逃不過愛情電影

⑴ 520快到了，最適合情侶看的電影推薦有哪些為什麼

有很多

《他其實沒那麼喜歡你》《午夜邂逅》《藍山》《瑟堡的雨傘》《愛瘋了》《金剛》《廊橋遺夢》《山河故人》《失戀33天》《前任》系列 《藍色情人節》《革命之路》《偷心》《消失的愛人》……

《愛在黎明破曉前》、《愛在日落黃昏時》、《愛在午夜降臨前》三部曲。

三部曲的製作跨度長達18年，變化的是男、女主角臉上歲月的痕跡，不變的是愛情最真實動人一面。

《愛在黎明破曉前》的劇情極其簡單，陌生的男、女主角在火車上邂逅，互有好感，後來在維也納聊了一天一夜，天亮風別時，兩人約定6個月之後再重逢。

但是兩個有趣的靈魂碰在一起，即使只有話癆般的聊天，也能看的津津有味。

好吧，好吧，設想一下，十年二十年之後，懂嗎？你結婚之後，你的婚姻失去了曾經有過的活力，你開始責備你的丈夫，你回想你一生中曾遇見過的所有男人，設想嫁給他們中的一個會發生什麼，我就是其中之一，就是我，就當這是個時空旅行，來到現在，看看你當時錯過了什麼，那會有極大的幫助，你會發現並未錯過任何東西，我只是個和他一樣的失敗者，缺乏目標，無所事事，你做了正確的選擇，為此而開心。

還想學？還有很多呢，看完第一部不夠，就繼續看第二、三部吧，情侶之間最好的相處方式莫過於此吧。

如果是喜歡看動漫，《你的名字》是最好的選擇！

首先新城海作品就是質量保證！畫質狂魔！電影里買一張截圖都可以當壁紙！

電影劇情方面，更不用說，首映到時候，電影院那是哭成一片，不知道有多少情侶抱在一起，咳咳~

《唐伯虎點秋香》是永盛電影製作有限公司出品的一部喜劇電影，由李力持執導，周星馳、鞏俐、鄭佩佩等主演。

江南才子唐伯虎天資聰慧，儀表堂堂，琴棋精通，詩畫雙絕，位居江南四大才子之首。他身邊伴有八個國色天香的表妹，雖然同住一個屋檐下，卻不能心靈相通。一天，家丁來報，說寧皇正在圖謀造反，唐伯虎讓母親把來人打發走。誰知，來人居然帶來了御醫要給唐伯虎治病。切脈時，唐伯虎急忙調動內功改變脈象，御醫看後大驚失色讓唐家趕快准備後事。唐母見唐伯虎暴露了會武功的秘密勃然大怒，為此，唐伯虎十分不解。唐母告訴他，萬一讓唐家的兩大仇人：奪命書生和唐父當年的戀人華山大俠發現他是霸王槍的傳人，將會招致殺身之禍。

精彩截唐伯虎決定離家幾天，邀江南其他三位才子一起出遊。路上偶遇華夫人帶她的婢女春、夏、秋、冬四香等到廟中進香，唐伯虎對貌若天仙的秋香一見鍾情。在船夫的幫助下，他施展計謀混進了華府，以便接近秋香。當唐伯虎向秋香表明心跡時，秋香身上的《唐寅詩集》失落在地。華夫人出手打敗四賊，當她發現《唐寅詩集》後大怒。唐伯虎為解秋香之難，謊稱把詩集帶在身邊是不忘跟唐家報仇。華夫人氣消，遂同意唐伯虎為華府書童，賜名華安。從此，唐伯虎得以自由出入華府，進一步接近秋香。

寧皇率師爺和奪命書生帶著大隊人馬來到華府，聲稱與華太師研究詩畫，並帶來唐伯虎的真跡，華太師與寧皇在朝中政見不和，今日難免忐忑不安。當寧皇等借機尋釁的關鍵時刻，唐伯虎施展技藝轉危為安。根據華安的高強武藝及詩畫方面的才華，華夫人斷定他就是唐伯虎。她答應華安說出真實身份就將秋香許配給他，不料，華夫人當場翻臉無情，還在參茶里放了毒。為救唐伯虎，秋香偷了許多解葯。正在這時，奪命書生來府揚言要將華夫人趕走，危難關頭，唐伯虎用霸王槍除掉了奪命書生。倖免於難的華夫人為報答唐伯虎，允諾將秋香許配給他。經過一番曲折，唐伯虎終於與心愛的秋香拜堂成婚

520就快到了，你准備和你的另一半如何過，是精心准備禮物，還是共進燭光晚餐，或者到游樂場放鬆遊玩。無論怎麼樣，都希望大家能有一個甜蜜的節日。如果你還沒有計劃，我勸你趕緊，要不你的男（女）朋友可能會送你一首歌「自由」。如果實在想不出怎麼過，我可以給大家推薦一個方案：吃完晚飯後，切一小盤水果，燈光調暗，兩個人舒服的躺在沙發上，你摟著她，或者你枕在他的大腿上，看一部浪漫的愛情電影。如果連電影都不知道看哪一部，那我就再來幫幫大家。

1.《泰坦尼克號》

因為太過經典，相信大部分同學都看過這部電影，是否也像我一樣被感動的痛哭流涕。小李子飾演的Jack與凱特·溫絲萊特飾演的Rose郎才女貌。Jack從甲板上救下了因為厭倦上流生活，感覺人生無意的Rose，抓住Rose手的那一刻，Jack對Rose說：「我抓住了你，就不會再放開」。後來Jack帶Rose參加舞會，為她畫像，在船頭一起看日落(背景音樂《My heart will go on》響起，淚目)。再到後來沉船，Rose從救生船上跳下來，飛奔回去尋找還在船上的Jack，並對Jack說：「you jump，I jump，right」。兩人生死相依，不離不棄的愛情再一次感動了我們。為了救Rose，Jack讓Rose自己坐上漂浮的木門，並不斷鼓勵Rose要活下去。最後船來了，Rose卻再也叫不醒沉睡的Jack。

2.《大話西遊之大聖娶親》

「曾經有一份真摯的愛情放在我面前，我沒有珍惜，當我失去的時候，我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天能夠給我再來一次機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你。如果要在這份愛上加一份期限，我希望是一萬年」。大家是否都對心愛的女孩子說過這句話。至尊寶為了愛情，穿越數次回到過去救晶晶，沒想到最後一次回到了500年前，也遇上了那個上天安排的那個人：紫霞仙子。後來，為了拯救被牛魔王逼迫成親的紫霞仙子，他只能戴上緊箍圈，拋棄塵世情慾，化身孫悟空，腳踩七色祥雲，大鬧婚禮現場，但終究沒能救回一生所愛。不過電影也給了我們一個美好的結局：鏡頭一轉孫悟空在取經路上看到投胎轉世的至尊寶和紫霞仙子，這次他附身在至尊寶身上，親了紫霞仙子，並對紫霞仙子說出了那三個字：我愛你。

3.《我的少女時代》

如果大家想看青春愛情電影，推薦《我的少女時代》。電影講述的是高中時期的初戀愛情故事。年輕的時候大家為了自己喜歡的人有沒有做過什麼現在看起來特蠢萌的事情。是否曾經為引起喜歡的女孩的注意刻意扮壞，打球的時候故意扮帥；是否為了引起男孩的注意每天結伴出現在他走過的走廊；是否也為了喜歡的人頂撞老師，為了和喜歡的人考上同樣的大學而發奮努力。是否也像電影中徐太宇一樣，承諾喜歡的人自己也不知道能否實現的諾言，是否也因為太過於喜歡而假裝不喜歡，直到最後錯過。感慨原來他們都是彼此最想留住的幸運。

