關於茶園里的台灣電影

Ⅰ 《魯冰花》的劇情是什麼

魯冰花盛開的時候，郭雲天由大城市調到水城鄉小學擔任美術教師。雲天發現班上的學生古阿明是個繪畫小天才。阿明家境貧窮，調皮搗蛋，學業不好，但對色彩和周圍事物有極敏銳的感覺和想像力。

雲天走訪了阿明的 家庭，知道他自幼喪母，父親是個朴實的茶農，姐姐茶妹身肩母職，善體人意。雲天關懷他們，並與他們建立了深厚的感情。雲天受校長之託，主持美術選手訓練班，准備選出優秀者代表學校外出比賽。

他極力培養阿明，阿明也是表現最傑出的選手。其他老師卻認為鄉長的兒子林志鴻才是最有資格的代表，他們抵制雲天的做法。經過投票，阿明落選了。雲天被迫悄然離開水城鄉，帶走了阿明畫的茶蟲。阿明因老師離去而傷心，後因營養不良，感染上肝病而夭折。

葬後不久，傳來阿明畫的茶蟲獲世界兒童畫的金牌首獎。記者爭相來水城鄉采訪，大家都說阿明是天才早逝。茶妹心想，在阿明生前，只有郭雲天老師說他是天才，現在都說他是天才也沒用了，因為阿明永遠不能作畫了。

(1)關於茶園里的台灣電影擴展閱讀

獲獎記錄

1989年第26屆台灣電影金馬獎

最佳女配角：李淑楨，獲獎

最佳原創歌曲：陳揚，姚謙，獲獎

最佳影片：《魯冰花》，提名

最佳男配角：黃坤玄提名

最佳導演：楊立國，提名

最佳電影原創音樂：陳揚，提名

1990年第40屆柏林影展人道精神特別獎：《魯冰花》，獲獎

1990年第20屆義大利吉豐尼影展銅獸獎：《魯冰花》，獲獎

1990年加拿大國際兒童影展導演創意獎：楊立國，獲獎

1990年女演員獎：李淑楨，獲獎

1990年德國魯爾國際影展首獎：《魯冰花》，獲獎

1990年德國巴伐利亞影展首獎：《魯冰花》，獲獎

Ⅱ 無意看了一部台灣電影叫魯冰花，裡面的茶園景色非常美，不知道其他的茶園都這么漂亮嗎

魯冰花 Rough——Ice Flower (1989)8.2
導演：楊立國 主演：李淑楨 黃坤玄 陳松勇 ...
春天，魯冰花盛開的時候，郭雲天由大城市調到水城鄉小學擔任美術教師。水城鄉山水秀麗但貧富懸殊。雲天發現班上的學生古阿明是個繪畫小天才。阿明家境貧窮，調皮搗蛋，學業不好，但對色彩和周圍事物有極敏銳的感覺和想像力。雲天走訪了阿明的家庭，知道他自幼...

Ⅲ 很早前拍的台灣連續劇中講茶農故事的劇名叫什麼

是這個嗎？

《八兩金》
是台灣的一部古裝電視劇。故事發生在清同治年間，台灣坪林茶園發生一樁慘案，雄霸一方的茶商林火獅為了爭奪茶王「八兩金」，導致茶農楊碧芳一家被毀，夫離子散，碧芳投身怒海……集數：29集。楊碧芳（莉莉）—陳美鳳飾/高峻—張晨光飾/陳波—林在培飾/林火獅——張銘傑飾/李連生—施易男飾。

《魯冰花》(電視劇)
古阿明與茶妹的父親為古石松。古石松是位茶農，向當地的大地主也是當地縣議員---林長壽承耕一塊茶園種植茶葉。每到開學前夕，即是古父最頭痛的時候，雖說現在的小學學費並不昂貴，但對古父來說仍是沉重的負擔。開學當日。雲天前去學校之際，卻遇上了半路攔截中輟生的雪芬。一場誤會下讓兩人都進了警局。雪芬這才搞清楚原來雲天是新來的老師。而雲天也見識了這位看似弱不禁風的女孩子，為了學生是完全無私的奉獻心力。古阿明一見新來的老師竟是那日在茶園送他圖畫的大哥哥，煞是開心。而班上的...

