79年電影苦戀台灣

❶ 大眾電影的封面

《大眾電影》1979年第一期（復刊號）是粉碎「四人幫」後《大眾電影》復刊的第一期，內有茅盾先生書寫的祝詞，著名電影表演藝術家上官雲珠追悼會通知，電影《祥林嫂》、《蝶戀花》、《哪吒鬧海》的介紹，《紅河激浪》的平反紀實以及楊麗坤的公開信等等。所有的這些都從側面見證了那個年代中國電影不屈不撓的旺盛生命力，中國電影人對藝術的執著追求和那些歷久彌新的影像。
1980年《大眾電影》第二期
該項期封面李仁堂在影片《淚痕》中扮演朱克實，獲電影百花獎最佳男演員獎和上海電影文匯獎最佳男主角獎。
《淚痕》是北京電影製片廠1978年拍攝的彩色故事影片，於1979年春節公演。該片描寫了粉碎「四人幫」以後，新上任的縣委書記朱克實針對縣里存在的嚴峻現實和復雜的歷史問題，頂住「四人幫」余黨設置的重重阻力，大刀闊斧平反冤假錯案的艱難過程。影片以「瘋女人」孔妮娜為主線，圍繞著被迫害致死的前縣委書記的歷史疑案，以及現實中大幹快上、勞民傷財的「土石嶺工程」，把七十年代末期全國范圍的撥亂反正工作濃縮到了一個基層縣，是當時撥亂反正題材影片的代表作品。
1980年《大眾電影》第三期
該期封面取自影片《歸心似箭》劇照。下方是斯琴高娃，扮演劇中山民玉貞。
《歸心似箭》由八一電影製片廠1979年攝制。1939冬，抗聯連長魏得勝在激戰中負傷與戰友失散，並被捕。他設法逃出，並到金礦幹活，伺機找部隊。後又被日寇抓獲到煤礦做苦工。魏再次逃出，被山民玉貞所救。兩人產生了感情，但為了抗日魏得勝毅然告別玉貞。踏上了歸隊的路。
1980年《大眾電影》第四期
該期封面女郎程曉英，在北京電影學院青年電影製片廠拍攝的第一部故事片《櫻》中扮演女主角森下光子，較為成功地表現了一個含蓄多情，內心豐富的日本知識婦女形象。
1980年《大眾電影》第五期
該期封面女郎張瑜，在《廬山戀》中扮演女一號周筠。
1980年電影《廬山戀》，號稱是中國第一部吻戲，不僅完美地呈現出了廬山的景色，而且還創造了多個紀錄。比如《廬山戀》是「文革」後國內首部表現愛情主題的電影，並且出現了當時罕見的吻戲；女主角張瑜片中的服裝，換了43套，遠遠超過《花樣年華》里張曼玉的23套旗袍；當年的新人張瑜也憑這部《廬山戀》成為上世紀八十年代觀眾心中的「夢中情人」，並當選第一屆金雞獎和同年百花獎的「雙料影後」。
1980年《大眾電影》第十期
該項期封面女郎邵慧芳，在影片《幽靈》中扮演女主角夏征蘭。
1980年《幽靈》轟動了影壇，影片的女主角夏征蘭是由邵慧芳扮演的。邵慧芳身材高佻，緊身的喇叭褲穿在她身上，襯托出了她的「魔鬼身材」，不誇張地說，在沒有服裝模特的80年代初，邵慧芳首先讓人們知道了身材美的標准。《幽靈》中女主角是一個文革期間被迫害的芭蕾舞女演員，邵慧芳以她純熟的肢體語言和茫然哀怨的眼神，入木三分地刻畫了這個角色特有的外貌。這個角色用今天的話來說，就是演員的氣質與外貌和角色的要求完美地結合在一起，也可以說是非邵慧芳莫屬。
1980年《大眾電影》第十一期
該封面取自影片《苦戀》一張劇照。從這張劇照上我們看到了演員黃梅瑩年輕的面孔。
民眾誰也沒有看過《苦戀》。因為該片當時在中南海遭禁。
《苦戀》的劇本由白樺創作，劇本寫了歸僑畫家凌晨光的遭遇。在美洲的某個國家，凌晨光享受著有別墅、汽車、畫室的豪華生活。祖國解放後，凌晨光夫婦返回祖國。在輪船駛入祖國領海看到五星紅旗之時，他們的女兒降生了，並取名為「星星」。回到祖國享受了短暫的快樂時光後，「文革」開始，凌晨光一家被趕到沒有窗戶的昏暗鬥室。女兒星星覺得在這個國家已經不能容身了，決定到國外去。凌晨光表示反對，女兒反問父親：「您愛這個國家，苦苦地戀著這個國家……可這個國家愛您嗎？」凌晨光無法回答。此後，凌晨光被迫逃亡，藏身蘆葦盪，成為一個靠吃生魚、老鼠生活的荒原野人。劇終時，雪停天晴，文革剛結束，凌晨光的生命之火已經燃盡，他用最後一點力量，在雪地里爬出「一個碩大無比的問號」，屍體就是那個問號的點。
電影基調沉鬱，畫面反復出現大雁在天空寫成人字，從開頭貫穿到晨光的死去，像「電影詩」一樣含蓄、雋永。電影圈內人士普遍看好，所以當時的《大眾電影》在封面重點推薦。
1980年《大眾電影》第十二期
該期封面女郎高英，在影片《燕歸來》中扮演女主角路燕。
1980年的影片《燕歸來》，是一部描寫右派的故事片，影片雖然是控訴「四人幫」迫害知識分子的有悲劇色彩的電影，但電影拍攝的很美，一經上映，立刻得到了觀眾的好評。作為影片的女主角，高英的表演自然、流暢、深沉、細膩，把一個深受迫害的知識分子的形象刻畫得入木三分，從而達到了高英表演生涯的新的高峰。男演員達式常，因成功出演主角林漢華這個角色，一舉獲得了1981年百花獎的最男演員獎。
1981年《大眾電影》第十一期封面人物——白楊（影片《祝福》劇照）
由著名表演藝術家白楊1956年主演的影片《祝福》，1957年獲第十 屆卡羅維發利國際電影節評委會特別獎，1958年獲墨西哥國際電影周銀帽獎。
1984年《大眾電影》第一期封面人物——潘虹（影片《寒夜》劇照）
《寒夜》根據巴金同名小說改編。1944年，在大學教書的汪文宣帶全家逃到陪都重慶，靠當小職員的微薄收入供養家庭。妻子曾樹生（潘虹飾）不甘於這樣的清貧生活，主動出去做「交際花」來貼補家用，但最終受不了汪母的冷嘲熱諷而離家出走。抗戰勝利後，曾樹生回到家中，丈夫卻已經不幸病故。
1984年《大眾電影》第十期封面——攀登
1984年10月是令人難忘的。國慶當天，北京舉行了隆重的35周年慶祝儀式，我和我的同學們訓練了半年時間，為的就是能在國慶之夜到廣場去表演集體舞。而這一期的《大眾電影》也破天荒地將封面與封底連在一起，刊登一批當時活躍在銀幕上的中青年演員照片。
1987年《大眾電影》第一期封面人物——宋佳
宋佳，1962年生於山東青島。 1981年考入上海戲劇學院表演系。榮獲第十三屆、十四屆《大眾電影》百花獎最佳女主角獎。1993年前往美國耶魯大學學習戲劇， 1998年正式回國重返演藝圈，成功塑造了電視劇《嫂娘》中張敏的角色。獲第二十屆「飛天獎」最佳女演員、「金鷹獎」、「五個一」工程獎、「神農獎」。
1987年《大眾電影》第五期封面人物——張曉敏
張曉敏，1963年9月13日生，北京人。1982年考入北京電影學院表演系，《非常大總統》是張曉敏表演最為突出的一部影片，她在該片中飾演國母宋慶齡，她不追求形似而追求神似，從一個眼神，一個運作等細枝末節上與宋慶齡靠攏，影片上映後，觀眾居然認定了張曉敏就是宋慶齡，在第十屆《大眾電影》「百花獎」的評選中，四項表演獎有三項被影片《芙蓉鎮》奪去，唯獨最佳女配角獎落在了張曉敏的頭上，張曉敏憑實力擊敗了在《芙蓉鎮》中有上乘表演且奪魁呼聲很高的兩位女配角，這在當時一時傳為佳話。1998年張曉敏去了美國。
1989年《大眾電影》第三期封面人物——鍾楚紅
1986年—1989年鍾楚紅主演影片《秋天的童話》(1987)、《月亮·星星·太陽》(1988)、《流金歲月》(1989)、《伴我闖天涯》(1989)。
1989年《大眾電影》第四期封面人物——蓋麗麗
蓋麗麗，1967年10月4日出生，山東青島人。1986年進入上海戲劇學院深造，影片《瀚海潮》（1985）是蓋麗麗第一次走上銀幕的影片，隨後，她分別在《金鴛鴦》、《老少爺們》、《斷喉劍》、《滴血黃昏》、《天朝國庫之謎》、《天出血》、《山神》、《月落玉長河》等影片中扮演不同的角色。
1989年《大眾電影》第七期封面人物——陳沖
陳沖1981年赴美留學。隻身勇闖好萊塢，出演《大班》（Tai-Pan，1986）、《末代皇帝》（The Last Emperor，1987）。
1989年《大眾電影》第十期封面人物——鞏俐
鞏俐1987年主演《紅高粱》，1988年主演《一代妖後》、《代號美洲豹》，1989年主演《古今大戰秦俑情》。
1990年《大眾電影》第三期封面人物——周潔
周潔主演的影片《楊貴妃》、《垂簾聽政》、《解放大西北》等使她獲得了電影「百花獎」和大學生電影節最佳女主角「學士獎」的殊榮。
1990年《大眾電影》第七期封面人物——賈宏聲
1990年主演電影《銀蛇謀殺案》、《北京你早》。
1990年《大眾電影》第八期封面人物——張艷麗
1990年在電影《龍年警官》中飾演女模特阿玲

❷ 求歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單

歷屆金馬獎最佳導演獲獎名單（1962—2018）
2018年（第55屆）
獲獎
張藝謀 Yimou Zhang
影 Shadow
2017年（第54屆）
獲獎
文晏 Vivian Qu 文晏 Vivian Qu
嘉年華 Angels Wear White
2016年（第53屆）
獲獎
馮小剛 Xiaogang Feng
我不是潘金蓮 I Am Not Madame Bovary
2015年（第52屆）
獲獎
侯孝賢 Hsiao-hsien Hou
刺客聶隱娘 The Assassin
2014年（第51屆）
獲獎
許鞍華 Ann Hui
黃金時代 The Golden Era
2013年（第50屆）
獲獎
蔡明亮 Ming-liang Tsai
郊遊 Stray Dogs
2012年（第49屆）
獲獎
杜琪峰 Johnnie To
奪命金 Life Without Principle
2011年（第48屆）
獲獎
許鞍華 Ann Hui
桃姐 A Simple Life
2010年（第47屆）
獲獎
鍾孟宏 Mong-Hong Chung
第四張畫 The Fourth Portrait
2009年（第46屆）
獲獎
戴立忍 Leon Dai
不能沒有你 No Puedo Vivir Sin Ti
2008年（第45屆）
獲獎
陳可辛 Peter Chan
投名狀 The Warlords
2007年（第44屆）
獲獎
李安 Ang Lee
色戒
2006年（第43屆）
獲獎
陳可辛 Peter Chan
如果·愛 Perhaps Love
2005年（第42屆）
獲獎
周星馳 Stephen Chow
功夫 Kung Fu Hustle
2004年（第41屆）
獲獎
杜琪峰 Johnnie To
大事件 Breaking News
2003年（第40屆）
獲獎
麥兆輝 Alan Mak，劉偉強 Andrew Lau
無間道 Infernal Affairs
2002年（第39屆）
獲獎
陳果 Fruit Chan
香港有個好萊塢 Hollywood Hong-Kong
2001年（第38屆）
獲獎
關錦鵬 Stanley Kwan
藍宇 Lan yu
2000年（第37屆）
獲獎
杜琪峰 Johnnie To
槍火 The Mission
1999年（第36屆）
獲獎
許鞍華 Ann Hui
千言萬語 Ordinary Heroes
1998年（第35屆）
獲獎
陳沖 Joan Chen
天浴
1997年（第34屆）
獲獎
陳果 Fruit Chan
香港製造 Made in Hong Kong
1996年（第33屆）
獲獎
姜文 Wen Jiang
陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun
1995年（第32屆）
獲獎
侯孝賢 Hsiao-hsien Hou
好男好女 Good Men, Good Women
1994年（第31屆）
獲獎
蔡明亮 Ming-liang Tsai
愛情萬歲 Vive L'Amour
1993年（第30屆）
獲獎
李安 Ang Lee
喜宴 The Wedding Banquet
1992年（第29屆）
獲獎
王童 T'ung Wang
無言的山丘 Hill of No Return
1991年（第28屆）
獲獎
王家衛 Kar Wai Wong
阿飛正傳 Days of Being Wild(feature film)
1990年（第27屆）
獲獎
嚴浩 Ho Yim
滾滾紅塵 Red Dust
1989年（第26屆）
獲獎
侯孝賢 Hsiao-hsien Hou
悲情城市 City of Sadness
1988年（第25屆）
獲獎
羅啟銳 Alex Law
七小福 Painted Faces
1987年（第24屆）
獲獎
王童 T'ung Wang
稻草人 Straw man
1986年（第23屆）
獲獎
吳宇森 John Woo
英雄本色 A Better Tomorrow
1985年（第22屆）
獲獎
張毅 Yi Zhang
我這樣過了一生 Kuei-mei, a Woman
1984年（第21屆）
獲獎
麥當雄 Johnny Mak
省港旗兵 Long Arm of the Law
1983年（第20屆）
獲獎
陳坤厚 Chen Kunhou
小畢的故事 Growing Up
1982年（第19屆）
獲獎
章國明 Alex Cheung Siuhing
邊緣人 Man on the Brink
1981年（第18屆）
獲獎
徐克 Hark Tsui
鬼馬智多星 All the Wrong Clues
1980年（第17屆）
獲獎
王菊金 Wong Guk-Gam
六朝怪談 The legend of the six dynasty
1979年（第16屆）
獲獎
胡金銓 King Hu
山中傳奇 Legend of the Mountain
1978年（第15屆）
獲獎
李行 Hsing Lee
汪洋中的一條船 He Never Gives Up
1977年（第14屆）
獲獎
張曾澤 Tseng-chai Chang
筧橋英烈傳 Heroes of the Eastern Skies
1976年（第13屆）
獲獎
張佩成 Pei-Shing Chang
狼牙口 The Venturer
1975年（第12屆）
獲獎
劉藝 Liu James
長情萬縷 Long Way from Home
1973年（第11屆）
獲獎
程剛 Kang Cheng
十四女英豪 The 14 Amazons
1972年（第10屆）
獲獎
李行 Hsing Lee
秋決 Qiu Jue
1971年（第9屆）
獲獎
丁善璽 Shan-si Ting
落鷹峽 The ammunition hunters
1970年（第8屆）
獲獎
張曾澤 Tseng-chai Chang
路客與刀客 Lu ke yu ke
1969年（第7屆）
獲獎
白景瑞 Ching-Zue Bai
新娘與我 The Bride and I
1968年（第6屆）
獲獎
白景瑞 Ching-Zue Bai
寂寞的十七歲 Lonely Seventeen
1967年（第5屆）
獲獎
李嘉 Li Jia 李嘉 Li Jia
我女若蘭 Orchids and My Love
1966年（第4屆）
獲獎
李翰祥 Han Hsiang Li
西施 Hsi shih
1965年（第3屆）
獲獎
李行 Hsing Lee
養鴨人家 Beautiful Duckling
1963年（第2屆）
獲獎
李翰祥 Han Hsiang Li
梁山伯與祝英台 The Love Eterne
1962年（第1屆）
獲獎
陶秦 Qin Tao

