1993年香港電影票房排行榜二十位

㈠ 迄今為止世界電影票房的排名是怎樣的，前二十位

全球歷史票房排行

排名 電影名稱 出產公司 票房(美圓) 出產年份
1 泰坦尼克號 派拉蒙 18.45 1997
2 指環王3王者歸來 新線 11.19 2003
3 哈利波特和魔法石 華納兄弟 9.77 2001
4 指環王2雙塔奇謀 新線 9.26 2002
5 星戰前傳1幽靈的威脅 20世紀福克斯 9.25 1999
6 史萊克2 夢工廠 9.19 2004
7 侏羅紀公園 環球 9.15 1993
8 哈里波特和密室 華納兄弟 8.77 2002
9 指環王1魔戒現身 新線 8.71 2001
10 海底總動員 迪斯尼 8.65 2003
11 蜘蛛俠 索尼 8.22 2002
12 獨立日 20世紀福克斯 8.17 1996
13 ET外星人 環球 7.93 1982
14 哈里波特和阿茲卡班的囚徒 華納兄弟 7.9 2004
15 獅子王 迪斯尼 7.84 1994
16 蜘蛛俠2 索尼 7.84 2004
17 星球大戰 20世紀福克斯 7.75 1977
18 黑客帝國2重裝上陣 華納兄弟 7.37 2003
19 星戰前傳3：西斯的復仇 20世紀福克斯 6.81 2005
20 阿甘正傳 派拉蒙 6.77 1994
參考：
http://www.boxofficemojo.com/alltime/world
不知合不合你意

㈡ 哪可以查到歷年香港電影的票房

1985到1999年是香港電影的黃金十五年，無論是明星陣容還是影片的數量、質量，可以說是空前絕後（至少現在還看不到重塑輝煌的希望），尤其在這期間涌現出來的一大批優秀的電影明星，直接對中國和東南亞地區造成了經久不滅的偶像效應，無論從哪方面講，這都是一個老天爺格外垂青的黃金時代。

香港電影的輝煌最直接表現在高額的票房，從70年代初李小龍橫空出世，以剛勁凌厲的真功夫屢創票房記錄，以及許氏三兄弟以平民喜劇笑傲一時，直到80年代後半期，以成龍的警察故事、周潤發的黑道英雄為代表，香港電影真正贏來了一個輝煌的商業時代，到90年代，更是以周星馳的無厘頭橫掃千軍，締造了香港電影「兩周一成」的票房鐵三角，期間也不乏劉德華的黑道情義系列、李連傑的黃飛鴻系列、鄭伊健的蠱惑仔系列，共同為香港電影的高票房推波助瀾。

1985年票房前十名：

影片 主演 票房

一、福星高照 洪金寶、曾志偉、成龍 3080萬

二、夏日福星 成龍、劉德華、洪金寶 2900萬

三、警察故事 成龍、林青霞、楚原 2660萬

四、龍的心 成龍、洪金寶 2050萬

五、僵屍先生 林正英、錢小豪、許冠英 2000萬

六、恭喜發財 林子祥、石天、柏安妮 1850萬

七、智勇三寶 午馬、吳耀漢、許冠文 1700萬

八、打工皇帝 許冠傑、徐克、王祖賢 1700萬

九、開心鬼放暑假 黃百鳴、黃錦燊、陳加玲 1660萬

十、木棉袈裟 徐向東、林秋萍、於榮光 1520萬

《五福星》系列是八十年代相當有名的喜劇系列影片，鷓鴣菜洪金寶、羅漢果曾志偉、大生地吳耀漢、花旗參秦祥林、犀牛皮馮淬帆五個在孤兒院長大的奇形怪狀的傢伙，各有各的怪脾氣，湊到一起自然讓人笑到肚子疼。洪金寶在五福星裡面總是充當受氣包的角色，胖乎乎的我見猶憐，不過在剛拍的《殺破狼》中，洪金寶扮演的黑幫老大雄勁剛猛，讓人不寒而慄，功力可見一斑。

成龍在五福星系列中不是很重要的角色，跟五個怪傢伙相比，顯得有點格格不入，不過成龍也在這一年拍出了影響深遠的《警察故事》。

洪金寶的鬼打鬼系列結束之後，林正英、錢小豪的僵屍系列也開始走紅，無論動作還是喜劇效果都相當不錯。

電影公司大老闆黃百鳴的開心鬼系列也正式登場，不過現在看起來沒什麼看頭，比較低俗。

自從李連傑的《少林寺》火遍華人世界之後，關於少林題材的影片也大量興起，不過真正拍出水平的只有兩部，一部是《少林俗家弟子》，另一部就是《木棉袈裟》，值得一看

1986年票房前十名：

影片 主演 票房

一、英雄本色 狄龍、周潤發、張國榮 3500萬

二、富貴列車 洪金寶、元彪、關芝琳 2800萬

三、最佳拍檔之千里救差婆 許冠傑、麥嘉、張艾嘉 2700萬

四、最佳福星 劉德華、曾志偉、譚詠麟 2300萬

五、神探朱古力 許冠文、許冠英、梅艷芳 2250萬

六、南北少林 李連傑、於承惠、於海 1800萬

七、刀馬旦 林青霞、鍾楚紅、葉倩文 1750萬

八、僵屍家族 林正英、元彪、李賽鳳 1700萬

九、霹靂大喇叭 洪金寶、張學友、王祖賢 1680萬

十、開心鬼撞鬼 黃百鳴 張曼玉 袁潔瑩 1500萬

《英雄本色》橫空出世，代表了黑道槍戰片的成熟，也成就了吳宇森和周潤發兩位大佬的萬世英名。

《最佳拍檔》系列繼續搞笑到底，《千里救差婆》已是第四部，尤其是大光頭麥嘉，操這一口山東話，不知笑翻了多少人。值得一提的是，這位大光頭跟黃百鳴當時已是新藝城電影公司的大老闆，

這一年，歌壇老大張學友也接拍了第一部影片《霹靂大喇叭》。

1987年票房前十名：

影片 主演 票房

一、龍兄虎弟 成龍、譚詠麟、關之琳 3550萬

二、監獄風雲 周潤發、梁家輝、張耀揚 3160萬

三、A計劃續集 成龍、董驃、關之琳 3150萬

四、富貴逼人 董驃、沈殿霞、曾志偉 2700萬

五、秋天的童話 周潤發、鍾楚紅、陳百強 2550萬

六、英雄本色續集 周潤發、狄龍、張國榮 2270萬

七、一屋兩妻 鍾鎮濤、梅艷芳、陳友 2240萬

八、鬼新娘 周潤發、鍾楚紅、葉德嫻 2200萬

九、精裝追女仔 周潤發、曾志偉、張曼玉 2170萬

十、東方禿鷹 洪金寶、林正英、元彪 2160萬

十一、江湖情 周潤發

十二、龍虎風雲 周潤發

十四、英雄好漢 周潤發

十五、倩女幽魂 張國榮、王祖賢、午馬

周潤發開始井噴，主演的影片八部闖進票房前十五名，而且風格各異，有江湖片，又有文藝片，還有時裝片，並憑借《龍虎風雲》蟬聯香港金像獎影帝，跟王晶合作的《精裝追女仔》也將王晶推上了惡俗電影導演的位子。

《倩女幽魂》未能排進前十有點可惜，這部影片首次融入了天馬行空式的徐克風格，強烈的視覺效果開創了香港電影的一代新風。不過影片中有一個失誤，午馬扮演的燕赤俠本是個地地道道的道士，卻總是拿著人家佛教的《金剛經》當法寶，實在是大逆不道，看來香港人缺乏文化真不是冤枉他們，《金剛經》雖然名氣大了點，可也不能亂用啊，再說人家道教的《道德經》名氣也不比它差呀。

1988年票房前十名：

影片 主演 票房

一、八星報喜 周潤發、張學友、鄭裕玲 3700萬

二、警察故事續集 成龍、張曼玉、郭錦恩 3400萬

三、飛龍猛將 成龍、洪金寶、元彪 3300萬

四、雞同鴨講 許冠文、許冠英、張艾嘉 2900萬

五、老虎出更 周潤發、李元霸、利智 2800萬

六、富貴再逼人 董驃、沈殿霞、盧冠廷 2580萬

七、三人世界 周慧敏、鄭裕玲、林子祥 2450萬

八、公子多情 王小鳳、吳君如、元華 2350萬

九、最佳損友 劉德華、邱淑貞、吳君如 2180萬

十、末代皇帝 尊龍、陳沖、鄔君梅 1950萬

十七、霸王花 胡慧中、吳君如、惠英紅

三十二、旺角卡門 劉德華、張學友、張曼玉

發哥大熱之後有所回落，在傳統賀歲片《八星報喜》中演了個娘娘腔，雖然在角色上有所突破，但作為發哥的影迷對發哥這種角色很難接受。《老虎出更》中發哥的風頭被李元霸搶了不少，這位跟隋唐第一條好漢同名的小子身手不錯，從側面看跟成龍有點像，不知道為什麼沒能多拍幾部電影。

