愛情電影時間長

1. 愛情總是美好的，英國式愛情題材的電影有哪些

愛情電影分為兩類，一是浪漫的，甜蜜的，happy ending的。另一類是悲情的，雋永的，悲劇性的。

甜蜜類的我首先推薦《BJ單身日記》系列三部曲。

在90年代到00年代初，有一類浪漫愛情喜劇片在好萊塢非常風行，以女性為主角，以愛情為主線，風格多浪漫幽默或誇張煽情，被稱為「小雞電影」（Chick Flick）。《風月俏佳人》《當哈利遇到莎莉》《西雅圖夜未眠》《電子情書》等耳熟能詳的票房巨作都是這類電影的翹楚。茱莉亞羅伯茨，梅格瑞恩，卡梅隆迪亞茲也都是被這類電影捧出來的大明星。

《BJ單身日記》系列的女主演是芮妮齊薇格，在片中成功出演了一個平凡又不失可愛的英國大齡單身女青年，她是如此富有魅力，看完會讓你覺得她能周旋在兩位大帥哥之間乃是合情合理。芮妮本人也由此片獲得了巨大成功，不僅迅速躥升好萊塢頂級女明星，還憑借片中的出色表演獲得了金球獎音喜類最佳女主角並提名奧斯卡影後。票房獎項星光齊聚一堂，《BJ單身日記》可以作為浪漫愛情喜劇的永久珍藏。

而悲劇類的，最經典的愛情電影必須是《英國病人》。

《英國病人》是由著名導演安東尼·明格拉執導，拉爾夫·費因斯、克里斯汀·斯科特·托馬斯、朱麗葉·比諾什主演的愛情悲劇，獲得了12項奧斯卡提名，斬獲包括最佳電影最佳導演在內的9項大獎。

電影時長達3個小時，講述了二戰期間一場跨越時空的愛情悲劇。年輕的考古學家和友人的妻子在相處中逐漸萌生戀情，因此造成最終的不幸結局。但電影對這有悖倫理的婚外戀情持同情而非批判態度，影片忠實地刻畫了人們最細微的情感流動和心理活動，這的確是藝術對人類的關懷。影片時間長，節奏穩定，但看的時候絲毫不覺沉悶無聊，看完後長嘆無言。是影史級別的佳作。

2. 英國有哪些值得推薦的愛情片

我最愛的幾部英國愛情片，都是出自理查德·柯蒂斯之手，他寫的愛情劇本大多構思精巧，真誠而又打動人心，這三部愛情電影都細膩無比，直擊人內心最柔軟的角落。

1.《時空戀旅人》

這是一個大女明星和一個落魄男的愛情故事，往前追溯有點像《羅馬假日》，往後看有點像《101次求婚》，女明星遇上落魄書店老闆，兩人相愛,誤會，化解，終成眷屬的故事，比起前兩部電影，這部美好得就像童話，但電影就是造夢的工具，只要不說破，你完全可以仔細感受到這部電影中感受那種無與倫比的美好，那種純粹愛情所帶來的幸福與感動。

3. 多少人逃不過愛情，十部此生必看的愛情電影是哪些

十部此生必看的愛情電影有《泰坦尼克號》、《廊橋遺夢》、《亂世佳人》、《人鬼情未了》、《羅馬假日》、《魂斷藍橋》、《卡薩布蘭卡》、《西雅圖夜未眠》、《莎翁情史》和《理智與情感》這裡面的每部愛情都是贏得不少觀眾的淚流滿面。

《泰坦尼克號》上映在1997年，電影的主演是萊昂納多·迪卡普里奧和凱特·溫斯萊特一起主演了男女主角，這部劇也獲得客觀的票房和四個獎項，這部影片也是最貴的劇片製作，光是經費就超過200,005,000美元，在電影當中結合了男女主人的偉大愛情和災難。在導演的精心策劃下，用盡了電影的特效中給觀眾朋友展現出身臨其境的感受。

現在電影已經成為了人們生活中不可缺少的消遣活動。但是許多人在現實中逃不過愛情，在電影裡面可以找到自己的身影。上面提到的電影都是一生必看的大家可以選擇的去觀看。

4. 愛情電影篇：《天堂電影院》—沒有結局也許就是最好的結局

三十年後，多多回到了闊別已久的故鄉。暮氣沉沉、奄奄一息的天堂電影院，終於在眾人面前轟然倒塌。圍觀的人群里，年輕的面龐上寫滿了興奮和期待，因為他們知道，這里將有一個新的開始。而老人們的眼神里，有不舍、有哀傷，還有更多說不清道不明的東西。

不同的人心中，會有不一樣的天堂電影院；不同的觀眾心裡，也會有不一樣的《天堂電影院》。在不一樣的人生階段觀看本片，你一定會有不一樣的感受。這，大概就是經典電影的魅力吧。