4.《你的名字》

最後推薦一部動畫電影《你的名字》，導演新海誠，豆瓣評分8.4分，2016年日本本土票房冠軍。這是一個溫暖的愛情故事。因為受神秘彗星的影響，男主角立花瀧和宮水三葉交換身體體驗著對方的生活，就像Eason歌里唱的「我來到，你的城市，走過你來時的路「。期間有開心，有快樂，有煩惱，有憤怒。三葉用自己女生了解女生的優勢，成功幫忙約會到了瀧的女神，但不知為何，三葉卻非常難過。瀧在約會後也發現自己喜歡的是立花，所以想盡一切辦法尋找立花所在的系守鎮。但是，沒想到……無論是電影畫面還是配樂（非常好聽），還是瀧和立花超越時間與空間的愛情故事，都非常唯美。所以一定要看。

彷彿在講述自己的故事

《怦然心動》

當你喜歡我的時候，我不喜歡你；當你愛上我的時候，我喜歡上你；當你離開我的時候，我卻愛上你；是你走得太快，還是我跟不上你的腳步

《初戀50次》

當你追的這個女孩患有失憶症時該怎麼辦，每天你都要重新和她認識開始，你還會不厭其煩的追求她嗎？

這部新版的「戀愛網路全書」電影，毫無疑問非常適合正在初戀的人們觀看。

《初戀這件小事》

初戀這件事，誰也逃不過。

值得觀看推薦：

《假如愛有天意》

2003年的大學生梓希（孫藝珍飾）一天收拾房間，無意中發現一個神秘的箱子，裡面滿載著母親珠喜（孫藝珍飾）留下的情書，在閱讀中她重溫著母親的初戀回憶。1968年的珠喜，是一個清純可愛的少女，與窮學生俊河（曹承佑飾）一見鍾情，由於珠喜顯赫的家世，令兩人的戀愛陷入俗套的門不當戶不對的痛苦糾結中。2003年的梓希愛情同樣坎坷，她暗戀著戲劇學會的尚民（趙寅成飾），卻一直難以表白自己的愛意。

《初戀這件小事》

初中生小水相貌平平，家境一般，所以在學校里並不受重視。但是她心地善良，又有一群死黨，日子過得倒也開心。某天，她遇見了帥氣的學長阿亮（馬里奧·毛瑞爾 Mario Maurer 飾），春心萌動，無 法遏制。她喜歡看他踢足球，看他拍照，如痴如狂。上英語課時，她不停地給死黨傳紙條 表達對阿亮的愛慕。然而，英語老師則指出她除了英語一無是處。回到家，叔叔從美國捎來了父親的消息，說如果她能考全校第一，就可以去美國。於是，她按下決心要努力加油。某天，小水等人在買飲料時，碰到籃球隊員蠻橫插隊。阿亮挺身而出，為她們教訓了對方，並挨了校長的責罵。小水也第一次聽說，阿亮的父親因為射失點球而退役的事情，理解了他心中的隱痛。由於舞蹈隊是給美女准備的，所以小水等一干姐妹准備在話劇社大展身手，沒想到學長也來到這個社團。兩人還扮演王子公主，他們的戀情會由此展開么？……

《情書》

日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子（中山美穗）在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念，渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」 在小樽市讀書時的地址時，依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。

不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹（中山美穗）」的回信，經過進一步了解，她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩，且還是男友藤井樹（柏原崇）少年時代的同班同學。為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況，渡邊博子開始與女性藤井樹書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中，漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。

《他其實沒有那麼喜歡你》

GiGi(Ginnifer Goodwin 飾)是個對愛情充滿幻想的女孩兒，卻在一次次約會中受挫。她的閨蜜Beth（Jennifer Aniston 飾）和Janine（Jennifer Connelly 飾）不斷鼓勵GiGi在感情中振奮起來，卻各自對愛情懷有遺憾。Beth與Neil（Ben Affleck 飾）同居七年，卻一直未能等來期待的那枚婚戒。Janine的敏感讓她與Ben（Bradley Cooper 飾）的婚姻陷入僵局，而Ben與歌手Anna（Scarlett Johansson 飾）的婚外情更是給他們的婚姻雪上加霜。Anna一邊拒絕擁躉Conor（Kevin Connolly 飾）的示好，一邊熱情似火的期待Ben離開Janine，可是Ben真的能離開Janine來到她的身邊么？另一方面Anna的好友Mary（Drew Barrymore 飾）在一個清晨和Conor面對面的不期而遇了。

《初戀這首情歌》

80年代的愛爾蘭，14歲男孩康納（昵稱「宇宙」）在學校倍受同學欺負，只好從音樂中尋找慰籍。「宇宙」喜歡上了比他高一級的女孩拉菲娜，同時欣喜的發現她也是個音樂迷。為了打動拉菲娜，完全不會演奏任何樂器的「宇宙」決定組建樂隊，並拍攝音樂錄影帶。這個原本異想天開的沖動念頭，隨著「宇宙」的努力和對音樂的進一步了解逐漸變的越來越真實。兩個人甚至決定搬到搖滾樂之都倫敦，去實現他們的音樂夢想。

《你眼中的世界》

讓人有些意外的歐美小清新愛情電影，影片講述了兩個美國大陸東西兩端完全沒有交集的陌生人之間的故事，兩人不知為何被不可思議的力量聯系在一起共享視覺聽覺嗅覺等，當然最後相愛在一起了的愛情故事。

《和莎莫的500天》

來自新澤西的湯姆（Joseph Gordon-Levitt約瑟夫•高登-萊維特 飾）是一個沉溺於英倫哀歌與《畢業生》情境的年輕人。他供職於一家賀卡公司，任務是撰寫富有創意的祝辭。某次會議上，湯姆的老闆把新助理介紹給大家，她是來自密歇根的魅力女孩莎莫（Zooey Deschanel 佐伊•丹斯切爾 飾）。莎莫自幼父母離異，因此對於感情的態度與眾不同。湯姆和莎莫沒有一見鍾情，但卻在一次酒吧K歌後彼此示好，成了非典型的戀人。而且這段辦公室戀情迅速升溫，愛火燒得誰都無法預料。最後，在一個餐館里，莎莫對湯姆說了絕情的分手。深陷情網的湯姆，經受不住失戀的打擊，鬱郁寡歡，周圍的夥伴們希望幫他走出陰影，然而，這並不是故事的全部，本片以湯姆的視角把時間重新組接，讓觀眾在對比中體味500天戀愛的弦外之音……

《初戀50次》

亨利·羅斯（亞當·桑德勒）是個典型的花花公子，他最擅長的事就是以不同的身份，讓美女迷戀上他，並在事後，迅速從關系中脫身。身為夏威夷海洋館的獸醫，亨利有著無盡的浪漫情懷來感染到此休閑的美女，這一次他看上了在餐館獨自用餐的露西(德魯·巴里摩爾飾)。

他們在一起談天說地，用百吉餅搭建小房子，笑聲不斷。亨利對女孩戀戀不舍，相約明晨再次一起用餐。然而，第二天清晨，當亨利熱情的與露西打招呼時，露西卻宛如陌生人一般冷淡。原來女孩由於車禍患上了奇怪的短期記憶喪失症，記憶永遠停留在車禍的前一天。

情聖亨利遇到了自己的難題，他墜入的情網，卻愛上一個不斷對愛情失憶的女孩兒……

《戀愛假期》

愛麗斯(凱特•溫斯萊特 Kate Winslet飾)住在英國倫敦的鄉村，而阿曼達(卡梅隆•迪亞茲 Cameron Diaz飾)則是洛杉磯的美國麗人。她們在天南地北的兩端，卻遇上了同樣的問題：在感情上遭受了挫敗，令生活灰暗無光。二人在網上聊天，商議在聖誕節到來之前，到對方的環境去生活，交互雙方的住所作為度假場地。於是，一場令人興奮的旅行開始了。愛麗斯來到美國大都市，阿曼達則乘班機前往極具英倫情調的英國鄉村。除了新鮮的生活環境，當地男生的魅力更讓她們猝不及防。

