興山電影院

Ⅰ 長春電影製片廠的歷史沿革

長春電影製片廠是中國大型綜合性電影製片廠。是在1937年偽滿時期日本「株式會社滿洲映畫協會」基礎上建立。長春電影製片廠的籌備實際上從1945年日本投降之後就開始了，中共黨員劉建民、趙東黎秘密進入「滿映」，組織進步職工開展護廠斗爭，於1945年10月1日成立了「東北電影公司」，到1946年10月1日才正式命名為東北電影製片廠，曾因長春國共內戰遷至黑龍江省鶴崗市一段時間。首任廠長是袁牧之，當時的人員主要由延安、株式會社滿洲映畫協會和解放區其他一些電影工作者組成。
1946年內戰一觸即發，東北電影公司於5月23日遷往合江省興山市（即黑龍江省鶴崗市）。在一所小學校里搭設「廠房」，建起了新中國第一個電影生產基地。1946年10月1日命名為「東北電影製片廠」，同時調出大批幹部支援新廠建設，因此被形象地譽為「新中國電影的搖籃」。
1947年，廠長袁牧之提出「東影」的任務是「堅持製片生產，建立雛形，培養幹部，組織發行，催促國外訂貨」。解放戰爭時期，東影攝制了17輯新聞紀錄片《民主東北》，使用膠片30萬尺，有三名年輕的攝影師在戰場上犧牲：張紹柯，犧牲時30歲；王靜安，犧牲時27歲；楊蔭萱，犧牲時24歲。
隨著解放戰爭的勝利進展，1948年10月19日長春解放後，東影分批遷回長春 。
東影根據當時電影市場被美影片占據的狀況，進行了各類片種的試制。從1947年到1949年，他們創下了中國人發電影事業的六個第一：第一部木偶片《皇帝夢》，第一部科教片《預防鼠疫》，第一部動畫片《瓮中捉鱉》，第一部短故事片《留下他打老蔣》，第一部長故事片《橋》和第一部譯製片《普通一兵》。1949年4月，東北電影製片廠遷回到長春現址，攝制了《中華兒女》，《趙一曼》，《鋼鐵戰士》，《白毛女》等影片。
1955年2月，中共中央文化部決定，東北電影製片廠更名為長春電影製片廠。也就是這一年，影片《祖國的花朵》，《平原游擊隊》，《董存瑞》出品發行。
它不僅是個電影生產地，而且是個電影人員的培訓地。1960-1962年之間，這個廠還成立過電影學院，後來撤消。它下設總編室、導演室、拍攝室、美術室、音樂創作室、製片室、編刊室以及美工、照明、錄 音、化裝、服裝、道具、剪輯、特技等車間，甚至還有自己的洗印廠和電影樂團。 長春電影製片廠拍攝過數百部故事片，它尤以拍攝農村題材和戰爭題 材的影片為長。作品充滿了原汁原味的鄉土氣息和黑土地特有的粗獷豪放 風格。近些年這個廠的不少作品有較重的商業化傾向，盡管這樣，像《過年》這樣的影片仍然為它贏得了榮譽。 長春電影製片廠在譯制外國影片方面是有極大貢獻的。至今人們仍然銘記的《列寧在一九一八》、《夏伯陽》和《瑞典女皇》這樣的優秀影片，都是由它介紹給中國觀眾的。 從1947年5月---1949年7月，東影先後派出了32支攝影小分隊深入到前線、工廠和農村，拍攝了大量極為珍貴的歷史文獻資料，編輯了十七集新聞記錄片《民主東北》，這是新中國第一部新聞記錄片，它不僅生動反映了東北解放戰爭、華北解放戰爭的面貌，而且真實記錄了遼沈、平津兩大戰役的部分實況。影片成功向海外發行，於1950年獲捷克卡羅維?發利第五屆國際電影節記錄片名譽獎。
《民主東北》記錄了大量的寶貴史料。優秀攝影師張紹柯、楊蔭瑩和王靜安為此犧牲了生命。
新中國電影事業的許多「第一」由長影創造。例如：
新中國第一部木偶片《皇帝夢》。影片生動揭露了蔣介石賣國內戰和獨裁的丑惡面目，歌頌了人民群眾的偉大力量（由陳波兒編導，1947年11月完成）。
新中國第一部動畫片《瓮中捉鱉》。影片描寫了蔣介石在美帝國主義支持下，發動內戰，但在人民力量打擊下，最終失敗，好似鱉在瓮中一樣。它的攝制完成，揭開了人民電影美術片的製作史頁（由朱丹編劇，方明導演兼動畫設計，1948年12月完成）。
新中國第一部科教片《預防鼠疫》。影片對於抗擊日本帝國主義的細菌戰、撲滅鼠疫起到了重要的宣傳作用，同時開創了科教電影創作的歷史，在新中國電影史上具有重要意義（袁乃晨編導，1948年夏完成）。
新中國第一部短故事片《留下他打老蔣》。影片生動表現了人民軍隊和人民群眾的血肉關系，塑造的人物形象真實可信，演員的表演自然樸素，表演藝術家陳強在片中飾演一位老農民，這是他初登銀幕之作。後曾扮演《白毛女》中的黃世仁，《紅色娘子軍》中的南霸天，以演反派而著稱。
新中國第一部長故事片《橋》，1949年5月拍攝完成。影片第一次以工人為主角出現在銀幕上，具有鮮明的主題思想，在新中國電影史上具有深遠的歷史意義。導演王濱，1951年成功制導了影片《白毛女》。美術設計劉宇光，1946年畢業於「滿影」電影專科學校，曾任長影第一任美術科長。相繼在《黨的女兒》、《上甘嶺》、《火焰山》、《神秘的旅伴》、《大渡河》和電視劇《少帥春秋》等影視劇中擔任美術設計。
新中國第一部譯製片《普通一兵》。從此，東影開始大量譯制蘇聯影片，為後來的譯制工作奠定了基礎。影片由袁乃晨導演，他是中國翻譯片的開拓者。1949年5月譯制。 1997年，媒體出身的趙國光接任廠長，原吉林省體育彩票中心主任劉麗娟任主管經營副廠長。1998年，長影開始了大刀闊斧的改革計劃。首先是開展土地置換，將長影老廠區21公頃土地以3億元價格賣給長春國信集團。同時提出「一廠三區」的計劃和「不拍賠錢片」的口號。隨後，貸款3億元加上自籌資金共6億元，建設長影世紀城。此後，長影又分別成立了由副廠長韓志君和宋江波牽頭的影視公司。並與吉林電視台合作成立了長影影視頻道。
2000年改制為「長影集團有限責任公司」，簡稱「長影集團」。
2005年初，長影以買斷工齡、解除勞動合同等方式精簡人員。同時，大型旅遊項目長影世紀城竣工並投入運營。同時， 長影網路科技有限公司應運而生，一群愛好電影、志向相同的年輕人立志通過網路把長影精神傳遞到互聯網的每一個角落。
長影集團劉總曾這樣評價：「長影世紀城現今無論經濟效益還是社會效益都超出原來的預期。遊人明顯遞增，收入和社會影響力也在明顯提高。國家領導人去了也很多，看了之後評價也很高。前不久，曾蔭權到長影世紀城，他說和香港迪士尼可以媲美了，給予了高度評價，這對我們是一個鼓勵。」對於長影的未來，劉總信心百倍，「第一，希望把長影打造成為中國的電影產業集群；第二，打造一個亞洲比較有影響的，比較有特色的影視旅遊勝地，成為一個世界的電影娛樂中心。」
2010年，中國電影走入又一個春天，長影的新一輪春潮也正襲來。

