電影院被農民工帶出去

① 周星馳的電影，有哪幾部使你記憶猶新

周星馳的電影我非常的喜歡，令我形象最深的一部電影就是長江七號，星爺的電影小的時候看是喜劇，長大了才發現原來裡麵包含了很多現實生活中的很多做人做事的道理。

長江七號電影裡面星爺扮演的十一位農民工，同時也是一位父親，雖然是農民工，但是星爺對兒子的教育非常重視，寧願自己省吃儉用也要讓兒子上貴族學校，我記得太多包工頭的對話，我只是想讓他上好一點的學校，不想他將來想我一樣，短短的兩句話寄託了一位父親對兒子的期望，星爺同時也對兒子的人生做了正確的引導，他告訴兒子，人可以窮，但是要有骨氣，不屬於自己的，不要拿。

人們常說父母是孩子的第一個人生導師，父母的教育決定了孩子將來的人生。

電影也中的情節也非常真實的反應了中國的農民工的真實生活狀況，我相信星爺在電影中如此細致的去描繪這個農民工角色，不僅希望觀眾能夠能學習到一些人生的哲理，也同樣希望我們能去多多關懷這群可愛的城市建設者。

以上僅代表個人的觀點！

我直接寫答案了

1，賭聖

這是錄像帶的時代

我第一次看，鐳射錄像帶，比較清楚

第一次接觸無厘頭那種表演

我都忘記看了多少次

那時候資源沒那麼多

前後看接近60次

2，逃學威龍1

有一次和小夥伴回家

發現家裡人借了2部電影

就先看逃學威龍

幾個小夥伴看的笑死

看完看另外一部，大概5-10分鍾

有人提議再看一次逃學威龍，大家都說好

就愉快的看了第2遍

3，唐伯虎點秋香

這是盜版的時代，就是盜錄電影院

有人站起來，就會出現人影

然後電影院的笑聲也錄進來

就好像親臨電影院看一樣，除了看不大清楚

就在這種情況下，我笑到肚子抽筋

第一次

印象太深，以後都沒有試過

以前看電影這種感覺，現在很難再有了

長大了，你想逗我笑，太難了

《國產凌凌漆》：

「力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不是」 「阿漆，文西，我希望你叫我全名達文西，沒問題文西，謝了，不客氣文西，國家有任務派給你，真的嗎，嗯，終於該我上場了吧！」

「叔叔抱抱」「叔叔很快就回來了」

「已經十年了，我還以為國家根本把我忘記了」，「怎麼會呢，就算是一條內褲一張衛生紙都有它的用處。」

「暴龍究竟是鬼鬼祟祟走來走去那隻，還是啊……那隻？」「是，啊……那隻！」「就是沒有人性追著小朋友亂咬的那隻」，「不會，中國那條肯定不會。」

「這只不是普通的手電筒，這只是不需要電池的太陽能手電筒，在有光的時候它就會亮」，「那如果沒有光呢」，「絕對不亮」

「這個是超級間諜椅，是專門給人長時間坐著監視人用的。我問你，怕不怕？你看，他怕了，是不是啊!」"這個發明還真不錯！"

「我給你差不多，我是個賣菜的，還好啊我有一份兼差，在精神病院里邊啊做研究工作，」「做什麼研究」，「被人研究啊」

「金槍客的身份極其神秘，而且他心狠手辣，你隨時都會有生命的危險，007還有沒有什麼問題？」「可不可以不去」

「yes,well,我book房間了」「my name is 007」"什麼？有這種事？check check 它！"

「你做不做？」「做什麼」「做白包」「做什麼白包」「小德的爸爸」「誰是小德的爸爸？」「今天在商場那個無辜的死難者」「哦，你說送白包」,"送到報館去轉小德的家裡，可不可以？"「可以吧！」「署名用無名氏好還是用有心人好」「隨便啦」「大家萍水相逢又不是很熟，送個500塊錢聊表心意可以了吧」「你做主！」「我的500塊錢你幫我先代墊了」「啊？太離譜了吧」「我完成這個任務就有500塊錢獎金，到時候就還給你」「啊？」「放心，代墊500塊錢的事情我不會忘記的」「呃，好。」

「廢物？哼，我費了一生的精力，集合了十種殺人武器於一身的超級武器霸王，名字就叫做要你命三千，終於研究成功了，阿漆，靠邊點，遠一點，再遠一點！」

看的比較多的還有《喜劇之王》《功夫》《唐伯虎點秋香》《大話西遊》《少林足球》《破壞之王》，這些電影，其實就只拿著台詞就可以把電影看下來，一幕幕的台詞都太有畫面感，人物的動作表情也在看電影的時候都早已深深的印入腦海。周星馳的電影為什麼能讓人如此記憶尤新，大概就是因為你看的最多遍的電影是它，而哪怕你不看的時候，那一幕幕的電影畫面也會在你腦海不斷地回放。

