縫紉機樂隊電影院錄制

㈠ 這是一部被嚴重低估的搖滾電影，為什麼說罪魁禍首是《煎餅俠》

有人會奇怪，一部兩年前的電影怎麼還拿出來說，嗨，筆者正在參加一項活動，那就是說出你認為的曾被低估的電影，在筆者腦海里近幾年公映的電影里最先跳出來的那部被低估的電影就是《縫紉機樂隊》。

說《縫紉機樂隊》被低估的低是有參照物的，第一就是豆瓣打分，剛上映就惡評如潮如今也只是逐漸上升到6.6分。第二則是剛上映時的口碑，由於惡評太猛惹得導演董成鵬都急眼了。第三那就是票房了，和它同時上映的開心麻花《羞羞的鐵拳》票房達到二十億以上，《縫紉機樂隊》只有四億多。沒有對比就沒有傷害啊。

其實嚴格來說《縫紉機樂隊》和《羞羞的鐵拳》並不是同一類型影片，前者屬於輕喜劇劇情片，或者也可以叫做音樂片，後者則完全屬於惡搞類型的純搞笑片。單論「笑果」的話，《縫紉機樂隊》自然沒有優勢，這也是很多人評價它不好笑的原因之一，因為它本來就不是純搞笑的。

不過還有一個影評很有意思：換一個角度看的話，《縫紉機樂隊》已經是中國票房最高的搖滾電影了。

㈡ 縫紉機樂隊在哪個城市拍的

大鵬回家鄉吉安拍攝電影《縫紉機樂隊》。

《縫紉機樂隊》是一部故事簡潔而幽默的電影。

該片延續小人物大情懷的路線，故事簡潔而幽默，如同一首關於青春和夢想的詩，連接著過去和未來，輕快而明亮，折射著小人物的悲歡。

《縫紉機樂隊》更懷舊、更具有野心，大鵬的敘事語言變得更加嫻熟。片中的人物形象雖各具特色，但缺少與觀眾心靈上的碰撞，這些人物形象單純地變成一種承載記憶的符號，藉此喚醒觀眾對時代的緬懷和思考，該片的人物一味沉溺於對搖滾的想像中，又從側面反射出小人物對現實的畏懼感。

劇情簡介

小鎮青年胡亮（喬杉飾）為守護家鄉的搖滾公園，高薪請來音樂經紀人程宮（董成鵬飾）。最後集合了鼓手炸葯（李鴻其飾）、貝斯手丁建國（古力娜扎飾）、吉他手楊雙樹（韓童生飾）、鍵盤手希希（曲雋希飾）。

他們共同組建了「縫紉機樂隊」。六人從冷清的樂隊招募現場並肩走到有萬千觀眾的演出舞台。演出籌備之際，當地房地產大亨為盡快拆除公園，願出高價取消演出。大家在追逐夢想途中接連發生了一系列啼笑皆非的故事。

㈢ 如何評價電影《縫紉機樂隊》

喜劇笑點比較生動自然，被逗笑好多次鍵茄槐，比羞羞好看太多。很多搖滾樂手客串，還串戲《指甲刀人魔》等電影。身為半個大鵬的老鄉，看到集安竟然這樣出現在電影納羨里，有點感動。幾個演員現學現賣稿友，夠努力敬業。雖然大鵬重復半自傳性質的小人物追逐夢想主題，但致敬搖滾，也能打動人心。值得鼓勵。

㈣ 怎麼評價電影《縫紉機樂隊》

電影《縫紉機樂隊》是由董成鵬執導，大鵬、喬杉、娜扎、李鴻其、韓童生、曲雋希等主演的喜劇電影。

大鵬編導演的《屌絲男士拍碧培》《煎餅俠》《縫紉機樂隊》甚至包括他監制和主演的《父子雄兵》，從故事主題、影片風格到片中元素等都有一脈相承之處。《縫紉機樂隊》比起大鵬前作，導演技法更加成熟，駕馭的場面也更大了，全片都蒸騰襲唯著一股「土燃土燃」的氣息。

