台灣評價電影陽光燦爛的日子

『壹』 陽光燦爛的日子。觀後感。

樓上說的對 我就費神幫你找幾篇精彩點的吧

往事總在忘卻時被人提起
——觀《陽光燦爛的日子》想到的

在「金王紛爭」四起的時候，我第一次讀王朔的作品。
自從因買了一本矯情的《廊橋遺夢》（——當時的暢銷書），後悔不迭後，我就長了記性很少買暢銷的文化食品。我知道被人牽著鼻子走的感覺絕對不好受——不管那人是帶你去吃屎還是糖。
在將別人的紛爭當作風景匆匆略過的時候，我讀到《動物兇猛》。一次滯後的閱讀，感覺不錯。它還使我回想起一些以前的事，譬如， 一天我意識到自己的身體因發育發生變化時，死活都不肯去公共浴室洗澡，我為自己的變化萌生羞恥感。當我掩著下體蹩進浴室，透過迷濛水汽，我發現自己和大人已經很像了。水從高處降落，打在天靈蓋上，我漸漸適應了變化。
我向朋友推薦這部中篇。有一些朋友以為我是保「王」派，幾欲與我反目成仇。當然也有一些朋友並不愛湊熱鬧，他們認真地告訴我姜文根據這部小說改編的電影《陽光燦爛的日子》比原著更出色。
我記得羅伯·格里耶說過「改編而成的影片總是可笑的」。我帶著懷疑的目光進入《陽光燦爛的日子》里那片蔚藍的天空。最後的字幕打起，我要說影片拍得很棒，和小說是兩個獨立的事物。小說更強調以成人的目光回首往事，影片關注成長，將你推入過去的年代，與那個叫馬小軍的男孩一塊兒長大。
七十年代中期，人們已被各類運動折騰得疲憊不堪，不過人們的覺悟普遍較高，工作、革命還是按部就班。除了十五、六歲的孩子——心理的稚嫩與生理的成熟在一具具肉體中產生矛盾沖突。馬小軍即是其中的一個代表。他執迷於虛無的英雄主義：戴著老爸的軍功章、軍銜，在鏡子前耀武揚威；冒著生命危險爬上煙囪頂端，從高台縱身一躍，只是為了引起米蘭的注意。他懷有虛幻的感情：我們從他在米蘭的床上撿起一根長發時專注而幸福的表情，從他將米蘭懸掛在床邊的照片想像成穿著泳裝等細節，可見一斑。他的生活方式極其虛浮，整日游手好閑，時不時地聚眾滋事，以配萬能鑰匙開百家鎖為樂事。當時，馬小軍們的夢想像升上高空的氣球，瀕臨破滅的危險；他們的行為像瘋狂旋轉的陀螺，瘋狂之後是什麼？盎然生活還是悄然死去？他們的信仰如同熱鐵皮上的貓，無法停留，無處駐足，難免產生絕望之情。片中有一個鏡頭深深地嵌入我的腦袋。馬小軍想從水中爬到岸上，每每接近岸邊，就有一條腿將他踹回水裡，優雅的音樂「配合」下，一次次徒勞的努力……這才是現實生活的象徵。
姜文給我們講述了一則有點憂傷又不失快樂的青春故事。我的情緒為影片左右（——我無法擺脫），作為男性，我理解馬小軍的所作所為，有一些我們十五歲的時候不正是這樣做的嗎？——放學扎破惡言相向的老師的氣胎；課間議論女生半成熟的性特徵；暗戀葡萄的同時，不忘狐狸一般卑鄙地貶低葡萄的質量。也許不能說我們卑鄙，這樣不客觀，只能說我們渺小，渺小得彷彿一抹陽光，唯有被陰影證明了，才能被別人意識到。
我非常喜歡影片運用黃綠色為光影主基調，符合人物的心境，也符合青春毛茸茸的質感，頗賦唯美的傾向。顧長衛的攝影始終帶著人性化的力度（比如一系列的跟拍）。還有經典老歌（音樂）的巧妙穿插，也是影片可圈可點之處。值得一提的是姜文脫離王朔的文本創造了許多新人物（比如受氣的老師，王朔扮演的小壞蛋，具有點睛功效的傻子古倫木等等）使主要人物愈發飽滿，使影片的主題愈發鮮明。
影片快結束前我差點失望。因為敘述者馬小軍長大了，他和他的朋友有的成了大款有成了英雄，大多名利雙收。他們的俗化是否意味著我將來的俗化？這時古倫木騎著他的棍子出現在畫面中，「古倫木、古倫木」昔日的夥伴趴在豪華的超長車車窗上，大聲地沖他喊。傻子古倫木也變了，他不再像過去口齒不清的回答「歐吧、歐吧」了，他狠狠地罵道「傻丨B！」我被意料之外的結尾逗樂了，笑過之後，心頭有一絲慘痛，黑色的幽默撕碎了詩意的完美。他嘲笑的是我嗎？我越發清楚，青春於我已是一首八十年代的朦朧詩了，如果我認為詩越美好，那麼就證明我現在的心情越蒼老。

謹以此文祭奠英年早逝的演員姚二嘎先生！

題記：
世界是你們的，也是我們的。但是，歸根結底是你們的。你們青年人，好像早晨八九點鍾的太陽，希望寄託在你們身上。
——毛丨澤東

在生命的旅程中，我們不得不錯過一些人和一些事，我們無法回歸往昔，所以我們必須面對和擔當所有的發生，珍惜每一個存在的今天，理性地埋葬昨天，坦然迎接明天，就像《陽光燦爛的日子》中馬小軍縱身一躍，割裂了和過去的關系，那些阻攔的手腳，成為長大的動力，在孤單和無助中，這個孩子將不再軟弱，在自我拯救和反思中，他默默長大成人，為了生存，為了一個人的活著的世界。

水中的浮沉，是一個生命自不可測的未來，那一回一回從水底浮起，讓馬小軍不再對世界有著任何幻想，在成人世界永遠只是你死我活的苦鬥！這是社會的生存法則，這是社會套在你脖子上的無形枷鎖！

《陽光燦爛的日子》有著濃濃的英雄主義和理想主義的情結，片子以 「文革」為題材卻用了陽光燦爛的日子這樣一個片名，耐人尋味！這是一個部隊大院孩子對「文革」的個人記憶，夾雜著王朔的記憶和姜文的個人經歷。那是一份對「公有制」和「純潔無暇」 的澀苦回望，在當下，沉渣四浮、理想和良知缺失的年代有著譏諷和警世的意義。

我們離開了那個特定的「罪孽深重」的年代，任何人似乎都有權「啐」上一口，說三道四，但是，我們應該公正看到：那個為史書評價為「十年內亂」的年代，對於普羅大眾而言除了背誦毛主席語錄外，他們感知中有的是勞保、**教育和「當家作主」 的自豪感。意識形態和上層建築對於普羅大眾而言意義不甚重大。至少，那個年代，吸毒、「半公開」的賣淫和公開的賭博是沒有的！
而今，我們也成了父輩，為了自己和家人的幸福，在時代的大潮中搏擊，在生存的借口下，埋葬了童年所有對未來的理想主義，在殘酷的世界中，逐浪隨波。

我們早已失去了純真的年代，有的只是世故和偽善。 我們之間隔著厚厚的一堵牆，雖然，網路拉近了時空的距離，但是，它卻拉開了心靈的距離，人們不再如兄弟，有的只是一種「關系」！
影片是一份寶貴的回憶，影片開始，笛子緩緩吹奏出一個時代的輓歌，在記憶中，那個年代，人的精神面貌（指普羅大眾，我們應該明白一個政黨是應該為眾多的普羅階層謀福的，他們的幸福和生存才是一個執政黨應該考慮的。）是積極向上的，他們中的大多數人單純、善良和大公無私的。

想想馬小軍在片子意味深長的話吧：我也可以作證，那時候除了一些政治品質可疑的幹部，貪官污吏，鳳毛麟角！

那個年代的人有著一種正氣，在毛丨澤東高瞻遠矚的巨手指引下，他們義無反顧奔向祖國需要的地方，單純是種力量，是一個一窮二白國家必要的凝聚力。而思想的「凈化」是一個散砂式的民族必要的代價，面面俱到是烏托邦，在階級社會中根本不可能實現，我們跨越時代來指責復雜的中國歷史有失公允。在那特定的年代，人民單純而質朴、知足而向上。