成龍大哥繼續包打天下，《飛龍猛將》是成龍三兄弟合作的最後一部作品。

《末代皇帝》是一個極為特殊的片子，曾獲1988年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳藝術指導、最佳音響、最佳影片剪輯、最佳音樂、最佳服裝九項大獎，不過這么牛的片子當然跟中國人沒多大關系，是義大利、英國和中國聯合拍攝的。

記得小時侯看的第一部香港商業電影就是《霸王花》，那時候得叫「錄象」，也第一次發現原來還有這么好看的電影，前段時間又看了一遍，仍然把全家笑得前仰後合。這也是吳君如第一部擔任女主角的電影，也讓她成為了香港電影史上最三八的女影星。值得一提的是，這部電影的監制是成龍大哥。

《旺角卡門》是王家衛執導的第一部電影，雖然仍脫離不了當時黑道片的模式，但獨具另類的拍攝手法已綻露頭角。張學友憑借這部電影獲得當年金像獎最佳男配角獎，張曼玉也因這部電影徹底擺脫了「花瓶」的稱號，開始向影後的道路前進。

這一年還有一部根據當年成龍七兄弟學藝的經歷拍成的片子，叫《七小福》，洪金寶、鄭佩佩主演，不過票房出奇的慘淡，總共不到200萬，但洪金寶憑借這部電影獲得了當年金像獎最佳男主角。

1989年票房前十名：

影片 主演 票房

一、賭神 周潤發、劉德華、向華強 3600萬

二、奇跡 成龍、梅艷芳、午馬 3400萬

三、合家歡 許冠文、許冠英、黃百鳴 3150萬

四、阿郎的故事 周潤發、張艾嘉、黃坤玄 3100萬

五、至尊無上 潭泳麟、劉德華、陳玉蓮 2300萬

六、新最佳拍檔 許冠傑、張艾嘉、麥嘉 2000萬

七、英雄本色三 周潤發、梁家輝、梅艷芳 1850萬

八、喋血雙雄 周潤發、李修賢、葉倩文 1820萬

九、神勇飛虎霸王花 吳君如、胡慧中、惠英紅 1810萬

十、富貴再三逼人 董驃、沈殿霞、李麗珍 1650萬

發哥再展雄威，《賭神》中高進的形象被公認為發哥最有風度的男人形象，也因此掀起了香港「賭片」的盛行。其中發哥的保鏢龍五就是向華強，當時香港最大的黑社會「新義安」的老大，酷得要命。

《阿郎的故事》讓發哥第三次獲得香港金像獎最佳男主角。

《喋血雙雄》，吳宇森自認平生最完美的作品，1999年被美國《時代周刊》列為本世紀亞洲十大影片之一，也讓吳宇森和發哥成功打入好萊塢。

1990年票房前十名：

影片 主演 票房

一、賭聖 周星馳、吳孟達、張敏 4100萬

二、賭俠 周星馳、劉德華、吳孟達 4030萬

三、新半斤八兩 許冠文、許冠英、許冠傑 2600萬

四、三人新世界 林子祥、鄭裕玲、張曼玉 2300萬

五、秦俑 張藝謀、鞏俐 2100萬

六、倩女幽魂之人間道 梁朝偉、張學友、王祖賢 2080萬

七、表姐，你好也 鄭裕鈴、梁家輝、張堅庭 2050萬

八、吉星拱照 周潤發、張艾嘉、利智 2030萬

九、至尊計狀元才 劉德華、譚詠麟、李嘉欣 1900萬

十、無敵幸運星 周星馳、吳君如、陳友 1880萬

十九、天若有情 劉德華、吳倩蓮、吳孟達 1300萬

三十四、阿飛正傳 張國榮、張曼玉、劉嘉玲 980萬

發哥退位，星爺上場。

一部《賭聖》將星爺請到了前台，從此開始了無厘頭橫掃天下的壯舉，唯一讓大陸觀眾看不過癮的是當時星爺的配音還沒找到石斑魚。

至於《賭俠》，劉德華在其中的表演很讓人失望。劉德華最適合的角色應該是《天若有情》，重情重義的黑道少年，我始終認為那是華仔最好的一部片子，完全可以得一次金像獎影帝，可惜生不逢時，趕上了張國榮的《阿飛正傳》。

《秦俑》：李碧華小說改編，徐克監制，程小東導演，黃沾音樂，張藝謀加鞏俐主角。這套陣容怎麼看都應該不同凡響，但實際上卻讓人很失望，或許把張大導演換掉能順眼一些。

王家衛出手不凡，一部沒幾個人看得懂的《阿飛正傳》，將自己推上了第一流大導演的寶座，從此香港有了真正的藝術片。

1991年票房前十名：

影片 主演 票房

一、逃學威龍 周星馳、張敏、吳孟達 4400萬

二、飛鷹計劃 成龍、鄭裕玲、依華高寶 3900萬

三、跛豪 呂良偉、鄭則仕、葉童 3870萬

四、縱橫四海 周潤發、張國榮、鍾楚紅 3400萬

五、整蠱專家 周星馳、劉德華、吳孟達 3200萬

六、上海灘賭聖 周星馳、鞏俐、呂良偉 3150萬

七、五億探長雷洛傳 劉德華、郭富城、張敏 3070萬

八、黃飛鴻 李連傑、關之琳、元彪 2970萬

九、表姐，你好也續集 鄭裕鈴、梁家輝、張堅庭 2500萬

十、監獄風雲II逃犯 周潤發、陳松勇、於莉 2450萬

十一、新精武門 周星馳、張敏、鍾鎮濤 2420萬

十二、龍的傳人 周星馳、毛舜筠、元華 2380萬

十七、情聖 周星馳、毛舜筠、午馬 1700萬

星爺開始全面出擊，《賭聖》之後再創《逃學威龍》，在香港和台灣掀起一股校園影片的狂潮。

《整蠱專家》拍的有些低俗，可憐的華仔又一次不倫不類地給人當磚頭。星爺十名之後的三部影片我覺得比《整蠱專家》和《上海灘賭聖》要強得多。

這一年李連傑的《黃飛鴻》也開始閃亮登場，開始了一個武俠的神話。

1992年票房前十名：

影片 主演 票房

一、審死官 周星馳、梅艷芳、吳孟達 4988萬

二、家有喜事 周星馳、張國榮、張曼玉 4800萬

三、鹿鼎記 周星馳、吳孟達、張敏 4100萬

四、武狀元蘇乞兒 周星馳、吳孟達、張敏 3750萬

五、鹿鼎記II神龍教 周星馳、林青霞、陳百祥 3650萬

六、我愛扭紋柴 周潤發、鄭裕玲、毛舜筠 3640萬

七、神算 許冠文、黎明 3640萬

八、笑傲江湖II東方不敗 李連傑、林青霞、關之琳 3450萬

九、雙龍會 成龍、張曼玉、利智 3300萬

十、超級警察 成龍、楊紫瓊、元華 3260萬

十一、逃學威龍2 周星馳、張敏、吳孟達 3200萬

十二、黃飛鴻2男兒當自強 李連傑、關之琳、莫少聰 3050萬

十三、漫畫威龍 周星馳、張敏、陳百祥 2300萬

十五、新龍門客棧 梁家輝、張曼玉、林青霞 2150萬

無與倫比的星爺年！

包攬票房前五名，讓整個香港笑到肚子抽筋。

憑借《審死官》獲得第三十七屆亞太影展最佳男主角獎，也是星爺在九十年代獲得的唯一一個獎項。

徐克重拍《笑傲江湖》，林青霞首次穿上男裝，為世人驚艷，從此東方不敗不再做第二人想。

這一年還有一部《阮玲玉》，讓張曼玉獲得柏林影展最佳女主角，也是中國女演員在國際電影節上獲獎的第一人。

1993年票房前十名：

影片 主演 票房

一、唐伯虎點秋香 周星馳、鞏俐、陳百祥 4000萬

二、花田喜事 張國榮、許冠傑、吳君如 3500萬

三、新不了情 劉青雲、袁詠儀、劉嘉玲 3100萬

四、城市獵人 成龍、邱淑貞、王祖賢 3080萬

五、方世玉 李連傑、李嘉欣、蕭芳芳 3070萬

六、黃飛鴻三獅王爭霸 李連傑、關之琳、莫少聰 2750萬

七、重案組 成龍、鄭則士、柯受良 2740萬

八、逃學威龍三龍過雞年 周星馳、梅艷芳、黃秋生 2600萬

九、方世玉續集 李連傑、李嘉欣、蕭芳芳 2300萬

十、東成西就 梁朝偉、張學友、王祖賢 2250萬

十七、黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣 李連傑 1800萬

二十一、人肉叉燒包 黃秋生 1580萬

二十二、喜宴 趙文瑄 1550萬

二十六、太極張三豐 李連傑 1250萬

二十九、倚天屠龍記 李連傑 1200萬

三十一、東方不敗風雲再起 林青霞 1130萬

三十二、黃飛鴻之四王者之風 趙文卓 1120萬

三十五、正牌韋小寶之奉旨溝女 梁朝偉 1050萬

四十、青蛇 王祖賢 950萬

四十四、霸王別姬 張國榮 900萬

五十八、少年黃飛鴻之鐵馬騮 甄子丹 700萬

大熱之後必有回落，威風八面的星爺有所收斂，李連傑憑借干凈利落的動作開始全面出擊。黃飛鴻系列亦開始大熱，一年四部的產量讓人咋舌。

第一次認識梁朝偉是《絕代雙驕》中那個鬼精靈小魚兒，等看過《東成西就》和《正牌韋小寶之奉旨溝女》之後，梁朝偉那種滑稽搞笑的表演風格更加深入人心，以至於直到現在還很難相信其實梁朝偉最擅長的是藝術片。

