電影院兩男女互毆後續

❶ 電影《咒》中有哪些細思極恐的細節

巧妙的偽紀錄片形式
《咒》由蔡亘晏飾演的女主角若男是一位單親媽媽，在成功治癒困擾她多年的心理疾病之後，把先前暫時待在寄養家庭的女兒朵朵接回家一起住。面對許久沒有見到女兒，若男下定決心想當個好媽媽，為朵朵打造一個能夠安心成長的家，並開始拿著攝影機拍攝她們的日常生活，為母女倆留下未來能夠回味的美好回憶。


由於必須記錄跟女兒一同展開的新生活，《咒》主角若男幾乎走到哪裡都會拿著攝影機，不僅就算沒辦法手持也會把它放在旁邊拍攝，也要求女兒朵朵要養成記錄的習慣，連她隨身攜帶的兔子玩偶里也藏著一架攝影機。而這項舉動也提供了《咒》這部電影許多素材，讓觀眾得以透過這些主觀視角或在一旁側拍的影像畫面，清楚看見這對母女倆後續即將經歷的恐怖事件。

交叉剪輯，可怕夢魘
起初，若男和女兒的互動相當正常，即使朵朵幾乎沒有對媽媽的記憶，母女倆也相處得十分融洽，感情逐漸變得緊密。然而即使《咒》女主角若男極力想要跟女兒過著正常的生活但直到某天，朵朵要媽媽幫忙趕走天花板上的壞壞之後，若男內心深處的創傷陰影又再度襲來，帶著她重回那個最不想回憶起的夢魘。


《咒》採用今昔交錯的敘事方式，在若男跟女兒的日常生活中，穿插她六年前跟男友等人組成專門破除鬧鬼謠言的影像團隊，前往他家族的神秘禁地拍片探險的過程。不信邪的她們當時為了揭開邪教儀式的秘密，觸怒了沈睡的邪靈，最終男友當場猝死，其他人也接二連三地死於非命，唯一生還的只有因為受傷而在門口等待的若男。

在那之後《咒》女主角若男精神瀕臨崩潰，必須強制接受治療，被迫跟女兒分離。而 6 年過去，原本以為若男狀況已經逐漸好轉，爭取到朵朵的撫養權，能夠善盡母親的職責，讓她能夠在正常的家庭環境中安心成長，但如今隨著當年儀式的符號重新出現，女兒成為邪靈找上門詛咒的目標，也使得兩人看似趨於穩定的生活開始急轉直下。


其中從朵朵在夜裡看見躲藏在天花板上的靈體、有時會突然變一個人、跟空無一人的空地對話、在學校情緒失控攻擊其他同學，到情況進一步惡化，昏迷失去意識，身體出現黑斑膿瘡，以及像是蜂窩般的恐怖傷口。諸多不正常現象都讓女主角若男感到擔憂焦慮，為了拯救心愛的女兒，被迫去面對內心的深層恐懼，重新回到 6 年前的那個禁地，調查詛咒的秘密。

真實事件的改編背景
就我個人而言，一直都覺得《咒》這類型電影最讓人害怕的不是跳出來嚇人的鬼怪，而是觀眾在將自己帶入角色之後，看著原本活潑可愛的孩子突然變得陌生失常，自己卻無能為力的焦慮恐懼。因此電影最終在邪靈的詛咒實在難以對抗的情況下，以對觀眾來說惡意滿滿的結局來收尾，也跟《咒》整部片的呈現手法互相搭配，賦予電影一股讓人感到新鮮的獨特氣質。


根據電影《咒》改編自高雄真實事件的設定，片中邪靈是名為「大黑佛母」的詛咒之神，從東南亞經過雲南，輾轉傳來到台灣，而陳家將「大黑佛母」當作是神來信奉，靠著他的詛咒力量來謀生，結果後來因為無法壓制，導致詛咒反噬到自己身上，為了將邪惡力量分攤，發明出「火佛修一，心薩嘸哞」這句我們在《咒》整部電影里不斷聽見的咒語。

