100部愛情電影合集

⑴ 世界100部經典的電影有哪些

勵志片
《肖申克的救贖》自由，幸福，離你有多遠
《我是山姆》智障爸爸爭取女兒撫養權
《阿甘正傳》 人生，在於不斷奔跑
《不一樣的本能》約翰特拉沃爾塔，感人，但不出名的電影
《當幸福來敲門》拾起希望，迎接明日的幸福
《斯巴達300勇士》我認為很勵志
《勇敢的心》陽剛男人梅爾?吉普森
《洛奇》系列 傳奇拳手傳奇經歷
《鋼琴師》戰爭成就的音樂家
《貧民窟的百萬富翁》8項大獎10項提名
《雨人》在照顧智障哥哥後才懂得人生真諦，推薦
《天堂電影院》回憶往事，記憶已模糊
《無主之城》很經典
《搏擊俱樂部》
《憤怒的公牛》為了尊嚴，我們化身成為憤怒的公牛
《美國往事》作者自傳
還有《百萬美元寶貝》《告別昨日》《美麗人生》也很好
《大魚》《機器管家》《這個殺手不太冷》
《燃情歲月》經典的唯美派電影
《辛德勒的名單》震撼人心
《飛越瘋人院》自由何以成悲劇
《神奇遙控器》當你忘記親情去不斷工作時，等待你的只有遺憾
《遠大前程》
冒險片
《六天七夜》《奪寶奇兵》
《古墓麗影》
《國家寶藏》《木乃伊》
《諜影重重》
《范海辛》
《碟中諜》
《007》
《賽車風雲》
《世界大戰》《狂蟒之災》
惡搞片
《史詩電影》 完全惡搞
《驚聲尖笑》1、2、3、4
《這不是斯巴達》
《洋蔥電影》
《憤怒的乒乓球》
《約會電影》
《我的巨型獨立電影》《昆寶出拳》《胡說霸道》《吸血鬼也瘋狂》 《羅賓漢也瘋狂》《姦情一籮筐》 《反斗神鷹》《白頭神探》《逢凶化吉滿天飛/空前絕後滿天飛》 《蜻蜓俠》
《超級英雄/蜻蜓俠》惡搞《蜘蛛俠》《X戰警》
《大電影之數百億》國內少有的惡搞電影 惡搞《黑客帝國》《十面埋伏》等
浪漫喜劇愛情片
《人鬼情未了》經典電影
《泰坦尼克號》不用我說了
《女男變錯身》男女身份對調，體會不同人生路線，有點搞笑
《倒霉愛神》運氣女孩被一個吻變得霉運連連，最終收獲愛情，插曲很好聽
《羅馬假日》赫本經典作（有點老）
《緣分天註定》你相信一張有電話號碼的鈔票花出去還會回到你手中嗎？
《暮光之城》人與吸血鬼的愛情，一般
《諾丁山》 有點像《羅馬假日》不過還可以
《剪刀手愛德華》德普經典 "hold me" "I can't"
《初戀50次》你可以撕掉日記，但你無法忘記你腦中的愛
《女孩夢三十》有點類似《飛越未來》一夜變三十
《珍珠港》相信你看過
《時光倒流70年》有點老，不過很好
《亂世佳人》不錯
《卡薩布蘭卡》《布拉格之戀》沒看過，不知道好不好
《保鏢》你一定看過或聽過
其他如《k歌情人》《真愛至上》《相思成災》也可以
科幻片
《變形金剛》
《金剛》只要有愛，物種不是問題
《終結者1234》推薦第二部《審判日》
《ET》《神奇四俠》
《星球大戰》經典
《隔世情緣/穿越時空愛上你》 還不錯
《觸不到的戀人》
《回到中世紀》
《時光機器》帶你到6000年以後
《回到未來123》穿越時空類電影鼻祖
《時空過客》未來的人到現在當災難的看客
《時間駭客》手錶定格時間
《十二點零一分》除你之外，其他人都在無意識的重復過同一天
《木頭美人》《雷霆萬鈞》
《記憶裂痕》本阿弗萊克 烏瑪瑟曼不錯的電影
《蝴蝶效應》1.2.3 推薦第一部
《黑洞頻率》與三十年前的父親對話，改變過去及現在，結尾很溫馨
《十二點零一分》《土撥鼠日》珍愛每一次選擇
黑幫片
《教父》1.2.3 忠誠便是一切
《無間道》
名著改編類
《傲慢與偏見》《基督山伯爵》
《飄/亂世佳人》《簡愛》《老人與海》
動作片
《怒火攻心》《特種部隊》《街頭霸王》《拳霸》《虎膽龍威》1、2、3、4
《尖峰時刻》搞笑
《007系列》《速度與激情》《非常人販》《第一滴血》《洛奇》
《生化危機》《絕密飛行》
《逃出克隆島》克隆人發現自我，逃離束縛，爭取自由
《機器戰警》《殺死比爾》《真實的謊言》《黑鷹墜落》《七宗罪》
恐怖片
《德州電鋸殺人狂》
《咒怨》
《山村老屍》
《午夜凶鈴》
《死神來了》1.2.3.4
《開膛手》
《死亡幻覺》《鬼月禁忌》《非禮勿視》《墮入地獄》
其他經典
《達芬奇密碼》《天使與魔鬼》《西北偏北》《後窗驚魂》
《沉默的羔羊》我沒敢看
《低俗小說》經典
系列電影
《蜘蛛俠》大概你不會喜歡
《超人》《哈利波特》一般
《古墓麗影》《奪寶奇兵》冒險系列
《指環王》《納尼亞傳奇》動畫製作好
《星球大戰》影響了一代人
《諜影重重》《碟中諜》也一般
《沉默的羔羊》
《侏羅紀公園》《X戰警》《加勒比海盜》
《大白鯊》推薦第一部
《黑客帝國》《終結者》日韓感人電影
《我腦中的橡皮擦》
《比悲傷更悲傷的故事》
《一公升眼淚》
《雛菊》
《悲傷電影》
《觸不到的戀人》（與美國版的不同，悲傷結局）
《入殮師》《戀空》
《侏羅紀公園》系列：恐龍復活。
《第三類接觸》：斯皮爾伯格早期的作品，值得欣賞。
《黑客帝國》帝國系列：共3部——酷呀~~
《第五元素》：布魯斯威力的經典科幻。
《時間線》：也將穿梭時空。
《時空悍將》：丹澤爾華盛頓，一般般。
