那時候日本流行純愛電影。導演,編劇比較流弊吧。現在的日本純愛電影也不是很好看了
『貳』 為什麼日本的愛情電影把感情表現得那麼細致
日中文化很相似,畢竟日本曾深受中國的影響。因此,在觀念上有很多相似的地方。我們中國的情感大戲感情表現的非常細膩,感人至深。日本的火影,中國的春天後母心,可見一斑。西方大片,特別是好萊塢大片,在情感方面描寫的卻很粗略,這是我看美國大片的最大感受。這當然要歸咎於東西方文化的差異。
『叄』 日本經典純愛電影《情書》為何成為經典這幾個因素必不可少!
「如果當初我勇敢,結局是不是不一樣。如果當時你堅持,回憶會不會不一般。最終我還是沒說,你還是忽略。」
1999年上映的《情書》,豆瓣評分高達8.8分,是愛情片中絕對的經典,那麼,它打動人心的地方究竟在哪裡呢?
岩井俊二親自執導,將自己的愛情小說《情書》搬上熒幕,片子講述的是一個關於暗戀的故事,開場便是落在了皚皚的雪地之中,為影片奠定了一個純潔唯美的基調。片中的男女主角因為「藤井樹」這個名字而產生了一生的羈絆。影片中校園的那一段,滿滿的回憶殺,多少一去不復返的往事被勾起,那藤井樹站在圖書館窗邊讀書的鏡頭,成為多少人心中珍藏的記憶。
影片的配樂妙不可言。鋼琴是片子的主奏樂器,一種初戀的朦朧感油然而生。提琴的演奏加深了人物之間的情感。二者純凈的音色結合起來,完美的烘托出影片美好的愛情。《Small Happiness》《Sweet Rumors》《His Smile》《Forgive me》等插曲都是唯美至極。
「雖然經歷了歲月的洗禮,但真摯的感悟沒有磨滅。生命是短暫的,而愛情是永恆的。有一個可以思念的人,就是幸福。」
結尾處,當一切揭開謎底,當女主將卡片翻過來,看到自己的畫像,不知道有多少人是在隨著女主一起紅了眼睛,多麼極致的暗戀。
這不僅是藤井樹的情書,更是我們獻給自己青春的一封情書。
『肆』 日本電影和韓國電影的風格特點各是什麼啊
曾經的都不談,就說現在的日本電影和韓國電影。
先說韓國的,韓國電影模仿美國模式,整出了一套自己的模式框架。
韓國電影都要按照這個框架來。但是實際上好像這個框架不是 很成功。
因為無論是獎項還是票房,韓國電影在國際上都是寥寥無幾。
韓國電影就不說文藝片了,它們拍不出好的文藝性電影。
而且它們也不太想拍文藝性電影。因為文藝性電影不賣座不賺錢。
韓國就是拍商業電影《流感》《鳴梁海戰》《最強兵器 弓》《新世界》《辯護人》《素媛》
《熔爐》《黃海》《共助》《恐怖直播》《釜山行》《追蹤者們》《華頤吞噬怪物的孩子》《舞後》《姐姐》《老幺》。。。這些我都看過。
韓國商業電影的特點就是:節奏緩慢 劇情冗長 邏輯性差 套路老化 劇情刻意 演技浮誇
喜歡黑總統和zheng fu,但是又過於臉譜化,喜歡抨擊shehui現實但是又抓不到本質
還有就是煽情太刻意了,比如舞後最後黃政民的那段演講就是強行煽情催淚。。。
這點手段對付一下沒什麼社會經驗和閱歷的學生仔還可以,所以網上很多年輕人叫囂韓國
電影多牛逼多好,都是些年輕人沒什麼社會閱歷,真到30歲,你會發現什麼「閔主」都是
笑話。
反正我是沒見過有牛逼的大導演和職業影評人說韓國電影好的。
而且票房和獎項也說明了一切。
韓國電影只能在自己那一畝三分地上玩,出了門連印度電影都打不過。
泰國的鬼片都能虐它。
釜山電影節也基本上自娛自樂。。。沒人叼它。
再說日本電影吧,曾經日本電影那是真牛逼,歐洲三大獎 北美奧斯卡 那真是拿獎拿到手軟的
不過現在的日本電影,喜歡玩哲理哲學。。。拍的是雲山霧繞 根本看不懂,智商低於120
真的看不懂到底想表達什麼,道理埋的很深。我看過的日本電影有《要聽神的話》
《內褲超人》《我們都是超能力者》《真實魔鬼游戲》《進擊的巨人真人版》。。。
很血腥 很「耶嘍」很變態。那個《真實的魔鬼游戲》我是看了兩遍都看不懂,後來去聽了那個
谷阿莫的講解才真正明白到底這部電影想表達什麼。
現在的日本電影確實一代不如一代了,當年的《大菩薩嶺》《七武士》《羅生門》《東遇西》
《用心棒》《帶子雄狼》看的是真爽。
『伍』 日本電影的特點有哪些
有人稱日本電影為懷石藝術,懷石,懷抱暖石以對抗腹中飢餓,日本電影主要以揭示人性的深度給人以深刻印象,表現手法,趨於極端,唯美的特別唯美,絕望的特別絕望......
