在這樣的沉重與蒼涼背景下,她的命運其實早已註定。
影片《情人》里的很多情節都發生在湄公河堤岸的唐人街,街上掛著我們熟悉又陌生的中文字招牌,街上的景緻頗有些像舊時的廣州,特別是長堤一帶。
而街兩旁都是些五、六層半中不洋的樓房,也許就是在這些房子的某一個角落裡,發生過無數類似於《情人》的故事,然而故事裡的男男女女可能都已經離開了這些房子,離開了這個世界。
湄公河渡口是個地點卻不是個地方,但卻是影片《情人》中不得不看的景緻,因為湄公河渡口就是情人初次相見的地方,來到這里的是河水、是街道,是街道連接著河水,還有等待擺渡的人。
坐船行駛於 湄公河上能夠如此慢慢體會越南的生活,體會著風土人情,也能夠體會浪漫而又傷感的愛情故事。
冰島冰湖
歐美電影十大美景第八位:冰島冰湖
影片:《007:擇日而亡》
上榜理由:在寧靜潔白的冰湖之上,點燃生命的激情。
美景指數:
影片《擇日而亡》是老帥哥皮爾斯·布魯斯南所出演的第四部007系列影片,這位極具紳士風度的愛爾蘭明星再一次把占姆斯·邦德在新時代所應有的神韻發揮的淋漓盡致,充分表現出刺激、火熱又充滿時尚的007電影所特有的風格。
《擇日而亡》是一個有關英雄的故事,在這個崇尚英雄的時代,如果我們也有一個可以等待的英雄,還有一段需要日月山川見證的愛情,我們可以去那裡,讓我們所有緊張刺激的神經在冰島燃燒起來。
冰島是歐洲第二大島嶼,由於北大西洋暖流和冰島寒流交匯於此,使冰島成為世界上最大的漁場之一,而漁業資源也已經成為了冰島的生命線。地熱是冰島人取暖的唯一途徑,由於不用燒煤,冰島本來就很漂亮的建築物上更是一塵不染,這里也因此成為世界上最干凈的國家。
在影片中有一段大約5分鍾的追逐場面,是在冰島東南部的冰湖上拍攝的,在歐洲最大的冰川腳下有一個密布冰山的湖,寂靜的湖面漂浮著晶瑩剔透、形狀各異也顏色不同的巨型冰塊。這里是一個童話般的世界,人們沒有理由不喜歡這無與倫比的冰湖。
奧地利薩爾斯堡
歐美電影十大美景第七位:奧地利薩爾斯堡
影片:《音樂之聲》
上榜理由:美麗和諧的自然風光,是音樂之旅的完美起點。
美景指數:
旅行是一件愉快地事情,但是更多的時候卻沒有適宜的機會讓人們去暢游在這個塵世的美麗中,於是人們在偷得浮生半日閑的時候,就會幻想著自己的心靈去旅行,用著各式各樣的方法享受著沒有外出的旅行。
電影和音樂則是人們心靈之旅最好的方式,而電影《音樂之聲》更是這兩種方式最完美的結合。還記得那些優美的歌曲嗎?還記得馬莉亞燦爛的笑容嗎?還記得融化在歌聲中的美麗景色嗎?那是奧地利的薩爾斯堡。
薩爾斯堡是奧地利西部阿爾卑斯群山中的一座山城,是奧地利第二大城市,這個迷人的地方是音樂奇才莫扎特的故鄉,更因影片《音樂之聲》在這里拍攝外景而聲名大振。高高聳立在山丘上的薩爾斯城堡,建於1077年,是為了抵禦巴伐利亞的侵略而建築的,在城堡的周圍可以俯看整個薩爾斯堡的全景。
包括遠處的山與薩爾斯河環繞的舊城區。夜晚時分,城堡映上白色的燈光,在四周一片漆黑寂靜之中,這座古城彷彿成了飄在半空中的夢幻堡壘。
