台灣談內地電影票房

❶ 為什麼台灣電影《海角七號》在大陸票房非常慘敗

大陸觀眾對這部電影沒有像台灣人那樣那麼有感情，那麼喜歡看是有很多原因的。
第一，海角七號裡面大量的閩南語會讓大陸北方城市的觀眾極不適應，所以在大陸的北方很難紅，這個是純粹文化差異，大陸本身的南北文化也會遇到的問題。
第二，台灣電影中表現的對於日本的特殊情感是大陸觀眾很難感受到的。這是大陸和台灣非常不同的地方，日本統治大陸和台灣的方式是完全不同的，與大陸人單純仇恨日本不同，台灣人對於日本其實是能兩面來看的，雖然日本也有侵略台灣的不好的一面，但是日本並沒有完全把台灣人當做奴隸來統治，而是當做自己的領土，且讓台灣從中受益不少，這種歷史感情大陸是完全沒有的。
第三，對於刪減會在一定程度上影響觀眾走進影院的興趣，尤其對於電影的口碑營造的後勁市場會是不小的沖擊，畢竟誰也不願意去看不完整的電影。
第四，電影的上映時間一拖再拖，幾乎比台灣上映期要晚了將近半年，很多人已經在網路上看過，肯定會熱情大減。

綜上所述，海角七號之所以在大陸很難成功復制的原因是多方面的，第一是大陸南北文化本身的差異，第二對於日本文化的影響問題，還有愛情電影似乎近幾年在大陸也不是有很強的票房，你看大陸本身愛情藝術的電影在大陸票房也一般。

另外，海角七號的世界影響力也沒有台灣媒體說的那麼強，除了在日本引起了一些反響以外，在歐美反響也是很一般的，所以這部電影的影響是有誇大的成分的，當然，不能否認的是，這部電影是近年來最能代表台灣本土的電影，但是確實是有些台味太重了。作為台灣的媒體的確是不忍心苛責這部好不容易從美國大片中突圍的台灣本土電影。

喜羊羊的火熱從根本上說是大陸政策的保護造就的，當然不可否認的是這部動畫是可以滿足學齡前兒童的欣賞水準的，但是可以肯定的是這種類型的動畫很難走出國門。廣電總局對於本土動畫實行了強有力的保護政策，黃金時段禁止的境外動畫使得中國的兒童沒有了選擇的權力，而據我所問過的小學生似乎對於中國動畫的感觀沒有好轉，當然學齡前就不同了，由此可見，這部動畫不能標志中國動畫真正的輝煌也很難走出國門和持續發展。

❷ 香港電影為什麼衰落了

老導演不思轉型

二十世紀七十年代到九十年代，香港電影進入顛峰時期。這個時期的香港電影無論從影片的數量、類型還是質量上都達到較高水準。這時的香港電影界更是能人輩出、實力當道！！！香港電影此時到達顛峰，享有「東方好萊塢」之美譽。
然而，進入二十一世紀香港電影一落千丈，不僅影片數量年年遞減，佳片更是屈指可數。究竟為何會出現這樣的急劇滑落？原因在哪裡，有人說是經濟問題，也有人說是後繼無人的問題，還有人說是好萊塢的沖擊的問題等。

當然，內地這幾年發展快也是值得肯定的。我們這些土老冒憋足了氣，奮力頂內地票房。呵呵，不過從最近幾部叫座不叫好的電影看我們，大家看的是熱鬧而不是按需所求的看電影。

❸ 《當男人戀愛時》確認在內地上映，這部影片講述了怎樣的故事

由邱澤，許瑋甯等聯袂主演的浪漫虐心愛情電影《當男人戀愛時》於2021年4月1日在我國台灣地區上映，與此同時這部電影也憑借超高質量斬獲約合9100萬元人民幣票房，而在上映一個月之後票房方面的表現也是相當亮眼，成為2021年度中國台灣地區截至目前的票房冠軍，並成為中國台灣地區電影華語片排名第6名。