《變種DNA》：巨大昆蟲捕食人。
《異形》系列：不用說了，恐怖外星異形。
《異種》系列：外星物種侵犯人類。
《鐵血戰士》系列：很精彩，但也很血腥。
《異形大戰鐵血戰士》：兩個經典系列弄在了一起。。。
《蒼蠅人》系列：原作很有想像力，續集惡心人。
《星際之門》：根據電視劇改編。
《世界大戰》：斯皮爾伯格導演，靚湯佬主演。
《黑衣人》系列：搞笑比科幻更多，外星人就在你身邊。
《變形金剛》：這個不用說了吧。
《X戰警1-3》：根據漫畫改編，很好看。
《蜘蛛俠1-3》：這個不用介紹了吧
《超人》系列：最新作是超人前傳。
《蝙蝠俠》系列：有點沒落了。
《再生俠》：就看過一部，沒有續作。
《神奇四俠1-2》系列：目前有兩集，拍的不錯。
《透明人1-2》：網上還有個欄續作不知真假，原作很不錯。
《穿牆隱形人》：片子雖老，但很精彩，推薦。
《綠巨人1-2》：李安執導的，忠於漫畫改編，還不錯。
《金剛》：彼得傑克遜翻拍經典更經典。
《超人集中營》：小製作，輕松幽默。
《機械戰警》：都看過吧，沒落的系列。。。。
《逃出克隆島》：克隆人覺醒，出逃。成為真正的人。
《2001太空漫遊》 ：不用說了經典，就是老了點。
《銀河系漫遊指南》：去年的片子，根據經典小說改編。
《銀翼殺手》：哈里森福特主演，開創了一個科幻片的風格，推薦觀看
《X檔案：征服未來》：不錯，可以看看。
《楚門的世界》：一個人的生活竟然是別人眼中的連續劇
《少數派報告》：又是斯皮爾伯格和阿湯的和作品。
《A.I》：又名人工智慧。
《蝴蝶效應》：共有兩部，續集比較一般。
《獨立日》：場面宏大
《天地大沖撞》：彗星撞地球。
《世界末日》：也是彗星撞地球的。
《12猴子》：科幻色彩較弱。
《星河戰隊》：去外星殺蟲子。。。。場面大，劇情弱。
《星際傳奇》：前作和續作都精彩，推薦。
《機械公敵》：未來生活到處是機器人，安全嗎？
《沖出寧靜號》：又名《螢火蟲》，槍戰科幻片子。
《未來水世界》：未來的世界，不過怎麼看怎麼落後。
《生化危機》系列：未來世界有僵屍病毒？也算恐怖片
《猿猴星球》：根據經典老片翻拍，沒有原作震撼。
《人猿世界》：1968老片，比新的好看。
《過關斬將》：施瓦辛格的老片，還不錯！
《宇宙威龍》：也是施瓦辛格老片，還不錯。
《親愛的,我把孩子們變小了》：小製作，很有創意。
《火箭人》：經典科幻老片，背景是二戰。
《阿波羅13號》：因為是真實事件，所以更震撼。
《極度深寒》：嚴格意義上說是怪獸片。
《哥斯拉》：嚴不嚴格都是怪獸片，但發生在未來。
《移魂都市》：構思比較精巧的作品。
《鋼鐵巨人》：雖然是動畫片，但成人看也很好看。
《冰凍星球》：動畫片，但很好看。
《機器人歷險記》：三維動畫片，一般。
《變人》：魯賓斯的科幻片，更多的是倫理。
《黑洞頻率》：父子靠著一台神奇的電台聯系。。。
《地心搶險記》：一般般吧，但還可以。
《記憶裂痕》：創意比電影好。。。
《坦克女郎》：很多人沒看過。
《絕密飛行》：未來戰機。
《天空上尉與明日世界》：風格比較古怪，根據名作改編
《最終兵器彼女》：日本的科幻片
《復興》：法國黑白動畫片，拍攝製作技術很NB
《特警判官》：史泰龍的狂野科幻片。
《超時空戰警》：也是史泰龍的科幻暴力片。
《時空特警》：尚格雲頓的時空追凶片子。
《最終幻想：靈魂深處》：第一部沒有真人演出的CG電影
《進化》：外星生物墜落地球，一夜之間進化
《再造戰士》系列：更接近槍戰片。
《盲區行者》：風格怪異的科幻電影，基努李維斯主演
《地獄男爵》：一個從納粹打開的異域來到人間的怪物。
《捍衛機密》：基努李維斯早期片子，有點像黑客帝國
《魔宮戰士》：一個系列的，這幾年沒再拍續作。
《魔鬼武器》：系列電影，大創意，小成本。
《後天》：大製作，小創意。
《守夜人》：俄羅斯的恐怖科幻大片。
《入侵腦細胞》：很不錯的片子，有想像力。
《毀滅戰士》：根據游戲改編的電影。
《怪物》：韓國科幻大片，一般般。
《殺人硬體6.7》：丹澤爾華盛頓和拉塞爾克羅的大片。
《V字仇殺隊》：內容比較晦澀。
《勇敢者的游戲》：輕松幽默搞笑，第二季在太空
《天降奇兵》：隱形人、吸血鬼等等大雜燴。。。。
《黑洞表面》：科幻驚悚片，穿越時空被人遺忘的飛船
《天兆》：麥田裡的圈圈。。。外星壞人來啦
《我是傳奇》：病毒感染……誰來拯救世界
《鋼鐵俠》：《終結者》1、2、3、4 推薦第二部《審判日》
《機器俠》中國首部優秀的科幻電影
《機器管家》看看機器是如何覺醒，而變成人的
《刀鋒戰士》另類的吸血鬼題材
《黑夜傳說》狼人與吸血鬼的故事
《穿牆隱形人》有點老，但絕對經典
《金剛》看過這部電影才知道，在愛情面前，物種不是問題
《異型》
《神奇四俠》在當今好萊塢，這種題材的電影已經遍地開花
《ET》外星人也能如此可愛
《機械公敵》時間長了，機器也會擁有人的情感
《x戰警》N個好變異人和N個壞變異人的戰斗故事
《鐵甲威龍》
《暮光之城》講述人和吸血鬼的俗套愛情故事（第二部即將上映）
《狼人》