《大話西遊》，我印象最深的一個情節，就是紫霞和至尊寶最後分離那一段。每次看到的時候，都會回看好多遍。

其實，我一直覺得，大話西遊，就像是一個中國版的超級英雄。

不知道為什麼，總感覺至尊寶有點像DC裡面的死侍。

至尊寶，前世為通天徹地無所不能的齊天大聖。

死侍，是一個，失去了不死能力之後，只能飽受癌症折磨的普通人。

二者，在身份上，沒有任何共同點。

然而，他們卻都選擇了，通過對一切都無所謂的耍賤的方式，來掩飾自己的真實 情感 。

大話西遊中，當紫霞替已經戴上緊箍咒，變身為孫悟空的至尊寶，擋下牛魔王那致命一擊後。

面對著即將離開的紫霞，孫悟空之前那耍賤無所謂的面具，第一次也是唯一一次摘下，當看著紫霞離開的時候，那一聲，嘶吼，真的讓人震撼。

就像死侍貳裡面，韋德面對女友的死去，沖向兇手車輛之前的那一聲嘶吼一樣。

大話西遊裡面，最後的夕陽武士，說孫悟空像一條狗。

而死侍漫畫裡面，就像一個小丑。

超級英雄，永遠是悲劇的，彷彿，註定了，愛情，朋友，所有的美好，與他們無關。他們只能背負著謾罵和嘲諷，負重前行。

長江七號是我感觸很深的一部電影，裡面周星馳演的父親，人再窮也要有骨氣，不能存在欺騙！要自我高修養和覺悟！作為一個父親就要給孩子一個榜樣！教孩子怎麼去做人！怎麼做一個有修養的人！道德品質優良的人！父母是孩子的老師！我們言行舉止言談就是教育孩子！所以言行舉止一定要三思後行！

《喜劇之王眾人番外版》

小時候，我們都有個夢想！長大以後做什麼？

我要當個科學家——

我要當個大畫家——

我要當個好警察——

我要做個運動員——

我要做個大老闆——

我要做個大名星——

我還沒有想好呢——

蒙蔽的表情！

長大後，我們卻成了——

廚師

民工

工頭

美工

外賣

後來，我們想起了這句話！

做人如果沒有夢想，跟咸魚有什麼區別？

於是我們又振作了起來......

為了曾經的初衷......又從新再來！

於是就成了別人眼中……

汗流浹背、鞠躬盡瘁、死而後已、發憤忘食 勤能補拙、生於憂患、死於安樂、風餐露宿、 廢寢忘食 、......的XX總、XX董、XX板

之後我們也就有了

那啥「大師」的修仙得道的故事！

給所有努力追求夢想的人加油！

人生是一場修行，萬事不用操急！在這個豬都能飛上天的時代，成功早晚孰於你！

哎，走了，走了，不扯了！

別走，我養你呀！

星爺的電影最大的特色就是無厘頭。很多人喜歡星爺的電影也是因為他的顯得浮誇的表演風格，就是因為這個風格的表演與眾不同，才開創了一個全新的喜劇電影的模式，也就是大家說的無厘頭。但也是這樣的電影風格也讓很多人不太接受，45歲以上人認為他是沒正行，拒絕觀看。90後、00後孩子又因為沒有人生閱歷看不懂。

星爺讓我記憶深刻的電影很多：

《大話西遊》系列我大概看過十遍

《唐伯虎點秋香》《大內密探零零發》《武狀元蘇乞兒》至少五遍

《喜劇之王》七八遍

其他的電影也至少看過三遍以上，總體給我的感覺就是他的電影比較耐看，覺得在人生的不同階段去看他的電影，感悟都會有所不同。

正所謂: 初看不知劇中意，讀懂已是劇中人。

星爺後期做導演不做主演的電影，由於演員無法達到星爺自己對無厘頭這種詮釋能力，不太被觀眾認可。但是我能理解星爺退庫幕後的心理，也能理解觀眾對星爺電影的期待，只能說正宗的無厘頭電影只有星爺可以，別人演都是模仿………不夠味兒！

你好，很感謝你的提問，我個人覺得星爺的電影有10部讓人記憶猶新，也堪稱經典，本人觀點不代表廣大網友觀點，感謝。

一、大話西遊

2、西遊降魔篇

3、少林足球

4、功夫

5、喜劇之王

7、美人魚

8、大內密探零零發

9、長江七號

10、破壞之王

一，輝叔認為(大話西遊)在各大平台都有很高的評分，是因為這部劇反映出來我們好像影視裡面的周星馳一樣。每個男人以前都是那個無憂無慮的至尊寶，只是隨著年齡的增長，不得不戴上緊箍咒，拿起金箍棒，成為孫悟空，從而要去承擔起所有的責任，再也回不到從前的至尊寶。 《大話西遊》的結尾有句話，「你看那個人，好奇怪喲，象一條狗」。像條狗的人是放棄了人間的男女情歡、無欲無念、兢兢業業走在西天取經路上的至尊寶。他如你我這般，收起了脾氣火氣不再任性淘氣，只為夢想奔波。人生百年，誰不曾大鬧天宮，誰不曾頭上緊箍，誰不曾愛上層樓，誰不曾孤單上路。 現在才明白，曾離我們僅一步之遙的人，一旦錯過，之後哪怕化身絕世英雄，身披金衣金甲，腳踏七彩祥雲，一躍十萬八千里，也未必能追得回。所以輝叔覺得這是一部非常不錯的電影

② 橫店影視城的建設給周圍的居民帶來了什麼樣的影響

橫店影視城是我國目前最大的影視基地，在橫店影視城拍的戲可能夠我們數上一個星期都不止，實在是太多了，橫店影視城為什麼能發展起來，其實靠橫店影視集團董事長和這些村民！

