台灣電影舞娃娃

❶ 有一個跟跳舞有關的台灣電影叫什麼名

狂舞派 香港電影

❷ 台灣電影《娃娃》（1991）

今天在CCTV電影頻道又看到了《娃娃》，是柯一政1991年的電影。一九九幾年的時候，我們家有碟，我也看了幾遍。A Piggy Story，主要由一群逗趣的小孩子出演，情節略顯平淡卻是非常溫馨朴實的台灣電影。一個抱著叫做「芭樂」的小豬的小女孩，在失去雙親後來到母親摯友的家裡，展開的生活歷程。都是非常日常平凡的小場景，比如朱爸爸爬窗被卡在窗外，老師在課堂上對付亂哄哄的小孩子以及奮不顧身地爬樹，還有那個兇巴巴的挺著大肚子的女老師，神秘兮兮的亞高…… 最喜愛的是那一群孩子奔跑過大街的場景：孩子撒開腿的稚拙模樣，卻有著信念堅定的姿態；最逗趣的是寥多的弟弟，老掉隊跑在最後，拒絕穿尿布，大部分時間只會說「好！」（因為年紀太小），而且說歸說做歸做。這群孩子為了找尋芭樂截住了運豬的卡車，在哼哼唧唧的大豬群里翻啊翻，結果把大豬都給放出來了，留下一堆焦頭爛額拉扯大豬回籠的大人，和一塌糊塗的路面交通……亞高趴在路面上試圖聽到芭樂的步音，結果被疾馳的大卡車險些碾過去……還好還好，亞高手腳靈活倒貼在卡車的底面，才逃過一劫。從車底爬出來還說，大哥你車底漏油了啦；司機是個典型台客：「後生人大清早趴在路面干嗎……拜土地公咩。對不住了啊……」 ——要換作現在，很有可能是敲訛一筆、面紅耳赤，又是一場不了了之的路面糾紛吧。這些人們，這些場景都非常可愛。這個城市也有摩登（當時）的青年和潮湧的人群，但是電影里處處有這樣充滿人情味的場景和細節。讓觀眾能夠放心地了解：娃娃來到這樣一個地方，仍然會是幸福的。同時我也很好奇，娃娃長大之後，會是什麼樣子呢。 成長的尖銳痛感，是來自必須了解的某些事情。了解亞高說的話只是為了讓自己好受一些，了解爸爸、媽媽還有芭樂是「不會變的」，了解人生的離別自己永不能躲避。還好，娃娃的身邊有這樣一群小心翼翼守護著她的人；這樣長大著的娃娃，才更加可以懂得，我們不能永遠倖免災遭，但隨時能夠與溫暖相遇。 <娃娃來到了台北> 朱媽媽在機場舉起香艷女郎封面的雜志 對上暗號 一隻小豬開路 一個小小的女孩 撥開人群 站在跟前 它是芭樂，芭樂最愛吃蘋果！這是娃娃！ 娃娃就這樣來到了台北 朱爸爸朱媽媽的家 娃娃是長在山裡面的孩子 有一次一架載著爸爸媽媽的飛機掉了下來 娃娃從此就成了孤兒 這樣的娃娃 來到台北卻一點也不傷心 哥哥朱皮在她到達前就已經為她打了一架 爸爸和媽媽給她布置的小房間 有紅色的枕頭 還有芭樂的專門小床 娃娃還可以鑽到爸爸媽媽的被窩中間去睡覺 像從前一樣 <娃娃上學了> 每天哥哥帶著她 在途經的牆頭用彩色粉筆做上標記 還偷偷幫她帶芭樂到學校 結果讓爸爸媽媽被校長訓話 老師受了傷 媽媽也生了氣： 「娃娃你是個寶你知不知道？！…… 小孩子怎麼可以亂爬樹呢！你要是怎麼樣我怎麼跟你的媽媽交代」 娃娃在台上表演《彩色天空》 上話筒前吹呀吹口哨 卻在關鍵時刻硬是吹不響 只好羞羞地搖搖頭 <芭樂不見了> 芭樂跑到蘋果堆里飽餐一頓 芭樂跑到棒球比賽場里大鬧天宮 芭樂差點就變成了烤乳豬 看著爸爸要拿瓦斯來燒豬毛了 陌生的小孩子偷偷把芭樂放了 可是娃娃還在找芭樂 可是芭樂你在哪裡 呀 <娃娃逃學找芭樂> 朱皮、搞怪、廖多、肉粽……還有小枕頭 一起出發去尋找芭樂了！ 他們在大街上奔跑著 吃冰激凌 掉進了井蓋里被井下的工人托起來 傳說中「很厲害」的亞高也出現了 亞高出招找芭樂 結果招來了兩條兇狠的大狗 嚇死人了 最後看到了芭樂 可是芭樂掉進水裡去了 芭樂回到家也不吃蘋果了 大家都擔心芭樂會死掉 大家都哭了 可是娃娃好像並不傷心 <芭樂會變！芭樂會變！> 芭樂還是死了 埋在一個小小的土堆里 大家都灑了一把土 走了 娃娃看見樹邊蹲著一隻黑白的小狗 走過去 「芭樂是你嗎？你是芭樂變的！」亞高說過 芭樂會變 因為爸爸媽媽也會變 爸爸媽媽離開後 就會變到台北來 朱爸爸和朱媽媽是爸爸媽媽變的 所以芭樂也會變成小狗 爸爸、媽媽、芭樂……都不會離開 唉，孩子 要如何跟你揭示這個謊言呢？…… 故事的最後 娃娃還是知曉了 爸爸媽媽，還有芭樂，都沒有了 可是朱皮、朱爸爸和朱媽媽會一直在她身邊 娃娃還會是一個幸福的娃娃 1991年的娃娃，現在，你長大了嗎？ 我暗暗地想，你一定會很幸福的。

