台灣歷史的電影

『壹』 台灣地區上映的電影歷史票房第一是哪部電影

大話西遊啊
泰坦尼克
侏羅紀等等……

『貳』 有沒有關於台灣歷史或台灣經濟發展的紀錄片

關於台灣歷史或台灣經濟發展的紀錄片：
台灣歷史風光紀錄片，紀錄片 《打拚-台灣人民的歷史》9集，紀錄片《台灣·1945》等。

《打拚-台灣人民的歷史》簡介：首部以人民為主體的影像台灣史，即將與國人見面。從台灣遠古時代，到西班牙荷蘭殖民，以及日據時代到民國的歷史，翔實的呈現了台灣經濟變遷，社會發展與文化轉承的過程。節目的製作，希望站在台灣主體詮釋的立場，來描述台灣史，讓在台灣這塊土地生活的人民，都能更了解自己。
《台灣·1945》主要截取1943年至1946年底台灣光復前後「籌備-接收-重建」三大階段的重要史實和代表人物故事，從政治與軍事的接管，經濟與社會的重建，文化與教育的正本清源等方面深入探尋台灣回歸祖國的艱辛歷程，再現波瀾壯闊的歷史場景。

『叄』 台灣的歷史影片

日治時期

日治時代台灣自製日語電影《莎勇之鍾》，李香蘭主演第一部在台灣拍攝的電影是1907年2月日人高松豐治郎率領日本攝影師等一行人在全台灣北、中、南一百多處地點取鏡的《台灣實況紹介》。電影內容涵蓋城市建設、電力、農業、工業、礦業、鐵路、教育、風景、民俗、征討原住民等題材[16]。第一部台灣人製作的劇情片《誰之過》於1925年由劉喜陽、李松峰等人組成的台灣映畫研究會製作。不過即使劇情片，仍有相當多的影片。具有政治宣傳的作用[17]。

1908年，高松豐治郎於台灣定居，開始在台灣北、中、南七大都會建戲院放映電影，並與日本及歐美的電影公司簽約，建立制度化的電影發行放映制度。1924年後，台北的放映業者由日本請來一流的辯士（電影說明者），電影放映業愈加彭勃起來。1935年10月，日本領台40年舉行台灣博覽會，以及隔年台北與福岡間開辟航空通運，這兩件事推化造就了日治時期台灣電影放映業的鼎盛時期[17]

民國時期

台語電影興起
主條目：台語電影

台語電影《舊情綿綿》，洪一峰主演。1955年，麥寮拱樂社歌仔戲團團主陳澄三與何基明導演合作，拍攝該團的拿手戲《薛平貴與王寶釧》，成為二戰後第一部台語片，一直到1981年最後一部台語片《陳三五娘》為止，歷經了二十多年的台語電影時代。根據統計，台語片的總產量將近兩千部，產量最多時一年高達120部作品問世。《薛平貴與王寶釧》在當時台灣社會引起大轟動，皆創下當時票房紀錄，[18]，引來一窩風的台語歌仔戲跟拍風。

健康寫實電影
1960年代，台海情勢逐漸穩定，中央電影公司提出健康寫實的製作路線，兼顧歐美寫實主義電影下，聘請李行拍攝《蚵女》與《養鴨人家》兩片。兩片均頗叫好叫座。[16]。

60年代末期，知名導演李翰祥來台發展，並香港電影技術帶進台灣。此階段所拍電影類型除了初期的黃梅調，尚有歷史宮闈片《如西施》及文藝片，其中以瓊瑤原著為藍圖者佔了8部。

胡金銓與新武俠片
1960年代，香港卲氏公司開始製作新派的武俠片，其中的兩位主要導演胡金銓與張徹後來都來台灣發展。胡金銓於1967年為聯邦公司編導武俠片《龍門客棧》締造了絕佳的票房紀錄[19]，從此武俠、功夫、武打類型的電影成為台灣電影的主流之一，直到80年代才沒落。胡金銓的電影發揮中國京劇的特色，結合彈簧床與吊鋼絲的特技，運用蒙太奇電影手法，使得武打動作快速俐落，動靜收放形成視覺韻律。

功夫片興起
1971年，香港嘉禾公司推出李小龍主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武門》均在台掀起一股功夫熱潮，而台灣武俠主流自此就轉化為功夫片、武打片繼續在台灣流行。接著張徹在卲氏公司幕後支持下，於1974年率奇子弟兵姜大衛、狄龍等來台成立的長弓公司，也讓功夫武打片，成為當時台灣電影的要角。

愛國政宣電影
1970年代中期之後，開始了一段台灣電影的愛國政宣片時期，如《英烈千秋》、《大摩天嶺》、《戰地英豪》、《女兵日記》、《八百壯士》、《梅花》、《筧橋英烈傳》、《望春風》、《香火》、《黃埔軍魂》、《成功嶺上》、《源》、《皇天後土》、《假如我是真的》、《辛亥雙十》、《血戰大二膽》等。

除此，叫特殊的片種則有如《汪洋中的一條船》的自我勉勵寫實片及如《一個女工的故事》的文藝片。

學生電影類型
之後，李行、宋存壽、屠忠訓等導演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鳥之愛》、《歡顏》等清新的小品。之後，導演林清介則在《一個問題學生》賣座後，連續拍攝相同類型，以學生生活為主題的學生電影，這些類型電影包括《學生之愛》、《同班同學》、《男女合班》、《台北甜心》、《畢業班》等。而這波電影尚有《拒絕聯考的小子》、《年輕人的心聲》、《不妥協的一代》。此階段學生電影成為台灣新浪潮電影出現以前的重要台灣電影類型。這些低成本獨立製作方式，也讓新導演有了拍片的機會。事實上，台灣知名導演侯孝賢也在此階段接拍了《就是溜溜的她》、《風兒踢踏踩》等兩部片子。