到頭來「火佛修一，心薩嘸哞」這句表面聽起來像是「南無阿彌陀佛」的祈福話，真正意思其實是「自願把名字給奉獻出去」，分擔陳家世代背佛母施予的詛咒。因此《咒》整部電影講述的其實是母親對女兒的愛。不管怎樣都希望孩子能夠開心、平平安安地長大，就算是犧牲自己的生命，甚至是詛咒全世界、把所有觀眾都拖下水也都在所不惜。


而有趣的是，為了隱藏這個最終謎底，《咒》整部電影也可以說是一場女主角若男精心設計的「騙局游戲」。在女兒身心狀況惡化之後，她把先前拍攝的畫面收集，並加以剪輯、包裝、上傳到網路，用述說一段故事的方式，一步步循序漸進地帶著觀眾理解她們的悲慘遭遇，藉此引發我們不忍看到她們受苦的善心，並達成她最終拯救女兒的目的。

❷ 安徽兩男兩女影院互毆觀眾被排到其他廳，你知道正確觀影的打開方式嗎

2月14日正是情人節，許多情侶選擇到電影院一起看電影過節，影院觀影的人次要比往常多得多。當天，安徽馬鞍山某所影院內，座無虛席，大家正在影院安靜欣賞影片，電影已經看了一個多小時，沒想到這時，卻出現了意外的一幕。現場觀眾表示，坐在影院前排的兩個女人突然大聲爭吵起來，隨後愈演愈烈，發生了肢體沖突，一波未平一波又起，兩個女子說打起來就打起來，大家正處於蒙圈狀態的時候，他們身邊的兩名男性觀眾又大打出手，有一男子被打得臉上血肉模糊，不忍直視。

事件沒有進一步惡化，算是不幸中的萬幸了。沖動是魔鬼，我們在公共場合，還是要控制好自己的情緒，盡可能大事化小，小事化無，別給自己添堵，這樣我們生活中很多讓人糟心、反感的庸常瑣事，就可以得到一定的避免！

❸ 兩對情侶在電影院看電影，互相毆打，起因是什麼

一、兩對情侶在電影院看電影，互相毆打情況介紹

在安徽馬鞍山一影院看春節檔電影時，兩男兩女突然打架。影院工作人員發現後立即報警，並安排現場觀眾到別的影廳繼續觀影，而發生肢體沖突的觀眾被警方帶離現場。

很多時候，素質就是一句溫暖的話語，一個會心的微笑，一個舉手之勞的行動。所以，要成為一個有素質的人，其實並不難，難的是你是否能夠一如既往地堅持下去，而不因環境的改變而改變。

其實，做一個有素質人非常簡單，遵守社會各項規定，不觸犯他人利益，能幫助他人做事就幫一把。

四、怎樣和人打交道

在跟人打交道時候，要說話客氣，言語周道，把“請、謝謝、麻煩“掛在嘴上，這樣就會得到很多人幫助。我認識一個人說話非常討人喜歡，她經常把謝謝放在嘴上，經常對家人也這么說，她說不論是誰我們都應該尊重他們勞動成果，所以常懷感激之心才能在社會上立足。

總之，希望這對情侶反思自己行為，做一個有道德人。

❹ 兩男兩女一時沖動在電影院發生沖突，可能面臨怎樣的處罰

春節一到大家都很喜歡去看電影，因為看電影是一個很好的娛樂活動，而且去年因為新冠病毒，春節檔電影沒有如約而至，很多人都想在今年補上這個遺憾，但是在一個電影院里，兩男兩女因為一些小事產生了摩擦，發生了肢體上的沖突，嚴重影響了其他人的觀影體驗，還好工作人員及時進行制止，因為沒有對影院的公共設施造成損壞，而且也沒有造成特別壞的影響，所以涉事人員並不會進行錢財上的賠償，據猜測可能會受到拘留。