Tim（多姆納爾·格利森 Domhnall Gleeson 飾）21歲了，他的老爸（比爾·奈伊 Bill Nighy 飾）告訴他，他們家族的男人都有時光旅行的超能力，可以回到過去。於是Tim將信就疑地試了一下，回到了夏天，在那裡他試圖改變和暗戀對象的關系，卻發現怎麼穿越時空都不能讓不愛你的人愛上你。之後Tim來到了倫敦，成為了一個律師。他愛上了一個漂亮的姑娘Mary（瑞秋·麥克亞當斯 Rachel McAdams 飾），他通過幾次時空旅行，努力地想成為Mary的男朋友。再後來，他又試圖通過時光旅行，去挽回一場失敗的話劇，去改善妹妹的生活，去更好地和親人、朋友相處，度過生命中的每一天。

大家好，我是阿良追劇，一個有點小想法的影視創作者。

阿良想像的520是下班能和心愛的人窩在家裡，一起吃著零食，看著溫馨的電影， 電影里的未來是我們想要的未來，電影里的愛情是我們嚮往的愛情。

那麼這個520，阿良想給大家推薦的電影叫做 《真愛至上》 ，一個不算新的片子，但是評分很高，也很暖的片子。

這個片子主要由10個小故事構成，有一個在法國治療自己受傷心靈的英國小說家和一個葡萄牙女傭的愛情故事，有兩個彼此愛慕的公司同事的故事，也有小男孩情竇初開追求女孩的故事等等。

每個故事都有獨特的視角，每個故事或感動或溫馨或失落，但都能讓仍在熱戀的情侶給予幫助。 我們愛一個人需要鼓足勇氣去付出，要把彼此當做親人去相互鼓勵，相互幫助才不會失去彼此。

這就是阿良在520推薦情侶去看的影片，希望能夠幫助大家。

1：《戀戀筆記本》改編於美國小說家尼古拉斯·斯帕克斯的同名小說，是一部關於天荒地老、海枯石爛的愛情電影。或許表達了人類對於真愛的渴望。

2：《時空戀旅人》講述了一個擁有穿越時間能力的男人的故事。如果單純從劇情的角度來看電影，應該會錯過了影片真正的精彩之處。影片真正討論的是，對於人的一生來說，到底什麼才是最快樂的呢？

3：《初戀五十次》是一部愛情喜劇電影，影片講述了一名獸醫追求一名患有短期記憶喪失症中學美術教師的故事。和愛的人談50次初戀，也許這就是愛最初的樣子吧。

4：《真愛至上》主要講述了10個愛情故事竄成的喜劇雜燴。一個個動人的英倫愛情故事交匯出浪漫、甜美、幽默的聖誕前夕。

5：《假如愛有天意》的情節故事一般，但導演很懂得煽情，設置那麼多美麗的場景，要你們都期待這么一份愛情，讓人去體會愛情的美好。

6：《初戀這件小事》主要講述的是長相平凡、家境平平的初中生小水，因喜歡上帥氣的學長阿亮，從此生活發生天翻地覆變化的故事。

7：個人觀點，人都是喜歡美好的事物，比如甜甜的愛情。

1、《羅馬假日》(Roman Holiday)

現在還是很懷念那些在電教室看電影的氛圍，上世紀五十年代那種黑白攝影的風格很令人著迷，赫本那種超凡脫俗的氣質更是驚為天人，一個公主與平民臭小子故事，讓愛情變得那麼平凡而充滿傳奇色彩。

2、《秋天的童話》（Autumn's Tale, An）

也許那時候年齡未到無法完全領會，後來DVD看過很多遍。個人覺得是發哥最好的電影之一，還有經典的紅姑！獨在異鄉遭遇的愛情總是那麼水到渠成，愛情的遺憾之美總是讓人惋惜和難忘。

3、《泰坦尼克號》（Titanic）

很經典，十年後的今天看起來都覺得時間是不是過的太快了，讓人覺得時光似乎還停留在昨天。超級的導演，超級的投資，超級的回報，我想以後看來是很難有一部愛情電影的影響力能超過她了。

⑵ 有一種愛情叫：逃不過現實

你的愛情，是否跌落在現實的塵埃里?

很多人，把愛情比作放風箏。最失落的不是風箏飛不起來，因為我們常常覺得自己像個戰士，娛樂精神一樣的嘗試，而飛到可以仰望的時候，突然跌落，彷彿在心裡有巨大回響或者諾大的一記耳光，臉和心都疼。

1

有的愛情

出現得剛剛好，卻還是以無能為力收場

一個人在黑暗深淵里點了螢火蟲一樣那麼微弱卻又看得見的光，然後又把你扔進陰霾里那麼決絕。

不需要7年之癢，就已經動搖白頭偕老的夢想；

10年之愛，才發現對方不是我想結婚的那個人；

我愛著你，可是我不是你父母喜歡的那類人；

快要結婚了，可是遇到了我命中註定的真愛；

戀愛一年，才發現我愛的她已經有一個一歲的小孩；

無話不說到無話可說，好像誰也沒有錯；

這都是我見過的愛情現實。

初心都是想要在一起，卻無奈現實的橫眉冷對。

總有一個現實，活在你的愛情里。

花光你的勇氣，磨礪你的意志，最後你不得不屈服。

就像人類渴望征服自然，最後還是呼籲與自然和諧相處。只是一種對規則的畏懼。昨天有隻老虎因公殉職，很多人提到了敬畏規則和心疼老虎幾百萬的身價，這就是現實，因為有錯，所以死得在大多數人心中罪有應得，甚至還覺得應該悼念老虎，但是我仍然覺得是同情那個人的。畢竟人性總有瑕疵和弱點，就像我們日益走散的價值觀一樣。

2

在感情里

你那麼懂事，可好像只是徒勞無功。

看到昨天微博那個撒嬌的對話，覺得蠻好玩的。有些人自帶撒嬌屬性，就會被對方覺得萌萌的，有些人卻被以為是大撒比。

其實沒有誰那麼柔弱，就像那個拆快遞很厲害的女生，突然打不開礦泉水的瓶蓋，也沒有誰剛強到像鋼筋混凝土，受了委屈連抱怨都不會有一句因為她是女漢子。

依賴感可能是感情里僅次於信任感的。

如果覺得不需要你，那麼是你或者不是你，好像都一樣。就像可能我習慣了一個人經常在我的朋友圈發自拍，雖然可能自拍表情都是那麼的相似，但她突然哪天不發了，我可能會猜想這個人是不是不開心了或是其他。