電影也是改編自韓國同名影片，由由殷振豪執導、程偉豪監制，主創陣容也是相當亮眼。

通過全新發布的海報可以看出邱澤也是一改往日形象，穿著非常邋遢一頭羊毛卷，讓他既顯得平凡，同時也感受到了在平凡日子裡有心儀女生的大男生形象。

既然在台灣地區上映收獲了如此亮眼的成績，相信電影本身也是非常引人期待，那麼等到正式上映時讓我們共同影院去感受兩位主角給我們帶來的《當男人戀愛時》所產生的奇妙化學反應吧。

❹ 大陸有哪些經典的歌舞片值得一看

要說歌舞片大陸可能還真的沒有上映什麼太好的電影。但有一部由周傑倫，曾志偉主演的《天台愛情》在豆瓣的評分6.8分，分數不是太高但我覺得還不錯啦。
電影簡介
電影主要講在繁華的加利利市，住著一群天台人他們在居住城市的天台上過著清貧快樂的生活，浪子膏，黑人，蛋花這幾個愛耍帥善良的天才少年，他們從小被茉莉姐養大，浪子膏巧遇了心儀已久的女明星，並且日久生情，而一個老闆，因為嫉妒從中挑撥並與紅毛聯手，對付浪子一夥引發了一場腥風血雨的程度，關鍵時刻面對愛人和朋友的浪子做出了非常重大的抉擇。

有些人對這個電視劇的評價是說劇情腦殘，這個說法我不是非常認同，周傑倫本來就是想講一個簡單的故事，無需太多苛刻，但與此同時我們也該認真反思一下最終成品的優劣，從這點而言談愛情的完成度，論優秀當然還是遠遠不夠，做為一個跨界創作的新晉明星導演且不說粉絲效應如何席捲票房，至少這不是我所真正關心的，單單從作品本身而言確實顯得有些糊塗，作品完成度不是很好，但還是值得一看的。

❺ 賈玲電影《你好，李煥英》全球上映，為什麼國內觀眾唱衰卻被外國人看好呢

賈玲導演的電影《你好，李煥英》將在全球上映。消息一發表，網上就發生了很大的躁動。

在我們國家，春節是一年最重要的節日，需要一個喜氣洋洋的氛圍，而喜劇滿足了這個要求。賈玲、張小斐、沈騰、陳赫，這些大家熟悉的演員沒有讓人失望。

還有一個原因，就是當前世界疫情嚴重，通過這次疫情，讓我們認識到生命的脆弱、親情的可貴。而賈玲對母親的懷念，滿足了人們對親情認識的需求。還記得1989年台灣電影《媽媽再愛我一次》嗎，當時可謂火遍華人圈。母愛，是最偉大的愛，是人類最純潔最高尚的情感。

最後，中國的實力在這次疫情的表現給全世界一個全新的認識，這也會帶動本電影在全世界受到廣泛關注。從藝術的角度講，《你好，李煥英》可能不是最優秀的電影，但它的確在正確的時間占盡了天時、地利、人和，讓賈玲，那個胖胖的小品演員站在了世界的前面。

❻ 王晶: 港片沒落始於周星馳《濟公》大賠錢, 流失台灣市場導致崩盤

曾經的香港影壇被譽為是東方好萊塢，但94之後港片在傳統票房市場就全線潰敗了，到了97基本上只有香港那點票房了。一個市場不足以養活一部電影，這也是為什麼當年很多電影從業人員失業的原因，如此惡性循環加劇了香港電影的沒落。90年代中期成龍，周潤發，李連傑等巨星遠赴好萊塢發展尋求出路，後來電影業實在撐不下去了連向華強都退出影壇了。

巔峰時期的港片是能跟好萊塢大片抗衡的，如八九十年代李連傑成龍的電影在全亞洲各國地區市場就能輾壓一大堆美國片，到90年代中期都還能與之對抗。王晶曾一針見血點出香港電影沒落潰敗的原因：「我個人很了解，基本就是台灣市場的崩潰，引致香港市場的沒落，因為台灣市場的瘋狂。