❸ 1980年《大眾電影》封面，經典的銀幕劇照，一代人的懷舊時光

1961年，祝希娟在電影《紅色娘子軍》獲得首屆大眾電影百花獎最佳女演員獎，主演有《無影燈下頌銀針》 《啊！搖籃》《模範丈夫》 《法人代表》《寇老西兒》 《再婚家庭》等影視作品。1962年，祝希娟被中國文化部評為中國電影二十二大影星。《啊！搖蘭》講述了解放戰爭時期，一支由延安撤退的保育院隊伍沖破艱險，撤出包圍圈的故事。影片根據真實事件改編。

1980年《大眾電影》2月刊封面：《淚痕》中的朱克實（李仁堂飾）

1979年，電影《淚痕》榮獲第三屆「百花獎」最佳故事片獎以及文化部1979年優秀影片獎兩項殊榮。百花獎創辦於1962年，是由周恩來總理特地指明舉辦的電影大獎。這是一部反四人幫題材的電影，表現形式是政治破案片，內容充滿了中國人熟悉的陰謀、暗鬥。

影片中，李仁堂演得很不錯，得百花影帝也算實至名歸。

1980年《大眾電影》3月刊封面:《歸心似箭》中的魏德勝（趙爾康飾）和齊玉貞（斯琴高娃飾）

《歸心似箭》講述負重傷被俘的東北抗聯某部連長逃出敵人的關押後，與一名救他的農村婦女產生了感情，正確處理了革命和愛情的關系，沖破重重難關，勝利回到部隊，重上抗日前線。斯琴高娃飾齊大爺的女兒玉貞，丈夫去世後，帶著兒子在深山裡艱難度日。她美麗賢惠、通情達禮。《歸心似箭》1979年上映。

1980年《大眾電影》4月刊封面：《櫻》中的女主角森下光子（程曉英飾）

程曉英，少年時代是上海市少年宮紅領巾廣播台的廣播員。粉碎四人幫後，程曉英考入北京電影學院表演系。程曉英第一部故事片《櫻》中扮演女主角森下光子，較為成功地表現了一個日本知識婦女形象。這部影片在日本放映時，得到日本廣大觀眾的好評。1979年《櫻》獲得文化部優秀影片獎。

1980年《大眾電影》5月刊封面：《廬山戀》中的周筠（張瑜飾）

《廬山戀》這部電影，相信很多70後、80後十分熟悉。《廬山戀》由張瑜和郭凱敏主演的愛情故事片，該片被評為改革開放40周年中國十大優秀愛情電影。劇中的周筠自小生長在海外，是一位對祖國懷有赤子之心的美麗活潑的少女。回到祖國後，在廬山 旅遊 時與耿樺相遇，並彼此產生愛慕之情。但因老一輩家族曾經的怨恨，兩人戀情遭受雙方家長的反對，但經過一番波折，兩人最終終成眷屬。

因這部電影，在廬山建了個電影院，只放映《廬山戀》，截止到1999年，放映了6300多場，創造了「世界上在同一影院連續放映時間最長的電影」的吉尼斯世界紀錄。

1980年《大眾電影》6月刊封面：第三屆電影"百花獎"最佳女演員獎獲得者陳沖

陳沖，一位具有 探索 精神的著名演員、編劇、導演、奧斯卡金像獎評委，好萊塢編劇家協會會員。她參演和編劇、導演的影視作品獲得許多獎項，其中電影《天浴》獲得很多獎項。

封面為1980年，陳沖憑借電影《小花》獲得第3屆大眾電影百花獎最佳女演員獎。

1980年《大眾電影》7月刊封面：最佳配角獎獲得者劉曉慶

劉曉慶當年可以說是紅得發紫，在影視界成就很高，獲得各種獎項也很多，她從一名小演員到一位大牌明星的背後是付出的辛勤汗水。她的銀幕形象也給觀眾留下深刻的印象和回憶。

1980年出演《瞧這一家子》獲得第3屆大眾電影百花獎最佳配角獎。

1980年《大眾電影》8月刊封面：《今夜星光燦爛》中的何戰雲（唐國強飾）和楊玉香（李秀明飾）

該片講述淮海戰場上，李秀明飾一個受苦受難的農村姑娘，弟弟被地主打死，父親不幸死去，她走投無路只得尋死時被解放軍戰士救回，成長為一名真正的戰士。

唐國強飾解放軍某部連長，是一位經驗豐富、作戰英勇的解放軍青年指揮員，，待人真誠，愛護戰士。在最後的戰斗中光榮犧牲。

1980年《大眾電影》9月刊封面：《紅牡丹》中的紅牡丹（姜黎黎飾）

《紅牡丹》於1980年上映，講述了舊 社會 馬戲明星紅牡丹及其師妹的坎坷經歷和悲慘命運的故事。姜黎黎因為拍了《紅牡丹》後紅極一時，《紅牡丹》作為長春電影製片廠的一部有名的電影紅遍大江南北。

姜黎黎飾演王蓮，賣身到馬戲團，後出落成一位色藝雙全的馬戲紅角——紅牡丹。

1980年《大眾電影》10月刊封面：《幽靈》中的夏征蘭（邵彗芳飾）

1980年邵慧芳因在《幽靈》中扮演夏征蘭而轟動影壇。

邵慧芳在《幽靈》中飾演一個文革期間被迫害的芭蕾舞女演員，以她純熟的肢體語言和茫然哀怨的眼神，成功刻畫了人物角色，得到觀眾的認可。之後，邵慧芳參加了《街上流行紅裙子》《絞索下的交易》《R4之謎》的拍攝。

1980年《大眾電影》11月刊封面：《苦戀》中的凌晨光（劉文治飾）和綠娘（黃梅瑩飾）

黃梅瑩1977年出演首部電影《萬水千山》。參演影視作品有《瞬間》《風雨下鍾山》《一往情深》《巍巍昆侖》《渴望》《孔雀》《大瓷商》《山楂樹之戀》《玫瑰炒肉絲》《青年醫生》 《囧媽》等。

劉文治1964年出演個人首部電影《兵臨城下》 ，主要參演的影視作品有《芒果之歌》 《熊跡》《水晶心》《高山下的花環》《孫中山》《楊貴妃》《京都紀事》《蘇武牧羊》《漢劉邦》 《王中王》《雪狼》《闖關東中篇》《建黨偉業》等

1980年《大眾電影》12月刊封面：《燕歸來》中的路燕（高英飾）

《燕歸來》於1980年上映。講述了路燕被打成「右派」後，20年後，獲得平反的路燕拒絕調回大城市，而是決心回到草原去，回到牧民中去，把餘生獻給邊疆的醫療事業。

1979年起高英先後主演《她倆和他倆》《燕歸來》等電影，2016年參演電視劇《人民的名義》。曾獲得1979年度文化部青年演員優秀創作獎等獎項。

❹ 台灣導演有哪些

1、周傑倫

周傑倫（Jay Chou），1979年1月18日出生於台灣省新北市，中國台灣流行樂男歌手、音樂人、演員、導演、編劇、監制、商人。

2007年自編自導的文藝片《不能說的秘密》獲得台灣電影金馬獎年度台灣傑出電影獎。

❺ 求台灣的經典電影

歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單

第一屆【金馬獎】（1962）
最佳劇情片:《星星月亮太陽》
優等劇情片:《一萬四千個證人》，《楊貴妃》，《宜室宜家》
最佳紀錄片:《今日金門》
獲獎助金影片:《趙氏孤兒》， 《脂粉間諜網》 ， 《慈母千秋》
最佳導演:陶秦《千嬌百媚》
最佳編劇:秦亦孚《星星月亮太陽》
最佳男主角:王引《手槍》
最佳女主角:尤敏《星星月亮太陽》
最佳男配角:矮仔財《宜室宜家》
最佳女配角:唐寶雲《台風》
最佳童星:費立《金喇叭》
最佳彩色攝影:黃明《星星月亮太陽》
最佳黑白攝影:華惠英《宜室宜家》
最佳音樂:姚敏《千嬌百媚》
最佳剪輯:姜興隆《楊貴妃》
最佳錄音:鄺護《楊貴妃》
最佳紀錄片策劃:戴彭齡《今日金門》

第二屆【金馬獎】(1963)
最佳劇情片:《梁山伯與祝英台》
優等劇情片:《黑夜到黎明》,《武則天》,《小女兒》
最佳社會教育特別獎:吳鳳
最佳紀錄片:《台灣漁業》
獲獎助金影片:《白雲故鄉》,《梁紅玉》
最佳導演:李翰祥《梁山伯與祝英台》
最佳編劇:葛瑞芬《為誰辛苦為誰忙》
最佳男主角:唐菁《黑夜到黎明》
最佳女主角:樂蒂《梁山伯與祝英台》
最佳男配角:馬驥《白雲故鄉》
最佳女配角:杜鵑《巫山春回》
最佳童星:羅宛琳《街頭巷尾》
最佳黑白攝影:何鹿影《荷花》
最佳音樂:周藍萍《梁山伯與祝英台》
最佳剪輯:姜興隆《梁山伯與祝英台》
最佳演員特別獎:凌波《梁山伯與祝英台》
最佳紀錄片攝影:陳玉帛《台灣漁業》

第三屆【金馬獎】(1965)
最佳劇情片:《養鴨人家》
優等劇情片:《深宮怨》,《人之初》,《血濺紅牡丹》
優等紀錄片:《石門水庫》,《武昌演習》
最佳藝術設計特別獎:《春江花月夜》
獲獎助金影片:《八十八號情報員》,《最後的裁判》
最佳導演:李行《養鴨人家》
最佳編劇:汪榴照《諜海四壯士》
最佳男主角:葛香亭《養鴨人家》
最佳女主角:李麗華《故都春夢》
最佳男配角:井淼《故都春夢》
最佳女配角:王萊《人之初》
最佳童星:小龍《最後的裁判》
最佳彩色攝影:賴成英《養鴨人家》
最佳黑白攝影:王劍寒《一毛錢》
最佳彩色美術設計:曹年龍《狀元及第》
最佳音樂:顧嘉輝《萬花迎春》,駱明道《情人石》
最佳剪輯:王朝曦《深宮怨》
最佳錄音:孫冰韻《深宮怨》
最佳紀錄片策劃:祈和熙,端木愃《春江花月夜》

