㈠ 微信買得電影票具體要怎麼用
在「微信-我-錢包」中找到已購買的電影票,一般是以二維碼或驗證碼形式顯示的,在對應的電影院中找到自助出票機器,找到掃描二維碼的屏幕,將二維碼對准,或直接輸入驗證碼,稍等片刻即可出票。
(1)微電影票影評擴展閱讀
微信電影票是北京微影時代科技有限公司旗下品牌微票兒的主要產品,基於微信錢包入口,主打優惠和方便兩大特點,為用戶提供最便捷的電影票、演出票、體育賽事票在線訂座服務、衍生品售賣等,以及眾籌、包場、團體采購、兌換券等新型售票服務,影評、評分、預告片、劇照等周邊信息。
截至2015年8月,微信電影票已與萬達、金逸、UME、保利、星美、大地、博納、華誼等院線全線合作,合作影院4500家,覆蓋全國500個城市,實現了重點城市和重點影城全部覆蓋,觀影人群的覆蓋率超過90%。
參考資料
微信電影票-網路
㈡ 微電影看球記影評
在《看球記》誕生過程中,雖然具體執行由姜文團隊完成,但姜文對每個環節都親自把關,即便是商業行為,也是有品質、有價值和有意思的,「我們希望標注姜文團隊的作品都是高品質的代名詞」。
據悉,越來越多的商業品牌希望與姜文合作,「他們看重的是姜文對品質的要求,《看球記》就是一次挺成功的嘗試,也希望能為電影的商業模式開拓出新途徑。」
影片拍攝器材是「業余」級,演員方面除了出演父親的劉利年曾是專業演員,其他都是業余演員,姜文對演員的雕琢能力可見一斑。
有眼尖影迷認出,片中驚鴻一瞥的女警察就是在《太陽照常升起》中以「我恨我恨我恨恨恨」給人留下深刻印象的「阿蕾」。姜文此舉意在鼓勵普通觀眾拿起攝像器材拍攝屬於自己的故事。
(2)微電影票影評擴展閱讀:
劇情簡介
短片講述了一個父親帶兒子看球,忘帶球票最終用鏡頭記錄進球精彩一刻的故事。雖然只有短短5分鍾,但人物形象卻非常飽滿,無論是愛子心切的父親,還是巧舌如簧的小騙子,都給人留下深刻印象,在詼諧幽默中展現的濃濃父子情也頗為感人。
雖然只是一部「微電影」,但出人意料的故事進展、風格化的影像構圖以及凌厲的剪輯,還是可以看出姜文作品的一貫特色。
㈢ 2021愛國電影《建軍大業》觀後感5篇範文
《建軍大業》這部影片的開篇,描述著血腥而真實的場面、悲壯的背景音樂,每一刻都在讓人的心糾、淚盈。手無寸鐵的熱血青年用生命告訴人們:沒有武裝不行,沒有人民的軍隊便沒有人民的一切。下面是我為大家帶來的愛國電影《建軍大業》 觀後感 5篇 範文 ,希望你喜歡。
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《建軍大業》觀後感心得體會
電影建軍大業大結局介紹
建軍大業電影劇情簡介
電影建軍大業觀後感範文
建軍大業電影基本內容介紹
愛國電影《建軍大業》觀後感5篇範文1
這部講述中國人民解放軍建軍史的史詩巨片,是建國三部曲中的最後一部,是慶祝建軍90周年的獻禮影片。該片演員陣容強大,製作精良,是一部弘揚正氣,又不乏觀賞性的紅色經典影片。我個人認為《建軍大業》是建國三部曲中最尊重歷史的一部。影片通過片中人物塑造與事件呈現,真實、客觀的再現了老一輩無產階級革命家創建人民軍隊的艱苦歷程。
《建軍大業》以其跌宕起伏的劇情,大氣磅礴的影像風格,氣勢恢宏的戰爭場面為觀影者講述了從「四 · 一二」大屠殺到南昌起義,再到朱、毛井岡山大會師,創建我黨第一隻工農武裝的 歷史 故事 。作為一部主旋律影片,片中鮮有說教式的敘事,而是將斗爭的殘酷、戰爭的慘烈真實地還原於大熒幕,並令觀影者群情激奮,血脈僨張。
《建軍大業》是一部以軍人為主的影片,該片很好地詮釋了「軍人」二字的含義。作為軍人,不論其身置何黨何派,服從命令、盡忠職守是其天職。「將軍百戰捐軀死,壯士馬革裹屍還 」,《建軍大業》為中國軍人譜寫了一曲英雄贊歌。
《建軍大業》在演員的選用上也有別建國三部曲的其他兩部,只選用名氣大,粉絲多,高票房的明星大腕,而不論其演技、藝德、形象是否符合片中角色。在《建軍大業》這部影片中,眾多的開國元勛恰逢風華正茂,英姿勃發,「問蒼茫大地,誰住沉浮」的年齡。而劇中飾演開國元勛的演員正是一群與劇中人物年齡相仿的年輕人。從影片放映效果看,劉導將這些小鮮肉訓練的不錯,而小鮮肉們也沒有辜負導演的期望,一掃濃眉大眼外加娘娘腔的熒屏美男、萌男、寵男的形象,而成為有血有肉,有理想、有抱負,敢擔當的軍人、男人。
總而言之,這真是一部好電影!
愛國電影《建軍大業》觀後感5篇範文2
在還沒提檔之前,就買了建軍大業的電影票。一直以來就喜愛諜戰題材的影視作品,就越發期待這部影片的上映。作為建字開頭的獻禮片,這一部真的是燃爆了。從演職人員到故事結構,以及故事節奏,主旋律的體現,都是一部非常值得一看的影片。影片中的每個角色都鮮活立體,觀看之時,便覺自己曾與歷史這么近,其中南昌起義與三河壩戰役的戰爭場面的確讓人震撼。《建軍大業》這部影片具有使命感,即燃卻又讓我在觀看的時候,數度落淚。
寫這篇影評之前,特地去網路看了一下關於一九二六年肆月十二日的史實。在影院中,看著肆月十二日,學生的遊行再到街頭喋血,遍地橫屍, 雨水 或許洗的掉那些人們流出的血,卻洗不掉他們的暴行,當影片播到這里的時候令人唏噓,卻也漸漸的推動著故事向前發展。南昌起義的部分,葉挺手寫「命令」,到教訓趙福生,陳峰勸趙福生跟自己干,這些細節都處理得很好。起義之時的炮火隆隆,燃燒不止,戰爭的場景表現可圈可點。印象最深的當屬張國燾與周恩來等人開會,張國燾反對南昌起義,賀龍沖進來以後,由保劍鋒老師飾演的譚平山,說折中的辦法不是沒有,是殺掉張國燾。
周恩來去與朱德會面的時候,朱德與他要了一筆經費,當時黃志忠老師的表情,老實中透些狡黠,非常可愛。南昌起義開始之前,朱德將所有的軍官邀請過來,吃酒玩牌,後來起義開始了,那些有頭有臉的軍官們准備出去看看的時候,他向上開了一槍,夾著煙的手招呼著大家繼續,士兵沖進來的時候,大將之風顯現無疑。
三河壩戰役這個環節是我哭的最多的地方,三天的戰事,三千人對三萬人,真的就是純硬杠。戰火連綿,死的死,傷的傷,血染紅了江河,腳下的土地早已變了顏色。黃志忠老師扮演的朱德、馬天宇老師扮演的角色、白宇扮演的蔡晴川,他們敬的每一個軍禮,都令人動容。最後二百人留下的時候,父子二人,子走父留;兄弟同軍,弟去兄留。二百人的斷後,留下的是其他人撤出的希望,也是未來國家的希望。朱德對蔡晴川說的那句:「做勇士,不做烈士。」現在想起,依然是會令人落淚。最後三河壩的炮火聲聲,蔡晴川按下引爆器的時候,朱德帶大家撤離的時候,駐足敬禮,依舊會令人眼淚不止。二百人的斷後,希望與犧牲,對於革命先烈來說值得,更展現了他們大無畏的精神。
這部獻禮片,除卻愛國主義旋律,更能看的出老戲骨們的魅力,也能看見年輕演員們長足的進步。劉燁老師所飾演的毛澤東,與青年時期的毛主席真的很神似;朱亞文老師飾演的周恩來,再其換上中山裝以後,將周總理的儒雅氣質與作為領導者的智慧表現的淋漓盡致;黃志忠老師飾演的朱德,更是令人滿意,軍人鐵血,為將的氣概展現無疑;張涵予老師的杜月笙,一身的月白色長褂,上海灘老大的狠譎詭戾更是入木三分,更多的不勝枚舉。在看這部影片之前,也看見年輕演員們在開拍之前的 軍訓 ,他們的努力、認真、敬業、讓人欽佩,劉昊然飾演的粟裕,和馬天宇老師飾演的角色,然人能夠切身實際的感受到年輕軍人的熱血,是本影片的亮點,經過幾場戰役之後的洗禮,能夠看見他們的成長。女性角色的話,李沁飾演的楊開慧,馬伊琍老師飾演的向警予,還有宋佳老師飾演的宋慶齡還原度都很高。白客老師飾演的瞿秋白,董子健飾演的鄧小平,與這些人物都很貼合。真好,特型演員年輕化是一件特別特別好的事情。
這部電影,有老戲骨擔綱重要角色,年輕演員也在本片中飾演主要角色,一部分觀眾因為只是對「小鮮肉」這三個字有些不同意見,便對影片產生一些不同的「聲音」,我覺得這倒是真的失了氣度,不夠理性。因為年輕,所以年少,只有這樣他們才能夠演出年輕將領的少年氣,他們還年輕,需要磨礪,我想這對於年輕演員來說不僅僅是一種進步,對於觀影的觀眾來說,也需要發自內心的深省,你究竟要在影片之後得到什麼?是一次意義重大的愛國主義 教育 ,了解歷史,對革命先烈的緬懷,還是其他,的確需要一次思考。
在這部電影沒公映之前,我就曾發微博:這部電影的意義,一是回溯戰爭年代,向當時年代下的革命黨人致意,為我們能夠在時局惡劣的年代裡,創建一支屬於自己軍隊致敬;二是生在和平年代下的我們應該永記戰爭的痛,銘記老一輩革命黨人付諸的一切,心懷感恩,精神和心靈上都得到了深刻的教育。
現在看來,這段話的確沒有錯。我,一個九二年生人,出生在和平年代之下,受國家九年義務教育,讀完高中和大學,即便是工作之後,雖未曾急吼吼的吼出什麼話,但是,(可能是同場觀看的觀眾,年齡不大)私以為在觀看此影片的時候,竊竊私語的內容,談及的內容,陳述的觀點,你們應該好好地觀看,去了解這段歷史。在你不了解這段歷史的時候,希望你不要妄議。希望每一個觀眾都能體會到我們中國共產黨的艱辛歲月,抱持著感恩的心,尊重歷史,緬懷為了革命事業獻出生命的先烈,感謝先烈們為我們付出的一切。除此之外,我們也應該明白,這部影片講的少年軍人的故事,我輩少年正青春,生於和平年代之下,在感恩之餘,用自己的方式、自己的力量,為這個國家,這個社會做出貢獻才是正確的做法。年輕是希望,青春是力量,共同創建和諧社會,一起完成中國夢。
一部一百三十三分鍾的電影,跌宕起伏的故事,炮火轟鳴硝煙四起的戰爭場面,血濺四方動人心魄的歷史,它不是別人家的故事,是我們不該忘記的曾經,可能是你的太爺爺太奶奶曾經經歷過的,希望現在的我們不要忘記,以後,我們還應該講給我們的孩子,甚至是後輩,即便考試的試卷上不會考,這是我們國家團結一致的魂。建軍大業觀後感700
懷著對黨的忠誠,來看《建軍大業》,體會著那血與肉的歷史。我能想像,那時候的天空的顏色、河水的顏色、泥土的顏色;我能想像, 那時候的將軍的面容、士兵的面容、百姓的面容;我能想像,那時候的戰前的聲音、戰時的聲音、戰後的聲音;我還能想像到許多那
時候的事物,都是那一堵堵承載著歷史的牆,告訴我的,我彷彿聽見了戰時將軍的指揮聲;我彷彿能聽見士兵戰斗時的咆哮聲;我彷彿能聽見一顆顆手榴彈爆炸的聲音。戰爭是恐怖的,但沒這紅色的恐怖,就不會有今天這樣和平的生活。我必須去珍惜這份幸福,握住這份幸福。
看完了《建軍大業》,我的心情其實也是非常的復雜。我慶幸自己出生在黃金時代,我也為那些逝去的英靈默默哀悼。血染紅的旗在我的心中飄盪,戰爭,好像就發生在昨天,離我很近;又好像發生在幾萬年前,離我很遙遠。心中有說不完的感慨。如果戰爭之苦加與我身,我又會如何去面對,會像前人那樣英勇神武嗎?答案是肯定的,如果我身處那時,也一定會為了自己的國家,自己賴以生存的土地獻上一份力量,這份力量,也許不是去拼刀子,但我也一定會用自己的方式,為它做出貢獻,不論是那時,還是現在。
即便是和平當下,我也要以自己的方式,去愛自己的國家,自己賴以生存的土地。我在做的是,面對這幸福;我要去做的,是保護這幸福;我的理想,是讓更多人體會到這幸福。我不是政治家,我只是一個學生,對於這樣的幸福,我想讓更多人感受到。我們和前人最大的區別就是他們沒有我們所有的幸福,我們沒有他們那麼多經歷,我們能感受到他們的經歷,他們卻不能體會我們的幸福。
通過《建軍大業》強烈地驚醒了睡在這幸福中的我,讓自我深刻的意識到這幸福的存在,這份幸福,就在我的身邊,無處不是。我必須將這份幸福,傳遞下去。
愛國電影《建軍大業》觀後感5篇範文3
國慶長假的第二天,我正在想如何度過的時候,爸爸突然和我說今天要和我看一個非常有意義的電影。當然我十分好奇,便問爸爸是什麼好看的動畫片大電影!只見爸爸很神秘的對我笑笑說道:「你不是要看國慶閱兵儀式的嗎?可是今年國慶沒有閱兵儀式,但是爸爸找到一個體現我們國家軍隊的發展史的好電影《建軍大業》」聽完後我頓時十分好奇,到底是什麼樣的一個電影呢!
