小板凳香港電影院全集

1. 至今為止，有哪些電影片段讓你印象深刻呢

這是一個很寬泛的問題，每一個年齡段，一個時代的變遷，隨著年月的增長，對一些事物的認識都是不同的。

生長在六七十年代的人，應該有很多值得記憶，印象深刻的電影。這是因為那個時代除了物質匱乏之外，文化娛樂也不是很多，電影是人們非常喜聞樂見的一種藝術形式。

後來漸漸有了愛情片，再後來有了港台片，這應該是後來的事情了，電影出現了百花齊放百家爭鳴，也像更深更廣更博發展。

電影映照了一個時代，也映照了那個時代的政治與歷史，是一個時代的記憶。

2. 急求電影<<背簍電影院>>賞析，800字以上！！

僅找到一些零碎的資料，也許對你有用：

「背簍電影院」這個奇特的名字其實是十分形象的，本片的主人公張先令和妻子正是用背簍背著簡單的放映設備，走鄉串戶去給村民放電影。張先令對於電影的迷戀比起《天堂電影院》里的少年來也毫不遜色，紀錄片《背簍電影院》讓人想起童年時期搬個小板凳去看露天電影的情形，從這里你講看到那被風牽動的幕布電影，並得以重溫記憶中鄉野的，寧靜的，同時也是陳舊的快樂時光。

本片導演彭輝是一個執著的紀錄片人，春天的時候總是一身五四青年式的打扮，長長的圍巾搭在肩上，一直垂到膝蓋。彭輝的片子大多有著沉重的社會命題，不過這個片子里卻有難得的輕松，比如每場電影開始之前，張先令都要說上一段詼諧的快板；與妻子吵架過後，他也用快板的形式求和；這些讓人聯想到了《貧嘴張大民的幸福生活》，套用一下，也許可以叫做「快板張先令的幸福生活」吧，雖然四川的幽默不同於北方的幽默，不過卻同樣令人感到生活的美好。

背簍電影院》反映的是山區鄉村電影放映員的生活，以及電影給村民們帶來的樂趣和電影在這里的特殊的社會功能，是一部紀實性的作品，而且山村的生活也很朴實。正因為如此，片中運用了大量的唯美的空鏡頭畫面，與片子總體的調子不太相稱，顯得有些游離。雖然畫面本身非常精美、漂亮，然而放在這部片子的當中，就有如在一件很樸素的衣服上補了幾塊特別華麗的補丁，並不合適。

影片簡介
這是一個特殊的「電影院」，在這里上映的都是一些普普通通的真實故事。兩個人，兩只背簍，一台放映機，在層層疊嶂的大山裡為這些問題作出詮釋。與別的放映隊不同的是，這個放映隊的主要成員、隊長張先令本身是一個農民，卻自小能說會唱，尤其是擁有一個令山裡人十分羨慕的絕活兒----自編自打快板。他可以把山裡的傳說、故事和政策編成快板，在每次放映前演上幾段，風趣、幽默，透露出濃郁的山區色彩，輕松引人，寓教於樂。從通過放映隊在山區放映過程中的所見所聞，以真實的故事來展現九十年代中國貧困山區悄悄發生的變化。這似乎比簡單的「看電影」更有意義。事實上，「背簍電影院」應該是一個抽象的概念。我試圖讓觀眾在這個特殊的「電影院」中，可以看到一個真真實實的中國山區，可以看到時代的進步對貧困山區的影響。

3. 哪些老電影比較深入人心

哪些老電影比較深入人心？這是個仁者見仁智者見智的問題，對我來說，過去看過很多老電影，基本上都是黑白的，但我覺得都很好。如：地道戰、地雷戰、南征北戰、渡江偵察記、江姐、青春之歌、苦菜花、紅旗譜、野火春風斗古城、小兵張嘎、永不消逝的電波、樣板戲紅燈記、智取威虎山、沙家浜、海港、龍江頌、奇襲白虎團、杜鵑山、狼牙山五壯士、英雄贊歌、沂蒙頌、黨的女兒、奪印、箭桿河邊、青松嶺、閃閃的紅星、冰山上的來客、海島女民兵、春苗、紅色娘子軍、朝陽溝、青春之歌、鐵道游擊隊、白毛女、敵後武工隊、洪湖赤衛隊、林海雪原。

這些老電影看了之後，真是深入人心，雖然都過去五六十年了，但有些情節仍在腦海里記憶猶新，讓我感觸最深的是白毛女，通過喜兒的新舊 社會 兩種不同命運的遭遇，闡述了一條真理，即舊 社會 讓人變成鬼，新中國讓鬼變成人。白毛女是一部具有教育意義的影片。另外電影春苗，歌頌農村赤腳醫生全心全意為社員看病的故事，現在看來，那真是一部好片。

