羅拉電影網站在水一方

㈠ 古墓麗影有幾部電影是什麼名

2部名字就是《古墓麗影》《古墓麗影2：生命的搖籃》（其實搜《古墓麗影2》就可以了）

㈡ 羅拉老師電影在哪裡可以看，

看過跑過來波結婚看哈擦

㈢ 音樂劇《媽媽咪呀》觀後感

近期帶孩子去看了美國經典音樂劇中文版的《媽媽咪呀》，這是一次全新的體驗。經典的音樂、動感的舞步、跌宕起伏的故事情節、意料之外情理之中的劇情，很容易就把人帶入劇中感同身受，是一次感官的盛宴，帶來身心愉悅。

希臘的一個小島上有一個小酒館，女主人羅拉是單身媽媽，獨自把女兒索菲亞養大成人。索菲亞從來都不知道自己的父親是誰。她20歲的時候，遇見了自己喜歡的人，她決定跟心愛人結婚，舉辦一個盛大且完美的婚禮。婚禮的一個環節就是新娘的父親把新娘親手交給新郎。但是索菲亞不知道自己的父親是誰，於是她偷看了母親年輕時的日記，結果她發現自己的出生居然可能跟三個男人有關，於是她同時給這三個男人都發了請帖，邀請他們過來參加她的婚禮。沒想到，婚禮前夕，三個男人都到位了。給媽媽帶來了驚嚇多過驚喜，也拉開了揭露索菲亞身世的帷幕。

媽媽年輕的時候曾經是舞台女王，獨一無二寬洞，魅力無窮，在披頭士時代，美國處於前所未有的性開放時期，年輕的羅拉跟三個男人都有過一夜的歡愉，受孕後，媽媽決定生下了孩子並獨自將她撫養成人，除了沒有父親之外，母親努力向上，熱愛生活，對女兒傾注了全身心的愛。

隨著劇情的進展，在男女主人公回顧往事中，我們知道第一個男人山姆是媽媽深愛的男人，是一個建築師，現在的小酒館就是當年他設計的，他和羅拉深深相愛。但山姆在家鄉有未婚妻，山姆愛上了羅拉，於是他趕回家鄉取消訂婚，然後再回來找羅拉。而羅拉卻以為他回去結婚了，傷心欲絕的離開了這個地方，並開始了移情放縱，才有了後來的兩個男人的故事。山姆沒有找到羅拉，只能回到家鄉，經歷了結婚生子，終究還是離婚了。因為他發現，有些愛情錯過了就是一輩子，他騙不了自己的內心，其實一直都是深深愛著羅拉。

第二個男人是酒館的歌手，唱歌動聽，深情款款，和羅拉在酒後有了一夜歡愉，但本次回來的他已經是同志身份，他身邊的伴侶是一個男人。第三個男人是一個「徐霞客」，四處旅遊，寫作為生，文青情懷，處處留情，於是和羅拉也是情不自禁有了一夜歡愉。

當三個男人都認為自己是索菲亞的父親，都爭著要在婚禮儀式上完成交付新郎的環節的時候，索菲亞真正的為難了，羅拉終於不得不去高備直面當年發生的事，有後悔，有愧疚，有憤怒，有欣慰，各種復雜的情緒通過演員的演繹深深的感染著我們。山姆以父親的身份一直在問索非亞，這真是你想要的生活嗎？你真的願意這輩子就這樣嫁給一個男人嗎？婚禮當日，索非亞終於明白這個婚禮她最希望的還是希望找到自己的父親，從而更好的回答自己是誰這個問題。當三個父親同時出現了，她才明白關於自己是誰這個問題，需要去探索更大的世界，經歷更多的事情才能夠回答。於是，她放棄了結婚，但山姆說，他不能放棄這么好的婚禮，他一直深愛著羅拉，所以他願意在這個婚禮上完成與羅拉遲到了20年的婚禮。

孩子全身貫注，流連忘返，不斷的發出贊嘆好好看啊。我問好在哪裡呀？回答：故事很感人，音樂很好聽，舞蹈很動感，索非亞好漂亮，媽媽好好啊。而且是講中文，全部都聽得懂吖。看得出來，孩子是很享受這次觀賞的全過程的。結束時，小孩還告訴我：其實這些哥哥姐姐們跳舞很辛苦的，估計腳都跳麻掉了，而且他們又唱又跳，沒有休息過，肯定累死了。

這個音樂劇給我帶來了很多的感動和思考。索非亞原來因為自己的身世對媽媽有很多的抱怨和憤怒，她覺得媽媽的生活方式是她不喜歡的，自己為什麼這么執著要20歲就嫁給自己遇見的第一個男人是因為一旦愛了就要給到對方確定感和承諾，是因為不希望自己生下的孩子沒有父親。但她也並非不知道這么多年媽媽獨自養育她的艱辛，因為懷孕被外婆趕出家庭，獨自一人經營酒館，干不完的活，算不完的帳。在婚禮上索非亞對媽媽說：哪怕你跟幾百個男人睡過覺，你都是我媽媽，你都給了我很多的愛，我不知道自己的父親的誰，但我一直都知道自己的母親是誰。至此，索非亞完成了跟母親的和解。三個男人都說：哪怕我只是三分之一的爸爸，我都感到由衷的慎念枯高興。這個小酒館有他們的青春，有他們的夢想，有他們的美好回憶。