就這樣我和爸爸一起坐在沙發上觀看完了《建軍大業》這部電影!並且爸爸一邊看一邊給我講解著電影後面的歷史故事,當看完這部電影後我的感觸很深!
首先我覺得我們要感恩和緬懷為了我們現在幸福美好生活奮斗甚至付出了寶貴生命的英烈們!在那個時代,國民黨殘忍地殺害共產黨,而我們的英烈們在毛主席和周總理帶領下,並沒有屈服!為了新中國、為了我們新的一代人,共產黨人發動了南昌起義、秋收起義、三河壩戰役等恢弘遼闊的戰役,在和蔣介石領導的國民黨進行著殘酷的斗爭,就這樣我們新中國革命歷史由此展開!最終我們在井岡山勝利大會師,並且在之後日子裡成功解放了全中國!
在這部電影里,我印象最最深刻的就是三河壩戰役!當時朱德為了掩護周恩來、賀龍等率領的主力南下,帶領著不足3000軍人據守三河壩成功狙擊了國民黨大約三萬人!當時我和爸爸都認為那個戰場真的十分殘酷,敵人的一次又一次的進攻,炮彈一發發的炸到龍虎坑的戰場上,我們的可愛的軍人沒有一絲絲退卻!當最後留下為了掩護朱德撤離的那批戰士引爆了戰場,我頓時心感自豪!正因為有了這樣可愛的戰士、正因為有了我們共產黨人不畏犧牲的精神!才有了現在我們幸福偉大的祖國!
愛國電影《建軍大業》觀後感5篇範文4
看完《建軍大業》之後 是要寫一下觀後感的
說來也慚愧 真沒看過幾部紅色主旋律的電影 對歷史的熟知也太弱 而這一部也本是因為有愛豆的參演才去看的 不過一波又一波的片花也真的震撼 真的是很想看 看文字的介紹「1924年盧德銘即席應試 文章 激情飛揚 有理有據 忠膽畢露」想想若依然拿著筆桿子 也定會是靈魂的建築師吧
「盧德銘寫給未婚妻的信中囑托她 要讀書 要革命 不要纏腳 」那個年代的兒女情長 便是這般國比家大啊
是的 看了片花 看了介紹 我才知道歷史上有這一位令人敬畏的英雄將領
藝興飾演的盧德銘 棄筆從戎 有文人的氣質 更有軍人的姿態 出場時的白凈面龐 又多了幾分威嚴 緊蹙的眉頭 軍帽別在臂彎下挺拔站立的模樣 英姿颯爽 繼而緩緩坐下之後的說話 字正腔圓 當得知眼前之人的身份時的敬仰 立刻起身微笑握手 細致入微的表演也真的佩服
背負使命 奔赴沙場 那份激昂的熱血 那份澎湃的青春 就被定格在了那片戰火當中
上一秒 還在指揮高喊號令 掩護主力部隊的撤退 而下一秒 被一枚子彈破了胸膛 重重的向後倒了下去 也就6秒 我的心仿若墜落萬丈 盡管已經提醒了自己 但還是沒忍住的淚水奪眶而出
後來的火葬 平靜的躺在那裡 鏡頭里閃過的卻是你微笑的模樣 只是黑白的顏色更加重了那份悲壯
最後的最後 當滿是紅旗飄飄的情景 我想 盧帥 若您還在 還能親眼所見這些 那該多好
有看過首映的粉絲說 「這是不一樣的張藝興」看過之後 堅信 這是你一定沒見過的張藝興 炮火里沖鋒陷陣 英勇無畏的模樣 只有兩個字 佩服
再看拍攝紀錄 為了詮釋好盧德銘這一英雄人物 除了了解人物生平資料 用心揣摩角色 藝興還同導演 監制探討角色 在拍攝戰斗犧牲的重場戲時 致使倒地時後腦先行著地 在拍攝被火葬的那場戲中 直接躺在火堆里 殺青後 依然禮貌謙遜的鞠躬感謝 對每一個身份都如此認真敬業專注的你 還是那個你
「我們的演員張藝興先生殺青了」
愛國電影《建軍大業》觀後感5篇範文5
最近在班主任林老師的推薦下看了一部電影。電影的名字叫《建軍大業》,我也是剛剛聽說這一部電影,起初並不是特別感興趣,再加上自己對軍事方面也未曾有過的理解,所以抱著一種無所謂的心態去觀賞。
電影的主要簡介講述的是周恩來總理領導革命,結識了毛澤東,並與他從兩頭掘起,共同打江山,歷經千辛萬苦,但周恩來總理因臨時生病在上海養身,後來由毛澤東和朱德兩人兵合一處,最終取得極大的勝利!
這電影別的我還沒有學到,但是我目睹了全過程的犧牲。我很奇怪,為什麼我軍犧牲如此多的人。而對方犧牲的人數比我軍少一點?對此,在種.種戰役中,我主要關注每次軍隊的犧牲。
犧牲的人有好多好多,多的數不清。戰爭的場面慘不忍睹,有的掉了腦袋,血漿飛濺,屍首橫飛,到處都是斷手短腿,每每看到這里肚子里的味蕾都在翻個,眼淚都不爭氣的流了下來。
特別令我印象最深的是朱德為保護周恩來等人能安全的撤離,去阻擊另外一支部隊,他們在三河壩這個地方阻擊敵人。那個激烈勁啊,就別提啦,三千人PK兩萬多人,想想都可怕,隨時都面臨著犧牲的危險。看到這里,嗓子眼不由得提了起來。隨著人數一個個的減少,讓我沒有勇氣看下去。
後來只有幾百人在共同奮斗,他們團結了呀,但畢竟在數量上已經輸給他人了,迫不得已的情況下,朱德只能讓老的留下,年輕的離開。離不開自己的親人的士兵,與他們抱頭痛哭。最後忍著傷痛離開了,而那些年紀大的最後也與敵人同歸於盡了。
「自己死了做了英雄,也不要活著成了狗熊!」不由得按下了暫停鍵。閉上眼睛,私謐著:是啊,如果不死,怎能為後方部隊爭取活的希望,就算活了下來,也是一具空無的肉體,還不如死了當一回英雄!如果沒有將士的犧牲,哪會有毛澤東後來打的江山,那會有新中國的成立!
犧牲的只是肉體,換來的是精神上的寄託!換來的是下一輩的勝利!
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自己想怎麼寫就怎麼寫唄
㈤ 《我和我的祖國》觀後感影評5篇_精彩評論800字
《我和我的祖國》是由七位導演分別取材新中國成立70周年以來,祖國經歷的無數個歷史性經典瞬間。講述普通人與國家之間息息相關密不可分的動人故事。聚焦大時代大事件下,小人物和國家之間,看似遙遠實則密切的關聯,喚醒全球華人共同回憶。
《我和我的祖國》觀後感一
觀影後整體感受來說,前夜、奪冠、北京你好是很棒的3段,相對來說,相遇、回歸、護航基本及格,白晝流星墊底。管虎導演的前夜,故事完整,情節有起伏。徐錚導演的奪冠,切入角度很新穎,小演員演技很棒,笑點比較多。北京你好,寧浩+葛優的組合,很幽默很出彩。相遇、回歸、護航故事脈絡稍顯平淡,沒有太多看點。白晝流星,將宇宙飛船比作流星太牽強,部分台詞有點尬,主人公形象不飽滿。但是作為獻禮片,已經很棒了!