Ⅳ 孩子的天空觀後感

《孩子的天空》主要講述年輕美術老師郭雲天來到偏遠茶鄉小學教書，與具繪畫天分的男孩古阿明產生的一段感人師生情。大家看完了電影之後把感想寫下來吧。本文特意為大家收集整理了孩子的天空觀後感，希望大家喜歡！

孩子的天空觀後感篇（一）

一直在尋找一部適合教師看的美麗的片子。

無意中在教師博客上看到了《孩子的天空》這個片名。趕緊搜索，打開網頁，在線觀看。隨著悠揚的小提琴聲和山村茶園梯田的同時展現，畫面上出現了兩位主人公，一位是新來的美術老師郭雲天，一位是山村孩子古阿明。年輕有抱負的帥哥老師和調皮率真有繪畫天賦的古阿明之間會發生什麼樣的故事呢？率真的古阿明在老師的允許下大膽地畫出了自己想像中的大海、輪船，讓郭老師也為之驚訝。

因為郭老師的到來，古阿明興奮著，喜歡畫畫的他還爭取到了代表班級參加校美術特訓班的機會，他興奮地奔回那窮苦的家連呼：「我是代表了！」。古阿明是那麼熱愛繪畫，可他的父親卻不理解他，是郭老師的支持讓他的繪畫天賦一點點展露。可由於家裡窮，沒地位，他卻失去了代表班級參加縣級繪畫大賽的機會，郭老師已為了他與同事據理力爭，無奈一個人的力量也無法扭轉學校的所謂現實。阿明失望、痛苦甚至憎恨郭老師，郭老師卻懷著歉疚為阿明創造了新的機會，鼓勵他參加世界級的比賽。在比賽捷報傳來的時刻，可愛的阿明卻因為急性肺炎即將離開人世，他帶著美好的心願微笑著去了天堂。悲哀、心痛隨之而來，然而笑起來露出兩顆大大門牙的古阿明，卻讓眼眶濕潤的我們感悟到許多美好率真的'真諦！

……

沒有復雜的故事情節，沒有深奧的言語！《孩子的天空》帶給我的卻是整個生命的詮釋，如此的真實與朴實。一個夢想改變人的整個童年，一顆堅持的心改變整個人生，郭老師的啟蒙與鼓勵無疑成為古阿明對夢想執著的根源。遇見郭老師的阿明是幸運的，他和郭老師之間近似朋友的關系感動著我們。郭雲天那一句「請多多指教」，加上禮貌的鞠躬禮以及溫文爾雅、循循善誘的形象給我留下了很深的印象，他無疑真是一位正直敬業、愛才惜才的好老師。

教師看此片可以領悟很多東西：如何愛學生？如何保護學生的天性和才能？如何與學生相處？如何理解孩子、尊重孩子、幫助孩子，為孩子插上夢想的翅膀？似乎不需要用太多的言語去解釋，看了此片你就會明白。

看這部台灣產的電影《孩子的天空》，浸染在清新的小提琴聲里，山村的茶園景色從眼前反復再現，彷彿就在感受純美的茶園生活，而那個因為窮而不得不放棄學習去捉茶蟲的孩子最後因為這幅反映茶園生活的畫而成就了夢想。

影片不僅反映了一個普通的鄉村家庭孩子對於自己夢想的追求，對於生命的渴望！也從側面折射出教育的取向。值得一看！

孩子的天空觀後感篇（二）

今天，教育放映隊來我們學校放電影。同學們十分高興。

電影的名字叫《新魯冰花——孩子的天空》，主人公是一位活潑天真的十歲小男孩——古阿明。電影開始了，講的是古阿明的家住在偏遠的茶鄉小鎮，一家人靠種茶來賺錢，日子很清苦。古阿明的弟弟阿生，就是因為家裡太窮，生病沒錢看病死了。阿明經常去茶園里捉茶蟲。一天在茶園里遇到了一位畫家郭雲天，他碰上的這個郭雲天，卻是學校里新來的美術老師，郭老師。郭老師很喜歡古阿明，喜歡他畫的畫，認為他對畫畫很有天份，深信他在當年度的全縣學生美術比賽上一定能為學校贏得好成績。

有一次，市裡舉辦繪畫比賽。郭老師推舉古阿明，可又無法說服沉溺傳統的其他老師，郭老師後來辭職了。他臨走時，把古阿明的一幅抓茶蟲的畫送去參加世界繪畫大賽，這幅畫拿了世界第一。可結果出來了，古阿明卻因肺炎死去了。