Ⅱ 電影和電視劇的區別是什麼

我覺得電影與電視劇，兩者之間最大的區別有三點，分別是劇情點完整性、細節描述、敘事方式上，可能很多人感覺不出什麼，但如果經常看電影或電視劇的話，就會感覺出差別。

而且敘事方式上也有很大的差別，但每一部電視劇和電影都沒有固定的方式，拍攝手法、敘事手法這都與編劇和導演有很大的關系，但總體來說，電視劇的敘事方式是極其墨跡的，一個事件的描寫和發生都需要漫長的鋪墊和口水堆砌，沒有電影那種暢快淋漓的感覺。

不過我說的這些也都是我自己的看法，畢竟不是拍電影和電視劇的，也只是看過一些電視劇和電影而已，說的也不一定對。

Ⅲ 誰能告訴我中國電影的發展經歷了幾個階段

中國電影發展史有4個階段。

1、1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。

2、1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。

3、九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。

4、進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

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中國第一部電影介紹

《定軍山》是中國人自己拍攝的第一部電影。在北京豐泰照相館拍攝並在前門大觀樓放映，該片由任慶泰執導，譚鑫培主演。影片於1905年12月28日在中國（清朝）上映，結束了中國沒有國產電影的歷史。

影片《定軍山》取材於《三國演義》第70和71回，是講三國時期蜀魏用兵的故事。著名京劇老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。