第四屆【金馬獎】(1966)
最佳劇情片:《西施》
優等劇情片:《啞女情深》,《金玉奴》
最佳發揚民族精神獎:《大地兒女》
最佳紀錄片:《成功嶺之歌》
優等紀錄片:《重慶演習》,《澄清湖》
獲獎助金影片:《鳳凰》
最佳導演:李翰祥《西施》
最佳編劇:胡金銓《大地兒女》
最佳男主角:趙雷《西施》
最佳女主角:歸亞蕾《煙雨蒙蒙》
最佳男配角:吳家驤《金玉奴》
最佳女配角:盧碧雲《煙雨蒙蒙》
最佳童星:謝玲玲《婉君表妹》
最佳彩色攝影:王劍寒《西施》
最佳彩色美術設計:顧毅《西施》
最佳音樂:左宏元《啞女情深》
最佳剪輯:姜興隆《大地兒女》
最佳錄音 洪瑞庭《啞女情深》
演技特別獎:王莫愁《啞女情深》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《澄清湖》
最佳紀錄片策劃:貢敏《成功嶺之歌》

第五屆【金馬獎】(1967)
最佳劇情片:《我女若蘭》
優等劇情片:《藍與黑》,《何日君再來》,《蘇小妹》
最佳導演:李嘉《我女若蘭》
最佳編劇:秦亦孚《蘇小妹》
最佳男主角:歐威
最佳女主角:江青
最佳男配角:崔福生《貞節牌坊》
最佳女配角:於倩《藍與黑》
最佳童星:謝玲玲《我女若蘭》
最佳彩色攝影:林文錦《我女若蘭》
最佳彩色美術設計:翁文燈《我女若蘭》
最佳音樂（非歌劇）:顧嘉輝《何日君再來》
最佳剪輯:汪晉臣《我女若蘭》
最佳錄音:殷變平《蘇小妹》

第六屆【金馬獎】(1968)
最佳劇情片:《路》
優等劇情片:《烽火萬里情》,《龍門客棧》,《太太萬歲》
最佳男主角:崔福生《路》
最佳女主角:凌波《烽火萬里情》
最佳男配角:井淼《烽火萬里情》
最佳女配角:歐陽莎菲《烽火萬里情》
最佳童星:嘉嘉《多少柔情多少淚》
最佳彩色攝影:林贊庭《寂寞的十七歲》
最佳黑白攝影:余如季《白鷺人家》
最佳彩色美術設計:李季《寂寞的十七歲》
最佳音樂:王福齡《烽火萬里情》
最佳剪輯:沈業康《寂寞的十七歲》
最佳錄音:洪瑞庭《寂寞的十七歲》

第七屆【金馬獎】(1969)
最佳劇情片:《小鎮春回》
最佳紀錄片:《張大千的畫》
最佳導演:白景瑞《新娘與我》
最佳編劇:吳桓《小鎮春回》
最佳男主角:楊群《揚子江風雲》
最佳女主角:李麗華《揚子江風雲》
最佳男配角:孫越《揚子江風雲》
最佳女配角:張冰玉《小鎮春回》
最佳童星:吳鳳鳳《小情人逃亡》
最佳彩色攝影:鄭潔《小鎮春回》
最佳彩色美術設計:葉英晉,張國雄《月滿西樓》
最佳音樂（非歌劇）:周藍萍《水上人家》
最佳剪輯:汪晉臣《新娘與我》
最佳錄音:王永華《珊珊》
最佳紀錄片策劃:楊文淦《龍井鄉》
特別獎:童月娟

第八屆【金馬獎】(1970)
最佳劇情片:《家在台北》
優等劇情片:《歌聲魅影》,《高山青》,《路客與刀客》,《新不了情》
最佳導演:張曾澤《路客與刀客》
最佳編劇:魯稚子《歌聲魅影》
最佳男主角:葛香亭《高山青》
最佳女主角:歸亞蕾《家在台北》
最佳男配角:儀銘《歌聲魅影》
最佳女配角:夏台鳳《歌聲魅影》
最佳童星:俞健生《不敢跟你講》
最佳彩色攝影:賴成英《群星會》
最佳彩色美術設計:高山嵐《幸運草》
最佳音樂(非歌劇):周藍萍《路客與刀客》
最佳剪輯:汪晉臣《家在台北》
最佳錄音:洪瑞庭《群星會》
優秀演技特別獎:胡燕妮

第九屆【金馬獎】(1971)
最佳劇情片:《緹縈》
優等劇情片:《落鷹峽》,《母與女》,《庭院深深》,《精忠報國》,《十二金牌》
最佳技術特別獎:《再見阿郎》
最佳導演:丁善璽《落鷹峽》
最佳編劇:李翰祥《緹縈》
最佳男主角:王引《緹縈》
最佳女主角:盧燕《董夫人》
最佳男配角:王戎《庭院深深》
最佳女配角:陳莎莉《落鷹峽》
最佳童星:游龍《精忠報國》
最佳彩色攝影:範金玉《緹縈》
最佳黑白影片攝影:祁和熙《董夫人》
最佳彩色美術設計:梁延興《緹縈》
最佳黑白影片美術設計:包天鳴《董夫人》
最佳音樂(非歌劇):夏祖輝《緹縈》
最佳剪輯:郭延鴻《獨臂刀》
最佳錄音:林丁貴《落鷹峽》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《太極拳》
最富創意特別獎:唐書璇《董夫人》
最佳演員特別獎:金峰《啞巴與新娘》
最有希望新女星:徐楓《龍城十日》
最有希望新男星:邱陽《三朵花》

第十屆【金馬獎】(1972)
最佳劇情片:《秋決》
優等劇情片:《還君明珠雙淚垂》,《精武門》,《真假千金》,《萬事如意》,《水滸傳》
最佳導演:李行《秋決》
最佳編劇:張永祥《還君明珠雙淚垂》
最佳男主角:歐威《秋決》
最佳女主角:翁倩玉《真假千金》
最佳男配角:魏蘇《大地春雷》
最佳女配角:傅碧輝《秋決》
最佳彩色影片攝影:賴成英《秋決》
最佳彩色影片美術設計:陳上林《俠女下集》
最佳剪輯:張耀宗《(精武門》
最佳錄音:洪瑞庭《大地春雷》
最佳技藝特別獎:李小龍《精武門》

第十一屆【金馬獎】(1973)
最佳劇情片:《忍》
優等劇情片:《十四女英豪》,《猛龍過江》, 《突破國際死亡線》,《愛的天地》,《天
倫樂》
宣揚中國文字特別獎:《中國文字演變》
優秀演技特別獎:嘉凌《忍》
優秀演員特別獎:狄龍《刺馬》
最佳導演:程剛《十四女英豪》
最佳編劇:鳳鳴編劇小組《忍》
最佳男主角:楊群《忍》
最佳女主角:上官靈鳳《馬路小英雄》
最佳童星:湯志偉《天倫樂》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《愛的天地》
最佳彩色影片美術設計:鄒志良《彩雲飛》
最佳音樂(非歌劇):劉家昌《愛的天地》
最佳剪輯:張耀宗《猛龍過江》
最佳錄音:王永華《十四女英豪》

第十二屆【金馬獎】(1975)
最佳劇情片:《吾土吾民》
最佳導演:劉藝《長情萬縷》
最佳編劇:張永祥《吾土吾民》
最佳男主角:秦祥林《長情萬縷》
最佳女主角:盧燕《傾國傾城》
最佳男配角:儀銘《雲深不知處》
最佳女配角:蕭芳芳《女朋友》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《女朋友》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《傾國傾城》
最佳(非歌劇影片)音樂:溫隆信《雲深不知處》
最佳剪輯:張耀宗《直搗黃龍》
最佳錄音:王永華《少林五祖》
最佳攝影:余如季《木琴心聲》

第十三屆【金馬獎】(1976)
最佳劇情片:《梅花》
優等劇情片:《滴滴血淚滴滴情》,《碧雲天》,《狼牙口》,《八道樓子》, 《刺客》
最佳導演:張佩成《狼牙口》
最佳編劇:鄧育昆《梅花》
最佳男主角:常楓《香花與毒草》
最佳女主角:徐楓《刺客》
最佳男配角:郎雄《狼牙口》
最佳女配角:張艾嘉《碧雲》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《梅花》
最佳彩色影片美術設計:王童《楓葉情》
最佳(非歌劇影片)音樂:劉家昌《梅花》
最佳剪輯:張耀宗《(密宗聖手》
最佳錄音:忻江盛《梅花》
最具表現時代意義特別獎:香花與毒草

第十四屆【金馬獎】(1977)
最佳劇情片:《梘橋英烈傳》
優等劇情片:《人在天涯》, 《秋霞》,《乾隆下江南》,《追球追求》,《千刀萬里追》
最佳卡通:《未雨綢繆》
最佳導演:張曾澤《梘橋英烈傳》
最佳編劇:何曉鍾《梘橋英烈傳》
最佳男主角:秦祥林《人在天涯》
最佳女主角:陳秋霞《秋霞》
最佳男配角:白鷹《千刀萬里追》
最佳女配角:胡茵夢《人在天涯》
最佳童星:鄔裕康《艷陽三月天》
最佳彩色影片攝影:林鴻鍾《梘橋英烈傳》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《乾隆下江南》
最佳(非歌劇影片)音樂:顧嘉輝《秋霞》
最佳剪輯:王其洋《梘橋英烈傳》
最佳錄音:祈江盛《梅花》
最佳卡通影片編導:黃木村《未雨綢繆》

第十五屆【金馬獎】(1978)
最佳劇情片:《汪洋中的一條船》
優等劇情片:《蒂蒂日記》,《煙水寒》,《鄉野奇談》, 《賣身契》,《手足情深》
攝制技術優良特別獎:《多情劍客無情劍》
最佳劇情片導演:李行《汪洋中的一條船》
最佳劇情片編劇:張永祥《汪洋中的一條船》
最佳劇情片男主角:秦漢《汪洋中的一條船》
最佳劇情片女主角:恬妞《蒂蒂日記》
最佳劇情片女配角:歸亞蕾《蒂蒂日記》
最佳劇情片童星:黃一龍《鄉野奇談》
最佳劇情片美術設計:陳景森《金玉良緣紅樓夢》
最佳劇情片音樂:黃茂山《鄉野奇談》
最佳劇情片剪輯:張耀宗《賣身契》
最佳劇情片錄音:林焜祈《煙水寒》
最佳劇情片攝影:陳坤厚《汪洋中的一條船》

第十六屆【金馬獎】(1979)
最佳劇情片:《小城故事》
優等劇情片:《山中傳奇》, 《成功嶺上》, 《歡顏》, 《春寒,《香火》
最佳紀錄片:《怒潮澎拜》
優等卡通片獎:《幸福掌握在您手上
最佳劇情片導演:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片原著劇本:張永祥《小城故事》
最佳劇情片改編劇本:李翰祥《乾隆下揚州》
最佳劇情片女主角:林鳳嬌《小城故事》
最佳劇情片男配角:韓蘇《歡顏》
最佳劇情片女配角:沈時華《一個女工的故事》
最佳劇情片童星:歐弟《小城故事》
最佳劇情片美術設計:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片攝影:俊傑《山中傳奇》
最佳劇情片配樂:吳大江《山中傳奇》
最佳劇情片電影插曲:沈呂白,李泰祥《歡顏》
最佳劇情片剪輯:姜興隆《冷血十三鷹》
最佳劇情片錄音:周少龍《山中傳奇》 最佳紀錄片策劃:洪老典《北港牛墟》

第十七屆【金馬獎】(1980)
最佳劇情片:《早安台北》
優等劇情片:《碧血黃花》,《鄉野人》,《金榜浪子吳祥輝》,《六朝怪談》,《瘋劫》
最佳紀錄片:《古厝-中國傳統的建築》
優等紀錄片:《國劇藝術》,《坐骨連體男嬰分割手術》
優等卡通片:《三國演義》
優良策劃特別獎:《古寧頭大戰》
最佳劇情片導演:王菊金《六朝怪談》
最佳劇情片原著劇本:宋項如《侯鳥之愛》
最佳劇情片改編劇本:劉正謙《賭國仇城》
最佳劇情片男主角:王冠雄《茉莉花》
最佳劇情片女主角:徐楓《源》
最佳劇情片男配角:向雲鵬《鄉野人 》
最佳劇情片女配角:邵佩玲《茉莉花》
最佳劇情片童星:林小樓《鄉野人》
最佳劇情片美術設計:鍾志文《瘋劫》
最佳劇情片攝影:張季平《源》
最佳劇情片剪接:余燦峰《瘋劫》
最佳劇情片錄音:忻江盛《古寧頭大戰》
最佳紀錄片策劃:李樹屏《國劇藝術》
最佳紀錄片攝影:張照堂《古厝-中國傳統的建築》