在薩爾斯堡郊區,還有湖水藍到透明的沃爾夫岡湖,這個著名的旅遊區可能是奧地利最受歡迎的旅遊勝地,也就是電影一開場就出現的那個美得令人摒住氣息的地方。而在這里的湖邊就是莫扎特的故居。
薩爾斯堡這一派人世的大好風光,讓人們瑣碎的生活變得和諧而自然,並且充滿了對於生命的美好追求。
義大利西西里島
歐美電影十大美景第六位:義大利西西里島
影片:《西西里的美麗傳說》
上榜理由:美麗的西西里島,美麗的愛情傳說。
美景指數:
電影《西西里的美麗傳說》講述的故事離我們很遠,發生在二戰時期的 義大利西西里島,但是無論時空的距離有多大,電影里的那些畫面、童年、愛、戰爭、嫉妒、貞潔、女人、成長、慾望等等,都留在了觀眾們的記憶和想像之中。
義大利這個國度就是如此,像美女長靴上的小點綴,千百年來頑固而老套,卻依然奪目光鮮,而如果不去西西里島,就好像沒有去過義大利,因為在西西里島才能真正找到義大利的美麗之源。
影片《西西里的美麗傳說》里展現了這樣的一些場景,夕陽暮靄里的海邊礁石,白沙曠野的堤岸,濕氣的房子,庭院里的大樹,天主教堂門前的石階廣場以及喧鬧的市集,這些都充滿著令人心悸的自然之美,親昵宜人的世俗之美。
西西里島的生活是簡單而世俗的,但恰恰是這樣的生活,在西西里島這個美麗地方卻顯得格外恬淡又富有趣味,這里是被上帝所祝福的島嶼,如同中國人理想中的世外桃源一般。
西西里島純潔而唯美,如果愛情需要一處沉靜的地方,么應該選擇這里,因為這里擁有不摻雜色的天空、海洋和廣袤的橄欖樹林。
紐西蘭南北雙島
歐美電影十大美景第五位:紐西蘭南北雙島
影片:《指環王》
上榜理由:在中土世界的迤邐風光里,感受魔幻的力量。
美景指數:
好的電影吸引著觀眾,裡面的景點也因此成為了旅遊勝地,旅行者或看山水、或看花草,在旅途中重溫著經典電影的片斷,影片《指環王》三部曲的出現使紐西蘭這個美麗而又陌生的國度多了一個稱呼,那就是——中土世界。
導演彼得·傑克遜踏遍紐西蘭兩島,終於尋找到了風景最優美,地點最神秘的外景地。
位於紐西蘭北島東北部的瑪塔瑪塔農庄是個人口12000人的小鎮,電影中霍比特人的家園——霞爾,就坐落在這個小鎮,這里有著層次分明的梯田,青翠碧綠的草地,連綿不斷的山丘,清新自由的空氣,在綠色田園中彌漫散播,一切都如同夢境一般。
《指環王》中出現不少山區場景,這些都是在東加里羅國家公園拍攝的,巍巍聳立的群山和壯觀的雪景都能使人感受到一種與世隔絕的孤寂。
影片中的精靈國則取景於凱多可地區森林公園,這里山青水美、風景如畫,是一個盡情擁抱自然美景的絕佳場所,也是精靈王國現實中的不二選擇。
不知道是彼得·傑克遜應該感謝紐西蘭成就了《指環王》,還是紐西蘭該感謝他宣傳了紐西蘭,不過毋庸置疑的是,默默無聞的島國紐西蘭因為電影《指環王》而成為了世界的焦點。
《指環王》三部曲上映後,世界各地遊客蜂擁而來,來朝聖《指環王》里那些經典場面和秀麗風光,而人們對於紐西蘭的印象也不再只是羊毛和小麥,掛在嘴邊都是那些迤邐的風光。
柬埔寨吳哥古城
歐美電影十大美景第四位:柬埔寨吳哥古城
影片:《古墓麗影》