3

我還是相信愛情

只是愛情里的不再是你

分手以後，我發現遇到不開心的事情，不能再像從前一樣，立馬打電話給你。你不再有傾聽的義務。

其實很長的一段時間，甚至會絕望的覺得遇不到一個會像你對我那樣好的人。

最初在重疊的地點，哪怕是坐公交車路過的那一剎那，就真的會像電影主角腦海里的那一幕幕場景，難過或者開心。

後來聽到那首可以代表你在我心中的歌，只是淡淡掠過你的名字。

愛情都不在了，那個人也會雲淡風輕。

就像我留過的字句，還能偶爾看看你的生活怎樣，心情如何，便已經很好。

4

失望攢夠

心被掏空那樣瘦。

說起失望，就想起特別是這兩年，我有點傷了我父母的心。其實孝順吧，最重要的原則是順。

並不是說，我覺得我長大了，我有我選擇的自由，我想過我自己想要的生活，我就可以按自己的活法和心智來。越長大，越學會去照顧父母的感受，希望可以盡量讓他們開心一點。

比如他們希望我早點回家，即使打電話老催讓我很無奈，可我仍然覺得有人牽掛和放不下是一種幸福。

可是到了結婚的年紀，卻想對自己的餘生負責，想給真愛更多時間。便是理想與現實遙遠的距離。

5

想到流過的眼淚

突然覺得有點咸

生活教會我們看清一個個事實，只是你真的看到結果時反而不會流淚，而在過程里，你恐懼或彷徨不知所措會表達情緒的荒涼。

現在沒有以前那麼容易哭了。

就像馬雲爸爸說的，一個女生想要變強就會越來越剛，而一個男生想要變強就會越來越柔。

長大以後，會覺得自己想通比別人的解釋更讓你心安。

然而，傷心以後，就想逃離。

6

每次胡思亂想

但好像每次都有支撐的理由

經常和別人聊天，都會讓我不要亂想。

好的壞的結果，都會在我心裡。這樣接受起來，就不會那麼抗拒。這是作為樂觀的人，敢於提前假設的犧牲。

不過，每次聽聽周傑倫的歌，滿滿的治癒。

其實，人是能打敗現實的，只是怕在路上，丟了那份最初的勇氣。或者發現，我不想為那個人面對曲折的現實了，因為那份愛情自帶瑕疵。

⑶ 為什麼幾乎所有電影或電視劇里都有關於愛情的情節

因為這樣的電影和電視劇才會更加的吸引人，可能就是大家都以為這樣的才是主流，我感覺電影里邊可以有參雜一些別的情節，這樣的話才是給人一種眼前一新的感覺。

⑷ 神明說愛意逃不過出自哪裡

溺水小刀。《溺水小刀》又名《DrowningLove》是山戶結希導演，山戶結希、井土紀州、喬治朝倉擔任編劇，由小松菜奈、等主演的愛情電影。該片改編於GEORGE朝倉的同名漫畫，講述了少女模特夏芽轉學到鄉下，遇到氣質獨特的同齡人阿航，二人互相吸引，共同經歷挫折與重生的愛情故事。在劇中夏芽又遇見了她的神明，她對阿航說，阿航，只要我向前走，就能看到你的背影。我會想起你，我總是會想起阿航，我會一直看著阿航的。這山這海全都是阿航的，我也是阿航的，最終電影結尾的時候，大屏幕上出現了八個字，就是：神明說愛意逃不掉，這句話就是出自溺水小刀。

⑸ 我和你，男和女，都逃不過愛情。 有沒有相關的影視百度網盤資源

https://pan..com/s/13kRU-mPqU49yBsCfhxPHUQ?pwd=f8rd

被影迷奉為愛情圭臬的《愛在黎明破曉前》、《愛在日落黃昏時》終於迎來了第三部《愛在午夜降臨前》。第一部中美國青年傑西（伊桑·霍克 Ethan Hawke 飾）坐火車邂逅法國女孩賽琳（朱莉·德爾佩 Julie Delpy 飾），兩人在維也納度過難忘一晚；9年後的第二部，傑西已成 為作家，他的小說讓他和賽琳在巴黎重逢，兩人於日落前再續前緣。如今又一個9年過去了，傑西與賽琳已經一起生活並有了一對雙胞胎女兒，對人生和愛情也有了更多感悟。《愛在午夜降臨前》就是擷取他們在希臘伯羅奔尼撒南部小島度假的最後一天。

⑹ 多少人逃不過愛情，十部此生必看的愛情電影是哪些

十部此生必看的愛情電影有《泰坦尼克號》、《廊橋遺夢》、《亂世佳人》、《人鬼情未了》、《羅馬假日》、《魂斷藍橋》、《卡薩布蘭卡》、《西雅圖夜未眠》、《莎翁情史》和《理智與情感》這裡面的每部愛情都是贏得不少觀眾的淚流滿面。

《泰坦尼克號》上映在1997年，電影的主演是萊昂納多·迪卡普里奧和凱特·溫斯萊特一起主演了男女主角，這部劇也獲得客觀的票房和四個獎項，這部影片也是最貴的劇片製作，光是經費就超過200,005,000美元，在電影當中結合了男女主人的偉大愛情和災難。在導演的精心策劃下，用盡了電影的特效中給觀眾朋友展現出身臨其境的感受。

現在電影已經成為了人們生活中不可缺少的消遣活動。但是許多人在現實中逃不過愛情，在電影裡面可以找到自己的身影。上面提到的電影都是一生必看的大家可以選擇的去觀看。

⑺ 《蘇州河》影片分析

婁燁是中國的第六代學院派導演，他的影片追求生存還原，自覺擯棄民族和個人神話，掙脫歷史文化的挾裹，將人從重重符號中釋放出來，裸露生命的真實狀態。作品在一定程度上自我滿足，自我封閉，展示的社會生活面過於狹窄且脫離普通人的現實生活。我選的電影是他的《蘇州河》，該片2000年獲得第二十九屆荷蘭鹿特丹國際電影節大獎(金虎獎)、第十五屆法國巴黎國際電影節「最佳影片」、「最佳女演員」獎。

選擇這部電影，有兩個原因，一是因為這部電影反映的內容，很觸動，我看了好幾遍，但每次都內心的感情都很復雜。二是想分析一下這部電影的手法、技巧，特別是由婁燁所代表的一批獨立電影製作人的學院派電影手法。

這部電影在國外獲了很多大獎，在國內所受的關注卻極小。但是這部電影和《鬼子來了》《陽光燦爛的日子》等一樣，都是很不錯的大陸藝術片，這也是我選這部很冷門但是藝術性很強的電影的原因。

[故事梗概]

影片講述的是一個上海的普通攝像師，以為別人 攝影 為生，開頭是他眼裡的蘇州河是穿過上海的一條骯臟的河，在河的兩岸發生著普通人不同的生活。

一天，一個酒吧的老闆找到他，要他拍在店裡 游泳 的美人魚的形象。攝影師逐漸與扮演美人魚的女孩熟識，從她嘴裡得知馬達和牡丹的故事。

馬達是一個以送貨的黑道郵遞員。一次，主戶讓他送一個小女孩牡丹(周迅飾)，這樣幾次後，馬達與牡丹熟識，並產生了愛情。但不久馬達被捲入了綁架的陰謀，綁架者企圖要挾牡丹的父親，以綁架牡丹來換取錢財。而綁架者是馬達的黑道朋友，他們讓馬達在送牡丹的路上趁機綁架牡丹，馬達不願意這樣做，又迫於朋友壓力，只得答應。拿到錢後，牡丹知道自己被騙，絕望之下跳入蘇州河，最後一句話是，她將化為一條美人魚，從此不見蹤影。馬達因參與綁架也被投入監獄。

當他出來時，很多年過去了。但他依然思念著牡丹，他借送貨的時間，四處打聽牡丹的消息。一次在酒吧喝酒，發現女服務員(即前面提到的扮演美人魚的女孩)長的很像牡丹，就想辦法與他接近。攝影師知道此事，感到馬達在搶自己的女朋友，於是找來打手將馬達痛打一頓。馬達逐漸明白扮演美人魚的女孩不是他要找的牡丹。請求攝影師利用他與警察的關系幫助他找到牡丹，攝影師答應了他。不久，攝影師接到一瓶寄來的帶有野牛草的沃特伽酒，從信上得知馬達在他的幫助下終於在一個便利店裡找到了牡丹。

攝影師本以為事情就此結束，沒想到接到公安局的傳喚，要求辨認在車禍中死去的人，馬達來到事故現場，原來馬達和牡丹喝了過多的沃特伽酒，在帶著牡丹經過蘇州河上的橋時，摩托車墜入河中，兩人溺水而死。扮美人魚的女孩也來到現場，終於相信了馬達所說的和牡丹的事情是真的。最後她也離開了攝影師，看攝影師會不會像馬達一樣去找她。

[故事結構]