第十八屆【金馬獎】(1981)
最佳劇情片:《假如我是真的》
最佳記錄片:《海洋牧場之開發》
最佳卡通片:《老夫子》
最佳劇情片導演:徐克《夜來香》
最佳劇情片原著劇本:吳念真《同班同學》
最佳劇情片改編劇本:張永祥《假如我是真的》
最佳劇情片男主角:譚詠麟《假如我是真的》
最佳劇情片女主角:張艾嘉《我的爺爺》
最佳劇情片男配角:王珏《皇天後土》
最佳劇情片女配角:王萊《小葫蘆》
最佳劇情片童星:鄭傳文《原鄉人》
最佳劇情片美術設計:陳景森《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片攝影:黃仲標《夜來香》
最佳劇情片服裝設計:李燕萍《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片原作音樂:李泰祥《名劍風流》
最佳劇情片電影插曲:翁清溪《原鄉人》
最佳劇情片剪輯:周國忠《夜來香》
最佳劇情片錄音:鄺護《愛殺》
最具時代意義特別獎:《皇天後土》

第十九屆【金馬獎】(1982)
最佳劇情片:《辛亥雙十》
最佳記錄片:《朱銘的斧里乾坤》
最佳劇情片導演:章國明《邊緣人》
最佳劇情片原著劇本:張鍵《邊緣人》
最佳劇情片男主角:艾迪《邊緣人》
最佳劇情片女主角:汪萍《武松》
最佳劇情片男配角:谷峰《武松》
最佳劇情片女配角:葉德嫻《汽水加牛奶》
最佳劇情片童星:周品君《在那河畔青草青》
最佳劇情片美術設計:黃銳民《再生人》
最佳劇情片攝影:林鴻鍾《苦戀》
最佳劇情片服裝設計:劉季友,李燕萍《武松》
最佳劇情片原著音樂:駱明道《辛亥雙十》
最佳劇情片改編音樂:關維鵬《彩雲曲》
最佳劇情片電影插曲:成明,趙寧,琳妮《辛亥雙十》
最佳劇情片剪輯:江煌雄《人肉戰車》
最佳劇情片錄音:宇宙錄音室《再生人》

第二十屆【金馬獎】(1983)
最佳劇情片:《小畢的故事》
最佳紀錄片:《夏爾降坡公路》
最佳卡通片:《四神奇》
最佳導演:陳坤厚《小畢的故事》
最佳原著劇本:蔡繼光,許默《男與女》
最佳改編劇本:朱天文,侯孝賢,丁亞民,許淑真《小畢的故事》
最佳男主角:孫越《搭錯車》
最佳女主角:陸小芬《看海的日子》
最佳男配角:谷峰《待罪的女孩》
最佳女配角:英英《看海的日子》
最佳童星:石安妮《魔輪》
最佳美術設計:張季平《大輪回》
最佳攝影:宋立平《今年的湖畔會很冷》
最佳服裝設計:胡金銓,配王童《天下第一》
最佳原著音樂:陳志遠,李壽全《搭錯車》
最佳電影插曲:李壽全《搭錯車》
最佳剪輯:周道淳,林善良《大輪回》
最佳錄音:高富國《搭錯車》

第廿一屆【金馬獎】(1984)
最佳劇情片:《老莫的第二個春天》
最佳紀錄片:《四季如春的台北》
最佳導演:麥當雄《省港旗兵》
最佳原著劇本:念真《老莫的第二個春天》
最佳改編劇本:侯孝賢,廖輝英《油麻菜子》
最佳男主角:李修賢《公僕》
最佳女主角:楊惠姍《小逃犯》
最佳男配角:常楓《頤園飄香》
最佳女配角:陳秋燕《油麻菜子》
最佳童星:林鼎峰《玉卿嫂》
最佳攝影:黃仲標《花城》
最佳剪輯:張耀宗《省港旗兵》
最佳錄音:王榮芳《玉卿嫂》
最佳美術設計:陳景森,鄺廣賢《唐朝豪放女》
最佳服裝設計:王榕生《金大班的最後一夜》
最佳原著音樂:張弘毅《玉卿嫂》
最佳電影插曲:陳志遠,慎芝《金大班的最後一夜》

第廿二屆【金馬獎】(1985)
最佳劇情片:《我這樣過了一生》
最佳導演:張毅《我這樣過了一生》
最佳原著劇本:朱天文,侯孝賢《童年往事》
最佳改編劇本:張毅,蕭颯《我這樣過了一生》
最佳男主角:周潤發《等待黎明》
最佳女主角:楊惠姍《我這樣過了一生》
最佳男配角:陳博正《超級市民》
最佳女配角:唐如韞《童年往事》
最佳攝影:陳坤厚《結婚》
最佳剪輯:蔣國權《NG慢半拍》
最佳錄音:杜篤之《超級市民》
最佳美術設計:王童,古田金,林崇文《策馬入林》
最佳服裝設計:王童,顏昭世《策馬入林》
最佳原著音樂:陳揚《結婚》
最佳改編音樂:張弘毅《國四英雄傳》
最佳電影插曲:李壽全,張大春《超級市民》

第廿三屆【金馬獎】(1986)
最佳劇情片:《恐怖分子》
最佳紀錄片:光啟社《殺戮戰場的邊緣》
最佳紀錄片導演:李道明《殺戮戰場的邊緣》
最佳導演:吳宇森《英雄本色》
最佳原著劇本:小野《我們都是這樣長大的》
最佳改編劇本:吳念真《父子關系》
最佳男主角:狄龍《英雄本色》
最佳女主角:張艾嘉《最愛》
最佳男配角:秦沛《天天星期七》
最佳女配角:繆騫人《最愛》
最佳攝影:黃永恆《英雄本色》
最佳剪輯:黃銘林《飛躍羚羊》
最佳錄音:新藝公司《英雄本色》
最佳美術設計:張叔平《最愛》
最佳服裝設計:張叔平《夢中人》
最佳音樂:左宏元,史擷詠《唐山過台灣》
最佳電影插曲:史擷詠《唐山過台灣》

第廿四屆【金馬獎】(1987)
最佳劇情片:《稻草人》
最佳紀錄片:《惜墨》(台制出品)
最佳導演:王童《稻草人》
最佳男主角:周潤發《流氓大亨》
最佳女主角:梅艷芳《胭脂扣》
最佳男配角:午馬《倩女幽魂》
最佳女配角:林珊如《期待你長大》
最佳原著劇本:王小棣,宋紘《稻草人》
最佳改編劇本:阮繼志《胭脂扣》
最佳攝影:黃仲標《胭脂扣》
最佳剪輯:新藝剪輯組《倩女幽魂》
最佳美術設計:馬光榮《胭脂扣》
最佳服裝設計:陳顧方《倩女幽魂》
最佳原著音樂:張弘毅《尼羅河女兒》
最佳電影插曲:陳揚,吳念真《桂花巷》

第廿五屆【金馬獎】(1988)
最佳劇情片:《七小福》
最佳紀錄片:《暮鼓晨鍾》
最佳導演:羅啟銳《七小福》
最佳原著劇本:羅啟銳,張婉婷《七小福》
最佳男主角:萬梓良《大頭仔》
最佳女主角:鄭裕玲《月亮星星太陽》
最佳男配角:周星馳《霹靂先鋒》
最佳女配角:王萊《海峽兩岸》
最佳攝影:鍾志文《七小福》
最佳剪輯:余純,鄺志良《七小福》
最佳美術設計:黃銳民《警察故事續集》
最佳服裝設計:王耀年《傾城之戀》
最佳原著音樂:盧冠廷《七小福》
最佳電影插曲:王文清《黃色故事》
最佳紀錄片導演:林作庸《深山猶有讀書聲》
特別獎:《陰間響馬》

第廿六屆【金馬獎】(1989)
最佳劇情片:《三個女人的故事》
最佳導演:侯孝賢《悲情城市》
最佳原著劇本:邱戴安平《三個女人的故事》
最佳男主角:陳松勇《悲情城市》
最佳女主角:張曼玉《三個女人的故事》
最佳男配角:張世《香蕉天堂》
最佳女配角:李淑楨《魯冰花》
最佳攝影:黃仲標《三個女人的故事》
最佳剪輯:王獻箎,鄒長根《三個女人的故事》
最佳美術設計:張季平,栗通,陳耀圻,李寶琳《晚春情事》
最佳服裝設計:朴若木《三個女人的故事》
最佳原著音樂:陳揚《魯冰花》
最佳電影插曲:陳揚《魯冰花》

第廿七屆【金馬獎】(1990)
最佳劇情片:《滾滾紅塵》
紀實報導片:《紅樹林的故鄉》
最佳導演:嚴浩《滾滾紅塵》
最佳原著劇本:吳念真《客途秋恨》
最佳改編劇本:小野《刀瘟》
最佳男主角:梁家輝《愛在他鄉的季節》
最佳女主角:林青霞《滾滾紅塵》
最佳男配角:張學友《笑傲江湖》
最佳女配角:張曼玉《滾滾紅塵》
最佳攝影:潘恆生《滾滾紅塵》
最佳剪輯:金馬《愛在他鄉的季節》
最佳錄音:沈聖德《愛在他鄉的季節》
最佳美術設計:張西美,廖鳳平《滾滾紅塵》
最佳電影音樂:史擷詠《滾滾紅塵》
最佳電影插曲:黃霑《笑傲江湖》

第廿八屆【金馬獎】(1991)
最佳劇情片:《牯嶺街少年殺人事件》
最佳導演:王家衛《阿飛正傳》
最佳原著劇本:楊德昌,閻鴻亞,楊順清,賴銘堂《牯嶺街少年殺人事件》
最佳男主角:郎雄《推手》
最佳女主角:張曼玉《阮玲玉》
最佳男配角:關海山《五億探長雷洛傳》
最佳女配角:王萊《推手》
最佳攝影:潘恆生《阮玲玉》
最佳剪輯:譚家明,奚傑偉《阿飛正傳》
最佳美術設計:張叔平《阿飛正傳》
最佳造型設計:張叔平《阿飛正傳》
最佳電影插曲:倫永亮《何日君再來》
最佳電影音樂:黃霑,戴樂民《武狀元黃飛鴻》
最佳錄音:陳偉雄《阿飛正傳》
最佳紀實報導片:《帝雉時代》,《玉山九千英尺-台灣鳥類開拓史末章》
動畫創意特別獎:《薛西弗斯的一天》

第廿九屆【金馬獎】(1992)
終身成就特別獎:何基明
最佳劇情片:《無言的山丘》
最佳導演:王童《無言的山丘》
最佳原著劇本:吳念真《無言的山丘》
最佳改編劇本:賴聲川《暗戀桃花源》
最佳男主角:成龍《警察故事III超級警察》
最佳女主角:陳令智《浮世戀曲》
最佳男配角:顧寶明《暗戀桃花源》
最佳女配角:顧美華《浮世戀曲》
最佳攝影:李德成《霧都情仇》
最佳剪輯:張耀宗,張嘉輝《警察故事III超級警察》
最佳美術設計:李富雄《無言的山丘》
最佳造型設計:李富雄《無言的山丘》
最佳動作指導:程小東,元彬《新龍門客棧》
最佳電影音樂:黃舒駿《青少年哪吒》
最佳電影歌曲:黃霑《黃飛鴻之II男兒當自強》
最佳錄音:杜篤之,楊靜安《少年耶，安啦》
最佳紀實報導片:《小鷿鷈》
評審特別獎:《學仙記》

第三十屆【金馬獎】(1993)
終身成就特別獎:黃卓漢
最佳劇情片:《喜宴》
最佳紀錄片:《喜宴》
最佳導演:李安《喜宴》
最佳原著劇本:馮光遠,李安《喜宴》
最佳改編劇本:胡大為,鄧碧燕,林紀陶,於仁泰《白發魔女傳》
最佳男主角:成龍《重案組》
最佳女主角:吳家麗《赤裸的誘惑》
最佳男配角:郎雄《喜宴》
最佳女配角:歸亞蕾《喜宴》
最佳攝影:李屏《戲夢人生》
最佳剪輯:張耀宗《重案組》
最佳美術設計:葉錦添,李偉明,楊

❻ 第一代導演的代表導演

鄭正秋(1888—1935)，原名鄭芳澤，號伯常，筆名葯風，廣東潮陽人，生於上海，1902年肄業於上海育才公學，曾從事新劇運動，受聘為《民言報》劇評主筆，倡導戲劇應成為改良社會、教化民眾的工具。
「第一代導演」中成就最大的是鄭正秋。中國第一部短故事片《難夫難妻》出自他的手。