『陸』 美國、日本、中國的青春片各有什麼特點
美國——主角參加各種社團、比賽,然後順便談個戀愛,最後既實現了個人價值,又抱得美人歸,最後主角說:「我們的青春是如此精彩!」——一段青春期奮斗史;
單純講了一個好故事的、《壞孩子的天空》、《青之炎》這樣令人感傷的、《聽說桐島要退部》這樣帶些哲學意味、描寫青春眾生相的。把青春和各種其他電影元素捏合在一起,迸發了不少精彩的火花。
『柒』 大陸,美,日的愛情片的特點
近年來大陸的電影,幾乎沒有好讓人去推薦的。這就顯其大陸性的特點。大陸電影影片本身以及他的炒作。有些年輕演員更甚,忸怩作態,賣身求榮。大陸電影,離電影有些遠了。大陸有哪些導演是摸著自己的心在拍電影?少之甚少。但有,在我看來,比如說姜文,侯孝賢。在《再見南國》的結尾,一個鏡頭里關掉了整個鏡頭的路燈,這里製作成本是很大的。但侯孝賢的態度是認真的。他想那麼去拍。這也暗示了他所在的環境。個人的處境,人類的處境,台灣的處境。這是絕望和死亡的極端和徹底。不得不承認,大陸還是有些片子能夠讓你覺得大陸拍的是,電影。由侯孝賢的《再見南國》可引申到黑澤明,蘇牧老師曾經說過:「想起黑澤明的一個段子。黑拍外景,黑眯縫著眼睛看著遠處。遠處是近山、遠山、再遠山,一層層山直至天際。黑說:把最遠的那排山給我打亮。」日本電影大多表現為唯美,畫面感特別舒服。我個人比較喜歡的一位日本導演,岩井俊二。他的拍攝手法幾乎可以將日本大體上電影的特點表現出來,並且是舒服明顯的。比如說,你一定看過《情書》,在結尾處,女孩拿到了那本《追憶逝水年華》,看著圖片。很短的故事,甚至於很短的動作,岩井俊二居然用了將近十分鍾來刻畫與描寫。這種鏡頭的細膩感和唯美感,我想就是日本電影最大的特點。日本喜歡用於一些事物來更加突出她的唯美畫面。比如說《四月物語》中的櫻花。《花與愛麗絲》中的那一束束陽光照射下的交錯的地鐵線。那種縱觀交錯的俯拍鏡頭,在配合上陽光的照射和輕松的音樂,那是日本獨有的一種唯美與溫暖。而岩井俊二恰恰讓我感受到了這種,光與影的結合,光與聲的結合,那種唯美溫馨的感覺。是從內心而發的。至於美國電影,我個人認為,他並沒有大家想像中那樣的出色,但卻也有可取之處。這也許和美國人他的性格特點有關吧。中國人是含蓄的委婉的,喜歡鋪墊。而美國人,直接,熱情,奔放。萬事有利有弊吧,但我更喜歡,電影中有了鋪墊,再到高潮。電影其實就是人的感情,起伏,美麗,激情。但卻是十分細膩的。而美國電影,缺少的就是這份細膩。
電影,其實更多的,因為簡單,所以高貴。
『捌』 那些日本溫情電影都告訴了我們什麼!