《我和我的祖國》觀後感二
說實話這個電影就看一個情懷,第一個片子《前夜》從開頭起就是一段很急促緊張的音樂,而且這這一條片子整個下來有大概一半的音樂都是這種很緊張的氣氛。音樂凸顯氣氛可以有,但是太多了會給人感覺整個電影太趕了,好像是這條片子就這么長時間要在這么長時間里把這么多內容情節都塞進去,不過最後升國旗的時候還是很感動的,尤其是國歌響起的時候。《回歸》這一段我覺得唯一有一個細節不太嚴謹吧,就是兩個明星踢的正步明顯沒有正規儀仗隊踢的有勁,感覺沒踢出一個氣勢,畢竟不是專業也可以理解。最讓我不太理解的是《白晝流星》,這個還是總導演陳凱歌親自導的一部,從這個故事就有問題,沒把故事講明白,這並不是一部藝術片要有許多隱喻啊,電影符號啊什麼的。我搞不明白這個故事到底是要講神舟十一號飛船返回,還是要講內蒙古地區脫貧攻堅,總之這個影片最後也沒講清楚。反正,這個片子期待很久了,看預告感覺還不錯,但是還是有點失望的。
《我和我的祖國》觀後感三
首先要說,這的確是一部很好的祖國70年華誕的獻禮片。贊贊贊~30號晚上帶著老媽去看了,老媽都看得很感動,和我一直叨叨,他們那個年代的女排奪冠時的激動人心、全國歡慶的場面,扯得好遠,但確實是一部來給全國人民看的片子了,老少皆宜,感同身受。
整體來說,故事和片名十分貼合。
從開國大典的前夜開始進入「我」的角色,真正的能感受到從「我」的視覺看到的、參與建設的祖國,從中華人民共和國成立開始一點點地改變,富強民主和諧繁榮,心中充滿生在這一時代的感激,感動,激動和驕傲,說不盡的感受,最後帶給我的是「我」和我的祖國要越來越好的信念和鼓勵。
第一個故事《前夜》拍的最好。開國大典的升旗,實話實說一開始看的時候有些不可置信和隱隱的氣憤,一個簡簡單單的升旗裝置,怎麼就能在開國大典前夜都沒准備好呢?就這還被拍成故事,拍成獻禮片?!?但隨著故事的深入,真正意識到對比如今繁榮昌盛的祖國,那個年代的祖國有多麼的艱難和多麼的不易,一個簡單的傳動裝置,一個合金阻隔球,一塊合金金屬都來之不易,一個看似簡單的升旗儀式的背後有多少國人的心血傾注,多少革命先烈的鮮血鑄就,飽含了四萬萬國人情感期待,標志著中國真正驅逐了列強,真正地重立世界之林。也是從這個故事開始,以小見大,把觀眾帶入了「我」這個角色。另外,要誇黃渤演的真心好,後面完全忘記黃渤了,就記得這個工程師的角色。
第二個故事《相遇》,講的中國第一顆原子彈爆炸成功,在平平淡淡的拍攝中顯出不平凡的無名英雄和真情的故事,看著張譯看到哭了。但是讓任素汐在公交車上叨叨叨,旁白似的講故事的敘述方法還是有點強塞故事給觀眾,強制煽情的趕腳,有點生硬。
第三個故事《奪冠》,女排三連冠。誇一下徐崢真的是一個天才導演,把老百姓對女排奪冠的全民關注,舉國歡慶刻畫地充滿生活氣與歡樂,借百姓的眼深刻刻畫了女排奪冠這一歷史時刻為我們國家奪得的榮耀。另外,東東真的太可愛也太帥氣了,「咱家的天線太爛了」「女排三連冠,我太激動了」,真的是讓整個影院都爆笑出聲。
第四個故事《回歸》,香港回歸。也是升國旗,感覺和第一個故事雖有不同,但還是有些重疊了。另外,任達華被大水沖到香港,修手錶還手錶那一塊沒看明白。感覺選材這塊和敘事這塊還有欠缺,香港回歸這個應該能拍的更深刻、深遠一些的。
第五個故事《北京,你好》。2008奧運門票爭奪戰,這個故事單元,必須要吹一波彩虹屁,葛優大爺真是把北京爺們演活了,這一故事拍的也是棒極了。影片既展現了日新月異的北京的現代化城建的變化~鳥巢、大褲衩這些,同時在故事中巧妙地融合進北京胡同巷的追逐戰,展現了老北京胡同的親切感以及皇城根下北京老百姓的活泛勁和熱情。代表國人展現了對汶川地震的同胞一方有難八方支援的愛,也展現了對北京奧運,大聲吶喊祖國萬歲,祖國加油的、熱烈的、對祖國舉辦奧運的自豪、驕傲和愛。最後還是必須誇這個生動有趣的故事和葛大爺,還有導演寧浩。確實拍的好。
第六個故事《白晝流星》。巧妙結合了老一輩知青下鄉扶貧以及神舟十一號載人航天飛船成功返航著陸的故事。大漠里的縱馬,帶起的流星之火充滿了陳凱歌式的電影美學,大景拍的很美,故事也與當前國家精準扶貧的政策,教管所的少年迷途知返,自立自強,貧困地區既要靠國家帶動,也要靠自己站起來的哲學相連,滿含深意。但是陳凱歌導演拍片確實是文藝成分太過了,尤其在這種全民都看的獻禮片里頭,太文藝了直接就導致,我母上大人沒看懂這個故事。另外,有個bug,載人航空飛船著陸地居然沒被封鎖,這兩少年能縱馬和軍隊的車隊一起接人,感覺尷尬不是一點點。
第七個故事《護航》。這個故事講的紀念抗戰勝利70周年,作為壓軸,對比另外六個影片,這個故事,在我個人來評論,感覺是黯然失色,相對失敗的。感覺這個故事沒有高潮,沒有起伏,沒有結尾,最後宋佳進入影院看到的畫面播給觀眾,有種影片沒拍好,帶著觀眾看典禮實景,被迫共情的趕腳。
整體而言,作為獻禮片,還是很成功的,讓老中青幾代人,都能共情,一段段祖國建國後發生的歷史性的經典瞬間,勾連起難以磨滅的回憶,一段段祖國的榮耀,都有鮮活生動的「我」「我們」這些普通人的參與、奉獻和見證。
好片,手動贊。尤其是《前夜》《奪冠》《北京你好》再誇一波。
最後的最後,祝我最親愛的祖國,生日快樂!
《我和我的祖國》觀後感四
首先,看電影之前就被熱搜瘋狂灌輸,陳飛宇的國籍事件,已經給打上販賣愛國情懷的標簽,結果這一段反而是最差的一部分。
老村長到底做了什麼,讓兩個孩子幡然悔悟?啥也沒做吧其實。騎著馬帶倆孩子去現場,然後就消失了。
姑且不討論騎馬去現場的合理性,光說抬椅子的人摔了,不是鼓掌的士兵去扶,反而是倆圍觀群眾沖上去了,合理嗎?專門有一幕拍現場拉警戒線,幹嘛呢?
很多評論在杠,這一部分是最難拍的,又講扶貧又講航天,麻煩大家理性地想一想,幾十分鍾的小段落,整兩個主線,能說明白嗎?還有很多評論在詳細的給大家分析扶貧這個那個的,我想說,這個片子劇情多緊湊不言而喻吧,看到第六部分已經疲憊了,故弄玄虛顯得自己很有造詣嗎?
現在有太多導演,又假裝追求藝術,又想圈錢,說白了就是又當又立。我可以為了愛國情懷買賬,但我不想為了你所謂觀眾人均看不懂的藝術買賬,你願意你就去高端人群販賣,我沒那麼高藝術造詣,我看電影就是看電影,不做閱讀理解。
《我和我的祖國》觀後感五
電影結束之後,前排有個小朋友一直舉起手在揮動五星紅旗🇨🇳,哭了兩個半小時到最後也沒放過我
最近真的感觸好深啊,每條大街小巷,餐廳超市影院公交地鐵路燈……到處都是國旗,到處都是「我和我的祖國~」的聲音,我跟朋友說「這年頭,年味越來越淡,國慶越來越熱鬧」
買電影票的時候發現幾乎所有影院每一場都是爆滿,從小朋友到老人
大家都沉浸在祖國七十周年的歡慶中,大家都很愛我們的國家吧,電影從頭到尾,看著祖國一點點強大,美好的願望都在一步步實現……真好啊,連激動感動的淚水都流的很痛快
印象最深的就是歐豪對黃渤說的那句話:「一直向上就不會害怕」,人生也是這樣啊,一直向前就不會害怕,國家也是這樣,一直向前就會越來越好。還有歐豪在房頂喊,黃渤修旗桿,深刻的認識到,方法總比困難多。後面毛主席在天安門宣布升國旗奏國歌的時候真的哭慘,七十年了啊
相遇裡面,張鐸和任素汐在人群中揮手,報喜的報紙📰鋪天蓋地,所有人在慶祝中國第一顆原子彈爆炸成功的時候真的感動死。「可我連他的名字都不知道」,我們看到的是勝利的時刻,背後的故事可能是這些人的一生,更多英雄,我們連名字都不知道💔
還有那個年代到處都有的標語「學女排,見行動」
(東東好可愛啊),巷子里的人們都好好玩兒,場景也很真實,東東實在太可愛了,女排奪冠的開心激動似乎比無法言說的失去「愛情」的痛苦讓人有點安慰,「女排奪冠,我太激動了」吳京拿著印著五星紅旗🇨🇳的乒乓球拍🏓️,帶領中國乒乓球走向世界
香港回歸 「這是你們的結束,更是我們的開始」「一秒都不能差」,「中國等了154年,一秒都不能再等了」 我覺得這個故事是寫的最好的,由小見大,女警官和修表工的愛情,代表了香港和大陸人民的和諧友好,修手錶看似普通的一件事,代表了中國一點也不能少,時間也不能差,少一秒都不行。惠英紅在場館外面換帽徽,任達華面對祖國大陸的方向,手心放在胸口,東方之珠響起, 「聽到國歌就升國旗,一秒都不能晚」,香港回歸的交接儀式上一秒都不能晚,在世界的任何地方,國歌響起的地方就有中國人,有中國人的地方就會讓國旗升起
我覺得七個故事中最好看的就是這個北京奧運會的,鏡頭非常的真實,親民,葛優大爺的演技真的是穩,歡樂中不失溫情,小男孩和爺爺從四川到北京,為了看奧運會,「裡面的欄桿是我爸爸修的,我就是要親手摸摸他」,他說他爸爸在汶川的時候我真的眼淚瞬間流下來,沒想到是這么個故事[淚]旁邊一個姐姐說是啊那時候剛汶川地震完……我聽到這句話哭的眼睛睜不開😭那麼小的一個小孩啊,失去了爸爸,因為愛爸爸愛祖國,他勇敢懂事
白晝流星,我不評價,把神州飛船返航著陸這么大的事兒拍成這樣也真是服氣的,也可能是我看不懂這種表達方式吧,但值得肯定的是沙漠里的人民的善良朴實都描述出來了
宋佳佟麗婭太帥了!!!太酷了,雷佳音好逗(抱歉最後一個我沒仔細看,以後一定補)
(黃渤好好玩兒,歐豪好帥,魏晨更帥!!!東東和小美好可愛,劉濤好漂亮!!葛優好逗,小男孩好懂事,陳飛宇劉昊然好哈哈哈哈哈,宋佳佟麗婭好漂亮,雷佳音好好笑,韓東君好帥!)