《蘇州河》的故事從結構上其實夾雜著兩段愛情--馬達和牡丹的愛情、敘述者即攝影師「我」與美美的愛情，這兩個故事由敘述者的敘述加以銜接。

第一個愛情：送貨員馬達出於犯罪的目的接近了牡丹，但隨之而來的愛情令他手足無措，愛還是不愛，他也想不清楚。在牡丹跳河的那一剎那，也許他明白了什麼是愛情--至少是牡丹對他的愛情。馬達在出獄後苦苦尋找牡丹，在尋找過程中馬達遇上與長得酷似牡丹的美美，以及美美的男友敘述者。一番波折之後，馬達終於找到了人間蒸發多年的牡丹，兩人重又飲酒，最後意外地死去。這是本片的主線。

第二個愛情：相對來說簡單得多，主要通過敘述者的自白來完成。美美是世紀愛心酒吧的「美人魚」--一類在酒吧的透明水櫃中表演的女優。敘述者「我」認識美美之後不久，兩人即開始同居。不過敘述者可能一開始並不認為這是「愛情」，從他那反應神速的一句「我們是現在分手，還是愛之後再分手?」就可以看得出來，新同居時代，同居而已，誰會去想「愛情」這兩個字?馬達、牡丹死後，美美也離開了。這是影片的輔線。

[電影人物分析]

1、美美

也許美美這樣的女子，是都市裡常常可以看到的吧，不相信愛情的女子。也許是曾經有過愛的傷痕，才會獨自一人在大都市裡謀生，生活的艱辛，使得她不得不做著有些低微的工作，她不相信天長地久的愛情，因為那些只是愛情故事裡才有的。最後她離開了攝影師，或者是為了想驗證他們之間的愛情，或者只是不想繼續這段所謂的愛情，想重新開始自己的生活。

2、馬達

馬達不是那種很善解人意，很溫柔體貼型的男子。他應該是在牡丹跳了蘇州河之後，才發現自己徹底地愛上了那個小姑娘。當然他尋找牡丹還有另一個原因，那就是想求得牡丹的原諒，如果牡丹死了，他的心結永遠解不開。因此不管牡丹是否真的死了，他的餘生都會一直地找下去。

3、牡丹

牡丹是一個沒有得到過什麼親情溫暖的女孩子，媽媽的早逝，爸爸的荒唐，她早就習以為常，直到遇見馬達，她才感到了真正的快樂。當馬達欺騙了她，背叛了她的愛情之後，這個世界上再也找不到她活下去的理由，於是她才可以帶著那樣從容的表情跳下蘇州河。即使後來他們重逢，他們也沒有因為喝酒駕車而雙雙死去，他們還可以回到以前那樣嗎?答案是肯定的，一切都回不去了，而蘇州河成了他們生命的終站，是開始也是結束。

牡丹和美美完全是兩種人，卻因為有著同樣一張臉孔而結緣，家庭背景的不同造成了兩人的迥異，卻在愛情這一問題上有著一致性，都是想獲得一份永恆的愛情，卻不同程度的受到了傷害，都逃不過愛情的追逐。馬達是一開始有目的的接近牡丹，但是在所愛之人的死亡面前，他卸下了假面具，原來他對愛情也是十分執著的，他始終相信牡丹不會死，尋找成為了他活著的唯一理由。

4、攝影師「我」

敘事者"我」應該不曾真正愛過，就算對美美也是，即使曾經有過愛情，也只有短暫的一刻，我們不斷看到美美出門的情景，然後他等待著她歸來。他無法完成馬達所做的種種，因為他不是馬達，他是個現實的愛情者，他知道他與美美的愛情是不會有結果的，所以他最終決定放棄。

影片中的攝影師在結尾處推翻了自己在影片開始時所說過的話，美美問他：如果我走了，你會找我找到死嗎?他語氣不確定的回答：會的。但在結尾處美美終於走了的時候，攝影師對自己說：我將等待下一次的愛情降臨。

這樣的四個人物形象讓我們很容易聯想到現實社會中的各型各態的人，四種人的四種個性與對愛情的不同態度是整個影片的客觀反映。反映現實中不安和浮躁，崇尚真誠和純真。

[電影分析]

許多影評盛譽，《蘇州河》中的搖晃鏡頭、第一人稱敘事的拍攝手法、兩段式劇情發展，還有角色形象的塑造，都十足有《重慶森林》中以愛情故事反映時代風貌的味道，也因此婁燁有了「中國王家衛」的美譽。而另有影評指出，《蘇州河》中兩個面容相仿的少女，愛情與生命因機遇而交會，更宛如奇士勞斯基《薇若妮卡德雙重生命》的變奏版。下面就從多個方面來分析一下這部電影。

一、 結構

整部影片絕大部分是以「我」——一個攝影師的眼睛所看到的日常生活片斷構成的。所以「我」的樣子至始至終沒有出現在影片中。《蘇州河》是一部很典型的作者電影。這讓我聯想到了安東尼奧尼的《雲上的日子》，同樣是夾雜著導演的敘述，有時候，攝影機在記錄別人的故事，有時候，我們會成為故事的一部分。電影在導演的攝像鏡頭之下。影片的敘述者總是不緊不慢地敘述， 「我的攝影機不撒謊」敘述者在電影開始便說明了.這樣的結構讓人感覺很乾凈、利落。

二、鏡頭

整部電影的色調是灰色的，膠片給人一種粗糙的顆粒感，鏡頭一直在晃動中展開，旁白敘述更多的代替了演員的語言交流，不知道是不是屬於《阿司匹林》那種的旁白電影。我猜整部片子是用8毫米或16毫米的機器拍的，所以，畫面的素質似乎不能太較真，有時，鏡頭的運動和節奏也有一點奇怪，但即使如此，畫面的震撼力，還是足夠。整部電影的畫面風格有一點像岩井俊二，但比岩井俊二更粗暴。片頭一開始那條長鏡頭無論如何也不能放過——那不是透過鏡頭看一條河，那是透過一條河，看一座城市，和發生在一座城市中的生死愛恨。

不合時宜地晃動，焦距得拉進和推遠，畫面的清晰和模糊，很真實的表現出這個故事。 依舊搖晃的畫面，中長的鏡頭，機位跟近，特寫，他的鏡頭感覺與賈章柯導演的長鏡頭剛好有個對比。驚恐的男人的臉龐有著懺悔的表情，帶著微笑的女人的面容有著不辨虛實嘲諷的目光。水花四濺，一切安靜了，成為過去。在主觀鏡頭的攝影機前，盡情傳達的特寫與剪影，成功烘托出兩個女孩死生的交替，像極了日本怪誕攝影師荒木經惟作品中的女人。特別是拍周迅的臉時，忽遠忽近，神情的變化和攝影角度的變化都為影片帶來了色彩，讓人不禁贊嘆攝影技術的作用有如此之大。此外影片的節奏很快，跳躍性強，對白簡短而精煉，不拖泥帶水。粗糙畫面，晃動不安分，如人好奇探究的眼睛。探究著別人的同時也探究著自我。是窺視的姿勢，因為不知道什麼才是真正屬於自己的。

在影片用攝影機記錄下在河面上諸多的景象，將鏡頭對准城市的低層，又是用非常紀實的拍法，這個段落給人以不少的期盼，然而在此段落最後，鏡頭落幅在水面的倒影上，這暴露了導演的意圖：蔞葉並無意在這座城市裡尋找一段歷史，一種真實，他所關心的，只是破敗的城市景觀下一個鏡像般的愛情故事。

最後，說說兩個自己感到特別震撼的鏡頭，一是牡丹從蘇州河的橋上脫手仰面直落入江中，一是馬達掀開帷幕的一角看著美美梳妝打扮足有幾分鍾，兩個鏡頭都是一氣呵成拍攝的，婁燁的才華明白無誤地寫在了這兩個出手不凡的畫面上。

