1. D坂殺人事件電影說的是什麼，看不懂
江戶川亂步的故事裡總是少不了怪誕情色的元素，作為日本推理小說之父，他把「SM」、「偷窺癖」、「異裝癖」等等在如今我們稱之為惡趣味的東西注入到了推理小說中，在開宗立派的同時又不失娛樂性，可謂將通俗小說寫到登峰造極。江戶川亂步創作的初期正好處於大正末期向昭和時代過渡，所以他的作品深受「摩登主義」的影響，題材也都是圍繞著當時流行的「情色，怪奇，無意義」，加上類型的創新，江戶川亂步的推理小說散發出了一種別具一格的魅力，而正因為這種難以名狀的氣息使得其小說的影像化變得異常艱難。跟松本清張這樣的改編大戶比，江戶川亂步的作品被搬上銀幕的次數不多，其中品相優秀的更是少之又少，這部由實相寺昭雄執導的《D坂本陣殺人事件》可以說與亂步的風格貼得最近。
影片將亂步的兩個短篇《D坂殺人事件》和《心理測驗》雜糅成了一個故事，為了保證情節上的合理，劇本在原著的基礎上做出了大量的改動，並盡可能地讓風格與邏輯並行，具體的做法就是抽取了《D坂》中的情色元素以及《心理測驗》中的推理部分，二者之間的結合讓感性和理性交織出了暗潮湧動的味道。可能對於推理迷而言，本片的推理性並不強，像是《D坂》中最妙的那處利用格子縫隙使黑白條紋睡衣產生障眼法的點子就沒有被採納，而兩個故事中兇手的合二為一也讓面館老闆那條線顯得有些多餘。但從篇幅上的安排就能夠看出導演的側重並不是推理，大量的香艷場面更像是在滿足觀眾的獵奇心理，而兇手殺人動機上的離奇更是與江戶川亂步的創作理念相當契合。
片中由真田廣之飾演的贗品製造師蕗屋清一郎是故事的絕對核心，職業賦予了他藝術家的氣質，而面部線條勾勒出的冷峻和眉目間傳遞出的陰郁卻給人以捉摸不定的感覺。從蕗屋家中多處擺放了鏡子可以看出他性格中極端自戀的一面，這也使得他之後把自己當做模特來描摹畫作的行為更具說服力。在表現蕗屋扮成女裝的這場戲中，真田廣之一襲紅衣朱唇輕啟的模樣令人驚艷，倒不是他的扮相有多美，而是在這種性別倒置下所產生的詭異氛圍殺的人措手不及。當然真田廣之的表演也功不可沒，其不時撩動長發微松衣襟的小動作讓這個角色頓時搖曳生姿，近些年真田廣之雖然混跡於國際影壇，但卻未能碰上出彩的角色，像這部片子里的巔峰狀態也是很難再見。說回到蕗屋這個人物本身，除了自戀這個很明顯的特徵外，片中還較為隱晦地交代了他性無能的事實，慾望上的苦於排解直接導致了他在性別認知上的錯亂，既然無法和女性行魚水之歡則乾脆化身為女性自我欣賞，麻繩捆綁下的軀體中暗藏著雌雄同體的靈魂，情慾在這種極端的自虐中化成了扭曲的美。毫無疑問蕗屋還是個偏執的人，從他的殺人動機就能夠窺見他的偏執程度，因為原畫已經銷毀，所以畫上的人也不該存在，這聽上去是多麼的荒謬，但又的確是蕗屋的邏輯使然，一方面要讓自己復制贗品的過程不被拆穿，另一方面要保證畫中的自己無人取代，可以說這是一種極端的自我保護的結果。
不得不提的是影片極致的影像風格，導演利用光影製造出了江戶川亂步作品中的詭譎氣氛，伴隨著凌厲的配樂，敘事反倒成了次要的東西。片中大段的SM場景可以說和推理主線沒多大關系，但它所表現出來的光怪陸離卻又是必不可少的，不光是起到一個娛樂大眾的作用，更是和當時那個年代在氣質上產生契合。就像麵店老闆娘從面團聯想到屁股的那個鏡頭，它僅僅是要表現一個女人壓抑的性慾，甚至連整個麵店老闆娘這條線索都是在表現這個東西，這並不是所謂不健康的嘩眾取寵，反倒是對大眾真實情感的寫照。片中大部分的戲都是在室內，室外的街景採用了用折紙搭建的微縮景觀來代替，這個巧妙的設計既省去了還原昭和風格所花的人力物力，又能給觀眾留下與眾不同的印象，在視覺上也是一目瞭然，可謂好處多多。為了營造吊詭的氛圍，室內戲大都是壓抑陰暗的，在微弱的光源下整個故事呈現出了一種可怖的景象，而大量的傾斜攝影又使這種感覺加劇。可以說導演實相寺昭雄抓住了江戶川亂步作品的精髓，電影呈現出的虛幻感正好應了亂步的那句「夢才是現實」，如果導演有機會能拍《陰獸》，想必結果會非同一般。