看一部電影深不深入人心，不是看它如何熱鬧，而是看它有沒有現實意義和深遠的 歷史 意義。我覺得過去那些黑白老電影都很好。看後讓人受益。

太多了，數不勝數，最喜歡的是英雄兒女上甘嶺地道戰,東方紅，鐵道游擊隊小兵張嘎團埋

東方紅，長征組歌

鐵道衛士，
秘密圖紙，
五朵金花，
劉三姐，
鐵道游擊隊，
地道戰，

深入人心的老電影太多了，
按題材分類
抗美援朝題材的電影如下：
《上甘嶺》《奇襲》《打擊侵略者》
……
抗日戰爭題材的電影：
《地道戰》《地雷戰》
《小兵張嘎》
……
解放戰爭題材的電影：
《戰上海》《紅色娘子軍》
《東進序曲》
……
文革題材的電影：
《決裂》《紅雨》《春苗》
……
階級斗爭題材的電影：
《艷陽天》《金光大道》
《青松嶺》
……
歌舞題材的電影：
《東方紅》《長征組歌》
《革命 歷史 歌曲表演唱》
……
農村題材的電影：
《奪印》《李雙雙》《江山多嬌》
……
英雄事跡題材的電影：
《雷鋒》《董存瑞》
《焦裕祿》
……
兒童題材的電影：
《紅孩子》《讓我們盪起雙槳》
《阿夏河的密迷》
……
外國電影：
《列寧在十月》《寧死不屈》
《追捕》
……
好了就先列出這些電影吧，其實還有很多，太費腦筋和時間了，
在此也敬告各位朋友們，每次答題都是現場發揮，想起那個就寫那個，
都是憑記憶所寫，難免有瑕疵，也請朋友們多多指教型唯，
謝謝。

看過好多電影，最深入人心丶最難忘的是《東方紅》、《英雄兒女》、《上甘嶺》、《鐵道游擊隊》、《偵察兵》、《渡江偵察記》、《地道戰》、《地雷戰》、《小乓張嘎》、《青松嶺》等等精典電影佳作。

這個問題可以說是見仁見智，千人千面。如何界定老電影呢?我印象中小時候看過的很多黑白電影，人們印象深刻，也可以說是深入人心。究其原因，主要是小時候文化生活過於貧乏，心靈如白紙一般，容易被電影深入進去。那時候人們很少花錢進電影院看電影，電影主要是露天放映。（無法想像花錢看電影，農村干一天農活，記一個工分，當時一個工分才一到兩角錢）我們經常自帶小板凳，步行輾轉於周圍幾個村子觀看，只要是電影就可以，不管什麼片子，哪怕多次重復觀看，所以能夠深入人心。

小時候看過以下黑白電影，至今印象深刻，主要有：《地道戰》、《地雷戰》、《青松嶺》、《野火春風斗古城》、《小兵張嘎》、《雞毛信》、《白毛女》、《洪湖赤衛隊》、《花木蘭》、《女駙馬》、《朝陽溝》、《天仙配》、《牛郎織女》、《劉巧兒》、《李雙雙》、《永不消逝的電波》、《甲午風雲》、《小二黑結婚》、《林海雪原》、《狼牙山五壯士》《烈火金剛》、《金光大道》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《英雄虎膽》、《405謀殺案》、《保密局的槍聲》、《冰山上的來客》、《苦菜花》、《柳堡的故事》、《李雙雙》、《鐵道游擊隊》、《英雄兒女》、《董存瑞》、《一江春水向東流》、《永不消逝的電波》、《紅燈記》、《喬老爺上轎》等等……太多啦，至少是深入我心……

老電影能深入人心，主要是 歷史 原因形成，在改革開放前物質文化比較匱乏的年代，大家基本卜或培沒有多少文化 娛樂 活動，看露天電影基本上可以算最大的文化享受，而且在每隔一段時間看露天電影時大多重復的片子比較多，因而印象比較深。

第二個原因可能就是在電影製作上比較精益求精，而且全部情節和素材都圍繞一個主題，絕不鬆散。

再就是演員的演技都十分到位，無論是正面人物還是翻牌亦或小角色，大家都盡心盡力，應了那句話:只有小角色，沒有小演員。

比較深入人心的太多了，比如早期的《閃閃的紅星》《地道戰》《地雷戰》後期的《開國大典》《紅高粱》《秋菊打官司》還有馮小剛導演，管虎導演的一些作品，等等不一而足。

有比較才有鑒別，現在的影視雖然傳播和製作手段好了許多，但是深入人心的太少。至於許多的抗日神劇就更是不入流。同時重要的還有在市場操縱下，演員的演技簡直不敢恭維。當下走紅的幾名所謂「影星」，其表演簡直做作到令人作嘔。一部電影他們絕對能把即使是真實的故事演成假的。

每個時代的電影不僅是那個年代生活和文化的反映，更是一個時代面貌的整體展現，對於個人來講，就更是一段不可磨滅的記憶，甚或改變自己人生態度的關鍵。

您好。很榮幸能夠回答你的問題。

《我的九月》是中國兒童電影製片廠出品、尹力執導的兒童片，由張萌、張國立主演，於1990年上映。該片講述了北京亞運會開幕前，小學生安建軍在高老師的幫助下，努力克服自身的懦弱，重新認識自己，最終爭取到參加開幕式表演資格的故事。