義大利導演托爾納托雷因拍攝了多部口碑及票房極佳的新現實主義電影而被人們所熟知，他的電影里把普通人的悲歡離合淋漓盡致表現出來。托爾納托雷不僅細心刻畫了人物的真實 情感 ，又把濃濃的藝術感融入電影之中，通過普通人的真實生活來反映 社會 問題，是義大利新現實主義電影的新銳力量。

1988年上映的電影《天堂電影院》是托爾納托雷自編自導的電影，被稱為是一部「關於電影的電影」。影片對於生活哲思的詮釋，獨具匠心的劇作結構，激起觀影者內心層層漣漪。托爾納托雷也憑借這部影片斬獲了第62屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎，第47屆金球獎最佳外語片獎等多項世界級大獎。

單純地從電影內容入手，無法將這部奧斯卡金像獎最佳外語片獎的魅力解讀出來。所以，我今天會從時空交錯式的敘事結構、鏡頭語言的精準表達，進一步解讀這部電影的價值與精彩之處。在文章的第三部分，我會結合自身的觀影方式，分享三個電影中常用表達 情感 的方式。

這部電影最令人驚訝的是導演運用了三個時空的交織，三個時空分別為主人公的童年時空、青年時空和中年時空。導演通過主人公多多的成長歷程，向觀影者展示了一個普通人對愛情、對夢想的追求。如此時空交錯式的敘事結構，讓觀影者好奇於劇情發展的同時，想要一起去尋求最終的答案。

這樣的劇作結構常用於交代以前發生的故事。可以說，導演採用這種敘事結構是有一定難度的。因為它需要仔細區分主、副時空，不然很容易讓人產生劇情凌亂之感。多多童年時空、青年時空和中年時空經歷精巧的銜接，使劇情的呈現更加完整。

那《天堂電影院》是如何細致充分地區分主時空和副時空，巧妙地擴充電影的信息量，提升這部電影的觀影價值？

①主時空：多多的童年時空和青年時空，寫實的方式講述過去的經歷

電影的開篇雖然以多多的中年時空進行展開，但這是為了避免電影的敘事過程混亂，因此選擇了距離現在時空較近的中年時期作為敘事軸，從而引出影片中的其他時空，更容易使觀影者的 情感 被劇情發展所代入。

主時空主要分為多多的童年時空和青年時空兩個部分。童年時空里講述較多的是多多的快樂時光和美好回憶，而青年時空里卻添加了很多充滿憂傷的時光，因為這時的多多遇到了此生的摯愛，可彼此深愛的他們卻不能相守，這鑄就了多多三十年的孤獨。

在主時空里，導演講述故事的方式，像是一杯濃香四溢的咖啡，讓觀影者在不知不覺中，沉浸在多多的回憶里，隨著多多一起歡笑，一起悲傷。

《天堂電影院》劇照

我們不知道他為什麼不再堅持最後一天，也不知道，堅持完一百天後，公主會否答應士兵的求愛。一個沒有結局的愛情故事，正對應著本片感情線路的發展。不是不能愛，而是愛沒有結局！

言歸正傳，《天堂電影院》這部電影時長有173分鍾。這也是我在看完這部電影之後才知道的。我可能看的是刪減版，大約兩個小時。本片是1988年在義大利上映，後來得到很多獎項，有奧斯卡最佳外語獎等非常重量級獎項。

《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》，都堪稱影史上的經典，影迷的必修課。

出生在西西里島的托納多雷用這三部電影， 構築出連接過去與當下的時空長廊，讓人穿梭其中，尋覓記憶深處的故鄉與 情感 印記 。所以，「時空三部曲」又被稱為「尋找三部曲」，或「回家三部曲」。

1988年上映的《天堂電影院》，是三部曲的起點，也是讓托納多雷名聲大噪的經典之作。

這是一部有關電影的電影，卻也牽出每個人的兒時記憶與鄉愁。

《天堂電影院》獲得了空前的成功，不但斬獲奧斯卡最佳外語片，也獲得了戛納評審團大獎。豆瓣上，《天堂電影院》有9.2的高分。

這是一部不會過時的電影，即便今天看起，你也會被它朴實而充沛的力量所打動。因為，每個成年人的心中，或許都有一座「天堂電影院」。

《天堂電影院》劇照

男主角多多是義大利一個小村莊的小男孩。很調皮的一個孩子。非常喜歡看電影。也正是喜歡看電影，結識了戲院放映員艾費多，一老一少形成忘年之交。

同時，古靈精怪的多多也給生活帶來帶了許多的樂趣。他幾乎每天都要來看電影，向艾費多學習使用電影放映機。

在一次舉辦露天電影時，不慎發生火災。艾費多在這場大火里傷了眼睛，失明了。多多為此擔任了小鎮里的放映師。

《天堂電影院》的劇情始於多多的中年時空，中間貫穿了童年、青年、中年，最終又回到了中年。在這個過程中，對中年時空的講述相對較少，更多的是著力描寫出童年的純真與青年的青澀。

在這樣的敘事結構下，導演告別了好萊塢五光十色的絢麗技巧，用最朴實無華的語言去打動觀影者，觸動每個人的心弦，我想這正是這部電影最難能可貴的地方。主時空故事的清晰呈現，讓這部電影的劇情更加耐人尋味，吸引人們去尋找過去時光疑問的答案。