也希望大家在電影院能夠文明觀影，大家在看電影的過程中都希望周圍的環境比較平和，但是總有一些不道德的人會在電影院接打電話，甚至和同伴大聲聊天，製造一些噪音，這樣的行為是為人所不齒的，所以我們在觀影過程中一定要規范自己的行為。

❺ 觀《小時代三》有感600字

小時代3觀後感、影評： 奢華背後的天真純情

談談《小時代》吧，之前對這個系列還從未出過聲，因為沒看過，自己沒興趣大不了不看，去年網路上關於該系列兩派的嗆聲自然也就沒參與了。偶然的機會看了《小時代3：刺金時代》，也是被人邀請去的，也是硬著頭皮去的，因為自己對這個興趣不大，看完之後揣摩了一下，還是找來了前兩部補習了一下，總結了一些觀點。

說起《小時代》，「爭議」二字是必定逃不掉的，去年暑期的「盛況」歷歷在目，用句學者的話來形容就是：《小時代》可以稱之為斷代史了。電影基本代表了70、80後與90後之間的代溝問題，無論是電影中強調的物質享受精神還是俊男靚女的天下這些表述，都被放大到了超出電影的層面，上升到世界觀和價值觀博弈的級別。其實系列所標榜的便是物質生活的享受，片中極盡奢華的服裝飾品，各種世界頂尖名牌匯聚於此，其中的「拜金主義」、「物質至上」價值觀引來了網友們的爭議熱潮。

其實大可不必如此上綱上線，平心而論網路熱潮爭議的觀點大多集中在電影中所囊括的意識流問題，而不是電影的本身。該系列的前兩部共收入了7.7億票房，粉絲的力量無窮大。其實「小時代現象」換一種角度來考慮，以中學生們對該片的態度，就相當80後當年在學校期間猛追香港四大天王那樣類似，在老一輩眼中不可理喻，同樣謂之代溝。

縱觀《小時代》系列中對愛情和物質的描述比較直接，也比較理想化，尤其是第三部，正是處於做夢年齡的少年少女們比較嚮往的一種。時尚的裝束、華麗之夢般的情感，對生活和物質享受的追求，誰都做過這樣的夢。或許就像我們當年那樣，處於花樣年華時代，沒有經歷過社會的洗禮，沒有認識到現實的參考，從情感到物質，一切表面光鮮，理想化的追求都成為了精神食糧，而《小時代》系列則是把握到那個年齡段的做夢少年少女的心態，將之影像化。誰都有過輕狂的時候，或許不是暑期檔變年輕了，而是我們變老了。

因此這就是《小時代》的精神內核，如同少女漫畫一樣，華麗得不切合實際，都是浮雲。這里當然不是為其立牌坊，只是就事論事，簡單的人民內部矛盾大可不必上升到階級層面。當然這里還要研究下電影本身，從電影的角度來說，《小時代3》留給了觀眾什麼。

從前兩部的狀態來說，可以承認的一點是，郭敬明是個成功的作家、成功的商人，但絕不是個成功的導演。畢竟郭不是科班出身，《小時代》前兩部單從電影的本身來說，七零八落的敘事結構，節奏緩慢，毫無意義的鏡頭堆砌，讓電影變得華而不實，稱之為MV、幻燈片也不過分。這種狀況到了第二集有點改觀，敘事相對流暢，但還是缺少合理的劇情沖突點。等到了第三集《小時代3：刺金時代》，讓人眼前一亮，郭敬明的導演手法談不上蛻變，但比起一年之前進步了許多，這是該片值得肯定的地方。