為什麼說村民呢？

因為當時是有很多的村民支持，也有很多村民自願參股，將橫店一個落寞的小鎮打造成中國最大的影視基地！被世界譽為「中國好萊塢」！

橫店影視城的發展給村民帶來了翻天覆地的變化，現在的村名基本上全部脫貧，也靠著橫店影視城的名氣做起了生意，有的是直接成為了橫店的老演員！

橫店鎮現在的村民，可以說家家都是富裕，帶來的影響還沒什麼，說白了，誰不想有錢，那橫店影視城一年 旅遊 的人次達幾億，這數據你想像下，做個生意，還多好！

作為橫店人，我以個人體驗說一下影視城給橫店老百姓帶來的變化。 四十年前，橫店鎮其實就是橫店村，雖然是鎮政府所在的（當時還叫區，後來才改成鎮），但也就是大一點的村而已）。東陽分南鄉和北鄉，橫店在南鄉的地位，當時其實還不如隔壁的湖溪鎮。1975年，在徐文榮的帶領下，橫店搞起絲廠，至九十年代，逐漸發展成資產三十億跨越多個領域的企業集團。橫店也成為東陽最重要的工業重鎮。但在民營和鄉鎮企業發達的浙江，實在排不上號。在鎮口的一個懸崖上，徐文榮請一個領導題了四個字，江南一鎮。我們經過，還經常取笑，哪個鎮不是江南一鎮啊？因為發展工業，有些還是重污染的，所以橫店當時的環境並不好，水難喝，空氣糟糕，冬天起床有霧的時候，能聞到化工味，走在路上，煤灰會掉在身上。

1996年，因為一次偶然的機會，徐文榮遇到謝晉，就給他建了個廣州街和香港街。橫店於是進入發展文化產業和影視 旅遊 階段，於是陸續建了度假村、秦皇宮、清明上河圖、明清宮苑、古民居、華夏文化園等。起步的時候，其實比較困難。首先政策不是太友好，抓大放小，對民營和鄉鎮企業比較歧視。有一次某人得知橫店集團這么個鄉鎮企業就貸了銀行三十億的款，曾勃然大怒。集團內部和老白姓都很不理解，許多都是要看徐文榮的笑話的。因為建基地從銀行籌不到足夠的錢，只能內部挖潛，從員工工資里扣，搞得整個集團都怨聲載道。好在徐是強力人物，沒人能把他怎麼樣。

好多同學都在賓館景點工作，放家回家，明星就成為大家的談資。什麼李連傑一臉坑坑窪窪之類的。橫店的劇組和群演多了起來，也在慢慢改變著外來人口的成色。父母親戚的嘴巴里，不再只是什麼貴州人打架不要命外地人小孩一大堆哪個一家住在出租屋裡煤氣中毒之類的，姐姐說醫院里有個同事嫁了個副導演，結婚沒幾天南方就出軌了，老媽說同棟樓上來了個當群演的河南人，每天一大早吊嗓子，打家都快把他當鬧鍾了。

2010年以後，隨著中國影視行業的爆發，橫店也進入了高速發展階段。上一年還是一片荒涼的原野，一年後就是鱗次櫛比的房屋，店鋪林立，霓虹閃爍。發廊理發店也不段被趕到更偏僻的地方中去，我也不用再在喂喂喂的保駕護航中走過回家的路了。明星劇組多了，遊客也多了，五一十一過年，經常堵車，有次我開車去金華，我這一邊稀稀拉拉，另一邊進橫店的車流卻堵了十幾里路。有個年初六，我要從鎮上回村裡，必須經過高速口，五六里的路，愣是被 旅遊 完返家的車流堵了兩三個小時。房價暴漲，二十年前，我姐他們醫院搞集資房，120平，每套2萬塊，現在是一萬塊一平。東陽人喜歡走南闖北，出門就是賺錢的代名詞，呆在家裡就是窩囊的代名詞。但隨著橫店影視 旅遊 的發展，許多本地人願意留下來，同時也吸引了大量外地人來橫店發展。

隨著橫店的騰飛並普惠及越來越多的人，老百姓對於影視城創始人的風評也日漸好轉。搞工業的時候，甚至是2000年之前，基本是毀譽參半，但現在明顯是譽多於毀了。毫不誇張的說，現在大部分在橫店的人是希望他長命百歲的，大家都認可了他是橫店不斷發展的保證，而他的後繼者似乎並沒有象他那樣的眼光和膽魄。

橫店並不僅僅依靠影視和 旅遊 業，工業、紅木也很發達。但不可否認，影視與橫店，甚至於整個東陽，都是如虎添翼。影視是夢想的產業，橫店也因為她，平添了一份夢幻的色彩。就像有一次舅舅跟我講的，橫店說起來就象講大話一樣。大話是東陽這邊的方言，意思是故事、傳奇。確實，一個四面環山交通偏僻資源貧乏的地方，現在卻能跟好萊塢相提並論。一輩子面朝黃土背朝天僅讀了幾年書其貌不揚的農婦因為一次偶然的機會登上熒屏，於是名聲大噪通告不斷……

某種程度上，橫店的發展也是中國神奇四十年的縮影，有奇跡不斷，光芒四射，也有藏污納垢，泥沙俱下，相互交織，光怪陸離。在這里，你可以看到最優秀的導演最璀璨的明星在這里編織出最美的畫面，可以看到最激動人心催人向上的奮斗故事，可以看見從一無所有到腰纏億貫再到一無所有甚至債台高築的人生起伏，可以看到家族裙帶造就了多少人的榮華巔峰……這里的現實與任何一部在這里拍攝的電視劇相比，一樣的復雜，一樣的精彩！