「三支兩軍」【注二】的軍人們在雄壯的革命歌曲中踏上了征程，一個藍天白雲的鏡頭想必是姜文的大院對的記憶，純潔是稍縱即逝的東西啊！

姜文刻意濾去了「文革」中的「殘酷」，以孩子的眼睛關注著成人世界以外的東西，對三個女孩跳《翻身農奴》的那個場景，用一束窗外射入的陽光增加了詩情畫意的感覺，在少年的記憶中，舞者是天使一般的純真無暇。

軍號嘹亮，孩子們在奔跑、干仗和嬉鬧中長大，他們純粹，即便是暴力也是純粹的；他們單純，即便男女的愛慕也是單純的。這一切留存在我們的意念中，我們的學生時代也像他們一樣，頑皮而單純！我們也在「工宣隊」師父們的訓斥中懂事明理，我們的記憶中一切乾乾凈凈的！

在馬斯卡尼的間奏【注三】中，米蘭的照片出現在我們眼前，那是完完全全和《動物兇猛》合拍的，那青春、健康、單純微笑著的形象久久縈繞在我的心中，這是中國銀幕上少見的健康的女性形象，讓人怦然心動，米蘭只屬於一個沒有邪念的年代，在我們的青春歲月。

長大的我們不再羞怯，我們已經像動物般兇猛，那麼，在馬斯卡尼憂郁而纏綿的音樂中回想一下初戀的歲月，回想一下，那一見鍾情的直感…

然，一晃已是二丨十年，已經沒有了那種醉人的感覺，有的只是侯先生《三十以後》的告白！

讓長大的我們再一次在心念中像馬小軍一樣行走在屋脊上，在煽情的音樂里重溫已逝的純潔。

而根據中國國情。在我們影院的公演版本中刪除了兩個段落，增加了一個段落：
影片刪除了他們打鬥後在浴室和於蓓蕾遭遇一場中，羊鎬直了的一場，其實那是青春期的本原，是每個年輕人的必然，但是它註定為我們的檢查制度所不容，我們在貌似純凈的故土上一次次被「閹割」，即便聽了《國際歌》也是無動於衷的！

青春應該是張揚的、無畏和勇敢的，青春應該是激丨情、無私和熱情的，馬小軍他們幾乎和我同齡，他們經歷也有著我們的影子，我們的世界裡也有著那份激丨情和友誼的回憶。

片中馬小軍之父教育馬小軍的戲，有著父子的真情實意，他們曾經也發生在我們的身上。

影片記憶著那個特定年代，馬斯卡尼的旋律貫串了整部電影，一次次在這樣的旋律中，我們回憶，我們憧憬！

米蘭在片中是馬小軍他們青春年代裡的一個背影，也是我們純凈在自我之境中目睹和創造的一個背影。米蘭的凝視存在在馬小軍和我們的青春記憶中。幻象和真實攪雜在一起，米蘭率真和青春的健美有著藍天般的純凈。而那些年代的孩子是沒有多少邪念的。我們所嚮往的往往不是肉體，我們期待的是一種朦朦朧朧的感覺，一種異性的隱約和禁止之美，這是純真的年代，這是我們的昨天。在這樣凄婉的旋律不禁淚眼婆娑，可是，這一切已經是被我們記憶一次次重疊和洗刷過遺痕，宛如隔世！

孩子們在真實中生活，卻在精神世界創造著一個超越自己年齡的虛幻的、神奇的天地，猶如姜文在公演版那個「夢幻」鏡頭，但是，這組鏡頭確實有畫蛇添足之嫌，所以在dvd中被全部刪除了。

但在公演版中還是因為 「中國國情」刪去了寧靜一個半裸的鏡頭，其實這一幕表現了一種慾望的宣洩和馬小軍和青少年時代的割裂，而寧靜高聳挺拔的乳丨房充滿了健康的、單純的美麗。這是一種不忍褻瀆的純潔。在我們跨入成人世界的一霎，當我們回望的一刻，是否也有過那青春的扣人心弦的瞬間！？

影片是以暖色調拍攝的，在明媚的陽光下有種溫暖的感覺，這是姜文心中的顏色，這是一種純凈的顏色，孩子和孩子之間友誼的顏色。

特別值得一提的是馬小軍在雨中呼喚米蘭的那場戲，傾盆大雨澆濕了他們倆，米蘭：「你怎麼啦?」的呼喚，有著女性全部的角色意味。就像母親需要陣痛才能生下嬰兒一樣，孩子需要在另一種陣痛和挫折中長大，同樣，馬小軍「我喜歡你」的表白，也宣告了他的長大…

擁抱吧！在這樣的雨夜，讓你起伏的胸膛溫暖我的心房，讓你的心感應著我的狂放，你的體溫和誘人味道讓我在雨中回歸我們赤裸相對的伊甸，青春就是全部！

在這部影片中寧靜的青春、健康豐滿，王學圻嚴肅和正氣的軍人形象都給人留下了深刻的印象！客串的馮小剛演的胡老師在如廁的形象堪稱一絕，還有著名的反派老演員方化演了一個高級軍隊幹部的形象，這是老人家最後的銀幕形象，在離開攝制組不久，就因病去世了！「鬼子王」至此劃上了圓滿的句號。

還有那因為沾染毒品，已經棄我們遠去的姚二嘎，在片子中釋演的傻子已經成為中國電影中一個經典的銀幕形象，讓貌似「聰明」的你我在自我鏡中審視我們的自己！

才旦珠瑪嘹亮、高亢的聲音隨著雪佛萊房車穿行在新時代的都城，四個玩伴二丨十年後已經面目全非，聽吧，那個依舊騎著掃把的傻子在最後的出現中發出了時代的強音：
「傻丨b！」

2003年10月31日 星期五 於20時48分
獨立影評人：osama kavkalu 於 寒鴉精舍 浦東，萬聖節之夜

後記：
這是我很喜歡的一部電影，他留存著太多往昔和青春的記憶，電影，可以一次次的看，但是，關於昨天，它只能深深埋在心底，學會忘記是人長大的代價！

今天是萬聖節，家中依舊是我一個人，yoko跟著他的上司在西郊賓館應酬，人生是自動和被動的選擇，每一天個體都以自己的言行面對未來和自我。今夜，在西方的鬼節，每一個人都在路上！
請相信我，太陽明天依舊是新的，願所有的生命快樂，安詳！

【注一】《陽光燦爛的日子》
中國電影合作製片公司1994年出品
導演：姜文
原作：王朔
攝影：顧長衛
美術：陳浩忠、李勇新
錄音：顧長寧
主演：夏雨、寧靜、王學圻、斯琴高娃
獎項：第33屆台灣電影金馬獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳攝影獎: 本片獲第51屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎（銀獅獎），第33屆台灣電影金馬獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳攝影獎，新加坡國際電影節最佳男主角獎，美國《時代》周刊年度十大佳片評選「國際十大佳片第一名」。
【注二】三支兩軍：1967年1月，毛丨澤東指示軍隊要「支左、支工、支農、軍管、軍訓」
【注三】馬斯卡尼間奏：選自馬斯卡尼的歌劇《鄉村騎士》間奏曲，這是迄今為止我聽過的最扣人心弦和美妙動聽的間奏曲，同樣這首曲子也被不斷引用，我們在《憤怒的公牛》、《教父3》等片中都可以聽到。

『貳』 2021陽光燦爛的日子個人觀後感5篇_陽光燦爛的日子觀後感

這些青春片段或苦或甜，或痛快淋漓、或黯然神傷。但我們必須承認，它們永遠是青春的一部分，是這些片段共同組成了那段陽光燦爛的日子。下面是我為大家整理的2021陽光燦爛的日子個人 觀後感 5篇，希望能幫助到大家!