以上內容也是轉載別人的影評，你理解就行。
2. 如何評價電影《五十度灰》
俗話說，這是一個拼爹的時代。《五十度灰》三部曲雖坐擁「超越《哈利.波特》系列銷量」的傲然戰績，但在書評界本身便是一個在文筆上飽受詬病的苦命兒。出生便已輸在了起跑線上，而電影作為其改編產物，在質量上能夠大幅度超越原著更是一件難上加難的事情。盡管導演薩姆·泰勒-約翰遜使出渾身解數，充分運用了扎實鏡頭功底，並嘗試著在電影與原著劃開界限，卻無奈受於原著過於「瑪麗蘇」情節的桎梏，讓《五十度灰》徹底淪為一部笑點與嘈點雙飛的啞彈。
全片最值得贊賞的地方在於畫面與配樂。具備大量時尚元素的愛情片，是本片給觀眾最直觀的印象。俊男美女搭配，各類名牌服飾，大量的特寫鏡頭，柔和唯美的打光，不僅塑造出MV的畫面質感，並且散發著極強的時尚范，充分彰顯導演在畫面上的極致功力。每一首插曲更是恰到好處地渲染出浪漫氣氛，全片下來便像是在享受一場豪華級別的勁歌演唱會。坦白地說，《五十度灰》在畫面與音樂上的表現，遠比本身劇情及角色塑造要出彩得多。
作為一部瑪麗蘇小說改編作品，根植於現實背景卻架空邏輯，是其典型的詬病之一。女主角在這類作品中往往姿色平庸不食人間煙火，卻總是和風流倜儻瀟灑英俊的多位男士有著理不清理還亂的關系。霸道總裁與女大學生一見鍾情，無數次巧合相遇，各種特寫花痴鏡頭，雙方一拍即合發生關系，霸道總裁不僅性慾旺盛想上就上而且控制欲極強，各種任性撒錢滿足女生心願，本身便很天真很夢幻。這種架空現實的台詞與情境，放在瑪麗蘇小說中或是家常便飯；但這種不經處理的文字轉換為畫面的直截過程始終是存在弊端的，電影中的人物由此缺乏了最基本的動機，行為甚至根本不符合邏輯。沒有及時處理好劇作與小說的平衡，不僅導致電影缺乏了最基本的真實感，而且平添了一絲荒誕氣息，讓觀眾在觀影過程中產生了大量不符時宜的笑點。
人物塑造乏力，角色平面也是本片不盡人意之處所在，卻也可以同樣看作原著中「瑪麗蘇第一人稱「描述的桎梏：瑪麗蘇的本質就是作者本人在一場「美夢」中的自我替身，若將帶有強烈主觀感覺與自我意識的「我」作為主體進入故事本身，就很難寫出「我」這個角色全方位的個性，尤其是缺點的塑造；而這樣的角色也往往容易淪為徹底的自娛自樂的產物。原著中對於總裁內心暗黑化個性的形成，以及這段虐戀的奇葩關系，放在電影中均是值得深入探討的主題。只可惜全片大部分時間都像在做無用功的無病呻吟，雖花費部分筆墨通過台詞詮釋總裁暗黑化內心的糾結與痛楚，但這都甚至還不如結尾處女主Anastasia一聲象徵覺悟的嘶吼所表達的憤慨、無奈、痛心來得直接有力得多。
大眾翹首以盼的SM（性虐）戲份，看似最為誘人的看點，實則是全片最疲軟的部分。《五十度灰》的案例再次證明，拍攝性愛戲也需要極硬的導演功底。無法拍出《西西里的美麗傳說》那種女神望眼欲穿的唯美，也無法像《色戒》一般通過人物心境發展而推動性愛的更深層次，《五十度灰》的性愛戲依舊停留在最為廉價的MV水準。蜻蜓點水的性愛鏡頭再搭配一首挑動情緒諸如Crazy In Love的勁曲，是全片雷打不動的標准配置。這類 「MV勁曲模式」，雖然渲染氣氛上很給力，卻略顯膩味，大幅度地削弱了觀眾在觀看性愛戲時的代入感。其實全片更尷尬的一點在於，後半段節奏也正是因為大量SM戲份的輪番上陣而顯得徹底失控，劇情開始停滯而變得尤為空洞平淡，無法在後半段形成一個有力的高潮，直讓觀眾睡眼惺忪。