有的是直接成為了橫店的老演員！

橫店本身的工業很發達，特別是磁性材料，被稱為「磁都」。至於其他的，就是出去自我介紹的時候說橫店基本都有人知道，比較自豪啦！現在的橫店影視城周圍的居民基本家家都很富裕。

夏天的時候我和老公去玩了3天，光吃飯喝水，花了差不多一千多，一瓶水外面賣8毛的康師傅的礦泉水，那裡賣10塊，一瓶可樂15塊，一個漢堡35塊，一碗泡麵30塊，我也不知道在貴什麼鬼。

我給大家講一下，如果你們在橫店去消費的話，就說是橫店的演員，不管是吃飯還買什麼東西，價格都要便宜很多，不要把自己的打扮的像一個遊客，他們也是沒辦法，因為景區的門面費會很貴的。

給各位一個去橫店景區買東西的建議！你們跟老闆說是劇組工作人員或者是橫漂群演絕對會給你便宜一點的！本人作為一名在橫店漂了兩年的劇組生涯深有體會！！

說貴的那些人，你們逢年過節去的吧！過節的時候你們去那個景區不貴呢，你們平常來絕對便宜，在橫店景區買東西，告訴你你們個訣竅，你們可以說是劇組的，商店老闆就會給你便宜了。

橫店影視城給周圍居民帶來了物質與精神的雙回報，首先，眾多遊客與演員，給當地居民帶來致富道路，家家富裕。其次，百分之80的電影都要在這里取景，所以他們可以大飽眼福

為了能夠成為第二個王寶強縱多人想要在那裡混口飯和出名，人口眾多也會給附近的居民造成很多影響，聲音過大影響居民的生活質量、素質低下產生的垃圾也會影響到居民的生活已經對居民的安全問題造成一些影響。不過大量的人聚集在那裡也會使附近的銷售生意得到進步。總之有消極也有積極，也應當多安排一些警察維護好安全問題。

橫店作為中國現在一個重要的飲食基地，給周圍的居民帶來的影響呢，是非常深遠非常巨大的，因為在橫店以前名不見經傳的一個小小的磁都，現在發展成一個中國比較出名的一個可以說是一個出名的影視基地吧，這個呢肯定是有影響的，因為給周圍的居民呢帶來了很大的福利，發展了許多的 旅遊 業是首當其沖的一個方面，然後是橫店周圍的餐飲業， 旅遊 業啊，旅店，住宿，餐飲啊，這樣的來給大家帶來了許許多多的就業的機會，所以說橫店，他是在董事長的帶領下給廣大的農民帶來了許許多多額外的收入機會。在這現在許許多多橫店的農民的都沒有進行其他活動，他們在平時的拍電視劇的時候跑個龍套啊，或者是進行影視劇的一些劇務方面的工作，這已經是非常不錯的了，收入是非常高的，所以說橫店它是對周圍的經濟，起了一定的巨大的作用，所以說，橫店它是靠影視發展起來的一個地方，因此說，橫店對周圍的農民的影響是非常巨大的。

橫店影視城的建設很大程度上給橫店周邊居民帶來了經濟收益，不僅可以與明星零距離接觸，還能在各大劇組參演群眾，而且也能獲取一筆資金。同時橫店電影城的開發，也是 旅遊 景區的一大景點，劇組拍攝吸引了無數的人慕名遊玩。更是一大經濟收入。

橫店影視城本身就是藝術再現，為拍影視而建的，再者橫店影視城它也沒說是原裝古建築，你要看原裝古建請你到東陽盧宅古建築群。再說景區內的飲料的確比外面的有點貴，但並不象有些人說的礦泉水要十元，而是礦泉水裡面正常價五元，紅茶十元，這在中國景區里基本同價，超過離譜價可以投訴。評論里有些人可能也是難得或頭次出來 旅遊 吧，一般老遊客都是早作準備在外面超市帶進去的，除景區內，橫店其它店鋪價格都是公道的，若有違背價格可向工商投訴，景區內有欺詐行為可向橫店影視城 旅遊 公司投訴，每個景區內都有投訴電話。橫店影視城人民歡迎你！

③ 有個電影是黃渤主演的，也是關於民工的，他帶著一個孩子找那孩子的媽媽這個電影名字叫什麼

叫<<一諾千金>>,昨天中央六還放了.

編劇：李曉兵、康寧

導演：康寧

主演：黃渤、孫翰文

故事梗概：

看完通宵電影，從電影院回到工地門口，喜良被工頭叫到了醫院。垂危的工友劉根用虛弱的聲音託付喜良，希望喜良能把自己的骨灰和兒子小寶送回老家。看著曾經朝夕相處、同甘共苦的劉根，喜良沒加思索地答應下來。劉根咽氣後，送劉根的骨灰和兒子回老家，成了喜良心中一個必須實現的諾言。

劉根有個六歲的兒子小寶。三年前，媳婦朱美麗扔下劉根和兒子，跟另外一個男人跑了後，無力照顧兒子的劉根將小寶託付給了一個老鄉。抱著劉根的骨灰、領著小寶，喜良准備動身，但工頭只給喜良五天時間，如果五天之內喜良不能回來，那麼屬於喜良的那份工作將被別人頂替。在喜良認為五天一個來回應該是不成問題的事，卻因為劉根老家的變故變得麻煩起來。