三、語言

1、對白

影片的一開始就打動了觀眾的心。一男一女的對話，女子的聲音有些喑啞，男子的聲音有些漫不經心。

「如果有一天我走了，你會像馬達一樣找我嗎?」會啊。

「會一直找嗎?」會啊。

「會一直找到死嗎?」會。

「你撒謊……」

這是《蘇州河》最開始的鏡頭。也是影片的主線。

然後是導演開始一段意味深長的陳述：「在這條河流上我們可以看到友誼，看到父親和孩子，看到孤獨，看到一個嬰兒的降生，看到……看到順水漂流的愛情，看到美人魚…… 看在河的盡頭河流流進大海。」然後依然是旁白，把你帶入這部哀傷的電影之中。

2、語句

(1)、「我知道一切不會永遠， 我想我只有回到陽台上去， 我知道我的愛情故事會繼續下去， 寧願一個人閉上眼睛， 等待下一次的愛情!」。

也許影片的最後一句話才是精髓所在吧。這應該是現代人的選擇吧。我不喜歡他的選擇。我們什麼時候可以像馬達尋找牡丹一樣，走遍城市大街小巷各個角落，問遍所有能問到的人，來尋找自己迷失的愛情。雖然馬達只是個混混，信誓旦旦的說要走出去干一番事業，最後只做了運輸工人中的一個，雖然牡丹也只是個普通的扎兩只馬尾，穿紅白色運動服的普通女生，雖然他們沒有很多的故事，但是馬達可以用以後幾年的時間來尋找她，尋找離開的愛情，就已經足夠了。能有多少人能耗費精力會尋找自己的愛情，現代人的愛情觀是和馬達的愛情相違背的，卻與敘事者有著相似，這是不是種對愛情的一種迷失呢。曾經，我們期盼一個人的出現，哪怕這是不可能的事，也會內心熱烈的等待。我們什麼時候能像馬達一樣，當她離開時去不顧一切的找尋，整個城市的搜索。

(2)、「蘇州河，一條『沉澱了這個城市的繁華、往事、傳說和所有的垃圾』的河。」

盡管婁燁在創作該片的時候看起來是十分自信的，不過那種通過攝像機進行的敘述方式和自以為是的旁白總讓人想起過去的蘇童的小說。不過，總體來說，在國產影片當中，《蘇州河》屬於比較成熟的那種，故事講得不沉悶，旁白和對白也很適合喜歡王家衛的朋友們的口味，所謂一不小心成了「經典台詞」。

(3)、「如果我走了，你會像馬達一樣去找我嗎?」

聽到這句話，突然覺得女人是愚蠢的，當她們相信愛情的時候。 就像美美一樣。 當她不相信馬達的愛情故事的時候，她享受著這個故事。當她知道了這一切都是真的，她就崩潰了。 美美渴望牡丹那樣的愛情。 於是美美離開了。 我們有理由相信，美美的離開，是她尋找真正愛情的努力。 我們也有理由相信，美美的離開，只是逃避罷了。 而她留下的字條，只是她和自己開的一個玩笑。美美是女人。 愚蠢的，脆弱的，神經質的女人。她的選擇似乎讓我看到自己和身邊很多人似有似無的影子，選擇離開，選擇出走，無非是離開暫時的一個自己，結果我們還是我們，回頭來想，不知道我們戀上的是那個人，還是愛上了愛情。

[電影主題]-----關於愛情

蘇州河是婁燁展現才華的力作，不論是鏡頭還是涵義，都是上乘之作。它為我們帶來了一個很現實的問題，愛情的真實性和持久性，我們究竟應該如何對待愛情。這些問題是很難解決的，特別是放在現在來看，更具有特殊的意義。蘇州河這部電影帶給我們一個不同的視覺沖擊。

美美離開了我，留下一張紙條，「如果愛我，來找我」。顯然，她震驚於馬達和美美的愛情，並希望在自己和男友身上能夠延續同樣的浪漫。但是，作為敘事人的「我」正如片頭中所表現的那樣，猶豫不決。一方面，他想念美美，希望自己可以和她再續前緣;另一面不想去找她。因為他覺得，一切都不會永遠，美美的離開未嘗不是解脫，他寧願一個人閉上眼睛，等待下一次的愛情。這個結尾顯示了導演的才華，留給我們一個想像的空間，愛情究竟應該如何對待。這個結局構思的很巧妙，相當具有獨特性，和影片的開頭相呼應。

對於大多數人來說，真正的愛情是必須認真面對的。然而什麼是愛情，我們很難說得清楚。可以感覺，但無法說明。婁燁注意到這個問題，提了這個問題，雖然沒有完全回答，但是給出了一個建議：FIND ME IF YOU LOVE ME(如果你愛我，你會來找我)。

也許愛情這個問題比不上生存、死亡、救贖形而上、深刻、嚴肅，可這並不能否定它

是一種思考，最多是境界不同而已。誰能迴避思考愛情這個永恆的主題?恐怕自有人類以來沒有一個人有資格聲稱完全解決了這個問題，即使有，也是個自大狂，或者可以說，他的精神已不正常了。不過這個世界上的確有一些人對作為文學、藝術創作主題之一的愛情抱有空前的輕蔑態度，不知道這種輕蔑是出於本能的自負，還是出於有意識的敵對。

曾經，我們在一個街頭巷尾就可以如此期盼一個人的出現，哪怕這是極不可能的事，也會內心熱烈的等待。習慣在眾人中尋找那個人的影子，而往往會一眼就看到對方，然暗暗喜悅。愛一個人，哪怕不說話，也可以一味去愛，或者只說一句，那麼便是銘心刻骨的。但是，我們什麼時候能像馬達一樣，當她離開時去不顧一切的找尋，整個城市整個城市的搜索，還是像最後一樣，閉上眼睛等待下一次的愛情。

影片沒有告訴我們愛情是什麼，它只能告訴我們愛情有什麼，以及我們向愛情發問。你是願意繼續你的愛情故事，還是等待下一次的愛情。每個人都能在內心裡得出自己的答案。或許根本不許要答案。我想關於純粹的愛與期待，旁若無人的找尋，或許只是懷念而無計可施。蘇州河見證這一切。

這是我最近一年來看到的最好的一部國產影片。在我眼裡，它完全可以與西方電影相媲美。走在冬日的陽光下，它的音樂，它的搖搖晃晃的鏡頭，它的漫不經心而又 憂傷的對白，那條很臟很美極溫暖也極親切的蘇州河一直在我心中盪著，與我糾纏著，我知道，我必要把它記在我的筆下，當然，此刻，這記載的過程也是一種快樂。

《蘇州河》這部電影的名字也許並不重要，也許河流，只是一種隱喻。或者是某個人的某些日常生活的片斷，或者是我們生存的某些空間，在那裡，我們相愛，痴迷，纏綿，激越;在那裡，我們背叛，悔恨，痛苦，絕望，;在那裡，我們變老，然後死去……

⑻ 劇情片解讀之《蘇州河》主演：周迅、賈宏聲、華仲凱、姚安濂

馬達是一個以送貨的黑道郵遞員。一次，主戶讓他送一個小女孩牡丹（周迅飾），這樣幾次後，馬達與牡丹熟識，並產生了愛情。但不久馬達被捲入了綁架的陰謀，綁架者企圖要挾牡丹的父親，以綁架牡丹來換取錢財。而綁架者是馬達的黑道朋友，他們讓馬達在送牡丹的路上趁機綁架牡丹，馬達不願意這樣做，又迫於朋友壓力，只得答應。拿到錢後，牡丹知道自己被騙，絕望之下跳入蘇州河，最後一句話是，她將化為一條美人魚，從此不見蹤影。馬達因參與綁架也被投入監獄。