⑵ 100部愛情電影排名

1. 北京遇上西雅圖
十大都市愛情電影排行榜

北京「拜金女」當小三海懷孕後，來到西雅圖，遇到了一個月子中心司機，兩人發生了一系列美妙的愛情故事，這是一部非常好看的浪漫愛情喜劇片，由湯唯、吳秀波領銜主演。

2. 志明與春嬌
十大都市愛情電影排行榜

彭浩翔導演的都市愛情電影，講述了香港男女志明和春嬌之間的分分合合。

3. 愛在黎明破曉前
十大都市愛情電影排行榜

這是十大美國經典文藝電影之一，理查德·林克萊特執導，故事講述了一個美國青年和一位法國女學生的浪漫愛情故事。

4. 他其實沒那麼喜歡你
十大都市愛情電影排行榜

一部非常經典的都市愛情電影，為我們講述了幾對普通情侶之間的故事，讓我們了解到錯綜復雜的愛情是非常普遍的存在。

5. 諾丁山
十大都市愛情電影排行榜

這註定是一場不平凡的愛情，因為發生在諾丁山的這段愛情有著無法 逾越的鴻溝，電影中這對情侶能否可以跨過這些困難呢？

6. 西雅圖夜未眠
十大都市愛情電影排行榜

諾拉·埃芙恩作品，湯姆·漢克斯主演的一部經典愛情電影，講述了明明相愛的兩個人卻因為世俗的原因分開，最終破鏡重圓的故事。

7. 給朱麗葉的信
十大都市愛情電影排行榜

這部影片是關於尋找失散的愛人故事，50年前，在即將踏上戰場的時候，男主角寫給女主角朱麗葉一封信，故事也由此展開。

8. bj單身日記2:理性邊緣
十大都市愛情電影排行榜

理性邊緣講述了一位普通的女性，為了改變生活，從減肥開始重建信心，最後尋找到一份非常美好的愛情故事。

9. 了不起的蓋茨比
十大都市愛情電影排行榜

本片根據弗·司各特·菲茨傑拉德同名小說改編，講述了一個窮小子傳奇的一生。

10.下一站,說愛你
十大都市愛情電影排行榜

一部非常好看的都市愛情電影，兩個互不認識的人，在一次偶然的機會遇見，就彷彿是命中註定一般，那就讓我們來看看兩人到底發生了什麼樣的故事吧。

⑶ 求影史100部愛情典藏完全解讀

2011（83屆）

獲獎

《國王的演講》

《愛麗絲夢遊仙境》

《盜夢空間》

《狼人》

《社交網路》

2010（82屆）

獲獎

《拆彈部隊》

《飛屋環游記》

《他們眼中的秘密》（阿根廷）

《阿凡達》

2009（81屆）

獲獎

《貧民窟的百萬富翁》（Slumdog Millionaire）

提名：

《本傑明·巴頓奇事》（The Curious Case of Benjamin Button），派拉蒙

《福斯特對話尼克松》(Frost/Nixon)，環球

《米爾克》（Milk），焦點

《朗讀者》（The Reader），韋恩斯坦

2008（80屆）

獲獎

《老無所依》No Country for Old Men

提名

《贖罪》Atonement

《朱諾》Juno

《邁克爾-克萊頓》Michael Clayton

《老無所依》No Country for Old Men

《血色將至》There Will Be Blood

2007（79屆)

獲獎

The Departed(2006)無間道風雲

提名

《陽光小美女》(Little Miss Sunshine)

《硫磺島家書》(Letters from Iwo Jima)

《女王》(The Queen)

《通天塔》(Babel)

2006（78屆）

獲獎

《撞車》 CRASH

提名

《斷背山》 BROKEBACK MOUNTAIN

《卡波特》 CAPOTE

《撞車》 CRASH

《晚安，好運》GOOD NIGHT, AND GOOD LUCK.

《慕尼黑》 MUNICH

2005（77屆）

獲獎

《百萬美元寶貝》(MILLION DOLLAR BABY)

提名

《飛行者》(THE AVIATOR)

《杯酒人生》(SIDEWAYS)

《百萬美元寶貝》(MILLION DOLLAR BABY)

《尋找夢幻島》(FINDING NEVERLAND)

《雷》(RAY)

2004 （76屆）

獲獎

《指環王3：王者回歸》(THE LORD OF THE RINGS: THE RETURN OF THE KING)

提名

《指環王3：王者回歸》(THE LORD OF THE RINGS: THE RETURN OF THE KING)

《迷失東京》(LOST IN TRANSLATION)

《怒海爭鋒》(MASTER AND COMMANDER: THE FAR SIDE OF THE WORLD)

《神秘河》(MYSTIC RIVER)

《奔騰年代》(SEABISCUIT)

2003 （75屆）

獲獎

《芝加哥》CHICAGO

提名

《紐約黑幫》GANGS OF NEW YORK

《時時刻刻》THE HOURS

《魔戒二部曲：雙城奇謀》THE LORD OF THE RINGS: THE TWO TOWERS

《鋼琴師》THE PIANIST

《芝加哥》CHICAGO

2002 （74屆）

獲獎

Beautiful Mind, A (2001) 美麗心靈

提名

Moulin Rouge! (2001) 紅磨坊

Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, The (2001) 魔戒首部曲：魔戒現身

In the Bedroom (2001) 意外邊緣

Gosford Park (2001) 謎霧庄園

2001（73屆）

獲獎

Gladiator (2000) 角鬥士

提名

Wo hu cang long (2000) 卧虎藏龍

Traffic (2000) 毒網

Erin Brockovich (2000) 永不妥協

Chocolat (2000) 濃情巧克力

2000 （72屆）

獲獎

American Beauty (1999) 美國麗人

提名

Sixth Sense, The (1999) 靈異第六感

Insider, The (1999) 局內人

Green Mile, The (1999) 綠色奇跡

Cider House Rules, The (1999) 總有驕陽 [/cplor]《你一生不可不看的奧斯卡獲獎電影（1屆~83屆全）》
2011（83屆）

獲獎

《國王的演講》

《愛麗絲夢遊仙境》

《盜夢空間》

《狼人》

《社交網路》

2010（82屆）

獲獎

《拆彈部隊》

《飛屋環游記》

《他們眼中的秘密》（阿根廷）

《阿凡達》

2009（81屆）

獲獎

《貧民窟的百萬富翁》（Slumdog Millionaire）

提名：

《本傑明·巴頓奇事》（The Curious Case of Benjamin Button），派拉蒙

《福斯特對話尼克松》(Frost/Nixon)，環球

《米爾克》（Milk），焦點

《朗讀者》（The Reader），韋恩斯坦

2008（80屆）

獲獎

《老無所依》No Country for Old Men

提名

《贖罪》Atonement

《朱諾》Juno

《邁克爾-克萊頓》Michael Clayton

《老無所依》No Country for Old Men

《血色將至》There Will Be Blood

2007（79屆)

獲獎

The Departed(2006)無間道風雲

提名

《陽光小美女》(Little Miss Sunshine)

《硫磺島家書》(Letters from Iwo Jima)

《女王》(The Queen)

《通天塔》(Babel)

2006（78屆）

獲獎

《撞車》 CRASH

提名

《斷背山》 BROKEBACK MOUNTAIN

《卡波特》 C

⑷ 100部經典電影

1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆

14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人

16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作

41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

⑸ 請大家幫忙推薦100部左右的電影，要經典的！

愛情片：愛情筆記、兩小無猜、鐵達尼號、傲慢與偏見、我心狂野
動作片：機械公敵、X特警、搏擊俱樂部、惡靈騎士
科幻片：指環王123、蝙蝠俠、鋼鐵俠
劇情片：追逐幸福、肖申克的救贖、百萬美元寶貝、時時刻刻

都不錯，就先推薦這么多了，你可以自己先看看。

⑹ 100部值得看的電影(中外都可以,最好是喜劇的)