來到劉根的老家，喜良才從村長那裡得知，小寶非但沒有棲身之所，除了生身母親朱美麗，小寶在家鄉已經沒有一個親人。為了安置好小寶，喜良按著村長給他的地址，領著小寶來找朱美麗。聽說喜良是來給朱美麗送兒子的，一個大鬍子男人不懷好意地將喜良支走。蹲在大鬍子男人的門口，一夜的苦苦等候卻豪無結果後，喜良開始著急，比著急更強烈的，是喜良開始後悔當初答應劉根。再次回到火車站，喜良才從小寶的話里知道，那個大鬍子男人就是跟媽媽私奔的人。聽完小寶的話，喜良為小寶當初為什麼不說明事實而惱怒。就在喜良在惱怒中推搡著小寶，讓小寶別跟著他時，喜良被圍觀的群眾和剛好經過這里的電視台記者梅雁當成人販子送進了派出所。一場誤會在派出所消除後，已經是喜良從工地出來的第五天。第六天早上，喜良領著小寶回到了工地，工頭寬限喜良可以在工地暫住幾天，等找到工作後再搬走。時值天氣轉涼，喜良掏出自己為數不多錢給小寶添置一件棉衣後，開始四處尋找工作。在喜良外出找工作的日子裡，小寶那顆幼小善良的心靈，拉進了他跟喜良的距離。

接下來的不幸，如影隨形地纏著小寶。孫老頭將領養過去的小寶當成沿街乞討的乞丐被喜良發現後，小寶被確診為白血病。盡管有喜良四處借錢，劉根生前的工友微薄的接濟，但巨額的醫療費用還是難住了喜良。此時，記者梅雁留下的一張名片，讓喜良看到了一線生機。在梅雁的參與下，小寶的不幸和喜良的愛心引起了社會各界的關注。幾個月後，小寶不僅見到自己的媽媽，還重新回到學校，開始了新的生活。

④ 農民義務為村民放十年露天電影因無經營許可證被叫停，你怎麼看

又是事故背後的故事，又是故事背後的無奈和辛酸！

「被」叫停之後，農村的電影和農村土電影隊將何去何從？！

在沒有城市高檔電影院的農村，只有本地的農民自己的電影隊在默默地一直堅持著。

而且播放的可能是他們早就看了無數遍，早就熟爛每一個細節的「老電影」。看電影已經是他們的和趕集一樣的散心和交流的活動了！

——廣西壯族自治區欽州市欽北區板城鎮農民羅衍宗是這樣的堅持者！

這些年，「被叫停」的事，真是太多了！

就像這次「被叫停」的農村電影一樣，不正規，非專業，就會被一字取消。沒有「前兆」，沒有「後續」！

像電影何這樣的農村電影隊本就少之又少，為什麼不好好管理他們，為什麼不給他們相關的政策，為什麼不能讓他們農村政策、文化宣傳的「前線戰士」，而非要取消呢？

像放電影這樣的農村娛樂、文化活動本就處於「攤子無人唱戲」的尷尬局面，還是想想辦法，讓這些「好人」繼續做他們快做了一輩子的好事吧！

呼籲我們的體制和管理部門，在「被」字前做好准備工作，在「被」字後做好善後工作，少一些像「農村電影隊」被「叫停」的無奈！

⑤ 請問大家知道CGV影城嗎

CGV是韓國CJ集團下屬的一個上市分公司，主要從事影院開設與經營業務。是韓國第一家引進多廳影院的公司，也是韓國最大的影院公司。目前在韓國國內擁有100多家影院。CGV影城是國際化的專業連鎖影院運營商及高端影院品牌。目前在全球擁有485家高端影城和3584塊高品質銀幕。

CGV影城的品牌理念：超越電影的感動。CGV影院有「韓國最大」「亞洲最大」「唯一上市影院」等美稱，以多功能影廳、多元化的電影娛樂配套設施、有口皆碑的國際化裝修風格來為觀影者帶來最高價值的享受和樂趣。

CGV影城特點：擁有世界上最好影像系統的IMAX巨幕影廳——最大的IMAX專有高增益銀幕、最清晰的圖像、最高的精密度、功率最強的放映設備以及最高級的5.1聲道多喇叭音響系統，視野寬廣、猶如水晶般完美的觀影效果讓人痴迷。

CGV影城服務：還可以在CGV希界維影院中體驗到，如電影人物模型博物館、品牌餐廳、無線網路咖啡廳、電影後產品專賣店等。

CGV影院影廳介紹：除了常規的2D和3D影廳，還有4DX影廳和SPHEREX影廳。4DX廳帶來全面超越3D的生動五感體驗，通過座椅的移動以及控制風水光霧香氣等4D特殊影廳效果，給觀眾帶來如同變身電影主人公般的刺激體驗。

SphereX球幕廳打破傳統方形影廳的固有模式，弧形球面銀幕，9.1聲道立體環繞音響，角度可調座椅，配合別具一格的弧形穹頂設計，讓觀眾享受獨特的沉浸式觀影體驗。

(5)電影院被農民工帶出去擴展閱讀：

CGV積極承擔企業社會責任，通過舉辦「夢享電影院「等公益活動為社會奉獻一份綿薄之力。」夢享電影院「是邀請農民工子弟學校的同學們一起享受電影的樂趣，體驗更多更精彩的美好故事。此外，在CGV影城裡體現了對兒童的特別關愛,兒童坐墊，兒童3D眼鏡，兒童影票，兒童套餐讓小朋友有著更好的觀影體驗。