上榜理由:充滿神秘的古城,永恆與輪回的凈土。
美景指數:
電影《古墓麗影》有一個絢麗的名字,而影片的外景地則更加絢麗,因為他選擇了一個可以將漫長的時間和紛亂的地點交匯的地方,這就是——吳哥古城。
吳哥城是高棉帝國最後一座都城,城牆的四周佛像層疊起伏,令人肅然起敬。組成佛像的巨石之間,以一種混合棕櫚汁粘合,經過七、八百年的風吹、日曬、雨林,至今依然堅實合縫,這不僅顯示了古代高棉國王的財富和權勢,也反映出其國民精湛的技術和藝術才能。
吳哥窟(Angkor Wat)也叫小吳哥,吳哥窟因以塔為主,所以也稱塔城。是一座供奉毗濕奴的寺廟,距大吳哥3.3公里,建於公元12世紀前半葉,蘇利亞拔摩二世在位時,動用了30萬勞工,歷時37年才建成。吳哥窟建築面積達195萬平方米,是世界上最大的寺廟。
吳哥窟的建築宏偉壯觀,雕刻精美細致,庭院寬敞。寺的主體建築在一個石基上,分為三層,大約有20層樓高。四座小寶塔分布在二層的四角,象徵著神話中的茂璐山——印度教和佛教教義中的宇宙中心和諸神之家。
底層是565米的石道和1000平方米的精美浮雕組畫的長廊,題材為印度的兩大史詩」羅摩衍娜」和」摩訶婆羅多」,二層還有四個供國王沐浴的水池,三層供國王朝拜之用。吳哥窟的周圍有護城河環繞,護城河寬195米,長5.4公里。吳哥窟大門向西開,喻示西方乃極樂世界。
吳哥窟既是王國的首都,又是王室的宮庭;既是宗教聖地,又是文化活動的中心;既是國王生前的寢宮,又是國王死後的寢陵。
它是12世紀吳哥王朝極盛時期的代表作,無論從建築技巧,還是藝術成就都堪稱奇跡。它與中國的長城,埃及的金字塔,印度尼西亞的」婆羅浮屠」,並稱為東方四大奇跡。
蘇格蘭高地
歐美電影十大美景第三位:蘇格蘭高地
影片:《勇敢的心》
上榜理由:在綿延不絕的蒼穹之下,感受愛情與自由的可貴。
美景指數:
影片《勇敢的心》將愛情與戰爭交融在勇氣和不屈永存的蘇格蘭,於是蘇格蘭的形象在觀眾的心裡很像是個清瘦而失寵的美女,躲在角落裡自己孤獨的聆聽著風笛,而風笛的聲音穿越了歷史的長河,夾雜著蘇格蘭特有的氣息,將抗爭和相互廝殺寄託在無邊的美景之下,綿延不絕,真實而沉默。
蘇格蘭高地的美有史詩般的壯觀,海風如永不止歇的歌訴,深藍色的山脈覆蓋著一層紫色的天空,天空的邊緣鑲嵌著粉紅色的雲朵,彷彿這層天空對 蘇格蘭高地來說,尺寸小了一點;自遠處看去,大大的鵝卵石自山巔渲泄而下,然後沖流入一片深綠色的草原;還有那到處分布的蘇格蘭湖泊,時時映照著穹蒼的變幻。
在夏季里,太陽總喜歡在日升日落的時刻逗留好久;而在冬天時,白天只是聯絡黎明與黃昏的一個短暫的時刻。夜晚的星空永遠清冷而璀璨,籠罩著優美、寂靜的 蘇格蘭高地。走在壯闊的 蘇格蘭高地上,可以感受一種荒涼與凄美,風笛聲也許就是該在這樣的景色中才能孕育出來。
「珍視自由和愛人」這是蘇格蘭人祖先所傳承下來的信仰,蘇格蘭人很尊重自己的祖先,很在乎自己的歷史,他們喜歡說那些戰斗的故事,喜歡並珍惜自己的民間傳說、音樂,雖然那些不知名的景點,小小的城堡,或是一個破敗的戰場,可能算不上什麼,但蘇格蘭人卻視這些為國家重要的財富,不容許其受到破壞、玷污。