《東成西就》的搞笑程度比星爺有過之而無不及，劉鎮偉發起瘋來簡直不是人能抵擋得住的。

《正牌韋小寶之奉旨溝女》拍的有些大膽，大陸的很多版本都刪了不少，但剩下的也仍然不失為一部爆笑級的影片。張衛健最適合演這種瘋瘋癲癲的小混混形象，如果能再創新一些的話，完全可以挑戰星爺，不至於現在越老越讓人惡心了。

這一年的黃秋生憑借***《人肉叉燒包》獲得金像獎影帝，這位中英混血兒，天生的魔教教主，跟另一位邪教教主吳鎮宇共同撐起人類之外的另一個世界。黃曾抱怨老有人認為自己比劉德華大一輪，其實自己比華仔還要小一歲。

李安首次涉及同性戀題材的《喜宴》揚威國際影壇，獲當年柏林電影節金熊獎，比《斷臂山》早了整整十三年。

1994年票房前十名：

影片 主演 票房

一、賭神2 周潤發、梁家輝、吳倩蓮 5250萬

二、醉拳2 成龍、梅艷芳、黃日華 4100萬

三、國產凌凌漆 周星馳、袁詠儀、羅家英 3750萬

四、大富之家 張國榮、梁家輝、袁詠儀 3740萬

五、花旗少林 周潤發、吳倩蓮、喬宏 3700萬

六、破壞之王 周星馳、吳孟達、鍾麗緹 3690萬

七、九品芝麻官 周星馳、吳孟達、張敏 3000萬

八、金枝玉葉 張國榮、梅艷芳、袁詠儀 2900萬

九、我和春天有個約會 劉雅麗、蘇玉華、吳大維 2100萬

十、新同居時代 張曼玉、張艾嘉、吳倩蓮 2000萬

十一、洪熙官 李連傑、邱淑貞、謝苗 1950萬

十七、精武英雄 李連傑、錢小豪、周比利 1450萬

二十、中南海保鏢 李連傑、鍾麗緹、鄭則士 1100萬

三十四、東邪西毒 張國榮、張學友、張曼玉 903萬

四十一、重慶森林 梁朝偉、林青霞、金城武 750萬

發哥再戰江湖，《賭神2》一舉突破5000萬大關。

《國產凌凌漆》，星爺已不滿足於單純的表演，開始向編劇和導演的方向發展。

李連傑有些氣短，不過上榜的三部影片就動作來說都是難得的精品，《精武英雄》跟日本人的比武被很多人認為是有史以來最經典的動作場面。

王家衛一年推出了兩部影片，實屬難得。《東邪西毒》，另類武俠中的經典。《重慶森林》也讓梁朝偉獲得了第一個金像獎影帝。

1995年票房前十名：

影片 主演 票房

一、紅番區 成龍、梅艷芳、葉芳華 5700萬

二、霹靂火 成龍、袁詠儀、王敏德 4550萬

三、百變星君 周星馳、吳孟達、梁詠琪 3500萬

四、烈火戰車 劉德華、粱詠琪、吳大維 3380萬

五、金玉滿堂 張國榮 袁詠儀 鍾鎮濤 3100萬

六、大話西遊之月光寶盒 周星馳、吳孟達、莫文蔚 2500萬

七、和平飯店 周潤發、葉童、馬景濤 2480萬

八、大話西遊之仙履奇緣 周星馳、朱茵、羅家英 2100萬

九、流氓醫生 梁朝偉、劉青雲、鍾麗緹 1700萬

十、回魂夜 周星馳、莫文蔚、李力持 1600萬

成龍大哥闖盪好萊塢仍然雄風不減，繼續向極限挑戰。

星爺推出了永恆的經典《大話西遊》，不過在當時只是作為一部典型的周氏無厘頭影片，還沒有被封上亂七八糟的稱號。

發哥完成了在香港的最後一部影片《和平飯店》，從此開始轉向好萊塢，可惜路途不太平坦。

1996年票房前十名：

影片 主演 票房

一、警察故事4簡單任務 成龍、吳辰君、Jackson Liu 5750萬

二、食神 周星馳、莫文蔚、吳孟達 4100萬

三、大內密探零零發 周星馳、劉嘉玲、李若彤 3600萬

四、大三元 張國榮、袁詠儀、陳錦鴻 2500萬

五、古惑仔2之猛龍過江 鄭伊健、陳小春、邱淑貞 2250萬

六、古惑仔之人在江湖 鄭伊健、陳小春、莫文蔚 2100萬

七、金枝玉葉2 張國榮、梅艷芳、袁詠儀 2090萬

八、新上海灘 劉德華、張國榮、寧靜 2080萬

九、百分百感覺 鄭伊健、鄭秀文、梁詠琪 2080萬

十、古惑仔3之隻手遮天 鄭伊健、陳小春、黃秋生 1950萬

十五、甜蜜蜜 張曼玉 1550萬

十七、天若有情之烽火佳人 劉德華 1450萬

十八、冒險王 李連傑 1380萬

十九、黑俠 李連傑 1330萬

大哥永遠是大哥。在發哥仍然為轉型苦苦煎熬的時候，成龍的《簡單任務》再創新高。

從《食神》開始，星爺開始將重點轉向導演的角色，不過說實話，《食神》拍的很一般。

《古惑仔》系列重磅出場，肆無忌憚的少年意氣在青少年中掀起了席捲全國式的轟動效應，那時候幾乎每一個城鎮的錄象廳里都在放《古惑仔》，幾乎每一個城鎮里都晃盪著「陳浩南」式的「不良少年」，酗酒、打架、泡妞、罵人……家長們畏之如虎，孩子們卻奉若神明。這部影片在那幾年可以說在大陸造成了極惡劣的影響，但現在看來，這批孩子長大之後也並沒有什麼出格的行為，畢竟只是少年意氣而已，沒必要大驚小怪。