㈤ 大鵬第2部導演作品《縫紉機樂隊》開機，小人物追求夢想的故事是否還會受到觀眾的喜愛

近日大鵬再次導演作品，依舊是個小人物追求夢想的故事，《縫紉機樂隊》是繼《煎餅俠》之後大鵬的又一力作。要說《縫紉機樂隊》這部即將上映的作品，免不了先提一下這位夢想家的主角。大鵬從很早就開始了主持的生涯，而《屌絲男士》這部喜劇作品讓大鵬和他的合夥人高杉等知名度進一步提高。《屌絲男士》符合快餐式的生活方式，比較短小、在節奏上也比較快，很適合在繁忙的工作之餘放鬆心情。在生活中大部分人其實都很普通，都很「屌絲」，這樣的作品還是比較能夠為大眾接受的。
在《屌絲男士》成功的基礎上大鵬又拍了小人物的勵志故事《煎餅俠》。現在已經不再是導演才能導演電影了，郭敬明《小時代》系列算是作家跨行導演的先例，之後韓寒的《後會無期》、張嘉佳《從你的全世界路過》等作品的出現也是毀譽參半，而鄧超作為一位演員和明星導演的《惡棍天使》也讓大眾比較失望，豆瓣評分不高。《煎餅俠》的出現在這些的鋪墊下顯得不突兀，而關於夢想的故事也一直是大家所喜愛的，在諾大的城市裡有多少追夢者，電影中大鵬對柳岩說「胸是你自己的，你靠誰」更讓大家對於柳岩改觀，不少人面對這一幕不住淚目。
大家對於《煎餅俠》這部電影還是有不少贊美的，《煎餅俠》更有點像加長版的《屌絲男士》，可能在形式和時間安排上有些不足，但是幾億的票房足以證明大眾對小人物追夢故事還是很喜歡的。這次大鵬再次導演《縫紉機樂隊》，光從名字就知道這絕對是個勵志的追夢故事。大家都是追夢人，很多人還是會很吃這一套，而大鵬對於喜劇能夠把握自如，不難遇見這部電影一定能夠贏得大眾的笑聲。
然而我想說的是，只有不斷的創新才能為大眾一直喜歡，一直拍這樣小人物的故事很容易給大眾造成形象定勢，認為大鵬只會拍這樣的東西，也會造成審美疲勞，一次兩次可能大眾會買單，但始終是不能夠長久的。建議大鵬可以結合自己的喜劇特長，大膽的在題材、思想上發揮創新。

㈥ 縫紉機樂隊在哪個城市拍的

電影《縫紉機樂隊》大部分是在吉林集安市、北京市拍攝的，在影片中的大吉他雕塑在集安市的市中心濱江廣場，據悉，該建築是劇組在集安政府的支持下，歷時兩個月才建成的，該建築高達22米，真實的還原了電影的重要場景，在電影中的搖滾之城集安是虛構出來的，在現實中並不存在，不過集安這個城市卻是真真實實存在的，據悉，集安屬於吉林通化，是縣級市。
大鵬導演的第二部電影作品，講述了在大鵬的家鄉——集安，幾個背景各異的小人物為追尋共同的音樂夢想組建了一支不同尋常的搖滾樂隊，在夢想與現實的碰撞下發生的一連串啼笑皆非的故事。
集安作為大鵬導演的故鄉，此次也是《縫紉機樂隊》的主要取景地之一，集安是一座邊陲小城，長白山腳下、鴨綠江畔，擁有宜人的氣候、秀麗的邊境風光和厚重的文化底蘊，也因其得天獨厚的旅遊資源被稱為吉林的「小江南」。

㈦ 如何評價《縫紉機樂隊》

縫紉機樂隊，這電影呢，是大鵬，紀念BEYOND 拍他自己的故事的電影來的，最後的吉他大合奏彈唱，BEYOND的不再猶豫，場面非常的震撼，......

從這也能看到了，BEYOND黃家駒的影響力呀

至於我個人對這電影的看法呢，電影還算是不錯的，只是，大鵬沒能親自拍他的樂隊經歷，而是說了他做為一名經紀人帶的這支樂隊的故事，有點小失望而已，當時我看到這電影的預告片時還以為，是講述大鵬當年喜歡BEYOND，組樂隊的經歷的故事了，可當我看了後，卻發現不是這樣的，，

其實，一開始看了電影的前面，我本想放棄不看的，只是，想到BEYOND了，最後還是看下去了，看看，大鵬用這電影是怎樣來紀念BEYOND樂隊的，

到了最後，大場面的合唱，這么多人彈吉他，唱BEYOND的經典歌曲，還是十分的感動呀，

吉他大合彈，畫面中，出現了，BEYOND成員，還有網路一些吉他紅人，和囯內知名的樂隊/樂手們.等等，場面十分的壯觀難得一見啊呀，這就是我們中國的搖滾..........