反觀來看，其實這樣的作品很沒有營養。因為它所存在的意義僅僅只是為了滿足特定消費群體的需求，質量優劣無法決定其商業前景。影片也因此不需要過於精煉的劇作、扣人心弦的故事來探討深刻主題，甚至也不需要演技過硬的演員。男女主演在全片僅僅只是作為「擺設」：演員只要顏值過關，既能顯露身材、又能賣得了花痴，換做誰來演都是一樣的。這一帳顯然環球算得比誰都要精明：約4000萬的製片成本，在保證受眾群體穩定的同時，全片包括男女主角一律啟用名不見經傳的演員：男主是前CK男模Jamie Dornan, 在電視圈充當「便當專業戶」；女主則是多年在好萊塢三四線滾打摸爬多年的Dakota Johnson ；導演薩姆·泰勒-約翰遜的履歷表上甚至只有一部長片《無處的男孩》。不需大咖紅人，只需經濟實惠，具備升值潛力，能夠滿足粉絲需求就行，《五十度灰》堪稱又一個典型的成功商業運作案例。
《五十度灰》本身質量不見得有多優秀，若按照電影劇作的標准來評判，這部電影的表現是災難性級別的；但作為一部充分滿足女性幻想的瑪麗蘇電影，無法否認的是這類題材對當代女性觀眾的針對性意義。在大量超級英雄電影橫空出世滿足男性荷爾蒙的時代，女性觀眾也一樣在放聲吶喊滿足自身需求的商品——「霸道總裁愛上我」的夢想不過是其需求之一。同屬同一門派的《暮光之城》、《小時代》的橫空出世及其伴隨的票房轟動，都不過再次證明了一個顯而易見的事實：世界范圍的女性觀眾正在崛起，電影出品鏈依舊在某塊領域上依舊存在空白。如同其前輩《暮光之城》，及今後前赴後繼必然出現的同類作品一樣，《五十度灰》不過只是這個「女性觀眾開始占據主導地位「時代的過客，影迷大可不必擺出「強烈抵制之姿」彰顯自己在電影上的高尚品味。
雖在商業上大獲成功（截至到目前全球票房已達到3億美元以上），反倒是這次《五十度灰》用糟糕的質量把其超人氣的性愛噱頭給消耗殆盡的現狀令人堪憂。嗯，這一部《五十度灰》的情節空洞尚能運用大量勁歌堆砌填補，戛然而止的結尾更是令人不明所以，甚至讓人實在無法想像三部曲的後續劇情又會如何糟糕地發展。而明年的《五十度束縛》、後年的《五十度自由》，在前作噱頭與口碑消費殆盡的前提下，又能獲得如何的市場反響？不妨讓我們來期待一下。
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↑ 影片中最唯美的一段，發生在Anastasia與Christian首次在直升機上約會的情節。大調度的夜景俯拍特寫，與Ellie Goulding空靈嗓音演繹的Love Me Like You Do相得益彰，荷爾蒙霎那間在西雅圖上空發酵蔓延，如此的富有夢幻氣息。
↑ 後半段的性愛戲份頗有泛濫之嫌，情節由此顯得蒼白乏力，落得個「雷聲大雨點小」的罪名。
↑霸道總裁由顏值爆棚的前CK男模Jamie Dornan演繹。女性觀眾看著大銀幕花痴就行，至於演技及角色深度這回事兒，就不要苛求了。
↑ 女大學生Anastasia由女星 Dakota Johnson主演。受於角色塑造的詬病，她給觀眾的感覺更像是一位「被腹黑總裁精心誘奸的懵懂少女」。
最大疑問：
1） 這部電影就如此不受待見？
國外權威影評網站爛番茄 25%新鮮度，IMDB上更是只有可憐的4.1 分。
筆者表示，這TMD根本不是新一代《色戒》，而是新一代《暮光之城》與《小時代》！
2） 這部電影XXOO的情節看得爽嗎？