採納哦

❸ 求電影：台灣電影，《娃娃》(A Piggy Tale)，1991年的。

這種老電影網上基本沒有了，你可以到音像店問問，那裡有時能淘到老電影。

❹ 芭比之十二芭蕾舞公主的影片評價

這部芭比電影先不論其成功塑造的性格迥異的十二個人物形象、優美的主題曲以及精美宏大的場景，單單是幕後復雜的製作步驟已令人為之感嘆了。片中人物流暢精彩的舞蹈場面是一大亮點，這都源於採取真人穿一種特質服裝跳舞被計算機軟體進行動作捕捉從而方便地製作人物動畫，實可見製作團隊之用心。細節的刻畫別有用心，場景的過度相當自然，這也是略勝芭比之前電影的一處。 （barnesandnoble）
大多數小女孩都會喜歡這個故事，盡管它裡麵包含死亡的思想。雖然沒有人死去。因此創造一個完美的故事情節。所有的事件都加起來，雖然揭示了一個巨大的陰謀，但故事意義是非常有內涵的。它是一部芭比娃娃的電影，給孩子們帶來更多的樂趣，特別是如果他們有自己的芭比娃娃。本片也比較通俗易懂，語言風趣幽默，人物的性格也塑造的很成功。總的來說，這部電影對每個人來說都是一部好電影，尤其是對小女孩。（Barbie movie list）