《天堂電影院》中無論是具有寫意的鏡頭語言，還是鏡頭間採用對比的呈現方法，無一不為這部電影營造了引人入勝的觀影情境。讓這個電影故事充滿了真實的魅力，劇情的發展更為流暢具體。

在我看來，正是這些鏡頭語言的補充，才將電影中普通人的故事放大，讓觀影者隨之感悟與思考，在多多的人生經歷中，去挖掘更多的生活哲思。在電影里導演希望向觀眾傳達一些正向的能量，而這些需要觀影者用心發現。

《天堂電影院》劇照

這些年來，又反反復復把《天堂電影院》看了好多遍。感動仍舊是感動，但內心的感覺，到底是不同了。

多年後，在深夜被電話鈴聲驚醒的多多，知道了阿爾弗雷多去世的消息。已成為著名導演的中年多多，從來不缺鮮花和掌聲，當然也不會缺少女人。無論從哪個角度來看，他都是真正意義上的人生贏家。

但是，他真的幸福嗎？

身邊的伴侶，沒有一個能夠撫慰多多的靈魂；事業的成功，似乎也不能填補多多內心的空白。更重要的是，影片的前半段是明媚、溫暖的，而後半段，是冷色調的。因為，多多離他的故鄉，離他的心靈歸宿，越來越遠了。

也許，多多想要的生活不是這樣的呢？也許，他想要的只是和艾蓮娜平平淡淡地過一輩子呢？也許，就是當一輩子演員也沒什麼不好呢？

多多成了著名的導演，但或許，阿爾弗雷多才是多多人生的總導演。很多年後，多多才知道，是阿爾弗雷多親手拆散了他和艾蓮娜，盡管，這是為他好。回過頭來看，多多人生最關鍵的那幾步，都是被阿爾弗雷多「剪輯」好的。

人到中年、滿頭白發的多多會責怪阿爾弗雷多嗎？他會後悔當年的人生選擇嗎？我不知道，我覺得多多自己也不知道。

在靜靜的放映廳里，我看著《天堂電影院》，淚在不知不覺中落了下來。三十年算不算太久，我不知道，但這樣的等待讓我動容，我本來是准備笑著看完整場電影的，卻在退場時淚流滿面。

或許，每個人都會害怕等待的落空，就像《天堂電影院》里的老放映師艾弗達講的那個故事一樣，一位發誓用100天的等待來換回一位公主的愛情的男子卻在等待後的第99夜悄然離去，「因為他害怕當第100天來臨時，聽到的是公主拒絕的聲音。」他害怕接受這樣的結局，所以他選擇了離去。與其讓希望徹底破滅，還不如讓自己存有一絲幻想。

與艾弗達講的故事中的男子相反，影片中的主人公多多從來也沒有放棄過等待與追求，他一直在積極地等待和追求著屬於自己的愛情，無論是最初的相遇還是錯失後的苦苦尋找……即使是三十年的久別。

三十年後，已成了著名導演的多多，重返家鄉見到容貌酷似艾琳娜的女孩子時，那難以言述的詫異、激動和心痛洶涌而至，出現在眼前的彷彿三十年前攝影機中的艾琳娜的形象。酒杯自手間遽然而落，一地晶瑩的碎片深深地刺痛了我的心。

終於見面了，在寧靜的海邊，艾琳娜彷彿有所預知般地來到了多多的面前，他們在 汽車 里寂寞地相擁。「你還是那麼漂亮。」多多說。這忽然讓我想起了葉芝最著名的一首詩《當你年老的時候》中的兩句「多少人愛你年輕歡暢時的容顏，假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的縐紋，愛你那朝聖者般純潔明凈的靈魂。」我想這才是世間真正的愛情，超越了時間的遙遙無期，超越了空間的層層阻隔，也超越了生命的無常和冷漠，這是一種任何歲月、任何破壞、也無法抹去的永恆的印記。

影片的結尾是一盤在多多童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶，當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時，我想起了很多很多已經放過了的情節:我想起了小時候好奇地爭著要被剪鏡頭膠片的多多，我想起了初遇時那拿著攝像機拍著艾琳娜一顰一笑的多多，我想起了單戀時在雨中苦苦等待著艾琳娜能打開窗子給他一個微笑的多多，我想起了熱戀時看到艾琳娜在大雨滂沱中趕到他身邊時興奮的多多，我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家門口狂呼著艾琳娜名字的多多，我想起了悲喜交加時酒杯自手間滑落的多多，我想起了重逢時再次凝視艾琳娜說「你還是那麼漂亮」的多多--我終於理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。

《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的 歷史 ，也不僅僅是多多的 情感 歷程，它要告訴我們，每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想，再歷經理想實現或者破滅，從童年走向青年、中年，直到老年，從離開家人到重返故鄉，我們都在漂泊中尋找停靠，停靠過後又開始漂泊。有希望的產生，也有希望被打破，不變的只是這簡單、反復的循環。