2021陽光燦爛的日子個人觀後感1

我出生於1996年 是一個充滿青春氣息的90後。

我第一次看『陽光燦爛的日子』是在大學的影視鑒賞課，或許是因為年代的差異初看這部電影並沒有引起我的共鳴。因為一些原因我又回家再細細觀賞了這部標志著中國電影跨入一個新時代的電影。

這部電影是由王朔的小說《動物兇猛》改編拍攝的，最近又讀了原著，感觸便加深了一層。「那時的我就像兇猛的動物，關在籠子里沒什麼，但放出來就會危及他人「 「 那一種兇猛的野性或許我們可以把它稱之為「青春的躁動」

時間不一樣，人的狀態卻相同。可能正因為這部影片講的是青春，不是年代。才讓這些躁動引起我們的共鳴。 上世紀70年代初的北京，忙著「鬧革命」大人無空理會小孩，加上學校停課無事可做，以軍隊大院男孩為突出代表的少年人便自找樂子，靠起鬨、打架、鬧事、拍婆子等方式揮霍過量的荷爾蒙。"大人們投身運動，青年們則下鄉和入伍了，城市是空的"。當父輩們投身於那一場浩劫的運動之中時，這些年輕的孩子卻從宏大歷史的縫隙中鑽了出來，執拗地然而終究是迷惘地倉皇四顧。

正如馬小軍說：「這座城市屬於我們的」 我很喜歡馬小軍這個人物角色，他和我或者說我們都有著共同的地方—我們的生活里都有著兩個世界。一個是現實，另一個則深深埋藏於自己的心底。在那個世界中，我們可以成為英雄，可以把一根棍子想像成為一柄巨劍，冒著傻氣，豐富而又讓「過來人」感動。

米蘭的美麗才是這部電影里最具有生命擴張力的因素，在一個本該是最缺失了女性或母性的溫柔情懷，而幾乎是一味被偏執到瘋狂、激情四溢又怒不可遏的男性心理支配的時代里，姜文偏偏將父親的角色抽走，偏偏讓偌大一個北京成為任憑孩子們撒野的空城，更偏偏，讓生機盎然的米蘭光彩奪目地出現。馬小軍是喜歡著米蘭的，從他第一眼看到米蘭的照片的時候他便喜歡上了米蘭。至於米蘭喜歡馬小軍嗎?至少她並不討厭，或許她只是在等待這馬小軍勇敢地向她表白，她希望馬小軍能有像個男子漢勇敢地向她表白，而不是硬闖入她的房間上她，後來的米蘭，對馬小軍失望了。因為馬小軍甚至沒有勇氣向她道歉。

我喜歡最後。本來你以為只是個比較有意思的六七十年代時期 故事 ，結尾話鋒突轉。姜文或者說王朔以調侃詼諧的語氣說了一個殘酷的事情。這或許就像包著糖衣的葯片，外甜內苦，好在吃下去有用。我相信一定有他們生活的影子在裡面，否則沒法拍得這么實在，經歷過那個年代的人便會產生共鳴。

我覺得或許這片子實質特別殘酷的，就像一個孩子看到一塊糖，想要而不可得，後來還為了糖被人孤立，但事實上這糖也許並不像他想像中那麼甜美。連成年的他也說「我和米蘭的第一次相識很有可能是偽造的」，「可能她根本沒有當過我的面睡過覺」，「記憶總是被我的情感改頭換面」，也許一切都是幻覺，或者又都不是，到底是什麼?只是一個少年對年少時的美好的記憶偏差罷。

所以，也許關於米蘭的一切都可能是假的，或者不全是真的，但這都不重要，這近乎幻想的記憶，像陽光一樣純潔和美好。

2021陽光燦爛的日子個人觀後感2

看到這部影片的時候，已經有點後知後覺的味道了。只是在看文學史的時候提到了王朔的《動物兇猛》，於是知道了這個故事。而這是一個什麼樣的故事，你看到王朔的小說名字時似乎會一頭霧水，動物兇猛?

作為姜文的處女作，不得不說此片是一個極高的起點，奠定了姜文今後的風格基礎。片中，我們看到了熟悉的那些場景，聽到了那些交響曲，那些在特定時代才會聽到的激動人心的合唱，在時代的洪流中，在紅色天空的裂縫中成長起來的那一代人。他們赤著腳走在路上，詮釋著青春。

這是一個與青春有關的故事，青春中最激動人心的莫過於初戀，而初戀往往有一半又都是暗戀。馬小軍遇到了米蘭，這就是故事的開始。而故事是沒有結尾的，馬小軍怎麼樣了?米蘭怎麼樣了?他們的關系怎麼樣了?你會想到台灣的《那些年，我們一起追的女孩》，只是你會發現，在《陽光燦爛的日子裡》青春被詮釋的更真實，更血性。一群哥們，打架、逃課、抽煙、追女孩子這就是他們生活的全部。

或許是因為馬小軍第一個認識的米蘭，才選了他的視角。而無論以誰的視角來看，所發生的、所經歷或許是大同小異。馬小軍喜歡米蘭嗎?這算是一場初戀嗎?這個問題對與馬小軍來說是很難回答的，在青春中，我們似乎都會遇到一個人，來教會我們成長，然後離去。有時候，我們懷疑一切是否是真的。馬小軍對於米蘭的回憶也已經有點情感作亂的虛假成份了。

就像小說里說的，這似乎就是他一個人的故事，「他和米蘭從來就沒有熟過，只是那個夏天他看到了一個少女，產生了一些驚心動魄的想像，他在死去活來，她在那廂一無所知。後來她循著自己的軌跡消失了，我為自己增添了一段不堪回首的經歷。」但不管怎樣，馬小軍遇到了米蘭，將她假想成了自己的初戀，在心裡把她看的很重，而她卻什麼也不知道，當他是朋友。

成長總有疼痛，米蘭最後離開了，而馬小軍感到了從所未有的孤獨感。只是最後他想強暴米蘭，自身的壓抑使他最後連美好的記憶也破滅了，這段感情是否真的存在，一切都似乎又是子虛烏有的。像有人說的：米蘭第一次出現的照片是那麼美麗，她的笑容真正的燦若陽光，放佛可以穿透一切時間的壁壘，永遠的激發無可名狀的愛的迷醉。而那張照片馬小軍再也沒有見過，似乎也只是一種最初的錯覺。隨著回憶的深入而不知去向······

影片的配樂讓人印象深刻，與那些恍恍惚惚的青春畫面適時交織，每個人都有一個故事要講，關於米蘭，關於初戀，關於那些陽光燦爛的日子·····

2021陽光燦爛的日子個人觀後感3

最近喜歡上了一部電影——《陽光燦爛的日子》。

那是一個瘋狂的年代，有著許許多多紅色經典和現代的我們沒法理解的狂熱。「北京，變化得這么快。20年的工夫她已經成為了一個現代化的城市，我幾乎從中找不到任何記憶里的東西，事實上這種變化已破壞了我的記憶，使我分不清幻覺和真實。我的故事總是發生在夏天，炎熱的氣候使人們裸露得更多，也更難以掩飾心中的慾望。那時候好象永遠是夏天，太陽總是有空出來伴隨我，陽光充足，太亮，使得眼前一陣陣發黑……」

應該說姜文花了8年時間改編的這個片子，更多地關注的是成長，它將你推入了我們心中的某一段獨白，和那個叫馬小軍的男孩一塊兒長大，而他的成長又映射出了我們的影子，那些曾經鬥志昂揚，激情四射，目空一切，為所欲為的時代。馬小軍的任何一個舉動或是想法都牽動著那些記憶的衣角，生活單純到不需要太多思考。

張狂是年輕人的圖騰，無論怎樣，它都透著野性的生猛，難以被馴服。

比如馬小軍偷看爸媽的 情書 ，比如他對米蘭的渴望，和內心對異性莫名其妙的悸動，比如他撬開別人家門鎖，進去「坐坐」，尋求那種窺探的刺激。

其實那些被成人世界所遺棄的潛意識，以及少年的輕狂對英雄主義的錯誤認識，讓我們回憶起當年逼真的自己，也許我們所嚮往並不是肉體，也不需要什麼道德規范來譴責我們的靈魂。也許只是好奇，只是內心沖動，我們期待的恰恰是一種朦朦朧朧的感覺，一種對異性的隱約和禁忌之美。