❺ 九幾年看過一個電影，名字大概叫《小豬芭樂》，有人知道在哪裡找到嗎

娃娃（台灣電影1991）
編劇: Hsiao Yeh Li Youn Fong 小野 李永豐

導演: 柯一正 (I-Chen Ko)
主演: 黃湘芸 高捷塗善妮陳彥儒
上映年度: 1991
影名: 娃娃
語言: 普通話閩南語
製片國家/地區: 台灣
imdb編號: tt0103237
又名: Wawa A Piggy Tale
製作公司：中央電影事業股份有限公司 [台灣]
劇情：娃娃是來自山地的一個小女孩，天真的她活潑可愛。但不幸的是，在一次飛機失事中，她的父母雙雙殉難。娃娃舉目無親，遂由親友把她送到台北交給其父母生前摯友朱媽媽照顧。由於生活環境的差異及生活習慣的不同，娃娃和她的玩伴迷你豬芭樂初到台北就給朱家上下的生活帶來了極大的變化且惹出一連串的驚險趣事。為了讓這個可憐的小女孩能夠重新找回家庭的溫暖，朱家夫婦對她疼愛有加，視如己出，對待芭樂亦是盡其能事地照料。而朱家獨子——調皮但非常善良的朱皮每天陪著娃娃上下學。但由於娃娃一竅不通，天真地帶著芭樂作伴，給學校增加了許多困擾及騷動。
娃娃在加拿大的外公外婆得知外孫女的消息後，特意趕到台灣看望。朱皮一家為娃娃的即將離開感到難過。尤其是朱媽媽。經過一段時間的相處，她已經把娃娃當做自己的親生女兒一樣，而朱皮也不願意和這個剛剛認識的妹妹分開。幸運的是，娃娃的外公外婆一直住在加拿大的養老院，根本沒有能力撫養外孫女，娃娃最終如願以償地留在了朱家。
朱皮有幾位要好的同班同學，他們是搞怪、廖多、廖豪、藍天使、肉粽等，這些同學，一個比一個調皮，平時他們除了一起上課之外，剩下的時間總是在一起打鬧嬉戲，當他們得知朱皮突然又多了一位妹妹和芭樂迷你豬時，他們的生活立刻變得多彩多姿起來。為了不影響兩個孩子的學習，朱爸爸和朱媽媽只能輪流帶著芭樂迷你豬上班。一天，朱爸爸帶芭樂上班，不小心將它遺失了，娃娃得知芭樂走失的消息，心裡非常難過，決心離家尋找芭樂，朱皮為了幫助娃娃，更號召死黨陪娃娃外出尋找芭樂，一群小孩遂展開了一場令人既興奮，又擔心的尋豬之旅。
經過幾個孩子和一位大朋友亞高的努力，小豬芭樂終於被找到了，但剛剛脫離危險，卻又掉進了河裡，最終小豬難逃一死。幾個孩子十分傷心，但正是經歷了這件事，朱皮和娃娃成長了許多。
成長的尖銳痛感，是來自必須了解的某些事情。了解亞高說的話只是為了讓自己好受一些，了解爸爸、媽媽還有芭樂是「不會變的」，了解人生的離別自己永不能躲避。還好，娃娃的身邊有這樣一群小心翼翼守護著她的人；這樣長大著的娃娃，才更加可以懂得，我們不能永遠倖免災遭，但隨時能夠與溫暖相遇。

❻ 找一部電影....

《繼續跳舞》
自己所看的第一部街舞電影，《繼續跳舞（給他們一個機會）》，這應該是自己看過次數最誇張的電影，只要一有人到自己家，就會和小呆兩人可是介紹這部電影，和他們一起看，不管是小呆的朋友還是我的朋友，或者我們共同的朋友。與所有舞蹈類藝術電影一樣，《繼續跳舞》以一幫孩子為主要線索，以年輕人的愛情生活和理想上的選擇與奮斗為主要筐架。可是如每個跳舞的孩子一樣，自己關注的一定不會是老套的故事情節，我想跟多的應該是舞蹈本身。通過各個時期的街舞電影可以很容易看出一個時期一個地區的街頭舞蹈發展狀況，街舞由上世紀80年代的美國電影《霹靂舞1》傳入亞洲以來，便開始向朝多元化發展，發展到《繼續跳舞》那年街舞也大致可分為b-boy和hip-hop兩大類，電影顯然已經綜合了hiphop和breaking兩種舞風，大風車也顯然是電影的主角。大風車這一舞蹈動作，在自己眼裡完全可以寓意著對地板的渴求，根仔在酒店裡面對光滑的地板的時候，按耐不住的心情驅使他跳出了大風車，自己曾經一度以為原來跳街舞的人，都是群用地板思考的傢伙。
這是部出色的舞蹈片，據說在電影播出以後的廣州街舞大賽，有一群孩子直接模仿了繼續跳舞里的壓軸舞蹈，拿了大賽第一名，一時傳為佳話，我們和王三姐他們也模仿過這段舞蹈，賺了一個通宵的零花錢。

《巧克力重擊》
這是一部去年的新片，也是中國第一部以breaking為主要街舞風格的電影，電影的舞蹈主角，顯然是近年大肆流行的Air-Fly。Air-Fly在這里已經成為一個時代街舞的標志存在，記得去年雙星杯全國街舞大賽， Air-Fly在對舞中大放異采。
台灣電影相對與大陸的粗糙和香港的高貴，明顯顯的太過嬌氣，台灣本土導演更是對這種帶有童話意味的電影味道，表現的堅持不懈，也不能說不好，但是勵志電影來說，就有些牽強了點，但這並沒有遮蓋掉街舞電影的半點光輝，也同樣有人覺得，這剛好可以表現街舞在東方大陸單純的一面，大大加大了觀眾范圍，可以說老少皆益吧，喜歡breaking的觀眾可以多多注意一下裡面的動作，可以說相當到位，巧克力宛然如一個盡職的雜技師,托馬斯，和Air-Fly到位而灑脫。舞蹈中與中國武術的結合和最後比賽中附帶的格鬥技巧個人覺得，有點過了點，但是不影響整體效果。不喜歡裡面的單調配音，這里要說明一下。

