台灣評電影大魚

① 如何才能看懂《大魚》這部影片

看過《大魚》這部電影的人其實都是非常有感觸的，如果你真正看懂這部電影的話，你就能體會到人的一生其實就是這么個樣子，讓你看了之後很有感觸的。讀懂了《大魚》，你就讀懂了人生。

《大魚》這部電影其實是一部非常有內涵的電影，普通人可能看第一遍的時候並看不懂，就像裡面的兒子一樣，小時候一旦聽自己的父親講起以前的那些故事，就會覺得非常的不耐煩。覺得父親講的滿口都是謊話，一點耐心都沒有。

綜上，我們可以發現，《大魚》這部電影其實是非常有內涵的電影，如果你真正讀懂了這部電影，那麼你也讀懂了一生。對此，你有什麼其他的看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。

② 電影《大魚》（BIg Fish)到底算不算一個CULT電影

沒有人會對這樣的一部電影掉以輕心，擁有優秀劇本(原著在亞馬遜網站的銷量遙遙領先)，擁有實力派的台前幕後陣容，最重要是它擁有沉寂兩年的提姆·波頓。很明顯這是一部擁有自信，同時覬覦著票房和奧斯卡的影片。從表現的方式來看，它同《阿甘正傳》非常相似，雖然充滿傳奇和幽默，但更加容易打動人心的是深沉的感情。毫無疑問，它不僅包含最佳男主角和最佳男配角的最有力競爭者，同時還擁有問鼎奧斯卡最佳影片的實力。
絕對不容錯過的一部佳作。
《大魚》是一部非常「傳統」的電影，它大量使用包括動畫術、遠景鏡頭和其他一些特殊攝影技巧，而放棄了目前流行的cg製作技術，這種做法的好處就是效果自然，尤其可以讓其中的一些場景看起來更大，比如大象的那個：當年輕的愛德華·布魯姆得到了一份馬戲團的工作，感覺生活充滿愛和希望的時候，他正站在一頭正在卸貨的大象旁邊。為了再現這令人驚嘆的場面，電影使用了一個寬鏡頭進行拍攝，你會先看見兩頭大象的屁股然後才看到愛德華，接著大象將所有的貨物都卸在了他的周圍。但是眾所周知，動物是最難控制的演員，慶幸的是一切都已經完成了，而且這個將出現在電影中的片段被完成得相當不錯。
除大象外，馬戲團的戲中還會有布魯姆將頭伸進獅子口中的片段。伊萬回憶，「他們製作了一個非常完美的獅子頭模型，我把腦袋放在裡面就可以了。而第二個片段使用的是真正的獅子，訓獸員將我帶入獅籠，我不敢相信它是如此的大，他們盡量幫助我和獅子逐漸熟悉，拍攝那個和獅子在一起的片段，經過拼接，這個鏡頭就完成了。但在另一個鏡頭中，一個獅子會坐在我身後一英尺半的地方，馬戲團的負責人告訴我『不要招惹它』，我盡量小心，但是導演想讓它吼叫，於是讓那位負責人用棍子敲它的頭，我一邊准備逃走，一邊想：看現在是誰在招惹獅子啊！」
提姆還談到了將車停在樹上的場景，「那段本可用電腦完成，但我堅決反對，因為這個場景對影片很重要，我要保持它們之間的風格一致。而且這也很簡單，我們使用了起重機，一下午的時間就拍完了。」
在藍屏前演過許多動作戲的麥奎格，十分珍惜這次沒有電腦參與的工作機會，他說：「在藍屏前表演真的是很難，在《大魚》里拍攝我和巨人的戲時，我們會讓他站在離攝影機較近的地方，而我會離得很遠。我們使用了最簡單的方法，在攝制的現場就完成了這個從前一直依賴藍屏和計算機的場景。」

③ 怎樣評價《大魚》這部電影

《大魚》影片不僅是讓人眼花繚亂的幻想曲，更是抒情的家庭劇。與蒂姆·伯頓之前作品相比更情緒化，是視覺風格化的戲劇性故事，注重角色創造個人歷史的願望。這是關於愛的故事，包括彼此忠誠的愛情和最終彌平溝壑的親情。影片同時也充滿奇幻色彩，但並沒有用很多電腦特技，多數超現實場景通過割裂銀幕、縮小道具和運用燈光、角度、景深完成，並有經典的「摳像（Blue Screen）」技術。