不管這電影怎樣，就沖這么大的場面這么多吉他手在彈唱，BEYOND，就值得我們觀看了！

最後還要說的是，那貝司手也非常的美，小女孩子的鍵盤也非常棒

去年國慶檔，大鵬獻上了他導演生涯的第二部作品《縫紉機樂隊》，這部電影主要講述了為了守護家鄉的搖滾公園，小鎮青年胡亮高薪請來了經紀人程宮，最後連同眾人一起組建了「縫紉機樂隊」，為了音樂理想，開出了一場人山人海演唱會的故事。

相較於大鵬的第一部作品《煎餅俠》而言，《縫紉機樂隊》在整個故事的結構、走向、起承轉合上有了明顯的可圈可點的進步，畢竟，《煎餅俠》就像是大鵬成名作《屌絲男士》的拉長版，由段子拼貼而成，整體顯得散亂無章。

同樣是玩情懷，《縫紉機樂隊》要比《煎餅俠》來得自然妥帖。

但是，《縫紉機樂隊》仍然不能稱得上是一部優秀的作品，影片還是有著《屌絲男士》的痕跡，擠眉弄眼的 搞笑 ，黃污猥瑣的段子，其中所表達的情懷，並不能讓人產生更加強烈的共鳴，顯得輕浮而做作。

對於夢想、對於音樂的理解，也完全是一副門外漢的樣子，大鵬就像一個小時候對音樂有著簡單幻想的小男孩，不求甚解，只為圓夢。

音樂夢想到底是什麼？其主體是音樂，是夢想，是被群體擁簇熱捧的快感，還是功成名就的榮光，亦或者是輕而易舉攫取的財富？以及更多的是這些種種都存在。

而作為《縫紉機樂隊》中表現的主題，搖滾音樂，一個更為小眾，更為敏感的領域，其理想性和非功利性， 社會 批判性，與影片的主題也讓人覺得離間感十足。

我們先來看看《縫紉機樂隊》這部影片在各大電影網站上的評分，豆瓣6.6，愛奇藝8.9，西瓜視頻7.0，騎士9.0，時光網7.6.這個分數雖然不能代表所有觀眾的意願，但是也能看出評分也算中規中矩，不算低。但是也有的觀眾說是爛片，這個怎麼說呢，仁者見仁智者見智吧。

《縫紉機樂隊》是由上海儒意影業、霍爾果斯青春光線影業、萬達影業出品，由大鵬（董成鵬）執導，大鵬、喬杉、娜扎、李鴻其、韓童生、曲雋希等主演的喜劇電影。影片講述了胡亮的家鄉小鎮集安，幾個背景各異的小人物為了追尋共同的音樂夢想，組建了一支與眾不同的搖滾樂隊的故事。影片於2017年9月29日在中國上映。

這部電影我看了但是沒看全，斷斷續續吧。這是一部有夢想的音樂人最求音樂夢想的喜劇片，雖然叫喜劇，裡面也穿插這一些感人的情節。

先說這部劇的優點吧，這部影片挺勵志的，其中像一直有夢想確總受挫折的胡亮，患有腦血栓的吉他手-老醫生，有音樂夢的樂隊鍵盤手-喬美希等等，通過這部電影，讓我懂得了：遇到挫折不要退縮，說不定，有許多人都看好你，不要讓他們失望，努力做最好的自己。