多麼感人的故事啊！我都已經感動得哭了，古阿明因為生病在家裡，不去醫院治病而死了，真是太可惜了。想想阿明，再想想我們自己，我們又有什麼理由不珍惜自己的生命和時間，用來好好地學習。將來我要報答社會，報答父母，做一個像郭老師那樣正直無私的人。

孩子的天空觀後感篇（三）

《新魯冰花》這部電影講述了一位美術老師來到一個偏遠的茶鄉小鎮，發現了一個具有美術天賦的小學生古阿明，並和古阿明度過了一段感人的時光。

這部電影十分感人。影片中，古阿明的美術老師——郭老師充滿愛心。在一次縣比賽中，四年級乙班的參賽代表本該是古阿明，但嫌貧愛富的主任，卻因為林志鴻的父親能幫他升職，而選了林志鴻。古阿明知道後，十分難過。善良的郭老師把古阿明的一幅畫拿去參加世界比賽，得了大獎。令人遺憾的是，極具藝術天賦的古阿明卻因急性肺炎去世。

電影帶給人們更多的是遺憾，但是也告訴人們，不管一個人出生背景如何，我們更應該多給予他愛心與賞識，那麼人間就會變得更加溫暖、美好。這部電影很好看、很感人，有空你也去看看。

Ⅳ 急需《魯冰花》的電影賞析，如果可以的話請附上角色的性格形象形容，拜託了！！！

在偏僻的鄉村裡，一鄉之長就是一方的土皇帝，可以呼風喚雨，隻手遮天，以至於在小小的學校內部，甚至是一件發生在孩子們之間的無關緊要的小事情也要受到這權勢的波及，怎能不令人氣憤！一個天真活潑、充滿幻想、很有繪畫天份的古阿明就這樣匆匆忙忙地悄然逝去了，甚至來不及在那短暫的生命中縱情地綻放一次，就被現實無情地壓制了，真令人扼腕嘆息。還有他的姐姐古茶妹，真是窮人的孩子早當家呀！小小年紀就如此懂事，不但要操持家務、照顧父親和弟弟，還要擔心家裡的生計。在這種沒有著落的生活中，要想兼顧學業，該是多麼艱辛多麼奢侈的一件事情！印象中記憶最深的一幕是，當阿明得了黃疸住院以後，茶妹來接弟弟出院時，醫生伯伯對她說的那句話:「家裡沒有媽媽，你就是他的媽媽」。盡管對於同樣小小年紀的茶妹來說，這生活的重擔過於殘酷了，可是窮人的孩子不都是這樣走過來的嗎？艱苦的生活早已磨去了她的稚氣，結局當家人給阿明裝棺材的時候，她哭的樣子那樣隱忍，一點都不像是個年幼的孩子。還有後來在學校的表彰大會上，當鄉長發表了一通政治味濃厚的可笑口號之後，茶妹的發言卻先說：「我和我的父親覺得，讓大家在太陽底下曬了這么久，感到很不好意思；要是阿明知道是為了他的事，讓大家在太陽底下曬了這么久，也會感到很不好意思。。。」，這是多麼鮮明的諷刺啊，人死了之後，才來為他歌功頌德，活著的時候卻從未關心過他們的死活。看多了那些為名利而蠅營狗苟的丑惡嘴臉之後，我要是那位美術老師，我也會毫不計後果地向他們的臉上拍出響亮的一巴掌的。

魯冰花（Lupine），學名羽扇豆。在台灣是伴生在茶園里的一種綠肥植物，每年春天三、四月份，黃色的小花一串串開滿在鄉間小道上，花葉凋落後就變成了很好的肥料。而它的花語就是母愛，隱喻著一種犧牲奉獻的精神，客家人把它當作母親花，象徵著母親那刻苦耐勞的天性。

本片中的媽媽早已過世，而在片中反復歌唱的魯冰花其實是暗指姐姐古茶妹，母親的早逝使得茶妹很小就要代替母親的角色來照顧弟弟，她的堅強隱忍的性格、她那質朴醇厚的本性就像那頑強的路邊花一樣，平凡，不引人注目卻又美麗高貴。

