台灣電影搭錯車酒瓶牆

1. 電影《搭錯車》主要講的什麼

一個退役的台灣老兵因戰場上拼殺時受傷成了啞巴，人稱啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。1957年冬天的一個清晨，啞叔在高級住宅區的巷道里撿回一個被遺棄的女嬰，襁褓里放著遺棄女嬰者留的便條，女嬰叫阿美。為此，妻子與他發生沖突，並離家而去。 啞叔又當爹又當娘，父女二人相依為命，在艱辛貧困的日子中掙扎。為使阿美有更多的人生樂趣，啞叔在勞累之餘，還為她吹奏美妙的樂曲。阿美高中畢業後，在某餐廳當歌手。後得到青年作曲家時君邁的幫助，提高了演唱的藝術水平，受到聽眾的稱贊。 娛樂公司老闆余廣泰，為了利用阿美賺錢，引誘她簽訂赴東南亞演出的合約。阿美與啞叔商量，啞叔十分矛盾，他既希望女兒有一番作為，又怕女兒孤身在外，遇到風險。最後，阿美為了掙錢幫助父親在住處被拆遷後有錢買房子，使其不至於流落街頭，答應了簽約。不想一紙合同，卻斷送了自己的自由。演出歸來，她已成為紅歌星，但卻身不由己，不能同年邁的父親見面。啞叔心情失落，在街上險些被飛馳的摩托車撞中，危急時刻，啞叔和阿美養的狗「來福」撲倒啞叔，自己被車子碾過，不治身亡。來福的死，使孤獨的啞叔在女兒暫時無法與自己相聚時失去了最後一個親密伴侶，啞叔身心受到更進一步的摧殘，健康急劇惡化。而此時的阿美正在東南亞巡迴演出而無法脫身與父親相會，只能讓余廣泰將20萬元交給父親。 阿美回台北後，急欲前往住處與父親團聚，但是余廣泰為避免演唱會開始前節外生枝，以排練緊張為借口阻止了阿美。等阿美幾天後抽空偷偷前往住處時，住處已經被拆成一片廢墟。緊接著，阿美的演唱會開演，啞叔在電視中看見久別的愛女，心臟病突發被送進醫院。得知消息的阿美，趕往醫院，卻沒能見到啞叔最後一面。回到演出現場的阿美飽含不能奉養老父的辛酸，在台上唱出了懷念的心聲：「沒有你，哪有我，假如你不曾養育我，給我溫暖的生活，假如你不曾保護我，我的命運會是什麼！」

2. 搭錯車的劇情簡介

一個退役的台灣老兵是個啞巴，人稱啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。1958年的一個冬日清晨，啞叔在高級住宅區的巷道里撿回一個被遺棄的女嬰，取名阿美。為此，妻子與他發生沖突，並離家而去。啞叔又當爹又當娘，父女二人相依為命，在艱辛貧困的日子中掙扎。為使阿美有更多的人生樂趣，啞叔在勞累之餘，還為她吹奏美妙的樂曲。阿美高中畢業後，在某餐廳當歌手。後得到青年作曲家時君邁的幫助，提高了演唱的藝術水平，受到聽眾的稱贊。娛樂公司老闆余廣泰，為了利用阿美賺錢，引誘她簽訂赴東南亞演出的合約。阿美與啞叔商量，啞叔十分矛盾，他既希望女兒有一番作為，又怕女兒孤身在外遇到風險。最後，為了掙錢幫助父親擺脫貧困，使其晚年得到一些幸福，阿美答應了簽約。不想一紙合同，卻斷送了自己的自由。演出歸來，阿美已成為紅歌星，但卻身不由己，不能同年邁的父親見面。啞叔因思念愛女，卧病在床。風雨交加之夜，阿美飽含不能奉養老父的辛酸，在台上唱出了懷念的心聲。氣息奄奄的啞叔，從收音機里聽著女兒熟悉的歌聲，懷著思念、悲憤的心情，離開了人世。