《我的九月》是一部具有非凡意義的兒童片，在某種意義上，它象徵著一代人的青春坐標，無論我們這一代人走多遠，在以這部電影為起點的時代變化得多麼厲害，它都可以當之無愧地以一種奇妙的方式將許多早已變得不同的人們凝聚在一起。如果說美夢使一個人在醒來時感到睡眼惺松的愜意，那麼一代人的美夢呢？它會成為什麼，一個暗號，一種不言自明的真理，安建軍羸弱的身軀以及他傻乎乎的笑臉喻示著八零年代生人的時間之矢，我們總是會在不同的時間以不同的方式再次與他會面，並且一起歡笑，一起悲傷，他融入我心靈的深處，一如我們寄存了許多美好的情愫於他身上，也許，這就不單單是一部兒童片所能涵蓋的了，還是讓我們開始旅程吧。九零年代的北京城略顯雜亂，但卻有一股勃勃的生機；一群小孩放學回來時的情景將當時的場面很完整地呈現了出來，這同時也是當年所有地區特有的面貌；要准確地說，應該是一種精神，那種昂揚的姿態以其意氣風發為我們所記憶；我隱約的記得小學時，高年級的一位大姐姐在給我們講她當時與其它學校一起參加團體操比賽時，臉上所浮現出來的榮耀感，這種感情之真切，一如安建軍在得知自己的武術動作慢半拍被刷下來後流下來的淚水；我以後一直沒有機會再體驗到那種為了團體的榮譽發自內心的真誠感與不懈的努力。當然在團體里邊，他們並不只是一滴可以忽視的水珠，安建軍，雷振山，劉慶來，安小妹，高老師，所有這些人都是那麼有血有肉，活靈活現，呼之欲出，讓人感到這就是我們身邊一個個熟悉的朋友，不同的是，我們在今天為孤獨所困擾，而他們為了集體的榮譽在努力；隨著時間的推移他們漸漸變成了最熟悉的陌生人。

電影 里最為出採的就是他在影片里所扮演的高老師，那是一種沒有任何修飾的的真誠與淳樸，他與「安大傻子」一起被稱為「高二傻子」，二位傻子之間亦師亦友的關系對我們這一代的人來說，是很熟悉的，在那個年代，誰沒有遇到這樣的一位老師呢？他親切，友善，雖然不盡然像高老師那樣能與學生們打成一片，但或多或少都有他的影子在里邊。安建軍在高老師的鼓勵下勇敢地走出自卑的陰霾，而安建軍憨厚老實又不失聰明的性格也很快讓高老師找到了一個知己。安建軍在捐款門事件被劉慶來搶走功勞後，高老師的與他的一段對話完全就是朋友之間的吐露心聲，這也是令人感到驚異的，「我小時候受了委屈，沒人聽我說，只好對著家裡的水缸說話，要是當時有你就好了」，這一下子就打開了安建軍的心扉，使他委曲的面孔又綻露出陽光的笑容。張國立塑造的這位老師一點虛假的痕跡都沒有，很多年過去了，他一直讓人心裡深深懷念。最能打動人的是安建軍和小妹一起在周日把早餐錢買兌獎券，餓著肚子訓練的場面；那時北京後海公園湖邊兩位小朋友在晨曦中「起武弄清影」的畫面顯得那麼的富於詩意，這情節是導致影片最高潮時安建軍的形象從膽小憨厚一下子變得那麼的英姿勃發的伏線。我想每個人都會遇到人生的低谷，在絕望時不放棄自己的夢想，一直堅持，總是希望，結果也許是夢想實現，如同安建軍一樣；也許並不那麼盡如人意，但經歷過來的肯定是不後悔自己的這么一個逐夢過程的；生活中，幾乎每個人都要被生活所挫敗，然後慢慢掙紮起來的經歷，不管是生活，學業，愛情，事業，總是這樣；每個人也都會在某個瞬間放射出閃亮的生命之光，一如比武勝出的安建軍，這光是我們生存下去的源動力。當安建軍和小妹高興的回到家裡，被父親數落獎券的事，然後情節一點點推進到父親不知說什麼好，只是又難過又高興地說：「好孩子，別哭了，要是那什麼……也讓爸替你高興高興」，這樣溫馨的生活場景彌漫於整部影片，夢想融和溫情始終是我們人生的嚮往，我想，這也是電影甚或生活的本質吧。

本片1990年上映，由當時的中國兒童電影製片廠出品，尹力執導，張萌、張國立等主演。該片以近似紀錄片的真實手法，展現了幾位九十年代兒童的生動形象，是一部難得的、真正地貼近中國兒童生活的兒童電影。尤其對於出生在那個年代的同學們來說，整部電影都充滿著讓人動容的記憶。電影是成年人拍的，主題是兒童的故事，卻沒有「說教」、沒有「拯救」，沒有從成年人的視角去評判兒童、教 育兒 童。電影中高老師幾次俯下身來的場景，代表一位成年人對兒童、少年的平等之心。不必因為「高大」而自居「老成」，這是被兒童世界接納的入場券，難道不是成年世界裡「少點焦慮、多些恬愉」的高明之道嗎？