同時被邀請到婚禮的還有媽媽的兩個多年的好閨蜜，一個是一直單身，未婚未育，身寬體胖。一個是性感動人、風韻猶存的半老徐娘，結過三次婚，都是有錢人，花光老公的錢就離婚。她說每一次爸爸把她交給新郎的時候，都會告訴她：不用擔心，我認識一個很棒的律師。這個希臘小島上幾個年輕小夥子都被她魅力所吸引，拜倒在她的石榴裙下，對她種種示愛跟求歡的舞蹈讓人血脈噴張，遐想萬千。

兩個半小時還是給我帶來了非常美好的感受，生命的本質其實在於各種體驗，意義源於每一個當下這一刻的感悟及觸動，我是在近期對音樂劇才有別樣的感受，現場的演繹，真人的表演，感官的參與，為了把故事情節講得清楚和生動，為了把各種情緒表達到位，演員們需要全身心投入和傾情演繹，要有經典的音樂，動感的舞蹈，誇張的動作，閃亮的服裝和深度鏈接觀眾的能力，觀眾的反饋一定程度上也參與了本劇的創作，每一次的演繹都是獨一無二的。這是看多少部電影都沒辦法有如此深刻和強烈的感受的。

美中不足的這是一部美國經典音樂劇，但全部是中國人演繹裡面的角色，音樂翻唱沒有問題，但舞蹈動作就是形似而神不似了，尤其是一些跟性感的表達有關的動作，會顯得很僵硬和不自然，張力不夠，不夠奔放，無法徹底舒展，從而無法感染到觀眾。我在郵輪之旅時看過類似的表演，由於是國外舞蹈演員的演繹，深深的被他們的投入所感染，每一個表情，每一個動作都可以強烈感受到演員此刻的情緒，或興奮，或憤怒，或傷感，很快就被帶入到他們希望表達的意境之中。歌劇、話劇也是如此，一方水土養一方人，文化的基因在人的身體流淌，模仿僅僅是形似，神，是無法演繹的。