《霹靂舞》1，2兩部
《霹靂舞1》是1984年出品的電影，一直到1987年才傳入中國，而就是因為這部電影在87年的中國引起了一整街頭舞蹈旋風，相對與美國其他的歌舞電影來說，這算不上是一部好的藝術片。演員的表演能力也略為欠缺，舞蹈本身也沒有多少可言性，但作為一部反傳統舞蹈藝術的電影，《霹靂舞》有掩飾不了的偉大，人們甚至很難想像這些動作是怎麼想出來的。一整旋風在世界各地颳起，影響了整個後80年代的年輕人。電影名為《Breakin》這也應該是現在breaking舞名的來源吧。
相對與第一部的出彩，又第一部原班人馬出演的《Breakin2》也同樣是1984年上映的電影的。個人對1的期待大與2吧。因為兩部都沒有看過所以不加點評論。

《熱力四射》
根據這么多街舞電影中，個人還是最推崇這部電影，這是關於美國街頭舞蹈最為寫實的街舞電影。這些也是所有街頭電影中，舞蹈的戲份最多，舞蹈設計最為完美的，自己是在同學電腦里看的。當即就把電影拷貝到自己電腦里，時常看的驚心動魄。確實喜歡，同樣是街舞大賽的第一的結局，多少讓人覺得有些老套。但是電影中描寫美國貧民街區孩子的生活是相對最為真實的，讓人看的非常舒服。
這里要說到電影里的群舞，在美國，無論是街道，小巷，運動場，還是黑暗中揮灑著汗水的舞廳，人們隨時可以看到一群衣著前衛而不拘束的團體，那就是街舞組合或者團體，並且相一條導火線一樣瞬間蔓延至世界各地，如北京的北舞堂，上海的海舞等等，街舞憑借其獨特的魅力成為了世界新時代文化中不可缺少的部分，斗舞也絕對是街舞團隊或者個人最不可缺少的部分，突然又開始想起高中時常在晚自習的時候跑出去參加斗舞，或者參加底下搖滾樂隊演唱會的情景，這些囂張的往事，也便夠成了自己的大半個青春。
在每個華麗的動作背後的艱辛，和表演時候一連串高分貝的叫聲，那些年自己不再跳舞或許是厭倦這種單調的輝煌吧，多少有些後悔。因為在很多年以後的現在，發現自己依舊嚮往著地板，留戀著喝彩。

《舞出我人生1.2》
這是一部平淡而又華麗異常的舞蹈電影，華麗的演員陣容和華麗的舞蹈相映成輝，作為美國首席舞蹈指導安妮·弗萊徹 Anne Fletcher的處女作。又由專業舞蹈演員出身的珍娜-迪溫（Jenna Dewan）擔任女主角，舞蹈也絕對是相當優秀。
有關舞蹈有關愛情，第一次提出了生命證明的問題，在被判為社區服務的泰勒一次次的意識到對舞蹈的激情和對目前生活的厭倦中電影慢慢發展到了關於夢想和自我實現的高度，傳統舞蹈與hip-hop的結合，舞蹈與夢想的結合，很多時候讓自己激動異常。很多時候也會嫉妒這樣的努力和這樣的成功。
這是一部傳統巴蕾和新銳街頭舞蹈hiphop的結合，有相當大的看點，女主角也曾經在曾在吹牛老爹（P-Diddy）、珍妮-傑克遜（Janet Jackson）和瑞奇-馬丁（Ricky Martin）等音樂巨星身邊擔任伴舞。按這樣說來應該是相當專業了。

《save the last dance》
同樣是一部巴蕾和hiphop結合的電影，這應該是自己看過所有街舞電影中最喜歡的一部了，關於hiphop音樂與古典音樂，hiphop舞蹈與傳統巴蕾舞蹈的選擇，男主角在女主角的質問下說出了「dreams change」.以及傳統教育制度下年輕人對理想的選擇，都是相當大的看點。
自己更加喜歡女主角在巴蕾舞台上的表演，華美異常，在天上遨遊的感覺，很早以前曾經看過一本書，細致的描寫了一個巴蕾演員怎麼把一片羽毛落下的情景，華麗的表現出來。那個時候就萌生出想去學專業舞蹈的想法，後來被老爸拒絕了。現在想想還好沒有去，霍霍，自己一定受不了舞鞋裡的雙腳。
有必要說一下的是在這部電影裡面若完美的grils hiphop舞部不能吸引你的話，優美的背景原聲也將是個不錯的選擇。