4. 有人看過《天堂電影院》嗎請大家幫忙呀

愛情是夢想的絆腳石？
相信每個人都有性的本能，而愛情是性慾的衍生物。但是愛情在很多時候已經超越性慾了，沒有愛情而光有性慾是空虛的。愛情能夠得到的東西比性慾的滿足更多，但是愛情也讓人失去很多。
我想問導演拍《天堂電影院》是不是想說愛情是夢想的絆腳石？或者說愛情使人懦弱，愛情讓人意志消沉，愛情只能把人綁在一個地方庸庸碌碌的過一輩子。其實，這些都不可猜測，因為電影只給我們多多失去愛情後的事業上成就，這樣的結果並能讓我們臆斷沒有愛情使得多多的導演生涯如魚得水。說不定有了愛情他的事業更加春風得意呢？
不過，我還是覺得導演要說愛情的壞話，愛情就是催人平庸的毒葯。
電影講述的是一個導演的成長過程，其實上那個遺憾收場的愛情故事是電影的精髓，對他的成功更是輕描淡寫，一筆帶過。
影片有兩個轉折，第一個轉折是Alfredo給影迷們看露天電影時 ，不慎膠卷著火燒瞎了眼睛，從此就由小多多來做重建的天堂電影院的放映師。這一段充分展現了小多多對電影的熱愛，和他母親從反對到支持的過程。第二個轉折就是多多的愛情路迷失，在Alfredo的勸導之下，決定出去闖盪一下，臨走前Alfredo還「威脅」他永遠不要回來。我想當時的他肯定不能理解。
影片的點睛之筆是在快要結束的時候重現的，兩個愛情故事的主角在幾十年後相遇，一個成家立室，生兒育女，一個漂泊一生，事業有成，但是身邊永遠沒有固定的女人。在多多最喜歡去的海邊兩人，道盡幾十年的心結，終於得知阻隔他們愛情之路的竟是多多最信任的Alfredo。我想在那個時候他還不明白，為什麼Alfredo會那麼做。
當一切都成為往事的時候，說起來似乎更加容易些了，可是事已至此，誰都不會使時間倒轉，誰又知道當初若是沒有Alfredo的謊言會有什麼樣的結果，誰又能說今天的結局不算好呢？
影片的最後多多看著Alfredo親自為他做的那些當初被剪的接吻鏡頭，我想他明白了Alfredo的一片苦心了。但是他的淚水或許並不是為Alfredo所感動，而是為自己逝去的愛情而惋惜。
多多得到了自己的夢想，而且很輝煌，但付出的是幾十年的性慾滿足後的空虛。Alfredo是看著他長大的，所以了解他的夢想，他肯定相信如果走出去的話，多多能夠實現自己的夢想。所以他編了多多那個士兵愛上公主的故事，他卻多多回頭。哪知適得其反，他只好不動聲色地熄滅他們的愛情之火。
如果要我下一個結論的話，我認為愛情並不一定是夢想的絆腳石，但是不相配的愛情可能就是。Alfredo或許就是但到了這一點才來挽救多多的。如果沒有Alfredo的從中作梗，如果他們在一起了，或許他們的愛情之路也不可能走得很長，更加不可能有那段幾十年後一訴衷腸的感人肺腑了。
人就是這樣啊，得到的永遠也沒有失去的來得刻骨銘心！

5. 你小時候看過的電影，印象最深的是哪一部

1丶小時候膽子小，以前看恐怖片都是幾個小夥伴一起看的，但是依然經不住電影裡面給我的驚嚇，那時候都是邊捂眼睛邊看的，晚上睡覺都會讓我覺得心裡發毛，劇情的恐怖加上音樂的襯托真的是可以讓人後背感覺到一股陰涼……

2丶提及鬼怪這類電影，大多數時候都會涉及到陰陽眼，所謂的陰陽眼就是擁有一雙可以看到鬼魂的眼睛，一般人的眼睛看不到的東西，陰陽眼就可以看到。而片中的阿明就是一個陰陽眼的青年，從起初朋友們的通靈 游戲 中看到楚人美，到朋友死後在其家中看到的怨靈，這些都讓小時候的我背後一陣發寒，再細想陰陽眼是不是真的存在，難免讓人覺得不寒而慄。

3丶整部影片中最令我的費解的地方就是楚人美的鬼魂是補聲真的存在，如果是幻象，小明的陰陽眼起初看到的鬼魂又怎麼解釋呢，那時的小明還沒有喝潭水，並沒有被怨靈侵蝕，所以這點上來看，幻象是說不通的，那如果是真實的，又為何在後面用讓人產生幻象的方法取人性命呢？細想之，則恐之。