㈣ 插曲是橘子花的思念的當年一首另類曲誰唱的

陳琳的《灰》，演繹迷離繾卷，慵懶曖昧，非常適合一個人獨自喝咖啡的時候靜聽。

2． 戴饒的《愛是一朵薔薇》慢慢的哼唱加上一點爵士的旋律，感覺女人的妖嬈多姿。

3． 鄧麗君和王菲的《翠湖寒》。一首意境相當優美的田園詩情歌。

4． 張學友的《我真的受傷了》歌詞寫得很富特色，了字收尾，朗朗上口。旋律也極富憂郁氣質。

5． 湖畔的《麥子》作品本身有很濃郁的海子風格。旋律有校園民謠的味道。

6． 彭佳慧的《甘願》旋律悠揚動聽，哀怨委婉，彭佳慧稍微嘶啞的嗓音把歌曲演繹得淋漓盡致。

7． 陳升的《風箏》歌手彷彿就在高高的雲端，陳升極富魅力的沙啞嗓音飄盪著一絲無奈和幾許滄桑。

8． 小柯的《誰》男聲版本更沉穩內斂含蓄。鋼琴的伴奏猶如淡淡的哀愁繚繞在你的周遭，久久不去。

9． 蕭瀟的《花》，是一首簡約的小品，淡淡的清新風格，像雨後的彩虹。

10．紀如璟的《空位》，巒樹監制，紀如璟的風格有些模仿王非，但比王菲多了一些單純。

11．鄧麗君的一首被忽略很久的歌曲《娘心》慢三的節奏輕輕搖擺，鄧的演繹如夢似幻，

12．毛寧的《歐洲特快車》，幽雅，充溢著異國風情，尤其吻合歌詞的意境。

13．劉沁《香檳》

14．許景淳和老狼的《戀戀風塵》。後者一派學生氣息，浪漫唯美，彷彿一幅雪中飄舞的黃昏美景。

15．陳珊妮《肥胖者的悲哀》

16．莫文蔚的《愛情》。深情款款的低吟，彷彿在你的耳邊輕聲呼喚。

17．張惠妹的《解脫》有美國藍調韻味，很有節奏感，演繹也很有神采，像一個夜歸的女子的孤獨呻吟。

18．韓寶儀的《留不住斜陽》意境有中國山水詩歌的韻味，旋律也取自於中國民間小調，悠揚入耳。

19．劉若英的《原來你也在這里》，一份篤定的鎮靜，一絲淡淡的遺憾。歌詞來源於才女張愛玲的散文

20．毛阿敏的《諾言》。演繹很像個大家閨秀，委婉溫柔又不失大氣磅礴。值得一聽

22．景崗山的《寂寞是因為思念誰》 當初校園的一幕幕彷彿隨著音樂又歷歷在目，可惜歲月已老……

23．歐陽菲菲的《感恩的心》。作品有很強的人文關懷思想，

24．張雨生的《我是一棵秋天的樹》，歌詞里流露著孤傲和盼望，倔強和不屈

25．周彥宏的《美麗》，音樂風格很自然清新，純粹的吉他在她的本色嗓音後真的很好聽，有如泉水丁冬。

26．車繼鈴的《最遠的你是我最近的愛》。每個經過熱戀過的人聽它都有自己的獨特體驗。

27．伍佰的《白鴿》，伍佰的嗓音比較滄桑，歌曲所表達的意境：痛苦、無奈、怨恨。

28．沙寶亮的《多久多少》，歌詞真實地寫出了當今許多人的婚姻狀態：「我們有多久沒吻了？」

29．丁薇的《那一片花》。本歌更像小家碧玉，精緻無比，玲瓏剔透。作曲林海。

30．巫啟賢的《只愛一點點》。旋律和歌詞都很簡單，但是很哲理，這當然得歸功於詞人怪才李敖。

31．韋嘉的《重來》，粗獷厚實的嗓音讓人有些驚喜，旋律慢而憂傷

32．黃綺珊的《只有你》。最後的一段高音唱腔，將這段感情演繹得如痴如醉，似歇斯底里又極有節制與哀婉。

33．黃綺珊的《等待》。汪峰的作品，整首歌的配器只用了鋼琴，全面突出了人聲的情緒變化與情感穿透力度

34．王菲菲《水上花》。聲音真的可以用空靈來形容，嗓音里沒有一點雜質，飄渺虛幻，猶如不食人間煙火的天堂之音。

35．周彥宏的《當愛情經過的時候》。說句實在話她有時選擇製作人和選歌的眼光還真的是比有些歌手厲害。

36．韓磊的《愛與愁交給誰》。婉轉磅礴，考驗唱功，把男人的纏綿和對於愛情的執著表現的非常到位。

37．楊鈺瑩復的《寂寞的解》。風格是簡單跳躍的小品式歌曲，像山澗的清泉圍繞周遭，很愜意。

38．柯以敏的《美麗》。聲音圓潤，像黃鶯出谷，歌曲一開始就是一段很婉轉清幽的空曠之音，非常舒服。

39．劉家昌《我家在那裡》台灣民謠作品，具有濃厚的鄉村文藝氣息，和《在水一方》意境如出一轍。

40．張清芳的《花雨夜》。音樂電視是在竹林里拍的，非常唯美，綠色蔓延著整個畫面。

41．辛欣的《放120個心》歌曲風格是抒情婉轉類型，頗具傳唱性