3. 搭錯車反應了台灣怎樣的社會歷史狀況，該片在編劇藝術和鏡頭語言運用上有何特色

〖劇情介紹〗
一個退役的台灣老兵是個啞巴，人稱啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。1958年冬天的一個清晨，啞叔在高級住宅區的巷道里撿回一個被遺棄的女嬰，取名阿美。為此，妻子與他發生沖突，並離家而去。
啞叔又當爹又當娘，父女二人相依為命，在艱辛貧困的日子中掙扎。為使阿美有更多的人生樂趣，啞叔在勞累之餘，還為她吹奏美妙的樂曲。阿美高中畢業後，在某餐廳當歌手。後得到青年作曲家時君邁的幫助，提高了演唱的藝術水平，受到聽眾的稱贊。
娛樂公司老闆余廣泰，為了利用阿美賺錢，引誘她簽訂赴東南亞演出的合約。阿美與啞叔商量，啞叔十分矛盾，他既希望女兒有一番作為，又怕女兒孤身在外，遇到風險。最後，阿美為了掙錢幫助父親擺脫貧困，使其晚年得到一些幸福，答應了簽約。不想一紙合同，卻斷送了自己的自由。演出歸來，她已成為紅歌星，但卻身不由己，不能同年邁的父親見面。
啞叔因思念愛女，氣息奄奄的啞叔，從收音機里聽著女兒熟悉的歌聲，懷著思念、悲憤的心情，離開了人世。風雨交加之夜，阿美飽含不能奉養老父的辛酸，在台上唱出了懷念的心聲：「沒有你，哪有我，假如你不曾養育我，給我父愛和溫暖的生活，假如你不曾保護我，我的命運會是什麼！」氣息奄奄的啞叔，從收音機里聽著女兒熟悉的歌聲，懷著思念、悲憤的心情，離開了人世。

〖幕後製作〗
《搭錯車》是香港新藝城影業機構為了打開台灣電影市場，而特地創作的文藝題材影片，劇本的創作者就是後來通過《開心鬼》系列電影被我們所熟悉的香港電影人黃百鳴，他那時候正是新藝城的老闆之一，其參與更多的則是製作監督與劇本創作，說道劇本，就不得不提到這部《搭錯車》，據說他只花了一晚上的時間就完成了整部影片的劇本，工作效率真是讓人膛目結舌，而後來這種效率，也被香港業內奉為標准廣為傳誦，無數人競相效仿。不過卻大多都是粗製濫造，再無象《搭錯車》這般精品的故事產出。《搭錯車》的流行，想來更多是應求了內地八十年代初期年輕人的迷茫心理，以及遭遇生活挫折後返璞歸真的情懷。對於內地的觀眾們來講，面對這些幻滅欲十足的生活現實展現，則也都感受到了這種從理性砸向決絕，再從忤逆跌向理性的寫實力量。總之那應該是整整一代人的宿命與心理的皈依，同樣也是有忤於現代理念的一番感悟、一段追溯、和一股按耐不住的沖動。

4. 電影《搭錯車》主要講的什麼

電影《搭錯車》主要講的是廢品收購站啞巴職工孫力與養女阿美之間的故事。

四十歲的啞巴孫力碰到了天上掉餡餅的好事，年輕美貌的返城姑娘劉之蘭嫁給了他。當知道劉之蘭肚子里懷著別人的孩子，喜劇頓時成了悲劇。孫力經人介紹與胡玉琴互生好感，談婚論嫁時，劉之蘭的嫂子來了，希望孫力將寄養在她那裡的阿美接走。

胡玉琴不能接受，與孫力分手了。孫力義無反顧收下了之蘭的女兒，然而當他要把阿美交到新的收養人手中時，孩子一聲「爸」，使他不惜一切要養大這個苦命女孩。阿美出落成了亭亭玉立的美少女，與父親相依為命感情甚深，但生活中的磨擦也多了起來。

孫力對阿美的保護使阿美一氣出走，孫力大病一場，經搶救才脫離危險。劉之蘭的美國丈夫已經病逝，她要把女兒接走，孫力如遭雷擊。阿美終於找到了親生母親。可來到機場時，阿美卻不走了，她不能扔下孤單的父親。阿美只差幾分沒能達到高考錄取標准。

她要自己養活自己，跑到歌廳唱歌。孫力大怒，給劉之蘭寫信，將阿美的現狀告訴她。劉之蘭在美國正值飯店倒閉，債務纏身。情急之下，她給阿美的親生父親蘇民生寫了封信。蘇民生與劉之蘭在北京見面，蘇含淚懺悔，劉之蘭為他的真情所感，將女兒的事合盤托出。