《天堂電影院》里的多多， 電影就是他的人生之夢 。

孩童時的多多眼中，投射出光影的放映口，會變成獅子張開的大口，有著神秘與未知的力量。

那時他的夢想，就是成為一名像艾費多大叔一樣的電影放映員。當這個夢想在少年時便已實現，未來卻又滿是迷茫。

多多經歷了長大成人的過程，而這個過程讓他 在不斷地失去中變得成熟 。

在不識愁滋味的年齡，多多就失去了戰死沙場的父親，與媽媽和妹妹相依為命。幸好他還有天堂電影院和艾費多大叔。

艾費多又在一場大火中失去了雙眼，電影院也經歷了第一次的毀壞。

這次失去卻讓多多成為了新的電影放映員，這不過是他人生的一個小小起點。

多多又迎來了自己的初戀，與銀行家女兒的這段地位懸殊的愛情註定徒留傷悲與遺憾。

亦師亦友亦父的艾費多，給多多講了一個關於士兵追求公主的故事。公主讓士兵連續100天守在她的床下就能以身相許，士兵卻在第99天起身而去。

多多效仿故事追求到了自己心儀的姑娘，卻在服兵役後失去女友才懂得故事的真正含義：如果士兵等到100天公主卻毀約，那士兵將心碎無比，前一晚離開卻能讓公主永世難忘。

這便是人生註定的遺憾。 只有失去才會感悟道理，只有離開才有新的生機 。

只會放電影在小鎮困頓一生的艾費多，不希望多多活成他的樣子。他像把幼崽養大的野獸，要將多多「驅逐」。

他告訴多多：「 出去闖盪吧，永遠不要回來，不要打電話，不要寫信。我不要在這里跟你談話，我要聽別人談論你 」。

多多由此告別了母親，遠離了家鄉，登上了遠去的列車，向曾經在電影里見到的廣闊世界進發，一去不回。

多多像一隻斷了線的風箏，將初戀的苦澀埋藏心中，不再眷戀故鄉與親情，飛向更遙遠的天空。沒有忘卻的就是自己心中關於電影的夢，終於成為電影大師。

功成名就的多多獨自在城市裡生活，多多的媽媽說，每次打電話都有不同的女人接，但感受不到她們的愛。多多再沒能找到他最珍視的愛情。

逝去的還有時光。

等多多再度回到家鄉，參加的是艾費多的葬禮。一並離去的，還有伴隨了他童年的天堂電影院。他抬頭望向曾經最熟悉的地方，眼中滿是不舍與嘆息。

每個人的人生都在得與失中磨礪，就像那些被艾費多剪掉的接吻鏡頭，只有剪掉它們才能讓電影放映，讓更多的人看到。

而被剪掉的鏡頭只能燃成灰燼，或者珍藏於某人的心中。

03 有關鄉愁的一切：童年、初戀、友情、親情

豆瓣上，一位豆友在《天堂電影院》下如此評論：

「每個人的童年，每個人的家鄉，每個人的初戀，是最後綿綿長長一直伴隨到死，滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺」 。

導演托納多雷出生於義大利西西里島，他的作品裡總有著西西里情結。《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》都將故事的發生地放在了西西里。

某種意義上，《海上鋼琴師》里1900至死都不下去的那艘豪華郵輪，也是一座移動的孤島。

托納多雷將他的鄉愁融入進他的電影，多多就像是他本人的化身 。

天堂電影院里有多多的童年記憶，有他美好苦澀的初戀情人，有艾費多大叔這樣的忘年交。

在電影的導演剪輯版中，還有多多與母親之間親情的描述。母親看似對多多苛刻嚴厲，但她每天晚上都要等到多多放映回來，看到他睡去才偷偷下去鎖上門。自從多多走後，她已經30年沒鎖過門，乾脆把鎖拿了下來。

對多多最重要的人，非艾費多莫屬。

多多會坐在艾費多的自行車上享受鄉村小路的溫暖陽光，會在艾費多的指導下學習電影放映，會在沒什麼文化的艾費多考試時給他打小抄，會跟艾費多一起給沒票的人在廣場放露天電影，更會在大火中奮不顧身地救下艾費多的命。