42．范曉萱的《哭了》，范曉萱的版本在吐字上別具風味，蔫呼呼的慵懶倦怠，很吸引人。

43．陳淑樺的《一生守候》。適合一個人在寂靜的深夜獨自品位,不為別的，就為了歌曲中的那份哀怨那份孤獨，那份對情感的深深眷戀。

44．熊天平的〈聲聲慢〉。他真的把李清照的詞韻完全表達出來了：凄慘、傷心、尋覓、冷清、乍暖還寒都能在他的歌聲里感覺到，

45．黎明的《堆積情感》。

46．何璐的《讓她降落》。《金粉世家》片尾曲,她的藍調布路斯唱得相當好聽。

47．滿文軍和朱樺合唱的《只要你肯對我說》。旋律上悠然自得，婉轉纏綿，很具流傳性

48．鄭鈞的《溺愛》。歌曲旋律搖搖晃晃，像在搖籃里聽鄭鈞在呢喃。音樂里有的是青春和陽光，還有一點懶散。很適合傍晚夕陽下聽。

49．滿江的《我們之間》。滿江的歌有一份獨特的清醇和干凈。給人的感覺就像是春天午後明媚的陽光。旋律朗朗上口。

50．林良樂的《溫柔的慈悲》。阿桑的《葉子》

51．毛阿敏的《我不想再次被情傷》。歌曲前奏的一段女聲哼唱，非常有沖擊力，讓人有舞動之感。初聽不像是內地音樂人的作品，

52．陶喆的《望春風》。

53．齊秦 齊豫的《星願》。

54．伍思凱的《寂寞公路》。彷彿可以看見一個流浪異鄉的遊子在淺吟低唱，有些哀怨有些落寞，

55．沙寶亮的《青春日記》。音樂採用了三三拍子，校園氣息撲面而來，吉他在他的聲音背後淡淡起伏，可謂餘音繚繞，裊裊不去。

56．蔡國權的《不裝飾你的夢》。一個意境，月下，一個撫琴的女子，一個吟詩的男子。

57．彭佳慧的《聽到你一聲再會》。此歌的初衷，悲傷、哀怨，一個孤獨的女子在紅塵里無奈的流下傷心的淚水

58．孫浩的《巍巍大中華》。

59．鈕大可的《永遠的寶貝》。

60．溫兆倫的《隨緣》

61．張玉華的《原諒》。

62．周啟生的《天長地久》。調子很灰色，讓人有說不出的壓抑。他的聲音很渾厚，這才是真的有磁性。

63．林憶蓮的《玫瑰香》。

64．許景淳《天頂的月娘》。聲音空靈，意境柔和，她的嗓音猶如天籟。

65．劉文正的《不要告別》。這首歌屬於悲傷的情歌，旋律相當優美哀傷，委婉動人。

66．李麗芬的歌曲《愛不釋手》在台灣樂壇，李麗芬可謂是個異數，她的嗓音簡直比男聲還要渾厚，記得他的《愛江山更愛美人》

67．汪峰的《窗檯》汪峰的嗓音在此歌里顯得特別的溫暖和慵懶，一改以往的搖滾風格，溫情而憂傷，是他難得的一首慢歌作品。

68．齊豫的《一面湖水》。

69．楊林的《尼羅河女兒》。楊林的聲音很特別，她的純潔聲線還伴隨著一絲沙啞,是那種舔膩的沙啞。

70．田原的《A WISHFUL WAY》

71．江美琪的《想起》《想起》這個歌實在太棒了，旋律感很強，像在搖搖晃晃的水面，波光粼粼……

72．張惠妹的《沒有煙抽的日子》

73．楊慶煌的《會有那麼一天》 他的《我要的不多》更是膾炙人口。它的明朗和著憂傷，溫暖、堅強、充滿青春的力量。

74．韓磊的《等待》旋律一如韓磊以往的歌曲大氣磅礴，氣吞山河。但是音樂里增添了許多流行音樂的元素，婉轉、跌宕，很有旋律感。

75．孫楠的《是否愛過我》。歌曲的前段低沉和委婉，流露出主人公的孤獨和無奈

76．蔡琴的《月滿西樓》。這是台灣音樂人劉家昌的音樂作品，整個音樂感覺有唐詩宋詞的古樸意境，蒼涼而悠遠，委婉而細膩

77．陳升的《風箏》歌手彷彿就在高高的雲端，陳升極富魅力的沙啞嗓音飄盪著一絲無奈和幾許滄桑。

78．小柯的《誰》男聲版本更沉穩內斂含蓄。鋼琴的伴奏猶如淡淡的哀愁繚繞在你的周遭，久久不去。

79．丁薇的《冬天來了》。丁薇是個才女，藍調女歌手，南京人。意境凄涼。動人。歌詞凄涼旋律凄涼整個一凄涼的歌曲。

80．龍飄飄的《盼你回航》。

81．姜育恆的《異鄉人阿里郎1999》。來自他的專集《女人的選擇》。歌曲旋律憂郁而傷感，比較符合姜育恆的聲音氣質。

82．劉歡的《愛之無奈》。來自於《東邊日出西邊雨》，秋天金黃的樹葉、郊外白色的別墅配合著濃郁歐洲氣息的音樂旋律.