鄭正秋比同時代的導演更有藝術主見與追求，提出影片不僅要迎合觀眾，而且要引導觀眾的欣賞趣味。他有感於「清廷的腐敗、民生的困苦」，主張改良舊戲，提倡新劇，反對「為藝術而藝術」和「為戀愛而戀愛」，「覓取題材，往往打從替窮人叫屈的各方面著想」，強調電影的教化功能，提倡「有主義」之影片。
1913年鄭正秋與張石川合組新民公司，共同編導了中國第一部短故事片《難夫難妻》。1922年與張石川等共同創辦明星影片公司，同時設立明星影戲學校，自任校長。
1913年編導中國第一部故事短片《難夫難妻》以廣東潮州地區的封建買賣婚姻習俗為題材，寫一對素未謀面的少男少女在人們的擺布下成婚的故事，反映封建制度下婚姻的可笑與可悲，使人感到電影除了娛樂作用還有改良社會、教化民眾的作用。
1923年攝制完成的《孤兒救祖記》暴露了封建家庭的內部矛盾和掩蓋在倫常關系下的人與人之間的金錢關系，張揚中國傳統道德規范和倫常秩序，體現出中國早期電影明確的社會功利觀與直面現實的「問題」意識。這也是鄭正秋編劇的第一部「社會片」，由於影片富有民族氣息，故事性強，情節動人，轟動一時。使女演員王漢倫一舉成名，成為中國第一位悲劇女演員。
1924年鄭正秋創作第一部婦女題材的電影劇本《玉梨魂》。特別是鄭正秋晚期導演的《姊妹花》，講述的是生長在貧富不同家庭中的一對孿生姐妹的不同命運遭遇。妹妹做了姨太太，過著驕奢淫逸的生活，姐姐嫁給農民，過著辛勞貧困的生活。由於天災人禍，姐姐被迫到妹妹家裡為妹妹孩子當奶媽，由此引發了諸多令人心碎的情節。鄭正秋在這部影片中的創作視野擴展到社會，反映了階級對立、貧富懸殊、軍閥混戰、農村破產的生活現實，故事雅俗共賞，導演手法的自然流暢，使得該片在上海新光影院上映創下連映60天的記錄。創造了當時中國票房的最高記錄。1935年3月該片參加了蘇聯的莫斯科國際電影展覽會，也受到熱烈歡迎。
鄭正秋一共編、導、演53部影片，是第一代導演中的佼佼者。區別於同時代大多數「惟興趣是尚」的電影人，他有自己的藝術主見與追求，提出影片要引導觀眾的欣賞趣味。研究者認為，鄭正秋以其藝術實踐探索出一種以人物悲歡離合的命運為中心，結構成曲折動人的情節發展，同時展開和完成一個社會性主題的創作模式，對同時代的電影家和後來者都產生了極大的影響。為中國電影從無聲到有聲片花費了大量心血，為中國電影的啟蒙和發展打下了基石，成為我國電影史上偉大的一頁。
獲獎記錄或主要貢獻：
1913年與張石川合作編導了《難夫難妻》，這是中國第一部故事片，被夏衍譽為「為中國電影事業鋪下了第一塊奠基石」。
1923年編寫了電影劇本《孤兒救祖記》，曲折的情節 ，鮮明的人物性格，懲惡揚善、改良社會的思想內涵以及在電影藝術上的成功探索，使影片上映後反響熱烈，第一次為國產片帶來遠遠超過外來影片的經濟效益和社會聲譽。
1933年編導的《姊妹花》是中國最早的有聲故事片之一，他十分注重故事的曲折離奇，表演的樸素細膩，導演手法的自然流暢，使該片創下了在同一家影院連續放映六十餘天的空前紀錄。 張石川(1890—1954)，原名偉通，字蝕川，浙江寧波人，導演、電影事業家。他少年喪父，隨舅父經潤三到上海經商，先後供職於華洋公司、美化洋行。自學英語，熟諳經營之道。
張石川是中國電影的開拓者之一，是中國第一代電影導演的中堅，一生共導演150多部電影。他的影片傾向於「處處惟興趣是尚，以冀博人一樂」，較多地偏重於商業利益，以娛樂片為主。他的影片大部分為社會言情影片，如《三笑》、《夜深沉》、《金粉世家》、《空谷蘭》、《啼笑因緣》(一至六集)等，故事性強，通俗易懂，受到市民觀眾的歡迎。1928年後導演十八集神怪武俠片《火燒紅蓮寺》，在上海電影界引起競拍神怪武俠片的潮流。1931年美國有聲影片輸入中國後，他導演了以蠟盤配音的中國第一部有聲影片《歌女紅牡丹》。張石川憑著良好的英文功底，專攻西洋影戲的導演技巧，在早期電影藝術上的探索功不可沒，如《一夜不安》運用了特寫鏡頭和動畫特技，而《橫沖直撞》中使用了多機位剪接的手法，更突顯了電影的特性。他是中國電影史上第一個導演藝術家。
主要作品：
《難夫難妻》、《黑籍冤魂》、《孤兒救祖記》、《玉梨魂》、《盲孤女》、《最後之良心》、《歌女紅牡丹》、《滑稽大王游華記》、《戰地歷險記》、《熱血忠魂》、《女兒經》、《擲果緣》、《空谷蘭》、18集《火燒紅蓮寺》 劇作家、導演。原名沈吉安，又名沈哀鵑、百寧。1905年3月23日，沈浮出生在天津海河邊一個貧困的碼頭工人家中。幼年在河北直指庵小學讀書，後進入了河北覺民中學。由於家境貧寒，沈浮沒有能夠讀完中學便失學了。
1924年沈浮進入天津渤海影片公司任演員，自編、自導、自演了戲劇短片《大皮包》，又名《沈少爺》。這是天津歷史上拍攝的第一部滑稽諷刺故事片。1933年加入上海的聯華影業公司，擔任編導，先後編導了《無愁君子》等多部影片。抗日戰爭初期，沈浮與白楊、陳白塵等人組成上海影人劇團，來到重慶。在這一時期導演了《草莽英雄》、《兩面人》、《霧重慶》等多部話劇，創作了《小人物狂想曲》、《金玉滿堂》等話劇劇本。抗日勝利後回到北平，擔任中電三廠副廠長，後來轉入昆侖影業公司，在這里沈浮編導了著名的影片《萬家燈火》，獲得當時進步電影輿論極高的贊譽，標志著沈浮的電影藝術登上了一個新的高峰。新中國成立以後沈浮的藝術才華得到了充分的發揮，完成了《李時珍》、《萬紫千紅總是春》等多部影片，其中影片《老兵新傳》於1959年獲第一屆莫斯科國際電影節技術成就銀獎。
沈浮曾任上海海燕電影製片廠廠長、中國電影家協會第一屆委員及第二至四屆常務理事、中國電影家協會上海分會主席、上海市電影局藝術委員會主任。1986年去世。 史東山(1902.12.29－1955.2.23)，編劇、導演，原名匡韶，浙江海寧人，出生於杭州，早年曾從事美術和戲劇活動，1922年進入影壇參與創作了《楊花恨》（1925）、《兒孫福》（1926）、《同居之愛》（1926）、《王氏四俠》（1928）等影片。1932年與蔡楚生等合作拍攝《共赴國難》，抗日戰爭爆發後，拍攝有抗戰四部曲《保衛我們的土地》（1938）、《好丈夫》（1939）、《勝利進行曲》（1941）、《還我故鄉》（1945）等片。後與陽翰笙、蔡楚生、鄭君里等人組織聯華影藝社拍攝由他編導的影片《八千里路雲和月》，曾轟動中國影壇。新中國成立後任文化部電影局藝術委員會委員兼技術委員會主任，中國影協第一屆常務委員。1951年編導影片《新兒女英雄傳》，獲第六屆卡洛維·發利國際電影節導演獎，並著有《電影藝術在表現形式上的幾個特點》、《論電影鏡頭的組接》等書。
史東山編導的影片，內容豐富，人物完整，具有歷史的概括性與生活的真實感；在藝術上富於簡練、明快、流暢的特點。 但杜宇（1897—1972），原名但祖齡。原籍貴州廣順，生於江西南昌。畢業於上海美術專科學校， 曾出版《百美圖》畫集。「杜宇」乃杜鵑之別稱，因以為名。但杜宇從小喜歡繪畫，長大後即來上海，以畫月份牌為業，業余時間經常觀看電影，逐漸對拍電影產生了興趣。有一次，但杜宇從一個外國人手裡購得一架電影攝影機，回家悉心研究，居然掌握了攝影技術，於是辦起了上海影戲公司，自任編導和攝影，演員則由家屬擔任。他的侄兒但子久、侄孫但塗亭、侄曾孫但二春（但杜宇年紀雖輕而輩份大）、外甥賀佩之、外甥女賀佩蓉、賀佩瑛，都能演戲，他們共同組成了名副其實的家庭公司。
主要作品：
導演故事片：《傳家寶》、《還金記》、《盤絲洞》、《小劍客》、《盧鬢花》、《萬丈魔》、《媚眼俠》、《畫室奇案》、《豆腐西施》、《美人島》（前後集）、《古屋怪人》、《東方夜譚》、《南海美人》、《失足恨》、《清白》、《健美運動》、《桃花夢》、《人間仙子》、《新娘的前夜》、《國色天香》、《石破天驚》、《南海艷影》、《苦戀》（與陳實合作）、《新天方夜譚》、《江湖奇俠》（一至三集）、《豹子頭林沖》、《花花公子》、《嫦娥》、《新凌波仙子》 邵醉翁(1896—1979)，原名邵仁傑，字人傑，別號醉翁，浙江寧波人。1914年畢業於上海神州大學法科，後任上海地方法院及會審公廨律師。1921年任中法振業銀行經理 ，同時在上海、天津、寧波等地與人合股經營商號。1922年集股經營笑舞台，演出文明戲，並創辦「和平社」 劇團，演出自編諷世劇本。1925年以和平社演員作班底，與弟邨人、仁枚、逸夫在上海創辦天一影片公司，任總經理兼導演。同年導演影片《立地成佛》。後相繼導演《梁祝痛史》、《白蛇傳》、《孟姜女》、《七俠五義》、《乾隆游江南》等。1932年「一·二八」事變後，在左翼電影運動的影響下，導演抨擊封建婚姻制度的影片《芸蘭姑娘》、《掙扎》，並將改編自 法國作家莫泊桑的短篇小說《項鏈》 的電影劇本《一夜豪華》搬上銀幕。 天一公司的影片受到南洋各地觀眾的 歡迎。1936年後期，天一公司陸續將製片資材運往香港，建立香港分廠。 抗日戰爭爆發後，天一公司結束在上海的製片業務，將全部資材運往香港分廠，改名南洋影片公司。建國後閑居上海，後在上海病逝。
主要作品：
導演作品
1925：《立地成佛》、《女俠李飛飛》
1926：《忠孝節義》、《夫妻之秘密》、《梁祝痛史》、《電影女明星》、《珍珠塔》、《義妖白蛇傳》、《孟姜女》（與裘芑香合作）、《孫行者大戰金錢豹》（與顧肯夫合作）、《唐伯虎點秋香》（與裘芑香合作）
1927：《白蛇傳》、《劉關張大破黃巾》、《鐵扇公主》（與李萍倩合作）
1928：《夜光珠》、《拳大王》、《雙珠鳳》
1929：《無敵英雄》、《江洋大盜》、《乾隆游江南（第一、二集）》
1931：《最後之愛》、《空門紅淚》
1932：《芸蘭姑娘》、《一夜豪華》
1933：《孽海雙鴛》、《生機》、《飛絮》（與湯曉丹合作）、《苦兒流浪記》、《吉地》
1934：《王先生》、《萬花筒》
1936：《黃浦江邊》、《女同學》（與文逸民合作）
1937：《富貴榮華》（與文逸民合作）
電影劇作
1927：《劉關張大破黃巾》（與裘芑香合作）
1928：《尋父遇仙記》、《紅寶石》、《夜光珠》
1929：《乾隆游江南（第一、二集）》
1930：《乾隆游江南（第五、六集）》、《施公案（第一集）》
1933：《孽海雙鴛》、《生機》
1936：《黃浦江邊》、《女同學》
1937：《富貴榮華》 中國第一代電影導演中，有一個早已被湮沒的名字——何非光。這是一個具有濃厚傳奇色彩的人物，他本身的經歷就可以是一部電影。
何非光是台灣人，1913年出生於台中市，16歲那年隻身到上海謀生，先是在一個台灣同鄉開設的診所里當學徒，這年的春節，他到蘇州遊玩，遇到[聯華]在此拍攝《續故都春夢》的外景戲，當時正在拍攝這樣一個場面：農村姑娘朱瑩（陳燕燕飾）手提小籃正在歸家途中，突然，她被身後追上來的一個軍閥騎兵捋上馬背--但是扮演軍閥騎兵的演員，騎術不佳，力氣又不足，再三嘗試也達不到導演的要求。此時，在場的何非光 當了一回替身演員，很出色的完成了這組鏡頭，他的表現引起了影界人士的注意，此後，[聯華]聘他為簽約演員，何非光就因一個偶然的機遇踏上了從影之路。
他先後出演了《人生》、《暴雨梨花》、《小玩意》、《風》、《天明》、《體育皇後》、《華山艷史》、《母性之光》、《再會吧，上海》、《昏狂》、《熱血忠魂》、《日本間諜》等等影片。出色的完成了各種不同類型的反派角色。
之後，他又轉為電影編導，先後編導了抗戰影片《保家鄉》、《東亞之光》、《氣壯山河》、《血濺櫻花》和影片《某夫人》、《蘆花翻白燕子飛》、《出賣影子的人》、《同是天涯淪落人》、《花蓮港》等等。
他還導演過話劇、越劇、淮劇、上海滑稽戲等等地方戲，尤其是滑稽戲《三毛學生意》作為一個優秀劇目被改編成了電影。
但是，「台灣特務」、「日本間諜」、「國民黨派遣人員」等等莫須有的罪名，使他從1949年以後就被排除在電影界之外，盡管，他曾抗美援朝上前線、到大西北參加軍區文工團-----尋求自我救贖，但是，1958年還是被判處管制兩年，直到1979年8月11日才得到徹底平反。
何非光的電影生涯是短暫的，但是他為電影事業所做的貢獻是在中國電影史上值得一書的，他編導的《保家鄉》抗戰期間在東南亞地區有很大影響；他編導的《東亞之光》被譽為[一柄正義之劍]；他編導的《氣壯山河》是中國唯一一部反映中國軍民和盟軍一起直接參加世界反法西斯戰爭的影片；他編導的《花蓮港》是「第一部以台灣省高山族為題材的愛情巨片」；他導演的《出賣影子的人》票房極佳，影響很大……
自從1949年後何非光從影壇消失，有各種矛盾的零星報道「被國民黨殺害--」、「勞改死在東北--」-----事實上何非光一直默默無聞的活到1997去世。
台灣著名導演李行先生和台灣電影資料館曾做最大的努力，幫助何非光圓他回台灣故鄉省親的心願，但是，就在何非光准備前行的前兩個月，突然發病與世長辭。 楊小仲 (1899－1969) ，編劇、導演。原名楊保泰，藝名羼提生。江蘇常州人。1916年入上海商務印書館補習學校半工半讀，1918年轉入該館機要科任職。1920年將文明戲《閻瑞生》改編為電影劇本，由中國影戲研究社攝製成影片，為中國最早的長故事片之一。後為商務印書館活動影片部編寫電影劇本。1925年獨立編導影片《醉鄉遺恨》。1927年入長城畫片公司，編導《火焰山》等影片。1929年與陳趾青合作創辦昌明影片公司，編導武俠片《火燒平陽城》等。1931年入聯華影業公司，編導《蛇蠍美人》、《四姊妹》等影片。1935年入新華影業公司，導演影片《紅羊豪俠傳》等。抗日戰爭爆發後曾赴綏遠前線，拍攝傅作義部隊抗擊日寇侵略的紀錄片。1942年後在中聯、華影編導《秋》、《結婚交響曲》等影片。抗日戰爭勝利後在國泰等影業公司編導影片《十步芳草》等。1949年前編導影片九十餘部。建國後任上海電影製片廠導演，執導戲曲片和兒童片。1960年拍攝戲曲片《孫悟空三打白骨精》（紹劇），成功地發揮電影藝術的特殊手段，塑造出孫悟空的神話英雄形象，1963年獲第二屆電影百花獎最佳戲曲片獎。1963年編導的童話故事片《寶葫蘆的秘密》亦受到好評。曾任中國影協第三屆理事、中國影協上海分會副主席。
主要作品：
電影劇作：
1921：《閻瑞生》
1922：《好兄弟》
1923：《松柏緣》
1930：《俠義英雄傳》
1944：《斷鴻零雁》
1948：《古屋魔影》
編導故事片、戲曲片：
1925：《醉鄉遺恨》
1926：《馬浪盪》
1927：《武松血濺鴛鴦樓》
1928：《火焰山》、《妖光俠影》
1930：《江南女俠》
1929－1931：《火燒平陽城》（一至六集，與陳趾青合作導演）
1931：《飛俠呂四娘》、《心痛》
1935：《蛇蠍美人》、《四姊妹》
1936：《桃源春夢》、《小孤女》
1937：《飛來福》
1938：《地獄探艷記》、《六十年後上海灘》
1939：《化身人猿》、《白蛇傳》
1940：《隋宮春色》、《雙珠鳳》、《女鬼》
1941：《艷屍復仇記》、《新姐妹花》（與周貽白合作編劇，與張善琨合作導演）、《明月重圓夜》、《上海淘金記》
1942：《卓文君》、《歡樂年年》、《秋》
1943：《三朵花》
1944：《結婚進行曲》、《凱風》
1945：《莫負少年頭》、《廿載恩情》
1946：《民族的火花》
1947：《慾海潮》、《釵頭鳳》
1948：《懸崖勒馬》、《十步芳草》
1949：《異想天開》
1963：《寶葫蘆的秘密》（與殷子、蔣天流合作改編劇本）
導演故事片、戲曲片：
1926：《不如歸》、《母之心》
1927：《一箭仇》、《翠屏山》（與陳趾青合作）
1928：《大俠甘鳳池》
1929：《兒子英雄》、《秘密寶窟》
1931：《兩大天王》
1933：《徭山艷史》
1934：《良宵》
1935：《紅羊豪俠傳》
1939：《琵琶記》
1940：《三娘教子》（戲曲片，與言菊朋合作）
1942：《生命之火》
1948：《痴男怨女》、《間諜網》（與陳翼青合作）
1949：《荒園艷跡》、《殘冬》
1956：《庵堂認母》（戲曲片）
1957：《陳三五娘》（戲曲片）
1958：《蘭蘭和冬冬》
1959：《好孩子》
1960：《孫悟空三打白骨精》（戲曲片，與俞仲英合作）
1961：《周信芳的舞台藝術》（戲曲片，包括《徐策跑城》、《下書殺惜》，與應雲衛合作） 洪深（1894—1955），學名洪達，字伯駿，號潛齋，別號淺哉，江蘇武進人，中國電影戲劇理論家、劇作家、導演。
洪深出身於封建的書香門第，自幼愛好文藝。父親洪述祖是民國初年的風雲人物，1913年因槍殺國民黨領袖的「宋教仁事件」，躲避於德國統治下的青島。
1911年前洪深分別就讀於上海徐匯公學、南洋公學、天津鈴鐺閣中學，1912年入北京清華學校，1916年公費留學於美國俄亥俄大學，學習燒瓷工程，1919年改學戲劇，就讀於哈佛大學並獲碩士學位。
1922年回國，執教於復旦、暨南等大學，在為推進我國早期話劇運動作出卓越貢獻的同時，也關注著電影事業的發展。他「是第一個主張並且寫出劇本的人」（《新文學大系?戲劇導言》）。1924年闖入電影圈，與田漢、夏衍等成為摯友。他在復旦大學任教時，領導成立了「復旦劇社」，推動了大學戲劇活動。接著又與田漢等人成立了「戲劇協社」和「南國社」，成功地演出了譯制劇《莎樂美》使女主角俞珊女士蜚聲全國。他在聯華電影製片公司作編導時，也使電影明星胡蝶榮膺電影皇後的盛名。
1924年，發表了中國第一個比較完整的電影劇本《申屠氏》。1925年秋，受聘於明星公司任編劇顧問，編導《馮大少爺》和《早生貴子》。1926年編導《四月里底薔薇處處開》和《愛情和黃金》。1927年編導《同學之愛》，並把英國作家王爾德的舞台劇《少奶奶的扇子》改編搬上銀幕。其早期作品，比較注重人物形象的塑造和性格心理的刻畫，開中國電影「心理劇」的濫觴。
洪深為中國電影有聲片的誕生，傾注了極大的熱情。1928年，他翻譯了蘇聯電影藝術家愛森斯坦、普多夫金等聯合發表的《關於有聲電影的宣言》。後為中國第一部蠟盤發音有聲片《歌女紅牡丹》撰寫電影劇本。
30年代初，加入中國左翼作家聯盟和左翼戲劇家聯盟。1932年，與夏衍等在明星影片公司組成編劇委員會。這一年，他導演了《鐵板紅淚錄》，加工改編了《香草美人》，編寫了電影劇本《壓迫》。這些影片，視野開闊，觀點鮮明，反映了工人、農民的生活和斗爭。其後，又陸續創作了電影劇本《新舊上海》、《夢里乾坤》、《女權》、《社會之花》、《四千金》、《鍍金的城》等十餘部，分別由明星、天一、聯華、新華等影片公司攝成影片。
抗日戰爭期間，擔任救亡演劇隊的組織領導工作，進行抗敵宣傳和進步的戲劇活動。抗戰勝利後，他仍在大學任教，並主編《大公報》的「戲劇與電影」副刊。1946年，受聘於國泰影業公司，任特約編劇，導演了名重一時的舞台劇《麗人行》。1947年為啟明影業公司編寫《雞鳴早看天》，揭露社會黑暗，憧憬光明未來。1948年，與人合作導演了《弱者，你的名字是女人》，鼓吹婦女解放，富於教育意義。
洪深一貫重視電影批評和電影理論建設。早在他回國之初，他為中國影片製造股份有限公司草擬的「徵求影戲劇本」啟事，就明確地闡明了他對電影功能的進步觀點。1930年2月22日，為抵制美國辱華影片《不怕死》在滬上映，於大光明電影院當場提出嚴正抗議，面對蘇聯影片《生路》，卻撰文熱情地予以贊揚。他的《1933年的中國電影》一文，對左翼電影運動的成就作了全面而又精闢的分析與肯定，他還寫有為數甚多的影片評論和《電影戲劇的編劇方法》、《電影戲劇的表演藝術》等理論專著。此外，他編寫的《電影術語詞典》，收錄編劇、導演、攝影、製片、洗印、錄音、廣告等二十五類電影詞目近六百條，並注有英文或法文。1935年在上海出版，是中國最早的電影辭典。
解放戰爭期間，洪深在上海組織教授罷教，並積極參加學生的「反內戰、反飢餓、反迫害」的愛國遊行示威，因而受到國民黨當局的迫害。
建國之後，洪深先後任全國政協委員，政務院文化教育委員會對外文化聯絡局局長，中國人民對外文化協會副會長，中國文聯主席團委員，中國戲劇家協會副主席，中國作協理事，第一屆全國人民代表大會代表。1955年8月29日因患肺癌在北京逝世，享年61歲。
主要作品：
編導：
《馮大少爺》（1925）、《愛情與黃金》（1926，與張石川合作導演）、《衛女士的職業》（1927，與張石川合作導演）、《少奶奶的扇子》（1928，與張石川合作導演）、《同學之愛》（1928，與張石川合作導演）
導演：
《早生貴子》（1925）、《四月里的薔薇處處開》（1926）、《鐵板紅淚錄》（1933）、《弱者，你的名字是女人》（1948，與鄭小秋合作）
電影劇作：
《申屠氏》（1928）、《爸爸愛媽媽》（1929）、《歌女紅牡丹》（1931）、《舊時京華》（1932）、《如此天堂》（1932）、《壓迫》（1933）、《香草美人》（1933，與史文源合作）、《女兒經》（1934，與夏衍，鄭正秋等合作）、《劫後桃花》（1935）、《時勢英雄》（1935）、《花花草草》（1936）、《女權》（1936）、《新舊上海》（1936）、《鍍金的城》（1937）、《夢里乾坤》（1937）、《社會之花》（1937）、《四千金》（1937）、《自君歸來》（1946）、《雞鳴早看天》（1948）、《幾番風雨》（1949）