《街舞少年》
在洛杉磯的地下街舞世界，DJ威廉姆斯（哥倫布·肖特飾）和弟弟絕對是其中的風流人物。高超的技巧和對街舞的熱情，他們的組合幾乎打敗天下無敵手，但風頭過健的他們也引來不少忌恨，因為一次意氣之爭，弟弟不幸招來殺身之禍。遠離傷心之地的DJ決定實現弟弟的夢想，前往亞特蘭大的真理大學，並且發誓再不與街舞有任何瓜葛。這是故事的開端，電影如主角從 洛杉磯轉向亞特蘭大的那一刻起就註定是一場艱難的旅程，一個用自己的舞部在一群「Stepping」舞者中大放異彩那一刻開始，DJ威廉姆斯的命運就開始了翻天的變化，他不再用逃避舞蹈來毀棄關於弟弟的記憶，而是用弟弟傲視群雄的舞姿來紀念弟弟。
種的來說，自己不怎麼喜歡這樣的舞蹈方式，可是直立的舞姿，可以看到一種自性和霸起，我想DJ在生活中一直咽著悲傷忍著思念之痛，在親人面前一直底著頭，卻能在舞太上突然改變自己的眼神和魄力，在舞蹈中找到往日傲視一切的神情，這便是hiphop舞蹈的魅力所在吧。難怪小呆和自己說這是他看過最位感動的街舞電影。

《甜心辣舞》
我想介紹一下導演，比利 武道夫在美國流行音樂界雖然不能算的上是最為頂尖的mtv導演，但是也屈指一數人的任務吧，我們所熟悉的布蘭妮，後街男孩，還有tlc樂隊的很多mv都出自比利 武道夫之手。由比利 武道夫拍這部電影簡直就是關公與大刀的結合。比利 武道夫在和眾多明星歌手的合作中建立了自己對音樂和影象的獨特手法。也在這部電影中注入了全新的元素。
傑西卡.阿爾芭，在電影里的表演可以說相當精彩，在後來看到《神氣四俠》的時候，怎麼也不相信原來隱身女就是傑西卡，大方的長相和出眾的身材，也真的讓電影出色不少。
在夢想的道路和滿路的荊棘上的選擇，在幸運之神催青和各種麻煩事的引面痛擊中，如勵志電影慣有的套路一樣，甜心曾經對著鏡子一次次的給自己信心，付出的努力和理想一定會成為正比，甜心討厭安逸的生活，她想做一切自己喜歡並且推崇的事情，不知道在多少個酒吧下班後跳舞，在多少個心灰意冷的日子以後，她終於得到了命運之神的催青，成為了一個出色的編舞師，受到大導演的喜愛。可是一直到最後才發現自己真正想要的是什麼……
記得自己第一次看《甜心辣舞》的時候是在學校的網吧里，當時硬是因為這部電影錯過了班會，笑嘻嘻的等著老師來痛訴，一直到現在還能輕易浮現，那時候就想，還有一大幫跳舞的朋友，或者，自己也應該有一個這樣有意義的生活著。當然，步痕旅遊網想法：精舞門，陳小春的新片。
舞出我人生2.
這兩部是關於跳舞的最新片了。

❼ 台灣戴著大頭娃娃面具表演的舞蹈叫什麼名字

電音三太子跳的舞蹈叫台客舞

典型的電音三太子表演道具。電音三太子是台灣興起的一種表演次文化，為電音與傳統民俗藝陣三太子的結合。

電音三太子發源有兩種說法一說是雲林北港，一說是嘉義朴子。但可考據的，在各地方的電音三太子表演團成形前，台灣南北各地宮廟殿宇藝陣已皆有類似的藝陣巡演。電音三太子的原形即是台灣傳統藝陣的。