當他出來時，很多年過去了。但他依然思念著牡丹，他借送貨的時間，四處打聽牡丹的消息。一次在酒吧喝酒，發現女服務員（即前面提到的扮演美人魚的女孩）長的很像牡丹，就想辦法與他接近。攝影師知道此事，感到馬達在搶自己的女朋友，於是找來打手將馬達痛打一頓。馬達逐漸明白扮演美人魚的女孩不是他要找的牡丹。請求攝影師利用他與警察的關系幫助他找到牡丹，攝影師答應了他。不久，攝影師接到一瓶寄來的帶有野牛草的沃特伽酒，從信上得知馬達在他的幫助下終於在一個便利店裡找到了牡丹。

攝影師本以為事情就此結束，沒想到接到公安局的傳喚，要求辨認在車禍中死去的人，馬達來到事故現場，原來馬達和牡丹喝了過多的沃特伽酒，在帶著牡丹經過蘇州河上的橋時，摩托車墜入河中，兩人溺水而死。扮美人魚的女孩也來到現場，終於相信了馬達所說的和牡丹的事情是真的。最後她也離開了攝影師，看攝影師會不會像馬達一樣去找她。《蘇州河》的故事從結構上其實夾雜著兩段愛情，馬達和牡丹的愛情、敘述者即攝影師「我」與美美的愛情，這兩個故事由敘述者的敘述加以銜接。

送貨員馬達出於犯罪的目的接近了牡丹，但隨之而來的愛情令他手足無措，愛還是不愛，他也想不清楚。在牡丹跳河的那一剎那，也許他明白了什麼是愛情－－至少是牡丹對他的愛情。馬達在出獄後苦苦尋找牡丹，在尋找過程中馬達遇上與長得酷似牡丹的美美，以及美美的男友敘述者。一番波折之後，馬達終於找到了人間蒸發多年的牡丹，兩人重又飲酒，最後意外地死去。這是本片的主線。

相對來說簡單得多，主要通過敘述者的自白來完成。美美是世紀愛心酒吧的美人魚，一類在酒吧的透明水櫃中表演的女優。敘述者「我」認識美美之後不久，兩人即開始同居。不過敘述者可能一開始並不認為這是「愛情」，從他那反應神速的一句「我們是現在分手，還是做愛之後再分手？」就可以看得出來，新同居時代，同居而已，誰會去想「愛情」這兩個字？馬達、牡丹死後，美美也離開了。這是影片的輔線。 牡丹是一個沒有得到過什麼親情溫暖的女孩子，媽媽的早逝，爸爸的荒唐，她早就習以為常，直到遇見馬達，她才感到了真正的快樂。當馬達欺騙了她，背叛了她的愛情之後，這個世界上再也找不到她活下去的理由，於是她才可以帶著那樣從容的表情跳下蘇州河。即使後來他們重逢，他們也沒有因為喝酒駕車而雙雙死去，他們還可以回到以前那樣嗎？答案是肯定的，一切都回不去了，而蘇州河成了他們生命的終站，是開始也是結束。

牡丹和美美完全是兩種人，卻因為有著同樣一張臉孔而結緣，家庭背景的不同造成了兩人的迥異，卻在愛情這一問題上有著一致性，都是想獲得一份永恆的愛情，卻不同程度的受到了傷害，都逃不過愛情的追逐。馬達是一開始有目的的接近牡丹，但是在所愛之人的死亡面前，他卸下了假面具，原來他對愛情也是十分執著的，他始終相信牡丹不會死，尋找成為了他活著的唯一理由。 整部電影的色調是灰色的，膠片給人一種粗糙的顆粒感，鏡頭一直在晃動中展開，旁白敘述更多的代替了演員的語言交流，不知道是不是屬於《阿司匹林》那種的旁白電影。我猜整部片子是用8毫米或16毫米的機器拍的，所以，畫面的素質似乎不能太較真，有時，鏡頭的運動和節奏也有一點奇怪，但即使如此，畫面的震撼力，還是足夠。整部電影的畫面風格有一點像岩井俊但比岩井俊二更粗暴。片頭一開始那條長鏡頭無論如何也不能放過——那不是透過鏡頭看一條河，那是透過一條河，看一座城市，和發生在一座城市中的生死愛恨。

不合時宜地晃動，焦距的拉進和推遠，畫面的清晰和模糊，很真實的表現出這個故事。依舊搖晃的畫面，中長的鏡頭，機位跟近，特寫，他的鏡頭感覺與賈樟柯導演的長鏡頭剛好有個對比。驚恐的男人的臉龐有著懺悔的表情，帶著微笑的女人的面容有著不辨虛實嘲諷的目光。水花四濺，一切安靜了，成為過去。在主觀鏡頭的攝影機前，盡情傳達的特寫與剪影，成功烘托出兩個女孩死生的交替，像極了日本怪誕攝影師荒木經惟作品中的女人。特別是拍周迅的臉時，忽遠忽近，神情的變化和攝影角度的變化都為影片帶來了色彩，讓人不禁贊嘆攝影技術的作用有如此之大。此外影片的節奏很快，跳躍性強，對白簡短而精煉，不拖泥帶水。粗糙畫面，晃動不安分，如人好奇探究的眼睛。探究著別人的同時也探究著自我。是窺視的姿勢，因為不知道什麼才是真正屬於自己的。

在影片用攝影機記錄下在河面上諸多的景象，將鏡頭對准城市的低層，又是用非常紀實的拍法，這個段落給人以不少的期盼，然而在此段落最後，鏡頭落幅在水面的倒影上，這暴露了導演的意圖：蔞葉並無意在這座城市裡尋找一段 歷史 ，一種真實，他所關心的，只是破敗的城市景觀下一個鏡像般的愛情故事。

最後，說說兩個自己感到特別震撼的鏡頭，一是牡丹從蘇州河的橋上脫手仰面直落入江中，一是馬達掀開帷幕的一角看著美美梳妝打扮足有幾分鍾，兩個鏡頭都是一氣呵成拍攝的，婁燁的才華明白無誤地寫在了這兩個出手不凡的畫面上。

一直相信周迅有著不俗的演技。雖然沒有十分喜歡她，卻因為牡丹和美美，這兩個截然不同的女子而感動。那是兩朵攝人心魄的花，一朵含苞透亮，清麗純凈，一朵妖嬈綻放，嫵媚縱情。牡丹的兩只辮子，清澈的大眼睛，嬌小的身子裡面，藏著滾燙滾燙的愛。主動又有點的淘氣的女孩，嬌嗔天真，她的愛情，炙熱誠懇，於是你不忍心責怪她孩子般的任性。

她在下雨的天氣去找馬達，濕濕的臉上有淚水，她說你是喜歡我的，委屈的腔調叫人心疼。當她得知馬達為四十五萬綁架自己的時候，失神的表情，心痛的表情，小周演得真好。一路狂奔，我真便宜，喊得聲聲入耳，撕心裂肺。紅色的運動衣，球鞋，長長的辮子，凝成一個清晰的背影。馬達追到蘇州河邊，她說，我會變成美人魚來找你，接著竟將身子傾了下去。從此不知所蹤。夜上海，夜上海，你是個不夜城。美美在鏡頭底下，漂亮而自由。散亂的眼神，驚艷的金發，閃亮的眼影。也許她很復雜，也許她很純粹。綠色的吊帶裙子，紅色的長袖外套，居然那麼華麗。不化妝的臉在夜色里，有少女的氣質，但是孤絕而不溫柔，頭發遮在臉頰上，隱約有種墮落的美。

馬達來找她，給她講牡丹的故事，而她，與牡丹一模一樣。這種老套的故事誰相信，更何況是她。不過是一場眼角眉梢的誤會，她還是不知不覺陷了進去。像一個誘惑的魔咒。有一天，馬達說，牡丹身上綉著牡丹花，你有嗎。小周笑笑地說，我怎麼會有，我又不是牡丹。可是馬上，小周又用低低的聲音說，我也有，你信么。鏡頭切換，小周輕輕地問躺在身邊的馬達，我是你要找的牡丹嗎。但是跟我們想的不一樣，美美不是牡丹，馬達還是去找真正的牡丹了。而且，他找到了。馬達和牡丹死在蘇州河邊。美美從船上沖出來，很倉皇的一個轉身。小周臉上的表情，那麼不可思議。頭發被打濕了，頰有淚水，喃喃自語，直到昨天還以為他在騙我……

