A. 電影院里放的片子還是用膠卷放嗎還是用DVD放的
正規優秀的電影院當然是用膠片,真正的熱愛電影的人一定會明白膠片的意義,是所謂高清DVD和數字電影無法比擬的,國內外的優秀大導演 例如斯皮爾伯格,張藝謀 都堅持不用數字,請大家也去大電影院體會膠片的魅力,而不要看碟片看投影
B. 電影院電影是投影機放的嗎
現在一般是專用的數字式放映機,有的影城的小包間也會使用投影機。有的影院為了放映自動化,在放映機後安置有平盤式循環大片盤,可以容納整部長度的影片,映完後不必倒片即可在下一場放映。
為了簡化操作,某些移動式窄影片放映機,在輸片通道設計有自動穿片裝置,也有的採用影片插盒裝置。為了放映無聲影片,有些窄影片放映機有16格/秒的速度裝置。有的教學、科研專用放映機還可停格、重復或變速放映。
電影放映機有各種不同類型,通常可分為固定式和移動式兩大類。按放映影片的寬度,則可分為70毫米、35毫米、16毫米、8.75毫米和 8毫米等不同的放映機。為一些特殊形式的電影還裝備了立體、全景、環幕、穹幕、巨幕等放映機。
一般固定式放映機,由傳動、輸片、光學、還音、機體和電器等部分組成。移動式放映機上不附有擴音機、揚聲器等。
C. 電影院是如何放映電影
看電影的時候老是親來親去,抱著我坐他大腿上,後來看電影直接老悄拿我的手放他大腿上。
電影院(cinema)是為觀眾放映電影的場侍賣渣所。電影在產生初期,是在咖啡廳、茶館等場所放映的。隨著電影的進步與發展,出現了專門為放映電影而建造的電影院。
電影的發展——從無聲到有聲乃至立體聲,從黑白片到彩色片,從普通銀幕到寬銀幕乃至穹幕、環幕,使電影院的形體、尺寸、比例和聲學技術都發生了很大變化。電影院必須滿足電影放映的工藝要求,得到應有的良好視覺和聽覺效果,配襪電影已經成為人們飯後的論點。
電影院的質量標准分特、甲、乙、丙四個等級(與特大、大、中、小型交叉組合)。特等要求根據具體情況確定。甲、乙、丙等的相應要求應符合下列規定:
一、主體結構耐久年限:甲等100年以上,乙等50~100年,丙等25~50年。
二、耐火等級:甲、乙等不應低於二級;丙等不應低於三級,且不應有特大型。
D. 電影院的電影是用什麼播放的是用光碟播的嗎
要是七八十年代用的是膠帶播放。
E. 電影院是如何播放電影的
電影院是使用數字機來播放電影的。
數字拷貝復制到數字電影伺服器上,然後在密鑰生效後和失效前的時間里也就是檔期里可以播放。
數字電影是用數字電影伺服器播放,通過數字電影放映機投射到銀幕上成像。聲音是從數字電影伺服器傳輸到解碼器再到各路功放再到各揚聲器播放。
數字拷貝就是塊經過加密只能在數字電影伺服器上讀取的移動硬碟,數字電影伺服器可以理解為一台顯卡非常厲害的主機,數字電影放映機其實就是一台非常厲害的投影儀。
(5)電影院是怎麼放電影的擴展閱讀:
數字電影製作方式:
它有三種製作方式:一是計算機生成;二是用高清晰數字攝像機拍攝;三是用膠片攝影機拍攝完成後,再數字化到電腦硬碟里。
從這三種拍攝方式的效果看,因為膠片的解析度和色彩還原度還遠不是數字電影所能夠趕得上的(2009年前)。
這與成像原理不同有關,鹵化銀軟片基於自然感光成像,其顆粒的細膩程度遠遠大過CCD的人工設計光電學像素,隨著電腦技術的不斷提高,高清晰數字攝像機的解析度技術指標會逐漸接近甚至達到膠片攝影機的水平,但在色彩還原度上,高清數字攝像機仍舊無法達到膠片攝影機。
所以,未來很長一段時間里,最佳的院線級數字電影製作方式,仍舊是前期膠片拍攝,經過膠片洗印轉數字信號進行後期編輯、處理後,再轉為數字視頻技術放映。
因前期的素材拍攝的畫質已經確定,後期轉為數字放映,由數字技術將鹵化銀的色彩和細節進行精確定位,其放映效果遠遠超過膠片放映機,避免了膠片的閃爍、模糊等等缺點。
電影院大片的「數字版」即為上述技術的成功實踐。
另:根據德國傳統的著名膠片攝影機品牌——阿萊數字技術研究實驗室2009年的研究結果表明:當他們將數字攝影機的CCD像素無限擴大之後(8K),在實驗室最精良的條件下進行的測試,影像的銳度達到驚人的細膩度,甚至人的毛孔絨毛都能看清楚。
但,在色彩還原度上和飽和度上,數字攝影機仍舊與膠片攝影機之間差距很大,數字技術幾乎不可能達到膠片對色彩的敏銳度。因為數字技術的顏色,全是靠人工模擬的色彩種類。
比方說:如果被攝物體中某一個點上的顏色是CCD耦合電路中所沒有的,那麼,CCD就只能找一個最接近的去替代它,一旦這種情況多起來,色彩的還原度就會大大降低。
另外,在光感寬容度上,數字攝影機仍舊很弱。同等條件下,膠片攝影機只需要打一盞燈甚至不需要打燈,但數字攝影機卻需要兩盞甚至更多的燈光來彌補CCD的感光問題。
而在對比度上,數字技術的細節還原度則大大降低,當被攝物體的亮部和暗部對比較強之時,數字技術對細節的捕捉和「寬容性」就會出現嚴重的問題。