Ⅵ 電影湄公河行動觀後感

《湄公河行動》是彭於晏與林超賢的第三次合作 ，彭於晏趁開機前接受了槍械訓練以及學習與緝毒犬相處等連串特訓，還練習泰文及緬甸語 ，而此前他從沒接受過專業射擊訓練 。下面我為大家整理了關於電影湄公河行動觀後感，一起來看看吧：
第一篇：電影湄公河行動觀後感
湄公河行動》我看的首映，因為實在是很喜歡林超賢導演的作品。

相較於其他的香港導演，林超賢的鏡頭大多提及，都說勝在各式各樣的激烈高燃的動作鏡頭，但我之偏愛，恰恰在乎他似乎不那麼出色的故事裡的一點點溫暖。《激戰》里張家輝再一次站起的神色篤定，《破風》里竇驍吼著「我會的」的決絕堅毅，很多時候猝不及防戳中你心裡最敏感的那個點，為即將到來也必然到來的成功喝彩。

他總有個你可以預料到的好結局，這大抵不讓人無望而歸。

當然，關於《湄公河行動》，這次與夢想無關，他改編自一次真實的案件——2011年兩艘中國商船，13位船員於金三角水域全部遇難，泰國警方從船上搜出90萬顆冰。為查明真相，剿滅毒梟，中國緝毒警們前仆後繼地踏上了不歸路。由於公安部門的介入和現實案件的禁錮，這部看似商業化的電影註定脫不開主旋律的影子。

導演說，「希望這部電影給片提供一個新的思路」，但從另一個角度來講，未嘗不是一部「非傳統意義的公安宣傳片。」

如何戴著鐐銬跳舞，在既定已知結果的前提下(甚至還有一部完全同質題材的電視劇《湄公河大案》)，能讓電影更好看，成為了本片的關鍵點。而發揮主要作用的，依舊是林超賢導演最擅長的動作場景。

伴隨著案件的發展，共有4次明顯的行動，從營救線索人質→ 商場假作談判→ 直搗糯卡老巢→ 終極BOSS交火，影片分別展現了巷內追擊，樓間高空跨越，封閉場景下多人多物的槍戰，叢林野戰及近身格鬥，甚至最後還華麗麗玩兒了一個直升機VS海面快艇的高密度火力大逃殺，更別提無處不在的街景追車和強勢爆破。在不同動作場景的設置下，林超賢可謂是做到了一切你能想像到的，抓緊短平快的節奏，一次又一次把觀眾帶到爽嗨。

所以從整體兩個小時的觀影體驗而言，還是相當令人欣慰的。

值得一提的是對金三角地區的全景畫面展示和對細節無微不至的雕琢，此二者構成了全片無與倫比的真實代入感。因為涉及到多國地點的頻繁切換，所以當位置有所切換，影片畫面在左下角設置了標注加以區分。貫穿始終的大幅大幅的對金三角當地的風景性描述彷彿開的燦爛的罌***，美則美矣，但實則有毒，在保持視覺享受的同時也暗藏了小小的心機叵測。

娃娃兵的人形炸彈在加劇了細節上的真實之外，也彌補了劇情缺乏沖突性的部分缺陷，增添了不少亮點。金三角之所以讓人忌憚與恐懼，從來不僅僅是緣於先進的槍械火力，更多的是對人性泯滅的毫不在意。

一切皆為工具，一切皆有目的，萬物無情，才最可怕。

即便有以上這些增色的部分，在整體的調性和風格上，《湄公河行動》依然是失衡的。

片頭太過「新聞聯播」式的主旋律播報一瞬間讓我以為在看 會議紀要 ，而片尾大字報形式的「徵兵廣告」更如同一盆冷水當頭澆滅所有熱血。而張涵予的京式痞罵摻雜著彭於晏的軟糯台灣腔，也時時讓人疑惑跳戲。其實什麼口音不重要，什麼風格也不重要，重要的是當這些前後達不成完整的統一，自然會損害電影的質量。

至於故事，因為既知結果所以缺乏劇情波折和沖突如果尚可理解(正如《解救吾先生》)，那麼感情線是真正雞肋也不具備同理心和情感上的沖擊才是差評。

總的來說，《湄公河行動》算是一部中規中矩的商業電影吧。

即使糯卡被抓到了，但金三角的終極Boss依舊逍遙法外。雖然這世上的壞人是除不幹凈的，但仍然有一批又一批的緝毒警察悍不畏死，感恩並記住他們的付出，我想這是電影想要告訴我們的。
第二篇：電影湄公河行動觀後感
林超賢帶著張涵予和彭於晏把人拉回2011年湄公河「10.5」案件，揭秘了當時不為人知的幕後故事。