看電影的時候，如果我們足夠誠實，那麼就不得不承認我們都曾有過那樣的時刻。這也是我為什麼尤其喜歡影片的黃綠色基調的原因，它符合人物的心境，也符合青春毛茸茸的質感，它讓成長的冒失看上去更可愛一些，帶著暖洋洋的親近感，而不是嚴厲的責備。

然而那些陽光燦爛的日子，卻又總是包含著人生的浮華。姜文給我們講述的是一則有點憂傷又不失快樂的青春故事。我的情緒很容易為影片左右。

米蘭，一個曾經被馬小軍視為天使和女神的女孩兒，在生活中卻是個女流氓式的人物，最後還落到了哥們兒手裡。這是馬小軍一次毀滅性的經歷，當夢想從高空跌落的瞬間，一切美好已被摔得粉碎。成長的路上，無論我們是否願意承認，有些酸澀往往伴隨在這樣凄婉的旋律中，讓人不禁淚眼婆娑。

然而長大，似乎也不是一場騙局，每個人都變了，也都慢慢被同化。

在影片快結束的時候，馬小軍長大了，他和他的朋友大多名利雙收，成了真正的英雄或大款。而此時古倫木騎著他的棍子也出現了，當一幫小夥子趴在豪華車上再次拿古倫木打趣的時候，我們驚訝的發現傻子古倫木也變了。他不再傻乎乎地叫「歐吧、歐吧」了，而是狠狠地罵道：「傻逼!」

一下子，我被這句「傻逼!」逗樂了，但是笑卻僵在嘴邊，不知道為什麼顯得如此尷尬。似乎我們已經習慣了在成長中離經叛道，那些越來越不清晰的記憶被扯得更遠了，只當有一天我們忘記了曾經肆無忌憚的自我膨脹，才猛然發現原來的我們都已經變得面目全非了。

我們的記憶和馬小軍的成長一次次重疊碰撞，那些玩世不恭的臟話，那些輕狂自負的英雄主義，那些美麗朦朧的愛情，都在一些不必要的成熟中被淹沒了，忘記了。

「那是我一生中最美好的一天，晨風的撫摸使我一陣陣起了雞皮疙瘩，周身發麻。我還記得有股燒荒草的味道特別好聞，可是大夏天哪兒來的荒草呢?但無論怎樣，記憶中那年夏天發生的事，總是伴隨著一股燒荒草的味……」

電影，可以一次次看，但是，關於昨天，它只能被我們藏得越來越深，以至於最終會被遺忘。學會忘記是人成長的代價，有些記憶我們要學會小心輕放。

2021陽光燦爛的日子個人觀後感4

前幾天買了《陽光燦爛的日子》因為喜歡夏雨那張燦爛的笑臉。回家一口氣看完，看完以後感覺真是很經典的片子。彷彿又回到了自己的中學年代……

影片到處都彌漫著歌曲，現在挺起來感覺真是很棒的，就象前些日子看《小裁縫》一下子就喜歡上了片頭的那首歌曲。現在聽起來旋律特別美。

影片中馬小軍逃課回家嘗試……玩避孕套……掌握技術然後「自由」的「進入」別人的家中……好奇、嘗試何嘗不是我們在那個年齡的所作所為?記得小時候在工廠中有哥們從醫務室弄來些避孕套玩，那時候真的以為就是氣球，大人也不告訴你是作什麼用的……然後就見到滿居住區瓢著這種氣球，男孩、女孩都開心的玩著……

我感覺電影主要反應了那個年代或者大多數人的青春期和青春期的性。馬小軍為了在女生面前有面子傻傻的爬到那麼高的煙筒上並失足掉了下來……那時候我們不懂愛情只是拚命的用我們自認為勇敢的方式去引起女生注意……還有蒙蒙朧朧的性……

另外給我印象最深的就是片子幾個哥們打架的場景，那個時期好像個個兄弟都熱血沸騰、俠肝義膽，不考慮自己的安危，看到片中馬小軍那一板磚，感覺自己的心都在顫抖，彷彿又看到了那時我們同學打架時的情景那時候彷彿人人都有釋放不完的精力作不完的正義之舉……

影片中不斷穿插的幻想也令人捧腹大笑，特別是夏雨的一句句「我去」讓人感到真的太真實了……

2021陽光燦爛的日子個人觀後感5

「那時候好像永遠是夏天，太陽總是有空，出來照我們，使得眼前一陣發黑……」電影里六七十年代的中國，胡同巷子里的北京城，飛馳在各個角落的少年們，那些年少輕狂的打鬧瘋狂，那些放肆自己的情感與不羈的的自由，那些我們每個人似曾經歷又的青春，那些純潔的無以復加的友情，那些懵懂無知卻又單純執著的愛情，那些夢想與現實的錯落和對比，那些我們來不及的從前……

而坐在偌大的教室里看著《陽光燦爛的日子》，恍惚在看自己的童年，陽光燦爛的環境，灑脫爽朗的心情，純潔的友誼，躁動的青春，電影里的場景，在眼前一幕幕上演然後無聲逝去，反復而決絕，而當時間被看透，才發現物是人非，自己早已和那片美好的時光隔出了一光年的距離，上帝知道我多麼想回到時間軸的左端，回到過去，回到一字打頭的嬌嫩歲月，我，亦或我們，再也回不去了，想到這些，心裡早已是滂沱……

我感嘆十七歲的夏雨居然可以如此的稚嫩和嫻熟，稚嫩的臉龐，嫻熟的演技，也終於明白這個瘦小的男子是如何被封了影帝的，因為，馬小軍。

我喜歡看他像多動症 兒童 一般整天的東奔西跑，他是那麼的活力四射;喜歡看他像熱鐵皮屋頂上的貓一般，守候夢中女神的出現;喜歡看他對自己心儀的女生講述自己那些未曾奇跡的「豐功偉績」。欣慰的是，在他人生最美好的時光;里，有過最美的回憶，他在夏日的清晨騎車單心愛的女生去上班，他幸福的去為米蘭提開水洗頭發，為了在他面前樹立自己的英雄形象，執著地飛奔上最高的煙囪……或許很多時候，他是單純的幸福著，而當看見自己的夢中情人不在只屬於自己，當看到劉憶苦與米蘭相擁著跳舞，他的內心開始無比的痛苦。誰比誰清醒，誰比誰殘酷，他開始覺得自己再也無法純真的面對米蘭傻笑，因為他覺得自己被背叛。希望越大，失望也越大，帶著最美好的期望，他的夢想最終幻滅，陷入失落。痛苦中。

我中意米蘭的那件花布連衣裙，總覺得在那個色彩貧乏的時代里，穿著它梳著高高的馬尾，仰著頭輕快高傲走著的那個姑娘是如此的輕盈和美麗，率真的青春里有異樣的純凈，讓人心馳神往。我始終懷念馬小軍望遠鏡里米蘭的那張青春、健康、單純微笑著的照片，不是不讓人怦然心動的。她是那個時代眾多美麗女性中的一個，她也只能屬於那個沒有邪念的年代，影片的暖色調很舒服，在明媚的陽光下有溫暖的感覺，陽光灑在米蘭的長發上，迷離了馬小軍的雙眼，空氣中彌漫著濃濃的愛意，不需要太多的言語，情感的宣洩便由此而來。

我嚮往這部劇里從小玩大的夥伴之間深厚的友誼，一起肆無忌憚地丟書包，一起跟老師耍寶，一起打架，一起追女孩子……那些看似平常的活動，因為有了那麼些夥伴的參與和陪同而顯得那麼不同尋常。而馬小軍少年對米蘭的感情，隨著劉憶苦的加入，三個人之間開始了糾葛和裂痕，從跳台墜落。頭頂水面上方是燦爛的陽光，水池邊是昔日的朋友們，他浮出水面，卻被不斷踢下水池，畫面里充斥著動盪的水波，水底看上去扭曲而冷漠的人臉，水中掙扎的馬小軍是那樣的孤獨無助……也一度，他們之間不在有信任，也只是麻木不仁的冷漠和落井下石的殘忍，然而，事隔多年，人到中年的夥伴們又聚在一起，友情依舊。