首先該片的劇情沖突更為合理，四姐妹的友情與糾葛在電影中進行了大量的鋪墊，電影後半部分她們遭遇到的波折和苦難，乃至友情的破裂，絕非第二集那樣毫無徵兆的出現，而是有了十足的理由。企業劇變，愛人的離去，各自的心事與突如其來的劇情轉折，讓本片角色不再動不動大笑，不再動不動哭泣和大喊大叫，電影的人物沖突經歷了前期的鋪墊在後半部分集中為一個點爆發出來，讓本片的敘事前半輕松華麗，後半緊張黑暗。雖然郭導演依然對華麗鏡頭的偏愛讓本片的節奏調控仍然出現了一些問題，但總體來說，電影的觀感提升了不少。

電影中，比較重要的情節，便是陳學冬飾演的周崇光變臉，與後者神似的外國模特陸燒出現。這樣變臉的情節在很多影視劇中屢見不鮮。比如都教授的《擁抱太陽的月亮》。還要片中cos《碟中諜》的搞笑戲，幻想中的橋段與現實真正的橋段之間的差異造成的反差感，這些都是典型的電影劇作處理手法，讓電影情節性也有了提升。

另一個重要的地方在於該片的主題更加明確。《小時代1》相當於一個沒有主題的時尚秀，第二集則突出了友情的考驗，第三集則更加鮮明，郭敬明坦言，在《小時代3》中，主題與前兩部與眾不同，雖然都市姐妹情誼與愛恨依舊是故事內容，但是更為著力去傳達「愛」的主題。其實他的話只說對了一半，在片中愛和友情的主線都很明確，而且一個重要的環節，《小時代》發展到第三部，已經不再是單純的華麗夢境和拜金控，而變得現實了一些。

《小時代3》其實關注的就是「時代姐妹花」在社會中遇到的現實問題，從大學校園轉向社會，其中經歷過欺騙，背叛等等，經歷了前兩部的洗禮，社會的物慾橫流和尖銳的矛盾沖突讓每個人物都成長得來之不易，現實在本片中被放到一個比較重要的層面，無論是公司高層的驟變，還是偷盜財務報表想像與現實前後的反差，後半部分四姐妹各自的情感線也都在各自現實沖擊下搖搖欲墜，現實問題這個前兩部不太重要的環節在本片中得到相應的提升，進而引申到情感在現實中的考驗， 還是那句老話，《小時代》好似少女漫畫，一場華麗繽紛的美夢。《小時代3》中雖然依舊是各式奢侈品引人注目，但經歷了前兩部的洗禮，片中的主角正式進入了復雜的社會，讓郭敬明口中那份「愛」在現實的成長中變得更加深刻而已，這就是該片比前兩部優秀的地方。

90、95後的所嚮往的愛情都很簡單，一心一意，一生一世即可，或許這個年齡段的朋友很多沒有經歷過社會洗禮，就像80年代當年這個年齡段所做的猛追潮流的夢一樣。在《小時代3》，雖然愛情歷經波折，男女主角性格、觀念巨大沖突，但都不放棄尋找真愛。這個系列雖罵聲不斷，但不要忘記，所有人都要經歷那一段愛做夢的年齡，是該片票房高漲的原因之一。

當然本片也是就事論事，自己的年齡也跟片中所塑造的價值觀相距甚遠，只是討論電影層面的問題。《小時代3》不足之處仍有發揮空間，只是相對前兩部的進步，更重要的是，本片更像、或更有理由被稱之為一部純正的「電影」了。

小時代3觀後感:這是最差的電影也是最好的電影

客觀評價：一群身著昂貴服裝精緻發型的人在耍猴 場景穿梭格外之亂 一部電影想僅僅憑借腦殘粉對於友情堅貞不渝的致敬和對高檔華服遠遠觀望的意淫般的興奮感以及對一眾帥哥的生津止渴就大賣的話那一定是世界上最大的笑話了 整部影片也就只有郭采潔的演技還勉強入眼 其他人我就呵呵呵了 尤其是郭碧婷 真的是只要坐在那裡一動不動就很好了 還有 千萬不要把頭發紮起來 否則真的會幻滅 台詞也講得很做作 orz 一部不揭露任何本質現象的電影一定不是好電影 所以看完就忘了吧