❼ 苦戀的演職員表

1979年文藝月刊《十月》上發表由白樺和彭寧創作的一部電影文學劇本《苦戀》，1980年長春電影製片廠導演彭寧開始拍攝此劇本，拍成電影以後也叫《苦戀》，劇名是國畫大師李苦禪先生寫的 。後來在送審樣片的時候，才改名為《太陽和人》，但送審後此片不僅沒有通過審核，在1981年還引起政治批判的風波。此片至今尚未正式公映，但在1981年~1982年期間曾以『批判電影』的名義內部放映約600場。

❽ 誰能告訴我傑倫的個人檔案

本 名: 周傑倫
本 籍: 台灣
英文名: Jay Chou
生 日: 1979-01-18
出生地: 台灣
身 高: 173cm
體 重: 60kg
血 型: O
星 座: 摩羯座
學 歷: 淡江中學音樂科
專 長: 寫歌、作詞、打球
專精樂器:鋼琴、大提琴、吉他、爵士鼓
音樂類型:R&B
運 動 :籃球
口頭禪:吊不弔
最大優點:詞曲創作力強、e世代的新音樂人
最大缺點:害羞、心軟
最大心願:走遍世界每一個角落
最愛物品:鴨舌帽、各類樂器
經 歷:淡江中學合唱團鋼琴伴奏、公視--百里香煎魚(單元劇)、街頭音樂表演家(角色)、TVBS-G 超級新人王年度亞軍
家庭狀況： （家中獨子）父親（物理老師），母親（中學美術老師）
圈中好友： 羅志祥（小豬），劉耕宏
小時侯的夢想：做李小龍
初戀： 國中隔壁班同學
喜歡女孩類型： 長發，瓜子臉，單鳳眼（古典美）
最佳創作夥伴： 方文山
最敬愛的人： 外婆，媽媽和爸爸
最喜歡的電影： 宮崎駿任何一部卡通電影
嗜好： 寫歌，看電影，打籃球，玩電動
專精樂器： 鋼琴，大提琴，吉他，爵士鼓
最愛運動： 籃球，健身，練雙截棍
最喜愛的物品： 鴨舌帽，各類樂器，黑人音樂，銀器，口香糖
收集嗜好： 球鞋和帽子
最喜愛的音樂： R&B，HIP-HOP
（實際上什麼種類的歌都喜歡）
最喜愛的衣著： 自然，舒適，HIP-HOP
（簡單的T-SHIRT上衣加上短褲）
最喜愛的顏色： 藍色
最喜愛的食物： 炸雞，雞排和雞肉有關的都喜歡
（特別是香港太平館的瑞士雞翼），（肯得雞家鄉雞），另外還喜歡喝甜的飲料。
最喜愛的音樂家： 蕭邦，李思特，馬友友
最喜愛的演員： 李連傑
最喜愛的籃球明星： MICHEAL JORDAN
最喜愛的歌手： USHER，BABYFACE
最想到的地方： 法國感覺很浪漫，不過有機會想試試上海或北京，
乘坐長途火車到內蒙古或新疆，感受變化多端的風光景色。
專輯列表
《2004無與倫比演唱會》
《FANTASY》
《Fantasy + Plus》
《Fantasy Show》
《J Ⅲ》
《Jay》
《The One》
《八度空間》
《范特西》
《傑倫（Vcd）》
《傑倫（第二版）》
《七里香》
《十一月的蕭邦》
《尋找周傑倫》
《葉惠美》
《十一月的蕭邦》