台灣新浪潮電影的興起與沒落
台灣電影「現代主義」化，可說是始於三支短片合而為一的黃春明原著改編電影－《兒子的大玩偶》（片中另有《蘋果的滋味》、《小琪的那頂帽子》）。除了部分禁演引發的《台灣電影宣言風波》外，中影公司大膽啟用新人拍攝鄉土文學作品，也是確立台灣電影新浪潮的主因。事實上，於《兒子的大玩偶》之前，中影已先啟用楊德昌、柯一正、張毅、陶德辰拍攝了《光陰的故事》，《在那河畔青草青》與《小畢的故事》。這些電影也促成了台灣電影的新風貌，更因票房賣座，讓台灣新電影成為主流[16]。

《兒子的大玩偶》製作完成後，突破當時台灣政治與電影保守勢力的抵制，於輿論、口碑與市場的支持下，為往後台灣電影的創作自由創造一片天空。其後，包括侯孝賢、楊德昌、張毅、萬仁、柯一正、陳坤厚、曾壯祥、李佑寧、王童等也確定了以導演為主；形式新穎、風格獨特、意識前進的台灣新電影。

一般來說，此波新浪潮電影中較重要的作品計有《風櫃來的人》、《海灘的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二個春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我這樣過了一生》、《青梅竹馬》、《殺夫》、《恐怖份子》、《戀戀風塵》、《桂花巷》。

該新電影絕大多數是由台灣政府所屬的中影所投資拍攝，主要的推動者為中影主事者明驥與中高階層的小野和吳念真。此三人，可說是促成台灣新電影的主要功臣，也對當時低迷的台灣電影產生重大影響[16]。

在此影響下，台灣業內原本拍攝商業電影的導演見狀，也將此潮流引進商業電影境地，此種以鄉土小說為類型的商業電影，計有《金大班的最後一夜》、《在室男》、《嫁妝一牛車》、《孤戀花》、《孽子》等。不過因為產量畢竟有限，1980年代台灣電影仍以如許不了主角的喜劇，與其他如著賭博片、犯罪片的商業電影。

另一方面，因為香港電影的成功，讓台灣輿論上也開始出現對台灣新電影的批判聲音。以藝術電影為主軸的台灣新電影的支持者與反對者逐漸壁壘分明，此因素，讓集體的台灣新潮流電影方朝終於1980年代末期結束[16]。不但如此，在票房也大為失利。不過，相對的，此藝術電影，卻同時間大受國際影展與各國藝術電影市場上的歡迎。

『肆』 海角七號是台灣歷史票房最高的電影嗎有沒有台灣的電影票房紀錄表

是 台灣 的華語片票房紀錄冠軍，並不算「歷史票房最高」

台灣歷史票房前五名：

5.《警察故事3：超級警察》
4.《侏羅紀公園2：失落的世界》
3.《侏羅紀公園》
2.《海角七號》
1.《鐵達尼號》

『伍』 尋找1949 一部台灣歷史紀錄片 求大神給個鏈接！！！

不全，只有4集

『陸』 台灣有哪些著名的電影

藍色大門 最遙遠的距離 算比較有名的了 都是桂綸鎂的
我看過的這兩部不錯哦

『柒』 台灣拍過什麼歷史題材的電視劇嗎民國以前的。

一部叫《情劍山河》是南唐李後主的
一部叫《康熙情鎖金殿》是二月河小說改編拍攝的，內地改編拍攝《康熙王朝》也是根據他的小說
一部叫《帝王之旅》是大明建文帝的

『捌』 反應台灣和大陸歷史的電影

反應台灣歷史的電影：
反應台灣60、70年代的電影：侯孝賢《童年往事》（台灣）
反應台灣80年代的電影：《冬冬的假期》（台灣）

『玖』 歷史片《賽德克·巴萊》愛情簡單粗暴，《台灣往事》感人至深嗎

歷史類型的電影得心看過不少，像這個國家的歷史電影拍得確實牛，其中有二部特別經典，今天給大家分享一下，一部看得我淚流滿面《賽德克·巴萊》，一部深入到了我心靈深處《台灣往事》。

原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！

5.看的時候腦海是餘光中的《鄉愁》，我在這頭，母親在那頭。這也是故事的氣韻。可惜在這部大陸視角的電影中這一切都被抹去了，只剩下一個家庭的分離來替代那一段大歷史。鄉土氣息濃；懷舊味道足；都不像是大陸拍的了；父子二人去釣魚，路上遇到火車，第一次父親搶在火車前過馬路，第二次獃獃的等火車先過去，對比可知，在監獄的那段經歷給父親造成了怎樣的改變......

6.故事本身確實不錯，但就敘事方面確實猶如流水，落於平庸俗套了，一些蹩腳的台灣話聽著不舒服，扣了一個台灣往事的大帽子，在某種程度上卻是大陸電影人眼裡的台灣小故事，人物塑造也不算飽滿。依然是情感和題材太有力度，對後面的煽情沒有抵抗力，蔣雯麗演的好。敘事流暢，情感豐沛，對於意識形態的把握很有分寸，喜歡這種夫妻模式，一首隱忍的悲歌和那個時代電影人面對人性的尊敬，靜靜的太平洋的夜晚里，我看進去了！