《小時代3：刺金時代》觀後感，影評：幾句話帶你看懂小時代

本片的走向是這樣的，簡單劇透你們感受下：我們好好啊我們是時代姐妹花——我們好好啊我們是暢游羅大喇叭嗓大媽團——我們好可憐啊情郎去世了——我們好牛逼啊要去偷方案了——我們好牛逼啊偷到方案啦——撕逼——撕逼——分組撕逼——合體——結束。

《小時代3：刺金時代》是這個時代的良心之作，因為本片的主角至少有一次或多次被其他角色問候全家的機會。為了考慮觀眾的理解程度，郭敬明將自己低到塵埃里，所有的角色沖突基本用一句話就可以概括，換句話說，每個角色都在這部電影中有一句自己的判詞——

顧里：顧源我愛你，顧源我恨你，林蕭你瞞我日你全家。

林蕭：崇光我愛你，崇光我恨你，顧里你瞞我日你全家。

南湘：唐宛如我愛你，唐宛如我恨你，席城你打我日你全家。

唐宛如：南湘我愛你，南湘我恨你，造型師我日你全家。

顧源：顧里我愛你，顧里我恨你，鑽戒贊助我日你全家。

崇光：林蕭我認識你，林蕭我不認識你，命運啊我日你全家。

Nell：顧里我愛你，顧准我愛你，顧源你嘴那麼快日你全家。

顧准：顧里我愛你，Nell我愛你，南湘你嘴那麼欠日你全家。

宮洺：崇光我愛你，崇光你乖點，父親你發火別日全家。

首先 《小時代3：刺金時代》中演員的服裝用兩種類型就可以概括——披風和貂。為了讓演員們穿著披風和貂，郭敬明不惜將他們永遠留在冬天的上海，其他三個季節都窗花般略過了。

其次《小時代3：刺金時代》中演員口音之古怪只有一個地方能夠媲美——百鳥園表演大舞台。說話最流利的林蕭還是個啞嗓，唯一聲音平順的崇光後半段還幾乎不開口了。剩下的就是一口口生硬的普通話，美劇里的國人口音也不過如此。

再次《小時代3：刺金時代》暴露了郭敬明對於高度的崇敬，高跟鞋作為小四必備幾乎貫穿了整部影片，包括追賊、奔跑、互毆、咒罵，你們的腳腕還好嗎？穿內增高的小四是不是把這外增高的行動力想的太簡單了？

最後《小時代3：刺金時代》是難得的一部超長mv串燒，歌曲拼接之強硬直逼音樂裁縫大張偉，郭敬明如果和大張偉做一個——「偉哥（郭）」組合一定可以震撼音樂界。

《小時代3：刺金時代》觀後感，影評：被粉飾的青春

《小時代》電影的上映招徠這無數看客的白眼與板磚。看客之一的我也曾經憤然的指責這部電影的下作和低劣。但是這並沒有阻止大批年輕人涌進電影院去觀看四娘編制的這場華美的青春大夢。現下想想需求決定了供給，四娘這樣精明的人直中靶心的滿足現下年輕人的某種慾望，所以才能賺的盆滿缽滿。現下青春像是隔夜的飯被炒了又炒，什麼文化產品都恨不得貼上青春這個icon才算入時。而現下青春類型的文化產品又一定要加入一個元素：殘酷，是的殘酷青春，這個我也不曾溯源過的潮流。殘酷青春里的青年男女不在過著正常人的生活，他們的青春過早的被社會佔領，他們酗酒、吸毒、做愛、墮胎，他們時不時的犯個罪，時不時的家破人亡。青春在殘酷面前被攪得稀爛，就像觀賞一部歐美肢解系的恐怖片，而友情、愛情其實只是這些奇聞故事的陪襯而已可有可無。初中曾閱讀過饒雪漫的《左耳》，當時就不明白這些人為何不能平平靜靜的過日子，而非要飛蛾撲火一樣生活，最後被燒成灰燼。現在想想就明白了，是因為這個時代。