《甜蜜蜜》拍出了水平，在各種獎項中大包大攬，出盡風頭，張曼玉也進入了演技的顛峰時期。

1997年票房前十名：

影片 主演 票房

一、一個好人 成龍、李婷宜、里查德•勞頓 4550萬

二、97家有喜事 周星馳、黃百鳴、吳鎮宇 4020萬

三、黃飛鴻之西域雄獅 李連傑、關之琳、熊欣欣 3030萬

四、算死草 周星馳、莫文蔚、葛民輝 2700萬

五、天地雄心 劉德華、黃秋生、李嘉欣 2400萬

六、十萬火急 劉青雲、方中信、李若彤 2080萬

七、賭神3之少年賭神 黎明、袁詠儀、陳小春 1700萬

八、百分百感覺2 陳奕迅、陳曉東、楊千樺 1600萬

九、愛你愛到殺死你 黎明、鄭秀文、吳君如 1590萬

十、古惑仔之戰無不勝 鄭伊健、陳小春、李嘉欣 1580萬

二十、春光乍泄 梁朝偉、張國榮、張震 860萬

在各領風騷三五年的香港影壇，成龍大哥領跑十幾年仍然未見絲毫疲態，值得贊嘆。

《算死草》中葛民輝的表演出神入化，搶盡了星爺的風頭，可惜這位全才涉獵太多，未能進入顛峰。

王家衛首部同性戀影片《春光乍瀉》，讓梁朝偉獲得第二個金像獎影帝。

1998年票房前十名：

影片 主演 票房

一、風雲雄霸天下 郭富城、鄭伊健、楊恭如 4150萬

二、我是誰 成龍、艾力遜賢、法拉美穗 3880萬

三、行運一條龍 周星馳、鄭秀文、葛民輝 2770萬

四、龍在江湖 劉德華、梁詠琪、關秀媚 1700萬

五、賭俠1999 劉德華、張家輝、朱茵 1440萬

六、古惑仔之龍爭虎鬥 鄭伊健、鄭浩南、錢嘉樂 1280萬

七、濠江風雲 任達華、鄭則士、蔡少芬 1030萬

八、殺手之王 李連傑、梁詠琪、曾志偉 1030萬

九、強奸2制服誘惑 朱茵、吳鎮宇、馬德鍾 1020萬

十、九星報喜 張國榮、吳倩蓮、鍾鎮濤 1000萬

十三、暗花 劉青雲、梁朝偉 960萬

十四、野獸刑警 黃秋生 830萬

《風雲雄霸天下》，香港電影首次運用電腦特技，現在看來仍有可取之處。

《我是誰》繼續挑戰極限，已是四十多歲高齡的成龍從摩天大樓上滑下，膽量驚人！

《野獸刑警》讓黃秋生再奪金像獎影帝，影片最後黃瘋狂的表演讓觀眾都不寒而慄。

1999年票房前十名：

影片 主演 票房

一、喜劇之王 周星馳、張柏芝、莫文蔚 2980萬

二、玻璃樽 成龍、舒淇、周華健 2750萬

三、中華英雄 鄭伊健、謝霆鋒、黃秋生 2340萬

四、千王之王 張家輝、楊恭如、杜德偉 1900萬

五、賭俠大戰拉斯維加斯 劉德華、陳百祥、萬梓良 1780萬

六、GTO 反町隆史、藤原紀香 1560萬

七、烈火戰車2極速傳說 鄭伊健、張柏芝、任達華 1540萬

八、黑馬王子 劉德華、李嘉欣、張家輝 1530

㈢ 香港電影十大實力派演員是哪十個

十大男演員
NO.1 李小龍 真功夫派
作為香港電影功夫片的代表人物，李小龍在整個香港電影歷史上都該有一席。
上個世紀七十年代初，他的《唐山大兄》、《猛龍過江》、《精武門》票房大收，風頭一時無兩。可惜天妒英才，或可說是「紅顏禍水」，暴斃在一個女演員的香閨里（待考）。中學時候曾租盜版碟片看過他的《猛龍過江》，覺得好像也不過如此。
NO.2 周潤發 本色演出派
提到香港電影，就不得不提到「雙周一成」。三人雄霸香港影壇二十餘年。最早是成龍，憑《師弟出馬》、《笑拳怪招》、《醉拳》等，在李小龍、許氏三傑之後成功上位，然後是周潤發，一部《英雄本色》開始，在影壇呼風喚雨，直至九十年代中期，離開香港到好萊塢發展，才漸漸式微，然後是周星馳，靠無厘頭打下江山，並拿下連續四年的票房冠軍，七度成為年度票房冠軍，九二年更是五部影片打入票房十甲。
周潤發，是我中學時期的偶像，正如二十世紀九十年度末，小P孩都奉鄭伊健為偶像一樣。在香港電影中出演黑道英雄，周潤發當作不二人選，（還有一個鄧光榮，他在和周演的江湖龍虎鬥裡面，實在是雙峰並峙，不相上下。後來鄧和劉德華、黎明等人演過龍騰四海，看到劉德華站在他旁邊，就像個小弟)
想起1997年左右，那時候我正上初中，學堂小飯館里每天都放電影VCD，周的《英雄本色》、《喋血雙雄》、《江湖情》、《英雄好漢》、等片，滿足了我們對黑幫老大的所有幻想。老大就是該這樣，氣度非凡，留著大背頭，睥睨一切。後來，我還看了《縱橫四海》、《大丈夫日記》、《八星報喜》等片，又領略了他搞笑的一面，然後是《傾城之戀》、《玫瑰的故事》、《阿郎的故事》、《秋天的童話》，他演文藝片也還不錯。
香港電影屆對周潤發評價極高，很多人認為他是香港有史以來最好的男演員。他玩世不恭，卻名利雙收；他是屬於天才型的演員，當然他也有自己的缺陷，照他自己的話說就是「無論演什麼角色，還是在演周潤發自己」。他文化水平不高，所以他演不了知識分子，他覺得自己演的郁達夫就很失敗。
不管怎麼樣，他還是香港最好的男演員－－迄今。
NO.3 周星馳 無厘頭派
《賭俠》中，周星星和劉德華是周潤發的徒弟，片尾賭神現身，兩人屁顛屁顛地跑了上去。這，是否也可說是一種傳承。
周星星，我第一次看他電影是《龍鳳茶樓》，這片當中周的無厘頭只是初露端倪，還未成型。因此，片子不是特別搞笑，但我對他有了第一印象。直到後來看《鹿鼎記》、《白麵包青天》、《唐伯虎點秋香》看得我哈哈大笑，才算真正領教了他笑死人不償命的本領。
一部大話西遊，讓國內不少人奉為經典，他也更上一層樓，成為了「解構大師」。不過，我始終覺得，他拍片純粹就是為了搞笑，沒想那麼多「微言大義」、沒那麼多「解構」、「後現代」。大話西遊，不是我喜歡的，我看了兩三遍，至今還沒看出有多麼好來，我更喜歡他的《鹿鼎記》，讓我從頭笑到尾。
如今，他轉變風格，票房成功，但看片時那種沒心沒肺的笑已很少，或不再。
NO.4 成龍 詼諧打鬥派
成龍打功了得，但演技個人認為做作。他的做作，不等同於周星馳的誇張。周的誇張，是故意放大了肢體動作、表情來達到笑果，成的做作卻是打摸滾打之餘對表情的拿捏無力，成的做作數十年如一日，已成風格，於是我們也就漸漸習慣並欣賞這種做作。畢竟，你要打功了得，演技又了得，太強人所難了。所以，當成龍放棄打鬥，去和舒淇談情說愛,這做作便有點讓人生厭,渾身起雞皮疙瘩.
我最喜歡他的《寶貝計劃》。具體怎麼好，我沒那文采，說不上來。
NO.5 李連傑 功夫宗師派
李連傑演的武術宗師最多，黃飛鴻、霍元甲、洪熙官、方世玉。看過黃飛鴻電影的人，幾乎就把他跟李連傑等同起來。他往那一站，王者之氣立現，不怒自威，氣宇軒昂，眼神平和、睿智，換作是李小龍，則多了份戾氣，眼神多了份殺氣，換作是成龍，則降為和藹可親的武術頑童，氣派全無。
李連傑在香港影壇，並沒有取得雙周一成那樣的輝煌成績。他的電影票房，除去去年的霍元甲，以前沒拿過年度冠軍，最好的也只是前幾名。
NO.6 許冠文 冷麵笑匠派
上個世紀七十年代中後期至八十年代前期，許氏兄弟可說是獨霸影壇。 這期間，除了成龍的偶露崢嶸，誰能撼其鋒芒。
《半斤八兩》、《鬼馬雙星》、《 天才與白痴》、《 摩登保鏢》等，票房大獲成功，藝術造詣也是可圈可點，《半斤八兩》 還入選過1999年末香港某雜志？評選的十大港片。很可惜，我一部都沒看過。但盤點十大代表，不可能不給他一席之地。進入二十一世紀，許冠文玩票性質拍的《煎釀三寶》，成為年度港片票房前十，不知道是說寶刀未老，還當說是後生可畏抱大腿。
N0.7 許冠傑 最佳拍檔派
把許冠傑選進十大代表，主要是因為他和其兄拍的一系列電影，以及八十年代初的最佳拍檔系列。最佳拍檔年年成為港片票房冠軍，證明許冠傑還是可以獨當一面的。
許冠傑，我看過他的《笑傲江湖》，除了老了點，氣質方面還是挺像的。瀟灑不羈、放浪形骸，道出了令狐沖的「浪子心聲」。李連傑把令狐沖演成了武林宗師，而不是浪子；至於電視頒布的令狐沖，周潤發動作太笨拙，任賢齊演成了小癟三，呂頌賢，倒是還不錯，但他的影響力有限。所以，至今，還沒有完全讓人信服的令狐沖出現。
NO.8 劉德華 全能派
劉德華，我是聽著這個名字長大的，從懂事起。如今的香港電影，除了周星星和成龍，就數他最有票房號召力了。自從〈孤男寡女〉後，他的電影在香港就沒有低於一千萬的。合拍的天下無賊除外。這成績，當年的老大周潤發、成龍也沒達到。
劉德華，屬於「成功，靠99%的汗水，加1%的天賦」這種笨小孩。他的演技幾十年沒有變化，永遠在裝酷，我是他的鐵桿粉絲，我也不能不承認這點。多年的偶像身份，使得他面對鏡頭，不由自主地就裝起來。裝的比較少的是〈 黑金〉、〈孤男寡女〉，裝的最厲害的是〈全職殺手〉、〈愛君如夢〉 。
我最喜歡他的〈孤男寡女〉。難得的文藝小品，又能取得票房上的巨大成功。比第二年的瘦身男女要好。瘦身男女，只是靠賣苦力博同情。龍鳳斗，則純粹是自我感覺良好的個人秀。
NO.9 張國榮 個人魅力派
一部〈英雄本色〉，一部〈倩女幽魂〉一部〈 阿飛正傳〉 ，一部〈霸王別姬〉，拋開偏見，你覺得張國榮夠格入選香港電影十大代表嗎？
阿飛正傳沒看懂，英雄本色太青澀。他演的許文強，又過於陰郁。只有霸王別姬和倩女幽魂，把他的氣質發揮到極致。
「我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能一直飛 我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能一直飛呀飛呀,飛累了就在風裡面睡覺,這種鳥一輩子只能下地一次,那邊一次就是它死亡的時候。」 這是一些人提到張國榮時最愛用的話。
其實我覺得他的一首歌詞更適合他：「我就是我 是顏色不一樣的煙火 天空開闊 要做最堅強的泡沫 我喜歡我 讓薔薇開出一種結果 孤獨的沙漠里 一樣盛放的赤裸裸 」
NO.10 梁朝偉 奪冠熱門派
他是香港電影金像獎的熱門，卻不是票房的大熱門，除了近幾年的〈無間道〉、〈同居密友〉、〈行運超人〉等。但這些影片並不是靠他一個人來支撐票房。因此，他的票房號召力到底多大，不好說。
五屆影帝，而且拿獎的次數比張曼玉更多。比起劉青雲來，他太順，得獎也更名正言順。
其實還有蠱惑仔系列和漫畫電影系列的鄭伊健，他演技不佳，但是引領了一時風潮。蠱惑仔風行的時候，小孩子都想學他留長發，拿砍刀。他拍的〈風雲〉、〈百分百英雄〉、〈中華英雄〉，面孔俊秀，表情單一，不得不說時漫畫電影的最佳代言人。