其實說到底就是小時候膽子小，其實現在在看也沒有什麼大不了了，就像小時候看過的《猛鬼食人胎》也一樣的感覺，但是還是這部《山村老屍》最讓我記憶深刻。

少林寺。

那還是讀小學的時候吧，那個年代是屬於溫飽狀態吧，能吃飽飯，鋪天蓋地的滿足。

有少數富裕的家庭已經有了電視機。為了安撫弟弟那顆焦躁，羨慕別人，常常躲在大樹後面，偷窺別人家電視的心。爸爸媽媽，每隔一兩個星期，帶我們去看一次電影。

少林寺在當時是比較轟動的。我最記憶猶新的一個場景，幾個光頭和尚，去捉一隻青蛙，然後幾個大光頭，咣當，碰在一起，青蛙驚慌跳走了的一個場景。

當時笑的非常開心，當然，我記憶最深的是那首牧羊曲和那個動亂年代的凄美，無奈的愛情故事。

那支牧羊曲，現在還偶爾聽聽。歌詞很樸素，但是卻常常把你帶入那個故事的場景，在無限的遐想中，青青的草地一望無垠，白雲般的羊羔，飛奔的馬群……這一輩子恐怕是無法實現了，偶爾夢中，總是有一匹四蹄騰空的駿馬，而我總是躍躍欲試……

應該是《英雄本色1》。在江湖殺戮，風起雲涌的香港80年代，發哥嘴叼牙簽，一幅我是流氓我怕誰，真是太彪了！香港當年也真TMD亂，假鈔泛濫，黑惡勢力猖獗，尤其是以宋子豪和小馬哥為首黑幫團伙最為囂張，動不動就在街頭斗毆甚至開槍火拚，還有沒有王法了！重看《英雄本色》不僅感慨萬千，當時如有我800朝陽群眾在，豈能讓宋子豪等流氓團伙如此橫行香港！

不過最後結尾是光明的，警察及時出手，成功剿滅了正在碼頭火拚兩股黑幫團伙，可惜的是小馬哥，真心地把豪哥當成大哥，但豪哥心儀的小弟卻是警察傑哥，哎！為了給不做大哥很多年的豪哥出頭殘丟性命，流氓假仗義真是害死人！

亂雲飛渡，冷看江湖險惡！

滄海橫流，方顯英雄本色！

謝邀。

印象最深的應該是《十兄弟》。

我們 那個年代，電影一般有三類，抗戰片，武打片，神怪片，這些電影看過很多，但是現在怎麼也想不起來到底演了什麼，只有《十兄弟》現在還記憶猶新。

記得第一次《十兄弟》就被裡面那些小孩各種各樣奇怪的能力吸引住了，吃幾顆珠子馬上就能生小孩？男人也行！老七的腳居然可以長這么長！大嘴一口氣就能把一缸水喝完！老三一個可以打一百個！小胖子老五居然會飛！還有千里眼和順風耳，這些不是神話故事裡的神仙才有得能力嗎？ 各種聞所未聞的新奇能力讓我心馳神往，也在心裡紮下了一顆種子。

謝謝在那個年代有一部這么優秀的電影啟迪了我的思想。

小時候印象最深的應該是電影《我的兄弟姐妹》，第一次看是學校里組織全校一起看的，都圍坐在大操場上看的，一面幕布、一束光、一個放映員、同學們各自搬著自己的小板凳，找不到好位置就去幕布後面看效果一樣一樣的。

這部電影是中國大陸一部家庭、倫理片。由俞鍾導演、崔健、梁詠琪、夏雨、林曉凡主演，講述了原本一個幸福家庭，由於家庭出現變故，一夜之間孩子們成為了孤兒並因生活所迫為了活下去他們相繼失散。

故事中最感人的不是他們最後的的重逢而是家中老大帶著弟弟妹妹四處尋找容身之處的一幕。把每一個人都安頓好了之後自己去四處漂泊。電影中他對人家說 求求你收下我的妹妹吧， 求求你收下我的弟弟吧 ，卻不能夠要求別人收下他，也因為自己太大而沒有人收留他，帶著痛苦 、無助和對弟弟妹妹們的不舍自己走了……我也是兄弟姐妹四個，每看到他們分開的時候忍不住眼淚掉了下來。

故事的最後，在他們都長大後已經成為女指揮家的齊思甜首度回國舉行演奏會，也趁機會找尋失散多年的兄弟姐妹。過程雖然有些曲折但最後在父親的音樂中，齊家4兄妹重逢。

整部電影全程催人淚下，幸福不是生活過的有多好，而是是一家人能夠在一起。如果你也看過這部電影或者喜歡這部電影在留言區一起討論吧。

《小兵張嘎》，很適合我們小時候看。不光小時候看，大了也年年看兩遍，因為張嘎子的故事就發生在我們保定的白洋淀周圍，附近幾個縣的電視台一到寒暑假就播，不斷加深我們的印象。