而神明祭祀和電音舞曲之所以會結合，源於表演三太子的人員，許多為青少年，其中不乏中輟生以及在學生。而這些族群或有出入舞廳的行為，因此便把舞廳的電音，甚至吸食搖頭丸後，毒蟲們咬奶嘴（用意在於吸毒後，保護嘴唇和牙齦不被自己牙齒咬傷）的情況，都出現在由他們所表演的電音三太子上。而衍生出人們奉祀為神明的三太子藝陣，會有三太子咬著奶嘴，隨著電音跳舞，騎著改裝機車行進的場景，為一種台灣本土特有的文化。

台灣民俗藝陣團體在出巡時無意間結合了電音與三太子，不料此種新鮮的表演形式竟大受歡迎[2]，仿效的民俗藝陣團體逐漸增加，進而形成一種台客文化的熱門象徵；2009年登上高雄世界運動會的開幕式後[3]，又相繼於台北聽障奧運會、上海世界博覽會、台北國際花卉博覽會等國際大型活動上演出。甚至在台灣以外地區也大受歡迎[4]。

電音三太子已成為此種表演文化的一般性名詞，雖然民俗藝陣團體朴子太子會聲稱已申請版權注冊，但實際上該申請並沒有通過版權注冊。

雖然近年來電音三太子被部分媒體建構為台灣新興次文化的代表，但也有學者投書，認為電音三太子缺乏相關文化論述的支持，加上文化轉譯的困難，其實很難真正走入國際的空間[5]。

❽ 台灣那個典型的娃娃臉女演員叫什麼

潘迎紫

潘迎紫
生日：1947年6月5日
血型：B 型
祖籍：江蘇蘇州
現居地：香港
身高：165公分
排行：老二(有一兄一妹)
最喜歡的作者：三毛
最難忘的事：都忘了!
最喜歡的動物：狗
最喜歡的顏色：粉紅色 白色
最喜歡的花：滿天星 玫瑰花(粉紅色&黃色)
最大的嗜好：作家務 美化家庭
初吻的滋味：好好吃哦!
最喜歡的衣著：襯衫 牛仔褲
不演戲想作什麼：作生意
最喜歡喝的湯：除了抹布湯外都愛
最喜歡的飲料：白開水
最喜歡吃的零食：巧克力(有果仁的)
特殊專長：現代舞 芭蕾舞 騎馬
最喜歡的運動：游泳(尤其是冬泳) 健美操
最喜歡的香水：c.o.茉莉黃
最拿手的菜：獅子頭 紅燒蹄膀
最喜歡去的公共場所：電影院
最不喜歡看的電影類型：鬧劇
最欣賞的外國演員：莎莉麥克琳 賈桂林貝茜
最喜歡看那一類型的電影：偵探片 間諜片 感動人的也不錯
平日最大的消遣：打毛衣(無師自通)
最注重男人的那一部份：眼睛
主演劇集：
《一代女皇》
《一代皇後大玉兒》
《神鵰俠侶》
《神州俠侶》
《馳騁神州》
《游龍驚鳳》
《媽媽吉利小叮當》
《浴火鳳凰》
《貂禪》
《靈山神箭》
《婆媳過招七十回》
《一加一不等於二》等。

潘迎紫成名前最全面的資料！

香港女星潘迎紫到台灣拍戲，因主演的電視連續劇《一代女皇》和《一代公主》轟動一時，成為台灣影藝界1985年的八大風雲明星之一。潘迎紫的際遇正如風雲一樣，陰晴有變，風浪掀起的夢幻般的景象，令人矚目。

1985年，香港的馮寶寶到台灣為中華電視台主演了《楊貴妃》，台灣的女星湯蘭花為台灣電視台主演了《楊貴妃傳奇》。二劇同時播映，《楊貴妃》的收視率是百分之三十，《楊貴妃傳奇》為25%，前者勝於後者。同年，潘迎紫主演的《一代女皇》與馮寶寶主演的《武則天》同時播映，前者的收視率超過後者，潘迎紫於是成為「紅到發紫」的藝員。

