除了李安、侯孝賢外,蔡明亮則一反新導演普遍探索懷舊或歷史記憶的題材,並將觸角深入都會男女生活中,其中,早其作品《青少年哪吒》觀察都會青少年虛無而沒出路的生命、得獎作品《愛情萬歲》探觸寂寞的都市男女互舔傷口、另外,幾年後的作品如《河流》及《洞》更是赤裸描寫黑暗都市的情景。相對的,蔡明亮電影雖給人一種現代寓言的感覺,但也因為十分灰澀難懂而曲高和寡。除此,其他在20世紀90年代出現的新新導演,如陳國富、徐小明、王小棣、易智言、陳玉勛、林正盛、張作驥,以及獨立製作的黃明川、賴聲川等,也都有水平以上的作品出現。台灣電影的歷史進程,自台灣日治時期後期至台灣解嚴前,便一直為官營製片廠所主導的情形下發展。事實上,該階段台灣電影的製作基本上也是以官營製片廠所拍攝的新聞片與政治宣傳片之製作為主。直至今,台灣當局出資及主導的台灣電影輔導金仍是一個發掘台灣電影人才的重要方式。
今台灣有一批年輕紀錄片導演。來自台灣社會各階層的他們,其影片題材也五花八門。題材從探索嚴肅社會或政治議題到有的以自己或家人、朋友為拍攝對象皆有。其紀錄片主軸,也從探索社會到探索個人的生活與問題。因為配合得當,整體成績已漸受國際矚目,並有不少的國際重要紀錄片影展獲獎紀錄。另外也有如無米樂的叫好叫座影片。
Ⅱ 大家推薦幾部台灣電影~
台灣絕大部分的電影都安靜,就怕你安靜得難受,看看李安早期的電影,不過你要能看完悲情城市就說明你可以看完侯孝賢的大部分電影!
Ⅲ 求好看的台灣地區電影
海角七號 超紅的 (范逸臣,田中千繪主演)
囧男孩 (是小朋友)
九降風 (是高中生的故事,九個年輕人)
《沉睡的青春》,《聽說》導演鄭芬芬的處女電影,張孝全和郭碧婷主演。。。。尋找初戀的電影。
《陽陽》,渺渺里那個小艾主演的,。挺養眼的。
《盛夏光年》,張孝全、楊淇、張睿家主演。講友情與愛情的,夾雜著同性情感。我當時覺得很好看,雖然最後的故事結尾讓人很無解……電影里三個人的名字也很具要象徵意義呵。
《夏天的尾巴》,也有張睿家。相比之於《盛夏光年》中的悲劇與不幸,《夏天的尾巴》顯得要更夏天一點。這是一部有點趨近於沸騰的青春電影,叛逆與躁動交替成為主線,輔之以音樂的柔美與圓潤,宛然構成了一幅剛柔並濟的青春畫。
《六號出口》:青春總是那麼長,但回憶起來才知道那麼短。有彭於晏和阮經天。當時的阮經天還不出名哈。。。個人是不覺得好看啦。。。這部電影。
《海角七號》,故事明暗兩條線很新穎。。
《牯嶺街少年殺人事件》
艋鉀
Ⅳ 有哪些推薦的台灣電影
謝邀!感謝關注奧斯卡,與你一起揭曉心中的謎底。
5、《卧虎藏龍》
豆瓣8.0分,將近20萬人標記。李安導演帶領中國電影走出國門,獲得奧斯卡最佳外語片。
比起表面的刀光劍影,人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎,李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。
台詞:江湖裡卧虎藏龍,人心裡何嘗不是?刀劍里藏凶,人情里何嘗不是?