這也就是我們看數字拍攝的電影之時,會發現,當畫面明暗對比較強之時,數字技術的電影,暗部的細節就會很少,甚至黑乎乎一片,但膠片電影卻能呈現出非常微妙的細節和色彩對比。
該實驗室的負責人最後的結論是:「在現今條件下,我們從電影藝術的角度看,數字技術全面取代膠片技術,仍舊沒有充足的理由,我們看不到數字技術的決定性優勢。」
所以,從技術的角度來看,數字技術的前景,更加接近於電視藝術,而非電影。在數字技術出來30年的今天,世界拍攝電影的主流仍然是膠片攝影機,大概能夠說明問題。
數字技術最大的優勢在於成本和作品母帶的保存效果,同等條件下,賽璐珞膠片對作品的保存,只能在50年之內,甚至30年。因為鹵化銀具有一定的揮發性,從時間上說,硬碟的數字技術,幾乎是無損的。
F. 電影院播放影片,是通過投影機放的嗎
應該說,原理跟投影儀是差不多的,不過構造的區別很大,大到兩者不是同樣的東西,嘿嘿。
電影放映機,不象投影儀,它可以把動態的影像投射到銀幕上。傳統的電影放映機,所用的媒介是膠片,就象投影儀也用膠片一樣,只不過電影放映機一秒鍾可以播放24格,這樣原來靜態的圖像就看起來是動態的了。
現在隨著數碼科技的發展,數碼電影放映機也開始在影院中得到運用,海量的存儲設備使得它可以播放全數碼、高解析的電影畫面。
打字不易,如滿意,望採納。
G. 電影是怎麼放映出來的
電影放映的原理是通過人的心理過程和間歇運動機構的機械作用的。
間歇運動機構在攝影中把景象的動作連貫地一幅幅拍攝下來,再在放映機中把連貫的畫面一幅幅放映出來,由於景象在不斷地改變空間位置,加上人的心理作用,從銀幕上就看到了活動電影。普通電影的攝影頻率和放映頻率一致,無聲電影為16格/秒,有聲電影為24格/秒。
視覺暫留時間從1/30秒到1/5秒。無聲電影每1/16秒、有聲電影每1/24秒移動一個侍碧畫配李格,它們都在視覺暫留時間范圍內。由於畫面的間歇移動和人的視覺暫留作用,觀看者會感到畫面是連續移動的,沒有間斷,但還會感到銀幕上有光線閃爍。把閃爍頻率從每秒24次提高到每秒48次,閃爍感就會消失。
在片窗後面加裝一個有兩個葉片的遮光器,畫面移動一幅,遮光器就旋轉一次,而葉片就遮光兩次,這樣可使光線閃爍頻率提高到48次。遮光器與間歇運動機構連在一起,當間歇機構拉片時,遮光器葉片遮光,銀幕上無光;當間歇運動停止時,遮光器葉片離開片窗,光線充分照明畫面,銀幕上產生清晰明亮的圖像。
(7)電影院是怎麼放電影的擴展閱讀:
1895年,法國科學家L.盧米埃爾和他的哥哥奧古斯特發明了拉片機構,即間歇運動機構,從此電影攝影機和電影放映機就誕生了。1896年,電影放映機傳入中國,法國人在上海放映了一部短片,這是中國第一次放映電影。
1897年,西班牙人在上海乍浦路口蓋了一個有 250座位的簡陋電影院,這是中國第一家電影院。從此,各國商人紛紛攜帶電影放映機和影片來中國放映電影。
一直到解放前,放映機大都依賴進口。中華人民共和國成立後,在南京建電影機械廠,開始製造國產16毫米及35毫米移動式有聲電影放映機,供全國工礦企業和廣大農村發展電影放映隊用。
後又在哈爾濱建電影機械廠,製造35毫米固定式有聲電影放映老賣舉機,供電影院和俱樂部用,80年代,已開始生產70毫米和特殊型式電影所需的放映機。
H. 電影是怎麼放映出來的
電影是運用照相以及錄音的手段,以一定的攝入速度(現代電影是每秒攝入24個畫面),把景物活動的影像和聲音攝錄在膠片上,然後把這些景物各運動階段的靜止畫面連續放映到銀幕上,藉助人的「視覺暫留」現象,在人的視覺中造成再現景物運動影像的效果,這就成了電影。
科學研究表明,視覺暫留時間約為1/5~1/30秒。當電影畫面換幅頻率達到每秒15~30幅之間時,人就看不到每幅靜止畫面之間的停頓,而只看到這些連續放映的畫面的活動影像了。
電影發明初期,無聲電影的標准換幅頻率為每秒16幅,後有聲電影改為每秒24幅。
(8)電影院是怎麼放電影的擴展閱讀:
1829年,比利時物理學家約瑟夫普拉多通過自己的發現確立了「視象暫留原理」,他根據此原理發明了「詭盤」。之後到1834年,霍爾納成功試驗出「活動視盤」。發展到1853年,奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在前面的發明基礎上,運用幻燈,放映出了原始的動畫片。
無心插柳的影片形成方式:1872年,在美國有兩個人發生了激烈的爭執,他們爭吵的問題是:「馬兒奔跑時蹄子是否都著地?」,一人認為必須有一隻蹄子著地,另一人則認為是騰空的。有人了解到這一情況後,他決定用照相機來幫助他們判定。
他架設了24架相機,用巧妙地方式讓馬兒在奔跑時,相機依次拍下照片。之後把這些照片按先後順序剪接起來,每相鄰的兩張照片動作差別很小,組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片,終於看出馬兒在奔跑時,總有一隻蹄著地,不會四蹄騰空。