Ⅳ 求老電影藝術家於洋的生平還有簡歷

(1930.10.4－) 演員、導演。
祖籍：山東龍口市。中國影視演員、導演。原名於延江。1945年長春市文化中學肄業。曾在長春市公安局任職，後任中國人民解放軍炮兵部隊文化教員。1947年入東北電影製片廠任演員，在《留下他打老蔣》、《橋》、《中華女兒》等影片中飾演角色。1949年加入中國共產黨。1953年任北京電影製片廠演員。1955年至1957年在北京電影學院表演專修班學習。1957年畢業後主演《英雄虎膽》、《青春之歌》、《暴風驟雨》、《大浪淘沙》等影片。1977年轉任導演，拍攝《戴手銬的「旅客」》、《大海在呼喚》等影片，並導演《哪兒是我的家》等電視連續劇。是中國影協第四、五屆理事。1989年任北京電影製片廠演員劇團團長。第19屆金雞百花節獲得「終身成就獎」
演出影片1947：留下他打老蔣
1949：橋、中華女兒
1950：衛國保家
1951：走向新中國
1952：葡萄熟了的時候
1954：山間鈴響馬幫來
1955：怒海輕騎
1958：生活的浪花 英雄虎膽 山裡的人
1959：飛越天險 礦燈 青春之歌 水上春秋 糧食
1960：為了六十一個階級兄弟 革命家庭 五彩路
1961：暴風驟雨
1966：大浪淘沙
1974：火紅的年代偵察兵
1975：第二個春天
1980：戴手銬的「旅客」
1982：大海在呼喚
1989：女賊
1993：大海風 導演故事片
1977：萬里征途
1980：戴手銬的「旅客」
1982：大海在呼喚（與楊靜合作）
1984：騎士的榮譽（與德勒格爾瑪合作）
1985：駝峰上的愛（與楊靜合作）
1987：孤帆遠影
1993：大海風
2003：驚濤駭浪

物生平於洋是山東省黃縣（今龍口市）人，1930年10月出生在一個貧苦的農民家庭。他六歲那年，闖關東的父親病死關外，家鄉又遭災，這突來的天災人禍，迫使母親帶著他流落到東北。在長春，他遭受過孤兒院的虐侍，也飽嘗過流浪街頭的凄苦。直到替人做傭人的母親攢下點血汗錢，才把他送進小學讀書。1942年，偽滿洲映畫株式會社為一部兒童片挑選臨時兒童演員，於洋抱著自己找些活路以減輕母親負擔的心理經人介紹去應試。結果被選中。於是，在半工半讀生活中，他接觸了電影表演。
1945年，他那在八路軍中工作廠多年的哥哥隨部隊來到長春，找到了他，並引導他走上了革命道路。十五歲的於洋參加革命隊伍後，當過公安戰線上的偵察員，參加過暴風驟雨般的土改運動，以後又作為解放軍的文化幹事，參加過四平保衛戰、長春圍殲戰，並在某部炮兵團獲得過四野頒發的渡江戰役紀念章
1947年11月，於洋奉命來到興山的東北電影製片廠，參加《留下他打老蔣》的拍攝。在這部短故事片里，他扮演我軍連長。從此，他正式開始了電影演員的生活。
《留下他打老蔣》的導演伊琳，做為於洋在電影藝術上的第一位啟蒙老師，首先教給於洋的是：「我們的文學藝術都是為人民大眾的，首先是為工農兵的」這一革命文藝宗旨。並且還告訴他，在表演中生活是基礎，沒有真實感受，表演就不可能真實。同時，陳波兒、王濱等都對於洋有過殷切的希望和具體的幫助。
1948年我國人民電影的第一部故事片《橋》開始拍攝。在這部影片中，我國工人階級第一次作為國家的主人出現在銀幕上。於洋在影片中飾演了青年工人吳一竹。他的表演純真、質朴，表現出獲得翻身解放的煉鋼工人，為支援全國解放戰爭，勇於克服困難的可貴品質。
1949年，於洋光榮地參加了中國共產黨。之後，於洋還參加拍攝了《中華女兒》、《衛國保家》等多部影片。在拍攝這些影片的過程中，他接觸到劉瓊、謝添、陳強、張平等很多有經驗的老演員。從他們身上學習了許多長處，並且運用到自己的創造中來。他尤其不能忘懷自己的良師與益友——藍馬。於洋與藍馬是在1951年拍攝《走向新中國》時結識的。在影片中，藍馬飾工程師，於洋飾煉鋼工人。從體驗生活，到實地拍攝，他們一直在一起。影片《山間鈴響馬幫來》（1953）中黛烏這一形象的塑造，就是他在這方面的一次可喜嘗試。黛烏是一位苗族青年，邊寨的聯防隊長。於洋以富於激情的表演，塑造了這位勇敢、頑強、純朴、坦率的苗族青年形象，得到觀眾的喜愛。
1955年，於洋進入北京電影學院表演訓練班，集中學習了以斯坦尼斯拉夫斯基體系為主的現實主義表演理論。如果說，從前他是在廣泛的學習和探索中走過來的，那麼這次學習，帶給他一次運用理論系統地總結自己過去藝術上成敗得失的機會，從而使自己的表演藝術提高到一個新的水平。其重要標志，就是他在電影學院表訓班畢業後不久，在影片《英雄虎膽》（1958）中塑造的我軍偵察員曾泰的形象。
五十年代末到六十年代中期，是於洋演員生活的黃金時代。他連續參加《飛越天險》（1958）、《青春之歌》（1959）、《礦燈》（1959）、《水上春秋》（1960）、《暴風驟雨》（1961）等影片的拍攝，塑造了趙中凱、江華、傅東山、華小龍、肖隊長等不同身份、不同性格的人物形象，其中《暴風驟雨》中土改工作隊肖隊長的形象塑造很有光彩。他調動自己的生活積累，把當年參加上改時見到過的幾個工作隊長的精神風貌、言談舉止，經過藝術加工，熔鑄到肖隊長的形象中，把自己當年飽含深情訪貧問苦的情景溶化在肖隊長與貧農趙玉林等人物的感情交流中，語言和動作真切自如，在肖隊長這個形象身上顯示了於洋那種剛毅、深沉、真摯、富有激情的表演風格。
1964年，於洋參加了影片《大浪淘沙》的拍攝。他扮演了主要角色靳恭綬。這個人物耿直、倔強，勇於追求真理，願為真理而獻身。於洋生動地塑造了一個追求革命、不斷覺醒的知識分子形象。他演得真實貼切，很好地體現了人物的思想感情和鮮明個性。影片攝制完成後，還沒來得及上映，「文化大革命」就開始了。這部影片包括於洋所塑造的靳恭綬的形象，也以莫須有的罪名遭到批判。粉碎「四人幫」以後，影片才同觀眾見面，受到好評。「文化大革命」中，於洋在中止了一段銀幕形象創作後，曾參加了《火紅的年代》、《第二個春天》等影片的拍攝。
2003年，於洋出演電影《驚濤駭浪》之後，便處於隱退狀態，長達7年未參加電影與電視劇的拍攝演出。直到2010年，「老偶像」 再度出山，在《天堂秀》中飾演一個德高望重、「泰山北斗」級的老藝術家。於洋表示，他之所以出演該劇，主要因為被題材吸引，被劇集中所透出的濃郁蘇州文化吸引。