艾費多也把多多當成了自己的兒子，教他道理，給他指點迷津。

他不想聰明好學的多多像自己一樣，一生的時光都耗在方寸間的放映室，耗在恬靜卻封閉的小鎮。

他要讓讓多多去更廣闊的天地施展拳腳，甚至犧牲了多多的初戀，他自己也至死再未見多多一面。

如此深沉的愛，永遠留在了多多的鄉愁里。

在多多的鄉愁里，也永遠無法釋懷自己的初戀艾蓮娜。

女孩的善睞明眸皓齒紅唇，他在陽台下風雨無阻地守候，放映室里甜蜜的初吻，久別的相思，重逢的喜悅，無疾而終的苦澀。

導演剪輯版中，有講述多多回到家鄉後與艾蓮娜的重逢。艾蓮娜嫁給了多多兒時的玩伴，就是跟在黑板前答不上題、幫多多運送膠片的那個小孩。

其實，剪輯版的這段交代，反而破壞了初戀應有的意境。

初戀更值得懷念，無需刻意的祭奠。遠去的就讓他遠去，留存在記憶中的才最美好 。

就像多多在家中重新放出年輕時偷拍的艾蓮娜影像，洋溢著青春的美麗臉龐在膠片上定格成永恆。

電影里有一個露宿在小鎮廣場上的瘋子。他總是說，這片廣場屬於自己。對於小鎮上的人來說，那片廣場就是他們永遠的故鄉。多多也一樣。

多多榮歸故里，在破敗的天堂電影里踟躕，回望著自己的青春年少，到處都是自己曾經的影子。

每個人都會有獨屬於自己的兒時記憶，記憶里都是家鄉。 每個人也都會有屬於自己的「天堂電影院」，一處承載著兒時夢想和生活印記的「天堂」 。

很多人也跟多多一樣，「少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰」。更有的人，再沒機會回到他熟悉的家鄉，它早已變得面目全非，兒時的「天堂」也不知所蹤。甚至有的人，連這份「面目全非」都無緣再見，故鄉永遠留在了記憶中的遠方。

電影結尾，多多回到城市，打開艾費多留給他的禮物。那是30多年前，艾費多剪掉的接吻鏡頭。在銀幕前，多多看著這些接吻集錦，彷彿穿越時光，眼中閃爍著驚喜與悸動的光芒，心中再次泛起漣漪。

這一幕極具觸動力。 電影的膠片就像我們腦海深處的記憶片段，往日重現，卻物是人非 。

04 結語

不得不說，《天堂電影院》是那種能走進人心中的電影。它用朴實無華的電影語言，簡單溫情的故事，觸動到人心最柔軟的地方。

多多的飾演者，孩童的可愛機靈，青年的英俊深情，成年的滄桑沉穩，都給人留下深刻印象。

尤其雅克·貝漢飾演的成年多多，戲份和台詞都不多，卻把那份歷經世事還要剋制內心波瀾的感覺詮釋得入木三分。

多年以後，雅克·貝漢又在另一部異曲同工的經典電影中，飾演了主人公的成年時候，這部電影就是上映於2004年的《放牛班的春天》。

5. 比較適合情侶看的長時間電影有哪些

同是天涯淪落人，相逢何必曾相識

6. 有什麼經典愛情電影好看長的

窈窕淑女，蒂凡尼的早餐，諾丁山，西西里的美麗傳說，聞香識女人，戰爭與和平，茜茜公主系列，伊麗莎白兩部，傲慢與偏見

7. 感人的愛情電影

長腿叔叔》很溫暖感人，河智苑，延正勛，還有朴恩惠喲！玄彬也出現了

《假如愛有天意》孫藝珍，曹承佑，超級感人的愛情電影，是我看過最經典的了，一定要看！！！！

《我的小小新娘》比較搞笑甜蜜的愛情，文根英主演

《馬粥街殘酷史》韓佳人，漂亮吧！還有權相宇主演

《青春漫畫》金荷娜，權相宇

《我的野蠻女老師》金荷娜，權相宇（他們屬於黃金搭檔了吧!呵呵）

《百萬富翁的初戀》李延熙，玄彬！比較悲情的類型

《我的B型男友》韓智慧，李東健

《那男人的書198頁》ses的柳真超漂亮的

《雛菊》全智賢很唯美感人的推薦

《我的野蠻師姐》全智賢，張赫（繼續野蠻之風的代表作）

<我腦中的橡皮擦>孫藝珍主演的也很感人

《搭訕的法則》孫藝珍，宋一國,這部電影很搞笑的，兩個愛情高手聚在一起

戀空日本的也可以看下

不過強烈推薦戀空

★電影版戀空★

電影狀態：全集

中文片名:戀空

原片名:戀空Koizora

更多外文片名:SkyofLove

影片類型:劇情

片長:129分鍾

國家/地區:日本

對白語言:日語

色彩:彩色

級別：Taiwan:GP

發行公司:東寶TohoCompanyLtd.[日本]

上映日期:

日本

Japan

2007年10月23日——東京國際電影節

日本

Japan

2007年11月3日

台灣

Taiwan2008年2月27日

主題曲:

MR.CHILDREN-旅立ちの唄

插曲:

新垣結衣-Heavenlydays

http://music.fenbei.com/12095569

★劇集版戀空★

英文名稱：Koizora

發行時間：2008年8月2日

發行地區：日本

電視台：東京放送TBS

導演：今井夏木，松田禮人

主演：水沢惠麗奈（田原美嘉）／瀬戸康史（桜井弘樹〔ヒロ〕）／葵（亜矢）／三浦翔平（ノゾム）／波瑠（咲）／永山絢斗（加藤タツヤ）

簡評：去年的電影《戀空》太過深入人心，成就了三浦春馬，也成就了新垣結衣，今年翻拍成電視劇，繼續延續高中女生初戀、懷孕、流產的成長故事。所不同是主演換了新人，由2008年5月在《東京少女》中本名出演的水沢惠麗奈（16歲）飾演田原美嘉，瀬戸康史飾桜井弘樹。