最後的大合唱是我聽到最好聽的《我和我的祖國》
前面有一個小朋友在揮動國旗,出去的時候聽到一個小姑娘在唱我和我的祖國,其實來看電影的人都愛國的,但是相對小孩,大人們愛在心裡,不大好意思表達出來,但是熱愛祖國,大家都一樣
兩個半小時,經歷了七十年來很多人一生的成就
祝賀中華人民共和國成立七十周年
我的祖國母親,生日快樂
祝願祖國繼續繁榮昌盛,越來越好
我和我的祖國,一刻也不能分割
㈥ 奇幻森林觀後感
細細品味一部作品以後,相信你會有不少感想吧,不能光會看哦,寫一篇觀後感吧。那麼我們該怎麼去寫觀後感呢?以下是我為大家整理的奇幻森林觀後感,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
奇幻森林,3D版給我不一樣的感覺。
故事剛開始就是一個狼孩兒,人類的孩子被狼群收養,就連動物都有天性母愛。
遠山起伏,綠草茵茵,狼孩一出現就被獵豹追逐,馬上就要追上了,最後原來是獵豹在鍛煉狼孩的速度,因為一隻老虎正在不遠處著他覬覦他,一旦雨水一到休戰期就會停止,不久之後雨季就來了,同時也預示著老虎可以公開攻擊狼孩,無奈之下,狼族首領讓獵豹送狼孩回到人類那裡,同時老虎發怒,用計殺害了狼族首領並且統治了狼族,老虎曾經被人類的紅色花給燒傷過,也就是人類發明的火,誰擁有紅色花就能站在食物鏈的頂端。男孩在被送回人類途中遇到了棕熊,愛吃蜂蜜的棕熊,同時聽說親手撫養自己的狼族首領已經被老虎殺死,聽猩猩王說只有擁有紅色花可以征服一切,所有動物都覬覦這紅色花。男孩知道首領遇害以後悄悄潛入人類村莊偷來紅色花,一路上在向前沖尋找老虎,回到曾經的領地之後,那些紅色花,經過之地被燃燒了起來,所有的動物陷入了恐慌,老虎出來,各種話來激怒狼孩,最後狼孩把紅色花扔進了水裡。他變得沒有任何殺傷力尤其是在兇猛的老虎面前,可是那麼多朋友,還有狼群的幫忙,他沖進紅色花燃燒的地方,老虎跟了過去,為了報仇,狼孩歷盡千辛萬苦,同時險些付出生命終於使老虎喪生在紅色花中,同時象群幫忙挖通溝渠,撲滅了紅色花,所有的人又過上了和平,寧靜的生活。
其實看完之後我深切明白,其實人是可以和動物相處尤其是善良的人。
下午,我正坐在電腦前面,半夢半醒的敲著字,出門赴約的室友回來了,哼哼唧唧的說想要去看電影,經不住誘惑的我起身跟她走了,還帶上了訓練我們方陣的大二的教官,志同道合的想要看一個電影,奇幻森林。兩點四十五從學校出發,到達電影院剛好電影開始十分鍾,三個人匆匆忙忙坐了下來。
首先,不得不承認迪士尼的動畫有很多可看之處,單單是特效這一點,就抵上了票價。動物們栩栩如生,完全可以以假亂真,視覺效果相當給力。但是個人感覺,在老虎形象的塑造上沒有十分出彩,相對於其他電影里的形象來說,不夠生動。值得一提的是,電影里安插很多的色彩角色,給予了電影更多的樂趣和歡笑。就故事情節來說,電影講述了一個在狼族長大的孩子,在老虎的追殺下,歷經重重艱辛,留在森林繼續與生活的故事。人類帶給其它生物的傷害,動物們對火把的畏懼,甚至引發了我的哲學思考,事物的兩面性的反應,火把對人類來說意味著希望,溫暖和文明,但是對其他生物來說呢?只有傷害。
雖然這是迪士尼的動畫,但是感覺不是特別適合孩子們觀看,像老虎撲人鏡頭,蛇的誘騙等,對孩子來說可能會略微暴力。我發現,這部電影把原本人們印象中溫順的猴子邪惡化了,把人們比較畏懼的,豹子,熊溫順化,看到的不一定是真實的,可能人類也是這樣吧。
我聽到《奇幻森林》這四個字時,我便覺得是一部明亮鮮艷的色調,洋溢著溫暖的一部電影。
當我看完那電影後覺得和我想像中的大相徑庭。但也不是同從頭至尾都是黑暗的,只有毛克利和棕熊在一起的時候才會出現鳥與花香的影節,也是我看得最輕松的一段
黑豹和棕熊都是毛克利的導師。棕熊和毛利客的關系像朋友一樣的,黑豹則是一個善良的但因循守舊的老師。
他了解一些人類社會,對毛尼柯的性格和創造力不陌生。但他不允許毛克利在叢林里使用人類的技巧,但在最後毛克利與老虎進行斗爭時鼓勵毛克利使用人類的技巧與老虎進行對抗。
狼一直都有靈性,是聰明的,狡猾的。狼群則是一個集體利益至上的群體,當發現毛克利對狼群構成威脅時果斷把男孩逐出狼群,狼群首領在被偷襲而慘死的時候選擇了沉默屈服以保全族的生存。
這樣一個族群在最後在己方最強有力的熊都被打敗之後,突然集體轉性幾乎是不顧生命全體一起給毛克利爭取去森林火場的短暫時間。
奇幻森林的視覺效果特別好,在鳥語花香的時候,讓我非常舒適,連語言動作口型,都是非常的逼真。
《奇幻森林》這部電影,劇情可能讓小孩子更喜歡,但它所想表達的足以讓人深思,足以讓人認識到真正的自己――自由。
人都嚮往自由,但可能會因環境所改變。如果你生活在狼群中,像毛克利一樣,你可能會因為環境的影響而認為自己是一匹狼。
但你生活在人群中,你是一個人,你不會成為一匹狼,但會成為一個真正的人。
迪斯尼又一次讓人折服。
我不知道電影特效未來將會發展到如何的程度,但是美帝似乎始終走在世界先列,《奇幻森林》全片只有男主角是真人扮演,而其他的動物和場景居然全都使用CG技術製作,我完全無法用語言形容這部電影特效之華麗逼真,甚至已經不是感到震驚,而是覺得可怕了。
回到電影本身,《奇幻森林》的劇情其實很簡單,根據迪斯尼以前的動畫片《森林王子》改編(原作小說叫《叢林的故事》),劇情流程也基本一致,只不過《奇幻森林》所展現出來的大自然的野性和危險,或許更適合大一點的孩子和成年人觀看吧。看這部電影的時候,我腦袋裡會想到《人猿泰山》、想到《獅子王》,想到當年小學的時候看的真人版《森林王子》(賈森·斯科特·李主演),甚至想到《幽靈公主》,迪斯尼特別喜歡描寫主人公成長的歷程,這次也不例外,主角莫格利是一個被黑豹撿回、被狼收養的孩子,他雖然生活在森林裡,和動物們一起成長,但是他知道自己的與眾不同,因為解放了雙手的人類,可以使用工具。但是黑豹和狼王卻不允許他這樣,他們認為莫格利必須成為真正的狼,而老虎因為這個異類的存在而處心積慮想要除掉他,莫格利在逃跑途中遇到巨蟒差點被吃掉,被灰熊救了之後,他製造了許多工具幫助灰熊採集蜂蜜,還拯救了掉進坑洞的小象,而猩猩王則想要莫格利幫他取得火種來統治森林。
《奇幻森林》是迪士尼最新出品的一部電影,小男孩毛克利是被遺棄在森林由黑豹巴西拉和狼族撫養長大的人孩,他總是做出一些不同於狼的行為,老虎謝利被毛克利的親生父親用火燒傷了,它咬死了毛克利的父親,卻在幾年後發現了遺漏的孩子毛克利,在被謝利追殺的過程中,狼孩毛克利逐漸為一個機智,的森林少年。
除開精彩的3D畫面好看以外,電影的情節也緊緊抓住了我的心。人孩毛克利為了躲避老虎謝利,被黑豹陪伴著送回人類的村子,途中,他在森林深處遇上了巨蟒,驚險之下,有幸被棕熊巴魯所救。小狼孩毛克利即使生長在森林,他的思維仍然有著人類的善於利用,機智,為了報答巴魯,幫它摘取懸崖高處的蜂蜜,人孩機智地利用了藤蔓。而長長的藤蔓也被他用來救下了不小心掉進洞里的小象。在快要到達人類村子的時候,毛克利從巨猿口中無意得知了狼族長阿克拉為了維護他被老虎謝利所殺的事,傷心氣憤的毛克利從人類的村子偷走了火苗,火苗過處,森林燃起了大火,在謝利和狼族面前,手拿火把的毛克利被恐懼的隔絕了,然而這個的少年在的族群時,把火把扔進了河裡,他用機智把老虎引進了燃燒的森林裡,把老虎燒死了,而燃燒的大火也被象群用牙挖出的熄滅,旁白說到,這是第一次一個孩子團結了整個森林,森林又回到了安靜祥和的時候。
毛克利被森林排斥著,可是只有才可以決定自己什麼樣子,不是和別人一模一樣才是真正的狼。無所畏懼才是萬物之源。
「孤狼之力來源於群體,群體之力來源於孤狼。」一隻頭狼沉穩地說道。這場景可不是出現在動物園,是我們班在看「奇幻森林」這個電影呢!
電影的主人公「毛克利」是一個由狼群養大的人類男孩,對狼群有著深厚的感情。影片圍繞他的森林冒險徐徐展開。謝利·可汗,一隻受過人類傷害的老虎,發誓要將毛克利鏟除。為了逃脫追捕,毛克利跟隨嚴厲的導師黑豹巴希拉和自由自在的好友棕熊巴魯,踏上了一場精彩紛呈的自我探索旅程。當毛克利知道狼群首領被老虎殺死時,他非常憤怒,去找謝利·可汗報仇。他去人類的村子,拿了火把決定與謝利·可汗決一死戰。在他去尋找謝利·可汗的路上,從火把上掉下來的火苗把一片森林燒了起來。找到仇敵後,大家團結起來一起對付謝利·可汗,毛克利用智慧把老虎殺了,最後用水把火撲滅。
整部電影讓我沉醉其中,逼真的效果使得我經常興奮得不得了,緊張得不行!在所有片段中,我最欣賞的是毛克利和老虎在火中智斗的場面。毛克利從「枯樹枝易斷」這句話想到辦法。他先用繩子的一端綁住樹,再用另一端綁住自己,然後將老虎引到枯樹枝上,和老虎一起掉了下去。毛克利藉助繩子獲救了,老虎則被摔死了。
走出電影院,我依然在回味著。電影中,威力無比的老虎謝利·可汗之所以會被打敗,是大家團結一致的結果。俗話說「兄弟同心,其利斷金。」生活中,我也要與人和諧相處,多交好同學、好朋友!
爸爸昨天買了《奇幻森林》的電影票,說明天全家人一起去看3D電影《奇幻森林》,聽到這個好消息,我和弟弟都高興得手舞足蹈起來,這可是期待了好久好久的了。
匆匆吃完午飯,大家都開始等著去電影院看電影。因為天氣晴好,電影院也不算遠,所以大家步行前往。一路走,一路親親熱熱拉著手、說著話。電影院很快就到了。時間還早,我和弟弟在旋轉樓梯上爬上爬下玩。
電影院居然還提供小孩子戴的3D眼鏡,拿上眼鏡。大家高高興興進到影廳里,找到自己的座位。這場有好多孩子,因為是迪士尼3D電影《奇幻森林》,姥爺介紹說,就是童話故事《森林王子》。電影里除了小男孩之外,所有的動物和場景都是動畫製作的,好萊塢電影的高科技令人嘆為觀止。故事情節很簡單,畫面很美,3D感很強,小朋友們不時發出驚嘆。看完電影,大家坐在座位上,久久不願離去。
一開始看到這個名字,再加上一個小男孩主人翁,我還以為是一個3D真人版童話故事。也就類似綠野仙蹤這一類的。但是真正去看了,說實話還是震撼到了。迪士尼真不愧是動畫界的頂級殿堂,那壯闊淋漓的場景,鮮活的動物形象,不禁讓人稱贊。
影片以一個孩子的視角展現了大森林的生存法則。其實這難道不是我們人類的生存法則么?求同存異,在共性里適時的保留一點點特性。這不也很好么?