說日本電影之前我們先來說說日本。
日本是個很奇特的民族,確切的說是個很復雜的民族,就好比一個擁有多重人格的人,日本就是一個有著多重特點的民族,而這一點也在他們的電影上體現了出來。
說到日本電影,有人可能會馬上想到AV動作片,而有人想到又可能會是日系小清新。這是日本電影的兩個極端,我了解的日本電影,要麼變態怪異,要麼清新純真,我之前一直很好奇?!現在我有自己的答案了。仔細想想,日本是個島國,生存空間小,而且還時不時來個自然災害,所以日本人有著很強的危機意識,渴望發展擴張,而且幾乎貫穿日本整個歷史的武士道精神(忠、信、恥、尚武,重譽)一直是日本人的精神根基。這些都在一定程度上誘導了日本人的高度自律和日本社會的協調秩序,也催生了整個社會的隱形壓力,使他們無形中處於極端壓抑的狀態下,自然也就會產生一些極端的思想和行為,歧化成了一個個極端小眾群體,或許,電影恰好成為了他們的宣洩方式,一方面表達了他們的壓抑,一方面也感化他們的人性。所以,日本往往能拍出能觸及人心的電影。
言歸正傳,下面開始說說今天要推薦的幾部日本治癒電影。
講述面臨死期的青年,為了延續自己的生命,和與自己長得一模一樣的死神簽下了一份讓世界上某種事物消失的契約,並由此回顧自己的一生。
年輕的男主是個郵差,喜歡貓,喜歡看電影。一次意外的暈倒,查出惡性腫瘤,被醫生下了病危通知,活不了幾天了。這時,死神出現了。
他提出和男主做交易,只要以消失世界上的某樣東西為代價,男主就可以延長一天的生命。就這樣,每天都會有一樣東西從世界上消失。
於是,電話和手機從世界上消失了。
電影院隨著電影消失了
時鍾消失了
與之伴隨而來的,是一段段回憶的消失。男主和前女友的結識是因為一個打錯了的電話,如果世界上沒有電話的話,那麼也就沒有了和前女友有關的一切往事,曾經相處的時光也就不復存在。
男主最好的朋友經營著一家DVD電影店,會給男主推薦電影,他對男主的友情很沉默,但是卻很真摯。
男主問他,如果生命即將結束,該看什麼電影。他發了瘋似的去找一部電影,卻找不到,他哭了。
電影消失的那天,男主眼睜睜看著所有的DVD變成書本。眼睜睜看著好友的離去。我想,他的內心肯定極其的痛苦。
平時在我們生活中看似不重要的某些東西,其實承載著許多對我們來說不可或缺的記憶。就像時鍾承載著男主對父親的回憶,而貓承載著對逝去母親的記憶。不要等到這些東西都失去了,我們才去緬懷。因為這些記憶於我們的人生是彌足珍貴的東西。
終有那麼一天,我們都會面對死亡,但我們都會擁有比生命更為寶貴的東西留在世上。就好比貓,對於男主來說,承載了比生命更重要的母愛。
在死亡面前,我們本能渴望活下去。但要是以失去生命中最重要的東西為代價,活著也就比死去更為痛苦。留下與親人朋友一起度過的過往,才是比活下去更重要的東西。留下與親人朋友一起度過的過往,才是比活下去更重要的東西。
二、《明日的我與昨日的你約會》|跨越時空來愛你
美術大學學生南山高壽與福壽愛美電車相遇,他鼓起勇氣向女孩表白。在一起後,高壽慢慢發現兩人原是「舊識」,而女孩身上,也隱藏著諸多秘密,隨著謎底的揭開,這段愛情的結局也已註定。
初次相遇,也是最後一次。就像女主說的,即使提前知道了會發生什麼,開心依舊是開心。面對殘存的日子,珍惜的過好在一起的每一天,就像度過節日一樣,不也很幸福嗎?
這部電影的時間線設定比較難懂,很多人第一次看可能會理解不了。所以我嘗試著解釋一下。
電影中,男女主處於不同的兩個世界,兩個世界的時間線是相反的。以男主的時間線為參照的話,女主的時間線就是倒著走的。這樣一來,男主的明天即是女主的昨天,男主的昨天即是女主的明天,假如今天男主和女主約會,也許得重新做個自我介紹,因為男主知道昨天,前天都是怎樣度過的,但是女主卻不知道,因為對於今天的女主來說,那些都還沒有發生,是她明天,後天才會發生的事。而他們之所以會在20歲相愛,是因為男主35歲的時候恰巧救了5歲的女主,而女主35歲時又恰巧救了5歲的男主,正是這種緣分,女主一直等到男主20歲來找他,哪怕只有短短30天,對於我們啥也不知道的男主而言,他第一天在電車上遇到了女主,一見鍾情,是初次相遇。而對於女主來說,這次見面就是分別了。12點一過,女主就得再等5年,然後與只有15歲的男主相遇。。
這種相愛不能相守讓我突然想起小時候看的一部讓我欲罷不能的催淚言情台灣劇《木棉花的春天》。