60、70後在，退場，80後在登台，而誰在候場？你也許會說是90後，但是我要告訴你，他們也許是出生在90年後，但是誰都無法給這個群體貼上一個標簽，因為他們都是不同的，每個人都在追求鮮明的個性，拒絕再此被集體主義束縛，鄙視一切整齊劃一。他們身處的不是一個大時代的洪流，而是屬於自己的小時代，是的他們都活在自己的世界裡。而這個時代是一種叫做「瑪麗蘇綜合症」的病的溫床，他們視生活為自己的舞台，而自己是唯一的主演，生活中每個過客或親密或疏離都是自己觀眾。他們渴望自己的戲劇得到贊美肯定，他們是自戀的（並無貶義）。想像中年輕的自己，應該把每天都過成讓人稱絕的好戲。但是事實是什麼呢？這所有人都不願承認的事實是：大多數人的青春是平庸的。是的，我們在體制中被教育，像木偶一樣的重復著學習，初中高中大學一路走下來，我們不是被埋在書堆里就是在去書堆的路上，由從家到學校的兩點一線，到從宿舍到教學樓的兩點一線，這TM就是大多數人的青春宿命，是戀愛也是動靜微小的，在這茫茫人海里微不足道。這就是所謂的青春真相，大多數人的青春無可避免的從舞台劇淪落為流水賬。

其實平庸才是青春最大的殘酷，這種殘酷讓年輕人惶恐，他們正經歷的青春和想像中相去如此遙遠，他們渴望改變，於是又有了諸如「再不瘋狂就老了」雲雲的話。但是當他們真的想要縱情恣意的時候，他們退縮了，他們受過的教育、父母的教導都把他們擋在了那恣意的一步之遙，那是如此、堅固如壁壘的一步難以逾越。沮喪的年輕人無法過上想像中轟轟烈烈的青春，於是他們只能選擇那些能為他們編制夢境的人。於是大量嗅到市場的商人，開始為惶惑的年輕人供應大量的夢境。這些夢境無一例外的繪制了夢想中充滿戲劇沖突的，精彩紛呈。而《小時代》之所以如此受人青眼相加，是因為郭敬明很討好大眾的把這個青春幻夢編制的符合所有人的幻想，《小時代》的故事是荒唐的，但是它包裝是精緻的，郭敬明山寨著《緋聞女孩》的那種所謂上流的腔調，帶著偽文藝的氣息描繪著那些美的不真實的願景。滿眼的俊男美女，全能的令人嫉妒臉好聰明多金。他們的人生過著充滿drama的生活，和男友女友撕逼打臉，和霸道總裁周旋，再偶爾來點姐妹情深更是極好的。他們的生活就是站在最華美的舞台上表演最據沖突的情節，不管這情節有多麼爛俗。荒唐嗎、但是它至少讓你從平庸的生活里超脫了那麼一瞬，著對於一些人來說已經足夠

《小時代》就像一顆甜膩的蜜糖，你品嘗了戲劇華服的甜膩後，發現這顆糖是沒有芯的，但是它確確實實在你索然無味的舌尖上帶來的一陣愉悅。它用最瑰麗的辭藻告訴你一個有關於青春的謊言，青春是多彩的絢麗的。但是夢會醒，味道會散。當平淡重新降臨，我看見一群年輕人又飛也似的逃進電影院，繼續心安理得的也心甘情願的被騙下去。

《小時代3：刺金時代》觀後感，影評：《小時代3》：停不下來的閨蜜保衛戰

在經歷了前兩部點到即止的殘酷之後，《小時代3》在內容上顯然將之前的平和一一打破，在經歷前半段喜感無限的過渡期之後，影片在後面則上演了一波又一波的內斗高潮，導演用一出出紛呈復雜的關系網，來完成了這場根本停不下來的閨蜜保衛戰。