俗話說得好,「團結力量大」,這幾天我看了一部電影來證明這句話。這部電影是《奇幻森林》。《奇幻森林》是一部經典的迪士尼大作20xx年上映。由魯德亞德吉卜林的《叢林之書》改編而成。
《奇幻森林》講的是一個叫毛克利的人孩從小就和狼群生活在一起,而森林裡的一隻老虎謝利。可漢想要捕捉毛克利而發生的故事。
為了毛克利的安全,毛克利的朋友巴希拉決定把毛克利送到人類生活的村子裡。在這個路途中他們遇到了大蟒蛇,在大蟒蛇那隻神奇的眼睛裡,他知道了是謝利。可漢殺了自己人族的族長。但落下了一個人孩,那就是他自己。又從另外一隻狼那裡知道老虎設計殺害狼族族長。他回到人族後。從人族裡偷來了那個被動物稱作紅色花的東西也就是火。他決定回到森林後把謝利。可漢燒死。回到森林裡紅色花碰到的每一個地方都燒起了小火。因為許多火花碰在了一起,森林燃成了大火。毛克利來到謝利。可漢旁邊。准備燒了它的時候。謝利。可漢突然把紅色花丟進了水裡。毛克利看自己沒有紅色花。以為自己就會被謝利可汗吃掉。這時狼群說話了,他們說要和毛克利一起打敗謝利。可汗。他們經過一番激烈的爭斗,盡管死了不少狼。但謝利·可漢最終也死了。森林裡又恢復了祥和安寧!
從狼群和毛克利一起打敗謝利·可漢後,我終於知道了什麼叫團結力量大。現在每當我在看《奇幻森林》的時候,看到謝立。克汗那張凶神惡煞的臉,我真想沖上去把他那張臉打得稀里嘩啦。每當我看到毛克利和巴希拉的時候,我真想上去撫摸他們,給他們力量,幫助他們一起打倒謝利·可漢。
這部電影讓我懂得了一根筷子折得斷,一捆筷子折不斷的道理。告訴我們在生活中我們一定要團結。
周末媽媽帶我去看了《奇幻森林》這部電影。
看完後真的非常喜歡。
人類小男孩——毛克利,從小在狼群中長大,與森林中的動物們有著非常深厚的感情。
可是,兇殘的老虎謝利汗,因為曾經受到過人類的傷害,所以對人類懷恨在心,一直在找機會殺掉狼孩莫格麗。
感覺到森林不再安全,毛克利決定回到人類的村落。
因為對森林動物們的感情,毛格利又毅然回到森林,最終與動物們合力,打敗了老虎謝利汗
通過這部電影,也讓我學到了,要有愛心,團結協作,再大的困難也會克服!
感覺還是一部給小孩子看的電影,電影情節里沒有展露人類的殘忍和狡詐,不像人猿泰山的劇情,小男孩沒有把人類帶入到森林中去,而是在面臨選擇森林還是人類的關鍵時刻堅定地站在了森林的這邊,用自己的力量戰勝了謝利可汗。
喜歡豆瓣的一個短影評全世界都看迪士尼,這樣戰亂、腐敗、革命、恐怖主義都會少很多吧。成人的世界裡有太多自己的規則,生活中幾乎沒有黑豹巴希拉和棕熊布魯那樣的夥伴,在你懷疑自己的時候讓你不要在意別人的眼光,放心的做自己就好。
所以每每在看電影的時候就讓這個世界暫時善良起來,走出電影院,還是要在這個鋼筋混凝土的叢林里小心翼翼的生存下去,世界要是像童話中一樣,一直這樣善良的話多好,好人總會有好報,壞人總會得到惡果,真相一定會被呈現,詭計一定會被揭穿,最後所有的人類、大自然和諧相處。
但這終究只是做夢,所以不論孩子還是大人都需要童話。
今天是星期六,我和同學們約好一起去電影院看《奇幻森林》,很喜歡裡面那個小男孩。
《奇幻森林》中最觸動我的大概就是在森林之中,人孩需要的認同感。而我在這水泥森林,茫茫人海之中,哪一刻不是在渴求著認同感呢?你有沒有總覺得自己是異類?與周圍的生活、環境、人群總是顯得格格不入?抗拒狼群的守則卻又不得不遵守,排斥黑豹導師的刻板與教誨卻又不得不聽從,有一個如棕熊一樣愛自由又欣賞你不同的朋友,他卻說只是在利用你,生活如同後有追逐你的猛虎,前有妖魅想吞掉你的巨蛇......一切都顯得那麼茫然、憤怒而又無能為力。
《奇幻森林》中又向我們展示了城邦政治的魅力之處,只有優秀的與至高的權力者才擁有議事的權利,而老虎代表的寡頭政治必將走向滅亡。在我看來,光有強壯的體魄,威嚴的儀表是不行的,最終引導走向勝利的是自我的認知與自我意識的覺醒,無敵的智慧,以及正確的信仰。
如果你習慣了狼媽媽的保護,豹子導師的教誨,作為一個異類,你又如何重重突破各種逆境,最終獲得認可和生存空間留下呢?事實證明,沒有人能引領你的人生,沒有一條絕對正確的人生道路,人生必定是個充滿分岔,布滿荊棘的路,唯有智者勇者才能披荊斬棘才能獲得成長,成為贏家。
《奇幻森林》是迪士尼最新出品的一部電影,小男孩毛克利是被遺棄在森林由黑豹巴西拉和狼族撫養長大的'人孩,他總是做出一些不同於狼的行為,老虎謝利被毛克利的親生父親用火燒傷了眼睛,它咬死了毛克利的父親,卻在幾年後發現了遺漏的孩子毛克利,在被謝利追殺的過程中,狼孩毛克利逐漸成長為一個機智,勇敢的森林少年。
除開精彩的3D畫面好看以外,電影的故事情節也緊緊抓住了我的心。人孩毛克利為了躲避老虎謝利,被黑豹陪伴著送回人類的村子,途中,他在森林深處遇上了巨蟒,驚險之下,有幸被棕熊巴魯所救。小狼孩毛克利即使生長在森林,他的思維仍然有著人類的善於利用,機智,為了報答巴魯,幫它摘取懸崖高處的蜂蜜,人孩機智地利用了藤蔓。而長長的藤蔓也被他用來救下了不小心掉進洞里的小象。在快要到達人類村子的時候,毛克利從巨猿口中無意得知了狼族長阿克拉為了維護他被老虎謝利所殺的事,傷心氣憤的毛克利從人類的村子偷走了火苗,火苗過處,森林燃起了大火,在謝利和狼族面前,手拿火把的毛克利被恐懼的隔絕了,然而這個善良的少年在面對自己的族群時,把火把扔進了河裡,他用機智把老虎引進了燃燒的森林裡,把老虎燒死了,而燃燒的大火也被象群用牙挖出的小河熄滅,旁白說到,這是第一次一個孩子團結了整個森林,森林又回到了安靜祥和的時候。
毛克利被森林排斥著,可是只有自己才可以決定自己什麼樣子,不是和別人一模一樣才是真正的狼。無所畏懼才是萬物之源。
繼《瘋狂動物城》之後,《奇幻森林》是迪士尼的又一力作。影片以老虎謝利可汗與狼孩毛克利的沖突為主線,整個劇情講述的是從小被狼群收養長大狼孩毛克利,受到老虎謝利可汗的追殺。因人類曾傷害過謝利·可汗,所以他決心復仇。森林對於毛克利來說,已不再是安全的,他必須離開。
在這場驚心動魄、險境重重的旅程中,毛克利有一位亦師亦友的前輩黑豹巴希拉,還結識了一位可愛又重情義的棕熊巴魯。黑豹曾從虎口中救回毛克利,並在他的成長中教他在森林中的生存技能。對毛克利來說,黑豹是一位如父般的嚴厲的人生導師。而棕熊巴魯對毛克利來說,算是一同共患難的好友。雖然剛開始巴魯懶到不行、坐享其成,但在毛克利被猩猩抓去時,他堅決地和黑豹一起去奮力營救。盡管他不擅爬高,並且恐高,最後還是克服了。
狼孩毛克利塑造的少年形象很有寓意,傳遞了生而為人所要具備的基本價值觀。對狼族的感恩,給小袋鼠果子吃,幫棕熊摘蜂蜜,熱愛森林等等;從開始不知道自己是誰,到由棕熊引導逐漸認識自己,再到後來明朗地去做自己。
另外要說的,影片視覺效果很棒,宏大壯觀的森林景觀給人強大的視覺沖擊力,各種小動物攀爬滾打、喜怒哀樂的神態表現的栩栩如生。在影片開始,一隻小青蛙用前爪擦去落在自己頭頂上水珠,這一動作,好萌好萌。
不得不佩服,「姜還是老的辣」,以兒童和動畫題材聞名於世的迪士尼似乎從來都不曾讓人失望。近些年,盡管夢工廠、華納和福克斯等動畫公司屢有創新,但絲毫不能撼動其在好萊塢動畫界「老大」的地位。它不僅差不多包攬了自20xx年以來連續6年的奧斯卡最佳動畫長片獎,更是將漫威、皮克斯這兩家各展所長的特色公司納入麾下,使其繼續在動畫領域一家獨大。20xx便以一部讓無數人頂禮膜拜的《瘋狂動物城》瘋狂攬金,而今,又要以《奇幻森林》繼續「奇幻」驚艷。
與《瘋狂動物城的全新故事不同,《奇幻森林》則是改編故事,算是「舊瓶裝新酒」。不過,即便是一個老故事,迪士尼也絲毫不放過一次成為經典的機會,雖然故事情節和原著類似,但裝進去了許多新東西,能讓觀眾耳目一新。《奇幻森林》由迪士尼自家的經典動畫《森林王子》改編,原著是由英國著名作家約瑟夫·魯德亞德·吉卜林創作的小說。由於故事引人入勝,情節如曲徑通幽,峰迴路轉而又柳暗花明,受到觀眾的極大喜愛,從而被改編多次。
《奇幻森林》可以說是叢林版的《少年派的奇幻漂流》。影片講述一個叫毛克利的印度小男孩,從小被狼群收養長大。這時,曾被人類傷害過的老虎謝利·可汗漸漸成了他最大的威脅,於是,他決定穿越莽莽叢林,來一場冒險,和謝利·可汗鬥智斗勇。在旅途中,他得到他的人生導師黑豹巴吉拉、好友棕熊巴魯的幫助。但是,諸多危險也在前面等著他,他不僅要穿過高山大河,叢林瀑布,更要面對擅長蠱惑人心的巨蟒卡奧以及班達羅格的大猩猩路易王等兇狠角色。
有個周末,爸爸媽媽帶我去看了場電影,名字叫《奇幻森林》。
這部電影講的是,一個小男孩毛克利小的時候父母就去世了,他被森林中的狼群帶大。森林中有一隻受過人類傷害的老虎想把毛克利殺死,為了逃脫追捕毛吉利跟隨著嚴厲的導師黑豹巴希拉和自由自在的笨棕熊巴魯,踏上了自我探索的旅程。在旅程中,毛克利遇到了兩件事:第一件是被巨蟒卡奧所迷惑,第二件是花言巧語的猩猩路易王想要毛克利的紅花——火。最終毛克利利用紅花殺死了那隻老虎。
毛克利和我們不一樣,我們從小和父母在一起過著幸福的生活,而毛克利只能和狼群生活,所以我們應該珍惜生活的美好時光。
星期五,我和爸爸媽媽一起去看電影《奇幻森林》。這部電影講了由狼扶養的人孩兒毛可利經歷的一些事情,他善良、勇敢、智慧。
毛可利很善良。他為了保護狼群,離開了他從小到大生活的森林、扶養她的狼媽媽和他的兄弟姐妹。毛可利為素不相識的熊准備東眠的食物-蜂蜜。
毛可利很勇敢。他能克服恐懼,和老虎對戰,猴子對戰。
毛可利很聰明。他知道如果不做准備,他就會被吃掉或燒死,所以它就拿了一根繩子綁在樹幹上,另一頭綁在樹枝上,將樹枝扔下去造成了一個鞦韆。當他把老虎引到死樹上,樹干快要斷裂時,他就跳到剛才製作的鞦韆上,老虎葬身火海。他給熊摘蜂窩時,為了不被蜜蜂蟄,用樹葉為自己做了衣服。
最後,他團結了所有的動物,戰勝了破壞森林法則的老虎,在森林裡開始了新的生活。
今天到電影院看了迪斯尼的新作《奇幻森林》,一個叫毛克利的男孩被狼群養大,在奇幻的森林裡認識自我,找到生存法則的故事。毛克利的父親是森林邊上的一位獵人,一次,父親遭到虎王攻擊,父親喪命,老虎也被父親反擊的火炬燒傷。還在襁褓中的毛克利被黑豹救起,交給狼群養大。虎王發現了毛克利,出於對人類的仇恨,決心殺死毛克利。為了毛克利的安全,也為了森林不起干戈,狼群與黑豹決定將毛克利送回人類的村莊。由此,一場曲折的冒險漸次展開。最終,嚮往叢林生活,認識到發揮人類長處的毛克利與黑豹、狼群、灰熊及其他動物一起,戰勝了窮凶極惡的虎王,森林回歸了平靜與安寧。
影片最大的看點當然是牛逼的特效。105分鍾的電影,除了毛克利由小孩出演,其他演員——動物——全部是特效製作出來的。真實的人類與虛幻的動物混合在一起,一點也沒有粗糙與蹩腳的感覺,迪斯尼的電影特效水平簡直是太偉大了,真的值得我們好好學習。
其次是故事情節,雖然沒什麼意外驚喜,但層次還是很豐富的,既有對大自然的敬畏,也有對叢林法則的恪守;既有對親情友情的贊美,也有對邪惡強權的抗爭與反擊;既有對愛與付出的肯定,也有對貪婪與佔有的批判;既有對自我特點的認知與光大,也有對博採眾長和諧相處的弘揚與倡導。
當然,如果你願意動腦筋,肯定能生發出許多深層次的思考來,而我,一個飽經滄桑的人,只想保持一顆童真的心,好好地樂一回、開心一回!