劇集收視率：土【20】戀空*5.6__*5.9__*6.7__*6.3__*7.6__*6.3(終)._______________________________________*6.40

[編輯本段]演職員表

導演:

今井夏木NatsukiImai

編劇:

渡邊睦月MutsukiWatanabe

美嘉Mika.....原作

演員:

新垣結衣YuiAragaki.....田原美嘉

三浦春馬HarumaMiura.....櫻井弘樹

小出惠介KeisukeKoide.....福原優

麻生佑未YumiAsou.....櫻井明美

香里奈Karina.....美奈子

臼田麻美AsamiUsuda.....咲

中村蒼AoiNakamura.....望

波瑠Haru.....亞矢

深田亞紀AkiFukada.....田原沙織

山本龍二Ry&ucirc;jiYamamoto.....櫻井博一

高橋喬治'George'Takahashi.....田原勝治

淺野裕子YukoAsano.....田原安江

攝影:山本英夫HideoYamamoto

[編輯本段]劇情介紹

2000年夏，普通高中一年級學生美嘉與帥氣的同級生阿弘偶然相識，兩人由此墜入了愛河。然而，嫉妒美嘉的弘的前女友笑找人強暴了美嘉。在阿弘的愛的支持下，美嘉心中的傷口才漸漸癒合。另一個出乎預料的「大事件」接踵而來——美嘉懷上了阿弘的孩子。美嘉把這個消息告訴阿弘後，阿弘笑著說：「請把我們的孩子生下來吧。」兩人約好要一起撫養這個孩子。可是在聖誕前夜，意外的悲劇再度降臨在美嘉身上——前女友故意將美嘉推下樓梯導致美嘉流產。雖然美嘉為之痛苦，但她和阿弘之間的感情卻因此更深了一層。

兩個人越過了各種各樣的困難，發誓永遠相愛。誰料到了二年級開學時，阿弘突然提出分手，讓美嘉大受打擊。在朋友們的鼓勵下，傷心欲絕的美嘉重新振作了起來，同時，大學生優出現在了她的生活中。為了斬斷對弘的思念，美嘉開始和優交往。深愛美嘉的優還幫助美嘉鬧離婚的雙親復合。為了回報優的溫柔，美嘉決定忠於這場平穩安然的戀情，畢業後她考進了優所在的大學。

又到了聖誕夜，美嘉突然得知了阿弘離開她的真相。原來弘樹得了絕症，美嘉決定照顧弘樹。結果弘樹還是死了。

弘樹給美嘉約定死後會變成天空，美嘉說會一直戀著天空。所以叫戀空。

[編輯本段]幕後製作

感動1200萬人的手機小說

「手機小說」是目前流行在日本年輕人們之中的新興事物。其最初形態只是博客作者們通過手機發布的類似自傳的作品。2000年，「魔法島」網站推出了一個用手機投稿發表小說的平台，很快在十幾歲到二十多歲的女孩子當中風行起來。手機小說的作者並非專業作家，但他們筆下質朴的文字和貼近生活的故事贏得了中學生們的絕大支持。與通常小說不同的是，對於刊登在網站上的手機小說，讀者們在用手機閱讀之後還可以隨時發表自己的感想，而作者會參考讀者的反饋來修改情節、設計故事的進程。這種新型的互動方式，進一步拉進了作者和讀者的距離，使手機作品成為一種共同創作的產物。

而引爆手機小說熱潮的是2005年12月在魔法島上登場的《戀空～哀傷戀物語》。這部作品根據作者美嘉的親身經歷寫成。細膩的感情、日常的言語、一個電話、一條簡訊引發的喜怒哀樂，作者出色地發揮出了手機小說的獨特魅力。在她的故事裡，有著大人們並不了解的中學生們的戰場般的生活。戀愛、朋友、家庭，主人公的各種煩惱引發出讀者們的共鳴，同時也帶給人們直面困難的勇氣。大受歡迎的《戀空》連續半年占據著網站最熱門作品的首席寶座，讀者超過了1200萬。

2006年10月7日，《戀空》正式出版，一個月內就賣出了一百萬部，在當年度的文藝類書籍銷量榜上位列第三。手機小說竟然擠入排行榜，與名作家的書分庭抗禮，這給日本出版界帶來了重重一擊。目前，《戀空》的銷量已經打破140萬，它成了社會的一大熱點，被看作是改變小說界傳統運作模式的傳奇作品。