[最後一班地鐵] 1980
Last Metro
導演：弗朗索瓦·特呂弗 出品：法國
典型的「後新浪潮」作品，與「新浪潮」時期相比。特呂弗晚年的這部力作，更為精緻流暢。對時代背景的重現，因有較為豐厚資金作底，也更為細微傳神。而且能夠聘請法國最熱的兩位明星傑拉爾·德帕迪約和凱瑟琳·德諾芙主演。影片在商業上和藝術上都取得巨大成功，獲得最佳影片在內的10項愷撒大獎。還是特呂弗式的三角戀愛，還是那種清淡如散文的敘事格調。除了技巧更為嫻熟，敘事上更為和謁可親之外。這個發生在二戰時期，巴黎愛國藝術家的種種活動，對曾經以旗手著稱的特呂弗來說，並沒有質的改變。他只是錦上添花，並沒有畫龍點晴的神來之筆。有人甚至說「新浪潮」自本片起，徹底殞落了。而這個掘墓人正是特呂弗。還有人指出，特呂弗對維希政府統治下的巴黎，過於溫情脈脈。說的好聽一點的是想當然，另外一種說法，則是無原則無必要的粉飾。法國電影的諸多革命陣營到了[最後一班地鐵]，開始喪失鬥志，並有刀槍入庫，馬放南山的趨勢。電影語匯的革新走到上世紀80年代，已經舉步維艱了。

[法國中尉的女人] 1981
The French Lieutenant's Woman
導演：卡洛爾·雷茲 出品：英國
本片改編自英國著名作家約翰·福爾斯的同名小說，故事發生時間是英國「維多利亞黃金時代」中的1867年。這部小說最新穎之處，在於它從20世紀的高度來考察19世紀的社會和人。值得稱道的是，影片導演把握住了小說的這一內在精髓，沒有拘泥於原小說的結構，而是採用了雙線並進的時空交錯方式，在描述英國小姐莎拉和貴族青年查爾斯愛情的同時，穿插了現代一對男女演員邁克和安娜演出這段故事時發生的戲外情。當影片中的戀人終成眷屬時，男女演員卻分道揚鑣。導演以此來表達對19世紀古典情懷和現代人感情間的對比，從而引發觀眾的思考。戲里戲外的兩段愛情透過表演、攝影、場景的不同氣氛和風格進行互動，耐人尋味。英國和美國的兩位演技派傑里米·艾恩斯和梅麗爾·斯特里普極好地把握了19世紀和現代生活中人物的兩種感覺，令影片韻味悠長。

[靡菲斯特]1981
Mephisto
導演：伊斯特萬·薩博 出品：匈牙利
靡菲斯特是收買靈魂的魔鬼，而片中的那位德國國家劇院經理赫夫根卻早已沒有了靈魂。這是匈牙利版的[霸王別姬]，赫夫根雖然酷愛舞台，但他不像程蝶衣，只有一個舞台。他的舞台遍及他生活中的每個角落。程蝶衣始終保留自我，而赫夫根卻在各種角色近乎瘋狂的轉變中暈頭轉向了。本片曾獲得奧斯卡最佳外語片獎，根據二戰時期的一起真人真事改編。薩博用長鏡頭在近景間的留連，極為入心入骨地勾畫出一個可憐又可悲的靈魂陷落的全過程。鏡子和燈光是全片最重要的道具，它不僅強化了舞台效果，也暗示了人生與戲劇的膠著狀態。赫夫根每一次在鏡前的安座，時而苦笑，時而痛哭，他的非「我」和多「我」早已潛移默化地擊毀了他的全部性靈。這是一部在思想性和藝術性上近乎無可挑剔的傑作。克勞斯·馬利亞·勃蘭道爾也奉獻出他一生中最透支靈性的最佳表演。

[芬妮和亞力山大] 1982
Fanny and ALexander
導演：英格瑪·伯格曼 出品：瑞典
伯格曼已是第四次拿到奧斯卡最佳外語片獎，這是位在全世界重要獎項拿得最多的一位導演。假如說這是伯格曼最後一次拿獎，還為時尚早，老先生還健在。本片也是伯格曼從影以來耗資最大，篇幅最長的一部影片。5個半小時，對很多人來說，想必都是一種折磨。這是伯格曼的一部自傳，也是對他從影的一次總結。主題仍是人的疏離和對上帝的不信任，夢境的反復顯現也是伯格曼的拿手好戲，象徵、隱喻手法更是如野花開放般隨處可見，只是這一次，更為繽紛悅目。影片在布光和色彩上更是達到了造峰造極的地步，形式美感在本片中得到了一次最為集中的釋放。這還是一部戲中戲，以排演瑞典大戲劇家斯特林堡的[一出夢的戲劇]作為主線，這是同為舞台劇導演的伯格曼最愛的一部戲。這出戲的名字完全可以概括伯格曼的所有影片。

本片之後，伯格曼就息影，偶爾還寫寫劇本，但電影，他總是存著一己之念，卻始終沒拍出來。當下歐洲，屬於伯格曼的時代已漸行漸遠了。

[兩個人的車站] 1982
A Railway Station for Two
導演：埃利達爾·梁贊諾夫 出品：俄羅斯
梁贊諾夫這個名字，對於中國觀眾來說一點也不陌生。[命運的捉弄]、[辦公室的故事]、[兩個人的車站]組成的「命運三部曲」在80年代引進國內時引起強烈反響，影響了幾代人。我們可以從[兩個人的車站]中管窺他那一貫的幽默的深沉。片中普拉東和薇拉由相互對立直至結為戀人，其過程充滿生動自然的生活實感和苦中作樂的寬厚品格。在他鬆弛調侃的表層敘述下，生存境況的荒謬與可笑以一種尷尬的真實撲面而來。在那些由誤會而導致的滑稽場景和節外生枝的情節轉折背後，透露出導演對生活憂郁本質的概括和捕捉能力。梁贊諾夫從不迴避尖銳的社會問題，這使其作品區別於普通的言情劇而成為蘇聯社會風情的一面獨特的鏡子。他拍攝的影片中，主人公往往是小人物——地位卑微、奔波勞苦，卻具有不屈的善良和熱情。他們對生活，都有著入世而溫情批判的獨到觸角。這些令人動容的品質，根植於俄羅斯民族朴實寬厚的民族文化土壤，令人釋然之後不由肅然起敬。

[迷牆] 1982
The Wall
導演：阿倫·派克 出品：英國
如果說在世界電影史上，只有一部作品能夠將搖滾精神和電影語言完美地融為一體的話，這部[迷牆]當之無愧。有言論說，這部電影造成了觀影者的三個顛覆：電影觀的顛覆、人生觀的顛覆和價值觀的顛覆。這部宏大的影音天書，通過Pink Floyd樂隊充滿質疑和反思的歌聲和阿倫·派克犀利而天才的影像造就了一部囊括戰爭陰影、教育危機、性愛迷茫、人性異化、暴力嚮往直至末日恐慌種種方面的曠世寓言。這座「象徵的森林」是對二戰後西方文明賴以立足的理性精神和宗教精神的一次徹底反叛和顛覆。Pink Floyd的銳利鋒芒藉助完美無缺的畫面闡釋，將崇尚批判精神和獨立思考的搖滾文化推向極致。我們的感官被其充滿想像力和創造力的影像深深吸引，而我們的靈魂，則被其獨立和自由品格強烈震撼。樂隊和導演在影片中對人性、社會、戰爭、文化做了一場深邃的質詢，其中表達出的迷茫、痛楚和失落，足以讓每一個觀者靜下心來反思自己現實的處境。