這部電影給了我們一個誇張得讓人羨慕的時代;一個關乎於青春的恆久記憶;一個、一群、亦或是一代少年的成長史。我開始懷念曾經和朋友們在一起的日子，一群樸素的少年，嚮往愛情，嚮往遠方，嚮往未來，每個人都覺得自己前途無量，而真正到達曾經嚮往的現在，卻只收獲了失望、失望、失望。少年就是單純，而單純又是多麼幸福的一種狀態，而心懷理想的單純少年是最幸福的，盡管一切源自無知，盡管夢想總會欺人，那片輕信自負的少年時光真的可以美好到所向無敵。

最後的片段里，一群兒時的夥伴已經在各自的世界裡風生水起，經過了滄桑，經過了風月，經過了幻滅與絕望，而被縮略的那段人生旅途上，縱然有再多的失敗和不幸，眼淚和傷痕，一旦聚攏來，沒有一個肯哭喪這臉，他們願意展示的是堅強是明朗是灑脫;縱然已經久久離分無聯絡，而一旦再見面，沒有絲毫的生疏和罅隙。他們不需要沸點，隨時可以沸騰，依舊用著調侃的語氣開著一些粗魯的玩笑。對著傻子大聲呼喊的那聲：古倫木。沒有得到歐巴，取而代之的是那句傻·，應該是慶賀，也是悼念，慶賀那些歷經磨難的重逢，悼念失去的時光。而當水仙已乘鯉魚去，多年後的今天，我們的生活里，我們只能偶爾任性一回，跳出枷鎖盡情舞蹈，其他時候我們得乖乖做回生活的人質，那些短暫相聚的騰雲駕霧般的美好時光，依依不捨卻也不得不舍，而也因此，顯得彌足珍貴……

我只希望人生就好像這樣的意境：我只那麼一笑，陽光就燦若繁花。

2021陽光燦爛的日子個人觀後感5篇相關 文章 ：

★ 2021年趣味運動會觀後感作文5篇

★ 赴美帶薪實習心得體會

★ 2021幼兒園六一兒童節活動總結5篇

★ 2021教師節贊美老師的詩詞

★ 2021臨汾一套第一粒扣子在線觀看有感

★ 《齊魯大講壇——開學第1講》觀後感心得體會5篇精選

★ 阿甘正傳觀後感優秀範文5篇

★ 2021《智慧爸媽第一課》觀後感心得體會

★ 黨員疫情期間的感悟心得5篇

★ 全民抗擊疫情心得體會800字5篇

『叄』 《陽光燦爛的日子》的導演是誰

我記著是姜文。自由、散漫、迷茫、叛逆、沖動、單純、懵懂、好奇、性躁動、團體友誼、男女情感等等，諸如此類的元素，是大多數人青春的寫照。即使每個人的青春故事不一樣，所經歷過的心事卻大抵一樣。尤其是像馬小軍那樣為了自己喜歡的人逞能、好強的那股勁，很多人大概都有過。

這部電影的每一幕都是相當完美的呈現出了想表達的感情。令人難忘的還有開頭時的那段旁白：「我的故事總是發生在夏天。炎熱的氣候使人們裸露得更多，也更能掩飾心中的慾望。那時候，好像永遠是夏天，太陽總是有空出來伴隨著我，陽光充足，太亮，使得眼前一陣陣發黑。」

『肆』 求影片《陽光燦爛的日子》影評額~（賞析評論）

很早就想寫一篇關於這部電影的評論，因為這是我個人最喜歡的一部國產電影，也是個人認為目前為止國內最好的青春片或愛情片。

把這部片子定位為青春片或者愛情片並非臆斷，姜文和王朔其實並不是在這個片子中講述文革，而是在講述文革期間的他們自己的青春和愛情，《陽光燦爛的日子》這個片名本身就說明了問題――沒有誰會認為那個特定的年代真是一段陽光燦爛的時光，但是電影開頭就需要我們仰視的偉大領袖雕像也好像在用他的巨手指點我們：「……世界是你們的，也是我們的。但是，歸根結底是你們的。你們青年人，好像早晨八九點鍾的太陽……」，因為對於這群孩子來說，沒有父母管教，沒有老師的約束，有的只是啤酒、老莫、香煙、武鬥和內參片的文革只是一段讓他們盡情闖禍的日子，這種無止境的自由在孩子們看來是最陽光燦爛的生活。與此相呼應的是，在電影的結尾，電影膠片的顏色由彩色變成了黑白的，也許姜文認為文革的那段日子應該是馬曉軍人生中最多姿多彩的時光，跟那段最肆意的生活相比，現在的他縱然開著卡迪拉克也已經失去了當年那燦爛的色彩。

既然是青春片，愛情當然是少不了的，撬鎖那段場景其實是暗示了馬曉軍在愛情剛剛開始萌芽時的好奇心理，所以他撬開的第一把鎖當然就應該是鎖著避孕套的抽屜，因為好奇的而引發的探索也從此一發不可收拾，直到遇見米蘭，確切的說應該是遇到了米蘭的照片。在那個經典的把玩望遠鏡的場景中，馬曉軍有了生命中對異性的第一個燦爛的發現，所以當時看到的米蘭照片居然是彩色的，然而經歷過那個年代的人們應該記得那個時候是沒有彩色照片的，一直到80年代初彩色照片都還是剛剛出現的奢侈品，所以隨著對米蘭神秘感的逐漸消失，她的照片也在馬曉軍眼中失去了初見時的光彩，變成了原有的黑白色。在瘋狂迷戀米蘭的時候，馬曉軍也從同伴那裡聽說了米蘭的「事跡」，但是對米蘭的好感使他根本沒有去理會那些傳聞，然而米蘭與劉億苦關系的曖昧，游泳池裡面一幹人等為米蘭的爭風吃醋，使得他對米蘭所有美好印象的一次次被打破，最後將米蘭踢入游泳池的那一腳明白無誤的表示了此刻馬曉軍對她的不屑與厭惡。

與之對應的另一個情節是：米蘭第一次出場的時候，在馬曉軍的眼中她的步履如此輕盈，神秘不可測，高不可攀，可是在電影快結束時米蘭爬上游泳池展示身材的那個場景中，觀眾會留意到在馬曉軍視角中，米蘭爬上游泳池的動作是如此的笨拙，在彷彿是馬曉軍審視她的眼光的攝影角度里，觀眾也會和他一樣感覺她是如此肥胖，這跟第一次見到米蘭時她戴著墨鏡距人千里之外的記憶差距是如此之大，已往馬曉軍能夠近距離接近米蘭無非是她讓他給自己倒水洗頭或者用自行車載著她去農場，而在對曾經愛戀過的異性的所有神秘感消失殆盡後，馬曉軍終於擺脫壓抑了很久的感情沖進了米蘭家裡，扯斷了那根想早就渴望扯斷的束縛在米蘭腳踝上的鑰匙鏈，之後那個在國內影院公映版中刪去的米蘭半裸的鏡頭表現了馬小軍渴望發泄的青春沖動，也見證了他與那段懷著朦朧的愛情感覺在屋頂上穿行的青少年馬曉軍的決裂。

就像文革中的陽光在那個特定的時代如此燦爛以至於不真實一樣，片中唯一的雨中的場景在全片暖洋洋的色調中也顯得如此不真實，也許正因為不真實，所以馬曉軍不真實的幻想都在這個場景中成為了現實，在這場雨中場景里，馬曉軍出人意料地一改往日的小心翼翼，放聲大米蘭的名字，當米蘭問他「你怎麼了？」的時候，他在片中毫不猶豫地唯一一次當她的面的說出了那句一直縈繞在他心裡的話——「我喜歡你！」，而米蘭也如他所願，和他緊緊擁抱在一起，這是整個影片唯一一次令人欣慰的擁抱，然而卻那麼不真實，因為這場雨是一場在陽光最燦爛日子裡顯得如此不真實的雨………雨過天晴後米蘭依舊在和劉億苦打情罵俏的現實，證明了他的幻想真的只是一廂情願，生日宴會上那個和劉億苦對戰的場景也不過是馬小軍腦海中未遂的壯志！其實從來沒有過那麼溫情的雨，從來沒有過那麼燦爛的陽光，也從來沒有過那麼壯懷激烈的青春！