劉之蘭帶蘇民生見到登台演唱的阿美，蘇突然意識到，他不僅有了女兒，同時也得到了一個尚未被開採的金礦。從此，生父與養父之間、妻子與前夫和情人之間、張小北與石軍生之間、圍繞著阿美展開了一場激烈的爭奪。

《搭錯車》的劇集評價：

《搭錯車》把故事背景設定在北方城市，講述了廢品收購站職工孫力養育養女阿美的故事，從不同側面貼近民生，展示普通百姓生活的真實情境，折射出改革開放社會轉型時期家庭生活發生的深刻變化和各種人物的精神嬗變。

《搭錯車》就像一台情感製造機，將孫力與女兒阿美之間特殊的父女情，劉之蘭對待孫力和阿美的愧疚之情，蘇民生對待孫力、阿美和劉之蘭復雜的矛盾之情，這諸多情感糾纏在一起。

5. 電影《搭錯車》主要內容是什麼

電影《搭錯車》劇情簡介：

一個退役的台灣老兵是個啞巴，人稱啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。1958年的一個冬日清晨，啞叔在高級住宅區的巷道里撿回一個被遺棄的女嬰，取名阿美。為此，妻子與他發生沖突，並離家而去。啞叔又當爹又當娘，父女二人相依為命，在艱辛貧困的日子中掙扎。

為使阿美有更多的人生樂趣，啞叔在勞累之餘，還為她吹奏美妙的樂曲。阿美高中畢業後，在某餐廳當歌手。後得到青年作曲家時君邁的幫助，提高了演唱的藝術水平，受到聽眾的稱贊。娛樂公司老闆余廣泰，為了利用阿美賺錢，引誘她簽訂赴東南亞演出的合約。

阿美與啞叔商量，啞叔十分矛盾，他既希望女兒有一番作為，又怕女兒孤身在外遇到風險。最後，為了掙錢幫助父親擺脫貧困，使其晚年得到一些幸福，阿美答應了簽約。不想一紙合同，卻斷送了自己的自由。演出歸來，阿美已成為紅歌星，但卻身不由己，不能同年邁的父親見面。

啞叔因思念愛女，卧病在床。風雨交加之夜，阿美飽含不能奉養老父的辛酸，在台上唱出了懷念的心聲。氣息奄奄的啞叔，從收音機里聽著女兒熟悉的歌聲，懷著思念、悲憤的心情，離開了人世。

(5)台灣電影搭錯車酒瓶牆擴展閱讀：

一、影片介紹

《搭錯車》是1983年香港新藝城影業有限公司出品的台灣歌舞電影，由虞戡平執導，孫越、劉影片以台北市信義路眷村為背景，講述了台灣退伍老兵啞叔養育養女阿美的感人故事。影片以台北市信義路眷村為背景，講述了台灣退伍老兵啞叔養育養女阿美的感人故事。

《搭錯車》是香港新藝城影業機構為了打開台灣電影市場，而特地創作的文藝題材影片，劇本的創作者就是後來通過《開心鬼》系列電影被一些人熟悉的香港電影人黃百鳴。據黃百鳴本人確認，他只花了兩天的時間就完成了整部影片的劇本，在台灣花一個晚上與原定導演討論確定前半部，回香港後再用一個晚上完成後半部。

二、編劇介紹

黃百鳴，監制、編劇、演員，1946年04月08日出生於中國香港九龍。1967年，他編劇的《搭錯車》、《最佳拍檔》《何必有我》和《阿郎的故事》四部作品他以編劇身份進入香港演藝圈。1991年創辦東方電影集團；同年在香港東方日報撰寫連載專欄，集結出版《新藝城神話》。

2009年擔任《家有喜事2009》的製作人及主演；同年監制的電影《葉問》獲得第28屆香港電影金像獎的最佳電影獎。2012年，被選為香港行政長官選舉會委員。2013年出演喜劇片《百星酒店》飾演可新。