㈣ 中國電影票房排行榜是怎麼樣的

截止2020年1月，中國電影票房排行榜是：《戰狼Ⅱ》、《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》、《復仇者聯盟4：終局之戰》、《紅海行動》、《唐人街探案2》。

1、《戰狼Ⅱ》

《戰狼Ⅱ》是吳京執導的動作軍事電影，由吳京、弗蘭克·格里羅、吳剛、張翰、盧靖姍、淳於珊珊、丁海峰等主演。該片於2017年7月27日在中國內地上映 。該片講述了脫下軍裝的冷鋒被捲入了一場非洲國家的叛亂，本來能夠安全撤離的他無法忘記軍人的職責，重回戰場展開救援的故事。

4、《復仇者聯盟4：終局之戰》

《復仇者聯盟4：終局之戰》是由美國漫威影業公司出品的科幻電影，由安東尼·羅素和喬·羅素聯合執導，小羅伯特·唐尼、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、馬克·魯法洛、斯嘉麗·約翰遜、傑瑞米·雷納、保羅·路德、布麗·拉爾森、唐·錢德爾、凱倫·吉蘭、喬什·布洛林等主演。

5、《紅海行動》

《紅海行動》是由博納影業集團股份有限公司、中國人民解放軍海政電視藝術中心等出品，林超賢執導，馮驥、陳珠珠、林明傑編劇，張譯、黃景瑜、海清、杜江、蔣璐霞等主演的動作片。該片講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務，突擊隊兵分兩路進行救援，但不幸遭到伏擊，人員傷亡；同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事。

6、《唐人街探案2》

《唐人街探案2》是唐人街探案系列電影的第二輯，由陳思誠執導，王寶強、劉昊然、肖央、王迅、劉承羽、尚語賢、元華、妻夫木聰、邁克爾·皮特主演的動作片。該片講述了唐仁為巨額獎金欺騙秦風到紐約參加世界名偵探大賽，比賽的內容是尋找殺害唐人街教父七叔的孫子的兇手。

㈤ 香港電影業比大陸早差不多二十年，經驗基礎應該要比內地豐富，現在的香港電影為何如此拍的很爛，內地的電

答：我們都知道香港電影早在上世紀八十年代都已經進入其黃金時期了，已經有了很完善的電影產業機制和高度商業化電影市場。就是因為九十年代中後期好萊塢大片沖擊香港本土電影，並且在97後，香港回歸大陸，而且當時恰處於亞洲金融風暴中心的香港倍受打擊，經濟蕭條市場不景氣，所以各方面都過於依賴大陸，導致香港導演北上撈金。
既然北上大陸撈金了，當然就要抓住市場需求，合拍片就出來了，於是就出現了大量粗製濫造的電影，如王晶的一系列爛片等只追求票房，電影內容都是超冷飯，惡搞，無新意。當然也不是所有香港導演都是走王晶路線的，典型的就有王家衛了，走的就是文藝片，還有杜琪峰也是，導演功底不錯，就是因為大陸的審查非常嚴格，所以拍出來的電影也有些不盡人意。
內地電影基本上都是照抄香港電影運作模式，也變得十足商業化，導演請人氣較高的明星大腕來參演電影，因為這樣就有了一定的觀影群體了。而且現在大陸導演行業很「吃香」。誰都可以當導演拍片兒，歌手、網路主持人、人氣作家、演員等等，大量外行湧入導演圈，只求票房不看質量，拍出的電影能不爛嗎？

㈥ 香港70 80年代已故的巨星，比如張國榮，黃家駒，陳百強，梅艷芳等等這些巨星的資料統統列出來，越詳細越好

張國榮
網路名片
張國榮（Leslie Cheung）張國榮(1956年9月12日－2003年4月1日)生於香港，是一位在全球華人社會和亞洲地區有影響力的著名歌手、演員和音樂人，大中華地區樂壇和影壇巨星，演藝圈多面發展最成功的代表之一。他是1980年代香港樂壇的殿堂級歌手之一；1991年獲香港電影金像獎最佳男主角獎；1993年主演的《霸王別姬》打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄，他亦憑此片蜚聲國際影壇，並獲得日本影評人大獎最佳外語片男主角獎以及中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎；1999年獲香港樂壇最高榮譽「金針獎」。他主演的電影名作有《霸王別姬》、《阿飛正傳》、《東邪西毒》等。

中文名： 張國榮
外文名： Leslie Cheung
別名： 哥哥
國籍： 中國
民族： 漢族
出生地： 香港九龍
出生日期： 1956年9月12日
逝世日期： 2003年4月1日
職業： 演員、歌手、音樂人
畢業院校： 英國里茲大學紡織管理系一年級
經紀公司： 環球唱片
代表作品： 《霸王別姬》《阿飛正傳》《東邪西毒》《倩女幽魂》《沉默是金》
主要成就： 美國CNN「全球五大指標音樂人」
香港樂壇最高榮譽「金針獎」
CCTV-MTV音樂盛典亞洲最傑出藝人
香港電影金像獎最佳男主角
東京電影評論家大獎最佳男主角
日本影評人大獎最佳外語片男主角
香港電影評論學會大獎最佳男主角
中國電影表演藝術學會特別貢獻獎
籍貫： 廣東梅縣
身高： 175cm
血型:： O 型
星座:： 處女座
愛好:： 繪畫、看電影、聽音樂、看書