更多的高品質影城，更高端的品牌形象，更貼心的會員服務，更震撼的特效廳體驗，CGV影城為大家帶來超越電影的感動！

⑥ 為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放

以前的電影已經有了大量網路視頻和下載資源，電影院作為一個以盈利為目的的企業為什麼要冒這風險？其次，再放映的版權分賬也得重新談；第三，任何一個院線都不足以覆蓋全國，僅僅大城市重映，票房沒法保證；第四，即使幾大院線聯手，如何與正在熱映的新片協調排片也是個難題，若放映時間都在上班日白天，能有幾個人看到？

從 歷史 上看，我國重映大片最成功的是2007年的《泰坦尼克》，破20億。且不論影片內容的殺傷力，單是卡梅隆3D製作就有了足夠的噱頭。後來的如《大話西遊》《一代宗師》《功夫》也重映過。

《大話西遊》想賺情懷錢懷舊錢，幾乎原封未動上映。想想當年大學生看本片時的一臉幼稚，現在成家帶孩子，有感動也在心裡那一句台詞「曾經有一份真摯的愛情擺在我面前我沒有珍惜，假如上天再給我一次機會的話，我願意對她說我愛你；假如非要給這份愛情加上一個期限的話，我希望是一萬年」。格瓦拉票務當時結論，「《大話西遊》的關注度達到6萬人次，但最終購票人數僅有3000多人，簡言之轉化率低，大多數可能會去看片的人發現，自己的住處和上班地點附近的影院都沒有排片，這大大影響了他們貢獻票房的動力。」最終結果，上映10天票房2500萬。

《一代宗師》《功夫》都是3D重映。據說，周星馳將獲得《功夫3D》上映後17.5%的收益，而轉制3D的花費約為2000萬。《一代宗師》經過重新剪輯，分成和轉制費沒有具體透露，只是王家衛曾在接受采訪時表示，「光轉制的費用就足夠拍一部新片了。結果《一代宗師》上映一周報收6000萬，《功夫》3000萬。

結論就是，電影不同於文學和音樂，文學和音樂盡管有火爆的新作品，經典仍然被大量購買，電影基本做不到，因為它就是個很大眾的 娛樂 ，不屬於曾經知識分子和精英壟斷的產物。

提問此問題的親，你家開影院又不在乎虧本的話可以考慮放老電影。首先，電影院的開支是很大的，電影院一般都是在人流量大的地段，租那麼大場地，開那麼多空調，雇那麼多員工，可都是要錢的親，要虧死了你。其次，電影都是有版權的，不是你想放就放，要花錢買播放權的。再次，電影的熱度都是一陣子的，熱度一過了誰還願意花錢去電影院看，網上資源都泛濫成災了。我所在的城市每周六晚某廣場放電影免費看，但都是老掉牙的片子，連農民工都不感興趣，觀著寥寥。甭說去電影院花錢看嗎看電影了。

在中國，為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放，關鍵在於，這個事不是影院一家說的算的。

影院只是一部電影的播放場所，一部電影要想在影院公開放映，主要涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱「龍標」的放映許可證。經典老片子要想合法公開放映，也必須拿到這兩個「許可」。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。

如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要干這個吃力不討好的事情呢!

再者說，一些經典的老片子，甚至已經在網路或衛星頻道播放了N次，要是真的需要你掏錢到影院來觀看，勢必是寥寥無幾的。

電影院作為常規的商業性質 娛樂 場所，盈利必然是首要任務，影院的盈利只要來自票房，也就是靠買票，上座率。

老影片的需求分散，雖然想重溫老影片的人總體數量可能不少，但是需求分散在各個時間段，不集中，所以影院的成本高。影院很難看到利潤，自然也就沒有興趣。現在的經濟大潮中，誰會干虧本的買賣呢！更何況，現在新片如此之多，放著票房更有保證新片不上，去放老片，影院就更不會幹了！

最主要的問題是沒權力再放老片子 比如大話西遊 泰坦尼克號。你說我叔在村裡弄個投影儀接台筆記本還放賭神系列呢，那個不算。

真正電影院播放的是清晰度極高的膠片，所有的電影不管多麼受歡迎，或長或短都有時間限制。

為啥這樣做？這是為了保證集中觀影的密集度，如果全世界的影片都喜歡拖很長時間來放映，懶惰的人們在心理上就會產生 沒事反正有的是時間看今天不如先去ktv的念想。就像北京小夥伴沒去過長城 西安小夥伴沒去過兵馬俑大坑一個感覺，出省玩卻不亦樂乎，因為出省難得，本市天天有機會。要是下個月長城就拆了你看北京市民什麼樣 保管比麥加朝聖還恐怖。

正因如此 大家都知道一部影片是有時間限制的 好片子自然關注度就高，出品方自己就會限制膠片的時限 時間一到就會回收或者採取密鑰形式，因為真正喜歡看的人自然而然都在幾周內集中觀看過了，剩下也許的確有影迷因為工作實在太忙錯過了，但那是小概率事件 如果為了他們，一場幾百個座就可能只有十幾個上座率，對出品方來說就是不劃算的。