2014年，出品的青春校園喜劇《青春斗》。2016年，出品《葉問3》及《賞金獵人》、《反貪風暴2》，總票房逼近15億。

6. 電影《搭錯車》被奉為經典，全片故事究竟精彩在哪裡

故事梗概：
一個退役的台灣老兵是個啞巴，人稱啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。1958年冬天的一個清晨，啞叔在高級住宅區的巷道里撿回一個被遺棄的女嬰，取名阿美。為此，妻子與他發生沖突，並離家而去。啞叔又當爹又當娘，父女二人相依為命，在艱辛貧困的日子中掙扎。為使阿美有更多的人生樂趣，啞叔在勞累之餘，還為她吹奏美妙的樂曲。阿美高中畢業後，在某餐廳當歌手。後得到青年作曲家時君邁的幫助，提高了演唱的藝術水平，受到聽眾的稱贊。娛樂公司老闆余廣泰，為了利用阿美賺錢，引誘她簽訂赴東南亞演出的合約。阿美與啞叔商量，啞叔十分矛盾，他既希望女兒有一番作為，又怕女兒孤身在外，遇到風險。最後，阿美為了掙錢幫助父親擺脫貧困，使其晚年得到一些幸福，答應了簽約。不想一紙合同，卻斷送了自己的自由。演出歸來，她已成為紅歌星，但卻身不由己，不能同年邁的父親見面。啞叔因思念愛女，卧病在床。風雨交加之夜，阿美飽含不能奉養老父的辛酸，在台上唱出了懷念的心聲：「沒有你，哪有我，假如你不曾養育我，給我父愛和溫暖的生活，假如你不曾保護我，我的命運會是什麼！」氣息奄奄的啞叔，從收音機里聽著女兒熟悉的歌聲，懷著思念、悲憤的心情，離開了人世。
1983年的電影《搭錯車》是著名導演虞戡平的代表作，創造了當年的多項奇跡，24小時完成劇本，五個月內八次重映，票房收入高達四千萬台幣。在第20屆金馬獎中獲11項提名，最終獲得最佳男主角、最佳原作音樂、最佳插曲、最佳錄音等4項獎。電影音樂集中了羅大佑、陳志遠、李壽全等當時台灣的樂壇精英，捧紅了名不見經傳的歌壇新人蘇芮。《搭錯車》的出現反應出人們開始追尋生活中的真實和震撼，需要用電影發泄和放鬆現代人日益忙碌的神經。
一 啞巴老人扮演者令人感動
這個全片的主人公在整部電影中沒有一句台詞，最多是幾句咿呀和幾次吹喇叭的情節，同時要表現感情發展過程，沒有了語言就只能靠行動，表情描寫，對於這樣吃力不討好的角色，恐怕現在一些所謂偶像演員根本不會考慮，雖是主角卻無半句台詞，還要進行高難度表演，既不想演，恐怕也演不來，悲哀至此，我不知道那位台灣演員是誰，但大陸電視劇的主演是大家非常熟悉的李雪鍵，恐怕也只有象他這樣的一些實力派演員才能擔當重任。最近看西遊記，許多老演員還帶著頭套，扮演妖精等，這樣的角色不知道現在還有多少人會演。
二 突出社會問題，值得我們借鑒思考
全片在表現主題時突出了各種社會問題，幾乎所有的都是值得我們思考借鑒的，其寫實，純真，勇敢的風格無疑令人欽佩。比如對演員的包裝和演員自己的定位可以說全劇的重點，那個老頭抱養的孤兒成年後成為演員，為了走紅他最後失去了朋友，戀人，甚至親人，他被過度「保護」，以至幾乎失去自由，這怎麼著看都與最近大陸興起的選秀和種種後續活動非常相似，不值得我們關注嗎。另外諸如舊區改造，商業化歌曲還是民謠等無一不是大陸所面臨的現實問題，這種直面問題的勇氣值得學習，至少比沉溺於皇帝後宮的那些導演們強的多
三 全部歌曲與電影情節珠聯璧合，堪稱完美
請跟我來，酒干倘賣無等歌曲曾在大陸風靡一時，原來都出自這部電影，今天重新聽來，配合劇情真的有另一種感動，歌曲與情節如此匹配，堪稱完美。這是真正的歌帶動片，片帶動歌的雙贏局面。比起那種要麼沒有歌曲，要麼胡亂選歌的電影不知好上多少倍。同時這些歌曲代表了當時台灣清新的創作風格，恐怕也一去不復返了，值得留戀回味，珍惜。
如今，該故事被大陸重拍，希望能夠創造新的好成績，不管如何，這種重視普通人的情感故事的創作風格應該首先得到肯定。