對一個非SM愛好者來說，當然不爽，因為你無法產生代入感。片中的性愛戲基本停留在淺嘗即止的標准，每逢性愛戲便開啟「MV勁曲模式」，雖渲染氣氛上很給力，卻無奈大幅度削弱了觀眾的代入感，令人感到膩味。而且男女主角的身材，真的不是一般的差。
3. 日本電影中的SM是什麼意思
性虐待症，西方稱之為sadomasochism(簡稱sm虐戀)，統指與施虐、受虐相關的意識與行為。 在中國，sm有一個更為溫情的稱呼：虐戀。虐戀一詞英文為Sadomasochism，是施虐傾向(Sadism)和受虐傾向(Masochism)二者的合成詞。它的簡寫即我們通常所說的SM。虐戀現象最早發現於17世紀末，首先出現在文學活動和一些商業性虐待服務中。最早的虐戀文學當然首推法國作家薩德(Sade)和奧地利作家馬索克(Masoch)的作品，Sadomasochism一詞即是由心理學家艾賓(Richard von Krafft-Ebing)通過他們的名字創造出來的。
4. 電影里sm橋段是什麼意思
sm就是虐待與受虐（sadomasochism性虐戀）的簡稱。
通常s是施虐方，m是受虐方，s也被叫做主人，m是奴隸。換而言之在SM中，S是施虐方同時也是主，M是被虐方同時也是奴。SM絕非只是性虐的關系，同時也是主奴的關系。
在我們的常識里，一般認為S是掌控的一方，但其實不然，雖然M屬於奴的位置，但事實上掌控著整個SM行為的往往是M這一方，M常常能引導S往他喜歡的方向施虐或奴役自己，這是一門很大的學問，就不往裡深談了。
sm是一種性快感與痛感聯系在一起的特殊性活動，即通過痛感獲得性快感的性活動，是一種性慾倒錯。其中的疼痛既包括肉體痛苦（如鞭打導致的痛感），又包括精神上的痛苦（如羞辱、支配所導致的痛苦感覺），虐戀還包含施虐癖和受虐癖兩個范疇，對他人施加痛苦可以導致自身的性快感、性興奮或單純的樂趣則屬於前者，如果接受痛苦可以導致自身的滿足感則屬於後者。
形成這種喜好的成因有很多，也很復雜，大多是童年經歷什麼的，比如忘不掉小時候被鞭子打的過程中所體會到的某種感覺，從中汲取了鞭笞的熱情，渴望從別人手中得到同樣的鞭笞......
SM的游戲方式大概有3種：
S/M
Masochism是從痛楚中得到快感，而sadism喜歡給人痛楚。一方通過施加給對方身體虐待，來得到慾望的滿足。另外一方以疼痛來得到身心的滿足。這類人在西方較多，INSEX里的多數都屬於這類。SM常用的手段有：搔癢、冰塊、鞭打、滴蠟、煽打、懸吊、緊綁、穿刺、夾、騎木馬、懸掛重物、電擊、窒息等。
B/D
Bondage & Displine。Bondage通常意味著一些身體自由的限制，比如捆綁，或關押、禁閉等等。Displine則意味著一些紀律或懲罰。東方的SM圈子的人屬於這類要多些，也就是一般人熟知的調教。一般用麻繩、絲帶、手銬、腳鐐、鐵鏈、籠子等去限制對方的活動。高級的可以通過指令而不需要藉助外部器械，屬於心理上的捆綁。BD的游戲成分很強，通過一些指令，以及檢查未能完成指令的情況和程度，給予相應的處罰，以改正對方的錯誤。
我國很多耽美大手寫的SM文大多是BDSM，就是我們一般所說的調教文，大家文荒的時候可以看一下~
D/S
Dominate/Submissive，意思是統治(dominance)和順從(submission)。一個人扮演支配的角色,另一個人服從。這常牽涉到角色與情節的扮演，諸如主人/奴隸、拷問官/囚犯、老師/學生、主人/僕人或寵物等等。喜歡D/S的人不見得喜歡弄痛自己，或把自己綁起來。
好了，科普就到這里，所以說電影里sm橋段是什麼意思呢？（比如瑪麗蘇SM五十度灰）
不就是有這種癖好的兩個人一起玩游戲咯，增進感情，推進劇情，幫大家打開新世界的大門。