比較讓人感動也有幾個地方：

1、胡亮（大鵬）因為無法支付經紀人（宮程）的費用，除了每天白天堅持排練，到了晚上去開挖掘機賺錢。

2、摩托車車手在大街上放著縫紉機樂隊的歌曲，一路高歌。同時讓經紀人看到了這一幕，這正因為這一點讓經紀人決定隨他一期追逐夢想。

3、縫紉機樂隊在大吉他建築下大聲唱歌的時候，引來無數的人來聽他們的演唱，這時候也是他們夢想成真的時候。

再說說有點瑕疵的地方：

1、角色的選擇：在角色的選擇上不能說是失敗，只能是差強人意，雖然是喜劇，可全劇的笑點也就喬杉一個人在那刷寶，其他人一看就是拼湊的臨時隊伍，都沒啥存在感。

2、主角也好，配角也好，都是個性挺鮮明的，不過不太接地氣，角色塑造方面的魅力沒有完全體現出來。

3、有觀眾說《縫紉機樂隊》有刻意模仿其他影片之嫌，這個也是眾說紛紜，但是如果說一點沒有模仿那幾乎是不可能的事。

4、劇情發展銜接的不好，有點像各種小品和各種高校端子銜接的。搞得偏離主線了。

就說這么多吧，上述也都是個人觀點，純屬 娛樂 ，大家勿怪。

《縫紉機樂隊》真的讓我感到很意外，我一直以為這是一部喜劇電影，而 看完之後，我更願意把他歸類到勵志電影中去。如果說同期上映的開心麻花的《羞羞的鐵拳》爆笑指數是十分，勵志指數 是五分的話，那麼《縫紉機樂隊》就是爆笑指數五分，勵志指數十分了。

老實說，《縫紉機樂隊》里有笑料，而且是設計了具體的情境來銜接這些笑點的，這樣就不顯得尷尬。喬杉的挑逗，大鵬的無奈，一唱一和也很賣力，但喜劇效果卻沒有想像中那麼好，就比如說范偉的雙眼皮打開了他的眼界，也帶走了大鵬的五十萬；喬杉發來的視頻鏈接，歌唱到一般突然萎了，觀眾們能夠很明顯地體會到導演的用心想讓他們在這個節點笑，但很多人就是沒有被刺激到神經，只是覺得是一段歸於平淡的表演。

相比於笑料得不如意，我把《縫紉機樂隊》歸類於勵志電影的原因在於他在 情感 渲染上確實十分厲害，我一度以為我在看《爆裂鼓手》，燃的配樂，燃的演繹，節奏感很強。特別是關於眾人最後演出的一場戲，處理得很好。當大鵬一行人在已經被推倒的大吉他下演唱的時候，我一直以為觀眾會到場進行狂歡，可沒有出現，然後他們幾個孤零零地在含淚演唱，仿若一個個只感動了自己的傻子的時候，我想，這下應該出現了吧，結果眾人還沒有出現，導演將這份 情感 壓抑地很久，在我快要懷疑人生的時候，終於眾人破門而入， 情感 宣洩到達極點和高潮。

之後那場萬人狂歡的畫面，也設計得井井有條，絲毫不亂，整個氛圍渲染達到極點，主題「搖滾不死」被宣揚出來，雖然套路老套，但勝在節奏把控到位，讓你明知道是套路卻還被帶了節奏，這確實是《縫紉機樂隊》的一大亮點。

（文/星夜行）

這個片子怎麼說呢。

和《搖滾校園》沒法比，和《神秘巨星》沒法比，和《beck》也沒法比。

國語關於青春夢想的片子大多不合格，《縫紉機樂隊》表演感太強，略顯浮誇。

我也喜歡音樂搞過樂隊，某些場景可以讓我會心一笑，《都選C》可以讓我回放兩遍。

然而僅此而已，一部把夢想當做笑話來拍的電影，你想要獲得多少尊重呢？

夢想並不 搞笑 ，因為如果沒有夢想，一切都沒有意義。

劇作很工整，笑點雖然沒能脫逃屎尿屁和葷段子，但是較《煎餅俠》而言，整體完成度較高。

尤其是有些鏡頭和場景設計，很明顯能看出的確是用了心的——失誤和不足之處當然也有很多，但是如果一個具備正常審美的人能貿然打出一星，首先證明他無論專業學識和專業背景多麼顯赫，學校里學的東西都學瞎了。

電影本身講述了一個很簡單的故事，一個落魄的音樂製作人收到一個電話，請求他幫忙完成自己的夢想：組建一個樂隊，拯救集安的地標建築大吉他。這過程中，人物經歷了許多坎坷、背叛和欺騙，又在生活跌宕中找到了自己的初心和夢想。

相比影片的定位是喜劇片，我更願意把之定義為一部勵志片，作為勵志片，它是合格的，至少對得起豆瓣6.7分的評價——誠如前面所說，這部電影有許多不足，但是一昧一星而黑，做出不客觀評價，這就是耍流氓。

故事裡面最令人觸動的一個點是，喬杉曾經和騎摩托車的老搖滾達成協議，要一路放他們的音樂，大鵬覺得他被人騙了，在二人決裂後，回到北京的路上，大鵬在計程車上聽到了《都選C》，他下車看，發現竟然真的是騎摩托的老搖滾，騎著摩托，紅旗飄飄的又格格不入的穿越車流和人潮。