[戰地浪漫曲] 1983
War-Time Romance
導演：彼得·托得洛夫斯基 出品：前蘇聯
前蘇聯的戰爭片，從各種類型上講，在世界電影領域都占據重要地位。本片屬於小品製作，用一個再簡單不過的故事，宣揚了純俄羅斯所特有的負重感，及相當溫暖的道德力量。
兩男一女，相愛了，卻都想成全對方，卻都沒有得到幸福，只是各自的靈魂得到一次升華。
「活著，還要記住」，是前蘇聯戰爭影片反復提及的一個主題。而本片超越了[一個人的遭遇]對戰爭本身那份既堅韌又溫暖的凝視，而上升至人性至純至美的境界上來。戰爭已經過去，一段朝花夕拾的愛情即將被縫補。一位已婚的放映員依然愛著從前的「戰地皇後」，現在的一位頗有幾分粗俗的小商販。放映員的妻子決定成全他們，而「戰地皇後」同樣心懷不忍，作出了退讓，並以極大的隱忍葬送掉了自己的第二次「青春」。這是一出悲劇，但已不局限於對戰爭創傷的簡單審視，而進入到個人即集體，現在即永遠的巨大悲愴中無法自拔。
貫穿影片始終的暖色調，是專屬前蘇聯彩色攝影的一大特色。它在自然光效中加入了創造者強烈的主觀色調。紅、黃、棕、橙皆均勻鋪展，直指人物情緒的微妙轉變。暗示了這個失而復得，得而復失的故事背後，流淌著人性的美好。影片最大的魔力在於，它的情感感召力相當自然生動，每一個細節，看似細碎，卻都讓導演蒙上了一層淡淡的詩意。而簡單到不能再簡單的敘事模式，卻內蘊極為豐厚的感情儲備。最後，放映員和他妻子對望的場景，於無聲處中，五味雜陳，卻又撕肝裂肺。你知道主人公在想些什麼，可你卻不願進入他們的內心世界。一部影片能收到如此動人的情感力量，它也就能迎來各種各樣的贊美了。
[戰地浪漫曲]從電影語匯到主題抒發，都具備相當恬靜的古典情懷，卻又是永恆的，關於「愛」之純粹的一次含淚的禮贊。

[錢] 1983
Money
導演：羅伯特·布列松 出品：法國
戈達爾稱布列松為法國電影界的巴爾扎克，不僅在法國，整個歐洲，布列松以其極端化的電影語言，以及對人性的冷然之姿，成為歐洲最獨特，也是最難以效仿的導演之一。自[一個鄉村教師日記]開始，布列松的影片不再聘用職業演員，不搭布景，減少對話。[錢]作為他的收山之作，無疑也是如此極致。影片根據列夫·托爾斯泰的中篇小說[偽息卷]改編，布列松將故事從19世紀的俄羅斯移至20世紀的巴黎。講述了一起假鈔案，所引發的多米諾骨牌效應，死了很多人。本來是個環環相扣，沖突激烈的復仇故事。但布列松以惜字如金的鏡語構成，簡潔到突兀的剪輯手段，僵硬到近乎風乾的場面調度。使全片有種莫名其妙但又無比幽深的禁慾效果。可想而知，這部影片對大多數觀眾而言，都味同嚼蠟。倘若你咬著牙看下來，你又覺得這部影片結束得太快了。這就是高度風格化電影作者布列松的魔力。

[卡門] 1983
Carmen
導演：卡洛斯·紹拉 出品：西班牙
有人曾說這是世界電影史上最優雅的一部套層結構影片。卡門的故事不知被人講了多少遍了，到了紹拉手裡，變得更為純粹，或者說更為形式化。卡門本身對個性解放的不羈追求退讓給了西班牙國舞弗拉明戈的無盡美感。演員們要排演舞劇[卡門]，戲外也在上演一幕卡門式的痛並快樂。紹拉是西班牙承上啟下的一位電影大師，他早期作品以超現實主義為載體，對極權政治進行猛烈抨擊。而到了後期，老人變得平和，認為惟有「美」，「美」本身才是永恆的，才是值得人們去孜孜以求的。[卡門]的悲劇意味在於，人們只有在美中沉淪，並抹殺所謂真實身份的價值，才能得到人性的涅磐。可這又像把雙刃劍，是場忽明忽暗的博奕。全片影調莊重而華美，而生命的活力始終呈噴薄狀。
這是部觀賞性極強的影片，西班牙吉它和弗拉明戈舞，皆嫵媚而強勁，絕對能給你的視聽帶來雙重滿足。從這個意義上來說，這又是部與形而上無太多瓜葛的純電影。
[印度之行]1984
APassage To India
導演：大衛·里恩 出品：英國
這是英國大導演大衛·里恩76歲高齡時拍攝的絕筆之作，本來他可以憑此片第三次榮獲奧斯卡獎，終被[莫扎特]擊敗。本片根據英國著名作家福斯特的同名小說改編，講述了一起臆想中的強奸事件，宣揚了殖民者和被殖民者不可調和的，近乎永恆的矛盾。故事發生在二戰後，印度即將獨立的那段歲月，英國姑娘和一位印度醫生一段模稜兩可的友誼，最終兩人形同陌路。

大衛·里恩的電影在注重敘事上與好萊塢如出一轍，但其作風的嚴謹、細膩和舒緩，卻是英國電影所特有的。對人文景觀的窮經皓首，包括對英國歷史和當下狀況的雙重思索，也是好萊塢電影所不願勉為其難的。大衛·里恩酷愛講述英國人在異域的遭遇，具體的說，是在他們的殖民地里的所思所想，所作所為。藉此，表達大衛·里恩對這個日不落帝國必將衰敗的無盡感慨。影片像大衛·里恩的前作一樣，注重自然景觀的遼闊與庄嚴，好方便與人心的波動作一微妙呼應。連綿巍峨的群山，人際關系的若即若離，共同完善了全片最耐人咀嚼的文化意味。前段的瑣碎，謹慎而有條不紊的鋪陳。到了後半部，彷彿水滴石穿般，給人以強烈震動。顯示出這位影壇宿將卓而不凡，又異常樸素的敘事功底。