④ 評分很高的電影《大魚》，究竟講的是什麼故事

講述了掌管海棠花生長的少女椿為報恩而努力復活人類男孩“鯤”的靈魂，在本是天神的湫幫助下與彼此糾纏的命運斗爭的故事。

⑤ 電影《大魚》的深層含義是什麼

電影《大魚海棠》表達了博愛，有父母長輩與孩子之間的愛，兄妹之間的愛，友愛，愛情，最關鍵也是最感人的，為了報恩而讓人類男孩復活，她需要在自己的世界裡，歷經種種困難與阻礙，幫助死後男孩的靈魂，成長為一條比鯨更巨大的魚並回歸大海。但這一過程卻歷經種種困難與阻礙，與她青梅竹馬的好友「湫」則默默守護著她，不斷地違背「神」的世界規律而引發種種災難。

《大魚海棠》影片評價

這部影片吸收了大量傳統文化元素，而且在視覺風格上，處理得頗具新意。以前也有不少國產動畫片，打著傳統文化元素的旗號，但呈現出來的效果往往土得掉渣，很難激起觀眾的興趣。《大魚海棠》巧妙借鑒了日式動畫的風格，把本土文化元素進行轉化，令人耳目一新。

⑥ 誰能告訴我一些著名電影名字

你喜歡看這些的話 可以看看【魔幻現實主義】的電影：
TOP 1《地下》 導演：埃米爾·庫斯圖里卡（前南斯拉夫） 這部黑色喜劇跨度很大，從1941年一直到1992年，經歷了二戰到南斯拉夫的解體。影片諷刺了政治至上及英雄崇拜，把人性的黑暗狠狠挖苦了一番。影片用庫斯圖里卡特有的魔幻現實主義風格，影射了南斯拉夫整個當代史，尤其是國家崩潰背後的道德危機。片中人物千奇百怪，頗有費里尼作品人物的超現實性。
TOP 2《靈異第六感》 導演：M· 奈特·沙馬蘭（印度） 美國異驚悚影片，榮獲奧斯卡、金球獎共8項提名！全美觀眾票選1999年最喜愛的影片。表面上是一部鬼片，裡面有數個鬼現身的血淋淋鏡頭，還有一兩處令人驚叫的恐怖場景，但骨子裡是一部探討家庭倫理道德的作品。本片構思巧妙，三位主演均有一流的表演威利斯的低調和科萊特的焦躁都拿捏得很准，而海利。奧斯蒙則是天才童星，把一個跨越陰陽兩界洞察力的特殊兒童表現得惟妙惟肖。

TOP 3《小英雄托托》 導演：雅克·范·多梅爾（比利時） 《小英雄托托》成功地將史詩片、童話劇、偵探片、黑色幽默等各種元素巧妙地編織起來，人道主義最後戰勝了偏狹，夢想著他人生活的小托托一輩子也沒有成為英雄，也沒有成為他人，可是他卻始終活在一個人性化的世界裡，並且從那裡汲取生命的營養和滋潤。《英雄托托》不僅獲戛納國際電影節金攝影機最佳導演處女作獎，還贏得歐洲電影節最佳影片，最佳編劇，最佳男主角，最佳攝影獎。

TOP4《月亮情人》 導演：巴克迪亞·庫唐納扎洛夫（塔吉克） 這部中亞出品的喜劇小品具有濃烈的俄羅斯特色。一個美麗的少女生活在中亞的一個強盜橫行的小城，她非常喜歡去看話劇，一次懵懂的她被一個自稱是湯姆·克魯斯朋友的傢伙誘騙並失身於他，結果還懷了身孕，她被民風保守的小城居民痛罵為淫盪的妓女。於是少女與父親和兄長三人共同展開了尋找孩子生父的曲折旅程。