83．徐小鳳《明月千里寄相思》

81．利綺的《天堂》。她的歌聲干凈透明，沒有一份雜質，音樂風格非常統一，嗓音沉穩，無欲無求，自如流暢。

82．蔡琴的《偶然》。

83．黃磊的《背影》。來自文學原聲大碟《等等等等》。

84．劉欣如的《煙雨斜陽》。劉的聲音像天鵝絲絨般柔軟。江美麗的版本是爵士，配器是鋼琴和saxphone，很適合在酒吧獨自飲酌時候聽

，但嗓音過於風塵，太妖嬈。

85．王珏的《明天》。第一張唱片便是帶著濃郁的美國風格藍調布魯斯節奏，歌聲流露出的留戀孤獨和哀傷。

86．堂娜的〈別戀〉用的是探戈節奏，極富動感且頗為好聽她的代表作有：《心涼》《毒》 《接》 《怎麼可以不愛我》《退路》

87．葉蓓的《卡門》流露出了對愛的幻想和迷茫。小提琴和吉他在葉蓓干凈的嗓音背後彷彿是輕聲細語

88。金池的《淚的小花》。出自姜育恆的《女人的選擇》，鋼琴的隨意，厚實的磁性嗓音，把女人的婉轉和千嬌百媚展現得淋漓盡致。

89。李健的《今生今世遙不可及》。描繪的大千世界與涓涓溪流的情景一齊飛翔，忽而急弛過山岡田野，忽而穿越藍天碧海

90．張彌的《我是你的》。這是張彌回國後第一張唱片，音樂的節奏類似於我們唱片發燒友都知道的「英格瑪風格」，迷幻恍惚哀怨，那

91。呂方的《愛一回傷一回》旋律感很強，流暢大氣。

92。陳綺貞的《九份的咖啡店》。小小的個子，一把吉他，一下子就把我們帶到了遙遠清醇的校園時代。

93。陶喆的《susan說》。風格類似陳升的《北京一夜》，濃濃的京腔京韻融合著現代的音樂。陶喆又加入了時尚的藍調節奏元素。

94。戴佩妮的《街角的祝福》取材相當漂亮，小而巧，含蓄而豐滿，旋律悠揚，輕柔的吉他在歌聲的背後如山泉淙淙，愜意萬分

95。李延亮的《梨花又開放》。他重新演繹了歌手周峰的作品《梨花又開放》，比周的版本多了一絲豪邁和滄桑，聽來別有感慨。

96。俞靜的《相逢是首歌》。三三拍子的調，很有校園氣息紀念我們每個人都曾有過的青春歲月。

97。朱樺《我怎麼了》。在港台音樂人鮑比達的精心打造之下，朱樺成為了最早在原創歌壇嘗試RB 風格的歌手。

98。蔡健雅的《I Do Believe 》。堅定而充滿希望，雖然會有哀愁，依然勇敢的迎向人生光明面的樂章。抒情曲風的「I Do Believe」適

合一個人靜靜地聽，將會帶給你溫暖的心情，就算在梅雨的四月，依然有陽光的照拂感，所以叫「暖洋洋版」。活潑funk曲風的「I Do

Believe」則適合大家享，特別是朋友們一起飲酒聊天，或者晚上party帶氣氛的時候播放，非常輕松愉快感，名字叫「星光燦爛版」。

99。陳妃平的《永遠到底有多遠》。陳妃平聲音柔中帶著韌勁，很舒展。記得這個歌好象是同名主題歌，音樂人小柯製作的。

100。王菲的《只願為你守著約 》歌聲飄渺悠遠，彷彿仙境一般。

101。許哲佩的《想念》 聽許哲佩Peggy的歌總會讓你有種心有戚戚焉的感動，

102。楊乃文的《我給的愛》。電影《走到底》里的插曲，反復吟唱的「我給的愛」透出綿綿的無奈與心酸。

103。楊乃文的《祝我幸福》。電影《天長地久》的主題音樂，悠悠的調子，柔柔的唱腔，淡淡的吉他背景襯托著她聲音的恬淡。

104。齊豫的〈答案〉。

105。萬芳的〈再別康橋〉。整個曲子就只有鋼琴一樣樂器獨自在配合萬芳清醇的嗓音，琴聲清脆哀怨，抑揚頓挫，稍帶有一些爵士氛圍。

106。景楓的〈風景〉

107。錦綉二重唱的〈秋詩篇篇〉。

108。陳潔儀的〈走過〉。伴奏只有吉他聲聲，撩撥著你的靈魂，甚是愜意，和彭佳慧的〈甘願〉風格上很接近。

109。阿木的《冬天》。類似像水木年華的李健的溫婉飄渺，一直在中音區飄來盪去。

110。楊林的〈把心留住〉。描寫戀人分手的作品，旋律是卡位很準的四步舞曲類型，稍帶粘味的嗓音很符合音樂里彌漫著的憂傷氣息。

111。朴樹的《且聽風吟》

112。李健的《八月照相館》。最後哩啦哩啦的旋律中，感覺開始如在一個明媚的秋日午後隨片片落葉輕舞飛揚。

113。景崗山的《美麗的金邊衣裳》 開篇的童聲合唱和歌詞所要表達的主題謠相呼應：天然才是最美的。

114。丁薇的《斷翅的蝴蝶》 國內最早的藍調爵士音樂，根據河北民歌《小白菜》改編

115。梅艷芳的《我看著寂寞長大》。一首非常抒情的慢歌，前奏的純鋼琴帶出憂傷的主旋律，用綺麗的文字寫盡了人間的孤獨和寂寞