王晶繼續說到：以至從90年開始，香港的電影已經吃得太肥膩了，大家接受了那種能夠台灣給的成本已經夠拍完一部戲，其他的市場都是賺的」所以每個人都在亂開一通。

台灣當時最瘋狂的時候五條院線，所以香港也必須有五條院線來拍足夠的片來供應台灣的五條院線，然後可是這種泡沫終於有一天會爆破的，直到王英祥用三千萬賣周星馳的《濟公》然後大賠錢之後，台灣的那些片商就終於醒覺到這是不行的。

周星馳《濟公》當年台灣票房慘敗，台北僅收到1548萬新台幣，全台按2倍推算也就3000多萬。這個成績片商分賬到賬可沒多少錢，王英詳用3000萬新台幣買該片虧慘了。95之前港片在台灣的票房成績還不錯，但那幾位巨星的片子賣價很高，當影片票房一般的時候台灣片商就會虧錢，後來台灣片商集體向香港片商抵制要設定一個「天花板」。

王晶繼續解讀，然後大家就聯合跟香港的所有片商說：「我們要設一個天花板」就是最多是多少錢，好像當時是想定在1750萬，然後很多人過去了，因為他們算過，覺得台灣這些片商是紙老虎，他們的存貨只能支持三個月，如果大家聯手他們三個月後就沒有片放了。

但是算錯了，他們回來之後，那些台灣院商就聯合起來，向新聞局要求開放美國片，以前的美國片在台灣每一部只能進八個拷貝，後來台灣新聞局就同意了，你就可以進來一百個拷貝都行，一下子就把整個港片的市場就沖破沖崩了。

而且當時以為呢，所有院商都覺得電影頻道好賺，他們反正買了那麼多片，自己都做電視台了，都在電影頻道放自己的片就想賺兩遍。可是呢就越來越惡性競爭，差不多那邊片一下，那邊就上了，甚至於你上了一個禮拜，第二周已經在它的電影頻道上，慢慢就變成觀眾就不來看了。所以在兩三年之內很多個台灣院商就倒下了，然後再加上香港的盜版，三件事加起來，整體地把香港的電影打垮了。

王晶這個解讀一針見血，當時台灣是香港市場以外最大票房市場，對於很多港片來說就靠台灣市場收票房減輕票房壓力。當年能做到全亞洲市場通吃的只有2人，一個是成龍，另外一個就是李連傑。周星馳周潤發當年也很火，但這兩位主要還是靠港台市場收票房，日韓，東南亞市場不入流。

香港片商太貪得無厭遭到台灣院商的抵制，完全開放美國片後港片份額一下子就被吃掉了。90年代中期以後只有成龍票房還維持在巔峰，其他港片票房幾乎都片撲街了，失守台灣市場導致港片崩盤，這個觀點很到位一針見血。當年要是有台灣市場做後盾港片也不至於那麼快泡沫破滅，香港電影人低估了台灣片商，當然台灣片方商也是貪得無厭最後讓美國人漁翁得利。

王晶揭秘：港片沒落始於周星馳《濟公》大賠錢後，遭到台灣院商的聯合抵制，而香港片商不願意讓步，最後流失台灣市場導致香港電影崩盤。如今20多年過去了，港片復甦遙遙無期，錯失台灣市場，日韓東南亞等市場又被淘汰出局，現在就看能不能抓住內地市場機遇了，這是港片崛起最後的機會。

❼ 2006年大陸票房香港票房前十名

中國國家廣電總局電影局5日公布，2006年中國內地電影票房收入為26．2億元人民幣。記者根據電影局和中國電影集團公司的數字綜合統計發現，去年票房前10名中，國產片和進口片各佔半壁江山，張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》和馮小剛的《夜宴》為冠亞軍。

據新華社北京1月5日電，電影局局長童剛在5日的新聞通氣會上公布，2006年，《滿城盡帶黃金甲》2．5億元，《夜宴》1．3億元，《霍元甲》1．01億元，《寶貝計劃》9700萬元，《墨攻》6700萬元。對比中國唯一一家電影進口公司中影公司提供的分賬進口片票房數字，這五部國產片分別排在第一、二、五、六、九名。

排行榜上另五名被分賬進口片占據，《達文西密碼》和《金剛》分別為1．05億和1．02億，分列三、四名，《碟中諜3》《海神號》《超人歸來》則以8200萬、6893萬、6254萬分別排在七、八、十。