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《功夫之王》影評(一):國人的西遊記在外國人眼中果然不一樣
一部建立在西遊記基礎上的中西結合的神話故事,場景和打鬥都還不錯。但是,我想說的是,所謂的玉疆戰神究竟是什麼鬼,還有白發魔女?把古典名著這樣糟蹋真的好嗎??其實完全沒有借用西遊記角色的必要吧,完全可以寫成一部全新的神話故事也許會更好吧!
金箍棒是在古董店可以隨隨便便買到的嗎?買個金箍棒就可以穿越,原來孫悟空也是穿越來的。成龍和李連傑兩大功夫巨星同台飆戲,可能之後也不會再有,這武打場面可見一斑。動作戲到位,劇情略顯一般,這就是中美的文化差異。
國人的西遊記在外國人眼中的樣子果然不一樣,意淫過度產物缺乏細節與好壞,沒有實質性的東西,即使有李連傑和成龍的壓陣也難帆基逃本質上的差異,凌亂無節制的內容觀眾還是看得出來的。
好萊塢以為,堆砌一堆中國元素然後安排幾個超級巨星。然而,這明顯的西方探險式的劇情一般的中國觀眾不會喜歡。
《功夫之王》影評(二):兩個功夫之王
這電影真的腦洞夠大啊!因為痴迷中國功夫所以穿越來拯救天庭,拯救孫悟空?操著一口別扭的中文讓人出戲!劇情設置太老套了!因為孫悟空被戰神設計封了,在最後之際將金箍棒送下凡間,必須由特定的人找到金箍棒親手送回天庭才能解救孫悟空,而這個人竟然是幾千年後的美國人?這是什麼緣什麼分啊?當然接下來就是戰神知道了這個人的存在一路阻攔一路追殺,當然要遇到了幫助的人。不然不會功夫的傑森怎麼逆襲啊!這個過程中遇見了魯顏,金燕子,和默僧!怎麼能放棄這么好的學功夫機會呢兩個師傅之間又是矛盾,當然這都是些小插曲,不過這功夫學得也忒快了吧?曲曲折折終於到了天庭也救了孫悟空,當然任務完成最後就這樣回到了現代!
最大看點就是李連傑和成龍的打戲吧,這種真實又有美感的真是難遇了啊,一個痞痞的,一個又是安靜的美男子,難得看到的組合!金燕子的扮相不錯,李冰冰演壞人也是好酷啊,不愧為白發魔女!其實這部片子把背景改改還是挺好的!
《功夫之王》影評(三):呼吸
《功夫之王》講述的是個比較ridiculous的故事,大致是美猴王遭反派陷害,被化成石像,與此同時,他賴以施展法力的金箍棒也不知去向。一個現代美國男孩兒Jason在China Town看到金箍棒並被它帶到古代的中國,成為傳說中的「天行者」去拯救孫悟空。其間遇到了成龍扮演的「酒仙」,李連傑扮演的「默僧」(悟空毫毛),還有劉亦菲扮演的「燕子」。四人的奇怪組合一起穿越沙漠,共赴五指山解救悟空。最後當然經歷磨難,反派死翹翹,悟空被解救。沒什麼新奇之處,且其中發人深省的台詞尤其地熟悉,象是在很多勵志經管類的郵件中看到過,類似「空杯」,「水滴石穿」等等。。
只是,其中一處場景給我印象很深。
Jason對五指山決戰非常恐懼,四人又被困在茫茫沙漠中,遭遇風暴。。一切看似hopeless..
悲觀失望的他來找默僧尋求幫助。。
「What if I can』t handle? What if I freeze?」
默僧緩緩轉過頭,看著他堅定地說道:「Don』t forget to breathe.」
看到這里,眼淚差點掉下來。。
近期,工作給我的挫折感和失落感把我搞得身心疲憊。。上班時不停地吃糖,不停地喝飲料,不停地抱怨。
一直到周末,跟笑笑的共度,讓我成功充電。
其實,我們大家都在不停地跟自己的「不如意」糾纏著。即使這些「擾念不如意」,在另一群人眼裡看起來是多麼地「一帆風順」。。
即使深陷絕境,也不要忘記「呼吸」。。更何況,「絕境」。。只是你想像中的「絕境」。。
2008.06.23
《功夫之王》影評(四):文化力量大
(寫於2008-04-28 14:10)
上個周末本來想去看《立春》,無奈周末電影院只放2部片:《功夫之王》和《密碼疑雲》 所以不是我們主觀不支持國產文藝片,而是客觀根本沒給我們支持的條件態李謹 聽說《功夫之王》北美票房不錯,又是部中國片,那就抱著「反正有券,不看白不看」的心態跟一下主流咯 (在此多謝豆媽送的電影票,再次感嘆80塊錢的電影票真貴,有券還得自己貼錢。。。)
電影取自《西遊記》里孫悟空和玉疆大帝的不合,護送金箍棒的天行者成了個喜歡中國武術李小龍的boston金發小子 片中其他人的造型尚可,李冰冰的白發魔女很有cosmo感覺 就是玉疆大帝率領的一眾壞男人們一率統統深色眼影煙熏妝扮 看的人好不別扭 我們看的是中文配音版 明顯不管是玉皇大帝還是玉疆、孫悟空的口型說的都是英文 要是看英文原版肯定還要覺得別扭 不過向來感覺自己是老大的美國佬們肯定覺得全世界人民都說英文那是天經地義
教美國人功夫的那段挺搞笑,還穿插了些中國的傳統思想,什麼「冤冤相報何時了」之類的 武夷山那水墨畫似的自然風景實在是讓我等中國人也好不心馳神往 若是多一點這樣積極正面輕松好玩的娛樂大片,必定能吸引一堆老外來中國對我們的文化和風景頂禮膜拜 對於經濟已經發達起來的中國,這樣軟文式的文化輸出必不可少 就像我們中有很多就是因為歐洲文藝片和小說而曾經對西方充滿了嚮往。
晚上去看Ferragamo展,和幾年前的Armani回顧展如出一轍 每個作品無不著力強調著「這不只是蔽體護腳的衣服鞋子,這更是精美絕輪的藝術品」的中心思想 made in Italy的標簽再次在眾多參觀者的腦中與好設計、高質量、高價格劃上了等號。 不能不說,義大利在奢侈品方面的對外宣傳和營銷的確是做的不錯 當把什麼都上升到創造藝術和文化的層次,就算是高得再沒譜的價格也會有人心甘情願地排隊買單 誰叫藝術是無價的呢?在它面前,誰又好意思世俗得錙銖必較討價還價呢? 而注重打扮囊中羞澀的義大利老百姓們其實都只去outlets買「義大利製造」,所以要是他們難得到了上海,便會對上海假包市場和董家渡先是嘆為觀止繼而流連忘返。
《功夫之王》影評(五):我們是可以復活的凡人
本片其實可褒也可貶
但是我熱愛電影,並不是想要站在專業人的.角度去審判電影
我熱愛電影是因為它會給我啟發
讓我看到另一個世界或另一種境界
今天把功夫之王重新看了一遍
電影和書是一樣的
不同的階段再看一遍
內心的感受是不一樣的
當年看這部片子是看到打鬥的痛快
如今看這部片子是體會了裡面的寓意
故事大概是孫悟空和玉疆戰神戰斗
如意金箍棒拋在人間
有個外國小孩Jason成為了天行者,拿著棍子去尋找棍子主人過程中的事
酒仙(成龍演)一路救天行者,成了天行者的師傅教Jason功夫
尋找棍子主人的路上,還有一個尋找天行者的和尚,後來得知和尚是孫悟空的一根毫毛變得
還有一個一心想要殺了玉疆戰神為父母報仇的女孩燕子
我把故事分為三個值得感慨的點
第一個是酒仙與和尚教天行者功夫
其中讓我反思的是酒仙的一段話
功夫無處不在
畫家手裡的筆法是功夫,出神入化的畫出我們的幻想世界
詩人的功夫是能做出讓皇帝都破題傷感的詩詞
任何人都可以練就一種功夫
功夫就像水
將有形化無形
無處不在
功夫練到一定境界就不在於一招一式
就在於靈魂之中
看到這,我開始思考
我的功夫是什麼
我是否開始去練習功夫了呢
如果我不練一種功夫是否會像電影中一開始的Jason一樣弱
是的,我們不練功
就會在這個社會上處於弱勢群體
所以我們要練功
哪怕是練畫畫,練作詩
我們需要去練屬於我們的功夫
經過刻苦的磨練
天行者終於練成了點功夫
起碼能夠應付一些小兵了
第二段是酒仙中箭
因為師傅中箭了
所以天行者激發了勇氣要去找玉疆戰神要長生不老葯來救師傅
最後終於經過一番戰斗酒仙得到葯復活了
在Jason要回到現實社會的時候,要與師傅離別的時候說
我會永遠記住你的
酒仙說
這才是真正的長生不老
這兩句對話點醒了我們對長生不老的意義
人身體之軀終有老去並死亡的時候
一個人的靈魂卻可以永恆存在
我們能記住古人的詩詞
我們能記住偉人的事跡
我們能常常緬懷亡人
對於他們來說都是長生不老
生時為他人造福
亡後精神會被人永念
這就是生命被延長的真諦
畢竟一個人是由軀體與靈魂構建
這更讓我反思
活這一生起碼要做點讓世人讓子孫值得回憶的事跡
才算對得起這一生來過
第三段是三個復活
一個是酒仙中箭後吃長生不老葯的復活
一個是孫悟空石化後得到如意金箍棒的復活
一個是故事的前面Jason被一幫流氓追打,經過一番故事的磨練,故事結尾卻把一幫流氓打到,這對於他來說是一個人生的復活。
如此看來,這個電影可能最想給我們講的是一個復活的故事
人生就是不斷的復活的過程
我們失戀後有種死的感覺
我們事業後有種死的感覺
我們家庭出現矛盾有種死的感覺
我們在人生中會遇到太多太多的苦難
每一種苦難都想置身我們於死地
但是我們常常為了家人為了愛人為了夢想
要選擇堅強的活著
於是我們開始去尋找讓自己度過難關的方式
我們去相親,來復活
我們去學習,來復活