7. 搭錯車，一個「錯"字，三首歌

《搭錯車》是部83年的台灣經典電影。可是我覺得這部影片的題目和內容好像沒什麼相關。請教了一下度娘，發現這《搭錯車》的使用也是陰差陽錯。

原本敲定用電影主題曲《酒干倘賣無》作為片名。因為其作者的「政治問題」使這首歌在台灣禁播。只好改名，時間緊迫，乾脆採用了上一個剛被斃掉的電影劇本名稱作為此電影片名。成為了《搭錯車》的由來，一個「錯"字也給人們留下了無盡的想像空間。

關於這部電影，我想從三首歌名出發。這三首歌，正如八九十年代台灣流行樂壇上的很多歌曲一樣，我來的時候它們帶來的思潮可能有點過時，可我都覺得特好聽，不只是一種聲音，而是創造出了一種畫面，演繹出的一個故事。這才是會一直延續下去的東西。

歌詞沒有一個愛字，卻都彌漫著深情纏綿，灑脫奔放的氣息。這種愛，深刻而無奈，意境開闊，是對「人」，對「家」，對「國」的詮釋。怎麼說呢……我就寫寫我自己想到的吧。

這三首歌全都來自《搭錯車》電影原聲大碟，也貫穿了整部電影的內容情節。

《酒干倘賣無》

「多麼熟悉的聲音，陪我多少年風和雨，從來不需要想起，永遠也不會忘記。沒有天哪有地，沒有地哪有家，沒有家哪有你，沒有你哪有我。

假如你不曾養育我，給我溫暖的生活。假如你不曾保護我，我的命運將會是什麼……

雖然你不能開口說一句話，卻更能明白人世間的黑白與真假。雖然你不會表達你的真情，卻付出了熱忱的生命。

遠處傳來你多麼熟悉的聲音，讓我想起你多麼慈祥的心靈，什麼時候你再回到我身旁，讓我再和你一起唱，酒干倘賣無……」

這首歌無疑是最家喻戶曉的一個。前半部分悠長動人，自帶催淚效應。中間部分將聲音進一步拉開。後半部分意境開闊，節奏變快，有種將人拉進回憶中的感覺。有感傷無奈但更有一種豁達的情懷。再一次的重復歌詞馬上進入了歌曲的高潮部分，有種歇斯底里的狂野與奔放。最後以十二句牽動人心的酒干倘賣無做結。（也是蘇芮聲音的特質哦。）

他是一位退伍老兵，在戰場上九死一生，聲帶斷裂，但卻被掩埋在社會的最底層。她是一名兩個月大的女嬰，被生身父母遺棄，在冷清的胡同中啼哭。他拉著一車的空酒瓶走街串巷，她被他抱在懷里，再也不要離開了。也許他與她有著同樣的命運，她被生她的人拋棄，他被這個流離，動盪的時代拋棄。人，有人的無奈，同樣，時代也有時代的無奈吧。可是她有機會適應這個時代並且創造自己嶄新的生活，但他卻不能了，這也許註定了他們終將錯過。

她叫阿美，他叫啞叔。阿美的到來給這個古老又民風淳樸的胡同帶來了很多的歡樂。可是卻給啞叔這個本不富裕的家庭帶來的很多負擔，啞叔將全部的心思放在了她的身上，將過日子要買的米酒換成了奶粉，使他與他的情人芝蘭阿姨的矛盾再次升級，芝蘭將一個酒瓶狠狠的砸在了啞叔的眼眶上「我們是什麼樣的人家，養得起這個丫頭嗎，每天替你漿漿補補，燒菜煮飯，晚上還要讓你翻過來調過去的……自打我搬進來的第一天起，我就後悔，後悔跟了你這個啞巴，跟了你這個撿破爛的……」並不用力的一巴掌打過去，芝蘭終於離開了他。她是他的伴侶，算是他的親人，她也並不是沒有人情味的人，她試著接受過她，試著愛她，可誰讓生活如此艱難，貧窮造就了生的無依靠，愛的無依靠。可是他還是選擇了她，阿美，他生命的延續。

他吹奏的號角聲。滿屋子牆壁中鑲嵌的酒瓶。吃飯時他用筷子敲打出來後來《酒干倘賣無》的旋律。她第一次叫他爸爸時，他抱著她沖出門去，咿咿呀呀，說不出話，憨厚的臉上抑制不住的激動與喜悅。他帶著老花鏡專注幫她縫補衣裳，偶爾抬頭，看見剛掉了門牙正在寫作業的她也對他可愛的一笑。他還是那樣拉著酒瓶子送她去學校，她卻因為同學的嘲笑下了父親的車，躲在角落裡偷偷看他。她為此不願意理他，在和鄰居吃蛇肉時，他假裝中毒，她擔心的撲過去喊他，他卻咧嘴一笑，把她一把抱住。滿嫂家失了大火，他在混亂的人群中焦急得尋找她，她大聲喊著「爸爸，爸爸」她和他總是有辦法，互相找到，彼此依靠……