而且這部電影真的經得住時代的考驗，演員的表演朴實、生動，劇情和服裝完全符合戰爭年代的實際。

電影中的張嘎子完全符合農村嘎小子的形象，淘氣、好逞強、還勇敢，有點虎頭虎腦的，不像後來的電視劇，有些華麗了。

這部電影百看不厭，每次播我都要看完，經典的就是經典。

小時候我生活在重慶的山區，記得嗎？第一次看電影好期待，為什麼好期待？因為那時想看電影可要等很久時間才能看到，而且還是大隊里請人來放的露天電影。 晚上大家都拿著板凳座椅，早早的就在那裡等著，你知道那時有多少人嗎？幾乎全村的人都來了，畢竟農村裡沒有幾人看過電影 ，挺稀奇的呵呵。 我們村第一次觀看的都是李連傑主演的 ［少林寺］大家都覺得李連傑好厲害，大家以為電影的東西在現實都存在。感覺好神秘，原來人真的可以飛？ 真的可以赤手空拳打死人，真的存在武功秘籍等？ 所以說那時候的一場電影 記憶猶新

登陸諾曼底的第一天所發生的故事，分別從盟軍和德軍兩方的角度，同時描述諾曼第登陸的方方面面。

這部電影線索繁多，但鋪排有序，絲毫都不混亂。出場人物有名有姓的至少幾十人，但無論是決策的將軍還是登陸的士兵都刻畫得栩栩如生，鮮活生動。

而且這部電影雲集了眾多大明星，堪稱當時的超級大片，絕對值得一看。

第一次看電影看的還是用VCD看的，還是爸爸借的舅舅的看的，電視還是黑白電視，清楚的記得名字叫旋風小子，當時都驚呆了，怎麼這么 搞笑 ，這個小孩也太好玩了吧，看一遍還看不夠，帶著弟弟妹妹看了好幾次呢，看一次笑一次，包括現在快30歲了還是會把這部電影拿出來看看，只是看的心情不再一樣了，現在看的是回味，是記憶，是懷念那個小時候的我們

那是一個簡單且稍顯浮誇的故事，以香港高中生愛情為引的展開，郝邵文和釋小龍這對有著強烈反差小夥伴所形成的捧腹與幽默，而林志穎和徐若瑄在這部電影中的純美之愛，亦讓人難以忘懷，當然還有那位大智若愚的少林方丈李明煬，本人也成功的成為了林志穎的粉絲，

《媽媽再愛我一次》，應該是最深刻最難忘的，記得當時是晚上學校組織我們全校同學在籃球場看的，看完這部電影，學校里好多女同學都哭了，老師也默默的流眼淚，到現在我都還記得這部電影。媽媽是這個世界最偉大的人。跟我小時候缺少母愛產生了共鳴。真的！尤其是背景音樂，世上只有媽媽好，沒媽的孩子像根草。不怕掉眼淚的，極力推薦大家看一下。

6. 農村看電影的場景你還記得嗎

記憶中的露天電影

說起農村看電影，那熱鬧場景沒經歷過是想像不到的。小時候農村也沒有什麼 娛樂 ，那時大家也沒有打工，年輕人都在家裡。看大戲，看電影是非常開心的大事。

一聽說哪裡放電影，心中早早的期待著，數著日子。電影都是露天的，在一片空曠的場地上，銀幕要麼掛的牆上，要麼掛在埋好的兩個樹樁上，兩個大音箱，一個老式放映機，一台汽油發電機。我們那裡除了村裡（那時叫大隊）每年放兩場電影外，其它放映機會就是逢廟會或有人許願還願，再就是條件稍好些喜歡熱鬧的家庭逢兒女結婚，生小孩等大喜事也會放電影。只要說哪裡要放電影，附近各灣子甚至附近村的人都會背著椅子凳子早早的趕去，特別夏天一路上從下午天四五點開始，賣貨擔的，走親戚的，送禮的，看電影的，陸陸續續都不斷人。有時得跑挺遠路，記得我看電影最遠都跑十幾里地。

每場電影通常最少也幾百人，人多的時侯附近樹上土堆上都是人。銀幕早早的掛上，日頭還高，就有紛紛到場者去佔有利位置，把椅子登子早去占著，賣貨者在外圈，擺著各種小攤賣各種食物，小玩具，等等貨物。孩子們前串後串跑來跑去，甚是歡樂，年輕男青年三五成群到處尋找哪裡有鍾意的姑娘。。。。。。叫賣聲，打鬧聲，聊天聲，喊人找孩子聲，音響放出的歌曲聲。。。。。。一片吵雜。

天黑下來，電影才能開始，這時整個場地不知覺中人坐著的站著的擠滿了人。隨著放映員對片，調試結束，電影也就即將開演，銀幕圖像聲音出現，場地頓時也就安靜下來，雖然也有些交流聲，但終究會壓低分貝，漸漸的淹沒在電影聲中，大家也都靜靜地看著電影。遠看去，外圍的賣貨攤的燈籠星點的點綴著電影場上，還別有一番景緻。