手機小說帶動熱潮

《戀空》改編自2005年12月在日本登場的《戀空—哀傷戀物語》，這部作品根據作者美嘉的親身經歷寫成。細膩的感情、日常的語言、一通電話、一封簡訊引發的喜怒哀樂，作者出色地發揮出了手機小說的獨特魅力，在她的故事裡，有著大人們並不了解的中學生們的戰場般的生活。戀愛、朋友、家庭、種種，主角的各種煩惱引發出讀者們的共鳴，同時也帶給人們面對困難的勇氣。大受歡迎的《戀空》連續半年占據著網站最熱門作品的首席寶座，讀者超過了1200萬。

2006年10月7日《戀空》正式出版，一個月內就賣出了一百萬本，立即成為日本社會的一大熱點，已被日本小說界看作改變傳統運作模式的傳奇作品。而電影版《戀空》更成功的將只流行於少年讀者中的手機小說升華為面對各種觀眾的優質純愛電影，除了原著小說中女主角的戀愛經歷，電影還特別加重了對朋友和家庭的描寫。電影想告訴觀眾們：無論怎樣艱辛，都有人在背後支持你，他們就是你的戀人、朋友或家人。所以；請勇仰起頭，堅強地生活。

新垣結衣超越自我展現演員之魂

電影版的《戀空》抓住了原作的最大賣點，描繪了一個跌宕起伏的純愛故事。

出演核心女主角的是目前演藝圈最受矚目的新星新垣結衣。新垣本是中小學生時尚雜志《NICOLA》的平面模特，因其可愛的形象博得了相當高的人氣，曾經十五次登上封面。從《NICOLA》「畢業」之後，新垣順利轉入表演領域。05年，她出演了電視連續劇《我的老闆，我的英雄》、《龍櫻》等。而今年的新垣異常忙碌，她不僅主演了連續劇《父女7日變》，更是大步進軍銀壇，先是在《壞傢伙》飾演要角，接著又一連主演了《戀愛瑪多利》和《戀空》兩部愛情片。在第二十屆東京國際電影節上，新垣作為《戀空》攝制組成員踏上紅地毯時，引來了影迷們的狂熱歡呼。

由於新垣行程過密，沒有足夠的時間准備。今井夏木導演特地帶著劇本飛赴沖繩，見縫插針地開朗讀會，讓她熟悉角色。據說新垣讀到一半就深受感動、泣不成聲。新垣以往所演的角色大多天真爛漫，而這次的角色雖然只是個高中生，卻經歷了種種打擊，具有相當的沉重感。作為一個演技尚不成熟的新人，新垣的表現讓整個劇組大加贊賞。在拍攝一場流淚戲時，由於同一個場景要變換角度拍好幾遍，拍攝時間長達三個多小時，而新垣就一連哭了三小時，充分地顯示出作為一名演員的熱忱和實力。在《戀空》之中，新垣將展現出超越過去的新的一面。

另外，兩位男主角的扮演者分別是三浦春馬和小出惠介，他們都是年輕的實力派演員。三浦春馬在去年的連續劇《十四歲的媽媽》有出色的表現，而小出惠介在名作《無敵青春》中就已嶄露頭角。

2007年的NO.1愛情電影

攝制組用了一個半月的時間拍片，接著進行了三個月的後期製作。9月13日和15日，新鮮出爐的《戀空》在針對學生、白領和家庭主婦的特別試映會上和觀眾們見面。根據反饋，94.9%的觀眾都「感動得哭了」。

電影版的《戀空》成功地將只流行於少年讀者中的手機小說升華為面對各種觀眾的高品質戀愛片。除了女主人公的戀愛經歷，影片還特別加重了對朋友和家庭的描寫。電影想告訴觀眾們：「無論怎樣艱辛，都有人在背後支持著你，他們就是你的戀人、朋友或家人。所以，請抬頭前進，堅強地生活。」

和你珍視的人一起去看這部電影吧。

[編輯本段]精彩花絮

•拍片時間是在五月和六月，而影片則要跨越四季。片中冬天的雪景用了鹽做的假雪，當時還特地派了專門的工作人員讓呱呱叫的青蛙安靜下來不幹擾拍戲。

•片中學校文化節的場面動員了兩百多名的高中生群眾演員參演。工作人員現場進行了采訪，發現幾乎所有的學生都知道《戀空》這部小說。

視頻：http://www.tudou.com/programs/view/cZtE4X7i-f8/

http://www.tudou.com/programs/view/5XHgoMWDc1U/

http://www.tudou.com/programs/view/WQ5qW1IYoEs/

8. 十部愛情電影推薦

十部愛情電影推薦如下：

1、泰坦尼克號

《泰坦尼克號》是美國二十世紀福斯電影公司、派拉蒙影業公司出品愛情片，由詹姆斯·卡梅隆執導，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特領銜主演。