童剛說，2006年國產電影的市場份額為55．03％，比2005年略有提高，而一大批中小成本影片的成功進入主流院線，為此做出了顯著貢獻，其中《雲水謠》《東京審判》《瘋狂的石頭》分別以3000萬、2800萬、2300萬的票房取得了突出成績。

根據電影局統計，2006年全國電影綜合收入為57．3億元人民幣，除國內票房外，全國電影頻道播放電影收入和國產影片的海外銷售收入（含票房收入）分別貢獻了12億元和19．1億元。

中國國家廣電總局電影局局長童剛5日公布，2006年國產故事影片的產量達到330部，比上一年增加了70部，這已是國產故事影片連續四年保持高速增長。

據新華社北京1月5日電，此外，2006年全國還生產了動畫影片13部，紀錄影片13部，科教影片36部，特種影片7部。電影頻道還組織拍攝了供電視播放的數字電影112部。

童剛指出，2006年創作的國產影片中，現實主義題材和現實主義風格的作品數量增加，質量提高。如《雲水謠》《東京審判》等。

同時國產商業大片依然引人注目，大投入、大製作的《滿城盡帶黃金甲》《夜宴》《寶貝計劃》《墨攻》等影片在藝術創新、文化意蘊以及市場潛力等方面各有特點。

另外值得關注的是，2006年中小成本電影創作和青年電影創作呈現活躍態勢，《瘋狂的石頭》《夜上海》《三峽好人》《剃頭匠》等影片以青年人獨有的視角、表現手法和藝術創意為2006年電影創作和電影市場帶來了新鮮活力。

電影創作的繁榮與電影創作投資主體的不斷擴大密切相關。童剛介紹，2006年共有270家以上的各類型電影製片單位投資電影創作，參與電影拍攝，其中民營性質的單位佔75％。

【大公報】6.1.2007
2006年，中國大陸電影票房前十名

第一《滿城盡帶黃金甲》2．5億元，
第二《夜宴》1．3億元，
第三《達文西密碼》1．05億
第四《金剛》1．02億
第五《霍元甲》1．01億元
第六《寶貝計劃》9700萬元
第七《碟中諜3》8200萬
第八《海神號》6893萬
第九《墨攻》6700萬
第十《超人歸來》6254萬

大哥香港找不到,只找到台灣的將就點吧

2006年台灣地區賣座影片TOP 10
單位：台幣元
1.神鬼奇航2 （Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest）
台北市票房：1億4,952萬
2. 達文西密碼（The Da Vinci Code）
台北市票房：1億4,050萬
3. 不可能的任務3（Mission: Impossible 3）
台北市票房：1億1,900萬
4. 納尼亞傳奇：獅子、女巫、魔衣櫥（The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch and The Wardrobe）
台北市票房：9,510萬
5.霍元甲
台北市票房：8,690萬
6. 海神號（Poseidon）
台北市票房：6,990萬
7. 命運好好玩（Click）
台北市票房：6,430萬
8. 超人再起（Superman Returns）
台北市票房：5,500萬
9. 冰原歷險記2 （Ice Age 2: The Meltdown）
台北市票房：5,286萬
10. 絕命終結站3 （Final Destination 3）
台北市票房：5,129萬

1 香港歷史票房榜
名次 影片 票房(單位:港元) 年份
1 泰坦尼克 114,939,300 1997
2 侏羅紀公園 61,898,795 1993
3 功夫 61,278,697 2004
4 少林足球 60,739,847 2001
5 侏羅紀公園之迷失的世界 58,231,885 1997
6 警察故事4之簡單任務 57,518,795 1996
7 紅番區 56,912,536 1995
8 無間道 55,057,176 2002
9 賭神2 52,541,028 1994
10 審死官 49,884,734 1992

❽ 台灣票房2021本土片佔比

2021年台灣本土電影僅占整個台灣電影市場總票房的1.6%。根據查詢相關公開信息顯示2021年度台灣本土電影的票房成績，總共有三部本土電影票房破億，票房冠軍是《當男人戀愛時》總共有超過三億新台幣的票房。另外兩部破億影片是《月老》和《角頭-浪流蓮》。