目錄

簡介
個人履歷
慈善事業
星路歷程綜述
出道之前--海外求學
出道初期--麗的電視
遇見伯樂--終獲成功
退出樂壇--揚威影壇
復出樂壇--走向事業另一高峰
個人成就
傳奇絕響
個人蠟像
人物評價
社會評價
參與創作綜述
參與製作的電影
參與創作的歌曲
為他人作曲
參與製作的MTV
個人創作所獲榮譽
個人作品電影作品
音樂作品
個人演唱會1983年演唱會
1985年夏日百爵演唱會
1986年濃情演唱會
1987年「與你共鳴在海洋」演唱會
1987年美加不眠演唱會
1988年百事巨星演唱會
1989年告別歌壇演唱會
1997年跨越97演唱會
2000年熱·情演唱會
成就及榮譽身前榮耀
身後榮耀
紀念作品大型音樂歌舞話劇
音樂會、音樂展
電影節
致敬電影
紀念影展
歌曲
書籍
基本資料
貼吧相冊 簡介
個人履歷
慈善事業
星路歷程 綜述
出道之前--海外求學
出道初期--麗的電視
遇見伯樂--終獲成功
退出樂壇--揚威影壇
復出樂壇--走向事業另一高峰
個人成就
傳奇絕響
個人蠟像
人物評價
社會評價參與創作
綜述 參與製作的電影 參與創作的歌曲 為他人作曲 參與製作的MTV 個人創作所獲榮譽個人作品
電影作品 音樂作品個人演唱會
1983年演唱會 1985年夏日百爵演唱會 1986年濃情演唱會 1987年「與你共鳴在海洋」演唱會 1987年美加不眠演唱會 1988年百事巨星演唱會 1989年告別歌壇演唱會 1997年跨越97演唱會 2000年熱·情演唱會成就及榮譽
身前榮耀 身後榮耀紀念作品
大型音樂歌舞話劇 音樂會、音樂展 電影節 致敬電影 紀念影展 歌曲 書籍基本資料貼吧相冊 展開 編輯本段簡介
張國榮（Leslie Cheung） 他是一位成功的歌手，演員，音樂人；張國榮(20張) 他是一位不但達到演藝界巔峰地位，而且屹立二十年不見褪色的亞洲頂級巨星； 他是一位嚴謹，敬業，具有極高的藝術水準並作出了卓越貢獻的藝術家； 他是一位以非凡的品位和藝術成就，從十幾年前就被尊為傳奇的神話人物； 他是一位善良，寬容，堅強，熱誠，令所有接觸過的人都贊不絕口的好人。 註： 2009年版《辭海》已將「張國榮」作為詞條收入其中。 2010年，美國知名傳媒CNN評選了「史上最偉大的二十五位亞洲演員」，張國榮位列其中。 2010年8月，美國CNN舉辦「過去五十年聞名全球的五大指標音樂人」評選，張國榮排名第三，是唯一上榜的亞洲歌手；其他上榜的歌手或樂團還有：邁克爾·傑克遜，披頭士，貓王和鮑勃馬利。
編輯本段個人履歷
張國榮籍貫廣東梅縣，是一位在全球華人社會和亞洲地區極具影響力的演藝人士，華人演藝圈多面發展最成功的代表之一。 作為歌手，他是粵語流行音樂的代表人物之一，在香港樂壇享有崇高地位。1977年他獲得「亞洲業余歌手大賽」亞軍並由此進入歌壇。1983年推出唱片《風繼續吹》，與唱片同名的粵語主打歌成為他歷來最受歡迎的歌曲之一。1984年他的一曲《Monica》唱至街知巷聞，《Monica》也成為香港流行樂壇史上具有里程碑式意義的作品 。1987年他的大碟 《Summer Romane 》銷量突破七白金， 成為當年IFPI 唱片銷量冠軍；此後他的唱片屢屢斬獲白金銷量的佳績，專輯《寵愛》全亞洲年度銷量突破200萬張，香港本地銷量超過六白金，位居IFPI公布的全年唱片銷量榜榜首。他是20世紀80年代香港樂壇的天皇巨星，這段時期他囊括了香港樂壇的多項大獎，是首位連續兩年同時獲得「叱吒樂壇男歌手金獎」和「最受歡迎男歌手」兩項大獎的香港歌手。1999年他獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」，此外中國原創音樂獎、十大中文金曲獎、十大勁歌金曲獎均曾頒發他終身成就獎或者榮譽大獎。 2000年，CCTV-MTV音樂盛典頒發他「亞洲最傑出藝人獎」；2003年，華語流行樂傳媒大獎追頒張國榮「終身成就獎 」，以表彰他對華語流行音樂的傑出貢獻。 截止2001年，他已舉辦了近300場世界巡迴演唱會，是第一位在上海八萬人體育場連開兩場演唱會的華人歌手。 作為音樂人，他作詞、作曲四十餘首，曾經連續兩屆擔任香港作曲家及作詞家協會的「音樂大使」。他譜寫的歌曲先後獲得台灣金馬獎「最佳原創電影歌曲獎」、「十大中文金曲獎」、「十大勁歌金曲獎」、「中國原創音樂榜金曲獎」等多項大獎,並且5次獲得金像獎和金馬獎的最佳原創歌曲獎提名；1988年由他親自作曲的《沉默是金》成為傳唱不衰的經典名曲。他擔任監制的唱片獲得過香港樂壇唱片類的多項大獎；他擔任藝術總監的演唱會被美國《時代》雜志評價為「Top in Passion and Fashion 」；他導演的MTV、音樂電影和公益短片都得到了業界的廣泛好評。 作為演員，他是華語影壇巨星。從影24年來他一共出演了56部電影，香港本埠票房總成績達7.76億港幣。他個人以精湛的演技，先後獲得包括戛納國際電影節、威尼斯國際電影節、香港金像獎、台灣金馬獎在內的十八個影帝提名，當選香港電影金像獎最佳男主角、香港電影評論學會大獎最佳男主角、日本影評人大獎最佳男主角、東京電影評論家大獎最佳男主角。他曾榮獲中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎，並且受邀擔任柏林國際電影節 和東京國際電影節評委，為繁榮香港影業、弘揚中國文化作出了卓越的貢獻。他主演的電影曾獲法國戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國電影金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎費比西獎和中國兩岸三地多個電影節的最佳電影獎。2004年，他獲得香港電影金像獎追頒的「演藝光輝永恆大獎」，同年留名香港尖沙咀「星光大道」。2005年，金像獎協會評選了「中國電影百年百部最佳華語片」，他主演的電影有八部，入選作品數量居華人演員之冠；同年，他入選「中國電影百年百位優秀演員」行列。 2005年，國際著名雜志《時代周刊》評選了「全球史上百部最佳電影」，他主演的影片《霸王別姬》亦位列其中。 張國榮的影響力不僅廣及兩岸三地，在亞洲地區他亦具有很高的知名度，是具有國際影響力的亞洲頂級巨星。 從20世紀80年代起，他在韓國就一直有著超高人氣，是韓國最受歡迎的國外明星之一。他是第一位享譽韓國樂壇的華人歌手：1987年，他的專輯《愛慕》在韓國空前大賣30萬張，創造了華語唱片在韓國的銷量紀錄。1989年，由他親自填詞的單曲《To You》成為韓國家喻戶曉的歌曲，並榮登當地流行音樂榜，其他的歌曲如《當年情》、《倩女幽魂》也得到很多韓國人的欣賞。1995年他發行的專輯《寵愛》在韓國取得了驚人的銷量；專輯中的歌曲《A Thousand Dreams Of 》在韓國大受歡迎，並一度攀升至韓國流行歌曲排行榜榜首位置。電影方面，他首先以影片《倩女幽魂》打入韓國市場，並於1989年同時當選韓國最受歡迎外國歌星、影星第一位；而後來的一部國際大片《霸王別姬》則令他當選1994年韓國最受歡迎外國影星第一位。2003年，韓國電影頻道OCN聯同21家電影網合作舉辦「百大影星」評選，張國榮排海外影星第一位。2009年，韓國首爾舉辦了以「張國榮」名字命名的電影節以示紀念。 他是第一位獲得「日本影評人大獎最佳男主角」的華人男演員，並於1993年受邀擔任日本東京國際電影節評委。他曾在日本舉辦20場個人演唱會，創造了華人男歌手在日本開演唱會的場次紀錄；1994年他主演的電影《霸王別姬》在日本公映時反響強烈，曾在東京創下連續放映43周的奇跡。 1996年他獲得日本著名雜志《ASIA POP》頒發的「人氣最旺」、「最佳藝人」兩項大獎。1998年他成為有日本「時代雜志」之稱的著名新聞周刊《AERA》的封面人物。2001年，他獲得日本擁有最多會員的亞洲電影影迷會「Cine City」評選的「最佳男演員獎」，該獎項舉辦11年，張國榮就有十年奪冠。2006年，日本國營電視台NHK舉辦「你最喜愛的演員」評選，張國榮被選為「國際十佳男演員」，是唯一上榜的華人男演員。 他在歐美地區也具有一定知名度：1987年即在美國大西洋城、芝加哥、洛杉機等地舉行「美加不眠演唱會」。1994年他主演的電影《霸王別姬》獲得美國金球獎最佳外語片獎，並打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄，他亦憑此片蜚聲國際影壇。1998年他受邀擔任柏林國際影展評委，是第一位擔任該影展評委的華人男演員。2010年，美國知名傳媒CNN評選「史上最偉大的二十五位亞洲演員」，張國榮位列其中；同年CNN舉辦「過去五十年聞名全球的五大指標音樂人」評選，張國榮是唯一上榜的亞洲歌手。慈善事業