9. 推薦三部關於愛情的電影

一、《原罪》

        這是一部為了愛情奮不顧身的電影。男主是個土豪，為了跟女主在一起，不惜傾家盪產，變賣公司，甚至最後當他得知這一切是女主跟舊情人設下的圈套時，他仍舊毅然決然地喝下女主准備好的毒咖啡，因為他深愛著她，為了成全女主，他甘願犧牲。電影的高潮部分是女主把毒咖啡端給男主之後，已經得知這一切真相的男主非常坦然地跟女主攤牌，並把自己的愛慕之情深深地表達出來，然後端起毒咖啡一飲而盡......最後，男主那無私的愛終於感動了女主，女主為男主扛下了殺人的罪名，同時也完成了自我救贖。電影的這一段我是百看不厭的，每看一次就會感動一次，會跟著男主默念台詞，純粹而無私的愛是最能震撼人心的。其實看電影的名字就知道，這是一部帶有宗教色彩的電影，並非是有宗教的內容，而是以男女主人公在人生軌跡中所犯下的「七宗罪」以及他們自我救贖的過程，來深刻地再現基督教文化中罪與救贖的主題。

二、《將愛情進行到底》

       這部電影是我在大學的一個暑假期間，偶然在一家網吧里看到的。第一個故事把我感動地稀里嘩啦的，瞬間就充滿了對美好愛情的嚮往，想自己此生能夠在對的時間、對的地點，遇到對的人，尤其是主題曲《因為愛情》，那必須是每次去KTV的保留歌曲。同時我也因為這部電影，喜歡上了徐靜蕾。我相信在每個人的心裡，都曾想，將愛情進行到底。

三、《被光抓走的人》

      相比於《將愛情進行到底》，《被光抓走的人》其實把「愛情」講得更現實，在前者中出現的「七年之癢」，也不過是後者中「中年危機」的一種，即當兩個人結婚多年，沒有了當初的激情和甜蜜，「矛盾」和「瑣碎」成為了生活的主旋律，外部誘惑不斷，兩個人還如何繼續走下去。但這部電影明顯不是講愛情故事的，而是討論「愛情」本身，即什麼是愛情，包括結婚十幾年的夫妻、離異及婚外戀、男女朋友、同學，甚至男同志等不同年齡段、不同性質人群眼中的愛情。導演雖然並沒有明確告訴我們什麼是愛情，甚至電影里每個演員都表達了對於愛情的理解，但是電影結尾一段長達8分多鍾的長鏡頭卻不言而喻，深深感動了每一位觀眾——一對中年夫妻在經歷了「光」的考驗之後，重新肩並肩靠在一起在廚房中忙碌的場景，竟是如此美好。原來這些簡單而又溫馨的瑣碎，才是生活的真諦。真愛是不需要被證明的，即便時間久了，感覺好像消失了，但其實只是暫時忘了罷了，確切地說，已經在多年的不知不覺中融入到每天的不知不覺中去了。

        給你一張過去的CD，聽聽那時我們的愛情，原來會經常忘記，我還在愛著你......

10. 關於愛情的電影 8部和愛情有關的電影

關於愛情的電影

1、《兩小無猜》

這片很著名，評價也兩極分化，喜歡的人喜歡得不得了，討厭的人覺得倆主角就是二逼腦殘。所有的一切都是一場游戲，他們除了不敢說愛，什麼都敢。就是這樣的莫名其妙，卻讓人為他們的感情心疼，明明相愛的兩個人，因為害怕對方以為這只是一場游戲而不敢承認。

2、《怦然心動》

這部片子真的是太棒了，兩小無猜只是相知過晚。如果你遇到像彩虹一般的ta一定要抓住並珍惜!如果你沒有看過這片子，那麼強烈安利給你。

3、《和莎莫的500天》

這不完全是一部關於愛的電影。手法很新穎，支離破碎的時間流讓幸福和悲傷交替著，煎熬著，懂的放手才有新的追求!終於，合適的人，在合適的時間，合適的地點出現，那就是你的大運了!

4、《你眼中的世界》

小清新式的科幻愛情片，整部片子甜美得笑著合不攏嘴了，女主可愛、男主帥氣，配樂夢幻。不看可惜，強烈安利。

5、《情書》

被文青們奉為圭臬的經典，洋溢著冬日陽光的懷舊與溫暖。日後再也沒有那樣的少年，圖書館的窗簾後是他謖謖挺立的溫柔輪廓;那樣的少女心事如詩，美好地被畫在借書卡的背面。多少人的青春歲月被如風般撫摸，這樣悵然而嘆息。

6、《戀愛假期》

題材很新穎，也很正能量。兩個受傷的女人為了逃避渣男想換個環境散心，通過易居度假，就是交換自己的房子車子生活，真的太棒了，最後都找到了自己的幸福，很美的結局。

7、《羅馬假日》

這真的是一部經典浪漫的電影，雖然是黑白的，卻讓人的內心充滿美妙的色彩。之所以經典，是因為它的純粹、自然。是電影的方方面面鑄造了電影這種不可復制的特質，這包括故事本身、演員的表演，羅馬的場景……而在羅馬迷人的影像里，我看到一個最為純粹、自然的愛情故事。

8、《她》

這個導演幾乎做到了能多好看就把它拍成多好看，看影片時一直保持著那種看預告片的愉悅。影片也探討了愛情中的很多問題，印象深刻的地方比比皆是，每一次看都有不同的收獲。強烈安利。