[斯萬的愛情]1984
Swann in Love
導演：沃克爾·斯隆多夫 出品：法國/西德
當代世界電影中一部不可多得、不可忽視的現代心理劇，酷愛改編文學名著的斯隆多夫成功挑戰過《鐵皮鼓》後，把目標對准了法國國寶級小說《追憶似水年華》，但介於普魯斯特這部意識流里程碑之作過於宏篇巨制，影片只挑了小說第一卷《在斯萬家那邊》，而且還只是一部分。
[斯萬的愛情]是斯隆多夫的室內心理劇創傷的高峰，筆墨主要集中在巴黎富豪斯萬和其追求的奧黛特身上，飄盪著巴黎社交圈衣香鬢影與肉慾的淫靡。影片對人物言行的描寫點到為止，處處留白，但微妙的氛圍營造又相當稠密，懸念叢生，環環相扣，人物的欲言又止令觀眾揣摩其心理的同時，不知不覺進入與現實平行存在的心理意識空間，共同參與了對斯萬的情感的解剖，與普魯斯特把撰寫這個上流社會分子的愛情歷程當作病理學文獻相當吻合：如果不堅定，愛情就是種疾病，一出需要智勇的游戲。
但是，雖然[斯萬的愛情]投資不菲製作上乘，匯聚了當時歐洲幾大影星，但德國新浪潮導演與法國人文巨著的邂逅並沒有留下一個美麗的結尾，參與製作的法國人並不推崇德國導演版的[斯萬的愛情]，愷撒獎只頒予最佳服裝設計和場景製作了事。

[我的生活像條狗] 1985
My Life as a Dog
導演：萊斯·霍爾斯托姆 出品：瑞典
世人向來對瑞典電影言必稱伯格曼，但萊斯·霍爾斯托姆一反伯祖師的艱深晦澀和動不動就天問自問，以真情動人，令[我的生活像條狗]呈現出不僅是瑞典電影也是歐洲電影難得的清新親切，如散文詩一般娓娓道來一段難以回首的童年往事，自成一派。
[我的生活像條狗]故事的沖突性極強，12歲小男孩英瑪淘氣頑皮，令患重病的母親難以安心，他和哥哥不得不暫時寄居親戚家，等好不容易適應了鄉村的落後乏味和保守，母親的去世又讓這種寄人籬下的生活變成永遠的事實。但霍爾斯托姆並不以強化二元沖突和英瑪的痛楚體驗為最大目的，而是以散淡的筆觸寫下生命成長的過程：兒童的自我性啟蒙、對世事的懵懂、對愛和痛苦的體驗、似有似無的愛情萌芽，並以散點敘事勾勒出一幅當代瑞典生活風情畫：擁有第一台電視機、建造納涼及過冬小屋、有著美麗胸脯的女工為藝術家充當雕像模特……一切無不趣味盎然，生氣勃勃，所含的情感濃度令人回味無窮。
[我的生活像條狗]橫掃了當年金球獎、獨立精神獎、紐約及波士頓影評協會最佳外語片獎，更獲得當年奧斯卡最佳導演及劇本提名，被稱為20世紀最好的兒童電影。

[再見吧，孩子們] 1987
Goodbye Children
導演：路易·馬勒 出品：法國
路易·馬勒是法國新浪潮的干將之一，也是新浪潮大師級人物惟一遠赴好萊塢的導演。本片早在路易·馬勒的孩提時代就開始醞釀，他曾說他所有的影片都在為這部影片作積累。影片一經推出，便廣受注目，並獲得威尼斯國際電影節金獅獎。
這是路易·馬勒對童年生活極為精巧極為動人，又不乏斷續憂傷的回溯。二戰時期，一個富家子弟和一個猶太少年產生了友誼。有一天，納粹把他帶走了，他再也沒有回來。從表面上，可以讀解出法德合作時那樁不光彩的交易，還可以看到階級壁壘，以及宗教對人本性的傷害。可這都不如，影片所傳達的回憶本身，那麼迷人。兩個少年在上課、進餐、祈禱。他們的關系由遠及近，如此簡單、素樸。納粹的進入，為這段回憶塗抹上一層灰暗的色彩，這回憶變得沉重起來，而無法忘懷。生活流的敘事手法，使得全片在節奏上穩健而舒緩，直至最後一刻，影調上也不事渲染，可事件本身的震懾力，卻能讓觀者心緒不寧。這是法國新浪潮導演在這場運動過後，最值得紀念的一部作品。那幫開路先鋒們東征西討後，還是皈依了傳統。
有人還說本片有同性戀的傾向，路易·馬勒對此拒絕回答。

[熊的故事] 1988
The Bear
導演：讓-雅克·阿諾 出品：法國 凱撒獎最佳導演獎
如果你不肯承認這部電影的成就，可以想想美國電影里的動物，比如金剛（它還算比較有史詩般的悲劇色彩）、鯊魚、蟒蛇、蝙蝠、老鼠、貓和狗，特別是狗，這些傢伙在美國電影里基本上都是沒有尊嚴的，即使有一天它們成為了美國公民客廳里不可缺少的家庭成員（[一家之鼠]），或者庭院的統治者（[貓狗大戰]），甚至愛情的見證（[馬語者]），它們仍然沒有自尊，沒有它們作為動物的話語權利，它們只能是爆米花電影里的小丑，愛情片里的道具。[熊的故事]不同，這個故事最精彩的處理，是它恰恰把人放在介入者的位置，它用人類從主動變為被動這個轉變過程，來反映人與自然，人與動物的更為真實的關系。當然，它還有一個相當可愛而感人的故事，和兩個永遠也無法替代的毛茸茸的功勛演員——尊敬的大熊先生和可敬的小熊先生。
在好萊塢的銀幕上，動物是明星和道具，而讓-雅克阿諾的電影，則把熊塑造成了一個令人肅然起敬的演員。

[火柴廠女工] 1989
Match Factory Girl
導演：阿基·考里斯馬基 出品：芬蘭
本片是芬蘭國寶級導演阿基·考里斯馬基的成名作，在柏林國際電影節上大放異彩，並奪得國際電影獎。也是阿基「工人三部曲」的第二部，前兩部為[天堂陰影]和[阿里耶爾]。一個相貌平凡的女工，卻總想邂逅白馬王子，可白馬王子卻把她當作妓女。她懷孕了，卻在一次車禍中，流產了。萬念俱灰之下，毒死了她的情人、父母還有一個試圖向她套近乎的男人。
阿基的影片是古怪的現實主義和突如其來的表現主義的扭曲結合。本片是他創作風范的首次曝光，悠長緩慢的敘事節奏，煞有介事的紀實影像。使全片非常滑稽地籠罩著一種異樣的童話色彩。這片容易讓人聯想到安徒生的《賣火柴的小女孩》，憧憬雖有，甜美盡失。也就是說，阿基的影片撐破了傳統童話的框架，直接洞穿了現實本身。反童話，是阿基影片最重要的特色之一，他的新作[沒有過去的男人]也是如此。畫面鮮麗，卻掩飾不住內里的辛酸和苦痛。[火柴廠女工]仍是他目前為止手法最為樸素、敘事最為干練的一部力作。為芬蘭電影納入國際視野作出了重要貢獻。