116。熊天平的《心有靈犀》。這首是一三拍子，寫出了戀人之間的微妙之感 。

117。陸萍的〈草原夜色美〉 描繪了廣闊的草原湛藍的天空成群的牛羊，彷彿一闋現代的〈敕勒川〉。

118。陳琳的《雨夜》 陳琳的打扮一直不敢恭維，很懷念她唱《你的柔情我不懂》時候的清純和飄逸。

119。林曉培的《心動》。金城武、梁永琪、莫文尉珠聯壁合的演出讓電影成為了經典，成為了當年美國《時代》的10部最佳電影。

120。阿木的《愛你》 憂傷婉轉，刻畫一個男人的內心失落：有時候風太急，春天也落葉如秋，一不小心我將你，傷的太苦太沉重。

121。侃侃的《小三和弦》。嗓音很接近田震，但又多了一份女人的柔情，多了一份不加修飾的天然。

123。黃小琥的《突然的自我》。粗獷的聲線，扎實的樂感，滿弓滿調地演繹。

124。蕭淑慎的《幸福的形狀》 她的聲線比較細膩委婉，和她現實所表現出來的無奈郁悶痛苦很吻合。

125。「有耳非文」的《秋燈夜話》。原名高郁斐，「身似浮雲，心如飛絮，氣若游絲」把相思之後的狀態寫絕了。

126。張信哲和伍思凱的《且行且珍惜》。這個歌有兩個版本，阿哲的版本比較清新自然，小伍的版本更趨向成熟一些，更理性和內斂。

126。林一峰的《重回布拉格》 他冷冷的聲音里很是蒼涼，淡淡的吉他聲像是一個幽怨的女人若即若離地陪伴在一個孤獨男人的身旁。

127。梅艷芳的《女兒紅》。

128。陶子和品冠的《離開我》。品冠的演繹平靜安穩，比較符合男人的冷靜內斂；而陶子的演繹更深情一些，帶著幾許哀怨，

129。林志炫的《說不出的告別》。清亮飄渺的歌聲來來回回的游盪在你的靈魂周圍，反反復復。憂郁之後雲淡風清。

130。姜育恆的《地圖》。三拍子旋律。歌詞闡述了人生道路和愛情道路的無奈和孤獨。

131。邱澤的《秋天的地圖》。單純的鋼琴做為主旋律輕輕和著他清澈的嗓音，給我們展現了一幅秋天的人生畫卷。

132。林一峰的《一支煙的時間》。這首歌的切入點非常獨特，通過一支煙把彼此想念的兩個人聯系了起來

133。蕭淑慎的《新鞋》。前奏的淅瀝淅瀝的雨聲甚為好聽，閉上眼睛你彷彿可以看到雨中的城市和分手的戀人，

134。丁菲飛的《誰》。來自於她的最新大碟《樂源》，整張碟全由丁菲飛及胞妹丁薇監制，曲風方面，這碟走New Age及較迷離的路線。

135。張震岳的《愛我別走》。把「寂寞、悲傷、挽留、無奈」這個主題宣洩到位了

136。黃征的《野菊花》。清新風格的音樂小品，跳躍明快，宛如丁冬山泉，讓人在黃昏或午後靜靜感受期間對於愛情的美好想像和期待。

137。莫文蔚的《左岸，右轉》。鋼琴在整個音樂里就像那條流動的河流，慢慢緩過你的心坎。

138。楊千樺的《風采依然》。一首爵士小品。吉他。大提琴。慵懶極了。真的非常適合與舊情人碰面。故事被一種爵士味道娓娓道來。

139。楊千樺的《花與愛麗斯》.靈感應該來自於日本的同名電影，電影風格是清新淡雅唯美雋永的，而此歌也是一脈相承。

140。葉蓓的《今夜無人入睡》。普契尼的名曲《Nessun Dorma》，化作了靜謐的bossanova.婉約的旋律沖散了郁悶，在無重狀態中，遺留

下無人入睡的夜，斷了線的愛情就不再有思緒。

141。郁冬的《時光流轉》《露天電影院》 把每個人心裡都曾有過的細微沖突和感受用最簡練含蓄並且直觀的語言到位地表達出來了。

142。品冠《起床》。整首歌的伴奏只有一把吉他，這種思念和憂傷像發酵粉一樣，在江南梅雨季節會泛濫至每個戀人的內心深處。

143。易齊的《戀戀不舍》。 來自馬來西亞的創作歌手

144。范曉萱的《出氣球》。這是一張陰郁、傷感的唱片，帶著迷茫的天真，還有脆弱的任性以及悲觀的堅持。

145。孟庭葦和陳秋霞的《第二道彩虹》。一曲標準的慢三步。孟庭葦在歌曲里帶著一絲哀怨，聲音比較飄逸。而陳秋霞的更理性一點。

146.徐若瑄的《他她》.一首很輕柔的歌，平淡而樸素的吉他伴奏，唱盡愛情中小女人患得患失的心態。

147。熊天平的《不換》。

148。蔡琴的《六月茉莉》。裡面的一段獨白，充分顯示了蔡琴嗓音的磁性，結尾一長段輕聲哼唱「嗯」妙如天籟，回味無窮。

150。曾淑勤的《茉莉花的日子》。一首三三拍子的歌，輕柔悠揚。簡潔的歌詞，含蓄幽雅，極富人文色彩。

151。雷光夏的《昨天晚上我夢見你》 雷光夏的淺吟低語，恍惚迷離。純鋼琴的伴奏如海浪一般輕輕奏鳴，營造出一片安靜祥和的氛圍。

152。萬芳《戀你》。 悲傷的歌