Ⅳ 你心目中最好看的台灣家庭片是哪部為什麼
推薦李安導演的一部老片子——《喜宴》,理論上其實應該算是美國出品的,不過主演及導演都是台灣地區的,就算是台灣的家庭片吧。這部片子1993年有美國上映,由趙文瑄、郎雄、金素梅主演,那個時期的李安導演就已經開始探討同性戀問題了。
片中除了同性戀、中西方文化碰撞等問題,也有很多對現實的抨擊,比如婚禮上婚鬧那段,李安客串的賓客那句:「 你正見識到五千年性壓力的結果。」至今仍是討論的熱點。非常值得一看。
Ⅵ 台灣的老電影《家住台北》為什麼70年代末在北京上映過,那時台灣的電影怎麼傳到大陸上來的
因為未涉及敏感的東西,還有談到台北人的辛苦及辛酸,讓人覺得台北人也過的不咋地
Ⅶ 台灣總能把家庭倫理片拍得讓人淚流滿面,又不失新意,有哪些台灣家庭片值得推薦
《你的孩子不是你的孩子》除了同樣是獨立的單元劇形式外,削弱了科幻元素,強烈地反映了中國當下大多數為追逐分數的考試制度,而扭曲的親子關系,以及單一的成功價值觀忽略了個體差異性的高壓社會。
本劇集改編自作家吳曉樂的同名小說,由六位編劇將書中的九個故事改編成五個單元。
《必須過動》、《孔雀》、《貓的孩子》、《媽媽的遙控器》、《茉莉的最後一天》,每個單元兩集,共十集。
不是普羅大眾樂見的教育神話,沒有一集看了會感到喜悅。
每一集都是一則魔幻故事,中國式魔幻恐怖故事。
然而,這些事情確實發生過,大多數中國小孩都經歷過。
不僅確實發生過,極可能仍在發生……一群人仍在經歷……
Ⅷ 推薦幾個台灣電影唄~
蔡明亮的一系列,都比較抽象
《九降風》,很青春的,看著還不錯
《少年不戴花》,有點短,但很好看
《艋舺》,這個沒話說,小天的~~
《盛夏光年》,超好看的說~~,張孝全
《藍色大門》,這個很早的了
《聽說》,彭於晏哦~
《刺青》,超想推薦的,les向的
《淚王子》,還不錯
《渺渺》,很青春~~
Ⅸ 我認為的台灣電影十佳分別有哪些
台灣電影和音樂伴隨著我的童年、少年,乃至青年時代,在純真的心靈深處留下了很深的烙印。以至於當我涉足台灣的每一個角落,頭腦中浮現的總是那些在歲月的流逝中逐漸模糊,又猛然清晰的熟悉鏡頭。帶著深深的懷舊情結,梳理了一番幾十年時光飛逝之後,仍然縈繞於心間的台灣電影,以緬懷將逝的青春,那些血氣方剛的歲月。
這是我印象最深刻的一部台灣電視劇,你們認同嗎?
Ⅹ 有什麼台灣電影推薦
2019年的金馬獎在大陸失聲,而當選最佳劇情片的《陽光普照》不該被忽略。
隨著2020年1月下旬它在流媒體平台上線,目前大陸也有資源了。
《陽光普照》講的是台北一家四口的變故,以此帶出家庭和社會問題。
父親阿文(陳以文飾),駕校教練,校訓「把握時間,掌握方向」就是他人生觀,是個內斂嚴父,小兒子要坐牢他會勸法官別輕判,大兒子跳樓都不曾流淚。
母親琴姐(柯淑勤飾),在夜店做妝發師,通情達理的慈母,由於生活不易,對兒子的心理變化照顧不周,面對家庭的分崩離析堅強操持。
大兒子阿豪(許光漢飾),高三復讀的資優生,准女友郭曉真(溫貞菱飾)很喜歡他,而他在一天晚上突然跳樓自殺了。
小兒子阿和(巫建和飾),叛逆少年,講義氣陪同好友菜頭(劉冠廷飾)砍人,被判進少年輔育院三年,之前還搞大了少女小玉的肚子,提前一年半出獄後洗心革面。
話說許光漢最近在大陸很火呢,飯圈女孩新任老公,沖著他也值得看一看啊。
《陽光普照》的電影文本很不錯,但又顯得有點過於直白,靠人物台詞來宣示旨意,少了點電影語言的藝術感。
其實影片中一些空鏡頭的運用很贊,人物也都在狀態里,即使是沒獲得提名的許光漢,也呈現了到位的角色情感,導演應該更相信觀眾一點。
不過本片配樂我也覺得很有feel,但也沒提名金馬的配樂獎項,所以說觀影這種事,是很私人化的,大可不必統一感受。
導演鍾孟宏也參與了編劇,甚至還化名當了攝影,這三樣他全拿到了金馬提名,其中導演獲獎,好的因他,不好的也由他背鍋好了。