記得那時電影經常放，《少林寺》，《俠女十三妹》《醉拳》《湘西剿匪記》《神偷》。。。。。。也非常豐富。

看露天電影最不和諧的就是，偶兒會有年輕人打架，那時我還小，聽說有人打架就怕。再就是沒帶凳子的，會抽人草垛的草，挽成草把席地坐。人多了還真把人草垛草拽去不少，碰到脾氣不好的，還會罵人的。

散場後大家跟著各路手電筒光亮各回各家，路上大人聊著電影的內容，年輕人討論別家姑娘，孩子們有人依然嬉鬧，有的都在爸媽懷里睡著了，猶由未盡。

太陽還老高，我就和其他小夥伴們搬著小板凳早早地來到我們村部門口了。村裡的一遍又一遍地在喊：「告訴大家一個好消息!告訴大家一個好消息!！今晚大隊門口有電影！今晚大隊門口有電影!!都快來看啊！高興的拿上手電筒叫上小夥伴們一起去。

還有那個時候主要放抗日戰爭的電源有：《地雷戰》、《地道戰》、《南征北戰》、《小兵張嗄》、還有《少林寺》……大半夜放完了，我和小夥伴們一起回來走在路上還是有點嚇人的哈哈。時間過得真快，一轉眼這么多年過去了，還真是童年的那一段回憶好啊！現在也體會不到那種兒時放電影的快了的回憶了！

幼年時，在農村經濟發展落後，精神文明建設極度落後的情況下，電影放映員絕對是神聖受追捧的職業，聽母親說，在八十年代，孩子們一聽說哪裡有電影，都成群結隊，不顧辛苦，走上十幾里去看電影。直到我童年時，村裡放電影，街上還得坐的滿滿的，小孩子都爬到樹上去，等到電影散場，大家討論著劇情，拿著馬扎，領著孩子，三三兩兩回家去。這個畫面和在家門口躺在涼席上看星星的場景一樣，印在我的腦海，至今依舊清晰。那個時代，在長輩眼裡是苦難，在孩童眼裡卻是無憂無慮撒歡奔跑的童年。據說，現在村裡一個月放一次電影，據說，看的人寥寥。今天，已經二十五歲的我，和母親一起，搬著板凳來看電影。第一部，經典的抗戰片，第二部，接地氣的民間小調。不知為何，這場景讓我想到了義大利電影《天堂電影院》，那是個男孩的成長史，而村裡的電影，伴隨了我的成長。我站在巨大的幕布旁，看著電影里的嬉笑怒罵，聽著觀影群眾的竊竊私語。夜漸深了，天上的雲彩還是一塊一塊的，初秋的夜微微涼，我的思緒飄呀飄，飄到了小時候，去捏一捏那個小女孩紅撲撲的臉。夜晚的小精靈們，睡吧。

60年代末70年代初看過的電影

有:南征北戰、地道戰、紅日……不管刮風下雨都在露天放映，一聽說有電影，太陽老高就去等著。一點都不誇張的說，十里八鄉的都來看，那場面宏大、壯觀。

印象最深的那次是演動畫片《孫悟空三打白骨精》，十五六里路步行走去，吃罷午飯我們一幫小夥伴們就走了，可是天黑後我們等了好久好久還不放映，那時沒有手錶，感覺時間很慢很慢，

後來知道了是從縣城向這里導片子，其實是一部片子三個地方同一晚上放映，縣城首先開始，放完第一本後有人騎摩托車送往第二場地，第二場地演完再送往第三場地。第二本，第三本依次類推。當然了，中間也免不了等場！

我們看的是最後一站，回到家時天已是微明了，不過，還是很性奮。

現在回想起來還是有滋有味，那個時候每年還能看個三兩場電影，

現在已是十多年沒看電影了，有時村子裡也演電影，可惜以沒了那時的性趣，更沒了那股熱情！

別了我的童年，別了我的天真爛漫！別了我那想學好學而終究也沒有機會去讀書的夢……

上世紀七八十年代，兒時的我看電影是最期盼記憶最深刻的事。能夠看上電影是一種享受。家在農村，那時候家裡沒有電燈，電視，人們的 娛樂 方式就是看電影，看戲。村裡大約一個月會放一次電影，如果村裡要放電影了，有人知道了就會興奮的奔走相告，一傳十、十傳百，不大會兒整個村子的人都知道了。我的心情像過年般高興，盼望著天快點黑，奶奶晚飯也做得比平常早一些。吃完飯我搬著小板凳到放電影的地方找個好位置，先佔住，還和小夥伴配合輪流值班看守防止位子給被占。天剛掃黑，父老鄉親都出來了，還有一些鄰村的人也來了，集中在一起，場地上的人一個挨著一個，喜悅的心情溢於言表。有時候銀幕的後面也坐滿了人，在人們喜悅的等待中，電影開始了。有時候村幹部還會借換片的空檔兒，向村民發通知，講生產注意事項等。記憶最深刻的電影是《地道戰》、《地雷戰》、《少林寺》《喜盈門》戲劇電影《朝陽溝》《包青天》等。看電影的場面，熱鬧，有趣，真的難忘，記憶猶新，如在眼前。