潘迎紫在《一代女皇》中，先把幼年的武媚娘演得天真爛漫，機靈可愛，後把當上女皇的武則天演得儀態十足，不怒而威，前後判若兩人。演女皇時，為增加體重，她吃了不少牛油、臘腸和酒煮雞蛋等，半個多月就增加了10磅。演武則天衰老時要前額微禿，潘迎紫前額的頭發剃去了一片，演完戲，她只好每天戴著帽子掩蓋自己的「怪相」。進步的化裝術固然可以改變演員的形象，但是劇中人的情態神韻要靠演員心領神會，潘迎紫傾心傾力演好這個歷史上著名的女性。在《一代女皇》中，她既飾武則天又演太平公主。武則天臨終時母女相對流淚哭泣的戲，潘迎紫演得既符合身份又與劇情貼切。由於該劇受到台灣觀眾贊賞，中央電視台（？）趁熱打鐵，潘迎紫接演了《一代公主》，飾太平公主，反映也強烈，潘迎紫的演藝事業推向了新的高度。近期拍的電視劇是《名劍風流》、《神鵰俠侶》、《慈禧全傳》等。

潘迎紫拍完這「兩代」劇集去美國探親度假，其後返台拍了反映周璇生平的《一代歌後》劇集。由於編劇缺乏整體構思，邊拍劇邊寫劇情，致使前後不能呼應、鬆散而不符合實情。如寫周璇在感情上接受了朱飛白等人的欺騙，但還把朱飛白表現得那麼美好，失卻周璇後來神經失常致瘋的重要鋪墊。許多觀眾本來是抱著希望看《一代歌後》的，看了幾集發覺「太糟了」失去興趣，轉而收看瓊瑤文藝電視劇《庭院深深》了。收視率驟然下降，給潘迎紫帶來很大壓力，她在化妝室內悄悄哭泣，情緒低落，這是她在台灣走紅3年來首次遇到的挫折。1987年5月22日視潘迎紫的生日，這一天也是播映《一代歌後》的最後一天，她高興的不是過生日，而是播映的結束，感慨嘆息道：「後『一代』不如前『兩代』。」

潘迎紫原籍蘇州，在香港長大，1965年在香港南國演員訓練班畢業後，成為邵氏公司的基本演員，能歌善舞，曾應邀到泰國泰王御前表演歌舞。她拍了不少歌舞片，如《歡樂青春》、《心花朵朵開》等。也拍了不少武俠片，如《大醉俠》、《江湖三女俠》、《絕代雙驕》等。離開邵氏公司後，她在台灣拍了不少古裝武俠片和警探片，如《男子漢》、《狼吻》、《第三把刀》、《職業殺手》、《西門町小子》、《慧眼識英雄》等。潘迎紫是位文武雙全、古今咸宜的女星。她憑著天生的娃娃面孔，一頭又黑又濃的長發及齊眉式的劉海，扮演的少女角色楚楚可人，加上入木三分的表演，很是傳神，於是電影圈內外都叫她「娃娃」。1981年應邀刀台灣拍電視《綜合劇場十一個女人》中的一集《自己的天空》，並以《一加一不等於二》《神鵰俠侶》受到台灣觀眾的歡迎，獲得金鍾獎最佳女主角獎的提名。潘迎紫之所以成為「中視之寶」、當家花旦，原因有三：她注意選擇劇本；面孔甜美；配合她演戲的班底較好。她最近的電視新作是《靈山神箭》，塑造的形象「仙」氣十足，吸引了許多少年兒童，收視率大增，成為晚上「八點檔」黃金時間最受歡迎的節目。潘迎紫挽回了「面子」，十分高興。

潘迎紫與男星、第一個情人陳鴻烈結婚後，陳鴻烈自組電影公司，潘迎紫息影幫助丈夫工作。她在生活中，一切以丈夫為中心，做適合丈夫口味的菜餚，自己的朋友如果丈夫不喜歡的就不再往來，唯丈夫所需是從。陳鴻烈把潘迎紫當小孩般愛護。後來，潘迎紫聽說陳鴻烈在外面有情婦，還生了小孩。她不堪忍受，於是在1982年以離婚結束了他們7年的共同生活，一年後，雙方發覺是誤信謠傳，陳鴻烈曾主動提出復婚，他找潘迎紫說：「我看過了，也想過了，還是你最好！」潘迎紫是單純而又固執的，她認為既然離婚就不必復婚了。離婚後，他倆曾在一起拍過多部電影，在銀幕上當情侶，也一起參加社交活動。

潘迎紫離婚後，星運高照，拍片很多，比婚前出名、走紅

❾ 台灣身上戴著大頭娃娃的頭套表演的舞蹈叫什麼名字，去台灣旅遊看到

那個叫電音三太子，廈門泉州很多地方都有了，在電視機前有看到過廈門有一群小朋友在跳，他們好像是16歲在忠侖公園里，好久了忘記了