他就是用數也數不盡酒瓶子養大了她。她變得活潑，乖巧，懂事，亭亭玉立。而他卻越發的蒼老，憔悴，兩鬢斑白。她不可能永遠都是那個把他作為高高在上的形象來崇拜的小女孩，當這個世界為她打開了嶄新的一頁的時候，她也有太多的身不由己。

其實，最初她答應與唱片公司簽約有很大一部分是想要賺更多的錢來為他買上大房子，讓他過更好的生活，來回報他。

其實，他更是比誰都希望自己的女兒出人頭地，活得快意。其實她也一直深愛他，其實他更是從來都沒有怪過她。

只是他難以走進她的世界，他穿著正式的衣服來發布現場找已經成為當紅歌星的她，她卻迫於經紀人，迫於輿論，更迫於自己前途的壓力，沒有勇氣當眾承認他的身份。他吃驚了，其實他怎能不懂得她有難言之隱，他默默的離開了，她跑出去追他……他們明明互相懂得，但是相對，卻再也不能像以往那樣單純的親密無間。

她拚命地練習舞蹈，拚命地工作，她到世界各地巡迴演出，她做各種公益事業包裝自己，她越來越紅，在她站在越來越大，越來越閃亮的舞台上，台下簇擁的人越來越多，可是卻不由的感到無比的寂寥，是啊，台下的人，並不是她真正想要看到的。她被一步一步推著前行，也許她不是失去了本心，我覺得她更多的是失去了自由，被別人，也被自己束縛著。工作時間緊迫，演唱會需要馬上准備，她忙碌著眼前看起來最最當務之急的東西。竟至於「三過家門而不入」

她一直以為有機會，一直以為一切都可以挽回，於是她一次次的拖延……可是，有的時候錯過，終是錯過。

她更錯過他太多太多了。她給了他很多的錢，可是，當他的老父親一次一次滿懷期待的等她回來吃一頓飯的時候她在哪？他們的房子被拆遷，她從小賴以生存的家園被掘土機肆意的破壞，當滿屋子整齊的酒瓶子被無情地打翻，當自己父親無奈落寞的站在一邊嘆氣，當從小那麼愛護過她的鄰居們，好朋友們因為此事喪失理智，瘋狂抗爭的時候她又在哪裡？當從小的發小好友在爭執中不幸喪生，滿嫂絕望慟哭的時候她又在哪裡？靈車與她的轎車擦身而過……當那條在她危難之時，與蛇對抗，拚命保護過她，十幾年與他們朝夕陪伴的老狗因為救自己的爸爸而被汽車碾壓，以至於奄奄一息的時候她在哪裡？當爸爸悲傷痛苦，為了不讓狗繼續受苦不得不忍痛用大棒子向狗砸去來結束它生命的時候她又在哪裡？

當她終於從東南亞演出歸來，抽出身得時候，她的家都沒了，面對的卻是一片廢墟。他都不知道自己的父親搬去了哪裡，不知道那些好鄰居們們近況，更不知道自己的父親自己獨自一人還在用筷子敲打著碗，卻怎麼都等不到她回來的傷感。最後，卻連父親在送往醫院的途中，連他最後的時光的都錯過了。

我在想，確實，成為當紅歌星受到萬人追捧，是很多女孩子的夢想。在青春的年紀里為了理想努力打拚更沒有一點錯。可是，有些事情，錯過了終究是錯過了。有些事情，錯過了，就是永遠，根本沒辦法補償了啊。

最後，當她在舞台上唱歌的時候，她的父親卻在病床上奄奄一息，這一次，她終於回來了，她穿著禮服跑了無數層台階來到他的身邊，卻再也沒有機會和他說最後一句話。因為他，已經永遠的閉上了眼睛……