裡面一首歌這樣唱的"過了今夜的以後,就是分手的時候…"很帖合啊!(感興趣可以搜來聽聽)
仍然很懵懂?!我來圖文並茂的講解一下
兩個逆向的時間每5年相遇一次
時間逆向還沒完,每隔5年一次的相遇每次只有短短30天。而且每隔5年的相遇,兩人的記憶也永遠無法同步,年齡也會相對於上一次相差10歲。
女主第一次見男主就偷偷抹眼淚,我就知道事情並不簡單。
但還是比較懵逼,看到後面懂了原因,我的淚腺也突然脆弱了。沒錯,我也偷偷抹眼淚了。對男主來說是第一次的見面,牽手,啪啪啪,對於女主而言都是最後一次。明明知道是個悲傷的結局,卻還要努力繼續下去,這是一種難以想像的痛苦,更是一種難以置信的勇氣。這部電影把玩爛了的時間梗玩出了新意。個人認為莫比烏斯帶般的時間設定,奇妙又溫情,給這部電影加分不少。國產愛情片的套路很少能像這樣吸引人。我們不缺好的演員,我們缺好的導演,編劇,缺好的劇本。
男主是個無業遊民(搶劫不算工作),和大多社會青年差不多,小的時候父母就離異了。
不同的是,他的父母都不是什麼好東西(男主原話)。沒有人生而為惡,環境改變了他們。家庭是我們每個人人生最重要的學堂,對自己的孩子負責是父母最起碼的本分。
許多危害社會的人,他們都有一個不幸的家庭,不求原諒,但我們至少可以懷有同情。
從小就缺乏家庭關愛的男主做起了搶劫。專挑老人家和柔弱的女子下手,搶劫錢財,就這樣自暴自棄。直到最後一次搶劫,他帶了刀,認為這樣會容易些,結果一不小心把人給捅了。就這樣開始了逃亡,劫持了一輛跑運輸的卡車逃到了鄉下。
偶然遇到了騎車摔倒的老奶奶,內心還存有善良的男主經過思想斗爭後,救了老奶奶。老奶奶為了報答他,就留下了男主,對鄉親們撒謊說是自己的孫子。
但畢竟是逃亡,男主沒想長住,想的是找機會偷走老奶奶的錢,然後再次亡命天涯。但是老奶奶對男主很是照顧,原本一個人孤單的生活也開始出現了變化。
鄰居茂爺爺見男主整天無所事事,找上門來。
茂爺爺是個獵人,為了能在村裡的祭典慶祝上賣點山裡的土特產,就帶著男主每天早上到山裡去打獵,然後再分給男主應得的部分。鄉下人都起得早,而對於每天睡到太陽曬屁股的男主來說,就不那麼容易了。剛開始,茂爺爺會用槍掀開男主的被窩,趕他起床。慢慢的,男主會在茂爺爺來之前就做好上去山的准備。男主開始慢慢發生細微的變化。
而另一邊,隨著一天天的相處,奶奶對他的信任和鄉親們的淳樸也喚醒了他內心的善良,他也開始愛上了這里的生活,喜歡上了這里的人們。鄉下年輕人不多,老人家們手腳也不太方便。於是,慶典開始前兩天,男主還會幫助鄉親們做准備工作。
作為回報,鄉親們也會送給他一些東西。
後來,男主認識了美知(不是妹子的諧音),幫助美知布置好了慶典要用的盆栽。在相處的過程中,發現美知有心事一直悶悶不樂,還對男主有防備。
男主開始主動找話和她聊天。
在和美知相處的過程中慢慢解開了美知的陰霾。
對男主來說,以前漂泊流浪,無家可歸,沒有能夠珍惜和保護的人,就像肥皂泡一樣,跟著風在天上飄來飄去,那不是他想要的生活。
而現在的生活才是他渴望的生活,他第一次有了家的感覺,這里就是他的家。但是他是個有過不光彩過往的人。過往的種種,彷彿就像一塊懸崖上的石頭,搖搖欲墜。對美知過往的了解使得這一塊石頭開始搖動。
男主想到了自己曾經的所做所為,他明白了自己給那些受害者帶來的傷害有多麼的恐怖。那天晚上,他睡不著。半夜起來冰箱里翻吃的,卻在冰箱里發現了奶奶藏的錢。這時候,聽到聲響的奶奶看見了拿著錢的男主,誤會了男主。正在男主努力解釋的時候。奶奶的兒子回來了。奶奶讓男主回房間好別出來。
但是聽到奶奶哭喊的男主還是沖了出來。
奶奶的兒子回來找奶奶要錢。
為了保護奶奶,男主和奶奶的兒子扭打在一塊,差點被掐死。在男主被掐到呼吸困難的時候,他又一次想到了自己曾經的所做所為。
他看到了作惡的自己。那一刻,他明白了。他自己也是個和奶奶兒子一樣的混蛋。
那一刻,男主獲得了新生。他向奶奶說出了一切。然後離開奶奶去自首了。
這部電影最觸動我的就是男主離別和奶奶說對話。
這部電影的故事梗概其實一句話就能說清楚,就是"一個搶劫犯的鄉下變形計"。是溫情救贖了男主的靈魂。同樣是很普通的劇情設定,但卻不落俗套。如果對愛情不太感興趣的,那這部電影肯定是個不錯的選擇。我能很明顯的感覺到,導演沒有更進一步的去挖掘片中的愛情線,有的人或許會覺得遺憾。但我個人更覺得這樣更好。整個故事的主題也就更為集中。導演想告訴我們,每個人都有改過自新的機會,而我們,應該嘗試做那個給予別人機會的人。