TOP 5《大魚》 導演：蒂姆·波頓（美國） 導演蒂姆·波頓用《大魚》這個充滿了溫馨魔幻寓言，帶我們進入了一對父子的內心世界，而它的意義解釋則讓人想起羅洛梅的《哭喊神話》，以一種神話般的方式來闡述一個普通生命可能經歷的多彩和親子溝通中的主題。作品保持了波頓一貫的絢麗神秘風格，彷彿成年版的《愛麗斯漫遊仙境》，在似乎已經現實化和平庸化的實際生活中，這一影片展示了另一種可能的生活。

TOP 6《國王和電影》 導演：卡洛斯.索林（阿根廷） 《國王與電影》是阿根廷魔幻現實主義的一部傑作，也是全世界最著名的魔幻現實主義題材電影之一，電影通過一個導演拍電影的故事道出來了阿根廷的歷史、政治、人文，電影中的電影似真似幻，看似是戲中電影的台詞和人物可能就是導演對觀眾想說現實政治和社會觀點和現實影射，這種亦真亦假亦幻在時間和空間中跳轉的手法極為獨特，導演在拍電影，導演也在演電影，或許這就是卡洛斯索林的魔幻現實主義吧，所以喜歡南美電影和魔幻現實主義題材的影迷千萬不要錯過。

TOP 7《太陽照常升起》 導演：姜文（中國） 《太陽照常升起》既不是傳說中的愛情故事，也不是人們猜測的「文革題材」。本片劇本的創作源泉來自女作家葉彌的短篇小說《天鵝絨》，但電影已經完全擺脫了小說的時空局限，事實上，姜文講了一個「碰巧發生在中國的可能屬於全世界的故事」，他用四個既獨立成篇又互為懸念的故事定格人的慾望和命運製造了一個超越地域和時間的謎題。台灣著名電影評論家焦雄屏說：「這部電影有非常多解密的快感，幾乎像《達芬奇密碼》般繁復，一旦找到關鍵，就覺得此片非常清晰和令人震驚。」

TOP 8《鐵皮鼓》 導演：施隆多夫（德國） 德國新電影名導施隆多夫的扛鼎力作，也是影史最著名的反納粹電影之一。影片氣勢恢弘，影片改編自諾貝爾文學獎獲得者君特·格拉斯1959年出版的同名長篇小說《鐵皮鼓》，以一個畸形的侏儒一生的顛簸遭遇和奇特視角來揭示整個德國民族的歷史和納粹的丑惡。這是一部寓意電影，用兒童的視角抨擊成人世界的虛偽和醜陋，尤其是納粹的罪惡和荒唐行徑。有一場戲中，他躲在檯子下，而鼓點聲聲入耳，攪亂了一場納粹會議。影片充滿黑色幽默，對納粹的興起作了獨到而尖銳的抨擊。獲奧斯卡最佳外語片和戛納金獎。

TOP 9《南方》 導演：費爾南多·索拉納斯（阿根廷） 這又是索拉納斯一部反映社會現實的地道的阿根廷影片，片中不時響起戈耶內切演唱的探戈《南方》，一首講敘希望和寬容的老歌，對於獨裁統治剛剛結束，卻仍處在傷痛和疑慮中的阿根廷人來說，這也許正是他們需要的。
TOP 10《潘神的迷宮》 導演：吉爾莫·德爾·托羅（墨西哥） 本片是兒童不宜觀看的一個童話故事，是魔幻現實主義戲劇的再現。銀幕上展現了魔幻世界中的奇異情境，虛構出一個邪惡的「艾麗絲」去「漫遊世界」。以 1944年為時代背景，法西斯謀殺游擊隊戰士作為現實世界的故事，旨在批判二戰給西班牙帶來的損失和傷害。雖然戰爭場面在影片中所佔篇幅不多，但是給人情感上的沖擊卻是相當大的。

以上，我最喜歡【潘神的迷宮】，一定要去看哦

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⑦ 大魚這部電影到底講了什麼

講述內容如下：

在《大魚》這部感人至深的電影里，導演蒂姆·波頓帶我們進入了一對父子的內心世界。 威爾(比利·克魯德普飾)記得，從小時候起，父親愛德華(亞伯特·芬尼飾)就喜歡滔滔不絕的講述自己早年當阿拉巴馬旅行推銷員時經歷的眾多離奇的故事，它們是如此的光怪陸離。