關於重放，出品方是有可能重放的，比如大鬧天宮，葫蘆兄弟，新龍門客棧都進行了重製，這是要經過一系列評估和製片方的情懷，像新龍門客棧，我是堅信製片方和徐克壓根就沒想掙這次錢。但大鬧天宮和葫蘆兄弟不同，新一代小朋友又長大了，家長決定情懷，會願意帶領子女體驗影片的感覺。

就算舊影片重上映能賺錢，大部分出品人都堅信新製作的影片會比重映更賺錢，否則他就不會投資去做，所以為什麼這么多影片虧本，也和出品人的頭腦發熱有關。再者重放要涉及到各方版權，你分錢比例沒到位，相關版權人不願意播放，你就不能重播，這也是一個原因。

經典電影重播，還有收益嗎？

1.

這個有是有，但一部電影重新上映，並不是單純算票房那麼簡單的，比如《阿凡達》重製版上映，主要是和前者有所區別，所以原搬原來的舊電影，而沒有修復或者重製，那麼為何要去電影院？所以必定要是重製版或者加工過畫質的，才會上映。

2.

上影之後票房必定會非常低，因為觀眾都看過了，能夠重新進入電影院，再次觀看的人數少之又少，所以票房收益會非常低，同時也要和電影院線，分賬，交稅等等。到頭來幾乎不賺錢，再加上重製修復的後期投入，還真的不一定能回本。

3.

上映後的電影，在網上都有免費的資源，並且手機在線觀看，所以很多觀眾沒有必要再去電影院花費時間，花錢買票等等，因此流量會很低，最終結果就是賺的都不夠交稅，隨手就能看電影，何必去電影院花費那個冤枉錢。

什麼樣的電影可以重影？

情懷的電影，或者當年被冷落的電影。《功夫》《少林足球》《大話西遊》《青蛇》等等都可以。賣的就是情懷二字， 所有會有少部分觀眾沖著情懷去的。所以影響力大的演員，周星馳，周潤發，林青霞等等老一批的演員電影可以重播。

弊端，

上映經典電影會過度消費情懷，消費演員和明星的口碑，所以狼來了，一次又一次，慢慢的就沒有人再理會了。上影重製版電影是竭澤而漁的做法，是自斷後路，吃相難看，不但沒有得到觀眾的好評，還有可能會被吐槽圈錢，在後續的作品中想再次獲得高票房是難上加難。

總結 ：關鍵還是投資和收入的比較，舊電影重播吃力不討好，賺的錢都不夠交電費，租金，空調費，所以這是一筆幾乎不賺錢的買賣。所以電影版權方寧願把資源放到新作品，也不會啃老本，消費自己的人氣口碑。

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不請自來，近些年來，老電影重映已經不是新鮮事了。比如《泰坦尼克號》《大話西遊》等經典電影，重映過很多次。

下面，以專業的角度為你解答這個疑問，仔細看哦。

影院的許可權問題（根本原因）

電影收益問題

「老電影」顧名思義，就是已經上映過的電影，這意味著很多人都已經看過了。而且想看的話，在各大視頻網站都能找得到。那麼問題來了，普通觀眾還會心甘情願的買票嗎？一般來說像《少林足球》這樣整體水平一般的電影，很少人願意掏錢去影院看。只有像《大話西遊之大聖娶親》《泰坦尼克號》這樣情懷滿滿的經典片，才會有部分人願意去影院再刷一次。普通老電影，賣不出票房，影院又是盈利機構，不會做賠本的買賣，所以不會放映老電影。

老電影重映的成本問題

就算是經典電影重映，並不是原原本本的放映老版本，都後期處理過（如《大話西遊》）。一般會做修復，至少畫面得清晰，有些會做重新剪輯（比較少）。後期處理的費用不低，如果重映票房不理想，就意味著賠本。還有老電影重映，會佔一定數量的排片，這樣一來新電影的排片會受到打壓，一般來說，新片的票房潛力更大，如此一來，損失很大，影院是不可能幹賠本買賣的，所以不會放映老電影。

換一種思路，如果放映老電影比放映新片更賺錢的話，影院早就那麼做了。影院沒那麼做，說明這條路根本行不通。

在中國，一部電影要能在影院公開放映，涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。

但是只要你錢多，包場你愛看什麼看什麼。

版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱「龍標」的放映許可證。

經典老片要想合法公開放映，也必須拿到這兩個「許可」。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要干這個吃力不討好的事情呢!

電影票房分成以100元為例。

1.國家電影發展專項資金管理委員會專項基金----分5%=5元。

2.營業稅----分3.3%=3.3元

以上2項支出後，剩餘91.7元才由影院（院線）、製片（發行）瓜分。

3.影院（院線）----根據影片強弱勢按57%~62%分成，如張馮陳導演或大片則按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院線明面上分成為7%，但院線為擴大市場份額和拉攏影院實際按2%~7%之間分，一般為5%=91.7*5%=4.59元。

以上即影院分47.68元，院線分4.59元，合計52.27元。

4製片（發行）----根據影片強弱勢按38%~43%分成，如張馮陳導演或大片則按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中發行一般分5%=91.7*5%=4.59元。