[天堂電影院] 1989
Cinema Paradiso
導演：朱塞佩·托納托雷 出品：義大利/法國
這是全世界影迷都非常珍愛的一部影片，全片以倒敘的筆觸講述一個導演在少年時代，被電影的奇光異彩所浸染的美麗過程，也反映了電影對西西里島平民精神世界的深遠影響。影片基調溫和、甜美，對電影本身最樸素的感恩，有著許多生動感人的描繪。電影的榮光不再，人們也只是以含淚的微笑向歷史告別。影片結尾那一連串的接吻鏡頭，似在聲明，只要生活還在繼續，美就能流傳，而電影就會像那些次第繽紛的「吻」一樣與我們相遇。這是一掃義大利電影沉重影調的一部相當積極健康的影片，並具備一定質朴的勵志情懷。這也是導演托納托雷的成名作，他也是憑此片成為上世紀末義大利最重要的導演。他後來的影片雖然都具有一定的國際影響力，但從資素上來講，都無法和本片相提並論。曾有人認為歐洲電影的改良應從[天堂電影院]開始，走明朗和可視性的道路，又不失真摯的人文感懷。可惜，本片對目前的歐洲電影而言，還只是曇花一現。

90年代

[薇洛妮卡雙重生活] 1991
The Double Life Of Veronica
導演：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 國別：法國、波蘭、挪威
基耶斯洛夫斯基是歐洲電影八十至九十年代無法忽略的名字，無論是他早期作品對政治的關注，還是後期逐漸深入到對命運的追問，都具有歐洲電影十分顯著的濃郁人文色彩的特點。基耶斯洛夫斯基對於命運中偶然與必然因素的思考，影響了很多後輩電影人比如湯姆·提克威，甚至包括不少亞洲的年輕導演。[薇洛妮卡雙重生活]是基耶斯洛夫斯基十分重要的一部作品，影片關於兩個毫無關聯卻長相完全一樣的女孩各自命運的表達，在暖黃色調充滿哀傷和溫暖的畫面中，具有神秘不可言說的神韻。影片厚重的母題，卻通篇流露著微妙而空靈的氣質，給觀眾以無限想像深入的空間，或許這就是屬於基耶斯洛夫斯基的特殊魅力，對於人類命運最根本課題無止盡的追問，正是人們對於電影這一藝術手段的最高期望。[薇洛妮卡雙重生活]就像一抹光彩奪目的晚霞，轉瞬即逝，卻宛如某種神秘的召喚深深印在你的腦海。

[英雄托托]1991
Toto

導演：雅各·范·多梅爾 出品：比利時/德國
本片是後現代電影的重要案例。後現代電影在形式上是文本的互指，在內涵上的重要特徵，則為身份的錯失和人生的邂逅。王家衛、湯姆·提克威、胡里奧·梅德姆的影片都有這個特色。一場大火，使兩對父母有可能抱錯了孩子。由此改變了兩個人的命運。托托總認為阿爾弗雷德的一切應全部屬於自己，阿爾弗雷德和托托的姐姐有了關系，他也和姐姐做了同樣的事情。姐姐在他的逼迫下去燒阿爾弗雷德的房子，不料自己卻葬身火海。托托又遇到一個女人，她和姐姐酷肖，但她卻是阿爾弗雷德的妻子。垂垂老矣的托托決定殺死阿爾弗德。他死了，影片沒有告訴我們死者究竟是阿爾弗雷德，還是托托。
不可思議的魔幻色彩，卻以一種幽默、抒情的筆調娓娓道來。是這部影片的一大特色，而身份的重疊和抽離，傳達出生命的神奇本質。你對它，將永遠保持著孩子般的敬畏。

[霍華德庄園] 1992
Howards End
導演：詹姆斯·艾弗里 國別：英國、日本
英國電影在歐洲電影中風格獨特，就像溫文而雅的英國紳士一般，具有內斂、剋制的態度，總是不露痕跡地表達人生最激烈的感情，其中蘊涵的兩相對比拉扯的張力正是英國電影的最大魅力，[霍華德庄園]正是其中的一部精品。影片圍繞霍華德庄園所有權的轉讓引出了幾段曲折戀情，表現出當時英國社會的風尚和不同人物因為性格、價值觀各異而走向不同的命運。[霍華德庄園]的兩位主要演員安東尼·霍布金斯和埃瑪·湯普森都是極具英國特點的著名演員，兩人交相輝映的演技為影片注入了純正的英國風格。出於表達方式的婉轉及時代差距，英國電影很容易落入拖沓冗長並不知所雲的危機，但是它真正的魅力也正是蘊涵在並不直指事物的態度上，姿態的優雅一旦和人格的高貴完美結合，內里的豐富內涵必然呼之欲出，於是擁有難以抵擋的吸引力和值得反復咀嚼的深厚底蘊。

[冬天的心]1992
Heart in Winter
導演：克勞德·索代 出品：法國
浪漫至極的法國竟出現了這樣一部連親吻和牽手都沒有的愛情電影，確實很有意思。
索代是位有著深厚文學修養的導演，最早拍過很多男性色彩極濃的動作片，後來，則變得瑣碎了，也可以說，變得寫實而古典了。他對死水微瀾的生活常態產生興趣，目光也轉向了女性。本片是他所獲榮譽最高的一部影片，一舉斬獲威尼斯國際電影節銀獅獎，並在本國愷撒獎上奪得最佳導演。一對男女明明蠢蠢欲動，卻連適可而止的行徑也沒有發生。這倒有些像不少中國人的感情方式。索代認為愛首先是種能力，男主人公認為他沒有愛的能力，所以他的愛情大門總處於閉關狀態。索代刻意簡化了情感張力，卻在以靜制動的行為動機中，給人以悠長的回味。是法國後期靜態電影的標志性作品，其不置一詞，卻盡得風流的風范，在法國影壇極為罕見。

本片的兩位主演達尼埃爾·奧特伊、艾曼紐·貝阿既是法國著名的實力派演員，也是一對銀幕伉儷。兩人的對手戲，因夫妻的緣故，許多精妙情緒的傳達極為准確。

[人咬狗]1992
Man Bites Dog
導演：萊米·貝瓦克斯/安德烈·貝澤/貝諾特·波維德 出品：比利時
三個比利時三流電影學院的學生，憑借著一腔電影青年的方剛熱血，炮製了這出「殺手生活寫實紀錄」，不折不扣的後現代黑色鬧劇。論無恥和令人作嘔程度，影像粗糙的[人咬狗]甚至超過了[發條桔]和[天生殺人狂]，但正是因為編導和演員天不怕地不怕的沒皮沒臉，[人咬狗]才得以從骨子裡自由無忌和散發著生猛氣勢。
殺手A為了能夠「名垂青史」，同意讓人拍攝他殺人、埋屍的全過程，當然一切不是那麼順利，攝制組諸位偶爾還得給A君搭把手，有次還參與了一起瘋狂輪奸殺人血案。紀錄片式片中片，逼真的寫實場景，比Dogma主義還Dogma主義的鏡頭語言，戲謔味十足的角色和對白，瘋狂表象下對媒體和「紀錄電影」的尖刻嘲諷，令[人咬狗]當年不僅擊敗[致命武器3]，成為比利時票房之冠，還在1992年戛納電影節上力排一干名導之作，引發出觀影熱潮。