就連小威爾也時常懷疑它們的真實性，他覺得自己根本就不了解父親，也無法接受他的奇說，這讓父子間的關系逐漸疏遠。後來威爾和一名叫約瑟芬的法國女子結了婚，終於離開了自己的家和喋喋不休的父親。 整整三年，威爾一直沒和家裡聯系。

這天母親桑德拉(傑西卡·蘭格飾)突然打來電話，她告訴威爾，他的父親得了癌症，很快將不久人世，請他回家見父親最後一面。威爾和妻子重返故里，威爾再次聽到了父親的那些他年輕時候的傳奇故事。

根據愛德華的敘述，自己年輕時(伊萬·麥奎格飾)是一位意氣風發，野心勃勃的人，他一直想離開自己居住的小村莊，去體驗一下外面大城市的生活。在旅行途中，他曾遇到過一個老巫婆，一個巨人，一個叫做「幽靈城」的地方，一個晚上會變成狼人的馬戲團老闆。

還包括一名有著兩個不同性格但只有一個身體的中國歌手和一條誰也抓不住的「大魚」。在這些傳奇之餘，愛德華也道出了自己和妻子桑德拉的愛情故事——他如何遇到她，如何被她的美麗打動並向她求婚。 雖然從這些講述中威爾發現其中包含了很多的修飾。

但卻比自己從前認為的要真實得多，它們只是父親要保留過去的激情和誠實的一種方式而已。在愛德華生命的最後一刻，他終於獲得了兒子的尊重和理解，威爾最後為父親講述了一個將會是很真實的故事：愛德華將會在深愛著他的親人的環繞中安詳地逝去。

評論

很早就聽說過《大魚》這部電影了，但之所以一直沒看，主要是因為這部電影的名字，大魚還小魚那，完全不能勾起我觀影的慾望。而且看介紹是講述的孩子和父親的故事，我就想當然的認為這可能又是一部靠煽情為賣點的電影。就一直與之失之交臂。現在才看都有點後悔了。

《大魚》豆瓣評分為8.7分，在豆瓣上超過8.5分的電影都是能稱得上是經典的電影了。幾乎沒有什麼差評。可見他確實實至名歸，她是一部非常溫暖，非常夢幻的電影，像一篇散文，一篇彌漫著濃厚浪漫氣息的美麗童話。

《大魚》就是在講述父親一生故事，充滿了魔幻和夢幻。裡面五彩繽紛的幻想會深深地把你吸引住，那些天馬行空般的夢境，彷彿讓我們置身於芬芳宜人的花叢之中。當最後煙花散盡、笙簫停歇，滿天星斗在夜空中顯露出來，纖塵不染，你似乎能明白她的所思所想。

它像是冬日裡闔家團圓圍著飯桌一齊吃的火鍋，熱氣氤氳中彌漫著濃濃的溫情。它很安靜，漸漸引領觀眾進入它的夢境。《大魚》不是拍給所有的人看的，它是給所有那些想試圖了解自己父親的人。

⑧ 求電影《大魚》的影評！

影片中的父親愛德華喜歡向周遭的人述說自己年輕時匪夷所思的經歷，雖然這些事情有著一定的事實依據，但是當它們被無數次誇張和重復後，終於引起了兒子威爾的反感。威爾認為父親愛德華是一個吹牛大王，喜歡用廉價的笑話來滿足周圍人的好奇心，於是父子倆漸漸疏遠，不相往來。愛德華生命垂危，威爾重新回到了他的身邊，試圖去了解他。直到愛德華快走到盡頭，威爾才真正理解和尊重了他，並且為他傳奇似的人生虛構了一個完美的結局。

有人說Tim Burton是好萊塢頭號視覺藝術大師，對於這樣一個喜歡幻想、把庸常的現實附著於閃念的浪漫奇思的導演，畫面即是他的風格。例如曾經感動過我們的《剪刀手愛德華》。在《大魚》里Tim Burton運用了動畫、遠景鏡頭和攝影特技，唯獨沒有用流行的電腦特效，至少在視覺上使人看起來更加自然。

影片里天馬行空般的夢境交叉，平滑而潤澤，散發著溫熱潮濕的怪誕氣息，我們閉上眼睛彷彿能感覺到大片大片的黃水仙芬芳宜人，周圍和風徐徐；亦或是虛無縹緲的水面中站立的那個誘人胴體。