一直以為沒有什麼牡丹。一直以為……一直以為沒有那樣的愛情？蘇州河，他說，那是一條很臟的河。但是你從中會看到很多東西。

有愛情誕生，有背叛降臨。有人意外地死去。但是，看見了再多，破碎的聲音也只是響一下就停。不在心上劃下任何痕跡。因為岸上的人都如此匆忙，都在為生計奔波，都必須在現實世界裡，活得像個人樣。他是個自由攝影師，只要有錢賺，沒什麼不拍。所謂的藝術與追求，只不過是開在泥土下面早已謝下的花朵。即使他有發現美的眼睛，也已經沒有太多類似的心情。不過，他還是可以記錄一些片段的故事，他說，你看到了，可別信。但是他還說過，我的攝影機，不撒謊。這是個愛情故事，從他的旁白開始，雖然他不是故事的主角。

曾經上演過一場獨角戲，持續多年的上演，自己是編輯、導演和演員。而他，只是一個形象，一個必須存在在劇目里的固定角色。

是一場規模龐大的自虐。盛放在那些枯燥而蒼白的歲月里，點點滴滴的灑在貧瘠的心田，為我築起一個堡壘來對抗整個世界。偶有甜蜜浪漫的情節突發，而大部分的時光里，我習慣了沉浸在對你的細碎 情感 里，不肯搬離。

而，終究是一場獨角戲，我從未曾切實的擁有過你。沒有承諾，沒有永遠。你是你，我是我。交集然後牽絆多年，最終，只是分開。各自繼續在自己的世界裡前行，無關於彼此，僅有的關聯，也只關於回憶。

我不會問你愚蠢的問題。因為我知道，你不會像馬達找牡丹一樣的來找我。也不會和那個自始自終未曾出現在畫面里，用低沉聲音來講這個故事的男子一樣需要著美美一樣的需要我。蘇州河。一條縱橫在 歷史 的長河裡的河。充斥著故事和垃圾。生活在河上和河邊的人，每時每刻都發生著各色各樣的故事，每時每刻都產出眾多的垃圾。而又有多少故事可以被影象所記錄，那麼多的垃圾又會飄向哪裡。

所有都不得而知，或者，沒有人好奇於此。《蘇州河》。粗糙畫面，晃動不安分，如人好奇探究的眼睛。探究著別人的同時也探究著自我。是窺視的姿勢，因為不知道什麼才是真正屬於自己的。

是一場灰色夾雜幾分昏黃的電影。我總是產生幻覺，疑問這個故事裡的故事是否存在，還只是那個說話的男人的編造。即使是在電影的世界裡，也應該是有著虛幻和真實的。

或者，美美一次離開後，再也沒有回來。於是，他編了一個故事，說給自己聽。故事裡有馬達，有牡丹。只是最後，他們還是蒸發消失在了故事裡。

故事裡的牡丹，有單純且偏執的眼神。我並不習慣看周迅扎著兩個小辮子，但是我喜歡看她拿起啤酒猛喝，邊哭邊說：「只有我醉了，你才會讓我在這里。」

她堅定的說：「如果，我死了，我也要變成美人魚回來找你！」然後，笑著，放開雙手，如鳥般飛落入蘇州河，或許真的，可以變成一條魚，那也是一條為愛而盲的魚。我不會問你愚蠢的問題。因為，我不會為了任何人而死。也不會變成美人魚，回來找你。因為我知道，根本沒有美人魚。

那是關於愛情的故事。所以所有的一切便可以沒有依據的有了解釋。再不堪的結束都是凄美的官名。

而我導的這場戲里，並沒有愛情。愛情於我們，是一件奢侈品。昂貴的連碰一下，都會劃傷了手指。

我是一條盲的魚，在自己的狹小海面翻騰，遇見你的背影，以為遭遇到了通往整個世界的路徑。而到最後也只能告訴自己，我是一條，盲了的魚……

⑼ 介紹一部你感受最深的愛情電影或電視劇，說說你的觀後感

寫作思路：根據題目要求，以一部你感受最深的愛情電影作為主題，寫出觀後感，可以以《父母愛情》為例，寫出該劇的發展經過，表現出自己觀看後的心理情感，正文：

一直很喜歡這類解放期的父輩們的愛情故事，朴實真實溫暖，我們沒有經歷艱苦歲月的年代，無法理解他們眼中的愛情，看完父母愛情，對那個年代的愛情很崇敬。

放在解放前，江德福和安傑（梅婷 這對男女可真是八竿子夠不上關系的兩個人。他們一個是年輕有為、干練果敢的海軍軍官，一個是從小養尊處優、嬌媚華貴的資本家小姐，解放前資本家是被打倒對象，被萬人唾棄的。

但20世紀50年代的滄桑巨變讓他們倆人走到了一起。江德福在舞會上結識美麗的安傑，雖然他冒冒失失，又是個目不識丁的大老粗，經過一番周折他們終於組建了成分不相匹配的小家庭。問題是不相匹配的何止是出身，還有各自的閱歷、學歷以及人生態度，在之後的歲月里，他們打打鬧鬧，吵架拌嘴，儼然成了家庭常態。

安傑其實一開始是看不上江德福的，嫌棄他大老粗，但因為解放後資本家被打倒家庭沒落，需要江德福的軍人身份來幫助家裡，兩人從生活的習慣，認知，知識，教育（包括對孩子的教育），生活態度可以說經歷了大半輩子的磨合。

江德福受安傑影響改變了很多，安傑也在經歷生活後改變很多，從什麼都不會的大小姐到什麼都會，一生跟著江德福的步伐。喜歡安傑不論在怎樣的生活環境下，保持自己講究生活的態度，自尊心強不服輸的性格。

父母年代的愛情是平凡朴實偉大的，是最美的愛情。羨慕那種同甘共苦走完一生的愛情。向父母那個時代的愛情致敬。

⑽ 適合初婚男女看的電影

1、《初戀50次》
當你追的這個女孩患有失憶症時該怎麼辦，每天你都要重新和她認識開始，你還會不厭其煩的追求她嗎？
這部新版的「戀愛網路全書」電影，毫無疑問非常適合正在初戀的人們觀看。

2、《初戀這件小事》
初戀這件事，誰也逃不過。

3、《怦然心動》
當你喜歡我的時候，我不喜歡你；當你愛上我的時候，我喜歡上你；當你離開我的時候，我卻愛上你；是你走得太快，還是我跟不上你的腳步……

4、《那些年，我們一起追的女孩》
青春是一場大雨。即使感冒了，還盼望回頭再淋它一次。人生就是不停的戰斗，在還沒有獲得女神青睞時，左手永遠都只是輔助！
青春的陣痛就是，女孩永遠比同齡男生成熟。

5、《戀戀筆記本》
看的時候淚流滿面，不是為它，而是為自己。一想到自己有可能餘生都陷在對你的這種情感裡面，我就不住的流淚。

6、《和莎莫的500天》
我說我不相信愛情，只不過是因為，你不是我的那杯茶而已。

7、《兩小無猜》
好的愛情是你通過一個人看到整個世界，壞的愛情是你為了一個人舍棄世界。

8、《泰坦尼克號》
這部當年的大片感動了無數人，就是因為傑克和羅絲的愛情浪漫熱烈而美好，至死不渝，猶記得沉船以後兩個人漂浮在海上，傑克鼓勵羅絲要活下去，他說不後悔打賭贏來了這張船票……淚流滿面的人不在少數吧，看著傑克的面孔沉入海中，觀眾和羅絲一起經歷了生離死別……愛情總是這樣令人感動。