可以看到，《小時代3》的這盤棋下的特別大，人物走馬觀花一個個登場，然後迎接後面的那場大戰，在前戲鋪墊上還是做得相當到位的，幾個女孩從國內到羅馬，完成了一場精彩紛呈的時裝秀與致敬閨蜜情，一切都處於風暴來臨的前奏，不過伴隨著那句蔡依林的元氣歌曲，以及讓人應接不暇的美景呈現，總體基調上是洋溢的，層出不窮的搞笑橋段還是讓人笑聲停不下里，而觀感上也是輕松愉悅的。

較之前兩部的人物，每個人相當更加立體化了，也就是每個人的黑歷史都在一點點被撕開，影片從一開始，盡管在爆笑連連的鏡頭中，也不忘埋下各種伏筆為後面的車輪大戰預留下引子，從羅馬之行到致敬碟中諜的那段啼笑皆非的盜竊戲，終於在顧里登場講話的那一幕正式揭開真相，然後一個個相互間的指責與質問，劇情也開始走向了虐的旅程，稍顯瑪麗蘇，但也深得雪姨的那一句「真是一場好戲」的精髓。

既是閨蜜保衛戰，自然少不了姐妹情深的秀，也少不了姐妹間的紛爭，可以說，這種又愛又恨的感情戲才是閨蜜情最為吸引人的地方。從顧里的毒舌依舊，到南湘的背叛，以及林蕭的被隱瞞，甚至是唐宛如的被傷害，劇情由輕松到緊綳，一步步讓這場終究要來的高潮戲走向鼎盛，就像片中開頭的那場跑步，時代姐妹花可以經受考驗，但終究不能分離，而究竟她們的線索會怎樣發展，那也得等到下一步見分曉，就目前來看，這種相愛相殺最後還是個人服從於集體的。

《小時代3》中的人物都有一種「no zuo no die why you try」的即視感，每個人似乎都能為自己的腹黑找出一點理由，但在實質上又根本站不住腳，但真是這種作讓人物顯得更加真實，不再是高冷至上拒人千里外的世外桃源男女，而是夾雜著復雜情緒的各種愛恨情仇的年輕人，觀眾在這種且作切虐的模式中依舊能得到不少觸動，這也是郭敬明的厲害之處了。

經歷了前兩部巨大的爭議之後，《小時代3》可能依然在爭議中前行，但它依然是有著不可替代的存在價值的，在這部中停不下來的閨蜜保衛戰中，精彩之處還是不少的，而總體觀感上還是笑聲與淚點兼有的，而在接下來，屬於它的時代還在繼續，青春不止，閨蜜不息，關於時代姐妹花的故事，也會印在一群人的心裡。