電影結束的時候，想到了一句膚淺的廣告詞：快樂是一天，不快樂也是一天，為什麼不快快樂樂過一天呢？

愛德華不能容忍自己的人生平淡無奇，於是為自己構築一系列光怪陸離的事情，年輕迷途、應征入伍、結婚生子、工作賺錢……在他的描述下變成了：幽靈鎮、巨人、馬戲團、連體歌女……我們看來如墜雲端，甚至有些荒唐。就像他兒子威爾所說的，「他讓你知道的，未必是真的；他真正經歷過的，未必想讓你知道。」但在愛德華的葬禮上，他的那些奇奇怪怪的朋友一一來為他送行，人們訴說著愛德華的傳奇人生，是那麼快樂，他是一個讓所有人都尊敬和愛戴的好人。

坐在銀幕外面的我，此時此刻也願意相信愛德華那些驚心動魄的故事是真實存在的，至少他替我們完成了那些夢想。

曾經我們堅信：我們是背負著一定的歷史使命來到人間的，即使我們不是救世主，我們也一定具備非凡的才能。

不知道你小時候有沒有揮動過一根小木棍，然後嘴裡振振有詞地說：「希瑞，賜予我力量吧！」；或者你總肯定自己親眼見過UFO，並相信有一天他們會載著你去太空遨遊。

我常常會發呆，常常會幻想。總之，我固執地認為自己與眾不同。

不知道什麼時候開始，我們的生活變得富足而乏味，我們缺乏夢想、缺乏激情。可是成長、失業、戰爭、死亡……卻是我們任何人無法迴避的，我們只能無奈接受這乏味的現實世界，看著自己的人生一天天廉價與蒼白起來，卻依然無能為力。

童年的豪言壯志如同那條游弋在身邊的「BgFish」，偶爾可以看見或觸摸，卻轉瞬即逝，虛幻得連自己都懷疑起它的存在。

某一天，那條大魚是否會以一種我們所期待的姿態出現在身邊呢？

⑨ 影片《大魚》里有哪三個隱喻怎樣評價這部影片

美國的奇幻溫馨電影《大魚》沒有像普通電影那樣，通過愛德華成長的時間來講述愛德華一生的童話經歷，而是另闢蹊徑，借愛德華兒子威爾的角度來呈現愛德華年輕時讓人難以接受的人生經歷。影片中，愛德華從兒子威爾小時候就堅持講述自己絢麗多彩註定不平凡的人生。在愛德華的口述中，他的一生從出生的那一刻起就是與眾不同的，先是有驚無險的穿過層層阻礙「滑落在地」，童年又遇見了女巫，後來成年滿懷熱情的環游世界，一路上遇到的遭遇和結識的朋友更是古怪神奇。這樣的奇幻的劇情設定註定了這部影片的不同價值和其中借「奇幻」情節，人物隱喻的各種道理。並通過愛德華和威爾變化微妙的父子情衍生出在這個似幻似真的社會里，勇氣和信念是感受生活真諦的最好途徑。

一個人願意不願意相信才是感受生活真諦和美好的勇氣源泉。不要在乎他人的想法，即便周圍糟糕，童話般的純凈心靈也會讓你與眾不同。這樣的勵志溫暖電影果然是一種獨特的記憶存在，細膩精巧，讓人幸福溫暖。

⑩ 怎麼評價《大魚海棠》

《大魚海棠》是我國近幾年較為少有的一部精品動畫，自《大聖歸來》之後再一次在國產動漫屆掀起了一股觀影狂潮，但是它會大火跟《白蛇緣起》這種影片播出後，依靠自來水宣傳吸引觀眾不同，在2016年之前《大魚海棠》的導演就曾按照自己的構思製作過20分鍾的短片，將這部動畫的主題通過短片傳達給了觀眾，並且在當時引起了強烈的反響，這也是為什麼《大魚海棠》還沒上映就引得粉絲們翹首以盼。

總而言之，《大魚海棠》可以算作國產動漫的一部里程碑，但是它需要改進的地方也還有很多，喜好動畫的朋友可以一看，在劇情中導演設置了很多細節點，只有慢慢品味才能發現它的獨特之處。