看到劇本時林超賢自己就坦誠這個片子不好拍。然而籌備三年，還是帶來一部在當下水準較高的片子。

五年前「湄公河慘案」轟動全國時，經過篩選博納最終獲得了此題材的電影拍攝權。此後博納派出了一個采風小組前往昆明審判糯康的法庭現場，紀錄宣判糯康及其團伙的全過程。同時整理了所有參與案件人員的訪談。其中一些雲南話很難「翻譯」，最終他們將幾十萬字的錄音、視頻交給林超賢，最大程度還原了案件本身。

拍完《破風》之後的林超賢感覺已經被掏空，沒有片子可以拍了，突然接到這個題材非常興奮。「終於有一個故事去拍香港地域背景以外的動作片，就像美國的海豹突擊隊執法，一聽就很想拍」。

公安部極為重視電影的拍攝，安排張涵予飾演的緝毒隊長高剛的原型、時任「10.5湄公河案」專案組組長劉躍進擔任《湄公河行動》的總顧問。

「說了很多不能說的秘密」，還提供了很多第一手絕密資料和當時不便曝光的內幕，在道具、裝備上給予支持，提高電影的細節還原度。

以往影視劇里曾大量表現金三角地區，為了拍出不同，林超賢秘密前往金三角考察，一行七八人由前線情報人員帶路，去到金三角一個靠近寮國的小村子，有線人接應。

只能偷看，不許拍照。在那片貧窮的區域，他們去到的村子卻很富裕，因為那裡是毒販聚集地。

彭於晏稱第一次拍《激戰》只有一條短褲穿，第二次拍《破風》只有緊身衣，這一次到《湄公河行動》看到自己有這么多衣服和造型，特別開心，但沒想到把臉給「毀」了。卷發、絡腮胡的邪魅造型與他以往陽光帥氣的形象相差甚遠，有各種頭套、假臉皮和鼻子，變裝後在片場也會有人用泰語跟他打招呼，常常被認錯。

除了要學英語、泰語和緬甸語，彭於晏還有會泰拳，因為是一個駐扎在金三角地帶五年的情報員，身上一定要有很多當地的特徵。為了做到真實，劇組還聘請了一位泰國皇家保鏢和一級神槍手來訓練演員。彭於晏每天著魔到收了工就跟劇組借一把槍到酒店練，被助理說成「神經」。

為了一場誘捕大毒梟之子拿突的戲，劇組真砸了馬來西亞一家著名商場，這場戲搭景花了兩周，前後拍了8天。拍完後挨家商戶清點賠錢，搞得出品方抱怨「太貴了」。在馬來西亞拍攝一場重頭戲時，林超賢被長達六寸的毒蜈蚣探入褲管咬傷，前往醫院救治途中一度休克。即便情況如此嚴重，在經過醫院治療後立即出院恢復工作。林超賢稱：「我都懷疑是誰養的蜈蚣，想咬一下我，好早點收工，但是我就不收工。」 之後劇組為每一位工作人員准備了水靴和血清。

對於沒有太多動作戲 經驗 的張涵予來說，這次拍《湄公河行動》儼然變成動作演員，不過幸好警察的格鬥都是實戰性很強的動作。「全劇組只有我那身防彈衣是真的，特別沉，槍也是真的，掛著手鐳，所有的東西都是真的。抱上這些東西以後還要不停地跑，因為狗在前面跑得很快，我要追那隻狗。」

抓捕糯康是中國警察第一次境外執法，受到管制，公安幹警租用的是民用直升機，所以沒有機槍被當成了活靶子吊打。行動時穿的衣服也不是軍用迷彩。因為電影時長關系，劇情並未對此特別解釋，造成很多軍事迷誤解。

片方特別邀請了近千位公安幹警及警校學員提前「檢閱」該片，當年參與偵破「湄公河慘案」的公安部於海斌、趙乘鋒在映後「劇透」張涵予「特別帥」!而張涵予則謙虛地表示：「在我心裡最帥的是我的緝毒犬——哮天」。哮天在片中表現不凡。