顧長衛的攝影技巧在在影片的結尾得到了最大的發揮――馬曉軍被踢下游泳池，他在水中的無助同時也象徵了他的被孤立，，這段非常意識流的鏡頭很好的表現出了那種窒息感，但是鏡頭中表露出來的些許沉淪與疏離好像又在表達他的一種玩味感，也許是在呼應影片結局志得意滿的馬曉軍開著名車細數兒時夥伴的落魄時的那種成就感吧！

最後提一句，馬曉軍憂傷地在屋頂上漫步時，以及在夕陽的橙色陽光中騎車帶著心愛的米蘭穿行在林間小道上時，所放的背景音樂是馬斯卡尼的歌劇《鄉村騎士》里的間奏曲，這首來自國外歌劇的古典音樂與中國文革時期的愛情配合的如此協調，以至於最早引用這首間奏曲的那部《憤怒的公牛》反而被我認為是不適合配用這首曲子的了。

『伍』 如何評價影視劇《陽光燦爛的日子》

這部影片百看不厭，每次觀看都有不一樣的感受，或許和它片中的青春和愛情有關，畢竟青春和愛情本身就是看不厭說不厭的話題。一群部隊大院長大的孩子，特殊的成長環境讓他們的青春格外不同，沒有農村孩子生存的壓力，沒有普通城市孩子父母的管束，整天游盪在城市的街巷中，處處透著一股殘酷、荒誕和無聊。馬小軍是最典型的一個，他像一個石頭縫里蹦出來的孫猴子，懵懂中打量著世界，處處看看，處處瞧瞧，對什麼都新鮮，又對什麼都沒勁。是米蘭的出現喚醒了他，讓他開始了一段真正的青春旅程，米蘭就像他的青春啟蒙者，一點點打開他的心靈，喚醒他體內的血液，將青春這把火燃燒之盡。

『陸』 急求電影《陽光燦爛的日子》詳細劇情介紹

你好!!

劇情介紹:

《陽光燦爛的日子》獲義大利第51屆威尼斯國際電影節最佳男主角獎、第33屆台灣電影金馬獎最佳影片、最佳導演，最佳攝影等多項國內外大獎。本片根據王朔小說《動物兇猛》改編而成。是姜文作為導演的第一部作品，同時也是九十年代中國電影的扛鼎之作。在這里我們要探討的是《陽》中的間離效果的生成和作用。

故事發生在六七十年代，是解放後最動盪的年代，但在北京的一個軍隊大院里卻生活著一群充滿活力，在自己的天地中享受陽光燦爛的日子的少男少女，他們厭倦有秩序的學校生活，王朔在《動物兇猛》中寫道：「我感激我所處的那個年代，在那個年代學生獲得了空前的解放，不必學習那些後來註定要忘掉的無用的知識。」[1]然而周圍的環境是：「北京還沒有現在這么多的汽車和高級飯店，比我們大幾歲的去了農村和部隊，這個城市，屬於我們……」

影片從側面向我們展示了歷史的一部分，也就是說在馬小軍他們的眼中的歷史，歷史是什麼？不就是每個人眼中的一個個瞬間和事件嗎？我們所得到的歷史是對日常故事敘述的一種總和。《陽》片名就告訴了我們一個馬小軍對那個年代的主觀感性的認識——陽光燦爛。這生成了馬小軍的回憶的環境：「我的故事總是發生在夏天。」

謝謝!

『柒』 《 陽光燦爛的日子》電影賞析

《陽光燦爛的日子》無疑是九十年代中國影界的意外之喜。王朔的黑色幽默，夏雨寧靜等演員略顯稚拙但決不生澀的演繹，還有導演姜文初次執導的靈氣與創勁兒綜合之後，講述的那段新中國初期一群北京孩子的成長歷程，給觀眾的，決不僅僅是一種無所事事的閑聊調侃，也不僅僅是對特殊年代的追憶與諷譏。當觀眾深深的為影片打動時，就會發現，這部影片所展現的竟是一個意象豐富、意味深長的「社會—個人」、「文化—心理」圖景。

這種圖景當然具有它的時代性。作為時代的文化代言人，編劇王朔曾經風光無限，然而九十年代以來，他似乎漸漸地老去了。一群網路時代、新新人類的文化英雄正在崛起並取代他的位置。——如果可以這么說的話，那麼《陽光燦爛的日子》幾乎可以作為王朔，這位具有獨特時代感的文化代言人離開時代文化中心位置時的告別演說，因此它似乎也預示著一個時代的結束。

現在距離影片公映已經有些年頭了，因此當我們對這部影片進行再審視的時候，藝術元素已經退居次席，而更應該把它作為一個歷史文化的特殊文本來分析。

一、 傻子：敘述的核心
無論哪位影評家都不會把「傻子」這個總共只有三句台詞「歐巴、古倫木、傻B」道具型角色作為《陽光燦爛的日子》一片的中心。馬猴、米蘭甚至是劉憶苦的戲份都比他多的多。然而當我們對這部影片進行文本解構與理清的時候，就會發現：「傻子」是這部影片的敘述核心。

在影片中傻子幾乎無處不在。他終日在有警衛站崗的部隊大院門口傻笑，他呆滯可笑的臉上永遠帶著一些污垢，他總騎在一根木棍上面高叫。然而就是這樣一個角色，馬猴在大院門口等米蘭時有他；米蘭約馬猴晚上一起玩的時候也有他；而更多的時候，傻子是在畫面中閃過或作為一個遠景樣的道具。——這種無處不在的蘊涵向我們暗示著，傻子這個人物與馬猴這群孩子有著密切的，但文本本身並未直接表現的關系。果然，我們看到，馬猴等人因為外院的孩子欺辱傻子而去打群架。這個細節固然是要推動劇情發展以表現馬猴的某種心理，但事實上它卻沒有那麼簡單。

聯繫到傻子經常出現的位置：部隊大院（馬猴等人住在裡面）的門口，聯繫到影片結尾處，已經成人的馬猴們路遇傻子時的興奮甚至是親切，就不得不使人相信，馬猴等人認為：傻子就象其他的哥兒們一樣伴隨著自己的成長，是自己隊伍中的一員。盡管在大多數時候這個成員並不與其他成員一起活動，只是作為一個事件的旁觀者，但這種群體的認同感卻是不能抹殺的。
然而，馬猴們卻不知道，傻子其實就是自己的抽象。用更直接的語詞表達就是：馬猴們就是傻子，他們中的每一個都是傻子的分身。因此，整部影片的敘述核心是傻子，從根本意義上來講，這是一部表現一群傻子的生活歷程的影片。當然，並不是因為同伴中有一位傻子的存在，其他人就也成了傻子。是影片的敘事含蓄委婉地向我們一次又一次地證明：馬猴們其實就是一群傻子——這一發現乍一看是荒謬的，但恰恰就是王朔等《陽光燦爛的日子》一片的製作人的靈氣所在，他們用電影畫面把現實包裝，用畫外音的強行插入把現實淆混，然後再返銷給現實，從而完成了對現實的嘲弄與解構。

二、 傻子的話語變向
傻子是對馬猴們的抽象，甚至是對時代的抽象，它最重要的抽象點在於話語的變向。

雖然傻子總共只有三句台詞「歐巴、古倫木和傻B」，但這三個短語卻意味深長，幾乎可以作為時代的話語凝練。由它們的變化我們又可以反觀時代的意味和人的價值的變化。

影片本身並沒有明示「歐巴和古倫木」到底是一種怎樣的話語。它們是從哪裡來的？影片並沒有敘述。然而通過時代的分析，我們可以對它們作出某種也許極為接近事實的假設。而一旦我們聯系「歐巴和古倫木」的外來語特點和故事的發生時間——建國初期，我們幾乎就可以肯定，傻子的話語來自蘇聯或者南斯拉夫或者別的什麼共產主義主義意識形態統治下的國家。這是和歷史極為接近的，因為建國初期我們國家外來語的主要進口地只有那些和我國稱兄道弟的社會主義國家。因此，「歐巴和古倫木」本身就蘊涵著極強的時代特色。這種特色和建國初期的社會氣氛應該是相吻合的。