[印度支那] 1992
Indochine
導演：雷吉·瓦格涅 出品：法國
相比濕漉漉的情色電影[情人]，[印度支那]在表現殖民地生活（包括愛情生活）和殖民文化沖突這兩個方面，都顯得更為出色（不過音樂稍遜一籌）。這是雷瑞·瓦格涅90年代的第一部電影，也是他的第一部史詩片，影片細致地描繪了二戰後法國人在殖民地度過的最後歲月。女主角凱瑟琳·德諾芙在片尾的背影非常令人難忘，宏大而無情的歷史洪流捲走了她的一切，而她只能以法國貴族式的優雅默默承受這一切。這象徵著一個時代的結束。

[哭泣游戲] 1992
The Crying Game
導演：尼爾·喬丹 國別：英國、日本
本片的成功更多原因來自於題材的特殊，以及演員本人氣質與劇中人物的驚人合適。片中兩位主人公的愛情面臨著性別的尷尬和共和軍的追殺雙重危機，也正是在這種絕境之中，導演營造了堪稱經典的愛情場面，情感流動自然，動情處無不令人忘情投入。傑伊·戴維森對本片的貢獻絕對是起到決定性作用的，如此命運復雜坎坷、難以評價的人物，飾演得令所有觀眾理所當然地認同他的感情和選擇，甚至他的嬌艷與美麗也讓人十分難忘。[哭泣游戲]一片很難定論它的類型，愛情、驚險、動作、劇情，還有同性戀、革命等各種復雜因素的糅合，導演對整

⑺ 美國愛情電影100部排名

⑻ 美國愛情電影有哪些好看

1、泰坦尼克號（電影）

《雨中曲》是米高梅電影公司出品的歌舞片，由斯坦利·多南、吉恩·凱利執導，吉恩·凱利、黛比·雷諾斯等主演。該片以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了好萊塢演員唐與合唱隊女孩凱西之間的愛情故事。

1952年3月27日，影片在美國上映。1989年，該片被美國國家電影登記部收藏於國會圖書館。2006年，該片被美國電影學院選為「25部最偉大音樂電影」第一名。2007年，美國電影學院評選出「100部最偉大影片」，該片位列第5位。

⑼ 國外經典愛情電影

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10部經典的愛情電影

、《愛情故事》Love Story 叫《愛情故事》的電影很多，但是我們記下的就只有這一部。最簡單的愛就是最真實的。愛，就是永遠不要說對不起。

2、《卡薩布蘭卡》Casablanca 有人說這是上個世紀最偉大的愛情。愛情，因為插上了正義的翅膀而變得堅強而偉大。

3、《亂世佳人》Gone With The Wind 一切都恰到好處。沒有那部首先攻陷心靈的原著，或者沒有費雯麗或是蓋博這樣天才的演員，這部經典之作都將留下不可彌補的遺憾。

4、《羅馬假日》Roman Holiday 我們習慣稱赫本為公主是有原因的。即使平民的衣裝也絲毫不能遮掩她公主高貴的氣質。

5、《人鬼情未了》Ghost 每對相愛的人都希望能像影片中的男女主人公那樣產生一心同體的感覺。當兩顆心合二為一，愛人成為你的骨肉，成為你身體的一部分，才是愛的極致。

6、 《當哈里遇見薩莉時》When Harry Met Sally 這部電影讓我們有幸認識了梅格萊恩。雖然最近發生的事情已經大大損壞了我們心中"甜姐兒"的形象。但我還是願意一次又一次到電影里去找她率性天真的笑臉。

7、《卡薩布蘭卡》Casablanca 有人說這是上個世紀最偉大的愛情。愛情，因為插上了正義的翅膀而變得堅強而偉大。

8、《魂斷藍橋》Waterloo Bridge 悲劇總是能達到震憾人心的效果，尤其當銀幕上再適時地響起那首耳熟能詳的《友誼地久天才》，任你是第幾遍也照樣能攻陷你的眼淚防線。

9、《看得見風景的房子》A Room With A View 記得有本書上稱這部電影為完整的愛情，它向人們展示了戀愛的七個必經階段：相識、接近、萌芽、迸發、冷靜、矛盾、解惑。

10、《布拉格之戀》The Unbea-rable Lightness of Being 電影原著的名字是《生命中不能承受之輕》(米蘭·昆德拉)。不能承受的，也許正是那種無根的飄泊之輕吧？ 與原著相比有別樣精彩.

11、 《泰坦尼克號》Titanic 關於這部電影實在不想多說了。不管是那艘倒霉的沉船，還是那段不沉的愛情，都是世紀末的又一個一切剛剛好的機緣巧合。當然，這不妨礙它成為經典。

12、《四個婚禮和一個葬禮》Four Weddings And A Funeral 請相信緣份。當命運在兩個人的生活中一再安排交叉點時，或許，這真的是某種暗示。

13、 《甜蜜蜜》 這是中國的愛情經典。兩個到香港圓夢的年輕人，在奮斗與失落中苦苦掙扎的愛情。

14、 《情書》Love Letter 淡淡的愛情，輕輕走過以後，才發現身後留下的腳印，連歲月也沖不走。

15、 《緣份的天空》Sleepless In Seattle "有緣千里來相會"。是的，在緣份的天空下，一切，早已註定。就像，就像是一種魔力。

16、 《走出非洲》Out Of Africa 太多痛苦回憶的愛情總是沉重的。你當然可以試著放下痛苦，多去想想那些美好的經歷；如若不然，只有像女主人公一樣，遠離那塊傷心之地。問題是，真的連回憶也能遺留在那兒嗎？

17、《新橋戀人》The Lovers On The Bridge 她一直被愛情拋棄，當終於有天遇到了真正的愛情，她卻不能好好地看清他。為什麼世間的愛情總是要經過如此多的磨難？

18、《秋天的童話》 另一部經典愛情片。船頭尺的名字和他的愛情一樣，在每個被他感動過的人心中留下了深深的印記。

19、《郵差》The Postman 地中海有風掠過。而你的芳心，請允許我用我的詩歌掠過。

20、《風月俏佳人》Pretty Woman 我總是相信演員有時是一部電影真正的靈魂。正如這個再簡單不過的灰姑娘的故事，因為有了茱莉婭羅伯茨而變得熠熠生輝。