我們在經過一段痛苦的日子
再經過一段刻苦的日子
來讓自己再次復活
失戀過的人最終大多也都能找到另一半
事業的人大多最後也都能找到一份工作
與家庭有矛盾的人大多最後也都能和家人一起吃著飯談笑風生
我們都是凡人
是凡人就會有七情六慾
無欲無念的是神仙
凡人要經受人生的情緒波折
這就是人生
但是更要學會復活的能力
這也是人性的基本能力
我們都是可以復活的凡人
㈧ 真實改編電影《只有芸知道》觀後感以及影評【精選5篇】
《只有芸知道》這部影片改編自馮小剛摯友的真實愛情經歷,講述了隋東風和羅芸之間相濡以沫的動人 愛情 故事 。而關於觀看《只有芸知道》電影的 觀後感 以及影評。我准備了以下 文章 內容,希望對你有所幫助。
《只有芸知道》電影觀後感及影評【1】
雖然是現實改編,但是故事是真的弱,即使,中心思想是一段詩一樣的愛情。
愛情,平淡的一身守候,因為真實,就讓人特別羨慕,但拍成電影,真就變得十分寡淡,紐西蘭再好的風景也只能支撐你10來分鍾的新鮮感,說白了就是缺少了故事性,沒有太多的高潮,只知道你們從一開始就是相愛,然後結婚,然後想廝守,然後,你走了,我想念。
中間一段時間真的想走,陪老婆一起熬了2個小時,看完後,只有一個念頭,國外再好的風景,也擋不住冷清二字,那種寂寞,看著都可怕。
沒有什麼沖突,也沒有讓人恍然大悟的期待,你說愛情就是這么平平淡淡才是真,這個誰都知道,但是你也能拍的稍微跌宕一點吧,畢竟是電影。反倒是林太(徐帆)那一段酒後真言和極富情感的表演,讓人印象深刻。
原本是沖著馮導來的,畢竟自己大學時代的賀歲好感余溫至此,但是忘記了他也這么大歲數了,可能他修出了真身,懶得去迎合討好,懶得去做多餘的修飾,拍的電影自然是返璞歸真,讓你去悟,讓你去想,留點味道,這才高級。也許,這片子真要歲數大一點才能沉得下心來看吧。
總而言之,這片子說的是愛情,也知道偉大的愛情應該是如此,但是非要這樣拍成電影,就是覺得太平淡。因為是真實故事改編,對愛情,都要嘴下留情,但是從直觀的觀影感受來說,寡淡,看的過程有點煎熬。
《只有芸知道》電影觀後感及影評【2】
有過《芳華》珠玉在前,原本大家對這部《只有芸知道》都只敢抱一個保守期待的態度,結果12月中旬點映之後,影片的口碑又是不俗。
黃軒一如既往的穩,徐帆的特別出演貢獻了笑點和淚點,脫離開林丁丁的楊采鈺柔中帶美演技也好驚喜。
許多人都說,如果《只有芸知道》是讓我們看到了一個更「雙魚」的馮小剛的話,那影片女主角羅芸,就是讓我們看到了一個更「硬核」的楊采鈺。
《只有芸知道》是根據馮小剛摯友的真實經歷改編的,影片用文藝又溫情的手法,講了一個平淡又永恆的愛情故事。
而楊采鈺在片中潤物細無聲的表演處理,輕輕柔柔的引人入戲,極大地增強了觀眾的代入感,足以讓我們又重新認識了一次這位「馮女郎」。
據說片子把馮小剛自己都看哭了,有人覺得沒想到楊采鈺在銀幕那麼美演技也遠超預期,也有人覺得這種有質感的表演,恰恰纔是符合楊采鈺氣質的路線。
其實哪怕拋開「馮女郎」這個頭銜,楊采鈺的實力也非常能打,從小到大都很優秀。
楊采鈺出生於1992年,最早觸電熒屏是因為2003年中央電視台的大型動畫《哪吒傳奇》。
彼時年僅11歲的楊采鈺在眾多競爭者中脫穎而出,成為了《哪吒傳奇》片尾曲《少年英雄小哪吒》的演唱者。
對,就是那首我們從小聽到大的「小哪吒」,就是楊采鈺演唱的。
之後楊采鈺去了美國讀書,2011年又同時被美國南加州大學、波士頓大學等五所大學的傳媒專業錄取,是名副其實的學霸沒錯了。
但因為熱愛表演,楊采鈺放棄了海外高校,選擇了回國報考北電表演系,一次考上、順利錄取,還憑著自己優異的學習成績和藝術功底,成為了表演系的大一課代表。
所以縱觀楊采鈺的成長史,她一直都算是三好學生,在人生的每個階段,都通過自己的努力,取得過優秀的成績。
在《只有芸知道》里,故事背景發生在紐西蘭,所以楊采鈺的英語實力派上了用場。
影片前半段,男女主剛到國外生活沒多久,口語很笨拙,後半段男女主已經在國外生活很多年了,英語慢慢變得流程。
這期間楊采鈺切換起來就非常自如,並且用我們最初學英語用漢語拼音的方式塑造出「中式口語」,看到這里學英語還沒離開「拼音拐杖」的同學會不會覺得有點慚愧。
據黃軒透露,他常在片場向楊采鈺請教口語。
采訪里兩人還開玩笑地說道,拍《芳華》的時候,黃軒是前輩,楊采鈺對他非常客氣和小心翼翼。
結果到了拍《只有芸知道》的時候,換成黃軒要向楊采鈺請教英語了,兩人有點導師身份互換的意思,關系慢慢更熟絡起來。
真正驚艷到我的,還是影片中飾演梅琳達的外籍演員在露面采訪時,楊采鈺現場被抓來當現場翻譯,在這個很多明星念句口語都值得好好吹一吹的時代,這樣的英語水平真的值得點贊。
至於為什麼要選擇楊采鈺作女主角,恐怕不止是老熟人和「英語好」這些理由。
12月16日,馮小剛在轉發給與楊彩鈺高度評價的影評中提及一個關鍵詞:酒窩
而再看楊采鈺的長相,正是兩個甜甜的梨渦。
楊采鈺的長相其實算是成熟的那一種,成熟風的臉上梨渦增添了甜美,反而於距離感之中更添一份親和力。
所以她在大熒幕中總給人一種舒服,同時又很有質感的感覺。
《大江大河2》選女主時,關於女主梁思申的討論層出不窮,楊采鈺也成為了網友心目中的最佳人選之一,因為《芳華》中的出色表現,同時又有極具韻味的東方美長相,再加上相同的 留學 背景,非常適合片中女主梁思申的人設,獲得了很多人的肯定。
大家知道《大江大河2》女主的位置競爭是非常激烈的,此劇不僅是獻禮劇,還有正午陽光這塊金字招牌作保,質量非常能打。
第一部就在豆瓣拿下了8.8的高分,成為分最高的獻禮劇之一:
片中女主梁思申是宋運輝的學生,之後 出國 留學,成長為一個海歸精英,同時也成為了宋運輝的第二任妻子,也是他的靈魂伴侶。
梁思申這個角色,既要有知識女性的精英范兒,又要有在改革開放的浪潮中成長過的東方痕跡,這時候英語好、具有東方美長相的楊采鈺就很占優勢了。
而且正午陽光的劇一向很硬核,《琅琊榜》、《都挺好》、《知否》等這幾年的國劇標桿都來自於它。
此前出品方為了專注創作還直接取消了藝人經紀部,因為他們拒絕潛規則、奶自家人、走後門等操作,選演員一切只為了角色服務。
所以才造成了國內很多演員都對正午陽光的角色趨之若鶩,但最後卻沒有幾個能被選上的現象。
梁思申這個角色官宣之前,關於正午欽定演員爭論不休,金晨,鍾楚曦、趙露思、何泓姍等多位知名小花,都參與過這個角色的競爭。
畢竟《大江大河2》不僅IP硬、實力硬,第二部的播放平台也非常可觀,還能和王凱這樣的優質演員對戲,是女演員們都渴望得到的機會。
而楊采鈺則憑借形象氣質的貼合和不落下風的演技,最終贏得了《大江大河2》的女主角色。
所以不難理解馮小剛會二度選擇楊采鈺擔任女主,天時地利人和統統到位,看過電影,也覺得沒有比她更適合羅芸的女演員。比如在表演人物青年時期的天真與俏皮時,一個微微笑容,少女的羞澀和親和馬上就有了。
《只有芸知道》中角色的年齡跨度大,對演員的體態、眼神、語氣的變化都有著非常高的要求,這些楊采鈺也拿捏得非常細致到位。
比如早期新婚燕爾時,楊采鈺和黃軒在樹下打鬧:
楊采鈺的體態就顯得輕松活潑又自然。
到了中後期,生活平淡下來了,有了瑣碎的煩惱,和難以消解的無聊與寂寞時,楊采鈺的眼神又變得沉靜了:
一個幾近於靜態的畫面,是最考驗演員表現力的時候。
當然除了這些靜水流深般的表演,片中也有一些渲染力極強、情緒比較濃的時刻,比如新婚之夜。
此時的羅芸,同時懷揣著希望與苦楚,聽男主說著那些彷彿一輩子也不會屬於自己的情話時,楊采鈺先哭後笑,那種帶著憂傷由泣轉笑的瞬間讓人極為驚艷:
她剋制而自然的演繹,給後面的劇情做了鋪墊,即便是和馮小剛妻子徐帆坐在同一張桌子上,楊采鈺的表現也不落下風。
後半段老夫老妻時,楊采鈺和黃軒的肢體動作、眼神方面的切換都非常自然:
隨便截取一個時刻,我們都能從人物身上感受到時光流逝的痕跡。
我們常說表演就是相互成就,黃軒和楊采鈺在《只有芸知道》中的表演,就像是高手在打 乒乓球 ,一來一回,相互接得住,節奏感非常好。
如果說《芳華》只是讓我們認識到楊采鈺這個人,為她貼上「馮女郎」這個標簽的話;那《只有芸知道》就是讓我們確認了,馮小剛確實沒有看錯人。
不可小覷,楊采鈺是一個未來可期的好演員。
《只有芸知道》電影觀後感及影評【3】
很多人在觀影之前都會覺得這部電影是許茹芸《如果雲知道》的歌曲改編之作,但其實不然,本片實則是由馮小剛導演的摯友的真實故事改編而來,與歌曲基本沒有什麼關系,正因為取這個片名全是由於女主叫羅芸罷了,因而全片自然也並不會有這首歌曲出現,所以有誤解的觀眾請先撕下這層無關聯的標簽再觀影才對,不然多多少少就會有種走錯影廳的錯覺。