電影當中糯康手下的娃娃兵賭錢片段展現的暴力且露骨，對觀眾沖擊很強烈。靈感來自對一線警察的采訪。在與糯康的交手過程中，確實遇到了很小就被抓去、xi腦、再被毒**控制的小孩。除此之外的吸毒、殺俘虜、爆頭，這些不乏血腥暴力的大尺度鏡頭都被呈現。

真實的抓捕糯康有個「一路抓一路放」的過程，糯康是緬甸籍，泰國人，如果在泰國境內抓他，將交給泰國警方審判，如果在緬甸抓了則要交給緬甸。所以必須一路抓一路放，把他趕到第三國實施抓捕。

東盟國家中寮國、柬埔寨跟中國更為友好，所以最後在寮國實施抓捕，通過外交努力引渡回中國審判。為了劇情考慮，電影放棄了這條敘事線。在實際抓捕糯康的過程中，到了他的老巢，公安幹警一度准備跟他談判，但糯康跑掉了，當時也准備強攻，後來幸虧取消了作戰計劃。

因為糯康的老巢跟電影里表現得一樣危險，地上有地雷、樹上掛著雷，連藏了毒的老婦笸籮里都有槍，如果強攻我方的傷亡將非常慘重。但林超賢把強攻呈現在了銀幕上。直升機救援在現實行動里也是公安幹警設計的抓捕方案之一。電影將這些抓捕手段糅合在一起，進行了再創作。

為了拍水上戲份，戲里5條船，戲外工作船隻則有20條。拍撞船戲還毀掉了幾條，因為撞擊時間要配合得很准，結果很多次都收不住。真實事件里最後抓捕糯康其實是在一個茶園里，為了追求效果電影將過程設計的更為曲折。

真實案件中一名重要的線人「宋哥」被設計成公安幹警與糯卡之外的第三股力量，上演了一場「螳螂捕蟬黃雀在後」的戲碼。

林超賢最不能忍的「扔個手榴彈出去怎麼可能爆出一個火球出來」。所以電影里對射殺中國船員後彈孔的專業分析以及如何推測出殺船員是45度行刑的方式，的確極為專業且寫實。

與公安部開始討論拍攝是在2013年，因題材敏感把控嚴格，劇組前後准備了二十餘稿劇本，香港出身的林超賢中途還萌生過退出的念頭。黃建新安慰他，當年《黑炮時間》批評點有幾百個，現在這二十多個不算什麼。因「湄公河大案」在泰國的敏感性，林超賢還承受來自當地部門的壓力。但他仍然堅持最大限度地還原案件的真相，以示對歷史和生命的尊重。

Ⅶ 金鳳木頭是哪個影片

是影片《悠悠寸草心》。

《悠悠寸草心》，翻拍自台灣電視劇《春天後母心》，是王碩執導的親情劇，白珊、岳躍利、劉丹、魏巍等參加演出。

該劇講述了曹冬生在曹母的逼迫下，與患有間歇性精神病的妻子離了婚，再娶了善良美麗的寡婦金鳳，但是前妻繼續呆在家裡，講仁義的曹家要養著這個瘋子媳婦。

《悠悠寸草心》劇情簡介：

曹冬生（岳躍利）是曹家長子，承包了當地最大的茶園，家底殷實。與妻子翠娥（劉丹）結婚多年，育有一子家望，一女家欣。美中不足的是翠娥患有間歇性精神病，發病的頻率越來越高，不但不能照顧家務，還經常鬧得家裡雞飛狗跳。

在曹母的逼迫下，冬生與翠娥離了婚，曹母決定再娶一門親事，給對方的條件是讓翠娥繼續呆在家裡，講仁義的曹家要養著這個瘋子媳婦。

善良美麗的寡婦金鳳（白珊）孤身帶著兩個孩子——長子玉輝和小女玉蓮，盡管努力勞作，還是無法還清丈夫留下的巨債，為了讓孩子能夠過上好日子，能夠讀書，金鳳決定嫁進家底殷實的曹家。

結婚當天，曹家前院張燈結綵，歡天喜地，後庭里瘋媳婦翠娥哭鬧不休。曹家望痛恨父親拋棄母親，拿剛進門的玉輝出氣，大打出手，正在拜天地的金鳳看到兒子受傷，不顧一切的追了出去……新娘跑了，兩家的恩怨這才剛剛開始。