小時候看電影是一件非常奢侈的事情！

記得最早的一次看電影是坐在父親的肩膀上，看的。那是在我們村原來的老學校操場的東南角，當時候剛開始都是用投影儀照上銀幕上的一個個的畫像，畫像上的女生，像個新媳婦，眼睛直勾勾的盯著我，心裡 好害怕的！

那時候看電影也不知道什麼片名，也不知道說了什麼。後來看電影就能記得了。有南斯拉夫的《橋》，阿爾巴尼亞的《寧死不屈》，《地道戰》，《地雷戰》，《苦菜花》，《賣花姑娘》，《火車司機的兒子》，《海霞》，《戰友》，《奇襲白虎團》《小兵張嘎》，《大浪淘沙》，《閃閃的紅星》，《沙家浜》，《紅燈記》，《艷陽天》，《金光大道》，《磐石灣》，《敵後武工隊》，《鐵道游擊隊》，《平原游擊隊》《智取威虎山》，《草原英雄小姐妹》，《大鬧天宮》，《我們村裡的年輕人》，《南征北戰》《車輪滾滾》，《龍江頌》，《海港》，《杜鵑山》，《小花》，《知音》，《血戰台兒庄》……

那時候農村沒有什麼 娛樂 ，一年有幾次電影到村裡。當銀幕豎起來了，孩子們都忙著佔位置，護地方，電影開放的時候，可以說是家家閉戶，露天電影場是人山人海。前面的人坐著，後面的人站著，最後面的人站在板凳上。

那時候，只要聽說哪裡有電影，村裡的小夥伴都會 成群結隊的前往，有的十多里路，每當電影快結束的時候，人們都是爭先恐後地往回跑。

一路上孩子們學著電影里的台詞，有的調皮搗蛋的孩子到了家門口，用腳踢自家的大門，用電影里日本鬼子的話說「他媽的，給老子開門，死啦死啦的」……

兒時的往事，不是隨風而去，卻是永遠的記憶！

說起小時候農村看電影的事情，一下就激起了我懷念兒童時的情景。

我小時候的農村，非常落後與貧窮，沒有通電，照明全靠點煤油燈。即使晚上再黑，也只有那麼一星點光明。我們家兄妹多，衣服破爛，母親每天晚上補衣服就成了日常營生。這樣一點點光亮，也就成了全家人體面的期盼。那時的煤油，也是實行供應，經常出現供不應求的局面，有很多晚上只能黑著靜坐。這樣大人們互相竄竄門，鄰居互相訴訴白日發生的事情。那麼我們這些孩童，放了學的晚上，就真的反了天了，不是成群玩打仗，就是玩捉迷臧。一直玩到十一點多，也不情願回家睡覺，我就常被兄長叫回，有時還要挨揍。

那時農村演場電影，是非常稀少的事，能看看電影，真的是一種享受。那時看電影是要買票的，用的電是發電機發的。我們家貧窮，買不起電影票。可我就想看電影，只好要麼瞅機會往裡蹓，要麼等電影快完時把門人不管了進去看看也滿足，我們那時叫作解放。後來 社會 逐步發展，農村也送上了電，演電影也就不再賣票，我們那時叫作公演。可演電影的次數很少，電影片子也少，從縣電影公司調片，往往一部電影要在各村輪演。我們就天天在盼，一旦說村裡要演電影，晚飯也就顧不上吃飽，早早搬上橙子去占空。我最愛看的是打仗的片子，經常和小夥伴們一起，步行十幾里出村去看電影，一部電影只要附近演，百看不厭。我們常常模仿電影中的情景，自導自演，玩個盡興。那時的電影，簡直成了我們快樂的全部。

隨著科學的進步，電視逐漸取代了電影，現在農村即使也會來演場電影，有時觀看的也只三五人。手機的智能化，又在逐步取代電視。我們這一代的經歷，對於現代年輕人來說，簡直就是童話。生活越來越幸福了，可由不得常思念童年的往事，也許懷念過去也是一種幸福。

記得小時候第一次看電影就是在村子裡的村委會場地看的是主要好像是於榮光，抓小孩子那個電影具體名字我還記不起來了，播放電影的師傅還是村長請來的，每天下午5點多就會把放電影的設備架好，拉一塊布，小時候還特別愛看放電影設備發出來的光是五顏六色的光，那時候覺得這東西太高級了。小時候村上的人都特別愛看，每天都是晚上7點多播放，我們小孩子都是早早的在家吃完了飯然後一家家互相招呼一起去村委會看電影，大人去的時候都帶一個小凳子，有的是坐在院子門口的大石頭上，我們小孩子就比較方便了，直接騎到牆頭上，村上的孩子也多，每天晚上都能再那牆頭上騎一排在那聚精會神的看。有的家離村委會近的直接端著碗出來一邊吃一邊看。

小時候最高興的事之一，莫過於看大屏幕電影