而當影片結尾，長大成人的馬猴們開著豪華轎車在八十年代北京才有的立交橋上路遇傻子而沖傻子高呼「歐巴、古倫木」以尋求一種親切感時，傻子脫口而出的「傻B」則又是一種新的話語時代表徵。這是怎樣一種話語呢？「傻B」這句典型的京罵在影片的末尾出現到底能說明什麼呢？——這要和「歐巴、古倫木」相聯系。

一個傻子僅有的幾句語言由神聖的高度意識形態化的集體語詞轉變為一句市井人物的公眾「罵語」，這種意味展現的也許就是我們這個社會和社會中個人的歷史文化變遷。而由《陽光燦爛的日子》優美情調所表現的略帶滑稽的話語變向無疑就是一種由神聖到世俗，由集體到個人的摧毀與瓦解的過程。我們似乎可以得出這樣一個推論：「歐巴、古倫木就是傻B。」

另外我們需要特別注意的一點是：話語的主體自始至終都是一個傻子。建國初期他就在有戰士站崗的軍隊大院門口傻笑著高呼「歐巴、古倫木」；幾十年過去，他又穿著西裝、騎著木棍在北京的現代化立交橋上不屑的大罵「傻B」。天才的《陽光燦爛的日子》的創作者不但用傻子的囈語 摧毀了我們幾十年的社會歷史，而且也用這一形象主體和敘述中心在譏諷中解構了這幾十年歷史的集體性主體。

當然這一摧毀過程並不是僅有話語變向就能完成的了的，《陽光燦爛的日子》一片幾乎嘲笑了被它視作「傻子」的歷史本身和歷史主體的一切要素。如果對這些要素作一種概觀，可以將之分為兩個部分：個體的性與集體的神聖。

三、 性的徹底完結
在《陽光燦爛的日子》中，毫無疑問，原本屬於個體行為的對性的追求成了一種集體行為。而這一追求的集體對象只有兩個：一個是劉北蓓，另一個是米蘭。

當劉北蓓在其他夥伴的嬉笑聲中強吻馬猴，馬猴極力拒絕，最終馬猴臉上紅紅一片而劉北蓓氣急敗壞的時候，《陽光燦爛的日子》對性進行了第一次嘲諷和瓦解。——對於馬猴這個對性略覺神聖與神秘的半大孩子來說，性竟然成了一種強迫進行的集體游戲。當劉北蓓在男孩子們洗澡時闖入而使其中一位性慾勃發下體勃起，引得其他夥伴大罵「你丫怎麼這么流氓」時，性不過就是一種赤裸裸的慾望。它沒有絲毫的美麗可言，盡管他們試圖用「流氓」一詞來拒絕性的不美麗。

於是這個據米蘭介紹「認識很多人」，但又不知道自己名字正確念法的劉北蓓成了一個毫無神秘性因而毫不美麗的單調的性的對象。在她那裡，馬猴找不到他所渴望的那點兒美麗的東西。那麼，馬猴自認為很合己意的對象米蘭出場了。

米蘭「千呼萬喚始出來」的出場給馬猴以極大的神秘感，於是在他眼中米蘭也就成了他自視是由自己獨自尋找到的美麗高貴的暗戀對象。然而最初的神秘並沒有給馬猴以長久的可以守侯的美麗體驗。

由最初不敢看米蘭熟睡中無意暴露出來的身體；到看著身穿大塊暴露的泳衣的米蘭，說她「肥」的象剛生過孩子的婦女而朝她豐腴的屁股踹上一腳；再到他最終去強暴米蘭而使米蘭女性特徵暴露無疑；馬猴一步一步陷入對性的迷惑與失落之中。性的美麗的外衣一層層的被剝落，性不過就是慾望。

米蘭不過是馬猴虛假的性幻想的對象。起初，馬猴還可以為在夥伴面前證明自己並不膽怯以向米蘭顯示自己男人的魅力而爬上高高的煙囪，摔落下來也興高采烈；可當「彪哥」這個黑社會大哥也是米蘭的昔日情人出現時，盡管馬猴仍舊毫不猶豫的拿起刀子想保衛她些什麼，但米蘭的美麗與神秘已經開始破碎了，因為米蘭竟然根本就不是純潔的；當劉思甜公然以帶米蘭為女友自居時，馬猴終於明白，米蘭從來沒有和他好過，她不過是他的暗戀甚至是意淫對象。於是，「強暴」這種最拙劣最無能的滿足性慾的手段被他使用，可用這種手法去獲得實際上摧毀了他心理上最後那點殘留的美麗：當情況變成米蘭大叫「這樣有什麼意思」而主動滿足他時，馬猴提起褲子落荒而逃。性，美麗的性甚至是骯臟的性都離他遠去了。

性不過就是那隻充滿了氣的、在空中象炮彈一樣飛來飛去的避孕套。它那麼的直接與無所謂，可以在空中盪來盪去而顯出莫大的自由；它那麼的不可遏抑，可以由一隻小小的橡皮套子膨脹成一枚橫掃千軍的炮彈。然而，它又是那麼的無意義，因為僅僅竟是一個小眼兒導致了原本覺得很寶貴很神聖的生命的誕生。

當馬猴穿著米蘭送給他的生日禮物一條鮮紅的游泳褲站在高台上的時候，與其說他是要再次向米蘭證明自己以求最後的美麗，不如說他是要徹底摧毀自己的美麗的幻想。他絕望的從高台跌落入水，在池中游浮，那一刻馬猴再也沒有什麼美麗的念頭了。——他再次游向了米蘭、劉思甜，劉北蓓這些他曾經拒絕過的人，他渴望再次融入他們，然而結果卻又是摧毀：千萬只腳一次次踏下來向他宣告他徹底的孤寂。他，甚至沒有能力去獲得庸俗大眾的認同。人，成了孤零零的人。當馬猴絕望的仰躺在水池中央時，我們彷彿看見了「傻子」那無處不在的身影。

就這樣，對性的瓦解完成了。馬猴由拒絕庸俗的性到追求美麗的性再到美麗破滅再到拒絕庸俗最終徹底絕望——這就是《陽光燦爛的日子》對性的摧毀全過程。

四、集體神聖的完結
如上所述，《陽光燦爛的日子》一片無處不在的消解「性」的同時，也無處不在的消解著集體的神聖性。

《陽光燦爛的日子》在刻畫米蘭的時候，對她作了細致的解剖剝去了她的性的美麗外衣，而最終米蘭如佛家語成了「一個臭皮囊」。這個過程也完全可以理解是為對集體神聖的消解。米蘭對於這幫孩子來說是集體的性的對象，而在馬猴心裡則又具有神聖的意味，當米蘭暴露出她的虛假時，一種集體虛無的意象就產生了，而當馬猴急噪的試圖強暴她時，我們甚至可以說，馬猴是在自己完結由自己構造起來的神聖。

劉思甜因為年紀較長又剛從部隊退伍回來而在馬猴這幫孩子中具有了特殊的地位，他似乎成了他們的領袖。他可以隨便命令別的孩子去門口等人，買冰棍甚至是「到一邊蹲著」。打群架的時候他說了算，和彪子對峙時由他作頭。然而，在馬猴的假想中，劉思甜被無數次的猛刺——集體的領袖也完結了。他雖然不象那個心狠手辣的流氓頭子「小混蛋」最終被幾個十六七歲想取代他地位的孩子刺死，但他的結果同樣具有象徵意義：他成了真正的生理傻子。

前面已經講到，以劉思甜為頭的這個小集體中的每個成員都是傻子的分身。這是一個傻子的集體。這個集體最終的命運是各奔東西，很長時間里彼此音信全無。為什麼呢？是他們大了，不需要再在一起胡亂玩耍了嗎？這只是一個極普通的因素。更重要的，是馬猴的被拒絕。馬猴一次次的被他昔日的夥伴踏進水裡，那無數雙腳輪次踏下，標示著集體的隔膜。腳是要踏向自己的夥伴的，但同時卻也是踏向自己，踏向這個昔日的集體。直到有一天他們覺得這個集體無聊了而各奔東西時，那無數次的「踏」才顯出真正的力量來。集體從內部瓦解了，原因卻只是一個成員和另一個成員之間在性事上的爭執。