金鳳在眾人的勸說下回到曹家，曹家的兩個孩子處處刁難；在外游盪的賭鬼弟弟金泉回來後屢屢惹是生非，曹母漸漸開始懷疑金鳳，翠娥的哥哥武雄也常為妹妹出頭。忍辱負重的金鳳想以自己的實際行動獲得曹家人的信任，卻在一次又一次的突發事件中，接連失去了女兒和丈夫……

一個善良的母親，如何面對敗落的家庭、卧病在床的婆婆、瘋了的前妻、惡毒的小姑、和心懷怨恨的孩子？這是一個母親和子女怎樣相互付出的故事，世上最無私的愛，世上最動人的愛，世上最深刻的愛，盡在《悠悠寸草心》。

Ⅷ 電影《回到愛開始的地方》中拍攝的地方都在哪裡

普洱萬畝茶園和瀾滄景邁山。

普洱市，別稱思茅，是雲南省地級市，位於雲南省西南部，轄1區9縣，2016年末全市人口261.7萬人，總面積45385平方公里。2007年1月21日，思茅市更名普洱市。

普洱市下轄思茅區、寧洱哈尼族彝族自治縣、墨江哈尼族自治縣、景東彝族自治縣、景谷傣族彝族自治縣、鎮沅彝族哈尼族拉祜族自治縣、江城哈尼族彝族自治縣、孟連傣族拉祜族佤族自治縣、瀾滄拉祜族自治縣、西盟佤族自治縣，市人民政府駐思茅區月光路。

普洱市有9個少數民族自治縣，居住著漢、哈尼、彝、拉祜、佤、傣等14個世居民族，少數民族人口佔61%。普洱當地的民族傳統節日有佤族木鼓節、拉祜族葫蘆節、彝族火把節、傣族潑水節等。

Ⅸ 劉德華主演的電影

《黑金》，和梁家輝一起演的。

Ⅹ 電視劇裡面男主角是種茶葉的叫趙宇，是台灣的人稱小茶王，女主角叫愛群，這部電視劇叫什麼名字

這部電視劇叫《溫柔的慈悲》。

《溫柔的慈悲》是中國海峽世紀影視文化有限公司與台灣映畫傳播聯合製作的都市情感劇，由鄧安寧、余倩倩執導，郭峻明、呂佩怡編劇，黃騰浩、李佳穎、胡安安、黃湘怡等主演。

該劇以「茶」的傳承為背景，通過年輕一代人的愛恨情仇，講述趙氏家族在海峽兩岸二十年的光陰故事，於2012年1月27日在台灣華視首播，並獲得新聞局HD補助1500萬 。

劇情簡介

主人翁趙家跟茶的因緣與傳承本該是件可以一代傳一代的家族美事，但在第四代傳人趙富祥的手上改變了！無心經營茶園事業的趙富祥，親手放了一把火，燒掉了自家祖傳的茶園，等待在熾猛的烈火中找到重生。

趙富祥的妻子唐美林一向溫和踏實、以夫為天，趙家先祖制茶的精神，趙富祥不理會，美林卻全學到了。這些年來，雖然茶園收成不好，但美林從未有過一句埋怨，因為她凡事都看好的一面，單純的可愛。

公元1991年，那天，天搖地動的山崩爆發了土石流，帶走了富祥，屍骨不存。從此，美林與兒子趙宇、女兒趙菲的人生里，沒有了趙富祥這個人！

但其實，富祥根本沒死。他只是「怕死」了回家後要面對的責任與現實。因為他信誓旦旦要開創的人生事業，他來到溫泉鄉遇到一個年輕少女──胡彩春。她是一個命運乖舛卻充滿戰鬥力的女人，為了保護自己與母親脫離混黑道的繼父，她自私的拿走了富祥用茶園跟銀行抵押的二百萬元。這筆錢，讓她與母親順利離開繼父，卻再也離不開富祥……

二十年後，可以讓不懂事的孩子長成大人、讓懂事的孩子更加成熟，美林的一雙兒女趙宇、趙菲就是如此。父親趙富祥茶比賽從未得過的特等獎，趙宇卻是第一次比賽就奇跡似的獲獎，幾乎稱得上是天才制茶師了。是天賦也是興趣，趙宇對茶有一份與生俱來的熱忱。所以當胡馨兒為了學校報告闖進他的茶園時，他們很快便產生了交集。像老師教導學生、像哥哥照顧妹妹……這段感情就這樣自然而然的開始起來……