張國榮生前一直熱心於公益慈善事業，總是盡自己的力量去幫助別人，即使生日都讓來客將禮物折成現金捐助給慈善機構。他逝世前的最後一天，原本是約定為香港護苗基金拍攝公益宣傳片。他為人低調，許許多多做過的善事只是悄悄進行，不願意因媒體的大肆渲染而使其變味。 以下節選他所做眾多善事中的極少部分： 1997年演唱會期間，張國榮首先捐款一百萬港幣給癌症基金，其後號召歌迷捐款。演唱會期間，一共募捐到八十餘萬善款，張國榮與朋友添上十餘萬，又湊足了一百萬捐予癌症基金。張國榮(10張) 1998年生日時，有人慾送他生日禮物，哥哥說：「我不要生日禮物。」他將收到的一張十五萬支票，轉贈給「兒童癌病基金」。去年五月，哥哥還以私人名義捐出十萬，令不少癌病兒童受惠。－《中國新聞網》 「護苗基金」是一個防止兒童受到性侵犯的民間組織，目前已經得到香港藝人的廣泛資助，僅張國榮就將眾人生日禮物置換的現金100萬港幣捐給了「護苗基金」。－《揚子晚報》 蕭芳芳說：「哥哥對護苗的支持不遺餘力，出力又出錢，又從不博宣傳。護苗於六月十三日有個《我要高飛》電影籌款晚會，本來只是邀請哥哥出席，他得知是為護苗籌款，即自掏腰包買下一批門票。」－《明報》 除了熱心於公益慈善事業，他亦鼎力支持香港電影。1999年為了給低迷的香港電影產業帶來活力，由五位導演精英結成「創意聯盟」，而張之亮導演的電影《流星語》亦是其中的重要活動。張之亮找了香港許多一線演員，惟有張國榮同意主演這部電影，並且象徵性地只收取一元錢片酬。 2003年12月，「Redmission張國榮歌影迷國際聯盟」成立，秉承張國榮的遺志，積極通過各種活動為慈善基金會募捐，同時也組織歌影迷向有需要的人或地區捐款。2005年印尼海嘯Redmission號召張國榮歌影迷捐款，一個多星期內籌集善款46萬港幣。2006年張國榮50歲冥誕，Redmission在維多利亞公園舉行慈善義賣和拍賣，一天之內籌款近20萬港幣，全數捐予兒童癌病基金。
編輯本段星路歷程
綜述
張國榮不是橫空出世、一夜成名的泡沫明星，他是踩著荊棘叢生的坎坷道路，一步一個腳印成長為華人演藝圈影視歌多棲天王巨星。從1977年出道至2003年辭世，他推出了數十張唱片，舉辦了數百場演唱會，演繹了多部經典電影，是當之無愧的絕世巨星與藝術家。
出道之前--海外求學
1956年9月12日出生於香港，父親為香港著名洋服店的裁縫兼老闆張活海，曾為好萊塢影星馬龍·白蘭度、加利·格蘭特等定做衣服。張國榮少年時獨身赴英國留學，愛好時裝設計的他考入英國里茲大學就讀紡織專業，後因父親病重輟學返港。
出道初期--麗的電視
1977-1982年 1977年他憑《American Pie》獲麗的電視亞洲歌唱大賽香港區亞軍，並被「華僑日報」評為最有前途新張國榮寫真照(15張)人獎，隨後加入麗的電視，在多部連續劇中擔任主角，這段期間他的代表作可屬電視劇《浣花洗劍錄》。 他初期的歌唱形象較為前衛不羈，帶有占士甸那種反叛和浪漫。他曾在一次戶外演出中唱到興奮時向現場觀眾擲帽，但竟然被人把帽子擲回台上。盡管如此，他依然堅持自己的歌唱事業。在此期間他也接拍了不少電影如《烈火青春》、《喝采》等，憑借在這些電影中的出色表現，他漸漸受到觀眾歡迎，這為他日後成為天皇巨星打下基礎。 1978年他推出了首張英文唱片《Day Dreaming》。1979年推出首張粵語唱片《情人箭》。1980年他憑電視短劇《我家的女人》獲得英聯邦電影電視節最佳表演獎。1982年他主演的電影《烈火青春》為他贏來了第一個金像獎影帝提名，這部電影也成為新浪潮電影的代表作和金像獎評選的「百年百部最佳華語片」之一。
遇見伯樂--終獲成功
1982年，麗的約滿，張國榮便跟隨恩師黎小田轉投無線電視和旗下的華星唱片，並認識了他後來的經理人也是他一生的朋友陳淑芬。後來張國榮將黎小田和陳淑芬比喻成他生命中的伯樂。 1983年，推出唱片《風繼續吹》，與唱片同名的粵語主打歌成為張國榮歷來最受歡迎的歌曲之一，這張唱片也使其歌唱事業平步青雲。 80年代的張國榮(10張)1984年，專輯《Leslie》轟動全港，銷量突破四白金。他的一曲《Monica》唱至街知巷聞，這首歌也奠定了張國榮歌壇巨星的地位。他充滿青春激情的演繹更為歌曲添上異彩，使《Monica》成為香港流行音樂史上具有里程碑式意義的作品，在業界和公眾中都影響深遠，直到15年後仍被評為港台「世紀十大金曲」冠軍，他亦憑《Monica》首奪「十大中文金曲」和「十大勁歌金曲」的金曲獎。 從此他在樂壇的發展勢如破竹，舞台表演冠絕一時。醇厚的嗓音、十五度的寬闊音域和「以情帶聲」的演繹方式傾倒無數歌迷，《風繼續吹》、《倩女幽魂》、《沉默是金》、《當年情》、《Monica》、《無心睡眠》、《共同渡過》、《追》等歌曲被許多人稱為成長的背景音樂。他演唱過的歌曲三百餘首，正式出品近80餘張專輯和精選集，銷量總計已過千萬；在香港紅館舉行了121場個人演唱會，世界巡迴演唱會近300場。他連續包攬「十大中文金曲獎」、「十大勁歌金曲獎」、「最受歡迎男歌星獎」、「叱吒樂壇男歌手金獎」」等多項樂壇大獎，成為香港樂壇無可替代的天皇巨星，華語樂壇地位至尊的一個名字。 1985年，他在紅館連開十場個人演唱會，打破了香港歌手初次開演唱會的場數紀錄。 1986年，他在紅館連開12場演唱會。在當年「十大勁歌金曲」季選中，張國榮一人獨佔7首歌曲，為眾歌手之最。他憑一曲《有誰共鳴》壓倒勁敵譚詠麟首奪「十大勁歌金曲」的「金曲金獎」。同年，他和周潤發一起主演的電影《英雄本色》成為經典，由他演唱的主題曲《當年情》亦成為經典歌曲。 1987年，是張國榮歌壇、影壇雙豐收的一年。他推出的大碟《Summer Romance》銷量突破七白金，擊敗譚詠麟獲得當年IFPI 全年銷量冠軍大獎。該張唱片的大熱歌曲《無心睡眠》橫掃1987年度各大頒獎禮，並再次獲得「金曲金獎」。他憑電影《英雄本色II》再次獲得金像獎影帝提名，而他在影片《倩女幽魂》中扮演的寧采臣則成為經典的書生形象。 1988年，張國榮成為第一位亞洲區百事巨星代言人，並在紅館連開23場演唱會。他擊敗譚詠麟獲得「叱吒樂壇男歌手金獎」，並囊括了「最受歡迎男歌手獎」、「IFPI大獎」等多項樂壇大獎，由他親自作曲的歌曲《沉默是金》亦成為經典。他憑電影《胭脂扣》第三次獲得金像獎影帝提名，而影片中他扮演的「十二少」成為又一經典電影形象。 1986至1987年張國榮連續兩屆奪得「十大勁歌金曲頒獎典禮」的【金曲金獎】； 1988至1989年張國榮連續兩屆奪得「十大勁歌金曲頒獎典禮」的【最受歡迎男歌星】； 1988至1989年張國榮連續兩屆奪得「叱吒樂壇流行榜頒獎典禮」的【叱吒樂壇男歌手金獎】。 1989年，張國榮包攬了「最受歡迎男歌手獎」、「叱吒樂壇男歌手金獎」、「IFPI大碟獎」等多項樂壇大獎，事業如日中天的他宣布告別歌壇，並在紅館連開33場「告別樂壇演唱會」。他精湛的歌藝，出色的舞台駕馭能力令歌迷如痴如醉，這場演唱會也被喻為香港最為經典的演唱會之一。 同年，他推出的《側面》、《Salute》、《Final Encounter》三張大碟張張大賣。大碟《側面》香港本地銷量突破六白金，並獲得「叱吒樂壇大碟IFPI大獎」。作為翻唱專輯的《Salute》一經推出即成為一張叫好又叫座的唱片，它亦成為香港流行樂史上翻唱類大碟難以逾越的高峰。 1990年，退出歌壇的張國榮前往加拿大開始他的隱居生活。
退出樂壇--揚威影壇
張國榮電影劇照(10張)歌壇盛放的同時，張國榮在影壇也造就了同樣的輝煌。他以自己的天才和勤奮，塑造了命運曲折跌宕、個性千變萬化的數十個角色，商業價值和藝術價值並重，在華人電影史上留下了寶貴而鮮明的足印，也得到了世界范圍的肯定。他主演的電影名作有《霸王別姬》、《阿飛正傳》、《東邪西毒》、《倩女幽魂》、《春光乍泄》、《金枝玉葉》等。他個人以精湛的演技，先後獲得包括戛納電影節、威尼斯國際電影節、香港金像獎、台灣金馬獎在內的十八個影帝提名，當選香港電影金像獎最佳男主角、香港電影評論學會大獎最佳男主角、日本影評人大獎最佳男主角、東京電影評論家大獎最佳男主角，受邀擔任東京國際電影節和柏林國際國際電影節評委，公認為最傑出的華人影星之一。2005年，金像獎協會評選了「中國電影百年百部最佳華語片」，他主演的電影有八部，入選作品數量居華人演員之冠，他亦被選為「中國電影一百年最喜愛的男演員」。2010年，香港電影評論學會評選了「十大香港電影」，張國榮主演的電影有四部入選，其中《阿飛正傳》、《東邪西毒》分列第一位和第三位。 26年的演藝生涯中，他一共出演了56部電影，香港本埠票房總成績達7.76億港幣，票房號召力居影壇前列。他主演的電影《霸王別姬》打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄，《紅色戀人》位居1998年國產片票房前三甲，《金枝玉葉》拿下了1994年香港電影暑假檔票房冠軍，《大富之家》、《花田喜事》均進入香港電影歷史上最賣座的50部電影排行榜，而在1996年，張國榮主演的電影有3部進入當年香港電影票房TOP10排行榜。 代表作《東邪西毒》
1990年，張國榮主演了《阿飛正傳》，這部電影被稱為香港影壇最出色的作品之一。影片里張國榮成功地塑造了一個孤傲叛逆的浪子形象，精彩傳神的表演也讓他成功摘得金像獎影帝桂冠。此後無論是文藝片、喜劇片亦或是動作片，他都能揮灑自如，並以自己的氣質和天賦塑造了一個個經典的銀幕形象：《倩女幽魂》中的寧采臣、《胭脂扣》中的十二少、《阿飛正傳》中的旭仔、 《霸王別姬》中的程蝶衣、《東邪西毒》中的歐陽鋒、《春光乍泄》中的何寶榮都已成為留名影史的經典角色；《家有喜事》中的常騷、《花田喜事》中的高柏飛等喜劇形象深入人心 ；《槍王》、《異度空間》等電影則展示了他在演藝生涯後期對人物內心世界更加深入的挖掘。 代表作《霸王別姬》
1993年，他主演了《霸王別姬》，這部電影被稱為中國電影史上難以超越的豐碑，同時也為他帶來了崇高