本片看似沿用了《非誠勿擾》的標准人設:男主油腔滑調、女主細膩善良,但內核上大大地減少了馮氏冷幽默那種先入為主的特性,反而更多的是增加了情感爆發的有效傳遞,說白了就是格外煽情。所以,即便電影的背景發生在異國他鄉,但是這段生離死別的愛情依舊很中式很美好很令人感同身受,特別是電影中後段一系列不幸的事件接踵而來時,兩位主角的情感流露讓人無法不為之動容。
當然,本片其實更像是《芳華》的衍生續作,不僅依舊以旁白+插敘的相同手法來拍攝剪輯,更是沿用「劉峰」和「林丁丁」這兩位角色的扮演者來「再續前緣」。片中男主的「我怎麼看你那麼眼熟啊,咱倆是不是在哪見過」和女主的回答「我看你也挺眼熟的」讓人會心一笑,雖然大家都知道兩部電影之間並不沾邊,但這也算是一種側面的安慰吧,畢竟本片劇情越到後面越是有些虐人的意味。
為什麼會很虐呢?那是因為很多台詞都直戳人心窩,特別是這句「半路上留下的那個人,苦啊。」
其實看過本片預告和劇情簡介都知道,電影講述的是一個相愛相守、相濡以沫,直至死亡將兩人分開的愛情故事,之所以能感人至深,自然不只有片中兩位主角花前月下、山盟海誓的青春愛情,更還有現實生活的柴米油鹽和生老病死。
一個沒有以後的人,用偷來的時間與自己愛也愛自己的人相伴度過,在有限的時間里得到了無限溫存,即便沒能相守到老,但認真且用力地享受了生活的種.種美好。
雖然男主隋東風為了讓女主羅芸過得好就一心掙錢而多年沒再碰自己喜愛的笛子,他總說等再掙幾年錢,有錢了就不做了。而女主羅芸則逐漸嚮往去更多的地方看看,她知道自己沒有那麼多時間去等待去消耗,她想去看極光想去看鯨魚,但是他們卻被困在了自己開的飯館里。直到飯館燒毀了,才不得不離開,但那時也已晚了,羅芸的心臟開始支撐不了身體的負荷。
不過,羅芸並不是一個運氣不好的女人,她得到了上天的眷顧,獲得了額外的生命,即便時限未知,但有隋東風和布魯的相伴,還能在賭場贏得了嫁妝,也如願地看到了極光,生後鯨魚也來迎送踐行,她值得擁有這些甚至更多。而隋東風履行著自己的諾言,雖然內心非常捨不得也很是掛念羅芸所有的一切,但還是不得不平靜地接受她的離去。這份愛情,即便與我們有一些距離,但依然能感受得到那份真摯感情所散發出來的溫度。畢竟,男女主角或多或少何嘗不是現實中每一對情侶伴侶的縮影呢?!
《只有芸知道》電影觀後感及影評【4】
電影講的是一個:一狗,兩人,三餐,四季的故事,時間跨度是15年,敘事結構:倒敘+閃回,攝影指導趙小丁把紐西蘭拍的很美,山川樹木,田園小鎮,鏡頭唯美,可以說是一部紐西蘭宣傳片。
人和人的關系:不明白男主為什麼愛女主,前面沒有鋪墊,同居房子就能產生情感,海外華人在異國他鄉就那麼容易產生感情,前面故事交代,男主和女主在青年時期就邂逅了,男主文工團和女主做公交車邂逅,時隔多年在異國他鄉相遇,這個故事真小兒科,太扯淡了。莫名其妙的就在一起了。沒有細膩的情感戲。
人和動物的關系:男主和女主收養了一條狗布魯,養了很多年,得病去世了,兩人都很傷心,但是前面根本沒交代動物和主人公的各種細膩的經歷。這層關系坦白講太淺了。
人和自然關系:紐西蘭風景是好,有山有水,山川樹木,突然冒出來一顆大樹,顯得特別突兀,小鎮恬靜優美就是太安靜了,既然選擇了這個環境,住了一段時間為什麼厭倦。這層關系交代的太淺了,一點思考都沒有。
最後 說說 主人公的愛情,男主就是一個無私奉獻的人,女主想幹啥她都陪著一起去,女主生病去世還滿足她一生的夙願,男主為了一個停車位和人打架,他們結婚也是一場賭博,男主賭贏了一次,缺輸了一輩子。女主隱瞞了早產兒有心臟病的歷史,這其實就是一種欺騙,兩人相愛的前提就是互相坦白自己的一切,我就是這樣的一個人,我很有很多的缺點,你是否能接受,你是否能愛我。女主想看極光,想看鯨魚男主都陪著她,看見極光還許願失去那個餐廳,因為她想要外面的世界去看看,她顧及過男主的感受嗎?從這些事來看,女主就是一個特別自私的人, 雙魚座 天真爛漫表現的特別突出。從來沒問過男主想要什麼,太自私了。難道男主就愛這樣一個自私的人嗎?
兩人相愛,都需要付出,一起經歷,一起成就最好的的彼此,男主好像也沒啥夢想,全劇情都是圍繞女主轉悠,女主也沒有為男主做過什麼,也沒體現怎麼愛男主。如今這樣的好男人不多啦。不計任何回報的莫名其妙的愛一個人。
最後說說馮小剛,這部電影講的是個啥,海外華人莫名其妙的愛情故事。真扯淡。失望透頂,流水賬故事。紐西蘭觀光MV,兩首歌貫穿電影。太忽悠觀眾了。
最好的愛情就是一起經歷,一起體驗,一起攜手扶持共同進步。一起對抗這個世界。
婚姻不是賭博,是一種責任和擔當。
《只有芸知道》電影觀後感及影評【5】
「手機2」一直沒動靜,馮導悶聲拍片,年末了來了一部「很不馮氏」的返璞歸真之作,改編了摯友夫婦的真實故事。總覺得這風格票房很懸,點映場場次挺多還補貼了不少電影票錢,馮導為了賺一波口碑也是很拼。可熱度如果真起來了,評分怕是也不會很樂觀。
影片都明示了「謹以此片紀念一段相濡以沫的愛情」。再分析得太多,顯俗。然而俗就俗吧,聊聊。
像這種類型的愛情片,沒有什麼「山無棱天地合」,沒有小三小四的雞飛狗跳,也沒有戲劇性的沖突作引。馮導敢於把長度定在132min也是很有魄力。把舞台定在紐西蘭,從大背景先把觀眾的心拉得慢下來。再把故事時間線全打亂,半強行地牽著觀眾的注意力走一走,過了會兒也就適應了。
把時間線打亂這一點很有趣,真是因為這樣做,避免了讓這部電影落入俗套。畢竟以當事人的角度,往往是很難按照時間線的順序(相識-相知-相愛)去回憶的。若把倒敘回憶啥的都忽略只看主線的話,這部電影其實就是男主人公隋東風(黃軒 飾)通過回訪故人故地從喪妻之痛中走出來的過程。正因此,兩人一同度過的15年是記憶中最深刻的,放最開始,相識時的青澀美好在中間,最後才是痛徹心扉的訣別。
然而如此大的年代跨度,是需要演員的演技去提高信服度的,每一個階段的氣質都應該不同,這一點上黃軒做的要比楊采鈺強許多。
另外這部電影中其實有太多 童話故事 的成分。比如電影中倆人一直處於「彼此疼愛彼此掛念彼此尊重」的狀態,連一次架都沒吵過,也太過理想化。更別提開一家中餐館十幾年,身上都沒有沾染太多「生活的疲憊感」。雖說是「紀念愛情」,可這愛情也需要根植於現實哇。。所以這部電影與其說是「紀念愛情」,不如說是「紀念愛情中的美好」?
歸根結底,說全片令人印象最深刻的——應該是紐西蘭的美麗風光和可愛的汪
㈨ 好電影影評 急需 馬上要啊
如果要估1973年香港票房總冠軍,很多人會以為是李小龍的《猛龍過江》,其實不然。真正稱霸當年票房的是楚原執導的處境喜劇《七十二家房客》。這部電影的成功,亦令到久被國語片占據多時的香港影壇,漸漸重新落回粵語片的手中。
《七十二家房客》改篇自同名舞台劇,本為四十年代的創作,諷刺對像是內地的政府。其後亦有人重拍,但論成績則始終未及這個七十年代的香港電影版。編導楚原把原著改篇,挖苦的目標變成當時貪污成風的香港政府。電影的背景雖為五六十年代,但反映的卻是七十年代的社會現像,內容切合時弊,配上當紅的影視明星主演,自然深得觀眾喜愛。事實上,處境喜劇一向為觀眾之選,例如七十年代後期的《半斤八兩》或是九十年代周星馳一些反映小人物心聲的電影,都能獲得非常不俗的票房成績。《七十二家房客》能夠在票房取得佳績,不會令人覺得奇怪。
說回本片,故事由多個小段落串連而成,劇情本身頗為零碎,有點像電視劇集。戲中主演和客串的演員極多,除了岳華,井莉,田青,胡錦,何守信,劉一帆等主力陣容外,客串的影視紅星不少,例如沈殿霞、李修賢、鄭少秋、許冠英、宗華、何莉莉、劉丹、羅蘭等等,超過四十多位你能叫出名字的演員都有份演出。可能由於參演的演員實在太多,不少情節為了遷就他們逐一露面,故事性相對變得比較薄弱。不過整體來說,惹笑的情節不會讓觀眾失望。放在廿一世紀的今天來看,部分諷刺時弊的內容可能有過時的感覺,但有些場面則和當今社會的實況相若,例如何守信說政府辦事慢吞吞,追稅卻效率快速,便是古今中外都一直存在的問題。編導以嘻笑怒罵的手法把社會上的不平事套入劇情之內開玩笑,令到觀眾代入感大增,是其成功之處。
細心的觀眾定會發現,這部電影的所有場景都在攝影廠內搭建而成。這種仿四五十年代荷里活片廠的拍攝制度,恰巧和這部電影的風格配合,令全片充滿舞台氣氛。正如前述,本片由舞台劇改篇,看來編導亦有意保留原作神髓,運鏡和分場方面揉合舞台劇的特色,多番以中遠鏡頭和定機拍攝,演員在片中多場群戲喜歡全部走到畫面的中間大講特講,室內的場面也多以單一角度為主,部分角色的屋子,例如何守信的家,更只見室外平台,觀眾像在看舞台劇一樣,並不能從多個角度觀看室內的景色。
《七十二家房客》是十分地道的喜劇,沒有機會一看當年公映的本地觀眾不應錯過今次的修復版;不諳本地文化的朋友也應一看,定必能從中一窺當年香港社會的人生百態。經過數碼修復的DVD版本畫質清晰,特別收錄包括導演楚原的訪問,非常值得