153。歐陽菲菲的《愛我在今宵》。旋律性很強，切分音運用是此歌最大的特點，增強了歌曲的流暢性和傳唱性。

154。李健的《中學時代》。

155。林志美的《情人路》。她的一首，很好聽。在繁華與喧鬧中肆虐著天生的孤獨，在拒絕的同時卻還終未放棄期待，一個倔

強的過客，執著地找著自己的曙光晴空。日子在忙忙碌碌地過，思念在一個又一個間隙中跳躍，寂寞總在最擁擠的角落間起落。

156。蘇蔓的《曖昧》。原唱是侯湘婷，saxphone一直主宰整個曲子，氤氳著濃厚的曖昧情緒。

157。羅志祥的《灰色空間》。這首台視《斗魚Ⅱ》的主題曲延續了韓國電影的憂傷旋律，由李英愛主演的韓國電影《春逝》主題音樂也是

非常棒的旋律。

158。許景淳的《潮騷》。純鋼琴或者純吉他伴奏的歌曲情有獨鍾，一個沉浸在過去的愛中不能自拔的傷懷之人，或許是你， 或許是我。

159。袁唯仁的《既然愛過》他的旋律給人一種孤情決然。

160。齊豫的《欲水》。來自陳沖的電影《天欲》。憂傷的旋律哀怨動人，旋律的無奈的無歌詞哼唱貫穿整個影片，把「一個少女對命

運無奈的抗爭」這個主題感動得人慾哭無淚。

161。溫嵐的《祝我生日快樂》

162。萬芳的《FLY AWAY》《慢火車》

163。彭佳慧《一九九幾的他》

164。錦綉二重唱的《秋詩篇篇》《你還是一個人嗎》

165。許景淳的《戀戀風塵》

166。陳倩倩的《嬰兒》

167。陳潔儀的《羅拉》

168。許佩哲的《長頭發》

169。Helene Segara的《Encore une fois》

170。陳曉東的《我比誰都清楚》

171。跳房子的《DREAM IN A WISHFUL WAY》

172。辛曉其的《我也會愛上別人的》

173。王菲菲的《茶》，驚艷。mv很清新，綠色的格調，爽目得很。監制是陳梓秋

178。林慧萍的《當初我怎麼會不懂》，《結發一輩子》，《可以勇敢可以溫柔》

㈤ 《半熟戀人》中，羅拉最後和誰在一起了

《半熟戀人》中，羅拉和王或手能能在一起了。

首先是「愛自己的首團仔程度」，從霸道總裁到羅拉跟班，王能能對羅拉有多上頭肉眼可見。

其次是「相處感覺」上，羅拉多次在節目中說過與王能能相處時很輕松、自在，而在和俞悅相處時，她更是是找話題的一方，所以並不那麼愉快。結合這兩點可知，羅拉和王能能在一起噠。不出意料，最後的結局他們真的在一起了，而且符合眾望。

㈥ 《海上鋼琴師》口碑這么高為何沒有獲得任何獎項，它是否被神話了

《海上鋼琴師》確實很好看，要說它「沒有獲得任何獎項」，這就有點不符合事實了。

《海上鋼琴師》是1998年10月上映的，1999年就獲得了義大利金球獎最佳編劇、歐洲電影獎最佳攝影，以及義大利大衛獎的最佳導演、最佳攝影、最佳製作設計、最佳服裝設計、最佳音樂，還有桑尼奧電影節的最佳影片和最佳服裝設計。

(6)羅拉電影網站在水一方擴展閱讀：

創作背景：

在拍攝《海上鋼琴師》前，導演專門給蒂姆羅斯半年的時間用來學鋼琴，蒂姆羅斯是從零基礎開始學起，半年時間已經可以成為鋼琴家了，影片里斗琴的鏡頭，就是他真實彈奏的效果，因此也有不少人說蒂姆羅斯是天才。

《海上鋼琴師》給我們帶來的深刻印象，更主要在於影片的音樂，這部影片也可以說是一部音樂片，從頭到尾鋼琴曲和小號，還有其他舒緩的爵士樂，都會給我們留下深刻的印象。

㈦ 《半熟戀人》俞悅默默守護羅拉，哪些細節很戳心

《半熟戀人》俞悅默默守護羅拉，哪些細節很戳心？下面就我們來針對這個問題進行一番探討，希望這些內容能夠幫到有需要的朋友們。

實際上，俞悅和王能能都各有各的優勢，俞悅溫柔沉穩，王能能直接真正，她們2個不會有誰好誰壞，全是最真實的自己。因而，無論羅拉挑選誰，堅信全是最好的安排，期待羅拉可以得到幸福快樂，你覺得她最終會和誰在一起呢？

㈧ 《羅拉快跑》里三次跑的含義

（一）羅拉第一次疾走

當羅拉接到求救電話後，立馬思索著該問誰借10W馬克來挽救男朋友曼尼的性命，經過一系列的腦電波搜索，鎖定了自己的父親。女兒向父親要錢理因說是天經地義，其實是羅拉不成熟一面的展現，畢竟人生是靠自己的努力而生存的，依靠別人的支援只能解燃眉之急，不能除長久之痛，這場景隱約暗示了羅拉是一個非自立的紅發毛頭小孩。跑到了父親的辦公室後，卻被父親拒絕。在這過程中，羅拉沒有任何反抗，順其自然地被父親趕出大廈。在絕望當中，與曼尼共同搶劫了超市，倉皇而逃中被警察打死。