當然，作為喜劇片，它並沒有實現大鵬心中的「高級感」，大鵬曾在《夏洛特煩惱》上映時盛贊這部電影中的高級感，這是大鵬的努力方向，但很遺憾他還沒有做到。

但是，縱使有種種不足，拋卻先入為主的黑，這部電影仍然值得你為之走進影院，這就是我個人對《縫紉機樂隊》的全部評價。

《縫紉機樂隊》是由他城影業、儒意影業、青春光線、萬達影業、樂合影業出品，由董成鵬執導，董成鵬、喬杉、古力娜扎、李鴻其、韓童生、曲雋希、岳雲鵬、於謙、於洋、代樂樂、宋小寶、周冬雨等主演的喜劇電影。

該片講述了胡亮的家鄉小鎮集安，幾個背景各異的小人物為了追尋共同的音樂夢想，組建了一支與眾不同的搖滾樂隊的故事。影片於2017年9月29日在中國內地上映。

《縫紉機樂隊》是繼《煎餅俠》之後大鵬的第二部院線電影，從這幾年的影視產業現象可以窺見，喜劇電影始終是市場的賣座常客。對於大鵬來說，「喜劇」已經成為了自身標簽的一部分，不管是他的《屌絲男士》系列，還是他導演、監制、主演的一系列作品，幾乎全是喜劇。

《縫紉機樂隊》從創作本質上來說，音樂只是元素，喜劇才是它的本質，而理想和情懷是它表達的訴求。從創作規律的角度來看，以理想為訴求的故事模版逃不出：正義戰勝邪惡，主角抱得美人歸，實現理想、得到救贖，這幾種設定。而對於創作人員來講，好電影從來不在於題材有多獨特，如何講好這個故事更為重要——減少模版痕跡，讓故事足夠歡樂，在劇情、人物以及台詞的設定上冠以自己的喜劇風格，讓本來大同小異的東西耳目一新。

該片延續小人物大情懷的路線，故事簡潔而幽默，如同一首關於青春和夢想的詩，連接著過去和未來，輕快而明亮，折射著小人物的悲歡。《縫紉機樂隊》更懷舊、更具有野心，大鵬的敘事語言變得更加嫻熟。片中的人物形象雖各具特色，但缺少與觀眾心靈上的碰撞，這些人物形象單純地變成一種承載記憶的符號，藉此喚醒觀眾對時代的緬懷和思考，該片的人物一味沉溺於對搖滾的想像中，又從側面反射出小人物對現實的畏懼感。

《縫紉機樂隊》是大鵬自導自演的的一個電影，可能名字比較俗，所以沒有好的排片，又遇到了馬麗演的《羞羞的鐵拳》，因為《夏洛特煩惱》電影風格比較讓很多人喜歡，所以網友當電影上映的時候去選擇了《羞羞的鐵拳》而不是《縫紉機樂隊》，到底是《羞羞的鐵拳》好看還是《縫紉機樂隊》好看呢？

今天我看了兩部電影。都在手機上找的資源，先看的《縫紉機樂隊》後看的《羞羞的鐵拳》，不得不說，馬麗撐起了整部電影，《縫紉機樂隊》電影也是沒有請大牌明星，可以見得兩部電影都是很不錯的電影。

大鵬的電影總共就兩部《煎餅俠》和《縫紉機樂隊》，而這部《縫紉機樂隊》電影是超越了之前那部電影的，因為，起碼《縫紉機樂隊》看完之後能給人很多感觸，電影做的很真實，能夠引起觀眾的共鳴，雖說影院票房不高，但是好評還是比較的高的。一起看看一些網友的評價吧。

說到，《縫紉機樂隊》電影，難免會讓人把《羞羞的鐵拳》聯想到一起，因為畢竟《羞羞的鐵拳》電影在上映的時候實力碾壓了《縫紉機樂隊》。在看大鵬的電影中其實不僅僅是為了紀念黃家駒，其實電影片段有很多反應現實的場景，就是金錢與理想讓你選擇，你有可能就是會選擇金錢。對比馬麗的電影和大鵬導演的電影，都有共同點，就是在金錢面前人容易被誘惑，都有笑點也有讓人情緒激動的燃爆點。