㈦ 有一個排名說到香港十大經典電影，，哪十部

《白金龍》導演：湯曉丹1933

香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。

《獨臂刀》導演：張徹1967

《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。

《俠女》導演：胡金銓1972

1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。

《最佳拍檔》導演：徐克 1982

自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍檔》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍檔》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍檔》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。

《A計劃》導演：成龍 1984

香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。

《英雄本色》導演：吳宇森 1986

當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。

《阿飛正傳》導演：王家衛 1991

1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。

甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996

1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。

喜劇之王》導演：李力持 1999

自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。

㈧ 香港十大影片是哪十部

白金龍》導演：湯曉丹1933

香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。

《獨臂刀》導演：張徹1967

《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。

《俠女》導演：胡金銓1972

1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。

《最佳拍檔》導演：徐克 1982

自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍檔》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍檔》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍檔》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。

《A計劃》導演：成龍 1984

香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。

《英雄本色》導演：吳宇森 1986

當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。

《阿飛正傳》導演：王家衛 1991

1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。

甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996

1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。

喜劇之王》導演：李力持 1999

自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。

㈨ 2006年大陸票房香港票房前十名

中國國家廣電總局電影局5日公布，2006年中國內地電影票房收入為26．2億元人民幣。記者根據電影局和中國電影集團公司的數字綜合統計發現，去年票房前10名中，國產片和進口片各佔半壁江山，張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》和馮小剛的《夜宴》為冠亞軍。

據新華社北京1月5日電，電影局局長童剛在5日的新聞通氣會上公布，2006年，《滿城盡帶黃金甲》2．5億元，《夜宴》1．3億元，《霍元甲》1．01億元，《寶貝計劃》9700萬元，《墨攻》6700萬元。對比中國唯一一家電影進口公司中影公司提供的分賬進口片票房數字，這五部國產片分別排在第一、二、五、六、九名。

排行榜上另五名被分賬進口片占據，《達文西密碼》和《金剛》分別為1．05億和1．02億，分列三、四名，《碟中諜3》《海神號》《超人歸來》則以8200萬、6893萬、6254萬分別排在七、八、十。

童剛說，2006年國產電影的市場份額為55．03％，比2005年略有提高，而一大批中小成本影片的成功進入主流院線，為此做出了顯著貢獻，其中《雲水謠》《東京審判》《瘋狂的石頭》分別以3000萬、2800萬、2300萬的票房取得了突出成績。

根據電影局統計，2006年全國電影綜合收入為57．3億元人民幣，除國內票房外，全國電影頻道播放電影收入和國產影片的海外銷售收入（含票房收入）分別貢獻了12億元和19．1億元。

中國國家廣電總局電影局局長童剛5日公布，2006年國產故事影片的產量達到330部，比上一年增加了70部，這已是國產故事影片連續四年保持高速增長。

據新華社北京1月5日電，此外，2006年全國還生產了動畫影片13部，紀錄影片13部，科教影片36部，特種影片7部。電影頻道還組織拍攝了供電視播放的數字電影112部。

童剛指出，2006年創作的國產影片中，現實主義題材和現實主義風格的作品數量增加，質量提高。如《雲水謠》《東京審判》等。

同時國產商業大片依然引人注目，大投入、大製作的《滿城盡帶黃金甲》《夜宴》《寶貝計劃》《墨攻》等影片在藝術創新、文化意蘊以及市場潛力等方面各有特點。

另外值得關注的是，2006年中小成本電影創作和青年電影創作呈現活躍態勢，《瘋狂的石頭》《夜上海》《三峽好人》《剃頭匠》等影片以青年人獨有的視角、表現手法和藝術創意為2006年電影創作和電影市場帶來了新鮮活力。

電影創作的繁榮與電影創作投資主體的不斷擴大密切相關。童剛介紹，2006年共有270家以上的各類型電影製片單位投資電影創作，參與電影拍攝，其中民營性質的單位佔75％。

【大公報】6.1.2007
2006年，中國大陸電影票房前十名

第一《滿城盡帶黃金甲》2．5億元，
第二《夜宴》1．3億元，
第三《達文西密碼》1．05億
第四《金剛》1．02億
第五《霍元甲》1．01億元
第六《寶貝計劃》9700萬元
第七《碟中諜3》8200萬
第八《海神號》6893萬
第九《墨攻》6700萬
第十《超人歸來》6254萬

大哥香港找不到,只找到台灣的將就點吧

2006年台灣地區賣座影片TOP 10
單位：台幣元
1.神鬼奇航2 （Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest）
台北市票房：1億4,952萬
2. 達文西密碼（The Da Vinci Code）
台北市票房：1億4,050萬
3. 不可能的任務3（Mission: Impossible 3）
台北市票房：1億1,900萬
4. 納尼亞傳奇：獅子、女巫、魔衣櫥（The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch and The Wardrobe）
台北市票房：9,510萬
5.霍元甲
台北市票房：8,690萬
6. 海神號（Poseidon）
台北市票房：6,990萬
7. 命運好好玩（Click）
台北市票房：6,430萬
8. 超人再起（Superman Returns）
台北市票房：5,500萬
9. 冰原歷險記2 （Ice Age 2: The Meltdown）
台北市票房：5,286萬
10. 絕命終結站3 （Final Destination 3）
台北市票房：5,129萬

1 香港歷史票房榜
名次 影片 票房(單位:港元) 年份
1 泰坦尼克 114,939,300 1997
2 侏羅紀公園 61,898,795 1993
3 功夫 61,278,697 2004
4 少林足球 60,739,847 2001
5 侏羅紀公園之迷失的世界 58,231,885 1997
6 警察故事4之簡單任務 57,518,795 1996
7 紅番區 56,912,536 1995
8 無間道 55,057,176 2002
9 賭神2 52,541,028 1994
10 審死官 49,884,734 1992

㈩ 香港最具實力的十位電影明星

香港最具實力的十位電影明星有張國榮，梁家輝，梁朝偉，成龍，周星馳，劉德華，周潤發，李小龍，李連傑，古天樂。

1、周星馳

周星馳（Stephen Chow），1962年6月22日出生於香港，祖籍浙江寧波，中國香港男演員、導演、編劇、製作人、商人，畢業於無線電視藝員訓練班。1980年成為麗的電視台的特約演員，從而進入演藝圈。

2、成龍

成龍（Jackie Chan），1954年4月7日出生於香港，祖籍安徽蕪湖，中國男演員、導演、國家一級演員、製作人、編劇、歌手。

1971年以武師身份進入電影圈。1978年以電影《蛇形刁手》、《醉拳》確立功夫喜劇的動作風格。1980年自導自演的動作片《師弟出馬》打破香港地區票房紀錄。

3、梁朝偉

梁朝偉，1962年6月27日出生於中國香港，祖籍廣東省台山市，中國香港男演員、歌手，國家一級演員，畢業於香港無線訓練班第11期。

1982年考入無線電視藝員訓練班，正式進入演藝界。20世紀80年代拍攝了多部電視劇。1984年因出演電視劇《鹿鼎記》中的韋小寶一角受到關注。

4、梁家輝

梁家輝（Tony Leung Ka Fai），1958年2月1日出生於香港，祖籍廣東，中國香港男演員。畢業於香港理工學院（今香港理工大學）。

1983年，在李翰祥導演的影片《火燒圓明園》中扮演咸豐皇帝從而開始其影視生涯；同年，在《垂簾聽政》中繼續飾演咸豐皇帝，並憑借該片獲得第3屆香港電影金像獎最佳男主角。

5、張國榮

張國榮（1956年9月12日-2003年4月1日），出生於香港，中國香港男歌手、演員、音樂人，影視歌多棲發展的代表之一。1977年正式出道。1983年以《風繼續吹》成名。1984年演唱的《Monica》是香港歌壇第一支同獲十大中文金曲、十大勁歌金曲的舞曲。