這的的確確是悲哀的一面，強烈襯托出女性地位皮滑芹的卑微，也反應出了女性精神的劣根性，依賴型，失敗性。

（二）羅拉第二次疾走

第二次讓滑奔跑，羅拉選擇了比第一次合適的路線，因而在時間上也有了明顯的縮短。在進入父親的辦公室後，與父親直接沖突，並用保安的槍對准了父親，強迫他交出10W馬克的現金。女兒的這一態度，把父親嚇了個魂飛魄散。這段影片的內容，與羅拉的第一次遭遇有了質的飛越，羅拉懂得了維護自己的利益，懂得了與兇殘的男性面對面的對抗。但羅拉還是沒有成熟，因為她依舊跑到父親的辦公室，依靠親人的力量來維持自己的生存。所以，這次奔跑的結果還是失敗的，曼尼被卡車撞死。但這次的奔跑卻跑出了女性的吶喊，跑出了女性的執著，是具有積極的意義的，是值得肯定的。

（三）羅拉第三次疾走

羅拉吸取了前兩次的教訓，忽略了客觀因素，直擊父親的辦公室。由於時間掌握的原因，父親已經離開辦公室，失望的羅拉只能依靠賭博來為自己爭取一絲希望。就是因為這個場景的出現，羅拉徹底拋棄了男性的救助，也徹底拋棄了自己的依賴思想。賭博中，羅拉的大聲嘶吼，吼燃畢出了女性的自強，吼出了女性的自信。

三次疾走，一次比一次激情，一次比一次接近成功，這是女權勝利的象徵。其中也不能忘記影片出現的二個重要的鏡頭，這兩個鏡頭也能夠充分反應羅拉的性格轉變。

㈨ 《半熟戀人》收官在即，羅拉和王能能最終會在一起嗎

《半熟戀人》收官在即，羅拉和王能能最終會在一起嗎？下面就我們來針對這個問題進行一番探討，希望這些內容能夠幫到有需要的朋友們。

從觀眾們的方面而言，王能能是懂羅拉的，是合適羅拉的，羅拉擔憂的東西，他都是有充分考慮，可是情感的事兒最終或是需看緣分，因此無論羅拉做怎樣的決定，或是祝福。

㈩ 為什麼《半熟戀人》里的羅拉那麼受歡迎

羅拉之所以在《半熟戀人》里那麼受歡迎，是因為羅拉的顏值很高，再加上性格很好，廚藝很棒，所以說羅拉在半熟戀人中非常受歡迎。我覺得最後羅拉會和王能能在一起，因為兩個人在一起相處的氛圍感很好，舒服且自在。羅拉長得特別好看，而且性格也比較好，不會和別人生氣，再加上特別會做飯，所以就很受歡迎，最終很有可能會和王能能在一起，因為仔拿岩能夠把她呵護的特別好，還會幫忙擦鞋底。
從第一眼來看，羅拉笑起來確實最好看，也很有眼緣，但她太過於活潑了，這些來參加節目的男嘉念御賓都是有點閱歷的人，他們想要找的絕對不是可愛類型的人，而是性格相對沉穩的類型！羅拉像是把所有情緒寫在臉上，看著沒心機，但也不夠聰明，她對所有的男嘉賓都是嘻嘻哈哈，感覺沒有真心，男嘉賓也不知道她心裡什麼想法！羅拉這樣的性格，的確適合「破冰」，初次見面也需要這樣的人來活絡氣氛，然而太過熱情，反而失去了特色，男生要對一個女生產生興趣的話，必然會有神秘感牽引著他們，羅拉就把自己所有的優勢展現出來了，男嘉賓就算喜歡她，也會想著先了解其他女生再說！
羅拉真實，不做作，不拘小節。觀看節目可以發現，羅拉剛到小屋，她給人就是大大咧咧的性格，看起來很像男孩子，這一點她本人也比較認同，而且通過觀察發現，羅拉也很喜歡男孩子方面的運動，在一次約會中，羅拉、能能同俞悅、童謠一組，一起打籃球。提到打籃球都是男孩喜歡的運動，如果女孩子也可以參加，男孩會在心中默默打個高分，同時新增互動，讓男孩子更喜歡。在海邊聊天時，羅拉經常把腿放在凳子上，對他而言，這是在家中的坐姿，在朋友面前的坐姿，所以她絲毫不避諱，把大家當成最好的朋友，毫不掩飾自己的熱愛。
第一天羅拉大大咧咧的性格就給別人留下了很好敏談的印象，網評說她是一個搞笑女，但是，其實搞笑女的內心其實是非常的細膩，也就造成了羅拉給別人帶來的反差感。在後面，羅拉每一次內心獨白也是非常的真實，用真心去對待每一位喜歡她的人，在遇到王雨城的表白，也是很直接說出內心的想法，這樣的一個女生，敢問，誰不愛嗚嗚，我一個女的都愛了。