傑倫秘史
1.《可愛女人》本來是作給吳宗憲唱的（本來詞已經被憲哥寫好了，叫《春夏秋冬》，可是憲哥說不爽。唱不來退貨了，之後給徐若瑄填詞了）.
2.《忍者》本來打算給張惠妹唱的,結果阿妹覺的不合適就退貨了.
3.《爸！我回來了》本來打算給康康唱的（當初和方文山寫成的歌名叫《甩我馬子一巴掌》，交給憲哥時候被退貨，之後寫成《爸！我回來了》拿給康康唱。他說唱起來怪，不好唱 又退了）
4.《印地安老斑鳩》是看成龍電影〈西域威龍〉後寫出的（看電影回來後用〈黑色幽默〉的歌詞寫出《印地安老斑鳩》的曲出來，再把歌詞抽出來。給方文山寫）
5.《世界末日》是一次失戀後立即回家寫出來（那一天約女朋友出來看電影，然後那個女的來了，卻帶住另一個男人來，然後跟傑倫說分手）
6.《半獸人》是上完廁所後突然有了個靈感寫出來的.
7.《愛在西元前》最開始小聲的編曲是傑倫自己做的DEMO小樣里的,然後正式的編曲才進來, 第二遍副歌後的C段是錄音時突然想到的旋律加進去的,,詞是方文山去參觀完一次博物覽後有感寫出來的.
8.《忍者》的一些簡單的日文是看了日劇後學會的,沒有請師教導.
9.《爺爺泡的茶》在錄DEMO帶的時候是這么唱的: "爺爺泡的茶,難喝也要說好喝~".
10..第一次作的歌《天長地久》，是國中時候泡女用的，傑倫在那個女孩生日會上彈唱給她聽,那個女孩子還被他感動地哭了,就答應做他女朋友了.
ps: 另一版本： "天長地久"這首歌,是周傑倫的初戀"寫真版"."那時,金華國中二年級,我愛上隔壁班一位長的很清秀的女孩,我對她是一見鍾情,可是愛在心裡口難開,常去她家門口等,只為遠遠看她一眼,有次,她從家門口出來,我一路跟著她,走到一個地下道時,她突然回頭,對我說"不要跟著我"這句話讓我好痛苦"周傑倫低沈嗓音,像說故事一般,很詳細的回憶初戀的每一個情節.
暗戀日子長達一年後,周傑倫和這位"清秀"女孩,終於有了開始,"傑倫說:我的腦筋本來很清楚,每次見到她就緊張得說些有的沒的,有回過馬路時,我終於鼓起勇氣對她說:"我可以牽你的手嗎?"現在回想起來,那時真的很白痴,牽手就牽手,幹嘛要問呢?"這段初戀,周傑倫連手都沒有牽到,就畫上休止符.兩人各自考上不同高中後,她突然不理會周傑倫了,周傑倫追著要一個答案,女孩的回答是"我對你沒有那種感覺了."聽了這句話,周傑倫當場呆住了,可是,他還是裝作很酷.不在乎的表情離去,其實,那時他的心在滴血.
分手那一晚,周傑倫小小的眼睛,盛滿淚水,寫下了"天長地久"這首歌,歌詞中"走過寂寞的街.寂寞的夜,祈盼與你相見,你不用這樣對我冷漠無情,我愛你不在乎天長地久....."周傑倫說,當時寫這首歌時,痛苦的以為自己會活不下來,結果也是好好的活過來.三年前,在一家牛排館前,周傑倫再度見到這位"清秀"女孩,周傑倫很酷地說:"我對她的感覺也沒了"一段連手都沒有牽到的初戀,留下足跡就是那首歌"天長地久".

11.《上海1943》在做DEMO帶時傑倫想過加上舊時留聲機的聲音,後來覺得有人用過了就沒用.
12.《威廉古堡》在做DEMO帶時傑倫已經想好用吸血鬼的題材,用MIDI做出管風琴,還在前面加上了馬蹄聲等音效,最後"鬥牛"的那部分時錄音時現加進去的.
13.《安靜》是第二張專輯創作花的時間最長的一首歌.
14.《分裂》是第三張專輯創作花的時間最長的一首歌.
ps:那很顯然第一張專輯創作花的時間最長的一首歌是《黑色幽默》,純屬推測.不過黑色幽默VS安靜VS分裂 都是同一個調的歌,也可以說是兄弟歌,也是JAY自己填詞,都是寫自己某一些感情問題.
15.《簡單愛》是用吉他作出來的，裡面的6，7把合聲都是傑倫一個人的聲音.
16.演唱會曾經找來自己的學弟,尤其是可以模仿他聲音很象的一些學弟.
17.周傑倫對鋼琴的熱愛就像同年齡小孩嘗食霜淇淋。高中鋼琴老師陳世光說，周傑倫十幾歲時，就有超齡的本事可以即興表演。「有一次，他一坐下來就開始彈國歌，本來是很嚴肅的國歌，他把它改編成很有趣的音樂，有點像流行版的國歌。」
18.第一次發表的作品是吳宗憲的台語歌《三暝三日》.
19.傑倫未出名以前曾寫過一首名為《眼淚知道》的歌被吳宗憲推薦給劉德華。。劉德華竟然只輕輕瞟了一眼詞，便連連搖頭說「眼淚怎麼會知道，眼淚要知道什麼呢？」當即拒絕了這首歌！真是不懂好貨。最後給了溫嵐來唱，效果非常屌。傑倫的曲。方文山的詞。。收錄在溫嵐的《有點野》專輯.
20.傑倫和方文山第一首合作發行的作品是：寫給江蕙《落雨聲》.
21.『娘子』，歌曲中Rap的部份是Jay自己即興加上去的，方文山還為此質問過Jay，認為就算要加Rap的部份，相信自己同樣會寫出完美無瑕的Rap詞。而對自己的音樂也異常固執的Jay則說『感覺來了』，要改也改不出自己那一刻的感覺，令方文山捱了一記悶棍。
22.周傑倫是很衷心佩服方文山的！『你們別看他長這個樣子，其實他是一個很屌的怪ㄎㄚ！腦子里有一堆奇怪的想法！像〈印地安的老斑鳩〉，他一下子就寫了三個版本給我，裡面其實有一個版本是諷刺、挖苦人的。但是後來經過考量，我想罵人的事有阿姆、張震岳在做，我還是走「有趣」的路線好了！』
23.方文山透露，其實上海1943這首歌的詞一開始有兩個版本，一首就是『上海』版，另一個則是情歌路線，歌名為『沒出息』。方文山翻出『沒出息』這首詞，『恨自己沒出息愛上了你，只為了說一句你也在這里，就這樣沒道理愛著你，請相信沒有人能將你代替..』說著說著，他很不好意思地說：『實在太俗了，而且這樣談情愛的歌太多人寫，當初公司覺得寫情歌比較安全，不過我和傑倫都覺得還是上海的版本比較好。』
24.《愛情懸崖》歌名本來叫：掉進懸崖.
25.《你聽得到》歌名本來叫：依賴.
26.《你聽得到》留下的伏線認真聽的歌迷都會發現....《你聽得到》在2:10左右的時候,,就是:只有你能聽得到.....這一句傑倫在電台已經說明了是故意搞效果的，用電腦搞的，那一句是翻過來唱,如果有人倒著CD來聽就會聽到了.
27.《葉惠美》中花最多時間配唱的一首歌：《愛情懸崖》.
28.「三年二班」拿廣播說訓導處報告那個人是他的朋友....還有最重要的是那個人再前三張專輯都有出現.分別是：（他就是SBDW裡面的小鍾的弟弟）
《鬥牛》：要不要挑一下，挑一下啊~~
《爸！我回來了》：你走開~~
《半島鐵盒》：小姐~請問有沒有賣半島鐵盒~.
29：半島鐵盒裡面那個女生叫：婉兒（阿爾發公司同事）.
30：傑倫寫快歌的方法：先打一些節奏出來，錄好了，錄音的時候由頭放到尾，跟著那些節奏一直念一直唱RAP，然後選一個最好的，把他記下來， 最後進行修改，改到最好為止.
31.周傑倫原本寫了《熱帶雨林》要給劉若英或藍心湄唱，但她們不要，最後被S.H.E唱紅.
32.黃舒俊：我還是要非常推崇周傑倫，在這個年代，如果沒有周傑倫會更寂寞。我覺得是這樣，特別是說如果我們要傳統的搖滾精神。他是個非常有天分的人，在周傑倫推出個人專輯之前，我在豐華做唱片，就收到過一首歌，我一看就覺得這首歌寫得非常好。那個寫歌的人就是周傑倫。大家都知道，他是一個很努力寫歌的人，你要多少就有多少，你要3首就3首，要5首就5首。當時我對他很好奇，向公司表示想用這個人，但是公司拖了一些時間，等到後來要用那首歌的時候，他就不給了，原來他已經開始錄自己的專輯。那首歌就是他的第一張專輯里的《星晴》，寫得非常好.
33.F.I.R里的陳建寧老師是傑倫早期的伯樂..那時候傑倫和文山都帶著自己的作品去推歌..建寧老師那時候收了傑倫不少作品.
34.<將軍>前面一段現場收音的地方:TW台北青年公園.
35.<困獸之斗>是用吉它寫的.
36.<七里香>是傑倫看了宮崎俊的動畫電影有感而發寫的..

傑倫追女史
1. 傑倫高中時就是個「少女殺手」，認真交過的女朋友有三個，不認真的，那就不計其數啦！ 他的追女絕招就是在上課時傳小紙條給女同學，不過他的「情書」都蠻特別，因為他都會畫上「可愛小豬」和「叮鐺貓」當插圖。!

2. 傑倫有一個很要好的同學，兩人號稱豪華雙胞胎兄弟。傑倫走紅有一次遇到他，他卻大聲罵 他是騙子！原來高三那年，這個同學就直覺傑倫未來會當明星，於是拍了一堆合適做封面和內頁的照片，還相互約定將來出唱片時一定要使用，結果傑倫出了兩張照片都黃牛了。
3. 傑倫高中時常去一個女生家彈電鋼琴，兩人還一起上鋼琴課，但是他每次都是打完球不洗手就去上鋼琴課，結果爸白鍵都彈成黑鍵，害得那個女生下課後就要一頓猛擦。
4. 有一次，傑倫和男同學翹課打球，結果遇到教官，急忙爬牆逃跑，男同學一下子就翻過去了，可是傑倫卻站在下面遲遲不肯爬，結果同學只好一起陪他被教官「活捉」，事後，同學抱怨他,傑倫才說出自己心中的秘密，他是怕牆外邊的那隻狗，到現在同學還拿這件事取笑他。
5.第一張專輯時候在機場碰到他初戀女友,女生是做機場的地勤人員的,
然後女生就跟他說:"發片了怎麼也不送我一張?"然後傑倫答應下次碰到就送,不過後來他就沒做過那個航班,還要工作人員幫他專門送去,結果工作人員不讓.
6.小學時期的周傑倫如何『把』美眉，不善開口講話的他喜采溫情攻勢，每次打躲避球總會上演『田單復國』的英雄戲碼，要不就特別的罩她，球來趕緊擋在前面，或是用球故意輕輕打女孩子一下，讓她退區安全的大後方。 而唯一一次大膽的表現，就屬周傑倫在女孩子畢業紀念冊上寫了『不管有多少人追你，我不會放棄』，哪知此話根本『庄孝維』，畢業後的周傑倫根本沒有再跟對方聯絡。
7. （真實愛情故事，也就《世界末日》背景故事）
周傑倫寫給咻比嘟嘩唱的『世界末日』，是他打工時和一位『水瓶座』女孩的戀愛故事。 那個時期的周傑倫，『阿爾發』老闆吳宗憲簽了他，卻沒有準備幫他出片，他每天都到忠孝東路四段商圈，吳宗憲開的一家Pub店裡『打工』駐唱。『那時候，我晚上會到這家店裡唱一、二小時，這位水瓶座小姐，常坐在台下聽我唱歌。』

『第一眼看到她時，我覺得還好，她常常來後，偶爾還會上台和我一起合唱，唱著唱著，我對她也起了一種特別的感覺。』說到這里時，周傑倫把帽子弄歪、再弄正（也許他是緊張吧），接著再說下去，他說：『她很奇怪，她把家裡的電話給店裡很多人，就是不給我。』