我相信，他臨死之前也沒有怪過她，確實，兒女過的好，就是對父母最大的安慰與補償，確實，我們有很多事情需要兼顧，不可能做到不缺席父母生命中的每件重要的事情。我們的父母，他們要的並不多。人老了，在乎的東西也沒那麼多了。錢對他們來講，也並不是那麼那麼重要了，他們更需要的是子女的關心，在乎，一點耐心，陪他們嘮嘮嗑，做做家務……和他們分享一下自己的生活，好玩的事，和媽媽逛逛街，做做飯。給爸爸買一塊他心儀的新手錶，教他們手機的新功能，你在生活上要求自己做一個有趣的人，那麼你的有趣可不可以分出來一點，也豐富豐富他們的生活呢。

有的事別拖，千萬別拖！樹欲靜而風不止，子欲養而親不在！當你正在努力奮斗，或者已經得到很多的時候，別忘了，回過頭看看，那些一直深愛你的人。其實他們老的很快，其實他們不會永遠在原地等你。舉個不恰當的例子哈，就像賭博，輸了想要撈本，贏了還想贏得更多。如果沉溺的太多，就好像永遠都有做不完的事……這種心態總是不太好的。

影片的結尾，唱過無數首歌的阿美站在舞台上，終於能夠用心唱一首真正屬於自己的歌，《酒干倘賣無》。

（不知不覺已經墨跡了這么多，接下來少說）

《請跟我來》

「我踩著不變的步伐，是為了配合你的到來，在慌張遲疑的時候請跟我來」

「我帶著夢幻的期待，是無法按捺的情懷，在你不注意的時候，請跟我來……」

「當春雨飄啊飄的飄在，你滴也滴不玩的發梢，帶著你的水晶珠鏈，請跟我來」

這首歌，我認為是情歌的典範啊，簡直是太深情了！「請跟我來」這四個字是多浪漫溫情的承諾啊。不管自己處於什麼樣的境地，總能相信一個人，他能給自己指明方向，伸出手來就能放心的和他走……

其實影片中讓我非常感動的就是老街坊鄰居的相親相愛，相依相助，就跟一家人一樣了。滿嫂一家，菊嫂一家，電影中充滿了很多的溫情……（台灣腔真是可愛死哦。）其中最讓我心疼就是滿嫂，先是丈夫意外落水死亡，同時房子被燒，傻弟弟被燒死。她望著一片火海，除了年紀尚小的幼子，一無所有。那是一種在遭受重大打擊的時候連表情都僵硬的失神淡漠。十多年後房子又一次遭到強拆，唯一的兒子在爭執中被塌下來的房屋砸到，翻找到時，她又一次親眼看到兒子被梁木活生生的扎死……給兒子下葬，敲棺材三聲的時候，她比以前更老了，實在是沒有能力承受了。支撐他一直走下去的不只是活著的本身，而更是鄰里間的相互扶持，尤其是在房子拆遷，鄰里不得不各奔東西的時候，她和啞叔還是個伴，而阿美更像是他們兩個人共同的牽掛……所謂老伴老伴，有的時候陪伴本身就是一種幸福，一種心照不宣的默契。看到了嗎？不管發生了什麼，我都在你的身邊。抱你，助你，遞你一杯水，一條被子，你想事情的時候，就陪著你，擔心或是期待……有的時候就不那麼寂寞了，在情感上，每個人都渴望這樣的吧。

《一樣的月光》

「什麼時候兒時的玩伴都離我而去，什麼時候身旁的人已不再熟悉，人潮的擁擠拉開了我們的距離。沉寂的大地在夜晚默默的哭泣……」

誰能告訴我，誰能告訴我，是我們改變了世界，還是世界改變了我和你

什麼時候蛙鳴聲都成了記憶，什麼時候家鄉變得如此擁擠。高樓大廈到處聳立，七彩霞虹把夜空染得如此俗氣」

這首歌可以說是這部電影中出現最多的歌。我個人也是非常的喜歡，狂野奔放……

八十年代的台灣，城市化進程風起雲涌，這一社會轉型帶來的困惑在諸多文藝作品中都有體現。

就像是電影中阿美的旁白那樣「人總會活下去的，苦難總會使人忘記昨天，而踏實的活在今天的勞累中……日子對我們來說都是一樣，一樣的鄰居朋友，一樣的日作夜息……」

的確是這樣，重大的打擊沒有給他們的生活造成根本上的影響，只要是賴以生存的土地或者說是熟悉的生活方式沒有受到挑戰，大家總會用自己原本的生存之道重新站起來。坎坷卻不失安全感，清苦卻人情味十足。