雖說搖滾現在不流行了，但是經典讓我們難忘，不過《縫紉機樂隊》裡面喬杉演的胡亮風格有點有王寶強的電影風格，很二很傻。古力娜扎的風格一直都沒變，還是高冷臉，但是顏值確實很高，在這部電影里確實是能夠圈不少的粉絲。

縫紉機樂隊，其實代表著每一個有音樂夢想的人通過音樂來實現自己的理想，
最後一幕真的讓人興奮！

縫紉機樂隊這部電影，其實還是有一些優點的。

比如搖滾樂的內核，比如各種搖滾界老炮兒的客串。

比如某些喜劇效果， 再比如那雙大長腿。

但是這部電影的劇本，還是不夠精細。不知道是編劇實力不夠，還是覺得老百姓的錢太好賺了。

從電影的後半段開始，故事就在走下坡路，給人感覺很敷衍，為了結局而結局。

除了劇情沒有驚喜以外，電影的人物刻畫也非常膚淺，扁平。

比如發財哥，比如跆拳道黑帶，中醫女兒，超市老闆等等，這些配角，拿走了對電影也沒有多少影響。

放進去，也沒起到多少作用。

再說那幾個樂隊成員，就算是主要配角了。

也是一般的扁平，絲毫都沒有立體感。

全是服務劇情的，但是劇情又不精彩。。。。。。

如今的觀眾，和以前不一樣了，看過很多電影了 ，經典的，同樣的套路質量卻好得多的。

像這樣僅僅是及格的電影，真的不討好。如果中規中矩可能也就沒什麼評價。

但是大鵬熟悉商人那一套東西，營銷，廣告，誇，

但是電影卻有很多缺點和槽點，這一下就引起反彈。所以口碑就非常差了。

也就是中國的那些搖滾粉，心裡還有點情懷分。

我覺得搖滾不光是情懷，還得拍出一點年輕的希望來，一點雖然不知前路何方，但還是勇往直前的意味。一整結局就是人潮湧動，跟春節晚會一樣，喊啊唱啊的，真的沒摸到搖滾內核。

最後《不再猶豫》是一首好歌。

㈧ 《縫紉機樂隊》：錢可以救命，但理想不能

文/一粒少女

夢想並不能養活自己，但沒有夢想，心裡就只剩下錢了！          ――《縫紉機樂隊》

「錢可以救命，但理想不能！」這句話是在大鵬導演《縫紉機樂隊》里聽到的，我沒去電影院看這部電影，現在想想好像欠大鵬一張電影票。

聽到這句話的時候，我和電影中的程宮一樣，遲疑了，程宮不知道怎麼回答，看電影的時候，突然我也不知道如果是我面對這句話，我該怎麼回答！

當時我的第一想法就是，說出這種話的人，肯定沒有非常熱愛過一件事，甚至可能沒有理想，可能是我還太年輕，才會有這種想法，如果再過十年，二十年，也許再聽到這句話。

可能就不會是這種想法，當說出這句話的人，擼起了袖子，手上一目瞭然兩個字「搖滾」，「你知道嗎？當初我像你們一樣瘋狂的愛上搖滾。」看著屏幕面前這個中年男人說出這句話。

我又遲疑了，甚至狠狠的打臉，說他這種人肯定沒有理想，可並不是這樣。「當初，建國她媽，得了病，要換腎，可我沒錢，只會搖滾，搖滾並不能給建國她媽換腎，而錢可以，錢可以救她媽的命，搖滾不行！」

程宮一直看著手上的字，沒說話，也不知道自己的堅持是否正確，甚至動搖了自己的理想，後來選擇了放棄演出，放棄縫紉機樂隊，也許這是最好的選擇。

看到這里，我心裡挺難過的，你可以說我矯情，矯情到我甚至感動的想哭了， 我不知道你們能不能感受到那種絕望，因為在現實面前，理想受挫的絕望。 說實話，我有！

以至於我都不敢往下看下去，我怕看到縫紉機樂隊成員臉上的失望，她們之中，有年事已高的老人，未完成年輕時的搖滾夢，有年輕的少年，正在追逐著兒時的搖滾夢，甚至有兒時的小孩，正在萌發著的搖滾夢。

我怕看到她們辛辛苦苦的為演出排練，不顧家人的反對。不顧別人的嘲笑，一直為著自己心中的理想堅持付出著，演出對他們很重要，我怕看到她們得知演出取消了，那種神情。

可是，劇情總是這樣，該來的還會來，在得知演出取消，樂隊成員臉上的失望與絕望，讓人真的很心疼，也許追夢的人都能理解她們的感受，明明快要實現的東西，在現實面前就這么輕而易舉的破滅！