有天，周傑倫鼓起勇氣約『水瓶座』看電影『世界末日』，女孩答應了，周傑倫好開心，騎著摩托車風馳電掣去接這位女孩時，超速還被開罰單，當女孩上了他的車，坐在後座，雙手緊緊纏在他的身上時，『那時，我的感覺是，我終於追到了。』可是，周傑倫還是高興的太早了，抵達終點時，『水瓶座』女孩非常感謝周傑倫接送，她和朋友另外有約了，不能陪他一起看布魯斯威利主演的『世界末日』了。 『當時，我傷心的以為我會瘋狂，幸好，我沒有，我只是慢慢再騎回家，拿起吉他，傷心的寫下「偽裝掉下的眼淚……」這首「世界末日」。』問周傑倫，『這位水瓶座女孩，知不知道這首歌是為她而寫？』周傑倫搖搖頭說，『不重要了。重要的是那一刻我真的受傷了。』

8.金華國中後，周傑倫在國二那年體會『一見鍾情』的滋味，也譜出真正的初戀，周傑倫說，那是隔壁班的女孩子，瓜子臉、很像酒井法子、瘦瘦的、長發及肩，是一個個性古怪的水瓶座。（同世界末日故事一樣，又是水瓶座的女生哦！）

生活篇
1.六、七歲時Jay曾偷偷拿過叔叔的煙抽，結果咳得很慘，那種味道一試便怕，從此遠離香煙
2.Jay的癖好是不穿內褲。他不穿內褲原來也有一段故事，當年他住進公司以後，因為當時洗澡不方便，也沒地方可晾曬衣服，所以他就乾脆不穿，三、四年下來也就成為習慣了
3.周傑倫很愛幻想 ， 小時候便喜歡躲起來看《叮當》 ， 《叮當》的結局是，大雄是一個有自閉症的小孩 ，叮當只是他幻想出來的人物，所有故事，全屬幻想 。幻想，不真實，但屬於自己… … 《龍貓》也是傑倫的最愛
4.傑倫的超diao格言「無音樂，毋寧死」，是他高中時，從「不自由，毋寧死」一語引發而來的，那時老師要求大家自創一句經典名言，為了面子，為了比別人更犀利，他把自己說好偉大.(批註:偉大的人物當然要有偉大的志向,傑倫從小就這樣認為,他還說:"我從小就是個天才,因為我小時候讀的就是'天才幼稚園'",我快被他斗暈了!)
5.有一次，心情不錯的周傑倫雙手托著一盤菜,邊走邊聽歌.不想,
他一不小心竟與一位女服務員撞了個滿懷,一盤熱菜全部灑在了那位元女服務員的身上.那服務員的手被菜湯燙出了水皰,痛得大哭起來.餐廳經理聽到哭聲,立即趕了過來.他狠狠地批評了周傑倫一通,並毫不客氣地罰了他2000元台幣.
6.小時候周傑倫很調皮，很愛笑。周媽媽想訓練他的氣質，在小學2、3年級就送他去學樂器。不過他學的第一樣樂器不是他拿手的鋼琴，而是大提琴。對於為何第一種樂器選擇大提琴，周傑倫不改男人本「色」地笑著說：「那時候看到一個長得不錯的女老師拉小星星變奏曲，當然就選大提琴嘍！」
7.傑倫在中學時期幫家裡人洗過衣服
8.傑倫的爸爸幫JAY洗過衣服。也經常用這個藉口來公司看他
9.周傑倫平常都以一台復古藍色的JAGUAR代步，前陣子他上網看到一台賓士復古車正要拍賣，以30萬元左右的價錢標到，標得之後，他覺得墨綠色太沈穩了，決定幫車子大翻新，改成了粉紅的外觀。周傑倫對於復古東西的喜愛，常讓他媽媽很頭痛，只要周傑倫心血來潮，就忍不住狂買，舉凡從復古燈飾、古董畫、及老舊的樂器，他都有興趣收集，不過，愈來愈多的物品，已經把他林口的家塞得滿滿的，就連唱片公司也堆了不少他還沒拆箱的戰利品，讓周媽媽要不時提醒兒子：別再買啦！
10.周傑倫：剛發第一張專輯時，想說應該沒人認識我，就騎腳踏車去買炸雞，排隊時，旁邊一個男生突然哼唱起『鬥牛』，我忍了半天還是笑出來，他看我笑就上前，還好只是要簽名，原來他用唱歌的方式試探是不是我，但那之後，我就很少單獨外出。
11.麻糬是傑倫的最愛的甜點，有一次到花蓮的時候他特地到一家
麻糬老店向老闆請教製作麻糬的方*，沒想到老闆也是他的
歌迷，一到店中，老闆便帶著全體員工排成兩排迎接周董
大駕光臨，更誇張的是，老闆還動員全家大大小小一起上場。
集體服侍周董。JAY於是親自製作了麻糬，不過能耍雙截棍
玩鋼琴的手可不代表做麻糬也一樣罩得住。因為JAY的「*課」
賣相實在太丑了，在之後請大家試吃的環節，所有開始還熱情
滿滿的人全都變得好有禮，你推我讓的，就是沒有一個人肯張
開嘴，JAY就拿著麻糬開玩笑地吆喝著：「有沒有人要吃？」
突然聽見緊閉的店門外爆發出一陣「我要吃！我要吃！」
的聲音，大家回頭一看，數百個歌迷烏壓壓地貼在玻璃門窗外往裡面看著
12.在出道前傑倫在阿爾發的時候，經常會有一個習慣性的動作，
就是頭底底的把手放進他那寬大的HIPHOP衣服里，憲哥叫他別這樣，
他就把手伸出來，過了一陣子，又把另一隻手伸回進去。
13.方文山的死忠兼換帖周傑倫也有怪癖。他說，周董最怕吵，只要一吵就寫不出歌來。所以每當他埋首創作時，就算是媽媽打電話來找他，一樣鳥都不鳥。另外，周傑倫也是個愛現的人，每次寫完一首歌，他總是迫不及待要人聽，一定要聽到從你嘴巴中講出這首歌很屌，他才會覺得很爽，有成就感。
14.傑倫去KTV多數都會唱張學友的歌.<祝福><苦戀>都是周董常點的歌.
15.<JAY><范特西>兩張專輯.傑倫都有自己花錢自己去買一張回來,支援一下.從<八度空間>後就沒買了可能是紅了太忙了吧...<七里香>他承諾要自己去買回一張.
16.有次周傑倫看到卡通『乒乓』，也想學男主角剪可愛的劉海，說服不了DICK，周董乾脆在家對著鏡子自己剪，一刀下去就後悔了。DICK說：『後來他遇到我，只差沒跪下來說：「大師，快救我。」他那一小搓劉海真好笑。DICK快速救了周董的頭，可惜大家沒機會看到周傑倫的小劉海。周傑倫前額的發量少，引發禿頭危機。DICK為好友辯護：『他天生就頭發少，不是禿頭。』雖然經常玩弄周董的頭，DICK慶幸周董的頭發在他玩弄下，雖沒變多，但也沒變少。
17.周傑倫 搭飛機『心臟病發』鬧笑話小孩子的個性，優缺點都是同一個，想法天馬行空不切實際，你告訴他做不到，他非要試了才肯承認，你告訴他所有事情，都要經過他自己的判斷他才會接受。就像照片里的造型，他把額頭露出來，他知道自己額頭不好看，但為了表現黑手黨感覺，溝通後他判斷OK就會去做。
我跟他比較沒有距離，也跟著他到義大利、日本、法國、俄羅斯、紐西蘭等地拍廣告與MV。在紐西蘭要搭直升機上山頭，他已經很怕坐飛機，更是第一次搭直升機，外頭大風雪，直升機在兩山頭中間的峽谷，風一來就搖搖晃晃。他一個人坐副駕駛座，我跟化妝師、助理坐後頭，飛機起飛前，他倉皇回頭：『DICK！DICK！你跟他（駕駛）說，等下萬一我心臟病發，要暫停一下！』『飛機怎麼暫停啊？』『不行吶，我心跳好快，起碼有200下，噗通噗通快不行了，萬一怎樣要他停下來。』我心想，飛機怎麼在空中『停下來』啊！

傑倫獲獎記錄
第十二屆全球華語音樂榜中榜
最佳男歌手獎
最佳創作歌手獎
最受歡迎男歌手獎
最受歡迎音樂錄影帶獎:《夜曲》
年度最佳歌曲:《夜曲》

新城勁爆音樂頒獎禮
新城全國樂迷投選勁爆歌手大獎
新城全球勁爆創作歌手
新城全球勁爆歌手
新城勁爆創作大碟:《十一月的蕭邦》
新城勁爆國語歌曲:《夜曲》

天地英雄校園行總選頒獎
港台最佳男歌手

第四十二屆金馬獎
最佳新演員獎

新加坡金曲獎2005
最受歡迎男歌手

新城國語力頒獎禮2005
國語力亞洲大碟獎

日本封傑倫為『華流最頂尖STAR』(2005/7/25)

中華環保聯合會授予「青年環保志願者」稱號(2005/4/22)

音樂之聲Music Radio2004年度top排行榜
港台年度金曲: 七里香
港台年度最佳製作人:周傑倫
港台年度最佳作詞:方文山/七里香
年度最暢銷唱片:七里香
港台最受歡迎男歌手

第11屆十大電視廣告
最受歡迎電視廣告男明星大獎:One2Free(你Free得起拜師篇)/周傑倫
最受年青人歡迎電視廣告大獎:One2Free(你Free得起馬拉松篇)

中華音樂人交流協會2004
2004年度十大專輯:七里香
2004年度十大單曲:將軍/七里香

上海F1賽車場中國賽車運動推廣貢獻獎(2005/4/10)
中華音樂人年度10大專輯及單曲
年度十大專輯：七里香
年度十大單曲：將軍/七里香

IFPI香港唱片銷量大獎
最高國語唱片銷量大獎：七里香
國語唱片銷量大獎前十名：七里香

第五屆百事風雲榜盛典
港台最受歡迎專輯：七里香
港台年度最佳男歌手：周傑倫
最佳粵語作曲：周傑倫/獻世
台灣最受歡迎男歌手
港台十大金曲：七里香
港台最佳作詞獎：方文山/七里香

第十二屆東方風雲榜頒獎盛典
台灣歌壇最受歡迎歌手獎

《蝸牛》獲上海中學生愛國主義歌曲推薦目錄(2005年3月)

ETFM聯播網公主與戰士票選活動
娛樂界最佳戰士代表

MTV亞洲音樂大獎
台灣最受歡迎歌手

MTV台10大男女歌手-華人地區

第12屆中國歌曲排行榜
年度最受歡迎港台地區男歌手
最受歡迎港台地區歌曲獎：七里香

2005/1/27
馬來西亞政府封為『模範青年』,傑倫常在歌曲里表達對父母與外婆的孝順,足堪青年表率

第二十七屆十大中文金曲頒獎典禮
十大金曲獎：七里香
優秀流行國語歌曲獎：金獎/七里香
優秀流行歌手大獎
全年最高銷量歌手大獎
全國最受歡迎男歌生：銀獎

2005HITO流行音樂獎
年度DJ最愛專輯：七里香
年度聽眾最愛歌曲：七里香
年度HITO創作歌手：周傑倫
年度HITO十大華語歌曲:七里香
年度HITO男歌手

第十一屆全球華語榜中榜
最佳創作歌手
年度最佳歌曲：七里香
港台最佳男歌手
港台最受歡迎男歌手

❾ 誰知道台灣演員（孫鵬）的詳細資料

孫鵬
生日：1965年12月19日
星座：射手座
身高：176cm
體重：63kg
血型：A
籍貫：山東
語言：國語、台語、日語.
特殊專長：演戲、釣魚、高爾夫球
愛好：音樂、雜志、高爾夫球
休閑：打球、自行車
娛樂：電影
學歷：國光藝校第3屆畢業生
座右銘：塞翁失馬.焉知非福
婚姻狀況：已婚（配偶台灣藝人狄鶯 1997年6月9日結婚，2000年1月1日育有一子孫華，2003年4月14日離婚，2007年6月29日復婚）
[編輯本段]1、電視劇： (早期)
『大玉兒傳奇』、『我愛美人魚』、『電視法庭』、『那一年我們都很酷』、『深情~孤女的願望』、『男人的愛情』、『春天女人心』、『富貴在天』、『花開正紅時』、『後山姊妹』飾黃金木 、『[font]大愛的孩子[/font]』飾簡燦池、『啞巴新娘』飾周少白、『金色摩天輪』
[編輯本段]2、電視劇：
台視『花開正紅時』
中視『一代皇後大玉兒』飾多爾袞(少年)、福臨(成年)、『珍重我的愛』、『大地勇士』、『君子蘭花』飾孫天翔)、『國光異校』飾孫 鵬
華視『大兵日記』、『驚世媳婦』、『第一世家』、『我的阿爸我的子』
民視『一枝草一點露』、『真命天子』
三立『九指新娘』飾懷文
大愛『我是賣油郎』飾楊志成 、『錦貴』、『四重奏』飾秦基雄
東森『麻辣一家親』
[編輯本段]3、電影：
『苦戀』、『小畢的故事』、『後山姊妹』、『少年阿辛』、『青梅竹馬』、『排行榜』、 『金馬大兵』、『上海假期』『極道追蹤』、『太保的5個朋友』