這幾部電影得慢慢靜下心來看,最好戴上耳機一個人看,沉浸其中,看完之後再睡一覺,會覺得很輕松自在。沒有融入電影本身的話,肯定會覺得電影太冗長,無聊,看不下去,自然也就是浪費時間。我說過,一場好的電影就好比一次旅行,囫圇吞棗的方式不適合看電影。出於對時間的珍重,才會去欣賞一部電影,而不是單純的為了打發時間。
網路雲鏈接(失效留言再補)
一、《假如貓從世界上消失了》
https://pan..com/s/1nv1NzeT
二、《明日的我與昨日的你約會》
https://pan..com/s/1bpNg50z
三、《肥皂泡》
https://pan..com/s/1pLDoEFL
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『玖』 愛情,是古往今來不斷的話題,你認為日本還有哪些經典的愛情電影
日本的總是能把愛情電影拍得很小清新。他們的小說獨帶一種魅力。
No.1《與君相戀100次》
《與君相戀100次》講述了從Live演唱回家的大學生日向葵海在生日當天的晚上遭遇交通事故,醒來後葵海卻發現自己在教室里,並且時間回到了事故的一周前,後來葵海青梅竹馬的朋友長谷川陸告訴她,自己可以回到過去,讓時間倒流。多次回到過去的兩人發現無論怎樣葵海最終都會死,陸的叔叔最後告訴陸,他只能改變葵海的命運但不能改變自己會失去葵海的命運。最終兩人用時光唱片回到了一年前,成為了讓朋友羨慕的戀人但一年的時間很快就到來了……
No.2《太多明日的我與昨日的你約會》
作品以第一人稱視角講述了在京都美術大學讀書的普通大學生南山高壽(福士蒼汰飾)在京阪電鐵內遇到了一位神秘女子福壽愛美(小松菜奈飾),並對她一見鍾情。在開始交往後,南山才發現愛美身上隱藏著秘密,與她的相遇並不是偶然而是命運必然的選擇。愛美和高壽來著兩個不同的時空,一個走向未來一個走向過去,在長長的一生中,他們兩個只能相遇一個月,只有一個月的時間相愛相守,但愛情又那麼美好,即使不能在一起,兩個人還是各種陪伴在彼此的未來和彼此的過去,陪伴才是愛情最美的顏色。
No.3《情書》
日本神戶某個飄雪的冬日,渡邊博子在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念,渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」 在小樽市讀書時的地址時,依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹」的回信,經過進一步了解,她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩,且還是男友藤井樹少年時代的同班同學。為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況,渡邊博子開始與女性藤井樹書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中,漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。
最讓我心動的是多年後,藤井樹學校的學生門,拿這那一張張借書卡,以及畫在借書卡後面藤井樹畫像,找到她時!那個叫藤井樹的少年那時候一定很喜歡她。
『拾』 人氣居高不下!《花束般的戀愛》獨占冠軍位置,為何日本人最愛純愛電影
日本電影《花束般的戀愛》周末兩天時間動員觀眾13.4萬人次,票房收入1.88億日元連續四周獨占冠軍位置,與前一周動員觀眾相比僅降低了7.4%,,超過百分之九十的比率可見人氣依舊,而且這好勢頭應該還會持續下去,累計動員觀眾超過131萬人次,票房突破十七億日元。票房大賣的背後也引發了網友的疑問,為什麼日本人最愛純愛電影,這其中的原因我想有很多,下面具體介紹一下:三、曾經當了好幾年日劇粉絲,就是在本應為未來奮斗收獲職業能力的時候。一向上進的我為什麼會沉迷看電視呢。因為年輕人,需要參考別人走過的路,來找到自己的方向。可我目之所及沒有這樣的人,沒有這樣的道路,因為我生活的環境太落後了。我能看到的“成功人士”都是更好的迎合我不認同的這個文化的人。我想在電影《花束般的戀愛》中找答案。