北美洛磯山脈
歐美電影十大美景第二位:北美洛磯山脈
影片:《燃情歲月》
上榜理由:在夢想的樂土上,燃燒歲月的激情。
美景指數:
在豐收的季節里,耳邊盪漾著燃情歲月奔騰踴躍的蹄聲,相逢在白晝盡頭的任性時刻,猶如許多音符以一種令人感動的真誠,悠揚地揮灑著金色的旋律,無數復甦的種子都和著這節韻噼里啪啦地爆響著,使大地壯美的龜裂,使生命因此而輝煌……
靜穆的地平線上,他的出現讓我們全身心地傾聽野性的轟鳴,風總是很舒緩又很沖動地吹著,在風和日麗、藍天白雲下,馬蹄聲逐漸由遠及近。
當躍馬疾馳的特里斯坦強健的身影逐漸清晰,疾風吹動他滿頭金色的長發,這是一種具有無法抵抗的魅力,心中難以抑制的痛楚,在四海漂泊的磨礪中淡去,一切,就像一個傳奇。
影片《燃情歲月》就是一部關於傳奇的電影,是一部關於愛、關於忠貞的電影,是一部放浪與救贖的電影,她的美在於的她的遺憾和完美,就如同她那平常而又非凡的片名一樣,燃情歲月看似虛言浮華,實則耐人尋味,是遙遠而又接近現實的。
在電影《燃情歲月》里,在那個漂泊的浪子心中反復出現家園里那廣袤無垠的土地,那純粹、清晰的鄉音,還有那潺潺流動的河水,在流淌的樂曲聲中,任浪花濺滿周身,策馬而行……而這些美好的畫面都源於一個地方,那就是——洛磯山脈。
洛磯山脈縱貫北美西部,冰雪與大地相戀,相互糾纏,所以在這里發生的愛情,想必也格外的刻骨銘心。洛磯山脈的地形以冰河,湖泊,山嶽著稱,隨著季節的不同便會成獻出多變的景緻。
春天和秋天是這里最好的旅遊季節,遍地都是艷麗的花朵,到處都染上了醉人的桔紅色,天晴時可以看到湛藍的湖水襯映青翠的樹木,雨霧彌漫時更有浪漫迷人的情調;
入冬後這里則是一片銀色大地,陽光照耀下的光影之美也是難得的一見的美景,寧靜祥和的氛圍,景色就如同想像中的夢幻天堂一般,難怪電影要在此取景,拍攝人們心目中最憧憬的夢想樂土。
埃及尼羅河畔的法老雕像
歐美電影十大美景第一位:埃及尼羅河
影片:《木乃伊》
上榜理由:孕育生命的河流,人類文明的奇跡。
美景指數:
對許多人而言,沙漠中的金字塔,駱駝商隊,法老王的木乃伊和電影《木乃伊》里的冒險尋寶故事,以及尼羅河神秘美麗的風光,就是所有對於埃及的印象,這個曾被形容為尼羅河禮物的國度充滿著無數神秘與幻想。
今天埃及重多的旅遊景點之中,金字塔、獅身人面像,都無不透漏出濃厚的文化氣息,這氣息充滿了神秘與沉重,透過這神秘與濃重的氣氛,我們追述著埃及幾千年的風霜歲月。
尼羅河就像一條華貴的項鏈掛在非洲的東北端,金字塔、獅身人面像就是這條項鏈上的顆顆寶石。尼羅河以她優美奇特的自然風光,源遠流長歷史文化吸引著全世界的人們,這里一直是世界旅遊的熱點路線。
很久以來,尼羅河河谷一直是靦腆連綿,稻花飄香,在薩哈拉沙漠和阿拉伯沙漠的左右夾持中,蜿蜒的尼羅河猶如一條綠色的走廊充滿著無限的生機。
正如尼羅河畔一座神像的基座上刻著的一句話:「我就是一切,過去,現在,未來。」
時光流逝,時代變遷,尼羅河水卻依然亘古不變的,平靜的流向遠方。