Ⅳ 第一代電影美術師劉學堯去世，享年幾歲

新中國第一代電影美術師、長影老藝術家劉學堯於2020年8月31日晚在長春去世，享年99歲。據悉，劉學堯原籍山東安丘，1922年2月28日生於黑龍江省哈爾濱市，1948年擔任東影（長影前身）美術師，參加了人民電影第一部故事片《橋》的美術工作。

在沒有特技攝像的情況下，採用「透視」和「縮尺」手法，在攝影棚內完成了「大部隊過江」「工人搶修橋梁的高空作業」兩場重頭戲的拍攝。

代表作還包括《白衣戰士》《劉胡蘭》《葡萄熟了的時候》《神秘的旅伴》《上甘嶺》《黨的女兒》《邊寨烽火》《小姑賢》《竇娥冤》《牆頭馬上》等40多部影視劇、戲曲片。

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人物生平：

1922年生於哈爾濱市。小學讀書時，最喜愛圖畫課，又由於他是獨生子，母親不準他到戶外同其他孩子玩耍，因此繪畫便成了他少年時代唯一的樂趣。

中學時代，美術老師高仰山非常器重和喜愛他，經常借給他一些美術書籍，輔導他練習作畫，假日里還常帶著他到風景秀麗的松花江畔或公園去寫生，這不僅增加了他對繪畫的興趣，而且為他奠定了良好的美術基礎。

當他中學畢業後，正好他父親到一家電影院當廚師，他便經常溜進去看電影。這個電影院有個電影廣告畫師，每次上映新片時，就要畫出一批廣告畫進行宣傳。這些廣告畫深深吸引了他，他常常蹲在那裡看這位畫師作畫，一看就是半天，心裡充滿了對畫師工作的羨慕。

後來，碰上滿洲映畫協會招收學員，他滿懷希望地報名投考，被錄取了。經過一年的學習，1941年，他在「滿映」當了美術助理。

1943年，他開始獨立擔任美術設計工作。

1948年，他又趕到興山，重新回到東影。