以上即製片分34.85元，發行分4.59元，合計39.44元（象華誼自己製片和發行則全拿這部分）。

就這個樣，說我裝也好，怎麼也好，能看就看，不能看拉倒，這里不歡迎你。

電影的上映涉及很多方面的配合，總局的審查、片方的版權、排片的競爭、觀眾的關注度等，這些因素都會對影片的上映時長產生影響。根據國家新聞出版廣電總局電影局公布的備案、立項公示，2017上半年共備案影片1374部，然而每年能夠拿到龍標上映的影片也就四五百部，而其中不乏「院線一日游」的小成本、低知名度作品。可以說，對電影工作者來說，拍攝過程艱辛，但上映同樣是一場硬仗。

在很多電影還在為了稀薄的排片花樣百出的時候，卻有部分知名影片迎來了第二春：《泰坦尼克號3D版》、《大話西遊加長版》，此外，《一代宗師》、《功夫》等重製版影片同樣再度上映，其中，《泰坦尼克號3D版》更是拿到了10多億票房，於14年後再一次橫掃中國電影市場，堪稱吸金利器。

然而，與《泰坦尼克號3D版》的狂歡相反，其餘的重映電影很少能取得較高的成績，被炒的沸沸揚揚的《大話西遊加長版》也不過一億多，更多的只有幾千萬，在當今這個大片動輒10億的市場環境下，重映電影並沒有太過出色的表現。

而這種現象的原因出自觀眾和院線雙方。

對部分觀眾而言，滿眼的鮮肉和商業元素太過辣眼，所以恨不得將經典影片全碼在院線的排片表上，但對於整個電影受眾市場而言，這部分人太少了，少數人的狂歡並不能為院線帶來利潤，這也是商業片一直碾壓文藝片的主要原因之一。再者，映後的電影很快就會資源流出，高清、藍光甚至正版DVD，對於老司機而言資源不是問題，不一定非要去影院，而大多數普通觀眾也不會對一部影片有二刷的熱情。

觀眾的稀缺是院線無法忍受的首要問題，這就導致重映這一舉措很難實現，與此同時，院線電影本身激烈的競爭也讓重映電影無處落腳。這些年頻繁的調檔，還有眾多關於排片的負面新聞，無疑不在訴說著電影排片的艱難，在這種情況下，沒有人會願意為了利潤空間不大的重映電影而放棄時下當紅的新映影片。

所以，我們所看到的重映電影，要麼在不聲不響悄然上映，接著少得可憐的排片兜轉一圈，要麼就是在特殊的情況下（比如電影節、續集將映或是重新加工）才再次擁有新的吸引力。但重映終究只是個例，電影作為一種時效性的大眾 娛樂 產品，很難對公眾產生長期的吸引力，對大多數從業者而言，與其考慮重映，不如想想後續的IP開發和周邊產業鏈更為實在。

為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放？要回答這個問題，不能想當然，我們要分析其前後的邏輯關系，畢竟，任何事情都不是說我想做就可以做，我做了就會有效果。

首選，我們先討論下動機，為什麼要把以前的電影拿在電影院再播？

有這種期望的人，多半對老電影有著深厚的感情，或者為了滿足某種遺憾。

第二，把以前的電影放到電影院里再播，需要做什麼准備？

我們知道，以前的電影是通過膠片拍攝的，一方面現場重新拷貝需要一定的成本，另外一方面，有些電影的畫質也已經無法滿足時下人們的觀影需求，這就需要進行重製和修復，改成數字形式。

第二，電影上映是一個系統工程，需要前期的宣發，放映時期的院線排片協定，放映完成後的總結分成，這些都是需要大量的人力物力來完成，並且不是一天兩天就能搞定的。

那麼，假設電影已經修復好了，是不是一定就有權重新上映？並不是。

不說別的，中國每年生產的電影那麼多，但真正能夠走進院線的也就幾百部，剩下的要麼調整檔期，要麼就完全無緣於大銀幕，也就是說，熒幕數有限，上映時間也有限，就這么大個坑，新片都十分擁擠，你一個老片憑什麼佔領一席？

還有就是，這個老片上映後能帶來多少票房？記住，搞發行的都是為了賺錢的，一個老片讓人折騰一頓上映了結果沒人看，發行方賠個底掉，可能嗎？

盡管，我們的確看到一些片子重映了，還是有觀眾基礎影響力挺大的那種，但是票房你看看，是不是都不行？很少人願意玩這基本賠本的買賣。

這個問題我問過一個業內人士，電影院的哈，答案是1、拷貝問題，現在拷貝好像都有密碼和成本的，不是說想播多久就播多久；2、成本問題，由於無法大規模重播，再拿出播放的票房很難cover成本；3、國內一線城市有一些藝術院線在做重播電影的事情，基本上就相當於做公益了；4、如果真的非常想看，自帶片源（數字，現在很多影院都是數字拷貝了）包下電影院vip廳，或許可以給你播放。看明白了吧，關鍵還是成本問題。

⑦ 求幾部關於進城打工的電影，謝謝

<生存之民工>導演： 管虎 康寧
《天堂凹》
反映農民工春運回家的電影《一年到頭》
反映農民工情侶在城市中追求夢想的電影《電話亭情緣》
《不許搶劫》
《人在囧途》
<兄弟·咱在城市>
<泥鰍也是魚>
《高興》
《我叫劉躍進》
《三峽好人》
《落葉歸根》
《民工潮》
《那年桃花別樣紅》