第二版本
《小時代3》觀後感作文
從《小時代1》，《小時代2：青木時代》，到《小時代3：刺金時代》，郭敬明的出現讓電影界著實颳了一場大風。華麗的包裝，影樓式的格調，所謂一再被指認的拜金主義、三觀不正等等，都不斷地充斥著觀眾敏感的神經。但郭敬明卻能將這些轉化，牢牢抓住他強大的小說粉絲，進行了一場電影界逆襲票房的「神話」。如今，《小時代3》的出現，已然少了一些鋒芒，價值觀有了回歸正統的意味，只是在影片中寒冬白雪映襯之下，那股青春的氣息依舊會隨著七月的暖流，持續升溫。
《小時代》系列的出現，則又是對青春類型電影商業化的一次成功探索，它讓懵懵懂懂的90後影迷來了一次釋放壓力後的集體狂歡。較之於《小時代1》和《小時代2：青木時代》，《小時代3：刺金時代》則有了明顯的進步，盡管影片還有很多的不足，但在攝影技術，畫面、鏡頭、美術、服裝、場景，故事內核還有價值觀的表現上都或多或少有了提升。
從小說，到電影，從文字，到影像，郭敬明改編可謂把握住了青春商業電影的脈搏，把握住了影迷的心。《小時代3：刺金時代》已然是一部屬於青少年的商業流水作品，而這樣的作品不管如何表現，都幾乎能讓他的粉絲為其肝腦塗地，並為之瘋狂。《小時代3：刺金時代》早已步入了商業電影行列，又是郭敬明的一次商業化運作，更是一次帶領90後影迷集體狂歡的影市奇觀。
雖說《小時代3：刺金時代》延續和發展了《小時代1》、《小時代2》，並將故事背景從學校搬到社會，但在復雜的社會下人性的考驗也進一步升級，這就無形之中增加了影片以及人物的表現難度。再者，影片中動作元素的加入，則是一次郭敬明式青春商業電影的嘗試。姐妹四人幻想偷文件一場，簡直一個棒！但現實偷竊，卻顯得那般的笨拙，可以說是一次集體腦殘式的自虐。前後兩種不同風格的表現，無形間把那種笑點推行了高潮，並且將青春時的姐妹情深，淋漓盡致得演繹。
「問世間情是何物，直教生死相許」，青春總如這般讓人沉迷。《小時代3：刺金時代》作為商業化代表的《小時代》系列電影的最新一部，早已將商場上的青春盡情揮灑。從校園到金錢堆砌的物質世界，一切都在導演郭敬明的鏡頭下顯得無比奢華，彷彿如夢一般，是虛無縹緲的。導演似乎是借這一場「空」，來傳達自我對紙醉金迷社會一個「不做死」的控訴，來傳達出商業背後情感回歸的人性救贖。
《小時代3：刺金時代》中單一的場景，曼妙翻飛的白雪，早已將青春的殘酷展露無疑，但被救贖後的人性總能在這寒冷的天氣中找到溫暖，或許，青春傷痛之時，另一場青春風暴也將隨之襲來。
觀後感：小時代3影評800字
《小時代3》依然延續前兩部的奢華，雖然披著奢華的外衣，片中的男男女女也都歷經愛情的波折，甚至男女主角性格、觀念等都具有巨大沖突，但都不放棄尋找真愛的共性卻使得這部影片有那麼著一種感人的力量。因此，對於當下社會的90後一代來說，《小時代》系列正如一場輕颺的夢，在繁華似錦的景象背後，深深嵌入了他們的心裡的，還是影片中所傳達出來的那些能夠獲得他們一致認可的東西。最重要的一點就是，雖然他們中的很多人都不能真正經歷影片中那種奢華場景，但是影片中所傳達出來的愛情觀念卻是和每個人相通。
青春易逝，四姐妹從校園走向職場，每個人的心境都在變，並都在適應這個社會，而曾經校園里純真的友情似乎也不再那麼無堅不摧，友情的華麗外表下，骯臟的背叛、彼此鄙夷、不信任仍然都在。 這就是社會現實，人與人的友情都是相對的，那時那刻並不能代表他時他刻。這是一個殘酷的社會現實，你必須去面對。而影片中似乎郭敬明要傳達給大家的是人生就是要流著眼淚吃著肉，世上最珍貴的就是情比金堅的友情。改變的是我們，情義留在了時光里。
郭敬明電影在強烈吸引了一部分屬於特定社會階層觀眾的同時，引起了除此之外另一大部分人的極度反感。而郭敬明採用了奇特的方法來展現他的隱性反諷意圖，電影誇張無節制地用正面手段去渲染情愛和拜金，爆發出一種相當大的力量去煽動少女觀眾建立所謂超越一切的「友誼」，而正是這種超越讓躲在陰暗處戴著有色眼鏡的群體在彼此抱團誓師。郭敬明雖然人小，但是心很大也很毒。
《小時代》行進到第三部，區別與前兩部的特點就是畫面更漂亮，情節更搞笑，人物更加青春帥氣，影片的一開始都洋溢著歡快，不再是固有上海的一切，而這一切換成了歡快輕巧的歌聲，上海美麗的夜景。
奢華的青春，且須珍惜；不羈的回憶，只爭朝夕。