流氓的領袖最終被更年輕的流氓所殺，混混的領袖最終被炮彈震成了傻子。威風八面的老將軍和年輕貌美的小老婆坐在集體的最前列與大眾「集體偷看」黃色電影卻又冠以道貌岸然的名目。為人師表的老師在神聖的講台上卻是那麼的飛揚跋扈和滑稽委瑣。著裝齊整的某國大使竟然是用破爛裝扮的騙子。開著軍車打架斗毆的流氓們集體喝酒放盪的地方竟是掛著領袖像的共產主義飯店（老莫）。少年們在迎接「貴賓」可他們的形象和舞蹈卻宛如拙劣的小丑。軍隊大院的大門竟然由一個傻子和一個戰士一起守衛。——《陽光燦爛的日子》殘忍的把世界萬物的原生態赤裸裸的展現給觀眾看：沒有什麼原本神聖，崇高，偉大的集體行為是真正如其所是的。

對也許是世界上最溫馨的集體「家」的解構，徹底完結了集體的一切神聖性和完滿性。家是什麼呢？人們可以象馬猴的父親一樣不要升遷的機會去創造它，也可以象馬猴的母親一樣不要教師的工作去追求它，然而「家庭」這個溫暖小集體結成之後呢？以前不要升遷的開始不回家而試圖重新獲得機會，原本不要工作的開始牢騷百出氣憤異常。這是怎樣一個家庭呢？昏暗的光線，陰暗的角落，離散的心靈，孤寂的孩子——「家」虛空了。

就這樣，在一種細心經營地打亂時空與模糊現實的優美敘事中，《陽光燦爛的日子》以一種「傻子囈語」的方式，完結了對集體、對神聖的解構。

五、 傻子向傻子的回歸
當一切都完結的時候，我們應該回過頭來重新審視「傻子」這個角色並對《陽光燦爛的日子》一片進行整體的總結。

歷史不過是混亂模糊的，而歷史的主體不過是「罵自己傻B的傻子」，
盡管有些時候他們的身旁還有強權（解放軍）的守衛——這就是《陽光燦爛的日子》所力圖展現給觀眾的，對歷史以及個人的摧毀性概括。

年輕的時候，這些傻子們就生活在「無」里。沒有學習，沒有父母，沒有性，沒有工作，沒有勇氣。長大了他們依舊是生活在「無」中。當多年以後，馬猴們在豪華轎車上因為一句傻子的「傻B」而快樂地呵呵大笑時，一切意義都消逝了 ：轎車，洋酒，西裝革履，美麗，神聖，價值，性，集體——通通隱退於「傻B」之後。

他們初時是生活在「無」中的傻子，終了仍舊是生活在「無」中的傻子。人的一生不過是一個從「傻子向傻子回歸」的過程。起點與終點唯一不同的也許只是對「無」的態度：在成年的傻子看來，「無」已經不成為一個問題，「無」就是習以為常的生活，因為面對「無」他們已經能夠放聲大笑。

2000年12月4日

注釋：
1、「敘事既是真的，又是假的。」——詹姆遜，《後現代主義與文化理論》，北京大學出版社1997年版，第156頁。
2、 人在現代社會里「受到威脅的不只是人的一個方向或對世界的一定關系，而是人的整個存在連同他對世界的全部關系都從根本上成為可疑的了，人失去了一切支撐點，一切理性的知識和信仰都崩潰了，所熟悉的親近之物也移向飄渺的地方，留下的只是陷於絕對的孤獨和絕望之中的自我。」 ——施太格繆勒，《當代西方哲學主潮》中譯本，上卷，商務印書館1986年版，第182頁。

『捌』 陽光燦爛的日子 結局是怎麼回事。。

最後時講的挺清楚的，之前的都是yy，從生日開始才是真實的。她兩個不是一個人，生日時一起出現了。

因家庭破裂，所以米蘭特別希望有一個溫馨的家，特別希望能有一群真正的愛她關心她的朋友。所以當馬小軍要認她當姐姐的時候，她真的把馬小軍當親弟弟看待。同時，她的年齡比馬小軍大很多，甚至比劉憶苦都大，她也只把這一群孩子當弟弟看待。

她對馬小軍的姐弟之情還解釋了為什麼馬小軍要干她的時候，開始她是拚命反抗，因為她覺得馬小軍是她弟弟，後來反而變主動，是她覺得也許她真的對馬小軍有男女之間的感情。後來因為馬小軍沒臉找她了，「掰了」，而一個月之後，她也消失得無影無蹤，因為她知道，她和這五個孩子之間，不可能再有那麼和諧的情誼了。

看不看得懂不重要，重要的是能引起自己那段時間的記憶，產生共鳴，影片的目的也就達到了。

影片評價

《陽光燦爛的日子》無疑是90年代中國影界的意外之喜。它帶給觀眾的決不僅僅是一種無所事事的閑聊調侃，也不僅僅是對特殊年代的追憶與譏諷。

當觀眾深深地為影片打動時就會發現，這部影片所展現的竟是一個意象豐富、意味深長的「社會一個人」、「文化一心理」圖景。

『玖』 陽光燦爛的日子 未刪減版

陽光燦爛的日子 未刪減版？陽光燦爛的日子劇情簡介
《陽光燦爛的日子》講述了這樣一個故事：70年代初的北京，大人們忙著「鬧**」，學校停課，某**大院里一幫十五六歲的男孩子們整日沉溺於打架，**，馬小軍就是其中之一。他有一個嗜好是用****偷開別人家的鎖，經常趁白天大部分家中無人的時候，**溜進別人家中，玩夠了再走，並自鳴得意地告訴別人沒有他打不開的鎖，而且他也從沒被人發現過。

一天，馬小軍又進了一戶人家，看到一張女孩子的泳裝照片。他立刻被這個笑容燦爛、渾身透著青春朝氣的不知名的女孩所吸引。通過院里小孩們的「頭兒」劉憶苦，馬小軍竟然認識了他在照片上所看到的女孩**。比照片上還要*****立刻成為馬小軍的夢中**，可**根本不拿他當大孩子看，而是喜歡劉憶苦。馬小軍氣得找茬兒跟劉憶苦打了一架。馬小軍的父親對他成天與別人混在***鬧非常生氣，罵小軍不好好學習，並**打了他一頓，但父母們並沒有時間認真管他們，孩子們仍然繼續混在一起。就這樣，在那個特殊的時期，孩子們在**中長大了 。

角色描述
馬小軍 （夏雨飾演）：主角，**大院男孩，嗜好趁別人家無人用****將其鎖打開，溜進去耍玩一番。

劉憶苦 （耿樂飾演）：**大院男孩，喜歡自找樂子。靠起鬨、打架、**、拍婆子等方式揮霍過量的荷爾蒙。院里的"頭兒"。

** （寧靜飾演）：馬小軍的夢中**，****，很性感。

於北蓓 （陶虹飾演）：馬小軍毫無神秘性因而毫不美麗的單調的性的對象。

陽光燦爛的日子幕後花絮
劇組以「長得像姜文」為標准選了好幾個小演員，但他們擱在一起互相又不像，挑誰呢？很讓姜文發愁。後來姜文的母親來了，說夏雨挺像姜文中學的樣子，就這樣定下來夏雨飾演馬小軍。影片中讓人驚艷的寧靜原來也不是飾演**的第一人選，演**的演員換了幾次，後來定下來的不是寧靜。影片開拍之後有一次姜文在飯廳遠遠看到寧靜，感覺特別好，就這樣，最終由寧靜來出演**。

影片中看似陽光燦爛的酷暑其實有2/3是在氣溫十度以下的秋冬季節拍攝的。馬小軍冒著傾盆大雨找**表白那場戲竟然是在北京1月份零下十幾度的氣候下拍攝的！拍攝期間，飾演老首長的方化的身體就不太好了，自認為沒能很好完成任務，還主動要求姜文降薪。方化老爺子生前一直很想看到這部片子，可他去世時，片子還沒**通過。

陽光燦爛的日子獲獎記錄
獲獎獎項： *****電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。

威尼斯國際電影節金獅獎： 台灣電影**獎最佳劇**。