可是，時代變了，一切就都變了。就像是《肖申克的救贖》中在監獄中生活多年的犯人，害怕出去後的世界一樣。就是所謂的體制化吧。他們面臨的是被環境拋棄，被時代拋棄的恐懼……

有的時候人到暮年也會在一定程度上與時代脫軌。

這樣的話，就更不能被我們都拋棄了哈！我們要幫他們哦～

當然，城市化進程也是好事情的啦。

可是，究竟是「你改變了世界，還是世界改變了我和你」

蛙鳴蟬聲，一個多麼田園牧歌式的美好場景，而田園牧歌的消逝又何止是八十年代的台灣。

8. 《搭錯車》是不是你看過最讓你感動的電影

台灣電影《搭錯車》（英文名：papa can you hear me sing）由虞戡平導演，於1983年上映，講述了啞叔收養被棄女阿美的故事，「愛」這一主題在影片中通過其情節展現的淋漓盡致。影片用阿美的話外音貫穿，並通過這種方式實現了每一次大的轉場。從結構上看，《搭錯車》屬於戲劇性結構，或者說是屬於線性結構。它有明確的開端、進展、高潮和結局。電影前五分鍾就交待了啞叔生活的環境和整個故事的源頭，即是啞叔將阿美撿回家，不僅巧妙地設計了人物（啞叔、阿美、芝蘭和鄰居們）的出場，交待了戲劇和時間、地點，也為整個敘事設置了一個總的懸念。發展階段在整個電影中佔了很大段落，從整個敘事來看，從開端之後到1小時18分左右的阿美的演唱會之前，都屬於故事的發展階段。其中又包括了許多的小段落，講述了阿美整個的成長歷程，從幼年到成年，從小女孩成長為大明星。高潮是阿美的演唱會的舉行和過程中啞叔突然的死亡，這里，所有的沖突都就此化解，是動作和情感最強烈的階段。而結局，便是在高潮部分之後的一段小小的情緒上的延伸，也就是阿美唱出了自己的心聲即整部影片的主題歌《酒干倘賣無》。影片的發展階段，也就是在阿美的成長過程中，也發生了太多的故事和沖突如：啞叔與芝蘭發生矛盾後芝蘭出走、收養「來福」（狗）、阿滿和阿坤的死亡、長大後的阿美遇到作曲人時君邁以及後來被經紀人於廣泰包裝成明星後改名孫瑞琪、阿美成名後與父親和原鄰居們的種種沖突等等，全部都在發展階段得以展開。所以，在該影片的發展階段包含的每個小故事中，又都有著各自的開端、發展、高潮和結局。

9. 電影《搭錯車》中的酒干倘賣無的故事有原型么

酒干倘賣無的故事沒有原型。

《酒干倘賣無》是電影《搭錯車》的原創主題曲。《搭錯車》講述了一個退役的台灣老兵啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。1958年的一個冬日清晨，啞叔在高級住宅區的巷道里撿回一個被遺棄的女嬰，取名阿美。為此，妻子與他發生沖突，並離家而去。

啞叔既當爸又做媽含辛茹苦將取名阿美（劉瑞琪）的棄嬰養大成人。因為啞叔常在耳邊吹奏美妙的樂曲，阿美自小就對音樂有特別的理解。

高中畢業後，阿美去了某餐廳當歌手，有緣結識作曲家時君邁後，她的演唱技藝有了較大提高，被娛樂公司老闆余廣泰盯上。

為了改善啞叔的生活，阿美在余廣泰的引誘下簽署赴東南亞演出的合約，不想被其當作搖錢樹受到控制，在啞叔重病在床之際也無法抽身探望，只能在舞台上把思念愧疚之情化為歌聲遙寄。

(9)台灣電影搭錯車酒瓶牆擴展閱讀

《搭錯車》主要角色：

1、啞叔

演員 孫越

一個退役的台灣老兵，是個啞巴，人稱啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。因撿回被遺棄的女嬰阿美，妻子與他發生沖突並離家而去。又當爹又當娘，父女二人相依為命。女兒成為歌星後不常回家，因思念愛女，卧病在床。

2、阿美

演員 劉瑞琪

一個被遺棄的女嬰，被啞叔撿回收養。高中畢業後，在某餐廳當歌手，得到青年作曲家時君邁的幫助。後與娛樂公司老闆簽約並赴東南亞演出。演出歸來，成為紅歌星，不能同年邁的父親見面。