集安的的大吉他雕像，胡亮山此心中最後的念想，也被拆掉了，看到胡亮親眼目睹自己辛辛逗磨迅苦苦守護的大吉他被拆，那種絕望，我的眼淚徹底從眼眶掉了下來。

我不知道我為什麼會被感動，可能，也許是我還年輕，心中還和胡亮一樣有夢想，可我又怕，怕哪天我在追逐夢想的路上跟胡亮一樣，被現實狠狠的擊打到絕望。

從集安的大吉他拆除的那一刻，縫紉機樂隊就解散了，大家的搖滾夢也都深深地埋藏在心裡，各自都回到了現實當中，過著沒有搖滾，沒有理想的日子。

這樣的日子，好像少了點什麼，就像你在夜晚走在馬路上，突然燈沒了，你只有瞎摸著往前走，前面是什麼，你也不知道，為了什麼，你也不知道！

程宮最後還是回來找胡亮了，他可能覺得不完成這場演出，人生就會留下遺憾，可是胡亮看著自己帶回的大吉他殘渣，說出「我不是不能唱，我是不知道為什麼而唱。」

可能在現實的打壓下，胡亮清楚的明白他的搖滾夢已經破滅了，從大吉他被拆的那一刻就破滅了，可能他沒想過他以後還會拿著吉他在舞台上唱歌。

可是他好像又不甘心，在程宮的勸說下，他打算在試試，再為理想努力一次，也為自己的內心努力一次，不管怎麼樣，都再唱一次！

在程宮的努力下，縫紉機樂隊又重新的在一起了，當初家人的不理解，也漸漸的得到了理解與支持，我想這就是理想的力量，也許它的力量，這種力量隨著時間，慢慢的發散。

慢慢的從外人的不理解，現實的殘酷，給你一點希望，支撐著你一步步的接近理想，到家人的理解，現實好像也沒那麼殘酷，你也做著自己喜歡的事，也許這就是我所理解理想的意義。

錢可以救命，理想不能，有那麼一瞬間讓我笑著笑著就哭了

不知道怎麼了，現在這個時代，每個人都不敢把理想說出來，可能是怕別人嘲笑，可能是太在意別人的眼光，我們不敢輕易的說出自己的理想，而是把它默默的放在心裡。

我也是這樣，隨著年齡的增長，在我的口中已經很難在聽到「理想」「夢想」等字眼，不是我的字典里沒有它們，而是我把它們封起來了。

我不知道為什麼我會游租變成這樣，當聽到別人說「我的理想是簽約作者。」「我夢想著我要出一本屬於自己的書。」時，我在想我的夢想是什麼？

我記得我曾暗地裡跟自己說過，你要努力，努力寫作，努力到某天你也能出一本屬於自己的書，可是我從來沒跟別人講過。我怕別人知道，我怕別人的不理解。所以我只能放在心裡。

我知道到，我要做的就是默默的努力，努力的輸入，努力的輸出，努力的寫作，努力的實現理想，我不知道我的理想會到幾歲，我只知道我還年輕，我該為理想奮斗一次，才不枉來人間一趟。

看著縫紉機樂隊在集安被拆的大吉他下彈著吉他唱著搖滾，我坐在公交別人，哭著哭著就笑了，看到那些家人，和曾經追夢的人站在舞台下熱淚盈眶，我似乎明白了大鵬這部電影的意義。

我想大鵬想把這部電影獻給所有正在追夢的人， 不管今天理想幾歲，不管年齡多大，只要你堅持，理想終究在某天會實現的，現實是很殘酷，但擁有理想的你更強大！

電影結束的時候，我突然又想起了建國爸爸說的那句話「錢可以救命，但理想不能。」我想我現在心裡應該知道答案了！

「錢可以救命，那麼理想呢？」「嗯！可以維持生命！」

（我是一粒，茫茫人海中的一粒。）

㈨ 縫紉機樂隊趙露思在第幾分鍾

第13分鍾。縫紉機樂隊趙露思在第13分鍾出現，出現後通過表演節目引起了廣大群眾的喜轎拍歡，《縫紉機樂隊》是由他城影業、儒意影業、青春光線、萬達影業、樂合影業出品，其內容輾轉反側2，深受行凳人們檔帆旅的喜愛。